短视频的拍摄方法和技巧

短视频的拍摄方法和技巧,第1张

确定短视频内容可以先从自己感兴趣和擅长的事情着手,先确定自己创作的方向,当视频有了基础框架之后,接下来就会比较容易一些。

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你这个问题,我想是大部分农村电商创业人员都要考虑的问题。

我谈一下我自己的看法:既然是通过电商销售自己家的农产品,最主要的一点就是:真实!在没有摄影美工基础的前提下,请人拍这个费用又会比较高。但是拍摄的不精美就不会吸引人,我自己是从以下几个方法着手的:

一、原生态的更容易吸引人是我一直以来的观点

如果我们只是要将农产品上传到淘宝、京东、惠农网等电商平台作为基础的产品信息,其实这个摄影技术是没有太高要求的。我们只要用一部像素较好的手机,从产品的各个角度、生长环境等真实的拍出来就可以了。特别是农产品本身的,我觉得过度的美工,反而失去了他的本质。

我特意放了二张图来给朋友看,这是我放在一些平台上的产品。我觉得只要符合平台的标准,又能满足基本要求的前提下,我们自己拍摄就可以了。

二、根据不同的需要来拍摄

当然有些场景自己拍摄的肯定是达不到要求的,比如淘宝首页、京东众筹、产品宣传册等。这些对的要求比较高,就必须需要专业的人才能达得到他们的要求。这个时候一定不能盗图,就是去百度,这样很容易引来麻烦。其实有二个方法:

1、自己拍摄基础之后交给学设计的大学生去完成后期制作。现在微信上有很多群,都是在校大学生的。我就是找了这样一个在校大学生设计群,他们的出价不高,给我的基本还是很满意的。

2、可以将拍摄任务打包交给别人来做。

如果你是要做淘宝外包、京东众筹、产品宣传册、企业网站等,你肯定要请专业的设计团队来帮你完成。这样你就可以将拍摄任务打包交给他们。他们也知道如何制作精美的来达到要求。

三、有了一定经济基础之后,自己买设备自己学习

我们所有的农村电商创业者,还有做自媒体的,都是要走向这条自己学习之路的。因为我们每天都要更新和视频,总不能把希望都寄托在别人身上。有了一定的经济基础,自己买个摄像机、三角架等,现在百度、头条、抖间上都有教一些拍摄技巧。

总结:现在是全民电商时代和自媒体时代,手机还有摄像机都有拍照功能,我们一定要记得拍摄自己需要的东西就好,真实的把我们的农村真善美展示在大家的面前。一定不能侵犯他人的隐私,感谢大家!

