乐学 现在时代的风口是短视频直播，那么下一个时代的风口是什么
21世纪是网络时代，随着抖音、快手等短视频社交软件的大热，大众对于自拍的热情已经逐渐转移至有趣创意的短视频制作。用手机制作小视频，既方便又适合新手。今天，就给大家推荐一款，连剪辑师特效师都惊艳的手机短视频制作APP抖册是一款用于手机的短视频编辑软件，其中包含特效，工具，教程，最特色的是抖册APP中含有抖册上商学院的模块，教小白们怎么玩转抖音的“秘籍”尽在其中。在特效中包含了当下抖音上最火的模板，例如，卡点，书单，溶图等等，一键制作，做完即发。工具中也包含了短视频制作所需的工具，多格分屏，画中画，视频裁剪，视频变速，片段编辑，而在综合编辑中你可以自由发挥想象，尽情创作。可以说玩转了一款抖册，就可以做出惊艳的短视频了。小伙伴们还等什么呐！赶快行动吧
如你所知，判断一种内容形式是否成熟到产业链规模，标准大概有三：主流化，专业化和垂直化。一一对应，以短视频为代表的移动视频，无疑即将迎来全盛时期。
在去年井喷式增长之后，今年移动视频行业迎来了巨头混战，各平台对优质资源的扶持与争夺也培育出如下常识：内容创作者正从孤军奋战投向组织环抱；从泛娱乐的集体狂欢转向更具商业价值的垂直领域；创作者不再均匀分摊时间成本，对平台的选择出现更多偏好，等等。
然而，上述常识均来自创作者一端，易被忽视的平台趋势是：至少在头部平台搭建的共赢机制里，移动视频产业链的上下游界面似乎已日趋模糊：平台方正试图完成身份切换，浮向生态链上游，尝试更多上下游角色和线上线下模式的新玩法——他们想直接扎进创作者队伍中，尤其致力于扶持那些直觉里“偏居一隅”的非一线城市创作者。
就在最近，一下科技（秒拍，一直播，小咖秀的母公司）最新一座移动视频创作基地落地古都西安，他们希望凭借旗下三款产品构成的产品矩阵，扶持当地创作者，这是他们全国区域化布局的第三步，前两座基地分别落于上海和成都。
尽管互联网很大程度上消弭了信息不对称，但必须承认，任何一种新兴内容样态的产业成熟，势必遵循从一线城市向其他区域的扩散——当然，在我看来，倘若这种内容样态势必进入主流，那么平台只是加速了扩散过程——毕竟谁都知道，短视频的崛起，本就是对时代的一次顺势而为，这是个不可逆的过程。
“边角料”的逆袭
今年一季度QuestMobile的数据显示：国内移动视频行业月度用户总规模向10亿挺进，短视频同比增长率高达58%；今年3月移动视频应用排名中，秒拍以276亿月覆盖用户数和5877万日均用户覆盖数，排在腾讯视频，爱奇艺视频和优酷视频之后，仅位列整个移动端视频应用第四位（短视频行业第一），这让不少“长视频”从业者感到不安——毕竟就在两三年前，在他们眼中，短视频还充当着长视频“边角料”的角色。
但他们也许不曾想过，在一个时间高度碎片化的时代，就像一下科技副总裁景梁所言：“90分钟的是一种艺术形式，1000分钟电视剧是一种艺术形式，5分钟的微剧微综艺也是一种独立艺术形式，过去拍的瞧不上拍电视剧的，拍电视剧的瞧不上拍网剧的，但前几天冯小刚宣布拍网剧了，周星驰也来拍网剧了，用不了太久也会有知名导演来拍微剧。拍好90分钟的是一种本事，但能在三五分钟内艺术地展现一个故事那才是大本事。”
嗯，内容行业总会存在冗长的“鄙视链”，但“鄙视链”也总会被时代“理性缝合”：举个例子，因为难度高，唱美声的看不起唱通俗的，但后来当通俗唱法发展到如莎拉布莱曼这般天籁，演唱技巧性已不亚于美声时，帕瓦罗蒂们与通俗歌手同台演出也就司空见惯，鄙视链也自然解除。
另一方面，若你深谙人类信息史就会发现，内容载体的演变从来都会令“鄙视链”禁不起推敲：譬如，可录制技术改变了音乐，它意味着音乐必须变得更短，旋律必须更精确，诞生于19世纪90年代的第一个商业录音机，其录制的音乐时长不到2分钟，几十年后录音设备能录制的音乐仍不超过四分半钟（虽技术早已进步，但今天一首歌也基本延续了这一时长），于是创作者努力缩短自己的作品——不觉得么？这就是那个时代的“短视频”，而今天，一首5分钟左右的歌曲，早已成为不由分说的主流。
