摄影用光技巧,第1张

摄影的灵魂就是用光,就像一个摇滚乐队,灵魂是重低音贝司。以下是我整理的摄影用光技巧,欢迎参考阅读!

剪影的拍摄技巧

剪影,作为一种拍摄的方法,可以有非常多的用途,要求拍摄者在创作手法上灵活地运用它,而在创作思路上要有出新出奇,那么如何取得效果不错的剪影照片呢?

1、充分展现剪影主题的形体特征,将形体与背景生动的结合在一起,可以说,形体是语言,背景是语调,而这种语言有时无声胜有声,任凭创作者去揣摩和体会,这也就是剪影照片的妙处所在。由于在剪影照片中,主体基本没有色彩和细节显示,所以对主题的形体特征要求就很高,这就需要作者基于后期表现的效果来仔细选择拍摄角度和主体形态,充分展示主题的外形特征,力求美感和生动。

2、剪影照片的获得充分利用了主题与背景受光的差异。一般来说,我们可以利用日出日落时的逆光,因为这时的光线最柔和,看上去又不刺眼,是拍摄的好时机,一般只有十分钟左右的时间,另外可以利用室外和室内人工造成的受光差异或天空和水面的自然反射。

3、曝光要遵循宁欠勿过的原则,依据背景的光亮部分进行点测光,这才能使主体曝光严重不足,形成强烈的剪影。

4、当画面中被摄主体在画面中所占比例过小,或画面的空白空间比较单调时,可以创造性地运用剪影作为前景,通过黑色的剪影既可以压迫观众的视觉投向被摄主体,同时黑色剪影也不会分散观众的注意力。我们甚至可以运用以剪影作为主体的边框,形成方、圆或变异的各种形状,使平常的景物具有独特的画面形式感,增加画面的纵深感。

逆光风光摄影技巧:

在数码风光摄影中,逆光拍摄是一种既有一定的拍摄难度而又可产生独特艺术效果的摄影手法。 逆光是从景物背后照射来的,我们拍摄的对象主体往往是没有直接光线照射的阴暗部分,因而也就不容易表现出景物的明暗层次和线条,而且反差大、变化多,如果没有较为丰富的拍摄技巧和经验,就会造成摄影主体曝光不准确,显示不出逆光摄影作品的独特魅力。因此拍摄者在拍摄逆光摄影作品时要能熟练运用、掌握以下技巧。

1 曝光时要以拍摄主体的曝光量为依据,其余在所不计。如拍摄日出或晚霞时就应以天空或太阳的曝光值为主要依据。

2 逆光拍摄花卉、植物、人物、动物等轮廓清晰、质感透明的景物时,应选择较暗的背景予以反衬,曝光时以高光部位为测光依据,以造成较强的光比反差,强化逆光光效,达到轮廓清晰,突现主体的艺术效果。

3 拍摄剪影效果时,应以明亮的背景亮度作为曝光依据。

4 由于逆光拍摄时,相机对着强光源,要注意眩光的影响。尽量使用遮光罩或用手、帽子、纸板等在镜头前遮挡,或者调整拍摄角度以防止眩光产生。最常用的逆光拍摄效果有两种:一是剪影效果,二是“轮廓光”效果。以下就是在同一时间、地点、题材采用不同拍摄手法而产生截然不同效果的逆光照片。[2]

室内人像摄影用光技巧

人像摄影的用光或者说如何照明,既是一种基本功,又是体现摄影师水平高低的重要内容。与调度人物的姿势、安排道具和选择背景相比,用光在人像摄影最终完成的影像上,所起的作用是决定性的。因为摄影本来就是在用光绘图。因此,摄影师们聚在一起,除了谈钱和相机之外,话题往往是使用何种灯具和如何用光之类的事情。

一提到摄影室的用光,就自然地会说到四大样:

1、主光

主光即决定被摄者照明格局的首选灯光,而其它的灯光则只能起到辅助作用。现代影室所用的主光通常是由柔光灯箱发出的。之所以采用柔光灯箱,是因为它发出的光线较为均匀,便于控制。所谓的柔光灯箱,其实就是把一只或数只灯泡放入一个箱体里,通过能使光线散射的柔光箱罩(一般由塑料或纺织品制成)对被摄者照明,箱体越大,灯泡越多,功率越强,照明范围越广。对于一般的影楼来说,口径为一平方米左右的柔光灯箱就能胜任了。其照明的距离和角度可根据需要进行任意调整,而曝光量的确定就以主光为依据。

2、补光

补光也叫辅助光,顾名思义,它所起的作用就是对阴影进行补充照明,使阴影变得浅淡。其实,补光所用的可以是与主光同样的柔光灯箱,通过照明距离或输出功率来调整它与主光的光比。如果补光的曝光比主光少3挡光圈的话,其光比就是1:3,也就是说其结果将得到较深的阴影。如果补光的强度接近主光的话,比方说相差半级光圈的话,那么阴影部分就变得非常浅淡了。为了简便起见,补光的光源可以固定在天花板或墙上,只是通过调整输出功率的方式来控制阴影的深浅。至于怎样才能使补光取得与主光的最佳光比,则只能反复地试验。

3、背景光

在大多数情况下,被摄者都与背景拉开一定的距离。由于光源的照明随着距离的增加而明显地减弱,而背景比被摄者距离光源更远,所以背景的亮度要比被摄者暗许多。如果按被摄者的照明情况曝光的话,则背景就会显得更暗了,结果是被摄者看起来如同融入黑暗的背景之中。如果摄影师不介意这种背景效果的话,当然也就用不着背景光了。但是如果要想把被摄者同背景区别开来的话,则有必要对背景进行单独照明,于是就有了所谓的背景光。然而,背景光的运用要照顾到背景的色彩、距离和照明的角度等等,搞得不好就会弄巧成拙,因此,需要对背景光进行反复调整才能用得恰到好处。为了均匀地照明一个无缝的背景,有时会需要使用两盏灯。