做为网上开店的卖家,都知道商品拍摄的重要性。
如何才能把商品真实、清晰的呈现在买家的面前,是卖家必须掌握的一项基本技能。
商品拍摄不同于艺术摄影,不需要体现照片的艺术价值和较高的审美品位,但这决不意味着,最终的影像就是枯燥乏味的。
由于大部分卖家没有接受过摄影培训,拍出的照片不理想,为提高大家商品拍摄的水平,由我来给大家系
统介绍一下:网店商品如何拍摄(静物篇)。
先给大家列个目录吧,方便大家查看。
一、商品拍摄的特点和要求;
二、器材准备;
三、光线的使用;
四、商品的布局;
五、背景的选择和处理;
六、商品拍摄大家谈
下面就开始了,仔细看呦。
一、商品拍摄的特点和要求
商品拍摄对象,从广义上来说,指的是一切可以出售的物体,它包括自然界的花卉、树木、瓜果、蔬菜、日常用品、工业用品、手工艺品、历史文物等。我们要讲的是从狭义的角度来看,拍摄的表现范围是室内饰物、花卉、器皿、工艺品等一些体积较小,可以人工摆放的物品。
商品拍摄不同于其它题材的摄影,它不受时间和环境的限制,一天24小时都可以进行拍摄,拍摄的关键在于对商品有机的组织、合理的构图、恰当的用光,将这些商品表现的静中有动,栩栩如生,通过你的照片给买家以真实的感受。
商品拍摄的特点:
1、对象静止:商品拍摄区别于其它摄影的最大特点,是它所拍摄的对象都是静止的物体。
2、摆布拍摄:摆布拍摄是区别于其它摄影的又一个显著特点,不需要匆忙的现场拍摄。可以根据拍摄者的意图进行摆布,慢慢地去完成。
3、还原真实:不必要过于追求意境,失去物品的本来面貌。
商品拍摄的总体要求:
商品拍摄的总体要求是将商品的形、质、色充分表象出来,而不夸张。
形,指的是商品的形态、造型特征以及画面的构图形式。
质,指的是商品的质地、质量、质感。商品拍摄对质的要求非常严格。体现质的影纹层次必须清晰、细腻、逼真。尤其是细微处,以及高光和阴影部分,对质的表现要求更为严格。用恰到好处的布光角度,恰如其分的光比反差,以求更好的完成对质的表现。
色,商品拍摄要注意色彩的统一。色与色之间应该是互相烘托,而不是对抗,是统一的整体。“室雅无须大,花香不在多”,在色彩的处理上应力求简、精、纯,避免繁、杂、乱。
二、器材准备
1、既然是网店商品拍摄,就要有一款适合静物拍摄的相机,最好有微距功能。关于相机这个话题,会由我们的木鱼版主在“导购指南”中给大家介绍,我就不多说了。
2、三角架,是我们从事商品拍摄乃至其它各类题材摄影不可或缺的主要附件。为避免相机晃动,保证影像的清晰度,使用三角架是必须的。
3、灯具,是室内拍摄的主要工具,如果有条件的话,应具备三只以上的照明灯。建议使用30W以上三基色白光节能灯,价格相对便宜,色温也好。很适合家庭拍摄使用。
4、商品拍摄台,是进行商品拍摄必备的,但也可以因陋就简,灵活运用。办公桌、家庭用的茶几、方桌、椅子和大一些的纸箱,甚至光滑平整的地面均可以作拍摄台使用。
5、背景材料,如果到照相器材店购买正规的背景纸、布,费用很大,在一般小的房间里使用起来也不一定方便。你可以到文具商店,买一些全开的白卡纸来解决没有背景的问题,千万不要用复印纸呀。也可以到市场购买一些质地不同(纯毛、化纤、丝绸)的布料来作背景使用。
哇!要准备这么多东西呀!不要怕麻烦,俗话说:“工欲善其事,必先利其器”
三、光线的使用
商品拍摄与其它摄影题材,在光线的使用方面有一定的区别。
商品拍摄的对象多数是能够放在拍摄台上的东西,物体的质感表现,画面的构图安排,较其它的摄影题材表现要求更高。而且拍摄中灯光使用较多,自然光使用较少,所以在画面布局和灯光处理方面比较复杂。
下面介绍两种拍摄商品的光线使用方法。
1、室内自然光:
如果使用室内自然光拍摄商品,你就应该了解这种光线的特点和使用要求。这种看似简单而且容易使用的光线条件,非常可能导致拍摄的失败。由于室内自然光是由户外自然光通过门窗等射入室内的光线,方向明显,极易造成物体受光部分阴暗部分的明暗对比。即不利于追求物品的质感,也很难完成其色彩的表现。对于拍摄者来讲,运用光线的自由程度即受到限制。
要改变拍摄对象明暗对比过大的问题,一是要设法调整自己的拍摄角度,改善商品的受光条件,加大拍摄对象与门窗的距离。二是合理的利用反光板,使拍摄对象的暗处局部受光,以此来缩小商品的明暗差别。利用室内自然光拍摄商品照片,如果用光合理、准确、拍摄角度适当,不但能使商品的纹路清晰,层次分明,还能达到拍摄对象受光亮度均匀,画面气氛逼真的效果。
在商品拍摄光线的使用方面,如果有条件的话,还是建议你最好利用人工光源,根据自己对商品拍摄的理解认识,去进行拍摄实践。
2、人工光源:
人工光源主要是指各种灯具发出的光。这种光源是商品拍摄中使用非常多的一种光源。它的发光强度稳定,光源的位置和灯光的照射角度,可以根据自己的需要进行调节。
如何使用人工光源进行拍摄,要根据拍摄对象的具体条件,和拍摄者对于表现方面的要求决定。灯光是以点状光源,或是柔光棚光源及反射光线等形式对商品发生作用。许多情况下,拍摄对象的表面结构决定着光源的使用方式。
在一般情况下,商品拍摄是依靠被摄商品的特征吸引买方的注意,光线的使用会直接关系到被摄商品的表现。要善于运用光线明与暗、强与弱的对比关系,了解不同位置的光线所能产生的结果。
侧光,能很好的显示拍摄对象的形态和立体感;
侧逆光,能够强化商品的质感表现;
角度较低的逆光,能够显示出透明商品的透明感;
角度较高的逆光,可用于拍摄商品的轮廓形态。
熟悉和掌握上述各种位置灯光的作用和效果,在拍摄过程中,可以先使用一只照度较大的单灯在拍摄对象的前后、左右不同的位置进行照明实验,细心观察不同位置光线,所能产生的不同效果。了解它对拍摄对象的表现所产生的作用。
利用室内灯光进行商品照片的拍摄,其光线的类型大致可以分为主光、辅助光、轮廓光、背景光、顶光、地面光等几种。在一般情况下,拍摄的过程只采用三至四种光线类型即可。
对于拍摄者来说,在布置各种类型的光线时,切忌将所有的灯光一下子全部照射到被摄对象及其背景等处。这样做势必造成光影的混乱。
正规的布光方法,应该注重使用光线的先后顺序,首先要重点把握的是主光的运用。因为主光是所有光线中占主导地位的光线,是塑造拍摄主体的主要光线。当主光作用在主体位置上后,其灯位就不再轻易移动。然后再利用辅助光,来调整画面上由于主体的作用而形成的反差,要适当掌握主光与辅助光之间的光比情况。
辅助光的位置,一般都安排在照相机附近,灯光的照射角度应适当高一些,目的是降低拍摄对象的投影,不致影响到背景的效果。辅助光确定以后,根据需要再来考虑轮廓光的使用。
轮廓光的位置,一般都是在商品的左后侧或右后侧,而且灯位都比较高。使用轮廓光的时候,要注意是否有部分光线射到镜头表面,一经发现要及时处理,以免产生眩光。其后再按照拍摄需要,考虑背景光等其他光线的使用。
全部所需光线部署好以后,再纵观全局,做一些必要的细微调整。当然这种有主有从,有先有后的布光顺序是在一般情况下,面对一些特殊的拍摄对象,光线的使用,并不一定拘泥于主光到辅助光再到轮廓光这种用光顺序。有的时候只需要一只灯照明,有的时候将顶光做为主光使用。所以,拍摄者可通过反复实践,掌握用光的规律,就能很好地把握商品拍摄中光线的使用效果了。
看来很不容易呀,大家要好好学,以后当个摄影家!
下面,将几种不同表面结构商品的光线运用方法作一介绍:
(1)、粗糙表面商品的光线运用
有许多商品具有粗糙的表面结构,如皮毛、棉麻制品、雕刻等,为了表现好它们的质感,在光线的使用上,应采用侧逆光或侧光照明,这样会使的商品表面,表现出明暗起伏的结构变化。
(2)、光滑表面商品的光线运用
一些光滑表面的商品,如:金银饰品、瓷器、漆器、电镀制品等,它们的表面结构光滑如镜,具有强烈单向反射能力,直射灯光聚射到这种商品表面,会产生强烈的光线改变。所以拍摄这类商品,一是要采用柔和的散射光线进行照明,二是可以采取间接照明的方法,即灯光作用在反光板或其它具有反光能力的商品上,反射出来的光照明商品,能够得到柔和的照明效果。
(3)、透明商品的光线运用
玻璃器皿、水晶、玉器等透明商品的拍摄一般都采用侧逆光、逆光或底光进行照明,就可以很好地表现出静物清澈透明的质感。
(4)无影静物的光线运用
有一些商品照片,画面处理上完全没有投影,影调十分干净。这种照片的用光方法,是使用一块架起来的玻璃台面,将要拍摄的商品摆在上面,在玻璃台面的下面铺一张较大的白纸或半透明描图纸。灯光从下面作用在纸的上面,通过这种底部的用光就可以拍出没有投影的商品照片,如果需要也可以从上面给商品加一点辅助照明。这种情况下,要注意底光与正面光的亮度比值。
3、光线与气氛
商品拍照所表现的气氛,是给予购买者的一种情感反应,这种气氛的形成是在拍摄过程中,由于光线的作用而产生的。由特定的光线所表现出来的气氛,只是在有意识地保留这种光线照明特征情况下,才能真正体现出来。比如,在逆光的照明条件下,拍摄对象的明暗反差会很大,被摄体朝向照相机镜头的这个“面”往往会呈现在阴影中,如果你不恰当地使用过量的辅助光线,从物体的正面照射,把物体的背光面照得很亮,想着去表现被摄体更多的细部层次,这样做,不仅会失去画面上逆光摄影的光线感觉。更重要的是由此破坏了照片画面的整体气氛。
气氛的表达要借助光线的作用,而光线的作用则是依据主体的表现需求,在遇到上述情况是,首先应想到如何协调质感表现、气氛渲染与主体内容表达之间的关系。根据所使用光线的造型作用和特点,调整好主光与辅助光的光比结构,利用画面气氛,更好的刻面静物拍摄画面的主体。
四、商品的布局
商品的布局,在这里我们可将其理解为静物画面的构图。商品拍摄在构成方面遵遁摄影的一般构图要求,只是在某些方面,商品拍摄的构图要求更高、更细。因为商品拍摄不同于其它的摄影题材,他是通过拍摄者主观意图摆设出来的,所以构图就要求更加完整、严谨,画面中各种关系的处理也要求合理。商品在画面中布局的过程,就是建立画面各种因素的开始。这其中包括主体的位置、陪体与主体关系、光线的运用、质感的表现、影调与色调的组织与协调、画面色彩的合理使用、背景对主体的衬托、画面气氛的营造等等。
按照构图的基本要求,在简洁中求主体的突出;在均衡中求画面的变化;在稳定中求线条和影调的跳跃;在生动中求和谐统一;在完整里求内容与形成的相互联系。在准备拍摄之前,要对被摄商品进行仔细的观察,取其最完美,最能表现自身特点的角度,然后将其放在带有背景的静物拍摄台上。构图时要根据不同的拍摄对象作不同的安排。拍摄历史文物,为求其平稳、庄重,一般都放在画面居中的位置上;拍摄陶瓷奔马、就应该在主体的的奔跑方向前留出一些空间;拍摄细长的静物,就可以将其放在画面中间略偏向一边的位置上,用其投影来达到画面的平衡;拍摄大一些的物体,画面布局应当充实,给人一种大的感觉;拍摄小的静物,画面上就可适当留些空间,让人感觉其小;拍摄多个物体,就应考虑相互的陪衬和呼应关系。
对于静物拍摄画面的布局和构图的把握,要靠平时的练习和积累,运用起来才能得心应手。
下面介绍几种传统的静物拍摄构图形式,供大家在使用中参考。
(1)、△型(三角形)构图
△型构图就是我们常说的三角形构图。这种构图是静物拍摄最常用的一种方式。它所表示的景物画面具有稳定性和庄严的感觉。三角构图要注意的就是:主次的关系一般形成不等边的三角形,显得即稳定又不呆板。
(2)▽型(倒三角形)构图
与三角形构图相反,这种倒三角形构图极富动感,在不稳定的情绪中求的感觉上的变化。这种构图形式也是商品拍摄中较为常用的一种。
(3)S型构图
S型构图,优美而富于变化,虽然在商品中这种构图形式比较少见,但是如果用它的表现力借助线条的作用,会拍出一幅非常好的商品照片。
(4)对角线构图
在这种构图形式中,由于主体的倾斜,加强了画面的冲击力度,给人以强烈的动感。
以上这四种构图方法是较为传统的构图形式。商品拍摄的构图形式和布局没有固定不变的模式,借鉴的目的不是要照搬,而是要在应用的基础上去发挥自己的才能和创新。
五、背景的选择和处理
商品拍摄中,背景在表现主体所处的环境,气氛和空间方面。在表现整个画面的色调及其线条结构方面,有着很重要的作用。由于背景的面积比较大,能够直接影响画面内容的表现,背景处理的好坏,在某种程度上决定静物拍摄的成败。
背景使用的材料主要有:专用的背景布/纸、呢绒、丝绒、布料、纸张和墙壁等。
(1)、背景灯光的运用
在商品拍摄中,背景灯光如果运用合理,不仅能在一定程度上清除一些杂乱的灯光投影,同时也能更好地渲染和烘托主体。背景灯光的布光有两种形式:一种是将背景的照明亮度安排的很均匀,尽可能的在背景上没有深浅明暗的差异。另一种是将背景的光线效果,布置成中间亮周围逐渐暗淡的效果,或背景上部暗逐渐向下过度的光线效果。通过用光线对背景的调整,可以使背景的影调或色彩既有明暗之分又有深浅之别,将拍摄对象与背景融成一个完美的整体,会得到非常好的拍摄效果。
如果将背景灯置于主体物的背后,从正面照亮背景,就会在背景上形成一个圆形的光束环。灯光位置距离背景的远近,决定了光束环的大小,你可以根据主体表现的需要自行调整。这种方法既简便,又可以表现出较好的画面效果,你不妨按此方法去拍张静物照片。
(2)背景色彩的处理
背景色彩的处理,应追求艳丽而不俗气,清淡而不苍白的视觉效果。背景色彩的冷暖关系、浓淡比例、深浅配置、明暗对比,都必须从更好的突出主体对象总的前提出发。可以用淡雅的背景衬托色彩鲜艳的静物,也可以利用淡雅的静物配以淡雅的背景。在这方面没有一定的规律和要求,只要将主体和背景的关系处理的协调、合理即可。黑与白在商品拍摄背景中的使用,已逐渐受到人们的重视,对于主体的烘托和表现,黑与白有着其它颜色背景达不到的效果。尤其是白背景给人那种简练、朴素、纯洁的视觉印象,会将主体表现的清秀明净,淡雅柔丽。如果你要拍摄静物照片,不妨使用白背景尝试一下,相信你能获得意想不到的成功。
(3)背景的“虚化”处理
如果在室外拍摄静物照片,会受到杂乱背景的影响。因此,为了不影响主体的表现,对背景进行虚化处理是很必要的。处理的方法:一是采用中长焦距的镜头进行拍摄,发挥这种镜头焦距长,景深小的性能,虚化背景。二是拍摄时尽量不用太小的光圈,避免产生太大的景深;三是控制主体与背景之间的距离,来达到虚化背景的目的。
如果在室内运用自然光拍摄静物照片,利用较慢的快门速度,在拍摄开启快门的时候,同时将背景进行左右,或是上下的快速移动,同样可以达到虚化背景的目的。但需要两个人进行 *** 作,快门速度也应该在1/2秒以下

