商业美食摄影入门

导语： 美食摄影的商业价值在于很多餐饮企业都要拍摄菜谱，以展现自家菜肴的特点。这种拍摄往往采用“移动影棚”的方式，即由摄影师将闪光灯等各种器材带到餐厅等拍摄现场。

拍摄前，摄影师需要和客户进行充分沟通，了解客户的需要、喜爱的风格，以及场地、电源设置等信息。拍摄时，厨师需要将“半熟”的菜肴按次序一盘盘呈上。这么做是由于菜肴在半生不熟的时候，其外形和色彩比全熟菜肴更具有表现力。

美食摄影大致分几个阶段

1、 菜品制作：从拍摄效果考虑，能够让厨师与摄影师共同讨论那是最好的。

2、 布景：挖掘出菜品背后文化内涵，决定采用何种环境哪些道具进行场景布置。

3、 灯光：在餐厅布设拍摄场景，布光。

5、 架设三角架。

6、 从各个角度拍摄，看哪个效果最好。有条件时可架设多机位。

7、 为保持食品新鲜要控制拍摄速度

8、 细节调整：比如在冰茶里加一片柠檬，能给单调的照片增添一点色彩。

9、照片后期处理调整

美食摄影的现场布光

严谨的美食摄影需要精确的布光，通常情况下，摄影师会携带可拆卸的影室灯等工具在餐厅实地搭建，完成商业拍摄。

这里为大家介绍一种常见的通用布光方法，用这种方法可以得到非常理想的布光效果。首先，在菜肴上方设立一个向下照射的闪光灯并 配备大型柔光箱作为主光，摄影师从菜肴的侧上方拍摄，一侧配备一个装备柔光箱的闪光灯作为辅光，在菜肴的后方架设一个装备标准罩的闪光灯作为造型光，它可 以增加菜肴的明暗反差和质感。摄影师通过调整三盏闪光灯的闪光强度来调节拍摄效果，下图就是使用这种布光方法拍摄的实例照片。

美食摄影背景的营造

美食拍得有感染力，需要有适当的背景搭配。好的背景能让平凡无奇的餐桌看起像个五星级饭店。除了拍摄主体以外，背景的色彩几乎决定了整个图像的色调，所以搭配得好，画面会非常漂亮。

不同的`色彩搭配方案决定了画面及美食的不同风格。色彩明快的背景能体现出清新感觉，搭配凉拌菜、绿叶菜给人轻松畅快的感觉。色彩深奥且多变化的背景能营造出浪漫神秘感觉，充满艺术的感染力，搭配西餐、西点等能反映出美食特有的文化内涵。

本图采用深紫色的仿真花卉做蛋糕的背景，花卉色泽深邃，质感细腻。用花的美衬托蛋糕的美，相得益彰，尽显美味和高贵。

除了常见的不同色彩的餐布以外，还可以使用菜肴的原料、辅料作为背景，以突出菜肴的新鲜度。本例中，摄影师拍摄了鲜红的蛋糕，并选用色彩丰富的玫瑰花瓣作为背景，背景的色调与主体一致，和谐又富于变化，提高了蛋糕档次。

道具烘托美食品味

将餐具融入美食摄影的照片画面，常见于西式餐点的美食照片，有些表现西餐厅菜肴的照片甚至将餐桌、烛台等更多的元素收入画面，这种拍摄风格的差异来自文化的差异。西餐更注重就餐环境，因此，在拍摄西餐时，画面中适当地增加餐具等画面元素也就顺理成章了。

在美食与餐具等元素的组合搭配时，要注意画面面积的分布，主体美食所占的面积不能过小，以免喧宾夺主。在搭配元素的构成上，要点到为止，画面中还要预留一定的空间，构图不可过于饱满，以营造和谐的氛围。

高档的餐具、红酒和高脚杯等等，都可以被用作妆点画面的道具，它们可以起到烘托美食品味的效果。

特殊的菜肴和汤食需要用特殊的手法和道具来表现。本例中，摄影师拍摄砂锅丸子，为了更好地凸显菜肴的品位，特意在构图时收取了砂锅的锅盖，锅盖上的竹叶修饰成为画面的亮点，与丸子色彩相近，相互衬托呼应，而砂锅锅盖在画面中起到了点题的作用，突出了菜肴的个性和与众不同。

勺子和刀叉也是经常用来做配角的餐具，尤其是在拍摄汤菜时，勺子的搭配使画面更加亲切温馨。

电商产品宣传片的拍摄准则

电商产品宣传片也就是商家在淘宝、天猫、京东等平台上使用的，展示商品细节的短视频，适合在移动和短期休闲场所观看，有完整的策划和专业的拍摄制作。电商产品宣传片拍摄体现了“三微”：微时间、微生产周期和微资金投入，一般说来电商视频的时长集中在10秒到1分钟，最长也不会超过10分钟，主要在互联网和手机上展示和传播。

随着市场需求的逐渐增多，电商视频拍摄团队也像雨后春笋般迅速增长。电商视频发展势头强劲、发展前景广阔。但是，如何建立科学可行的行业标准，是点上视频拍摄制作在可持续发展的道路上稳步成长，是值得每个制作团队认真思考的问题。基于平台资源整合，以定制为导向主体、质量内容为保证、明星话题为亮点、主流价值观传播为核心、系列传播为形式，应该是该行业做大做强的正确发展方向。

