乐学 摄影干货分享__12个摄影变现的方法
12种摄影变现的方法
1、写真约拍
写真拍摄门槛相对较低、市场需求大、独立摄影师优先选择的拍摄类型只要技术过关，可以创建自媒体账号，进行宣传。
2、婚礼跟拍
婚礼摄影需要有一定的经验，熟悉婚礼流程和摆拍姿势。价格看摄影师拍摄水平，摄影爱好者入场，价格在几百元浮动，一直在婚礼这行的摄影师价格在千元浮动，资源好的过万。
3、毕业季约拍
毕业季如果能分到“蛋糕”的话，短时间可以月入过W，前期需要带作品推广输出，多结实一些人脉，各个班级的班干部，这样可以拓展自己的圈子。
4、带团外拍
这类摄影师有一定的技术水平，如果你的技术已经达到了一定的高度，并熟识各种拍摄路线，可以选择这样的方式，一边旅行教人拍摄一边赚钱，也需要摄影师名气大，比较辛苦也乐在其中。
5、领证跟拍
这个定价参差不齐，看摄影师个人。日子好的时候非常容易爆单，像520、521、情人节等节日，搞领证跟拍的摄影师供不应求。为了提高竞争力，可以提前准备一些字、头纱等小道具，和一些比较有创意的作品可供用户参考和选择。
6、活动拍摄
活动拍摄需要掌握的技术较少，压力也更小，主要你有好的社交能力，有摄影经验即可。
摄影资料：
摄影基础知识：
1相机器材基础认识，常用器材搭配；
2相机基础 *** 作，a、5、p、m四个档位解析；
3测光与控光的原理、模式与使用思路；
4镜头的概念，焦距、分类、视角关系；
5镜头与对焦的关系，对焦模式、原理，手动对焦 *** 作；
6曝光核心M档拆解，曝光3要素、使用技巧、使用思路；
7对焦与景深，不同对焦模式使用场景，景深4要素及使用技巧；
8直方图与影调，直方图原理，与曝光的关系，影调如何获取；
9照片风格化，照片风格原理，使用技巧，使用场景调整思路；
10色温白平衡，白平衡模式，色温运用技巧，白平衡偏移；
11光线的特性，光的基本特性，光线运用技巧及注意事项；
12基础色彩关系，色彩3原色，色彩基本搭配；
13基础构图技巧，构图点线面，基础构图方式和法别；
14特殊题材，多种曝光，自定义白平衡，B门，T门。
摄影高阶知识：
1摄影的内涵与美感；
2不同环境拍摄色调，画面色彩比例，色彩偏移和校正；
3风光/人像独有构图手法及核心技巧，塑造主体与环境；
4风光景深与焦段，独有景深塑造、联动，手动无穷远；
5创意慢门，白天与晚上的区别，有滤镜/无滤镜使用技巧；
6城市建筑，线条感养成，不同角度的拍摄及拍摄技巧；
7不同风格森林，不同角度的拍摄，弥雾森林技巧；
8延时摄影的思路与手法，注意事项，日转夜的技巧；
9人文纪实，人文的特殊性，不同人文题材拍摄技巧实战；
10风景人像，人物与风景的合理搭配，双重曝光；
11取景机位/人像美姿韵律，站姿坐姿蹲姿趴姿……多人美姿；
12人像用光技巧，人像高级影调塑造；
13唯美亮度人像实景案例，情绪暗调人像实景案例；
14古风人像人像实景案例，复古旗袍人像实景案例；
15前后期设计思路及风格定调。
7、会议活动跟拍
一场会议或者活动拍摄下来可以过千，需要摄影师灵活的变动和熟悉流程。提前和甲方对接好需求，设备上需要多焦段覆盖，常见的设备:24-105、7-200、16-35焦段。
8、摄影助理
当你有基础摄影经验后，可以尝试应聘摄影助理的工作，不但可以赚到少量的辛苦费，更重要的是可以学习到不少摄影知识技巧等。
9、流量变现
个人!P价值高，各平台粉丝数量多这类的摄影师会有合作厂商联系接器材推广或者样品，根据个人粉丝和平台影响力来定价，这类合作价格都不低。
10、知识变现
知识付费的时代，需要一定的理论和实 *** 水平，要求摄影师有一定的知名度和粉丝基础，可以进行录制一些精品小课，供入行的小白萌新学习，也可以自己带学员教学。
11、商业人像摄影
如果你对服装和时尚比较感兴趣，也喜欢人像摄影，那就把目标锁定在商业人像这一块，然而这个拍摄类型赚的钱虽多，但对技术和审美的要求也都比较高。
12、参加比赛
现在网络摄影比赛较多，奖品奖金较高，填份报名表，上传自己的作品说不定真就获奖了。
短视频曾经浸透到各个行业，所以电商们不用再像之前那样展现一张一张的。往常，只需上传短视频就能让顾客在短时间内理解产品。那么，短视频的拍摄需求哪些技巧呢？今天，小编就为大家引见电商短视频的拍摄技巧。一、调理运动的流利有摄影阅历的朋友都晓得，快门速度越快，捕捉到的动作就越明晰。但在视频拍摄时。
假定快门的速度设置的过高，会招致视频中的运动（包括画面运动和画面内的运动）变得不流利。我的倡议是将快门速度设定为帧速率的两倍。
二、调整曝光快门速度越慢，进光量就越大；快门速度越快，进光量就越小。所以，快门还能够调整曝光。在绝大多数的状况下，我倡议还是依照上面的两倍准绳来设定快门速度，依托其他手段（光圈、ISO、滤镜或灯光等）来调整曝光。
但假定用尽了别的手段还是曝光缺乏，那么我们也能够思索恰当的降低一点快门速度，来取得更大的进光量。但要留意，快门速度不能低于30。
假定光线太强，却不能经过进步快门速度来降低曝光（不过，假定你只是用固定镜头来拍摄没有快速运动物体的风光，其实进步一点快门速度也不会对视觉效果产生什么影响）