某种意义上，将视频由长变短，正在重复相似的剧本。借助社交网络的裂变式传播，短视频已经成为如今最高频次的视频消费品类：微博数据中心数据显示，2016年短视频在微博平台的播放量峰值达到23亿次，人均播放时长达到152分钟；秒拍数据也显示，目前秒拍的日播放量峰值已经在30亿次以上，超过了中国所有长视频网站日均播放量的总和（日均上传量峰值也突破200万，日覆盖用户数超过7000万）——这意味着从商业角度，无论品牌植入还是电商导流，相比于长视频，短视频在变现效率上已优势显著。
你可以称之为“边角料”的逆袭，但我更想套用张瑞敏那句名言：没有“成功”的载体，只有“时代”的载体。
让风口“均匀吹过”
当然，载体变化也带来了内容标准的更迭，移动视频在创意，生产和传播等环节都与其他内容形式不太相同——无论哪个垂直领域（尤其是财经，科技等严肃领域），内容创作者都必须做到为移动端的社交化传播量身定制，在几分钟内把一个事说清楚，并且让用户愿意为这几分钟买单，而这都需要生产方式的重塑。
许多时候，这需要平台方在内容层面的扶持，尤其对于被信息鸿沟与资本鸿沟阻挡的非一线城市创作者，这种扶持显得格外重要——要知道，至少在今天，移动视频的发展仍谈不上均衡：秒拍数据显示，在头部优秀创作者和机构中有近40%来自北京，30%来自上海和杭州，20%来自深圳和广州，剩下分散在其他城市。而一下科技在全国的区域布局，就试图弥合这种不平衡状态，让移动视频这一风口的风速均匀吹过。
根据官方介绍：移动视频创作基地是一下科技联合地方传媒机构和孵化空间为内容创业者提供的孵化成长平台，希望通过为初创视频团队提供场地，设备，培训，媒体等服务，促进当地文创事业发展，加速媒体融合转型。具体到西安移动视频创作基地的扶持政策，他们会为内容创作者提供诸如巡回公开课，行业报告，扶持计划和投融资服务等运营支持。而由于已开拓至第三座城，此前在上海和成都基地的成功经验，也会运用至西安等后续落地的移动视频基地中来。
可以预计，基地的建成能在很大程度上让陕西的移动视频速度同步于一线城市。毕竟较早前的成都基地已交出一份非常不错的成绩单：截至目前，已有近50家视频机构申请成都移动视频创作者基地；首批6个视频创作团队已于5月26日入驻，涵盖了文创，情感，娱乐等多个垂直领域；有近150家川渝视频机构使用秒拍创作者平台，每周上传1500余条视频内容；更值得一提的是，秒拍建立了“川渝作者原创”榜单，这是国内首家移动视频区域性榜单。
西安很可能会复制上述成绩单。
众所周知，千禧年后，陕西地区一直处于能源经济增长的缓冲之中，相应产业发展不完善。但好消息是，情况正在转变，尤其在曲江新区，整个创业环境正在飞速改善，西安市统计局数据显示，西安2017年一季度新增企业52万家，同比增长102%。这座被高校环绕的古城，看起来正变得年轻，尤其在内容领域，不可比拟的文化积淀，很可能让西安成为一座尚待挖掘的内容富矿。
有趣的是，在移动视频创作基地落地西安的发布会上，暴走漫画，牛轰轰LZZ和颜值手工等西北地区最具影响力的自媒体人都前来捧场；新浪陕西总经理付士山，动漫作者牛轰轰，暴走漫画自媒体总监陈茜和西安交大艺术团指导武迎老师也在现场进行了圆桌论坛，就自媒体转型和区域自媒体如何培养全国影响力等问题展开了探讨；而在随后的一下学院特聘讲师聘用仪式上，四位嘉宾也以讲师身份入驻一下科技西安移动视频基地，为内容创业团队提供专业的指导和帮助。
将“风口”吹散
而在我个人看来，平台方给予创作者的全方位扶持（尤其是内容上），对于垂直类移动视频的整体发展将大有益处。
事实上，从泛娱乐向各垂直领域的转变，几乎贯穿了整个人类信息简史，你知道的任何内容载体都没有脱离这个路径，短视频亦如此。一下科技高级副总裁刘新征就曾透露：之前非娱乐明星，非新闻现场，非纯搞笑内容获得流量比例不足20%，但早在2016年年底，各类垂直类内容的流量占比累计就已超过60%。相比于泛娱乐，垂直领域拥有更强的商业转化能力。
但这也意味着制作难度的高企，垂直短视频有着比娱乐搞笑更复杂的制作门槛（让人汲取知识总比让人笑有难度），譬如我所在的科技领域，当短视频风口来临，也有一些同行（很多是在文字上陷入同质化的）试图转型，最终却高估了自己的能力，他们发现，写脚本不是写文章，摆弄器材远比敲击键盘复杂。
