乐学 静物摄影的方法技巧
（1）如果我们在拍摄静物时，背景是纯色的，那在摆放静物时，可以把静物摆出有远近距离的感觉，这样对焦在前景，或者对焦再好远景，都会有一个被虚化，照片就会有虚实，有主次。
（2）如果背景不是纯色的，那在拍摄时，让前景主体离镜头近一些，让背景离前景的主体，以及距离镜头远一些，这种情况也可以把背景拍成虚化，让主体景物更加突出。
2点变线可斜可直。拍摄静物也会遇到小元素比较多的情况，很容易拍乱，让画面看起来没有秩序。都可以，如果钱不是问题，当然7d了，想省一些60d也很好。中高端相机的 *** 控性要比入门单反好很多，况且60d比起入门单反贵不了几个钱。至于镜头吗，淘宝服装人像还是以环境人像摄影居多，所以首先需要的就是efs1585is，拆机头大概4000出头。静物摄影主要看你拍摄什么产品了，如果很小的产品，有可能需要微距镜头。如果是为了拍摄服装的一些细节，1585is这个头就足够了。至于定焦吗，基本上你用不上，如果需要拍摄艺术人像的话可以再考虑买一个ef70200
4l或者28l。还有，人像摄影对于光线要求比较高，而通常淘宝服装摄影很少是在专业影棚中拍摄，多数是外拍环境人像，因此外拍灯和闪光灯是必须的，这块的花销也不会小，要在预算中有所准备。
如果窗外的天气使得无法在户外进行拍摄，那么无需外出就可以创作出漂亮的照片作品。今天我们将在下文提示中讲述如何学习如何拍摄静物照。
从哪里开始
与主流的看法相反，为了开始拍摄静物，你不需要一个单独的工作室。静物摄影，你可以在正常的条件下进行拍摄。首先，您只需要在窗户旁放置一张桌子，几个简单的背景和一个或两个辅助的照明灯。
一、对象选择在房间里都是有趣的东西，可以成为静物的好“模特”。不要像其他人一样尝试拍摄蔬菜，水果和鲜花。试着看看盒子外面的东西。在每个主题中查找以前没有人注意到的事情。玩单个对象的组合，将对象与背景组合，查看对象和背景的颜色在框架中是否与框架匹配。
如果您只是学习拍摄静物，那么首先尝试使用反光表面的物体。这样的物体在框架中很好，但是它们在照明方面造成很多困难。
掌握了一个主题后，转到涉及多个对象的更复杂的构图。结合不同形状，颜色，结构和纹理的物体。
二、照明工具静物是一种理想的摄影类型，对于没有必要使用昂贵照明设备的工作。在某些情况下，您可以限制窗口的自然光。相反，如果需要完全消除自然光。
多尝试几次曝光，从正面照亮拍摄对象，从其中一侧和背面添加光线。这将在框架内创建深度和有趣的阴影。
三、三脚架和快门速度使用三脚架的需要将由拍摄对象决定的，三脚架的存在也可让你拍摄更清晰的照片。同时，不可能只从一个角度来看，只因为这是三脚架的安装方式，一定要改变视角和高度。
四、使用背景背景静物与物体本身起着同样重要的作用。在糟糕的背景下使用成功物品的最理想的构图，破坏了所有的照片。
背景应该是美丽和简单的。墙面光滑，干净，平整的纸张，熨烫的单色面料，这一切都可以成为一个很好的背景。您可以从最简单的颜色开始，这样注意力就不会被背景分散注意力。黑色和白色是完美的。在将来，您自己将看到需要什么样的背景来强调所选对象的美感。
五、构图任何作品的重要组成部分，尤其是静物。静物从对象的组合放置开始。要在框架中放置对象，请使用三分规则。确保框架不会是多余的，分散注意力，物品。