三、灯光设置灯光分连续光灯和闪光灯两类，连续光灯很好用，就跟太阳底下拍摄一样，看到的效果就是出来的效果了，测光能够用机内测光来判别。
但是石英灯等色温低(2800～3200)，而且色温不稳定，电压变化会惹起色温大范围变化，而且发热量大，不平安，光量小，所以现代摄影棚很少选用(往常色温接近日光的太阳灯性能越来越稳定了，但亮度还不够高)。
用得最多就是大功率闪光灯，从100W～5000W都有，规范的影棚都装备总量为2500W左右的闪光灯(3～5盏)，这样就能够完成大局部商业摄影项目了。
专业闪光灯色温十分稳定，采用海漫管的灯能够长期稳定地工作在5500K左右，配合日光型胶卷将能够完善再现被摄物的颜色，而且光量大，能够选用极小光圈，有利于商业摄影需求的大景深。
四、前景设置
当我们在拍摄某样产品时，或许这种产品的款式不止一样，但卖家想将其它的样式也融入进画面，那这个时分，恰当的去设置某个不是重点的样式，或者将颜色相对鲜艳的产品样式作为前景中止展示。
能让买家的视野从主体物恰当的延伸到你所设置的前景物上，这样既不会损失你的画面，又能满足客户需求，何乐而不为呢？
以上，就是电商短视频的拍摄技巧。电商短视频不同于企业短视频，拍摄手法不需求太华美，只需内容新颖有创意，能在短时间内吸收消费者的留意力，就曾经契合电商短视频的央求了。 在拍视频中的录音问题
最早录音的时候是挑秆，一个长长的竿上面挑一个话筒，腰背一个录音包。电视台用的是有线唛，常常看见主持人手里拿着一个唛，后面连个长长的线。最早采访时候才用无线唛，基本都是日本进口的。随着电商市场的扩大，我们中国也产了，声音清晰体积小，有的用的充电宝都可以给电，续航时间比干电池长了很多。
我们才拍抖音小视频，收音的时候最好买一拖二。夹在衣服里面，声音又清晰，还可以直接连上手机。去掉繁杂的背景杂音。也不是很贵，1000块左右吧。有了这个东西就，你的声音质量一下就提高了很多。尤其是那些做三农的朋友们！
我们公司用的是深圳产的，效果很好。
重点来了，不要去对口型，千万记得不要去对口型，除非你是做这方面的专家。对口型配音很早的时候只有在或电视剧里面出现。一个非常专业的东西。我们现在拍几乎都是用演员的原音，如果你不是专业演员，几乎让你崩溃。
很多朋友用手机在拍抖音小视频，许多手机在拍视频中是不能聚焦的，我上次已经讲过了。用手机去收音的话，效果相对来说不是那么理想。还有一个小技巧。如果你在野外有风的情况收音，就会听见风吹话筒呜呜的声音。这时候你在网上买一个话筒真毛套。它可以有效地去掉风的杂音。
还有我想提醒的是，一定要买可以插充电宝的，它可以让你延长拍摄收音时间。最耗电的是收音机，接受器最不耗电！
若果你不是专门做音频的，最好不要去买专业的录音机。虽然效果比较好，但是后期做起来非常的麻烦。买这个无线麦的目的就是和手机相连，做到音，频，同步。
如果说一大堆人说一个主题的话，尽量不要用无线麦。那样的话只有一个人的声音很突出很突兀。
摄影技巧入门基础
摄影技巧入门基础，对于我们这样的新手来说，都是需要一定的技巧才能快速入门的，摄影并不是那么好学的，需要一点点来学习钻研，下面为大家分享摄影技巧入门基础。
摄影技巧入门基础1广角重主题,长焦压缩景：
利用广角镜头拍摄是风光摄影中最常见的选择之一，特别是一些大场景，能显得画面大气、宽广，而不拘谨。有些场景单纯用广角镜头拍摄还不够，往往利用接片的形式后期合成。长焦镜头的特性由于对场景起到了一定的压缩作用，同广角镜头正好相反，特别适合拍摄远距离、局部特写等。如某一特定的场景表现。
小光圈景深，全开糊背景：
小光圈景深大，焦点范围就大，能起到大场景清晰度和细节表现的作用。大光圈景深浅，焦点范围也就小，能起到突出主题，虚化背景的作用。但还要跟据镜头的焦距、摄距等来定夺景深的实际应用。焦距越长、光圈越大，景深越浅，焦距越短、光圈越小，景深越大，同时摄距的长短对景深的控制也有很大关系。
拍花侧逆光，慢门显动感：
拍摄各种花卉利用侧逆光是常用的手法，其优点是由于光线的原因，使画面具有层次感、立体感，同时也能使花卉显得透明、质感也能充分表现出来，也能形成明暗的鲜明对比，突出主题。有些特殊的花卉可以利用慢门 *** 作，形成动静结合的意想不到的意境和效果。
溪流宜长曝，绵绵又密密：
一般情况下，见到有瀑布、溪流等场景时，大部分可以利用慢门、长时间曝光，可以使画面呈现出绵绵细雨的感觉，别有一番情调。但也可以根据自己的创意，利用高速快门拍摄，来凝固住水珠等场景，将又会是一种景象。总之，要根据你的个人爱好来决定了。
见山寻侧光，见水拍倒影：
见山寻测光的目的就是利用阳光的低照度，会使场景富有层次和立体感，而不至于使画面平平，缺乏冲击力。见水拍倒影也是摄影人常用的手法之一，特别是在风和日丽、无风五雨的情况下，水面就像一面镜子，利用可以利用的场景拍出倒影的作品更具有诗情画意。
对焦对主题，水平要抓平：
对焦对主题，这是摄影人最基本的 *** 作规程之一，焦点在哪里，主题就在哪里，这是法则。拍摄风光摄影作品的首要问题就是地平线的平衡，不可东倒西歪，画面失调，失去平衡等现象，尤其对风光摄影就更为重要了。
摄影新手注意事项
1、每天练习是最容易，也是最简单的提高摄影技巧的一个。多拍摄，给我们带来的不仅是好的手感，而且在日积月累的拍摄下面，我们看待食物的眼光也会提高，对生活中的审美也是会有提升。
