学彩铅,这些必须要知道!——入坑小白的绘画总结

学彩铅,这些必须要知道!——入坑小白的绘画总结,第1张

尝试彩铅一个多月的时间,算是小小地入门了。
在这一个多月里,我画过彩铅简笔画,尝试过静物,人物画,可始终都突破不了「我是门外汉」的这个瓶颈。

很高兴的是,在这几天的摸索中,我似乎找到了一些感觉,也总结了一些教训。

激动之余,写下此文,希望对画画感兴趣,对彩铅感兴趣的,准备开启自己的手绘之旅的和我一样的初学者们,少走些不必要的弯路,节省些不必要的开销。

前一段时间画的一朵粉红玫瑰花,竟在我的手绘作品里被一次次的点赞,这让我很是惊喜。对我来说,这既是肯定也是鞭策。
在这之后,又练习了不少的彩铅画。

可慢慢地,好像陷入了一个瓶颈,看上去还不错,可又差一些感觉,问题出在了哪里?实在不知。

后来,在微博上看到了另外一朵鲜红的玫瑰花,我对自己说,要把它画下来,作为有意义的系列。

斗志昂扬地拿起了新的画笔,新的画纸,开始了打线稿,琢磨,涂色,两个多小时的战斗,总算是完成了这幅作品,不,叫做「涂鸦」。就是下面这一幅:勿喷!

很明显,黑色太多,暗淡了红玫瑰的颜色,上色太僵硬,远看还可以,近看就不行了。。。

痛定思痛,直接去找了彩铅的教学视频,下面的这一幅,上面一根香蕉是跟着视频画的,下面一根是今天自己摸索着画的。

虽然还是不太完美,但和之前的种种相比,简直好太多。

好了,前奏铺完了,该说说正题了!
一·彩铅入门,存在哪些坑?
1工具不对,事倍功半。

我们都知道,素描有专门的纸,专门的笔,水彩有专门的纸,专门的笔。

那么彩铅呢?当然也有。

俗话说得好“磨刀不误砍柴工”,工具不对,必然花大力气,回报还不一定不令人满意。

☞彩铅就用专门的彩铅纸,彩铅笔

必须承认,画画这事儿,蛮有挑战的,光是工具的购买,就很不简单。

一个月,我用了三种色铅笔。

第一种: 路过超市的时候随手买的一盒,平时涂鸦用的笔,也仅限涂鸦了;

第二种: 当我意识到我要画作品时,随机淘宝了彩铅,相中了 马可的48色油性彩铅 ,前面的几副都是用的马可彩铅画的,效果还是不错哒;

第三种: 强迫症迫使,希望颜色可以一模一样,特地买了一套和视频上一样牌子的笔, 三菱880的36色 ,也很不错。

一个月,我试过在四种纸上画。

第一种: 普通A4光面纸。

这一类纸适合画简笔画,或者各种卡通漫画,配着用上APP扫描王,效果杠杠的。

第二种: 16k速写簿。

这是在淘宝买文具时,店家送的,我看它那么白,封面也挺好看,就把它当起“宝”了,准备用它来完成所有的彩铅作品,没有对比就没有伤害,这一幅是这一类纸上的第一幅画。刚上色就明显感觉到,颜色上不上去,就像这样~

我以为因为这个底色本来就淡,所以才显示不明显,就没太当回事,接下来依旧用着它。

困惑之下,我仔细看了这个速写本的纸质纹路,它本身就偏亮,并且纹路很深,非常粗糙,难怪名字叫做“速写簿”。

第三种: 16k素描本。

不甘心的我,在我自己买的15块钱的素描本上开始画,素描本的纹路比速写簿的要细致一些,但也存在着缺陷: 其一,由于依旧粗糙导致涂色不细密 ,就像这个蝴蝶,放大了就不好看。

其二, 有些看上去很简单的颜色,其实是好多次叠色而至的, 普通的素描纸还是偏薄,涂个两层就起毛了,hold不住一层层的涂抹。

第四种: 飞乐鸟专用彩铅纸(无孔)。

显然,高质量的画某种程度上源于专业的纸。这种纸张的特点是:

第一,厚实(克数越大越好) ,不会因为无数次的涂色而损坏;

第二,更细密(越细密越好) ,涂色时不会出现坑坑洼洼的现象;

第三,手感好 ,擦起来很轻松,在这纸上的整个绘画过程也很享受,一张纸一幅作品,这促使自己更用心,想着说不定将来还会裱起来,哈哈。
2想画好彩铅,你得知道点素描的基础知识