六、创意灵感最好的作品灵感始终是好作品的基础。我们复制了文艺复兴时期的图画静物，我们在相机的帮助下实现了它。在这样的工作中，从正确的灯光设置到框架中物体的放置，一切都很有用。问问自己为什么艺术家以这种方式安排物体，分析照明和其他因素，随着时间的推移，你自己将能够在框架中胜任静物。
您可以找一个婚纱影楼，在我们这里好多找影楼拍的，大约2元一张，要是您所拍的照片太多就可以自己进上两套影视灯、一个单反机、自己拍就可以了，也许您说不会呀，那好办你可以找个摄影师花几百元让他给你调好灯光就行了。前提是您要有时间奥。根据拍摄对象、环境等因素综合选择。
在室内拍静物，且光源亮度不错、或有脚架、快门线等配合，补光均匀、且色温已调整正确（在相机上设定白平衡），可以用常亮灯拍摄；
如果静物较大，普通光源无法全部涵盖或亮度不足，建议使用闪光灯，而且最好用多只灯组合的方式消除阴影，并为每个灯安装柔光罩等从而使得光线分散均匀。
1、常亮灯的优点是所见即所得，且光线一般比较分散、柔和，色温低（偏黄）感觉温暖；缺点是亮度低，这样拍摄需要长曝光时间进而容易造成抖动。
2、闪灯主要优点是亮度高，可以防止相机晃动；但光线集中度高（通常是一点爆发）、色温高（偏蓝）、效果不易预测（或手动下不易测光等等）。
3、至于柔光箱，看具体的需求。因为柔光罩是保证曝光均匀用的。一般来讲，产品拍摄是为了让人看清楚产品的性能，所以用柔光罩是比较合理的。如果您就是为了制造“硬”的感觉，比如形成阴影、局部亮度反差明显，则不必用柔光罩。
扩展资料：
拍摄静止的物体是一种造型行为，布光是让塑造的形象更具有表现力的关键；
我们在拍摄照片时必须面对无数不可预知的外在环境因素，如灯光、布置、清晰范围、拍摄时刻等，而在室内环境里拍摄商品照片则可完全排除这些影响。
室内拍摄静物的五种布光方式特点：
1、正面两侧布光：这是室内静物拍摄中最常用的布光方式，正面投射出来光线全面而均衡，物品表现全面、不会有暗角。
2、两侧45度角布光：使物品的顶部受光，正面没有完全受光，适合拍摄外形扁平的小商品，不适合拍摄立体感较强且有一定高度的物品。
3、单侧45度角的不均衡布光：物品的一侧出现严重的阴影，底部的投影也很深，物品表面的很多细节无法得以呈现，同时，由于减少了环境光线，反而增加了拍摄的难度。
4、前后交叉布光：从物品后侧打光可以表现出表面的层次感，如果两侧的光线还有明暗的差别，那么，就能既表现出物品的层次又保全了所有的细节，比单纯关掉一侧灯光的效果更好。
5、后方布光：从背后打光，物品的正面因没有光线而产生大片的阴影，无法看出物品的全貌。
参考资料来源：百度百科—室内摄影
参考资料来源：新浪网—电商产品拍摄技巧：环境与布光
如何拍摄好看的静物静物摄影，我们需要掌握光线，背景，角度等变化因素，下面是我为大家搜索整理的静物拍摄技巧，一起来看看。
一、正确使用背景
选择一个好的背景对创作一件成功的作品起着非常重要的作用。对于静物拍摄来说选择的背景最好能够简单而且漂亮，这样不会对你所拍摄的物体产生很大的影响。一面淡雅素色的`墙是比较不错的选择。
二、主题的选择
对于拍摄主题的选择，拍摄什么样的照片完全取决于你自己的兴趣。但是千万不要以为自己一定要像其他人一样拍摄水果或者鲜花一类的，可以开放性的选择拍摄对象。比如首饰和现在市面上流行的彩石都是常见的装饰品，它们较为小巧，而且样式种类较多，从它们开始下手，也是不错的选择哦~