如果是没有相机的前提下面，那么就可以使用我们的手机拍摄。在现在这个已经不用胶片的时代里面，我们所能做的就是浪费相机或者是手机的电，所见所闻都可以拍摄下来，这样会给我们的摄影带来一个质的飞越。
2、相机是用来使用的不是买来看的，我们的相机并没有那么娇贵，它们的作用就是用来拍照，仅此而已。在拍摄额的时候，尽量相机拿在手上，而不是拍完一张照片之后就觉得ok，然后相机马上脱手。
很多时候我们看到的景色或者是一些有趣的东西都是一闪而过的，有时候你相机还没有打开，就已经错过了有趣的'东西。相机要在拍摄的时候一直开着，而不是关掉，多准备一块电池总是有备无患。
3、相机买来的时候，不是立马开机去外拍，而是拿出相机的使用手册阅读。相机的使用手册可以快速帮你知道你相机的基本脾气，让你快速上手而不是等到后面在拍摄的时候手忙脚乱的。
相机的使用手册虽然是很枯燥的东西，但是在使用相机之前，基本上所有的摄影师，都是会优先看相机的使用手册，这才是摄影师需要做的事情。
摄影技巧入门基础21、微距
拍好微距需要用光、构图讲究技巧。我们要掌握的是怎么把微距拍清楚，不要拍糊呢注意以下两点就行了。首先，用三角架。手持不稳，放大之后总看到片糊，所以第一条，用三角架。其次，用自拍机。我们发现，即使用架，在按动快门时仍然带入了晃动，最好的办法，启动自拍机
2、快门优先
快 门优先多用于拍摄运动的物体上，例如体育运动、行使中的车辆、瀑布、飞行中的物体、烟花、水滴等等。与光圈优先相反，快门优先是在手动定义快门的情况下通 过相机测光而获取光圈值。快门优先多用于拍摄运动的物体上，特别是在体育运动拍摄中最常用。很多朋友在拍摄运动物体时发现
往往拍摄出来的主体是模糊的， 这多半就是因为快门的速度不够快。在这种情况下你可以使用快门优先模式，大概确定一个快门值，然后进行拍摄。并且物体的运行一般都是有规律的，那么快门的 数值也可以大概估计，例如拍摄行人，快门速度只需要1/125秒就差不多了，而拍摄下落的水滴则需要1/1000秒。
3、人像拍摄
首先，要用到长焦，3――4倍的长焦非常适合拍人像，广角端会使得人像有些变形，不好看，超过4倍甚至更长焦会使得人脸过于扁平，不够生动。
其次，光圈优先，选择大光圈，大光圈可以使得快门变快，减少晃动，并且使得背景尽可能的虚化。最好选择点测光，对人脸点测光，并使用曝光锁定。因为其他测光方式容易受到衣服颜色的影响，使得人脸曝光不正常。
4、光圈优先
光 圈优先大多用在拍人像以及风景时。光圈优先就是手动定义光圈的大小，相机会根据这个光圈值确定快门速度。由于光圈的大小直接影响着景深，因此在平常的拍摄 中此模式使用最为广泛。在拍摄人像时，一般采用大光圈长焦距而达到虚化背景获取较浅景深的作用，这样可以突出主体。
同时较大的光圈，也能得到较快的快门 值，从而提高手持拍摄的稳定。在拍摄风景这一类的照片时，我往往采用较小的光圈，这样景深的范围比较广，可以使远处和近处的景物都清晰，同样这一点在拍摄 夜景时也适用。
摄影技巧入门基础3手机照相技巧入门：
1、保持平稳
喜欢用手机拍照的用户可能深有感触，拍照手机只有那么大，重量还不到一般传统相机的一半，如果拍摄的时候手把持不稳，再好的光线拍出来也是难看之极。特别是CMOS型摄像头更为敏感，稍微的震动都会直接影响到成像的效果。
2、光线十分重要
拍摄一张好照片，光线十分重要。尽量避免在逆光的情况下拍摄，除了通过外部条件来满足光源外，有的手机还可以通过手机内置的辅助功能来调节。例如调节亮度、夜景模式、闪光灯等不同的模式。
3、取景与构图同样重要
初学摄影取景，往往会将拍摄对象放到画面中央，对准焦点后直接按动快门。这种千篇一律的构图不够生动，建议摄影者采用＂三等分法＂构图，即在实际摄影构图中将主体景物与中心稍错开，并注意主体与其他物体之间的呼应。上图中选择在后方拍摄人物的同时留下了一定的空间，是画面更有纵深感。
4、选择合适的角度
选择合适角度拍摄，避开反光与光晕。拍摄玻璃橱窗内的物品时，尝试斜45度拍摄，可有效避开玻璃的反光；逆光拍摄时提高拍摄角度或转换位置，也可以有效避开光芒光晕。在拍摄过程中，用户一定要尽量多拍摄几张照片，便于筛选出最好拍摄效果的照片。
5、人像拍摄讲究构图
手机拍摄的照片中人物总是最多的。不但便于记录生活的点滴，更便于在微博等网络社区上与朋友分享。尽量让拍摄对象充满画面，便于突出对象的特征。利用构图将照片的注意力引向拍摄对象，避免被背景淹没。
6、拍摄风景避免逆光拍摄
风光拍摄也是手机拍摄的一个重要应用。拍摄风光与拍摄人像不同，更注重宽画幅、广角的应用。首先尽量避免逆光拍照，手机对光线要求较高，太强的光线容易过曝，太弱的光线光不足，所以拍照时最重要的是把握好光线。
7、选择风景模式
拍摄风景时可以选择风景模式和运动模式，拍出来的照片效果相对好一些。在拍照过程中，有时屏幕上的图像会很暗或者过亮，这时可以稍微把手机拍摄角度移动一点，有时就会呈现更好的效果。这样的拍摄方法更加适合经常旅行、喜欢记录沿途风景的朋友们。
8、适时使用微距效果
拍摄静物细节时，可以适当使用微距拍摄，更能体现拍摄物的细节特点。