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摄影的灵魂就是用光,就像一个摇滚乐队,灵魂是重低音贝司。以下是我整理的摄影用光技巧,欢迎参考阅读!

剪影的拍摄技巧

剪影,作为一种拍摄的方法,可以有非常多的用途,要求拍摄者在创作手法上灵活地运用它,而在创作思路上要有出新出奇,那么如何取得效果不错的剪影照片呢?

1、充分展现剪影主题的形体特征,将形体与背景生动的结合在一起,可以说,形体是语言,背景是语调,而这种语言有时无声胜有声,任凭创作者去揣摩和体会,这也就是剪影照片的妙处所在。由于在剪影照片中,主体基本没有色彩和细节显示,所以对主题的形体特征要求就很高,这就需要作者基于后期表现的效果来仔细选择拍摄角度和主体形态,充分展示主题的外形特征,力求美感和生动。

2、剪影照片的获得充分利用了主题与背景受光的差异。一般来说,我们可以利用日出日落时的逆光,因为这时的光线最柔和,看上去又不刺眼,是拍摄的好时机,一般只有十分钟左右的时间,另外可以利用室外和室内人工造成的受光差异或天空和水面的自然反射。

3、曝光要遵循宁欠勿过的原则,依据背景的光亮部分进行点测光,这才能使主体曝光严重不足,形成强烈的剪影。

4、当画面中被摄主体在画面中所占比例过小,或画面的空白空间比较单调时,可以创造性地运用剪影作为前景,通过黑色的剪影既可以压迫观众的视觉投向被摄主体,同时黑色剪影也不会分散观众的注意力。我们甚至可以运用以剪影作为主体的边框,形成方、圆或变异的各种形状,使平常的景物具有独特的画面形式感,增加画面的纵深感。

逆光风光摄影技巧:

在数码风光摄影中,逆光拍摄是一种既有一定的拍摄难度而又可产生独特艺术效果的摄影手法。 逆光是从景物背后照射来的,我们拍摄的对象主体往往是没有直接光线照射的阴暗部分,因而也就不容易表现出景物的明暗层次和线条,而且反差大、变化多,如果没有较为丰富的拍摄技巧和经验,就会造成摄影主体曝光不准确,显示不出逆光摄影作品的独特魅力。因此拍摄者在拍摄逆光摄影作品时要能熟练运用、掌握以下技巧。

1 曝光时要以拍摄主体的曝光量为依据,其余在所不计。如拍摄日出或晚霞时就应以天空或太阳的曝光值为主要依据。

2 逆光拍摄花卉、植物、人物、动物等轮廓清晰、质感透明的景物时,应选择较暗的背景予以反衬,曝光时以高光部位为测光依据,以造成较强的光比反差,强化逆光光效,达到轮廓清晰,突现主体的艺术效果。

3 拍摄剪影效果时,应以明亮的背景亮度作为曝光依据。

4 由于逆光拍摄时,相机对着强光源,要注意眩光的影响。尽量使用遮光罩或用手、帽子、纸板等在镜头前遮挡,或者调整拍摄角度以防止眩光产生。最常用的逆光拍摄效果有两种:一是剪影效果,二是“轮廓光”效果。以下就是在同一时间、地点、题材采用不同拍摄手法而产生截然不同效果的逆光照片。[2]

室内人像摄影用光技巧

人像摄影的用光或者说如何照明,既是一种基本功,又是体现摄影师水平高低的重要内容。与调度人物的姿势、安排道具和选择背景相比,用光在人像摄影最终完成的影像上,所起的作用是决定性的。因为摄影本来就是在用光绘图。因此,摄影师们聚在一起,除了谈钱和相机之外,话题往往是使用何种灯具和如何用光之类的事情。

一提到摄影室的用光,就自然地会说到四大样:

1、主光

主光即决定被摄者照明格局的首选灯光,而其它的灯光则只能起到辅助作用。现代影室所用的主光通常是由柔光灯箱发出的。之所以采用柔光灯箱,是因为它发出的光线较为均匀,便于控制。所谓的柔光灯箱,其实就是把一只或数只灯泡放入一个箱体里,通过能使光线散射的柔光箱罩(一般由塑料或纺织品制成)对被摄者照明,箱体越大,灯泡越多,功率越强,照明范围越广。对于一般的影楼来说,口径为一平方米左右的柔光灯箱就能胜任了。其照明的距离和角度可根据需要进行任意调整,而曝光量的确定就以主光为依据。

2、补光

补光也叫辅助光,顾名思义,它所起的作用就是对阴影进行补充照明,使阴影变得浅淡。其实,补光所用的可以是与主光同样的柔光灯箱,通过照明距离或输出功率来调整它与主光的光比。如果补光的曝光比主光少3挡光圈的话,其光比就是1:3,也就是说其结果将得到较深的阴影。如果补光的强度接近主光的话,比方说相差半级光圈的话,那么阴影部分就变得非常浅淡了。为了简便起见,补光的光源可以固定在天花板或墙上,只是通过调整输出功率的方式来控制阴影的深浅。至于怎样才能使补光取得与主光的最佳光比,则只能反复地试验。

3、背景光

在大多数情况下,被摄者都与背景拉开一定的距离。由于光源的照明随着距离的增加而明显地减弱,而背景比被摄者距离光源更远,所以背景的亮度要比被摄者暗许多。如果按被摄者的照明情况曝光的话,则背景就会显得更暗了,结果是被摄者看起来如同融入黑暗的背景之中。如果摄影师不介意这种背景效果的话,当然也就用不着背景光了。但是如果要想把被摄者同背景区别开来的话,则有必要对背景进行单独照明,于是就有了所谓的背景光。然而,背景光的运用要照顾到背景的色彩、距离和照明的角度等等,搞得不好就会弄巧成拙,因此,需要对背景光进行反复调整才能用得恰到好处。为了均匀地照明一个无缝的背景,有时会需要使用两盏灯。

4、头发光

由于人像摄影技术的发展,所谓的头发光已由原来投射到头上的'不那么自然的一束聚光,逐渐演变成为一只或多只更加宽广而柔和的灯光,不仅使头发避免成为漆黑一团,而且还能勾画出被摄者的轮廓,因而它又被称为“分离光”。这种用光方法现在已经使用得相当普遍,为此目的采用的是小型柔光灯箱或条型灯具。这种头发光还可以采用把一束灯光通过天花板反射的办法来实施,不过要注意控制布光范围,如果照射到鼻子上就不好看了。

上述的四种照明是人像摄影用光的基本方法,这四种方法根据需要可以灵活应用,既可以同时使用4种或两三种,也可以只用主光加上反光板。至于使用自然光在摄影室或在户外从事人像摄影,所用的光源则是现场的自然光以及反光板,当然,也可以采取自然光与灯光相结合的照明方式。

风光摄影之用光技巧

光是摄影的生命,没有光线就不可能存在有摄影。摄影的艺术是光影的艺术。大家都知道,风景中的景物和其他东西一样,有了线的照射,才会产生明暗层次、线条和色调。拍摄风光,主要是以太阳光作为光源。太阳光线是一种变化多端的东西,它照射在景物上,能产生各种不同的效果。它有时强有时弱,而且还会随着季节和气候的不同而变化,景物就因为它的不同变化而受到不同影响。因此,我们拍摄景物时,就先要了解每种光线的来源和光线的强弱给予的影响,从而很好地加以运用,才能充分表达景物的光线效果。风光照片拍摄得成功与否,与光线运用得是否得当有很大关系。因此,熟悉光线在景物上的一切变化,是拍摄风光照片的一个关键问题。