最最基础的当然是口中常常念叨的“三面五调了”。

三面: 白,黑,灰

五调: 高光,反光,灰部,明暗交界线,投影
3切忌上色无规律

上色要均匀,线条要流畅,圆的就沿着圆弧画,直的就沿着直线画……不要「眉毛胡子一把抓」。

4你看到的黑色,事实就是黑色吗?
香蕉举例:香蕉的根部看上去是黑色,对吧!如果你用黑色去涂,就会显得很生硬,不会有这种效果了。

这个根部的用色顺序大概是这样的(可以参考): 浅灰色~土~咖啡色~紫色~咖啡色~蓝色~黑色~浅绿色~黑色~。 这才呈现了这样立体写实的视觉效果。当然,这需要通过不断的练习。
二可是这些好难,画不好,用专业纸岂不是浪费? 入门工具该如何选择呢?
个人觉得,练习线条,或者工笔临摹的时候,可以用素描纸,(起型铅笔的话,2B或2H就可以了)。

刚开始可以画一些小件儿,推荐两本基础书籍 《色铅笔的温情手绘》《拿笔就画》 (这两本书上的内容,就可以用普通的素描纸画)。

这些画差不多之后,可以往再高一层尝试啦~推荐书籍 《约绘时间到》 ,里面有100种小物件可以选择,当然,如果你喜欢画动物,人物,也可以选择其他的参照书籍或视频啦啦!(这个时候,对画纸要有所要求了哦,你会享受其中的)

画画的过程,对我们来说,是一个由粗糙到精致的过程,每个阶段的顺利完成,都是值得高兴的事儿,同样的,每一个瓶颈的产生,都需要我们寻找原因,找到解决办法。

如果,你和我一样,也经常遇到这些瓶颈,建议你可以检查检查自己的工具哦!

当你对自己的要求不断提高的时候,专业纸,真的不浪费!
三最最重要的——耐心耐心耐心
你为什么上色会上成块状?是不是心急了?是不是笔没有削尖呀?是不是看到颜色像就直接上了?

要想画出美观的彩铅画,细心,耐心是必须的。我们所看到的很多颜色,都是由线条一根根排上去,一层层压上去的,而不是想象种的「涂色」。

这幅香蕉,从开始到结束,花了4个多小时才真正完成。若求写实,这只是简单的静物,要画人物就更需要时间了!

是的,我也觉得很烦,很耗时间,但如果真正喜欢,是愿意在这上面花时间的,一天完成不了,就两天,两天完成不了,就三天,一副可以以“作品”呈现的话,必然不是三两刷就出来的,这是我们必须要接受的现实,因为,我们不是大神呀!嘿嘿!

耐心地去做,你会享受那个过程,享受最终的成果。

手绘路上,我们一起精进。

希望这不太成熟的总结能对你有帮助。

end

我是萌果,95后姑娘,

愿画走心的画,写走心的文字,

咱们一起吧!

目录

一彩色铅笔认知

二彩铅画工具

三握笔的姿势

四表现不同的线条

五物体的明暗关系体积感的表现

六色彩基础

七彩铅的绘画基本程序

八水溶性彩铅的基础技法

一彩色铅笔认知

彩色铅笔是一种非常容易掌握的涂色工具,画出来的效果以及长相都类似于铅笔。颜色多种多样,画出来效果较淡,清新简单,大多便于被橡皮擦去。是用经过专业挑选的,具有高吸附显色性的高级微粒颜料制成。具有透明度和色彩度,在各类型纸张上使用时都能均匀着色,流畅描绘,笔芯不易从芯槽中脱落。有单支系列(129色)、12色系列、24色系列、36色系列、48色系列、72色系列、96色系列等。

彩铅画,顾名思义,就是用彩色铅笔作的画。是一种介于 素描 和色彩之间的绘画形式。它的独特性在于色彩丰富且细腻,可以表现出较为轻盈、通透的质感。这是其他工具、材料所不能达到的,只有充分利用了彩铅的独特性所表现出来的作品,才算是真正的彩铅画。

彩色铅笔也分为两种,一种是 水溶性彩色铅笔 (可溶于水),另一种是 不溶性彩色铅笔 (不能溶于水)。

比较好的彩铅品牌 : 马可、德国施德楼、英国得韵、德国辉柏嘉、捷克酷喜乐、瑞士卡达、荷兰凡高、德国天鹅、日本三菱、日本荷尔拜因

不溶性彩色铅笔 可分为干性和油性,我们一般市面上买的大部分都是不溶性彩色铅笔。价格便宜,是绘画入门的最佳选择画出的效果较淡,简单清晰,大多可用橡皮擦去有着半透明的特征,可通过颜色的叠加,呈现不同的画面效果是一种较具表现力的绘画工具、