9、夜景拍摄学会选择场景
手机拍摄夜景的能力其实并不强，夜景拍摄的难度也更大一些。但是随着手机自身像素的提升和F20大光圈的出现，用手机拍摄出美丽的夜景不再是不可实现的梦想。首先在拍摄夜景时需要选择光线比较强、颜色艳丽的场景进行拍摄。可以采用手机夜景拍摄模式，避免拍摄过程中抖动带来拍摄效果的差别。
10、事件抓拍
手机拍摄的普及就在于其便携性，先将手机置于相机拍摄状态，准备随时拍摄。上图是参加color run的朋友用手机抓拍的一张纪实照片，在这种“危险”的环境下拍摄时记住一定要保护好自己的手机噢。
11、等待最佳画面
艺术虽然来源于生活但毕竟高于生活，不是每个场景和时间都可以形成精彩的影像，摄影是选择，是摄影师对一切因素的选择，选择哪个时机，选择哪个场景等等。想要获得好的画面就要付出足够的耐心，等待最好的画面。
在外拍人像摄影中，光线与取景两大摄影课题，一定得花时间揣摩与研究，去了解光线变化、补光摄影技巧，并且学会观察拍摄现场、构思画面，选取拍摄背景，这些看似简单的说法，要实践可是有些难度的!下面是我分享的人像摄影外拍关键技巧，欢迎大家阅读！
自然光的掌握
利用自然光拍摄，是最简便的手法，通常笔者多半利用光圈先决，把测光工作交给相机处理，倘若光线有误，再调整曝光补偿即可改善画面了。直接采用自然光为主光源，习惯上还会再加个反光板，反射阳光补Model脸部暗面，除了减少反差，也能在model眼睛中多个眼神光。这张照片是利用5D搭配32mm广角焦段拍摄，并在Model左前方补上反光板，将光线均匀补在暗面上。
仅采用自然光搭配反光板补光拍摄(Canon EOS 5D+EF 70-200mm F4L ISUSM的135mm端。光圈先决f/4, 快门1/80秒, ISO 400, 自动白平衡, RAW)
拍摄现场
闪光灯或外拍灯补光
假设遇到自然光线弱，与反光板补光效果不佳，或是画面反差过大的状况，可采用闪光灯、外拍灯补光，利用闪光灯时，建议连接离机线，采用离机闪光灯补光的方式会较好。优点是比闪灯直接装在相机上直打漂亮，因为可调整补光方向与范围，减轻脸部光线过于生硬、缺少立体感的情形发生。
如遇反差大，读者可试着控制灯光方向，在Model暗部，手动闪光灯的出力大小可采用1/32~1/16，补上一些微弱光源，也可将闪光灯打在反光板上反射补光，扩散补光范围。
这是利用外拍灯补光方式拍摄。(Canon EOS 5D+EF 16-35mm F28L USM的28mm端。f/11,快门1/160秒, ISO 100, 自动白平衡, RAW, Elinchrom外拍灯)
慎选环境背景
当选定拍摄地点后，如能先去一趟景点勘查是最好不过的了，但假若时间不允许，摄影者本身应该训练对现地观察的能力，可以迅速的把要拍摄的感觉、景点、画面都构思完成，并安排服装的款式、颜色、配件，跟Model完成初步沟通。这次范例地点是在西门町街头，可由这些例子延伸出更多的创作想法，协助你完成第一个外拍Model经验。
1壁画也能当背景
西门町有着很多具创意的涂鸦墙面，你可以找寻适合的景，并且搭配Model的服装颜色，让画面除了颜色的丰富性及加分之外，还会突显出人物主体，不论Model是站在墙面前方，或是靠在墙壁上，可利用不同姿势与表情呈现。本次的背景色调很抢眼，善用为背景，轻易就能拍出有特色的照片了。由于拍摄的时间点，是下午较柔和的光源，因此只要使用反光板于Model主体补上适当光线即可。
Canon EOS 5D+EF 70-200mm F4L IS USM的70mm端。光圈先决f/4, 快门1/80秒, ISO400, 自动白平衡, RAW。
2路边借用汽车当道具
在众多涂鸦前，如果停有一部颜色亮丽的名车，也可请Model在这车上做文章，摄影者本身可善用不同镜头特性，并采取多样化的视角，再请Model跟车子有些许互动，即可拍摄色彩亮丽对比度足够的作品。其实不只是路边的车子，如果正巧碰到一些新鲜的景物，或是抢眼的建筑摆设……等等，都是很好借题发挥的元素。
Canon EOS 5D+EF 16-35mm F28L USM的28mm端。光圈先决f/5, 快门1/60秒, ISO200, 自动白平衡, RAW。
路边选景技巧
对于街头选景部分，初学者往往无法判断该怎样选择才对，有些时候面对街道，一眼看去似乎无景可拍，可是偏偏就有人可以在这样的环境下拍摄出好的作品。当你正在讶异的同时，笔者建议刚开始，面对一个感觉好像可以拍，又怕不能拍的背景，于犹豫之间，绝对是一个训练自己的好机会，只要懂得保留现地特色，利用构图与减法的方式捕捉，相信可以慢慢找出自己找景的方法。例如范例中，其实眼睛一看过去的空景是很杂乱无章，不过只要善用镜头特性，也可以捕捉出优异的作品。
于类似这样杂乱的自然空景中， 是最常见的街头景致，你可以留下完整景深，捕捉全身的作品。(Canon EOS 5D+EF70-200mm F4L ISUSM的70mm端。光圈先决f/4, 快门1/80秒, ISO 400, 自动白平衡, RAW)
外拍时也会常遇到像这样的背景，只要请Model坐在窗边，也可以呈现很可爱的画面。(Canon EOS 5D+EF 24-70mmF28L USM的70mm端。光圈先决f/4, 快门1/320秒, ISO 400, 自动白平衡, RAW)