4、头发光

由于人像摄影技术的发展,所谓的头发光已由原来投射到头上的'不那么自然的一束聚光,逐渐演变成为一只或多只更加宽广而柔和的灯光,不仅使头发避免成为漆黑一团,而且还能勾画出被摄者的轮廓,因而它又被称为“分离光”。这种用光方法现在已经使用得相当普遍,为此目的采用的是小型柔光灯箱或条型灯具。这种头发光还可以采用把一束灯光通过天花板反射的办法来实施,不过要注意控制布光范围,如果照射到鼻子上就不好看了。

上述的四种照明是人像摄影用光的基本方法,这四种方法根据需要可以灵活应用,既可以同时使用4种或两三种,也可以只用主光加上反光板。至于使用自然光在摄影室或在户外从事人像摄影,所用的光源则是现场的自然光以及反光板,当然,也可以采取自然光与灯光相结合的照明方式。

风光摄影之用光技巧

光是摄影的生命,没有光线就不可能存在有摄影。摄影的艺术是光影的艺术。大家都知道,风景中的景物和其他东西一样,有了线的照射,才会产生明暗层次、线条和色调。拍摄风光,主要是以太阳光作为光源。太阳光线是一种变化多端的东西,它照射在景物上,能产生各种不同的效果。它有时强有时弱,而且还会随着季节和气候的不同而变化,景物就因为它的不同变化而受到不同影响。因此,我们拍摄景物时,就先要了解每种光线的来源和光线的强弱给予的影响,从而很好地加以运用,才能充分表达景物的光线效果。风光照片拍摄得成功与否,与光线运用得是否得当有很大关系。因此,熟悉光线在景物上的一切变化,是拍摄风光照片的一个关键问题。

1、正面光对景物的效果

用正面光拍摄景物,可使景物清朗而具有光亮、鲜明的气氛。但正面光照射在景物上过于平正必须缺乏明暗之分,往往会使景物主体与背景的色调互相混淆起来,缺乏景物的立体效果。

2、侧光对景物的效果

利用侧光拍摄景物,由于光线斜照景物,景物自然会产生阴影,显现明暗的线条,使景物有立体的感觉。景物有了立体感,立体瑟背景的色调就不易互相混淆,但拍摄侧光景物,要注意阴暗部分色高的深浅,以阴暗部分确定光时间,但最好以中性灰为测光基调,使景物阴暗部分的层次能够充分显示出来,使画面层次丰富。侧光是几种基本光线中最能表现层次、线条的光线,也是最适宜拍摄风光照片的采光。

3、逆光对景物的效果

逆光照射景物,景物中被光线照射的部分,都会产生光亮的轮廓因而就能使物体与物体之间都有明显的光的界线,不会使主体与背景互相混合成一片深黑色的色调。因为逆光所造成的这种光亮的轮廓使主体与背景物截然分开,这就是逆光所独有的特点。

逆光是从景物背后照射来的,我们拍摄的对象必然是没有直接光线照射的阴暗部分,因而也就不容易表现出景物的明暗层次和线条。但是逆光照射在一切物体的背后,如果物体与物体之间距离不很远,就有互相反射光线的作用。拍摄逆光景物往往会因光亮的轮廓和镜头前面的光照影响拍摄者的视觉,容易造成曝光不足。因此,拍摄逆光景物必然以景物的阴暗部分或中性灰来确定曝光时间,才能充分显示出景物的层次。另外,逆光照射下的平地、水面以及一切仰面物体,自然会产生一片强烈的白色反光,为了避免这部分与其他物体色调反差过大,以运用柔和的光线拍摄较为适宜。

4、高光对景物的效果

太阳升至在天空垂直地照射大地时,就是高光。高光是一天中阳光最强烈的时候,因此,光线强烈,阴影必深。同时高光又是从高空垂直照射下来的光线,除了能表现由上到下的阴暗层次外,并不能表现出物体的质感,这种光线不是拍摄风光的理想光源,非必要时拍摄的景物,应尽量避免采用。

5、散射光、低光、反光对景的效果

除了以上介绍正面光、侧光、逆光和高光四种基本光线类型之处,有时也要在散射光下拍摄景物。散射光就没有直接阳光照射,在这种光线下拍摄,被摄的一切物体必须没有明暗的线条界线,不能产生阴影。因此,我们也就不利用光线来变化景物主体及背景调的深浅。散射光下拍摄景物只能显示出平淡的物体影像和阴沉的气氛,不能在景物上产生明暗的层次和线条的美。因此,有时需要拍摄景物而遇到散射光的天气,那就只有尽可能缩小景物范围而采取较近距离的中景或局部场面,才可获得稍为清晰的效果。场面越大,灰暗的气氛越浓;场面越小,灰暗的色调越小。

静物摄影师最常抱怨照明困难,这确实是任何类型摄影中最常见的问题之一。因此,在这里我们提出了4种常用的照明技术,可以在任何地方使用。

每种方法都旨在捕获各种常见主题。这些是花朵,水果和其他图像。

我们将使用各种简单的光源:车窗灯,手电筒和包括台灯在内的几盏灯,以尽量减少套件的使用。

辅助材料,例如用于背景和反射器的布和纸,以及用于为某些特写对象创造均匀照明的微距框,也很有用。

因此,请花一些空闲时间并腾出一些空间来将这四个摄影创意在家中进行拍摄。但首先,让我们制作一些道具。

静物摄影的基本配件:

No 1 台灯

一种小型柔性灯,可让你调节光的方向,非常适合小型家庭照相馆。通过使用这些灯中的两个,可以添加前灯和后灯,并在阴暗中将拍摄对象照亮。

No 2 黑色天鹅绒

这种织物具有惊人的吸收光的能力,因此,当光线正确分配时,看起来对象实际上就使用了黑色。从商店购买几米的物料,但要确保其质量良好。

No 3 手电筒

这是认为最合适的最简单,最快的 *** 纵光的方法。可以根据需要引导小型强力手电筒,聚焦光束可为你提供创作的自由。

No 4 A2纸一张

便宜且简单的背景创建解决方案是便宜的,并且在所有办公用品商店中都可以买到A2纸。如果选择亚光或质地较浅的纸张,它将有助于你避免反射。

No 5 拍摄盒子用于微距拍摄

这些简单的盒子结构的优势在于,它们仅使用来自窗户的自然光即可创建用于拍摄物体的均匀照明,并且没有反射。

No 6反光罩

即使存在散射的光影也是一个真正的问题,但是如果使用小的反光罩,则很容易避免。对于静物摄影,请选择具有银色或白色表面的反射镜。

一、静物摄影中的花朵照明

将花瓶放在墙上,但要留出足够的空间以将灯放在旁边,以产生背光。

使用一块胶带将A2彩色纸粘贴到墙上以补充花朵,并确保通过取景器看到时它覆盖了整个框架。

现在,将第一个灯放在花的后面,将灯指向上方并稍微指向纸。对于主照明,请将第二个灯放在花的前面,但要放在侧面。

一套必要的配件:

■套装镜头(18-105mm);

■2个台灯;

■1张A2彩色纸;

■遥控器;

两个角度的灯平衡光线;

小光圈开口和慢速快门速度将帮助你每次获得清晰的图像。

二、在静物摄影中拍摄水果

纵向展开黑色天鹅绒,包括用于背景的盒子,然后将水果放置在前景中,使它们被黑色包围。

将水果放在织物中间。房间内的照明应尽可能暗,以使主光源来自对准闪亮水果的手电筒。

使用薄纸散射光,以减少在水果表面上的反射。

■黑色天鹅绒;

■手电筒;

■薄纸;

■三脚架;

如果你的相机具有反光镜功能,在拍摄时使用实时模式会遮挡反光镜,有助于避免在拍摄过程中放低反光镜时可能发生的微晃动。

三、拍摄拍商品的照明

设置取景框,使其侧面被窗口的光线照亮。在不使用手电筒和台灯的情况下,足以创建柔和的灯光。

现在在盒子里放一个小东西。如果其表面上有很多眩光,则将微距盒稍微远离窗口旋转,以进一步柔化光线。

■摄影盒;

此设置的目的是创建柔和的灯光,以便可以详细看到对象。在光线不足的情况下,自动对焦系统的浓度通常会出现问题。如果发生这种情况,请切换到手动对焦模式并启用实时显示。

四、拍摄其他产品的照明

靠窗摆放物品,先在抽屉顶部放一张白纸,以形成无缝图案。拍摄对象应被白色包围。检查照明如何拍摄物体。如果它们会投射阴影,则可以使用反射器。

如果没有反射器,请尝试使用普通的白纸。

■40mm微距镜头;

■张白纸A2;

■反射镜;

反射器有助于去除刺眼的阴影,同时保持良好的照明。此过程因你的相机品牌和型号而异。图像直方图可帮助你调整曝光并根据需要减少曝光,以帮助恢复图像中的最佳时刻。

1、远程控制

在拍摄时,如果手机摆放位置比较远,此时用户可以利用“倒计时”功能来远程控制暂停录制。在拍摄界面点击“倒计时”按钮,例如只要拍摄10s就暂停,可以将暂停拉杆拖到10s的位置处即可。

2、调整速度

用户在使用软件拍摄过程中,不仅可以选择滤镜和美颜等, 还可以自主调节拍摄速度。其中,快慢速度调整和分段拍摄是抖音最大的特点,利用好这两个功能就能拍出很多酷炫的短视频效果。

快慢速度调整就是调整音乐和视频的匹配。如果选择“快”或者“极快”拍摄的时候音乐就会放慢,相应的视频成品中的画面就会加快。反之,如果选择“慢”或者 “极慢”,拍摄时的音乐就会加快,成品中的画面就会放慢。

快慢速度调整功能有助于创作者找准节奏,一方面,可以根据自己的节奏做对应的舞蹈和剪辑创作,会使拍摄过程更舒服;另一方面,不同的拍摄节奏,也会大大降低内容的同质化,即使是相似的内容,不同的节奏所展现出的效也是截然不同的。

如果放慢了音乐,你能更清楚地听出音乐的重音,也就更容易卡到节拍。这就降低了用户使用的门槛,让一些没有经过专业训练的人也能轻松卡住节拍。如果加快了音乐,相应地放慢了你的动作,最后的成品也会有不一样的效果。配合后面要说的分段拍摄,控制好快慢节奏,也会出现不错的效果。

3、分段拍摄

抖音可以分段拍摄短视频,也就是你可以拍一段视频暂停之后再拍下一段,最后拼在一起形成一个完整的视频。只要两个场景的过渡转场做得足够好,最后视频的效果就会很酷炫。例如,在拍摄热门的“一秒换装”视频时,就可以借助“长按拍摄”来方便地进行分段拍摄。用户穿好一套衣服后,可以按 住“按住拍”按钮拍摄几秒的视频,然后松开手,即可暂停拍摄。

此时,用户可以再换另一套衣服,摆出跟刚才拍摄时一样的姿势,重复前面的“拍摄→暂停”步骤,直到换装完成即可。

4、善于利用合拍

“合拍”是某个视频软件的一种有趣的新玩法,如“黑脸吃西瓜合拍”“瞪猫的合拍”“西瓜妹合拍”及“记者拍摄合拍” 等,出现了不少的爆款作品。

和自己喜欢的视频合拍的 *** 作方法

(1)找到想要合拍的视频,点击分享按钮;

(2)在 *** 出“分享到”菜单中,点击“合拍”按钮;