电商产品宣传片拍摄应当遵循两个原则：

1电商产品宣传片拍摄图像应使观众有身临其境的直观感受，并对宣传的内在气质和突出特点有深入了解。

2有效结合整体电商产品宣传片拍摄策划方案。主要途径是通过画面营造场景氛围，更好地向公众展示资源、功能、服务和优势，诠释和翻译他们的文化理念。

事实上，每一条电商产品宣传片拍摄都是广告，应该有宣传功能，但不同的是有的侧重于宣传有形产品，有的侧重于宣传无形服务或精神理念。因此，相对而言，它不像有形产品的宣传那样侧重于产品的功能特性，而是侧重于服务或企业品牌的内涵和附加值。

1、保持背景干净！尽可能使得背景与食品的颜色产生对比，不要使用与食品颜色相近的背景。比如，放在红色盘子的草莓会使得主题不够鲜明。此外，背景也要干净。如果你不敢确定，那么就用一只白盘子。

2、调整白平衡！根据你的拍摄食品调整白平衡。比如拍摄肉类，最好使用暖色调，在偏蓝的日光灯环境下拍出的肉类一定相当可怕。

3、用自然光拍摄！任何时候，用自然光拍摄食品总是不错的。白天，你可以选择在阳光充足的窗边拍摄；而晚上，尽量避免使用直射向食品的闪光灯作为光源，这样的光线很不自然，就算用闪光灯，也应该使用通过天花板或者墙壁反射的闪光灯效果。

4、切开！细分！除了食品表象，食品内在的纹理和颜色有时更能吸引人。比如把蛋糕切开来，展示那一层层不同的美味。

5、利用食物温度！这是最容易被忽视的概念，只要是食物都具备最佳食用温度，而许多餐饮产品经常会“温度错位”，特别是把热食拍成了冷食沸腾—烫，烧烤涮烫类食物较为适用，表面的油脂气泡、环绕的烟雾效果。

温润—温，温润是一个很难把握的视觉温度，很容易被表现得不准确。一般适用于舒缓的汤汁类食物，表面有细微的烟雾与气泡，呈现粘稠质感。凉爽—凉，适用于一些甜品、蔬菜、刺身，体现凉爽“新鲜”。典型的技巧就是水珠加烟雾。

6、表面点缀！表面点缀包括浇汁、刷油、颗粒点缀以及线条点缀。浇汁，在食物表面淋上酱汁增强食欲感。最好食物本身表面粗糙，才能与酱汁形成鲜明对比。酱汁本身为粘稠状、带颗粒物最佳。刷油，在食物表面刷上油脂，达到更强的反光效果，通过暗示油脂来达到强化食欲的目的。就算是鱼肉、生牛肉等物品也可以通过这个技法来强化光泽增强食欲。

颗粒点缀，常见的有点缀芝麻、花生、红绿辣椒段、蒜末、炸过的酥皮、鱿鱼丝等。 最好为颗粒状的红、**点缀物，可增强食欲。在一些过于油腻的食物中，可用绿色蔬菜、葱花代替。线条点缀，用绿色葱丝、豆芽等条状物对食物表面进行点缀、日式料理中也用酱汁挤成线条状。适用于本身色彩、形态较单一的食物。可以让画面效果看着更“丰盛、有料”，从而强化食欲感。

7、突显食物色泽！红色对于食物来说，是一种非常特殊的颜色。红白纹理，最通用的食物色泽，红色。肉类的红白相间色彩、以雪花牛肉为代表。模仿或呈现这种红白纹理可以从一定程度上强化食欲，也算是一种红色的表面点缀。乳白、乳黄，粥、牛乳类所独有的视觉感受，伴随有颗粒感、黏稠度等。摄影中可用白乳胶代替。

可配合线条、红黄颗粒点缀来增强食欲。焦黄、焦虹，烧烤、烘培制品常见，如面包、芝士、烤乳猪。长期饮食经验判断，略带焦**的食物口感更脆、更入味。在很多食物摄影中，有刻意将食物上出焦**泽的情况。

8、巧用食物背景！木质，最广谱性的背景处理，百搭、亲和力强，不知道用什么时的首选。包括木底板、竹编、箩筐等，偶尔会加入辣椒、花椒、八角等香辛料。火焰，尽量不要用单色、纯黑色背景，显得没有亲和力。

背景火焰是一种最直观引导食欲的方法，大多为PS处理。麦穗，面点、土豆、米饭等主食类的百搭背景，干爽、颗粒的感觉配合金黄的色泽很容易烘托整体氛围。中国人本身也较为熟悉麦穗的形象，很容易联想起食欲。

9、善用拍摄工具！使用三脚架，食品拍摄大都在室内进行，光线并不会很好，所以最好使用三脚架。凑近一点，可以用微距拍摄装着食品的盘子局部，凑近拍摄目标可以展示食品更精细的部分，让其更有趣，耐人寻味。

从各个角度拍摄，尝试各种角度，不要老是居高临下，像一只鸟看着我们那样看着食品拍摄。左左右右上上下下变换你的视角，也可以多调整变换食品的位置。

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