(辉柏嘉专卖正品水溶彩铅60色团购   请移步淘宝店铺:多维度创意美术馆)

水溶性彩色铅笔 又叫水彩色铅笔,它的笔芯能够溶解于水,碰上水后,色彩晕染开来,可以实现水彩般透明的效果水溶性彩色铅笔有两种功能:在没有蘸水前和不溶性彩色铅笔的效果是一样的。可是在蘸上水之后就会变成像水彩一样,颜色非常鲜艳亮丽,十分漂亮,而且色彩很柔和。
二 彩铅画工具:

笔:自动铅笔或HB、2B铅笔画线稿用!我们常用的辉柏嘉的水溶彩铅60色。针管笔。比上面02,03,08等数字代表逼得线条粗细。号越大笔越粗!

画纸:稍微厚一点的纸(如素描纸牛皮纸)160G以上(G是指一张纸每平米的重量。克数越大纸越厚)。初学者不建议用光面的纸。

削笔刀:最好用专业一点的削笔刀(大多数彩铅里面都会配有一个削笔刀),小刀(提供一个参考而已,不推荐用小刀)。

橡皮:常用的橡皮有软橡皮,硬橡皮和可塑橡皮(跟橡皮泥一样可以捏成各种形状),还有笔式橡皮(像自动铅笔一样),可塑橡皮很不错,不过也不能一昧地只用可塑橡皮,偶尔用一下硬橡皮也是好的哦!现在很多专业彩铅手绘都会用到橡皮笔,可以削的很尖刻画细节!

刮针用来刮出画面中细小的留白位置。其使用方法会在后面的技法中讲解!如果没有刮针可以用没有铅芯的自动铅笔或者没有墨水的签字笔圆珠笔代替。绣花针的圆头也可以哦!

高光笔:很多时候在白色以外的纸上画高光部分有高光笔画出来非常漂亮!

棉签,纸巾:柔化色铅笔(彩铅)笔触的利器,亲民一点说也就是可以柔化彩铅的笔触啦!

三 握笔的姿势

1基本握法平常拿笔时的姿势。画细的线稿的时候这样握。

2握离笔头较远处轻的笔触

手握离笔头较远处铅笔平放能使笔压减弱产生轻的笔触使用于刚刚开始描绘辅助线或表现色调的时候。(虚入虚出----蓉儿老师的碎碎念)

3握离笔头较近适合小范围刻画。画出来的线条力道重!

4手掌朝上握笔,这是画素描常用的握笔姿势。画出来的线条中间实两头虚。辅助线拉长线条的最佳握笔姿势。(虚入虚出----蓉儿老师的碎碎念)

5手掌握离笔头较近处铅笔立起来笔压能充份到达纸面。最大限度加深颜色。

6食指按住笔头—用于力道均匀的铺色!

四 表现不同的线条

1 (虚入虚出----蓉儿老师的碎碎念)画出两边重中间轻的线条,这样的线条可以说是万能的,在绘画里面是必会用到的。轻轻起笔,落笔加重,轻轻提笔。多练集很容易种感觉了!那怎么画一条长直线呢?划线的时候以腕关节或肘关节或肩关节带动手的运行轨迹来划线!肩关节带动画出的线条最流畅!

2 (虚入虚出----蓉儿老师的碎碎念)多练线条。量变质变。

3平涂线 : 适宜表现细腻的地方,但用得不好会显"脏"。

通过用笔的力道来表现单色或多色渐变

4针刮线条:用来刮出画面中细小的留白位置。先用刮针画出要留白的线条。然后再上其他颜色!