三、构图
对于静物拍摄来说，它不局限主题元素的个数。所以构图就显得尤为重要。在拍摄前应该充分考虑如何使你的作品做到各种元素的最佳组合，既可以让画面看起来充盈，留白适当，也能抓住观众的视觉焦点，不使画面看起来散乱。下面笔者就给大家介绍几种静物拍摄常用的构图技巧。
1三分构图法
三分构图法在摄影中是最基础也是最为安全的一种构图方式。将画面的上下左右各平分为三等份，他们的四条等分分割线相交成四个点，这四个点被称之为趣味中心点，是安排作品的最佳位置。
2散点构图
对于拍摄非单一物体来说，散点构图是静物摄影中最常用的构图方式。散点构图是把物体布满整个画面，不刻意去突出某件物体，完全是自由松散的构图结构。通过疏密或色调去组织画面，使无序的画面置于有序之中。这种构图方式可以充分发挥拍摄者的创作空间，不过要使画面看起来不过于凌乱，各位朋友还得下一番功夫。
3对角线构图
对角线构图是很有视觉冲击力的一种构图方式，动感最强。如选用的得当的话，拍出来效果会非常好。
4三角形构图
三角形构图通常是以三个相同性质的主题构成画面的三角形整体。由于三角形的三条边是由不同方向的直线合拢而成，而不同的线条组成不同的形式的三角形，产生不同的趋势和变化，会给人带来不同的感受。
5对比构图
对比是构图的一种表现形式，对比的极化在摄影中被广泛应用，例如色彩对比、质感对比、大小对比、阴暗对比等等，比比皆是。但是这种构图方式也最难拿捏，能成功运用对比构图的作品多数不凡。有一定摄影基础的朋友不妨多多尝试。
静物摄影有很多种类，除了使用大光圈拍摄小清新的静物照外，另外一个大类，就是棚拍的静物照，相比较来说，棚拍就要比用自然光更讲究布光了。下面是我为大家整理的相关资料，供大家参考!静物摄影打光技巧
1闪光灯的设置
在熟悉了光线的特性之后我们也要更好的去了解手中的器材。就目前而言，虽然市场上的闪光灯品牌多种多样，但笔者依旧认为原厂的闪光灯无论从光亮的准确程 度还是光线的均匀度上面都优于副厂产品。这里笔者以常用的佳能430III型、600EX-RT和MR-14EX II环形微距闪灯为例给大家介绍一下具体的使用过程。
*** 作步骤
① 将两支闪光灯都设置为同一组从属闪光灯
② 将两支外接闪光灯分别固定在支架上
③ *** 出内置闪光灯
④ 在“内置闪光灯功能设置”中，将“内置闪光灯”项设置为“轻松无线闪光”
⑤ 在M(手动曝光)模式下调整被摄体与背景亮度的平衡
灯位布置图
2伦勃朗式补光
伦勃朗式世界著名的荷兰画家。伦勃朗式用光是一种专门用于拍摄人像的特殊用光技巧。在拍摄时，被摄者脸部阴影一侧对着相机，灯光照亮脸部的四分之三。以这种用光 方法 拍摄的人像酷似伦勃朗的人物肖像绘画，因此而得名。
在摄影上伦勃朗布光也称作三角光，分别由眉骨和鼻梁的投影以及颧骨暗区包围形成。摄影家借鉴了这位油画大师的“布光手法”确定了光斑的形状。
伦勃朗式布光形成的光斑显示
伦勃朗布光法的灯位展示
从图中我们可以看出来主灯在人物一侧45°角左右，闪灯要尽量高于人物，最低要与被摄者头顶齐平。辅灯以正面补光为主，用来消除过大的光比，灯为平视， 靠近相机的位置。这里需要注意的是光比越大照片反差越大，感觉越硬，可以根据不同的拍摄主题来制定合适的光比;当我们在拍摄鼻骨和眉骨立体感不好的模特时 我们要慎重用三角光，这样被摄者不仅不能体现光线美感，反而会暴露、夸大被摄者的缺点;另外主光没有固定的光位，以能打出倒三角形的光块为目的去选择合适 位置进行布光，当三角形光块是朝向相机一侧时，人物的脸部会显瘦并具有较强的立体感。