也可以利用减法方式，也就是减少其他干扰主体的杂物，利用构图方式突显主体。(Canon EOS 5D+EF 70-200mm F4LIS USM的144mm端。光圈先决f/4, 快门1/60秒, ISO 400, 自动白平衡, RAW)
1巷弄之间
摄影地点如西门町这样的环境，都会有着古老巷弄，或是具特色的路牌或涂鸦……。只要将这类有意思的标志，加入画面中，就会增添更多趣味，并且让人一目了然知道拍摄地点。这次范例，在同一个场景中，同样的摄影与同样的镜头，只分别采用横式构图、直式构图的俯角跟仰角拍摄不同的创作，读者可研究一下，并且学习每次在同个场景中，可以利用不同的构图去表现，按下更多样化的影像画面。
采用横式构图拍摄。(Canon EOS 5D+EF 16-35mm F28L USM的23mm端。光圈先决f/4,快门1/125秒, ISO 400, 自动白平衡, RAW)
采用直式构图高角度往下拍摄。(Canon EOS 5D+EF 16-35mm F28L USM的23mm端。光圈先决f/4,快门1/125秒, ISO 400, 自动白平衡, RAW)
2停车场
西门町有两大停车场，洛阳停车场是笔者常去拍摄作品的地方，不过这次因为管理员的阻止，所以无法在停车场内捕捉更多精采的创作，只能在顶楼与内部简单拍摄几张，顶楼部分使用简单的瓷砖背景，而停车场内的光线较为昏暗，无法补上任何光源的状况之下，迅速按了几张拉高ISO的影像。另外一个场景，则是在洛阳停车场对面，楼梯的几何图形与感觉吸引了笔者，这是之前尚未看景过的背景，这也考验了每个人对突发状况的应变，当原定拍摄场景有问题时，该怎么转换且继续拍摄自己影像的创作。
于低光源的停车场，如果没有闪光灯辅助，完全靠着自然光拍摄会比较勉强，可试着拉高ISO拍摄。(Canon EOS 5D+TamronSP AF 28-75mm F28的66mm端。光圈先决f/28, 快门1/50秒, ISO400, 自动白平衡, RAW)
Canon EOS 5D+Tamron SP AF 28-75mm F28的75mm端。光圈先决f/4, 快门1/640秒,ISO 100, 自动白平衡, RAW。
Canon EOS 5D+Tamron SP AF 28-75mm F28的75mm端。光圈先决f/32, 快门1/800秒,ISO 400, 自动白平衡, RAW。
Canon EOS 5D+EF 70-200mm F4L IS USM的`111mm端。光圈先决f/5, 快门1/160秒, ISO400, 自动白平衡, RAW。
3闹区街道
西门町人来人往的街道，加上混血儿Model外型的关系，这画面可以造就类似于国外拍摄的错觉，在闹区街道拍照，因为背景会有较多干扰因素，例如行人、车子、店家招牌……等，所以可使用中长焦段镜头，搭配大光圈，营造出压缩背景及具模糊味散景的人像作品。另外，光线的运用也是一门学问，当天拍摄时虽是顺光，不过脸部的光源平均度不够，所以还是要借助于反光板，将光线均匀补在脸部阴影上，也可顺势补上眼神光，替作品增添精彩度。
未用反光板补光。(Canon EOS 5D+EF 70-200mm F4L IS USM的173mm端。光圈先决f/4,快门1/320秒, ISO 200, 自动白平衡, RAW)
采用反光板补光的全身构图。(Canon EOS 5D+EF 70-200mm F4L IS USM的97mm端。光圈先决f/5,快门1/200秒, ISO 200, 自动白平衡, RAW)
利用望远焦端搭配大光圈，可制造出优异的散景，突显主体人物。(Canon EOS 5D+EF 70-200mm F4L ISUSM的116mm端。光圈先决f/5, 快门1/200秒, ISO 200, 自动白平衡, RAW)
4竹篱
竹篱也是外拍中常见的元素，其实除了竹篱，还有类似的铁栏杆、铁架、建筑物……只要具延伸感的景物都可拿来利用。摄影者可依现地选择镜头焦段去试着捕捉不同的画面，这类延伸的竹篱，可采用长镜头去压缩拍摄，制造后面朦胧的散景，如能加一些例如绿色植物的前景，也是一个很赞的构图呈现方式。
Canon EOS 5D+EF 70-200mm F4L IS USM的200mm端。光圈先决f/4, 快门1/60秒, ISO400, 自动白平衡, RAW。
Canon EOS 5D+EF 70-200mm F4L IS USM的93mm端。光圈先决f/4, 快门1/250秒, ISO400, 自动白平衡, RAW。
5玻璃橱窗倒影
外景拍摄，玻璃橱窗是个很好用的辅助道具，可藉由玻璃有倒影特性，可以充分表现出构图的趣味，整张画面中，可以经由摄影师的想法，把真实与虚幻的人像表达出来，当然也可以只是用来张作是背景如何表现这介质的魅力，端看每个人拍摄时的构思与创意了。不过要小心的是，面对会产生倒影的玻璃，尽量要找寻适当角度，避免自己的影子也入镜，除此之外，如果要使用闪光灯，正面直打也会将点光源在影像中暴露无遗，如果是刻意营造还能做出不错的作品，如果是不小心让灯光穿帮，那作品可是会被大大扣分的唷!