五 物体的明暗关系体积感的表现

我们之所以能看到世间万物,除了因为有我们的眼睛外,还因为有光的作用,所以我们只有充分了解光的特点才把素描学好。因为素描是单色画因此我们在这里所研究的主要是光的明暗关系。

明暗变化归纳起来在排列上有一定的秩序,即明暗 五调子 亮面、灰面、明暗交界线、反光和投影。 其中亮面、灰面属于物体的受光部分(在光滑物体表面还会产生“高光”又叫“辉点”),明暗交界线、反光和投影属于物体的背光部分、它们构成了明暗两大系统,这就是明暗五调子的基本规律,无论物体是什么形体,光线产生怎么样的变化。物体上所呈现的明暗“五调子”。

亮面 --受到光线直射的地方包括在光滑物体表面上所产生的“高光”。

灰面 --受到光线侧射的地方,也是明暗变化最丰富的地方。

明暗交界线 --受不到光源照射也受不到反射光影响的地方。是形体大转折的部位,明暗交界线是一个区域,有大小、宽窄、虚实、深浅的变化,正确表现明暗交界线的位置对表现形体结构和塑造立体感具有重要作用。

反光 --是背光部分受到周围受光物体影响的地方。由于物体形状的转折,以及受到周围环境反射光强弱程度的作用,其相对的亮度各自不同,反光是自身不面向光源,却受到周围物体反光间接影响的部分,因此,准确适度的表现会增强画面的空间感。一般来讲,反光的亮度不会超过灰面。在初学者的画面上,常出现反光亮度超过灰面是造成画面整体关系错误的主要原因。

投影 ---光被物体遮挡后,投在它物的影子,通常比暗部深。有光就有影,影子的形状不是单一的形状。是根据物体的形状变化的。影子最重的部位在物体与影子交接的地方,然后往外慢慢变淡。

分析:高光>亮灰>反光>暗灰>明暗交界线(从亮到暗颜色深浅变化)

(1) 高光到明暗交界线,是光线与球体各点切面的角度由大到小,也是球体各点离光源由近到远,所以在画面上高光到明暗交界线的明暗是由亮到暗逐渐变化的。

(2)反光到明暗交界线,因光线以直线传播,所以暗部不能接受光的直接照射,接受的光都是反射光和散射光,所以暗部明显的比亮部暗。但靠近桌面的反光部分接受的反射光多,越靠近明暗交界线接受的越少,所以在画面上反光到明暗交界线是由较亮到暗逐渐变化的。

明暗五调子在深浅变化上也有规律,以明暗交界线为界,在背光部是逐渐亮起来到反光,在受光部是逐渐亮起来到高光,我们称此为渐变规律。渐变规律在每一块面中都存在,在素描写生时,正确找准每个面中的明暗渐变是深入描绘的重要手段。

物体不只是有大的明暗关系。小的明暗关系同样存在于大物体的小细节中!

六 色彩基础

种类:

1原色:色彩中不能再分解的基本色称为原色。原色能合成出其它色,而其他色不能还原出本来的颜色。原色只有三种,色光三原色为红、绿、蓝,颜料三原色为 红 ( 明亮的玫红 ) 、黄(柠檬黄)、蓝 ( 湖蓝 ) 。 色光三原色可以合成出所有色彩,同时相加得白色光。颜料三原色从理论上来讲可以调配出其他任何色彩,同色相加得黑色,因为常用的颜料中除了色素外还含有其它化学成分,所以两种以上的颜料相调和,纯度就受影响,调和的色种越多就越不纯,也越不鲜明,颜料三元色相加只能得到一种黑浊色,而不是纯黑色。

2间色:由两个原色混合得间色。间色也只有三种:色光三间为品红、黄、青(湖蓝),有些彩色摄影书上称为"补色",是指色环上的互补关系。颜料三原色即橙、绿、紫,也称第二次色。必须指出的是色光三间色恰好是颜料的三原色。这种交错关系构成了色光、颜料与色彩视觉的复杂联系,也构成了色彩原理与规律的丰富内容。

3复色:颜料的两个间色或一种原色和其对应的间色(红与绿、黄与紫、蓝与橙)相混合得复色,亦称第三次色。复色中包含了所有的原色成分,只是各原色间的比例不等,从而形成了不同的红灰、黄灰、绿灰等(此处表示列举省略)灰调色。

色系:1有彩色系:指包括在可见光谱中的全部色彩,它以红、橙、黄、绿、蓝、紫等为基本色。基本色之间不同量的混合、基本色与无彩色之间不同量的混合说产生的千千万万种色彩都属于有彩色系。有彩色系是由光的波长和振幅决定的,波长决定色相,振幅决定色调。

有彩色系中的任何一种颜色都具有三大属性,即色相、明度和纯度。也就是说一种颜色只要具有以上三种属性都属于有彩色系。

2无彩色系:指由黑色、白色及黑白两色相融而成的各种深浅不同的灰色系列。从物理学的角度看,它们不包括在可见光谱之中,故不能称之为色彩。但是从视觉生理学和心理学上来说,它们具有完整的色彩性,应该包括在色彩体系之中。