1、正面光对景物的效果

用正面光拍摄景物,可使景物清朗而具有光亮、鲜明的气氛。但正面光照射在景物上过于平正必须缺乏明暗之分,往往会使景物主体与背景的色调互相混淆起来,缺乏景物的立体效果。

2、侧光对景物的效果

利用侧光拍摄景物,由于光线斜照景物,景物自然会产生阴影,显现明暗的线条,使景物有立体的感觉。景物有了立体感,立体瑟背景的色调就不易互相混淆,但拍摄侧光景物,要注意阴暗部分色高的深浅,以阴暗部分确定光时间,但最好以中性灰为测光基调,使景物阴暗部分的层次能够充分显示出来,使画面层次丰富。侧光是几种基本光线中最能表现层次、线条的光线,也是最适宜拍摄风光照片的采光。

3、逆光对景物的效果

逆光照射景物,景物中被光线照射的部分,都会产生光亮的轮廓因而就能使物体与物体之间都有明显的光的界线,不会使主体与背景互相混合成一片深黑色的色调。因为逆光所造成的这种光亮的轮廓使主体与背景物截然分开,这就是逆光所独有的特点。

逆光是从景物背后照射来的,我们拍摄的对象必然是没有直接光线照射的阴暗部分,因而也就不容易表现出景物的明暗层次和线条。但是逆光照射在一切物体的背后,如果物体与物体之间距离不很远,就有互相反射光线的作用。拍摄逆光景物往往会因光亮的轮廓和镜头前面的光照影响拍摄者的视觉,容易造成曝光不足。因此,拍摄逆光景物必然以景物的阴暗部分或中性灰来确定曝光时间,才能充分显示出景物的层次。另外,逆光照射下的平地、水面以及一切仰面物体,自然会产生一片强烈的白色反光,为了避免这部分与其他物体色调反差过大,以运用柔和的光线拍摄较为适宜。

4、高光对景物的效果

太阳升至在天空垂直地照射大地时,就是高光。高光是一天中阳光最强烈的时候,因此,光线强烈,阴影必深。同时高光又是从高空垂直照射下来的光线,除了能表现由上到下的阴暗层次外,并不能表现出物体的质感,这种光线不是拍摄风光的理想光源,非必要时拍摄的景物,应尽量避免采用。

5、散射光、低光、反光对景的效果

除了以上介绍正面光、侧光、逆光和高光四种基本光线类型之处,有时也要在散射光下拍摄景物。散射光就没有直接阳光照射,在这种光线下拍摄,被摄的一切物体必须没有明暗的线条界线,不能产生阴影。因此,我们也就不利用光线来变化景物主体及背景调的深浅。散射光下拍摄景物只能显示出平淡的物体影像和阴沉的气氛,不能在景物上产生明暗的层次和线条的美。因此,有时需要拍摄景物而遇到散射光的天气,那就只有尽可能缩小景物范围而采取较近距离的中景或局部场面,才可获得稍为清晰的效果。场面越大,灰暗的气氛越浓;场面越小,灰暗的色调越小。