Canon EOS 5D+EF 70-200mm F4L IS USM的70mm端。光圈先决f/5, 快门1/200秒, ISO400,自动白平衡, RAW。
结论
想要在自己的第一个外拍Model中获得好作品，除了善用镜头特性、运用光线与取景……等技巧之外，如何跟Model沟通和传达自己的意见，穿着怎样的服装，搭配何种配件，Model表情与动作，如何结合景物与气氛去表现出最好的一面，均是摄影师该注意的细节。
摄影师不仅要抓好角度，去捕捉住Model完美曲线，拍摄过程中还要注意很多细节，如光线、背景、不断提醒Model的姿势、表情等等，怎样能交出漂亮的成绩单，都是考验读者们的摄影功力。
服装模特拍摄技巧分享在淘宝网上我们经常看到很多服装类卖家用真人模特或者人体模特进行拍摄，这种拍摄的方式能够更好地展示商品的线条和样式，甚至是商品的质感。以下是服装模特拍摄技巧分享，欢迎阅读。
由于室外拍摄受限于天气和环境的变化，所以很少有卖家会在室外拍摄，通常会选择在室内拍摄，这样光源也比较好控制。
在室内拍摄的时候，照明的角度相当重要，想拍摄出好的商品照片，一定要掌握好这点，衣服的质感可以通过光线来表现，一般而言，细腻质感和衣料适合用柔和的光线，而粗糙感的衣料适合直接打光。
在条件允许的情况下，建议各位卖家在室内采用真人模特拍摄，邀请专业的模特效果当然更好，如果你对自己的身材很有自信，自己当模特也是个不错的选择，还可以节省开支。挑选模特的时候要注意尽量选择适合衣服气质的模特，不能随便找来一个人穿上所有上架的宝贝，那样难免会影响部分服装的整体效果。
在室内拍摄真人模特的时候，光位的设置基本可以根据拍摄衣服来布置，但要根据人物的身材适当调整光的高低和角度，用真人模特拍摄的最大优势就是，可以要求模特摆出不同的造型，从而更好地衬托衣服。
在室外拍摄时，基本上不需要准备灯光，但是对天气的要求自然也会相当变高，拍摄的时候往往会受到这种非人为因素的制约。拍摄时需要注意的是，拍摄地点的周围是否有可更换衣服的'场所，如果没有，可以带上布帘自己搭建一个简易的更衣室。对于开车去外拍的摄影师来说，在车里更换衣服是最不方便不过的了。总之，要是规定的时间内完成拍摄，因为所需的太阳光角度和亮度会随着时间发生改变，建议尽量减少拍摄时更换衣服的时间，在室外拍摄的时候，大的反光板是必须准备的，如果没有购买专业的大型反光板，可以使用大块的白色泡沫做简易反光板。拍摄时，建议用大光圈和较小的景深，这样可以很好地突出被摄主体，使背景虚化。
现在很多摄影工作室在室外拍摄的时候，都在模拟街拍的方式，让模特处在完全放松的状态下，像日常生活中的状态一样，给人真实自然的感觉。
在室外拍摄时间尽量选在上午的9-11时和下午的3-5时是拍摄比较适合的时间，要避免中午阳光直射时拍摄，这样会在模特脸上形成不均匀的光斑。在光线不足的情况下，很多普通的相机拍不出效果好的照片，所以还是请专业的摄影公司或摄影工作室来拍摄。
很多人通常会有这样的误解，太阳大的晴朗天气最适合拍照，而且喜欢顺光拍照，认为这样光线足，拍摄出来比较好看。其实并非如此，即便是阳光很好，也要避开阳光直射在模特的脸上，因为直射的阳光过强，常常让模特皱眉眯眼，表现极不自然。可以采用侧光拍摄，然后利用反光板补光，均匀的光线最适合拍照了，衣服的颜色和质感都会有很好的表现。由此看来，太阳太大的青天拍摄时，光线把握起来有一定的难度，阴天拍摄则是个不错的选择。
另外，拍摄模特的适合可能会碰到一个问题，就是摄影师会比模特高，如果是拍全身照，从上往下拍，会显得腿比较短，而从下往上拍，又会拍出模特的双下巴，也会失真。最适合的高度是摄影师胸口到脖子之间的位置，这样拍摄出来不容易变形，看起来比较真实。当然，如果想突出裤子的修身效果也可以将拍摄的角度放低，腿部看起来就会比较修长，自然会给裤子加分。
这类产品需要注意以下几点：
一是要拍摄一组照片，分为主图和配图，多由完整图、局部图和细节图等构成。主图是衣物的正面结构，配图是衣物的细节材质。
二是商品材质很多，有尼龙、纱、毛、棉、皮等，光线的运用应随材质不同而相应变化。
三是表现重点为商品的款式、花色和用途，其次是材质和做工;使用模特展示衣物，则不能拍成单纯的人像照片。
拍摄套图前，要设计好需要拍摄的部位、大小和效果，基本思路是从整体到局部、大到小、从正面到背面、从中心到边缘。套图设计为正面、背面和侧面3张照片，半身正面(重点为领口)、局部袖口和肩部3张照片，还有面料、折口缝线和修身照片。这样在网页宣传时可以让买家完整清楚地认识这一服装。
模特安排在画面中央，在构图安排上，直接将模特安排在画面中央，两边留出空白，以便后面的网页制作，如文字说明、商品Logo等信息就可以添加在这些空白区域。
注意动作姿势与造型的处理，拍摄站立姿势时，模特身体的姿态以及手的各种姿势要很好地相互配合，要舒畅、协调、自然，来表达各种情绪及思想。