(3)然后用户可以添加道具、设置速度和美化效果等,点击 “拍摄”按钮即可开始合拍。

(4)拍摄完成后,用户还可以对不满意的地方进行修改,再次设置特效、封面和滤镜效果等。点击“下一步”按钮即可发布视频。

5、防止抖动保证对焦清晰

手抖是很多视频拍摄者的致命伤,在拍摄视频时,千万注意手不能抖,要时刻保持正确的对焦,这样才能拍摄出清晰的视频效果。为了防止抖动,用户可以将手机放在支架上或者找个东西立起来,必要时可以使用自拍杆。

如果资金预算比较充足,可以选择专业级的手持稳定器,手持稳定器分为两种:手机手持稳定器和单反手持稳定器。这里特别介绍一下手机手持稳定器,手机手持稳定器已可 以实现人脸识别、目标跟随自动转向、自动对焦、自动拍摄、360度旋转拍摄和拍摄360全景影像等功能,加上手机的强大相机功能,将可以实现诸如延时拍摄、慢门拍摄、大光圈背景虚化拍摄、人脸识别自动补光、拍摄即完成美颜等功能,超前的技术让每个人都能成为明星。另一种就是单反相机手持稳定器,也叫单反三轴稳定器,专业性极高,针对有单反的用户,可以考虑购买。

对于资金预算不足的用户来说,则可以选择极其简单且实用的手机支架来帮助完成拍摄。这里主要推荐桌面支架、可夹式桌面支架、八爪鱼三脚架和手机三脚架等几款简单实用的支架,只要放在桌面就可实现拍摄,放在地上还可实现超低角度拍摄。

6、注意光线增强画面美感

拍摄短视频时光线十分重要,好的光线布局可以有效提高画面质量。尤其是在拍摄人像时要多用柔光,会增强画面美感,要避免明显的暗影和曝光如果光线不清晰,可以手动打光,灯光打在人物的脸上或用反光板调节。同时,用户还可以用光线进行艺术创作,比如用逆光营造出缥缈、神秘的艺术氛围。

在光线不好的地方,尤其是晚上昏暗一些的时候,拍照时经常会遇到这样的情况,用带滤镜的APP拍照, 画面非常模糊,此时可以开启闪光灯功能拍摄。此时除了手机自带的闪光灯外,用户可以购买个专业的外置闪光灯。这种闪光灯一般都是采用LED光源,光线比较柔和,可以让画面更加清晰柔美,人物的皮肤也会更加白皙。同时,用户还可以自由调节外置闪光灯的亮度,配合超宽的照明角度,可以实现360度旋转,满足不同的拍摄需求。

现在很多视频上有很多带光圈效果的视频,显得女孩子很漂亮,这种设备其实并不需要补光灯这种大型设备,在网上能买到手机摄像头小型补光设备,有需求的用户可以买一个。 另外,在天气好的时候,可以尝试逆光拍摄,在拍摄界 面可以对准高光区域进行测光,即可拍出艺术感十足的剪影大片。

7、手动配置曝光和聚焦

注意,并不是所有的智能手机都具备曝光和聚焦功能,但如果你的手机有,就一定要学会设置。尤其是对智能手机来说,AE( Automatic Exposure,自动曝光控制装置)锁定很重要,这会减少曝光,尤其是在进行围绕拍摄时,更要注意锁定 AE。

至于手动控制对焦,在从远及近地靠近人物拍摄时,这个功能非常实用。不同的手机设置焦距的方法也不同,具体设置可以根据机型上网搜索。

8、选对视频拍摄的分辨率

在使用其他相机应用拍摄视频时,一定要选对文件格式,将分辨率调到最高水平。一般建议设置成 1080p,60fps;录制慢动作时选择 1080p,120fps。

9、使用网格功能辅助构图

并不是只有专业摄影师才能拍摄出精彩的视频,其实普通用户也可以做到。事实上,那些留下了深刻印象的照片或视频,往往是利用了专门将观众眼球聚焦到某一场景的特殊构图方法。

这里要推荐给大家的是三分构图法,这一概念引述到智能手机上就是网格功能。如果你的手机上也有这个功能,那一定要记得在拍视频或拍照前先将其启用。

10、切换场景和添加时间特效

用户在拍视频前,应先想想自己的主题,然后想想在此主题下可以在哪些场景拍摄。即使是同一个场景,用户也可以不失时机地换个背景,如可以从远处将镜头推近,或者可以从近处将镜头拉远,甚至可以斜着拍,来避免视频过于单调,让视频画面更加生动。

当然,你也可以选择在同一个场景内加入或更换一些道具,这些小细节往往会带来意想不到的效果。

两种常用的场景变换方法

(1)忽远忽近的镜头感:最简单的方法就是拿着手机放远再推近即可。

(2)暂停拍摄切换场景:用户可以按住圆形的红色录制按钮开始录,几秒之后松手停止录制,换一个场景继续按住按钮录。

在场景切换时,用户可以巧妙地利用手部或者衣物的遮挡来完成, 可以让视频看起来更加酷炫。另外,视频软件中拥有非常多的“时间特效”玩法,如“时光倒流”“闪下”和“慢动作”等。

其中,倒放视频用到的就是“时光倒流”特效玩法,具体 *** 作方法如下:

(1)正常录完视频进入预览界面,点击“特效”按钮

(2)进入“滤镜特效”界面,点击“时间特效”按钮

(3) 切换至“时间特效”界面,点击“时光倒流”特效

(4)执行 *** 作后,即可应用“时光倒流”特效,可以看到视频下面的进度滑块会从视频尾部开始滑动,滑向的拍摄位置,点击“保存”按钮保存即可。

你这个问题,我想是大部分农村电商创业人员都要考虑的问题。

我谈一下我自己的看法:既然是通过电商销售自己家的农产品,最主要的一点就是:真实!在没有摄影美工基础的前提下,请人拍这个费用又会比较高。但是拍摄的不精美就不会吸引人,我自己是从以下几个方法着手的:

一、原生态的更容易吸引人是我一直以来的观点

如果我们只是要将农产品上传到淘宝、京东、惠农网等电商平台作为基础的产品信息,其实这个摄影技术是没有太高要求的。我们只要用一部像素较好的手机,从产品的各个角度、生长环境等真实的拍出来就可以了。特别是农产品本身的,我觉得过度的美工,反而失去了他的本质。

我特意放了二张图来给朋友看,这是我放在一些平台上的产品。我觉得只要符合平台的标准,又能满足基本要求的前提下,我们自己拍摄就可以了。

二、根据不同的需要来拍摄

当然有些场景自己拍摄的肯定是达不到要求的,比如淘宝首页、京东众筹、产品宣传册等。这些对的要求比较高,就必须需要专业的人才能达得到他们的要求。这个时候一定不能盗图,就是去百度,这样很容易引来麻烦。其实有二个方法:

1、自己拍摄基础之后交给学设计的大学生去完成后期制作。现在微信上有很多群,都是在校大学生的。我就是找了这样一个在校大学生设计群,他们的出价不高,给我的基本还是很满意的。

2、可以将拍摄任务打包交给别人来做。

如果你是要做淘宝外包、京东众筹、产品宣传册、企业网站等,你肯定要请专业的设计团队来帮你完成。这样你就可以将拍摄任务打包交给他们。他们也知道如何制作精美的来达到要求。

三、有了一定经济基础之后,自己买设备自己学习

我们所有的农村电商创业者,还有做自媒体的,都是要走向这条自己学习之路的。因为我们每天都要更新和视频,总不能把希望都寄托在别人身上。有了一定的经济基础,自己买个摄像机、三角架等,现在百度、头条、抖间上都有教一些拍摄技巧。

总结:现在是全民电商时代和自媒体时代,手机还有摄像机都有拍照功能,我们一定要记得拍摄自己需要的东西就好,真实的把我们的农村真善美展示在大家的面前。一定不能侵犯他人的隐私,感谢大家!

拍摄淘宝商品照片注意事项

好的共同点:首先在于清晰;其次,在清晰的基础上,要给它一个充足明亮的光线。另外还有一个非常重要的,就是要有一个明快干净的背景。当然,满足了以上三个要素之后,适当地加上一些小道具,会让商品更有生命力,给买家感光上更大的愉悦感。对于商品的的拍摄,需要注意以下几点。

1、拍摄地点选择

这里所谓的拍摄地点也就是商品的拍摄环境,通常只要有自然光的地方就可以,但不要在白炽灯和日光灯下拍摄,而且太阳光直射的地方也不可以拍摄。因为直射下光照太强,强光下拍出的照片对比太强,阴影部分太过生硬,暗部看不清楚。

2、场所角度前期准备
准备好拍摄的场所。用白色或者纯色的东西作为背景,比如白纸、桌面等。照片内不适宜有其它与不相关的内容,以免喧宾夺主凸显不出物品。

研究好拍摄的角度。不同的物品通过不同的角度拍摄,效果也是完全不相同的。对一件物品要采用多个角度进行拍摄,最后挑选最能表现物品特质的照片作为上传的物品照片。

3、不同物品不同拍摄

拍摄水晶等透明物品。这类物品本身最大的特点就是透明,因此在拍摄过程中要力求体现它透明的物品特质。背景要干净,否则会反射在物品上。透明物品表面就很光亮,容易造成反光,所以光线不要直接照射物品。在肉眼看起来明显比较暗的部位打上反光板或者旁边用白纸映衬下,使画面的光达到均匀的效果,增加透明物品的立体感觉。

拍摄首饰等反射物品。不言而喻,这类物品具有发射的特点,非常容易反映出四周的情形,尤其是在四周颜色与其本身颜色截然相反下,更加容易造成这种情形的出现。在拍摄过程中,最好把物品放置到四周颜色都比较单调又与其本身颜色较近的环境里。

拍摄食品。通常用“色、香、味”俱全来形容食品的好与坏,“色、香、味”是食品的特点,那么如何用来表现食品这个特点呢?熟透了的食品往往是偏向于黑色,颜色太深导致缺乏美感,调动不了买家的食欲。因此,拍摄熟的食品一般是在一做完就立马拍摄,保证食品最佳的状态,体现食品“色、香、味”。建议在食品表面涂上一层油,“色”会更加好看。

拍摄衣服。这是所有物品中最容易拍摄的一类物品,也是最容易表现特点的物品。在拍摄过程中,手绝对不能颤抖,否则会抹杀了服装质感的表现。在用光方面,细腻质料的服装比较适合用柔和点的光;粗糙质料的服装比较适合直接打光,以挽回质料差的缺陷。