无彩色系按照一定的变化规律,由白色渐变到浅灰、中灰、深灰直至黑色,色彩学上称为黑白系列。黑白系列中由白到黑的变化,可以用一条垂直轴表示,一端为白,一端为黑,中间有各种过渡的灰色。纯白是理想的完全反射物体,纯黑是理想的完全吸收物体。可是在现实生活中并不存在纯白和纯黑的物体,颜料中采用的锌白和铅白只能接近纯白,煤黑只能接近纯黑。

无彩色系的颜色只有明度上的变化,而不具备色相与纯度的性质,也就是说它们的色相和纯度在理论时等于零。二色彩的明度可以用黑白度来表示,愈接近白色,明度越高;越接近黑色,明度愈低。

色相:

色相即每种色彩的相貌、名称,如红、桔红、翠绿、湖蓝,群青等。色相是区分色彩的主要依据,是色彩的最大特征。色相的称谓,即色彩与颜料的命名

折叠 色相对比

两种以上色彩组合后,由于色相差别而形成的色彩对比效果称为色相对比。它是色彩对比的一个根本方面,其对比强弱程度取决于色相之间在色相环上的距离(角度),距离(角度)越小对比越弱,反之则对比越强。

折叠 零度对比

(1)无彩色对比 无彩色对比虽然无色相,但它们的组合在实用方面很有价值。如黑与白 、黑与灰、中灰与浅灰,或黑与白与灰、黑与深灰与浅灰等。对比效果感觉大方、庄重、高雅而富有现代感,但也易产生过于素净的单调感。

(2)无彩色与有彩色对比 如黑与红、灰与紫,或黑与白与黄、白与灰与蓝等。对比效果感觉既大方 又活泼,无彩色面积大时,偏于高雅、庄重,有彩色面积大时活泼感加强。

(3)同类色相对比 一种色相的不同明度或不同纯度变化的对比,俗称同类色组合。如蓝与浅蓝(蓝+白)色对比,绿与粉绿(绿+白)与墨绿(绿+黑)色等对比。对比效果统一、文静、雅致、含蓄、稳重,但也易产生单调、呆板的弊病。

(4)无彩色与同类色相比 如白与深蓝与浅蓝、黑与桔与咖啡色等对比,其效果综合了(2)和(3)类型的优点。感觉既有一定层次,又显大方、活泼、稳定。

折叠 调和对比

(1)邻近色相对比 色相环上相邻的二至三色对比,色相距离大约30度左右,为弱对比类型。如红橙与橙与黄橙色对比等。效果感觉柔和、和谐、雅致、文静,但也感觉单调、模糊、乏味、无力,必须调节明度差来加强效果。

(2)类似色相对比 色相对比距离约60度左右,为较弱对比类型,如红与黄橙色对比等。效果较丰富、活泼,但又不失统一、雅致、和谐的感觉。

(3)中度色相对比 色相对比距离约90度左右,为中对比类型,如黄与绿色对比等,效果明快、活泼、饱满、使人兴奋,感觉有兴趣,对比既有相当力度,但又不失调和之感。

折叠 强烈对比

(1)对比色相对比 色相对比距离约120度左右,为强对比类型,如黄绿与红紫色对比等。效果强烈、醒目、有力、活泼、丰富,但也不易统一而感杂乱、刺激、造成视觉疲劳。一般需要采用多种调和手段来改善对比效果。

(2)补色对比 色相对比距离180度,为极端对比类型,如红与蓝绿、黄与蓝紫色对比等。效果强烈、眩目、响亮、极有力,但若处理不当,易产生幼稚、原始、粗俗、不安定、不协调等不良感觉。

(冷暖颜色的定义是相对的不是绝对的)

冷暖对比

冷暖对比是将色彩的色性倾向进行比较的色彩对比。冷暖本身是人皮肤对外界温度高低的条件感应,色彩的冷暖感主要来自人的生理与心理感受。

七彩铅的绘画基本程序

1、先构图

先用铅笔画出对象的轮廓。

(上紧下松 左右均衡)(宁上勿下  宁左勿右)

2、构形

近实远虚 实的就是又黑又粗的线条 虚呢 是比较淡的线 但是都有个度

平时多练造型能力 形不准 千万不可上明暗 这是对石膏像说的 静物可以放松点 但构图要美

3、从暗面的明交界线画起 铺大关系彩铅画的基本画法为平涂和 排线 。结合素描的线条来进行塑造。由于彩铅有一定笔触,所以,在排线平涂的时候,要注意线条的方向,要有一定的规律,轻重也要适度。因为蜡质彩铅为半透明材料,所以上色时按先浅色后深色的顺序,否则会深色上翻。