服装搭配在风格上要一致，表现一种特色，但不能乱配，如穿美式服装，披肩是阿拉伯式的，而道具又是中国式的。影调具有重要作用，与场景、色块、环境都相关，如选择高调影片就应穿浅色服饰。
在室内拍摄服装模特，大多采用“大平光+白背景”处理。用左右两盏灯光从正面照向模特，形成均匀柔和的光效，因为大平光清爽明亮，白背景则不会形成干扰视线的元素，让商品得到最大程度的突出。此外，这也便于后期抠图。因为在后期抠图时，白色背景干净统一， *** 作容易而且效果很好。
拍摄模特时，应合理选择镜头的焦段。通常全身照适用的镜头焦距为28-50mm，半身照适用的镜头焦距为50-80mm，头部和特写适用的镜头焦距为105mm左右。这些焦段能很好地表现了模特的形体面貌，避免用广角拍摄，这样会变形难看。
;
摄影技巧总结
摄影技巧总结，现在很多人都是拍照的，可是学习拍照的时候，总是不知道哪里出现问题的，不过总在重复一种拍照方法，拍出来的照片总是千篇一律，毫无新意，下面看看摄影技巧总结。
摄影技巧总结1一、观景去杂物，拍前捡垃圾。对于拍照来说，主题突出和明确一直是我们所追求的，所以拍照过程当中要去除无关的杂物元素，从而突出主体。
所以做到了去杂物和减少垃圾元素，那么其实也就能把照片拍得更好了，对于新手朋友来说属于最重要的一点。
二、广角重主题，长焦压背景。广角镜头是拍摄风景题材最常用的镜头，其的特点是视角宽广壮阔，可以收纳更多的景物。
但是同样的，由于收纳的景物元素太多，所以对于拍摄者来说就没有明确的主题了，因而在使用广角镜头拍摄时，那么需要格外的去注意，用心的去找到一个明确的主题。
长焦压背景这句话就阐述了长焦镜头特别重要的特性。
压缩背景再使用长焦镜头拍摄的时候，除了可以远距离拍摄和拍摄局部特写之外，还可以将远处的背景与近处的景物在视觉上拉得很近，仿佛两者在同一平面上，所以长焦镜头适合表达冷静结合或者说尽与尽结合的画面。
三、小光圈景深大光圈模糊，这是一个基本知识，就是说使用小光圈可以获得更加清晰的背景。
对拍摄风光、城市等大范围景色时，使用大光圈可以造成背景模糊。
拍摄一些有明确主题的题材，比如人像、花卉，让背景模糊，让主体干净一些。
四、对焦对主体水平要抓平，也就是说拍摄一张照片最重要的就是突出主题，所以对焦时对准主体，这是最基本的要求。
水平要抓平是风光摄影的基本要求，大意是，如果画面当中存在水平线，那么一定要保证水平线的横平竖直，让画面看起来稳定。
如果存在倾斜，则会让照片看起来不舒服。
五、有云天要多，无云地为主，这是三分法的一个拍摄基础原则。在拍摄风景时，如果天空中的细节丰富，很好看。这时候我们可以把天空留得更多。
如果天空当中万里无云时，留得太多会很无趣，所以会考虑将地面拍摄得更多一些。
六、前景位关键三分九宫格，前景构图是摄影当中非常重要的元素，其可以点缀画面中心，增加画面层次，透视感，让图像变得更加真实耐看。
三分九宫格属于基础类型构图，将照片横竖进行三等分，将主体放置在三分线或者说交叉点上，是80%构图技巧至上都会用的，所以九宫格技术他比较重要。
七、人物增趣味，画龙要点睛在拍摄任何题材照片的时候，只要加入了人物，就会让照片的可读性和趣味性变强。
比如一张普通的风景照片，如果在画面当中加入一个远望的人物，就会增添画面的代入感和可读性。
所以对于很多题材拍摄，加入人物就类似于画龙点睛的 *** 作。
八、夜拍避车灯岩石要湿润。在夜景慢门拍摄时，我们要注意不要让车辆的前灯一直照摄像机，因为这样会让画面受到污染，而过曝也会产生大量的不良光斑。
岩石要湿润指的是拍摄戏水时要选择湿润的环境拍摄。
这样岩石的质感和纹理感会更强，所以拍出来照片更有品质。而干枯的岩石往往在画面当中色彩偏灰，质感方面都比较差。
九、溪流长曝光，绵绵又密密。对于拍摄溪流、海面这些画面，最常用、最容易出片的就是直接使用慢速快门长曝光 *** 作。
它能让我们的河水变成丝绸般的感觉，这么做呢，可以减少河水纹理，从而增加画面的纯净感。
十、偏振去反光，渐变消反差，这个属于摄影滤镜上面的知识了，意思是偏振镜可以减少画面反光，消除景色当中无关的影响。
而渐变镜的主要目的呢是平衡画面当中的观察问题，避免画面出现局部过曝或者说欠曝的情况。
属于两种比较实用而且后期难以替代的两款滤镜，是风光摄影爱好者的必备。
上面这十个技巧呢，对于入门学习的朋友来讲，绝对是非常干的干货知识，值得大家去收藏，同时随着学习的逐渐深入，你会获得不一样的看法和知识点。
摄影技巧总结21、寻找倒影或反射
利用水面或镜面，为你所要拍摄的主体创造出倒影或镜像，让主体和镜像呈现出对称的结构，这类拍摄常见于水面、镜子、橱窗、后视镜等物体，只要找到自己想要表达的主题，画面就不会空洞。
2、抓拍运动的模糊效果