4、有条件尽量使用摄影棚。摄影棚能增强阴影圆滑性、祛除反光、充足光线照射等,与一般拍摄的优势非常明显。

5、尽量避免使用闪光灯。另外,使用闪光灯就要考虑光线的来源问题,考虑因素增加很多,是普通的拍摄者所掌握不了的。

6、千万不能晃动相机。最好使用三角架对物品进行近距离拍摄,拍摄时注意体现需要表现的物品部位,其它地方进行虚化,突出重点。

 扩展资料

相机的使用

1、相机像素不要太高,但也不能太低,一般在200万--300万像素即可。

2、在拍摄时,最好使用手动模式,避免使用自动模式。

3、要保持相机稳。

4、在拍摄时,要尽量背着太阳。

5、可以适当地缩小拍摄距离。有时并不一定非要把整个宝贝全部照下来,有时候,对宝贝的某个具有特色的地方进行夸大拍摄,反而会创造出具有强烈视觉冲击力的。

6、选择适合的拍摄样式。拍摄样式最简单的就是竖拍和横拍。竖着拍摄的照片可以强调宝贝的高度,而横拍可以强调宝贝的宽度。

7、选择合适的拍摄风格。不同的宝贝需要不同的拍摄风格来搭配,从而为你的宝贝增添光彩,吸引更多的客户。

8、适当地增加景深。景深对于好的拍摄来说非常重要。在拍摄中,最好适当地增加一些用于显示相对性的参照物,这样可以通过对比,显示出宝贝的大小及立体感。

9、构图要正确。要想拍摄好宝贝,构图非常关键。摄影上比较常见的构图遵循三点规则,即画面被分为三个部分,然后将被拍摄物品置于线上或交汇处。

做为网上开店的卖家,都知道商品拍摄的重要性。
如何才能把商品真实、清晰的呈现在买家的面前,是卖家必须掌握的一项基本技能。
商品拍摄不同于艺术摄影,不需要体现照片的艺术价值和较高的审美品位,但这决不意味着,最终的影像就是枯燥乏味的。
由于大部分卖家没有接受过摄影培训,拍出的照片不理想,为提高大家商品拍摄的水平,由我来给大家系
统介绍一下:网店商品如何拍摄(静物篇)。
先给大家列个目录吧,方便大家查看。
一、商品拍摄的特点和要求;
二、器材准备;
三、光线的使用;
四、商品的布局;
五、背景的选择和处理;
六、商品拍摄大家谈
下面就开始了,仔细看呦。
一、商品拍摄的特点和要求
商品拍摄对象,从广义上来说,指的是一切可以出售的物体,它包括自然界的花卉、树木、瓜果、蔬菜、日常用品、工业用品、手工艺品、历史文物等。我们要讲的是从狭义的角度来看,拍摄的表现范围是室内饰物、花卉、器皿、工艺品等一些体积较小,可以人工摆放的物品。
商品拍摄不同于其它题材的摄影,它不受时间和环境的限制,一天24小时都可以进行拍摄,拍摄的关键在于对商品有机的组织、合理的构图、恰当的用光,将这些商品表现的静中有动,栩栩如生,通过你的照片给买家以真实的感受。
商品拍摄的特点:
1、对象静止:商品拍摄区别于其它摄影的最大特点,是它所拍摄的对象都是静止的物体。
2、摆布拍摄:摆布拍摄是区别于其它摄影的又一个显著特点,不需要匆忙的现场拍摄。可以根据拍摄者的意图进行摆布,慢慢地去完成。
3、还原真实:不必要过于追求意境,失去物品的本来面貌。
商品拍摄的总体要求:
商品拍摄的总体要求是将商品的形、质、色充分表象出来,而不夸张。
形,指的是商品的形态、造型特征以及画面的构图形式。
质,指的是商品的质地、质量、质感。商品拍摄对质的要求非常严格。体现质的影纹层次必须清晰、细腻、逼真。尤其是细微处,以及高光和阴影部分,对质的表现要求更为严格。用恰到好处的布光角度,恰如其分的光比反差,以求更好的完成对质的表现。
色,商品拍摄要注意色彩的统一。色与色之间应该是互相烘托,而不是对抗,是统一的整体。“室雅无须大,花香不在多”,在色彩的处理上应力求简、精、纯,避免繁、杂、乱。
二、器材准备
1、既然是网店商品拍摄,就要有一款适合静物拍摄的相机,最好有微距功能。关于相机这个话题,会由我们的木鱼版主在“导购指南”中给大家介绍,我就不多说了。
2、三角架,是我们从事商品拍摄乃至其它各类题材摄影不可或缺的主要附件。为避免相机晃动,保证影像的清晰度,使用三角架是必须的。
3、灯具,是室内拍摄的主要工具,如果有条件的话,应具备三只以上的照明灯。建议使用30W以上三基色白光节能灯,价格相对便宜,色温也好。很适合家庭拍摄使用。
4、商品拍摄台,是进行商品拍摄必备的,但也可以因陋就简,灵活运用。办公桌、家庭用的茶几、方桌、椅子和大一些的纸箱,甚至光滑平整的地面均可以作拍摄台使用。
5、背景材料,如果到照相器材店购买正规的背景纸、布,费用很大,在一般小的房间里使用起来也不一定方便。你可以到文具商店,买一些全开的白卡纸来解决没有背景的问题,千万不要用复印纸呀。也可以到市场购买一些质地不同(纯毛、化纤、丝绸)的布料来作背景使用。
哇!要准备这么多东西呀!不要怕麻烦,俗话说:“工欲善其事,必先利其器”
三、光线的使用
商品拍摄与其它摄影题材,在光线的使用方面有一定的区别。
商品拍摄的对象多数是能够放在拍摄台上的东西,物体的质感表现,画面的构图安排,较其它的摄影题材表现要求更高。而且拍摄中灯光使用较多,自然光使用较少,所以在画面布局和灯光处理方面比较复杂。
下面介绍两种拍摄商品的光线使用方法。
1、室内自然光:
如果使用室内自然光拍摄商品,你就应该了解这种光线的特点和使用要求。这种看似简单而且容易使用的光线条件,非常可能导致拍摄的失败。由于室内自然光是由户外自然光通过门窗等射入室内的光线,方向明显,极易造成物体受光部分阴暗部分的明暗对比。即不利于追求物品的质感,也很难完成其色彩的表现。对于拍摄者来讲,运用光线的自由程度即受到限制。