你好,最主要还是拍摄环境因素导致的。也就是需要在拍摄上做改进,后期想纯PS几乎是不可能的,工程量浩大不说,也给人有些假的感觉。
我自己的话说可能不够专业,就找了一篇提高拍摄技巧的文章你参考一下:
商品拍摄的好坏直接影响着店家们的销售,,坦白的说卖商品不如是卖。。商品的拍摄就变的致观重要了。
好的共同点,首先在于清晰,清晰的是我们拍摄的第一要点。其次,在清晰的基础上,我们要给它一个充足明亮的光线,另外还有一个非常重要的要素,就是一个明快干净的背景。当然,满足了以上的三个要素之后,适当的加上一些小道具,会让商品更有生命力,给买家一个好的感官上的愉悦感。
首先,认识一些我们可能会用到的摄影工具,这些工具将为我们的拍摄带来方便和提高。而且在后面的环境布置中,他们会高频率的出现在我们的视线里,可能你不一定会去购买和使用,但了解是很有必要的。
然后,我们将学习一些具体的知识点,包括,阳光下拍摄的环境布置,室内光拍摄的环境布置,不同大小不同种类的商品拍摄的环境布置,以及在自己的比较简易的条件下如何进行环境布置才能达到比较好的拍摄效果。
最后了解一些拍摄的小技巧,让锦上添花
有的同学经常会问我这样一个问题,自己的相机是不是应该换了?总是拍不清楚。其实有的时候除了相机的问题,更多的是自己不会使用和设置。对于还没有相机准备购买的同学,这一节可以着重的看一下,对相机的功能有一个基本的认识之后再来买相机,或者考虑换相机,会帮你节省很多不必要的浪费,和避免重复投资。
首先,相素并不是相机的首选因素,现在出产的相机,500万相素已经是很普及的了,已经是绝对够用了。而事实上,200万相素的相机就可以拍摄出清晰的了。所以我们不必过多的追求高相素。
这是1999年产的一款尼康相机,象素为210万。拍摄出的已经可以满足商品拍摄的需求了。
我们在选择相机的时候,不需要把相素做为首选要素,也不需要被相素所左右。
但我们可以考虑一下CCD感光元件的尺寸大小,在相同相素的情况下,CCD尺寸越大,成像效果越好。
拍摄商品属于拍摄静物的一种,我们选择的相机最好是带有手动功能,手动功能在相机上以“M”标识。手动功能可以让我们在拍摄过程中,根据光线和拍摄需要自由调节相机的设置,以达到我们拍摄的需要。一般超薄的相机--卡片机,和傻瓜机--全自动,都不适合于拍摄商品。
在拍摄细节的时候,我们需要相机具有微距功能,在相机上是一个小花的标识。微距最好在5CM以下。
微距是一个非常好用而且我们经常需要用到的功能,就好象拿放大镜观察商品一样,可以把细节拍摄得非常清晰。
微距的作用一 表达细节。
在我们为买家展示商品的局部细节特征的时候,我们可以使用微距功能看得更近。
微距的作用二 体现质感。
在我们为买家展示商品的局部细节特征的时候,我们可以使用微距功能将商品的质感完美表现。特别是对于一些有纹理的商品,比如上是一个相机的机套。
微距的作用三 体现精密度。
在我们为买家展示商品的局部细节特征的时候,我们可以使用微距功能将商品的质感和精密度完美表现。上是一张百元人民币,用微距拍摄能够看到纸张上细腻的纹路。
微距的作用四 虚化背景,加强商品的表现力。
当注意力放在眼前的时候,视野远处就变得模糊和虚化了,相机也是同样如此,对于加强商品表现力有一定的作用。
这张纯属博您一笑,呵呵,不过对于体现细节来说,如果书本上的文字全部都是很清楚的,反而是不能够表达出细节上--这只螳螂的存在感。
所以在于突出重点,表达细节方面,微距功能是我们不可缺少的重要运用之一。
经常会有同学问我,能不能推荐几款相机?
这里给大家列出几款入门相机,当然随着数码类商品的不断进步和更新换代,相机升级的速度也非常快。我们只需要把握和着重考虑刚刚提到的所有拍摄商品必须有的几项功能,应该就能够挑选到适合拍摄的相机了。
另外,在经济能力允许的条件下可以选择准专业相机,而且在选择的时候要考虑到一些其他的因素,如拍摄服装类的卖家可能需要用到外置闪灯,就必须要求相机上有热靴功能,那么可以提前考虑到是否要买具备这种功能的相机,以免功能不够用而重复购买,造成不必要的重复投资。
首先我们来看下什么是白平衡。用一句话来简单的解释,白平衡,就是让“白色”还原成白色。
比如说,一张白纸,本身应该是白色的,而如果在蓝色灯光的照射下,这张纸会呈现出蓝色,也就是白色受到了蓝色的干扰变成了蓝色。这个时候相机也会拍出蓝色的纸。
但如果我告诉相机,这张纸就是白色的,那么相机就会把蓝色的纸设定为白色,那么拍出来也就还原成原本的白色了。
同样的道理,如果在白色的纸旁边放上一样东西,在蓝色灯光的照射下,白纸和旁边的东西都会受到蓝色的干扰,而我告诉相机这张纸应该是白色的,那么相机在还原蓝色纸为白色的同时,旁边的东西也会还原成原本的颜色。
怎么设置手动白平衡呢。
我们在拍摄的地方放一张白纸,将相机设置为手动白平衡,然后将镜头对着白纸,使白色充满相机屏幕中间的框,按下设置键。(不同的相机有不同的设置键,会在相机屏幕上有提示)
这时你会发现,相机中看到的白纸和刚刚看到的白纸的颜色有了变化。这说明设置成功了。
然后在刚刚放白纸的同一个地方,放上商品拍摄,白平衡就是正确的了。
如果换一个地方拍摄,那么就需要重新设置手动白平衡。
光圈有些什么作用呢?对比一下这两张,可以发现,上一张的背景不清晰,而下一张的背景很清晰。
也就是说,小光圈能够拍摄得更远(扩大景深),而大光圈拍摄的比较近(突出主体)。上的这个红包,你能说出它是什么颜色的吗?
我们的眼睛看到这张反映出来的是橙,而旁边的部分是蓝色。而事实上红包的颜色应该是大红色的,而旁边的蓝色本来应该是白色的。
这也就是我们平时所说的色差。
而如果我让蓝色部分还原成白色,那么橙的红包也会自然的变为原本的大红色。
所以说
同时,光圈也控制了进光量。大光圈能够进入的光线多,所以快门也相应的变快,小光圈能够进入的光线少,所以快门也相应的变慢以延长曝光时间。
所以,光圈和快门以及光线的强弱是一个相互影响的关系。
因此在我们拍摄商品的时候,商品越大,需要的景深就越大,我们就需要选择小光圈来拍摄达到清晰的效果,这个时候镜头的进光量小,快门就会变慢,拍摄就会变得非常不容易。相应的我们就需要越充足的光线来进行补充,使快门的减慢达到一个比较正常容易拍摄的范围。
我们拍摄的时候ISO感光度最好设置为较低的数值,这样拍摄出的会减少颗粒感,成像比较细腻,同样ISO也是和光线有关的,因此我们也需要充足的光线来作为补充。
一般根据不同相机ISO硬件的优势和缺陷,定在200以下为佳。
曝光补偿功能可以在相机拍摄时进行调节,补充光线不足或光线过于强烈时引起的曝光不足和过曝。
注:不同的相机曝光补偿按纽在不同的位置。在屏幕菜单里也可以找到,如下图。在光线偏暗时,增加曝光值可以增加照片的亮度。
需要注意的是,我们在拍摄时不建议使用自动曝光补偿。
在小件商品的拍摄中,一般我们以商品和背景的面积做为判断,如果在取景框内,背景的面积大于商品,那么我们可以以背景面积为判断。反之,以商品面积为判断。
在拍摄大面积黑色的时候,相机会认为过暗曝光不足,自动补充曝光强度,因此我们往往拍摄深色物品时都是偏灰偏白的,引起过曝,损失很多细节。这个时候,需要用手动曝光补偿功能向负数补偿,还原深色物品的原本颜色和亮度。
而在拍摄大面积白色时,同样的相机会认为曝光过度自动降低曝光度,因此需要向正数补偿以还原原本的颜色和亮度。
这就是为什么我们往往拍摄大面积黑色时拍出的是亮的灰色或咖啡色,而拍摄白色的雪景时往往拍出的是蓝色或灰色的原因了。
这里给大家介绍一些拍摄辅助器材,这些器材不一定是必须使用的,但是是非常有用的,能够帮助我们在拍摄中更加得心应手。在后面的章节中,它们也会经常出现,所以了解一下是非常有必要的。
三脚架,用来增加相机的稳定性,我们在拍摄时按下快门的瞬间,呼吸甚至心跳都会对相机的稳定性有影响,直接影响了相片的清晰,因此,特别是拍摄大件的商品时,三脚架是非常有必要使用的。选购三脚架的时候,建议使用左边的这种带有伸缩支架和云台的三脚架,拍摄的俯角大。而且三角架的重量大,相机就会相应的受到抖动的影响小。