实现运动模糊的最佳方法便是慢镜头，这种拍法在拍水流、车流、人流中很常见，当然了，也有其他可以抓拍到这种模糊效果的方法，比如拍摄移动的物体或者移动相机。
这种模糊效果带来艺术性和故事感很强，怎么拍都很有大片的既视感。
3、微距拍摄
在拍摄花卉以及昆虫题材时，微距摄影很常见，但微距拍摄并不局限于这两种题材中，在拍摄人像时，人物身上的再微小的表现，在微距中都是一个微缩的世界，利用你那善于观察的眼睛，去发现微距世界的美。
4、用好光影
摄影是一门用光的艺术，用好光影，常常能拍出一些很有创意和艺术效果的人像在，比如在室内拍照，学会利用阴影和光照之间形成的对比，拍摄情绪人像大片。
5、大胆用颜色
色彩运用讲究的只有协调，没有绝对适合的色彩搭配，因此在摄影创作中，不仅能选择一些日常场景中随处可见的色彩，也能使用各种各样的色彩滤镜或者红外摄影创造更强烈的视觉体验。
6、把握情绪和主题
一组成功的摄影作品，观众可以快速地了解到照片所要传递的情绪和表达的主题，比如想要拍出活泼、愉快、兴奋的感觉，环境整体要呈现暖色调，而如果想要拍出清冷、忧郁、凄清的感觉就要以冷色调为主。
也就是环境需要与你想要传递的情绪和表达的主题相吻合，不然画面会显得滑稽、浅薄。
7、局部特写
拍摄人像时我们经常会用到局部特写的拍摄方法，对于局部的捕捉，可以为画面提供信息，制造悬念，并细微的刻画出局部的变化以及表现复杂的人物关系。
具有生活中不常见的特殊视觉体验，当要为观众留下强烈印象时，局部的特写可多尝试。
总结：如何提升摄影技术，以上7个必学要点大家可以了解一下，搭配上合适的景别、构图以及角度，多像这些优秀的摄影作品学习再加上自己的理解，相信你也能拍出优秀的作品。
摄影技巧总结3摄影技巧口诀
广角重主题,长焦压缩景：
利用广角镜头拍摄是风光摄影中最常见的选择之一，特别是一些大场景，能显得画面大气、宽广，而不拘谨。有些场景单纯用广角镜头拍摄还不够，往往利用接片的形式后期合成。长焦镜头的特性由于对场景起到了一定的压缩作用，同广角镜头正好相反，特别适合拍摄远距离、局部特写等。如某一特定的场景表现。
小光圈景深，全开糊背景：
小光圈景深大，焦点范围就大，能起到大场景清晰度和细节表现的作用。大光圈景深浅，焦点范围也就小，能起到突出主题，虚化背景的作用。但还要跟据镜头的焦距、摄距等来定夺景深的实际应用。焦距越长、光圈越大，景深越浅，焦距越短、光圈越小，景深越大，同时摄距的长短对景深的控制也有很大关系。
拍花侧逆光，慢门显动感：
拍摄各种花卉利用侧逆光是常用的手法，其优点是由于光线的原因，使画面具有层次感、立体感，同时也能使花卉显得透明、质感也能充分表现出来，也能形成明暗的鲜明对比，突出主题。有些特殊的花卉可以利用慢门 *** 作，形成动静结合的意想不到的意境和效果。
溪流宜长曝，绵绵又密密：
一般情况下，见到有瀑布、溪流等场景时，大部分可以利用慢门、长时间曝光，可以使画面呈现出绵绵细雨的感觉，别有一番情调。但也可以根据自己的创意，利用高速快门拍摄，来凝固住水珠等场景，将又会是一种景象。总之，要根据你的个人爱好来决定了。
见山寻侧光，见水拍倒影：
见山寻测光的目的就是利用阳光的低照度，会使场景富有层次和立体感，而不至于使画面平平，缺乏冲击力。见水拍倒影也是摄影人常用的手法之一，特别是在风和日丽、无风五雨的情况下，水面就像一面镜子，利用可以利用的场景拍出倒影的作品更具有诗情画意。
对焦对主题，水平要抓平：
对焦对主题，这是摄影人最基本的 *** 作规程之一，焦点在哪里，主题就在哪里，这是法则。拍摄风光摄影作品的首要问题就是地平线的平衡，不可东倒西歪，画面失调，失去平衡等现象，尤其对风光摄影就更为重要了。
摄影新手注意事项
1、每天练习是最容易，也是最简单的提高摄影技巧的一个。多拍摄，给我们带来的不仅是好的手感，而且在日积月累的拍摄下面，我们看待食物的眼光也会提高，对生活中的审美也是会有提升。如果是没有相机的前提下面，那么就可以使用我们的手机拍摄。在现在这个已经不用胶片的时代里面，我们所能做的就是浪费相机或者是手机的电，所见所闻都可以拍摄下来，这样会给我们的摄影带来一个质的飞越。
2、相机是用来使用的不是买来看的，我们的相机并没有那么娇贵，它们的作用就是用来拍照，仅此而已。在拍摄额的时候，尽量相机拿在手上，而不是拍完一张照片之后就觉得ok，然后相机马上脱手。很多时候我们看到的景色或者是一些有趣的东西都是一闪而过的，有时候你相机还没有打开，就已经错过了有趣的东西。相机要在拍摄的时候一直开着，而不是关掉，多准备一块电池总是有备无患。
3、相机买来的时候，不是立马开机去外拍，而是拿出相机的使用手册阅读。相机的使用手册可以快速帮你知道你相机的基本脾气，让你快速上手而不是等到后面在拍摄的时候手忙脚乱的。相机的使用手册虽然是很枯燥的东西，但是在使用相机之前，基本上所有的摄影师，都是会优先看相机的使用手册，这才是摄影师需要做的事情。
0条评论