要改变拍摄对象明暗对比过大的问题,一是要设法调整自己的拍摄角度,改善商品的受光条件,加大拍摄对象与门窗的距离。二是合理的利用反光板,使拍摄对象的暗处局部受光,以此来缩小商品的明暗差别。利用室内自然光拍摄商品照片,如果用光合理、准确、拍摄角度适当,不但能使商品的纹路清晰,层次分明,还能达到拍摄对象受光亮度均匀,画面气氛逼真的效果。
在商品拍摄光线的使用方面,如果有条件的话,还是建议你最好利用人工光源,根据自己对商品拍摄的理解认识,去进行拍摄实践。
2、人工光源:
人工光源主要是指各种灯具发出的光。这种光源是商品拍摄中使用非常多的一种光源。它的发光强度稳定,光源的位置和灯光的照射角度,可以根据自己的需要进行调节。
如何使用人工光源进行拍摄,要根据拍摄对象的具体条件,和拍摄者对于表现方面的要求决定。灯光是以点状光源,或是柔光棚光源及反射光线等形式对商品发生作用。许多情况下,拍摄对象的表面结构决定着光源的使用方式。
在一般情况下,商品拍摄是依靠被摄商品的特征吸引买方的注意,光线的使用会直接关系到被摄商品的表现。要善于运用光线明与暗、强与弱的对比关系,了解不同位置的光线所能产生的结果。
侧光,能很好的显示拍摄对象的形态和立体感;
侧逆光,能够强化商品的质感表现;
角度较低的逆光,能够显示出透明商品的透明感;
角度较高的逆光,可用于拍摄商品的轮廓形态。
熟悉和掌握上述各种位置灯光的作用和效果,在拍摄过程中,可以先使用一只照度较大的单灯在拍摄对象的前后、左右不同的位置进行照明实验,细心观察不同位置光线,所能产生的不同效果。了解它对拍摄对象的表现所产生的作用。
利用室内灯光进行商品照片的拍摄,其光线的类型大致可以分为主光、辅助光、轮廓光、背景光、顶光、地面光等几种。在一般情况下,拍摄的过程只采用三至四种光线类型即可。
对于拍摄者来说,在布置各种类型的光线时,切忌将所有的灯光一下子全部照射到被摄对象及其背景等处。这样做势必造成光影的混乱。
正规的布光方法,应该注重使用光线的先后顺序,首先要重点把握的是主光的运用。因为主光是所有光线中占主导地位的光线,是塑造拍摄主体的主要光线。当主光作用在主体位置上后,其灯位就不再轻易移动。然后再利用辅助光,来调整画面上由于主体的作用而形成的反差,要适当掌握主光与辅助光之间的光比情况。
辅助光的位置,一般都安排在照相机附近,灯光的照射角度应适当高一些,目的是降低拍摄对象的投影,不致影响到背景的效果。辅助光确定以后,根据需要再来考虑轮廓光的使用。
轮廓光的位置,一般都是在商品的左后侧或右后侧,而且灯位都比较高。使用轮廓光的时候,要注意是否有部分光线射到镜头表面,一经发现要及时处理,以免产生眩光。其后再按照拍摄需要,考虑背景光等其他光线的使用。
全部所需光线部署好以后,再纵观全局,做一些必要的细微调整。当然这种有主有从,有先有后的布光顺序是在一般情况下,面对一些特殊的拍摄对象,光线的使用,并不一定拘泥于主光到辅助光再到轮廓光这种用光顺序。有的时候只需要一只灯照明,有的时候将顶光做为主光使用。所以,拍摄者可通过反复实践,掌握用光的规律,就能很好地把握商品拍摄中光线的使用效果了。
看来很不容易呀,大家要好好学,以后当个摄影家!
下面,将几种不同表面结构商品的光线运用方法作一介绍:
(1)、粗糙表面商品的光线运用
有许多商品具有粗糙的表面结构,如皮毛、棉麻制品、雕刻等,为了表现好它们的质感,在光线的使用上,应采用侧逆光或侧光照明,这样会使的商品表面,表现出明暗起伏的结构变化。
(2)、光滑表面商品的光线运用
一些光滑表面的商品,如:金银饰品、瓷器、漆器、电镀制品等,它们的表面结构光滑如镜,具有强烈单向反射能力,直射灯光聚射到这种商品表面,会产生强烈的光线改变。所以拍摄这类商品,一是要采用柔和的散射光线进行照明,二是可以采取间接照明的方法,即灯光作用在反光板或其它具有反光能力的商品上,反射出来的光照明商品,能够得到柔和的照明效果。
(3)、透明商品的光线运用
玻璃器皿、水晶、玉器等透明商品的拍摄一般都采用侧逆光、逆光或底光进行照明,就可以很好地表现出静物清澈透明的质感。
(4)无影静物的光线运用
有一些商品照片,画面处理上完全没有投影,影调十分干净。这种照片的用光方法,是使用一块架起来的玻璃台面,将要拍摄的商品摆在上面,在玻璃台面的下面铺一张较大的白纸或半透明描图纸。灯光从下面作用在纸的上面,通过这种底部的用光就可以拍出没有投影的商品照片,如果需要也可以从上面给商品加一点辅助照明。这种情况下,要注意底光与正面光的亮度比值。
3、光线与气氛
商品拍照所表现的气氛,是给予购买者的一种情感反应,这种气氛的形成是在拍摄过程中,由于光线的作用而产生的。由特定的光线所表现出来的气氛,只是在有意识地保留这种光线照明特征情况下,才能真正体现出来。比如,在逆光的照明条件下,拍摄对象的明暗反差会很大,被摄体朝向照相机镜头的这个“面”往往会呈现在阴影中,如果你不恰当地使用过量的辅助光线,从物体的正面照射,把物体的背光面照得很亮,想着去表现被摄体更多的细部层次,这样做,不仅会失去画面上逆光摄影的光线感觉。更重要的是由此破坏了照片画面的整体气氛。