如果在室外拍摄,我们使用的光源就是自然光。在室内拍摄时,我们使用的光源就是各种灯光。从图表上可以看到,一般来说,晴天的9:30--15:30的阳光是理想的自然光,而节能灯摄影灯,以及外置闪灯的光线是合适的室内用光。
各种灯具依次为:四联灯(左上),节能灯,一般色温为6500K(左下)。柔光灯(右上),外置闪灯(中间和右下)
专业的柔光摄影棚是拍摄小件商品的好道具值得注意的是,如果打算购买柔光棚,一定要买专业的品牌的,而不要贪便宜。因为柔光布的好坏直接影响了摄影棚拍出的效果。
反光板 反光伞 用来补充光源的不足 避免暗角
A4纸是非常神奇也是非常便宜的道具,有很多的用途。我们可以在拍摄时慢慢体会它的奇妙之处。
各种颜色的背景纸和背景布,马上让你的商品有一个明快,干净的背景,是最常使用的道具之一。
各种摄影辅助器材能够帮助我们在拍摄时更加得心应手,同时也为我们节省精力和时间,提高照片的质量和效果,事半功倍。让我们把更多的精力放到销售上去,赢得更多的机会,是非常值得和聪明的投资。
了解了相机的重要部分的功能之后,我们就可以开始试着使用相机来进行拍摄了。在拍摄之前,我们再来回顾一下,我们开始看到的两张照片,它们的共同点是什么?
经过对比之后我们得到的结果,一张好的照片必须具备三个要素:1清晰 2背景干净明快 3光线明亮充足。
结合刚刚关于相机部分的知识,我相信同学们都会有一个感触,对于拍摄和来说,光线太重要了,背景太重要了。
所以我们在下面的章节里着重为大家讲解如何布置一个合适的拍摄环境来进行拍摄。也就是布光技巧,和布景技巧。
背景很简单,只需要用一块面积足够大的背景布或者背景纸就可以屏蔽掉杂乱的干扰,所以我们先来看看如何布光。
布光我们从自然光,和室内灯光两个方面来讲。
自然光源,是最真实,效果最自然也是最便宜的光源,在条件允许的情况下,我们可以最大限度的利用合适的自然光源来进行拍摄。但是什么样的自然光源是合适拍摄使用的呢,我们来看下面的几个例子。
有的同学肯定首先会将商品直接放到直射的阳光下拍照,拍摄出的效果就像上这只小熊一样,在阳光直射的地方出现偏黄偏亮的光斑,严重的失去了商品的真实度。因此,选在直射的阳光下拍摄是一个错误的布光方式。
既然阳光直射不行,有的同学可能就直接拿到背光阴影的地方去拍摄了,也有可能是一个阳光照射不到的阴暗角落,这样拍出的商品又觉得亮度和色温不够形成上的这种效果。因此这种拍摄方法也是不可取的。
如果用摄影棚来拍就不用担心这个问题了,这张是在棚内拍摄的,颜色还原很真实,亮度也足够。
那么摄影棚应该怎么放置呢?
我们来看下,摄影棚的放置方法很简单,如图所示。只要记住一个原则:要使阳光均匀的照射在摄影棚的棚壁外侧,不要照射到棚内你所要拍的物品上,基本就可以达到拍摄的要求。
因为摄影棚的四周是柔光布,能够使光源均匀的散射进棚内,因此光源务必要打在棚壁上才能够符合摄影棚的工作原理,达到完美的拍摄效果。
如果没有摄影棚直接拍摄商品怎么拍摄呢?首先要找一个合适拍摄的地点,这个地点既不能让阳光直接照射在商品上,又不是一个阴暗的角落,而是在一个背光的地方,整体亮度又比较高,这个地方就是适合于拍摄商品的了。我们直接垫上一个背景布或纸就可以拍了。
虽然说,阳光是最便宜效果最真实的光源,但我们不可能一年三百六十五天,天天都是适合外拍的好天气,也不可能在连续阴雨的天气里就不拍摄商品给我们带来损失,有时候也缺乏一个好的外拍地点来进行拍摄,那么我们就必须要考虑在室内如何布置合适的光源来进行拍照。因此室内拍摄可能反而是我们最常用的拍摄方式。
但室内拍摄远比我们想象的要复杂,我们先来看看室内拍摄会有些什么样的常见问题。
先仔细观察一下这张,看看发现了什么不正常的地方?
没错,这件商品的色差很严重,根本就看不出这件商品到底是什么颜色的。
从背景的颜色我们可以看到背景上有两种颜色,其中一种颜色是蓝色的,可以推断出拍摄者利用了窗外的自然光来拍,但光线经过了一扇蓝色的玻璃再照射到商品上,因此蓝色玻璃就将蓝色印照在了商品和背景上形成了色差。
因为周围环境的颜色而对商品产生了一些影响,我们叫做色干扰。
而这张的光斑非常明显,从阴影来看,也是采用的单侧边的自然光,拍出来的照片偏暗,无法突出商品的特点。吸引不了买家的视线。
光源直射到镜面及容易反光的物体上,会形成一个发亮的反射,叫做光斑。
这是在室内加灯的情况下,在摄影棚内拍摄的,可以明显的看出,容易反光的地方,几乎没有光斑,颜色也很鲜明,这样的照片非常的赏心悦目,自然也能吸引买家的购买欲望。
但是可能在我们没有购买摄影棚的条件下,也会需要在室内拍摄,因此布置出一个和摄影棚类似的拍摄环境,我们就能够最大限度的模仿出摄影棚拍摄的效果,当然不可能像使用摄影棚那么完美。我们来看下简易的布光布景方法。
首先我们需要一个用来摆放商品的平面。
平面上,放置一张没有反光的大白色纸当做背景
将背景如图固定起来,注意纸张的放置方法,中间形成一个自然的弧度
对于小件的物品来说,我们可以准备至少两盏台灯,注意光源必须是白色
拍摄有高度的商品时,以正面四十五度侧前方打光,使光线均匀的分布在商品的正面
注意看左边的图示为打光的具体位置图右边为具体的拍摄效果图
这种布光方式是最为常见的也是最常用的布光方式
可以看到,如果采用上侧布光的方式,则商品的正前方有高度的部分会出现阴影,也就是说光线不均衡因此我们拍摄时要注意商品的哪个面是拍摄的正面,调整布光的位置
对于需要表现通透感的商品,比如水晶,我们可以采取后补光的布光方式
注意看左边的图示为打光的具体位置图右边为具体的拍摄效果图
了解了布光方式之后,我们再来看看不同类别的商品的总体拍摄图示
使用柔光棚拍摄小件物品的具体图示大件物品的拍摄对于光线要求就更高了,建议使用专业摄影光源。
服装的拍摄可以有不同的方法,上图是服装类商品平铺拍摄效果
如果是白色衣服,我们当然可以换个色彩对比强烈一些的背景,白色衣服用白色背景,容易没有对比,使主体很不明显。
服装类商品平铺拍摄的场景及布光环境。
室内平铺拍摄背景,我们建议购买专业背景纸,这种纸具有很好的吸光性,如果用普通纸,因为吸光性不好,背景会很容易出现光的分布不均应,出现一团曝光过度的区域。市面上还有一种材料也可以用来作为背景纸用,和进口的专业背景纸比,这种材料要便宜很多,这种材料叫无纺布,2米的宽幅,价格大概是10多元一米,而且很厚实,很多中低档影楼都用这种材料作为人像背景步用。这种材料虽然便宜,但是却有先天缺点,那就是面料表面分布着排列整齐的小孔,中低档次数码相机遇到这样这些按规律排列的点就会产生莫尔纹。如果被摄物体立背景比较远,就没问题,如果比较近,不但能清楚的看到背景上这些小孔,还会形成很明显的莫尔纹干扰现象。
服装类商品人像拍摄效果1
使用真人模特拍摄服装,是目前淘宝上最常用的服装拍摄方式,能帮助买家更直观地看到服装的穿着效果。
专业室内真人模特,一般需要3-5只,主灯功率最好大点,比如400瓦或者600瓦,功率越大,拍摄物体质感体现的越好。一般将人物一侧的灯作为主灯,另外一侧作为副灯,还会在头顶加一盏灯作为顶灯,以体现正常的上下阴影关系;两盏灯专门用来打亮背景。当然我们就只使用三盏灯也能达到比较好的效果,两侧各一,再加一盏顶灯,这是室内真人模特最经济的布光方式。
服装类商品人像拍摄灯光图示一盏灯打在模特的侧前,另一侧用反光板补光,为单灯拍摄方式
服装类商品人像拍摄灯光图示在全灯拍摄和单灯拍摄之间,使用2-3盏灯拍摄,可达到不同的阴影或轮廓效果
另外,我们也需要注意,拍摄服装主要体现的是服装而不是人物,因此我们可以使用面积很大的反光板,把反射光主要对准人物的上半身,或者请模特戴上鸭舌帽,大墨镜等将人们对于模特面部的注意力转移到服装本身上来。
同时在小道具上也可以多花点心思,因为不使用小道具点缀和搭配,场景还是显得单调乏味。可以去家具装饰城购买一些小的花篮、可爱的小柜子等。这样的小道具可以多准备一些,随着衣服风格的不同和季节的不同进行更换,让你的照片经常出新意,这样顾客就没有视觉疲劳感。