而在我看来，一下科技的线下创作基地则可以让不同领域的创作者“抱团取经”，且在很大程度上做到资源共享，真正做到让有价值的创意落地，而这或许也是平台渗入内容产业链上游的初衷。
最后值得一提的是，对创作者最大化的扶持，很多时候来自这一市场的领跑者，移动视频亦如此——创作基地的依次落地，延续了一下科技一贯的扶持力度。如你所知，早在2015年底，一下科技便联合新浪微博拨出1亿美金扶持移动视频创业；去年11月又拿出10亿人民币做短视频领域投资布局，用户分成和内容引进，打造短视频上下游产业链。而连同成立全国各地区创作者基地，启动“秒拍创作者平台”，上线“秒拍惠”等优惠活动，发布每月各类移动视频榜单，上线6S前贴片广告等举措，作为行业领跑者的一下科技，也早已将扶持内容创业视作一种平台责任。
而我相信，通过参与产业链的塑造，一下科技在巩固行业话语权同时，也会逐渐将短视频的风口“吹散”——因为，当它变得像音乐一样主流，也就不存在所谓“风口”了。
李北辰/文（科技自媒体，致力于用文字优雅的文章，为您提供谈资与见识）
自带话题性和流量的网红、直播走到了一起，现在还要牵手电商，“直播+网红+电商”无疑正在崛起。对于电商平台，是借直播和网红实现更低获客成本、更高转化率。对于网红而言，这是除了点赞、打赏、虚拟礼物之外，另一种形式的粉丝经济变现。[如是我闻]今年以来，直播风口之上，各大电商平台也磨刀霍霍向“直播+网红”。淘宝、聚美优品、蘑菇街先后推出相应的直播功能，请来明星、时尚达人等充当主播，向购买者推介商品。在这一话语体系之下，这些明星、时尚达人们有一个共同的称号：网红。
一方面，网红们吸引来了大量的注意力，注意力即经济的时代，网红加电商究竟能产生多大的效应？最为大众熟知的网红———王思聪女朋友雪梨，年仅26岁，淘宝女装网店老板娘，其淘宝店开张近5年来累计成交好评已然超过130万笔，近半年内的销售额也已经过亿元。
再加上电商平台们的卖力吆喝、打折促销，“网红+直播”效应带来的流量不可小觑，转化成电商平台的用户并非没有可能。有统计数据显示，2015年电商类新客户的获取成本已经高达400元/人，这一巨大的经营压力之下，网红和直播的到来无疑一场甘霖。
另一方面，直播的方式也让整体购买决策更有效。直播不仅仅是一种宣传方式，实际上还具备不容忽视的社交功能。购买者需要了解更多的商品信息以帮助完成购买决策，具备社交属性的直播刚好能够满足这一需求。
直播的过程，也是网红们分享商品、促成购买转化的过程。以蘑菇街为例，其直播的播放页中，除了普通的 *** 幕、送虚拟礼物等功能之外，“购物袋”标志尤为明显，观看过程中只要点击“购物袋”，便会即时 *** 出店铺的商品页面，显示例如商品的预售时间等。
以往的购物中，购买者往往要考虑，这个衣服尺寸是否合适、质量是否合适，重重疑虑之下购买决策迟迟不能完成。现在，直播的过程中，网红们现身讲解，从某种程度上来说帮助用户实现电商在地理空间上体验的缺失：试穿、试用。淘宝上的红人秀、买家秀模块，社区板块上的穿搭秀、开箱评测等，想实现的也是电商所缺失的互动、地理空间上的体验这部分功能。
要知道，在这一进化演变中，所谓的网红，已经不局限于明星和时尚达人们，和过往淘宝、亚马逊等电商平台上进行商品展示的模特，也有本质上的区别———不再是高高在上，身材非凡人所能及。电商直播正在走向平民化，大部分网红甚至是由“素人”成长起来的，简而言之是更接地气。而直播的特性又决定了网红们更善于沟通，更善于穿衣搭配的展示等技能必不可少。
“直播+网红+电商”未来可期，只是笔者认为，不久的将来将更为平民化，一如当前的店小二，基础功能则是更全方位的商品展示。
反观如今各个直播平台的盈利模式，其中主要的一项便是主播们通过收获观众的点赞、虚拟礼物、红包打赏等方式获得收入，和平台分成。这从某种意义上来讲，其实质也是电商。
不过，网红经济的快餐式消费模式之下竞争之剧烈，泡沫不可否认，而直播会否又成为一个现象级模式，还有待时间验证，或将在今年底见分晓。风口过后，电商平台需要考虑的是，网红效应向上延伸的空间有多少，粉丝经济能被消耗到什么样的程度，什么样的商品适合进行“直播+网红+电商”的模式进行推广。
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