气氛的表达要借助光线的作用,而光线的作用则是依据主体的表现需求,在遇到上述情况是,首先应想到如何协调质感表现、气氛渲染与主体内容表达之间的关系。根据所使用光线的造型作用和特点,调整好主光与辅助光的光比结构,利用画面气氛,更好的刻面静物拍摄画面的主体。
四、商品的布局
商品的布局,在这里我们可将其理解为静物画面的构图。商品拍摄在构成方面遵遁摄影的一般构图要求,只是在某些方面,商品拍摄的构图要求更高、更细。因为商品拍摄不同于其它的摄影题材,他是通过拍摄者主观意图摆设出来的,所以构图就要求更加完整、严谨,画面中各种关系的处理也要求合理。商品在画面中布局的过程,就是建立画面各种因素的开始。这其中包括主体的位置、陪体与主体关系、光线的运用、质感的表现、影调与色调的组织与协调、画面色彩的合理使用、背景对主体的衬托、画面气氛的营造等等。
按照构图的基本要求,在简洁中求主体的突出;在均衡中求画面的变化;在稳定中求线条和影调的跳跃;在生动中求和谐统一;在完整里求内容与形成的相互联系。在准备拍摄之前,要对被摄商品进行仔细的观察,取其最完美,最能表现自身特点的角度,然后将其放在带有背景的静物拍摄台上。构图时要根据不同的拍摄对象作不同的安排。拍摄历史文物,为求其平稳、庄重,一般都放在画面居中的位置上;拍摄陶瓷奔马、就应该在主体的的奔跑方向前留出一些空间;拍摄细长的静物,就可以将其放在画面中间略偏向一边的位置上,用其投影来达到画面的平衡;拍摄大一些的物体,画面布局应当充实,给人一种大的感觉;拍摄小的静物,画面上就可适当留些空间,让人感觉其小;拍摄多个物体,就应考虑相互的陪衬和呼应关系。
对于静物拍摄画面的布局和构图的把握,要靠平时的练习和积累,运用起来才能得心应手。
下面介绍几种传统的静物拍摄构图形式,供大家在使用中参考。
(1)、△型(三角形)构图
△型构图就是我们常说的三角形构图。这种构图是静物拍摄最常用的一种方式。它所表示的景物画面具有稳定性和庄严的感觉。三角构图要注意的就是:主次的关系一般形成不等边的三角形,显得即稳定又不呆板。
(2)▽型(倒三角形)构图
与三角形构图相反,这种倒三角形构图极富动感,在不稳定的情绪中求的感觉上的变化。这种构图形式也是商品拍摄中较为常用的一种。
(3)S型构图
S型构图,优美而富于变化,虽然在商品中这种构图形式比较少见,但是如果用它的表现力借助线条的作用,会拍出一幅非常好的商品照片。
(4)对角线构图
在这种构图形式中,由于主体的倾斜,加强了画面的冲击力度,给人以强烈的动感。
以上这四种构图方法是较为传统的构图形式。商品拍摄的构图形式和布局没有固定不变的模式,借鉴的目的不是要照搬,而是要在应用的基础上去发挥自己的才能和创新。
五、背景的选择和处理
商品拍摄中,背景在表现主体所处的环境,气氛和空间方面。在表现整个画面的色调及其线条结构方面,有着很重要的作用。由于背景的面积比较大,能够直接影响画面内容的表现,背景处理的好坏,在某种程度上决定静物拍摄的成败。
背景使用的材料主要有:专用的背景布/纸、呢绒、丝绒、布料、纸张和墙壁等。
(1)、背景灯光的运用
在商品拍摄中,背景灯光如果运用合理,不仅能在一定程度上清除一些杂乱的灯光投影,同时也能更好地渲染和烘托主体。背景灯光的布光有两种形式:一种是将背景的照明亮度安排的很均匀,尽可能的在背景上没有深浅明暗的差异。另一种是将背景的光线效果,布置成中间亮周围逐渐暗淡的效果,或背景上部暗逐渐向下过度的光线效果。通过用光线对背景的调整,可以使背景的影调或色彩既有明暗之分又有深浅之别,将拍摄对象与背景融成一个完美的整体,会得到非常好的拍摄效果。
如果将背景灯置于主体物的背后,从正面照亮背景,就会在背景上形成一个圆形的光束环。灯光位置距离背景的远近,决定了光束环的大小,你可以根据主体表现的需要自行调整。这种方法既简便,又可以表现出较好的画面效果,你不妨按此方法去拍张静物照片。
(2)背景色彩的处理
背景色彩的处理,应追求艳丽而不俗气,清淡而不苍白的视觉效果。背景色彩的冷暖关系、浓淡比例、深浅配置、明暗对比,都必须从更好的突出主体对象总的前提出发。可以用淡雅的背景衬托色彩鲜艳的静物,也可以利用淡雅的静物配以淡雅的背景。在这方面没有一定的规律和要求,只要将主体和背景的关系处理的协调、合理即可。黑与白在商品拍摄背景中的使用,已逐渐受到人们的重视,对于主体的烘托和表现,黑与白有着其它颜色背景达不到的效果。尤其是白背景给人那种简练、朴素、纯洁的视觉印象,会将主体表现的清秀明净,淡雅柔丽。如果你要拍摄静物照片,不妨使用白背景尝试一下,相信你能获得意想不到的成功。
(3)背景的“虚化”处理
如果在室外拍摄静物照片,会受到杂乱背景的影响。因此,为了不影响主体的表现,对背景进行虚化处理是很必要的。处理的方法:一是采用中长焦距的镜头进行拍摄,发挥这种镜头焦距长,景深小的性能,虚化背景。二是拍摄时尽量不用太小的光圈,避免产生太大的景深;三是控制主体与背景之间的距离,来达到虚化背景的目的。
如果在室内运用自然光拍摄静物照片,利用较慢的快门速度,在拍摄开启快门的时候,同时将背景进行左右,或是上下的快速移动,同样可以达到虚化背景的目的。但需要两个人进行 *** 作,快门速度也应该在1/2秒以下


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