短视频曾经浸透到各个行业,所以电商们不用再像之前那样展现一张一张的。往常,只需上传短视频就能让顾客在短时间内理解产品。那么,短视频的拍摄需求哪些技巧呢?今天,小编就为大家引见电商短视频的拍摄技巧。
一、调理运动的流利有摄影阅历的朋友都晓得,快门速度越快,捕捉到的动作就越明晰。但在视频拍摄时。
假定快门的速度设置的过高,会招致视频中的运动(包括画面运动和画面内的运动)变得不流利。我的倡议是将快门速度设定为帧速率的两倍。
二、调整曝光快门速度越慢,进光量就越大;快门速度越快,进光量就越小。所以,快门还能够调整曝光。在绝大多数的状况下,我倡议还是依照上面的两倍准绳来设定快门速度,依托其他手段(光圈、ISO、滤镜或灯光等)来调整曝光。
但假定用尽了别的手段还是曝光缺乏,那么我们也能够思索恰当的降低一点快门速度,来取得更大的进光量。但要留意,快门速度不能低于30。
假定光线太强,却不能经过进步快门速度来降低曝光(不过,假定你只是用固定镜头来拍摄没有快速运动物体的风光,其实进步一点快门速度也不会对视觉效果产生什么影响)
三、灯光设置灯光分连续光灯和闪光灯两类,连续光灯很好用,就跟太阳底下拍摄一样,看到的效果就是出来的效果了,测光能够用机内测光来判别。
但是石英灯等色温低(2800~3200),而且色温不稳定,电压变化会惹起色温大范围变化,而且发热量大,不平安,光量小,所以现代摄影棚很少选用(往常色温接近日光的太阳灯性能越来越稳定了,但亮度还不够高)。
用得最多就是大功率闪光灯,从100W~5000W都有,规范的影棚都装备总量为2500W左右的闪光灯(3~5盏),这样就能够完成大局部商业摄影项目了。
专业闪光灯色温十分稳定,采用海漫管的灯能够长期稳定地工作在5500K左右,配合日光型胶卷将能够完善再现被摄物的颜色,而且光量大,能够选用极小光圈,有利于商业摄影需求的大景深。
四、前景设置
当我们在拍摄某样产品时,或许这种产品的款式不止一样,但卖家想将其它的样式也融入进画面,那这个时分,恰当的去设置某个不是重点的样式,或者将颜色相对鲜艳的产品样式作为前景中止展示。
能让买家的视野从主体物恰当的延伸到你所设置的前景物上,这样既不会损失你的画面,又能满足客户需求,何乐而不为呢?
以上,就是电商短视频的拍摄技巧。电商短视频不同于企业短视频,拍摄手法不需求太华美,只需内容新颖有创意,能在短时间内吸收消费者的留意力,就曾经契合电商短视频的央求了。