3蝴蝶光的运用
蝴蝶光也称作美人光，是另一种较为常见的补光方式，这种补光方式只需使用一个光源。蝴蝶光能加深人物两腮的阴影，让人物的脸型对称变瘦。光线的设置要使 通过模特脸部的投影产生类似有眼影、腮红和口红组成的“虚拟化妆”的效果，从而让人物的脸部有一定的层次感。使用闪光灯发出较硬的光线，从前方打到模特的 脸部，模特的鼻子要正对光源方向，头部不宜仰高，不然达不到预期的效果;同时闪光灯的高度也要调节好，使模特的鼻子清晰可见的投影恰好延伸到鼻子和上嘴唇 中间的位置。
这种补光十分简单，通常使用两盏闪灯即可，如果在设备不足的情况下，用一灯一板也可以完成拍摄。拍摄时需要注意的是辅助光要明显弱于主光。
你需要知道光的种类
1光度：摄影中的光度是指物体的表面受光源的照射所呈现出的亮度。光度与光源种类、性质及发光强度、照射距离和被摄物表面的物理特性对光线的反射能力的大小密切相关。
摄影所用到的光源分为两种：自然光源与人造光源
①自然光源，也就是通过太阳的照射而获得。太阳光的强度为恒值，但它随着四季、天气状况、时辰、海拔高度、地理经纬度的改变而变化。
②人造光源，顾名思义是各种照相所用到的灯光。人造光源可以保证稳定的输出量，但与距离的远近有着密切的关系，与被摄物距离越近，照度越强;距离越远，照度越弱。
2光质，从光的特质来讲有软硬光之分。
① 硬光：带有明显的方向性，产生阴影明晰而浓重，能使被摄体轮廓鲜明反差高。
② 软光：没有明显的方向性，产生阴影较柔和，被摄体的反差低。
3光位
① 顺光：也称正面光，从正面照射被摄体
② 侧光：从被摄体斜侧处照射来的光线，通常分为正侧光，背测光和斜侧光
③ 逆光：从被摄体背面照射来光
④ 顶光：来自被摄体正上方的光，例如上午的阳光
⑤ 脚光：来自被摄体下方的光线
⑥ 散射光：没有一定照射方向的光，例如阴天时的自然光，适合拍摄人像及翻拍印刷品
4光型
① 主光：被摄体的主要光线，他对被摄体的形态，轮廓和质感的表现起主导作用。
② 辅光：起主要作用，是提高主光所产生的阴影部位的高度，使阴影部位也能呈现出必要的质感。
③ 轮廓光：用来勾画被摄体的光线。将物体与背景分离出来，使物体更具立体感。
④ 背景光：位于被摄体后方朝向背景照射的光线，用来突出主题或美化画面。
⑤ 装饰光：用来对被摄体局部进行装饰更好的凸显被摄体，多用来拍摄首饰珠宝。
5光比，被摄体上亮区与暗区受光强弱的差别。光比对摄影最大的意义是画面的明暗反差。反差大，画面的视觉张立强;反差小，画面显得平缓柔和。
在人像摄影中，反差能很好的表现人物性格。高反差显得刚强有力，低反差则显得柔媚。在风光摄影、产品摄影中高反差质感坚硬;低反差拍摄画面显得平淡客观。
6光色，就是光的颜色，通常指色温。不同的光色会给呈现结果带来不同的影响，对表现的主题帮助较大。例如红色象征着热烈、**表示高贵而白色象征纯洁。
1 静物摄影技巧教程
2 静物摄影灯光技巧基础
3 静物摄影布光技巧教学
4 静物摄影布光技巧
5 静物产品摄影布光技巧
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