最常见和常用的是三点布光,即运用三个或以上不同光源,包括「主光」、「补光」和「背光」光源来营造主体的立体感,同时把主体原来的特质呈现出来的布光方法。

如图

第一支主光(Key Light)

在相机右面打亮鞋带部分,配合特大的长形柔光罩,再微调角度把鞋上的品牌徽章呈现出来。而这灯的光度输出为三个光源中最高,加上打光的角度跟鞋带部分的平面相平,避免闪灯在鞋带内外造成过份强烈阴影。

第二支补光(Fill Light)

在相机左面打亮近鞋跟的浮雕花纹,、用意是利用Highlight的特性加强浮雕花纹的凹凸感。而同样利用长形柔光罩制造出柔光效果,减少光比。而光度输出相对地比主光弱,增加视觉上的立体感。

第三支背光(Back Light)

第三光源用了束光筒,把三个光源中最低的输出集中在鞋顶的**部分,同时把鞋顶从黑色背景勾出来,方便后期。利用束光筒能够有效地把光源集中打在特定的位置,营造强烈的spotlight效果,是拍摄细小主体的控光利器。这背光也叫做轮廓光,勾勒出被拍摄物体的轮廓。

后期用的是专业处理软件Capture One作色温较准及光暗对比微调,再在Adobe Photoshop把黑色的背景去掉,放入一张从网上找来的背景,最后利用两个不同光暗的图层模仿背景的光印。

当然以上假背景的加工是受场地背景所限才出此下策。不管摄影师或修图师有多神的PS技术,前期工作一样重要。

最终效果

另外值得一说的是,还要注意光的特性,光可分为直射光和散射光,直射光有利于表现拍摄者的轮廓;散射光有利于表现拍摄者的局部特征,而且柔和;还有顺逆侧等不同的光源效果也不同,自己把握吧


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