4、细节刻画

注意视觉中心的控制 都是虚的地方围绕着视觉中心 视觉中心就是画面要表达的主要内容 视觉中心周围的 都要稍稍淡化 不要让其它地方抢镜头就是抢视线

5、最后的调整

还有一个 从学画开始就要有画画整体的概念! 物体的亮面和高光用橡皮或小刀进行处理。

八 水溶性彩铅的基础技法 :

问题一:一般普通市场一盒马克笔多少钱
那要看多大一盒,晨光的马克笔有三元到五元一只不等,按一盒十支算,也就在三十元左右
问题二:学服装设计怎么挑选马克笔?买多少色比较好?一盒马克笔能用多久?
买酒精性的吧,我是在淘宝买的,服装设计的话,要选择带肉色的马克笔
问题三:马克笔一套里面有多少只?最便宜一共多少钱?
看自己选什么牌子,推荐德系imark,我用的还可以啊,只知鸡是进口合资的,我以前买的是30色的,放了将近2年了,都还能用,笔头好用,国内的touch都是山寨的,我问过韩国的朋友,那边一支都要2000多韩元,淘宝上真货的都是要12K以上,imark这笔可以的,画的效果比假touch好很多,特别是墨水明显足,价格略贵一些,灰色系不错
问题四:一盒24色到48色的马克笔要多少价钱
马克笔选购(心得)-日本COPIC 韩国TOUCH 德国iMark 美国三福 犀牛Rhinos AD马克笔
目前上面上最常见的几个牌子有:
日本(COPIC)
顶顶大名Copic为酒精型马克笔,由于其快干,混色效果好,在其国内设计行业里占据了重要位置。并号称世界第2大马克笔品牌。Copic Marker是 Copic牌子下马克笔的统称,笔种共分为三代:
1Copic:第一代的马克笔,方形笔杆,双头,一头圆尖,一头斜扁。共214色,多用于工业设计和产品设计等。
2Copic Sketch:第二代产品,椭圆形笔杆,双头,一头斜扁,一头是软刷(非常有特色且好用的),共334色,多用于动漫插画、室内设计、园林景观设计等。
3Copic ciao : Copic公司专为初学者出的,相对于上两种笔帽头上没有色号,只是笔身上有色号。圆形笔杆,双头和Copic Sketch完全一样。但只有144色。
价格在20元左右,不过这个价格高的不是一般人就买的起的。
韩国TOUCH
目前最多的是双头酒精的,性价比较高,很多人都在用。两个笔头的大小适中,颜色比较多。但是不知道为什么,笔帽很紧,次次我都要用牙咬。选购的时候可要亲自试试笔的颜色,笔外观的色样和实际颜色有点偏差。不过,总体来说,还是不错的,不过市面上很多假的,国内自己注册的牌子什么TOUCHFIVE啊,人家叫TOUCH,国内直接注册成TOUCHFIVE,很多小白都误以为TOUCH四代,我问过韩国的朋友,那边一支都要2000多韩元,淘宝上真货的都是要12元左右
德国iMark
德国工艺,专注品质。属于酒精性马克笔,制作工艺精良。笔头、笔帽、笔杆等多处人性化细节设计,体现出德国工艺的完美品质。iMark的纤维型三面笔头,塑造力强、笔触犀利、笔锋硬朗,对建筑体块的塑造具有极强的表现力。扭转型笔盖的设计,在让使用者更加方便快捷打开的同时,不失密封性,能让马克笔更长久的保存。iMark的灰色系,色彩丰富,其特有的YG系列,是其他品牌没有的颜色。是建筑、景观、规划、工业设计等专业首选的高端马克笔品牌。价格差不多在12元-8元。网上有专卖店在卖。
美国三福
现在市面上很少有正品了,以前很喜欢三福的效果,磨砂带颗粒感效果棒棒的,不过现在美国那边不发货到国内,国内就山寨了一种凡迪,稍微便宜点,外观类似,就是墨水颜色不正。
美国犀牛Rhinos
与美国AD、美国三福同为美系三大品牌。采用美国进口发泡型笔头和防干酒精系列的油性墨汁,不会晕开影印线的马克笔具有色彩稳定性高,笔头宽大,笔触柔和,使用方便等优点,尤其是其软质发泡型笔头所画出的柔和笔触,特别适合大面积软质景观和铺装的手绘表现中使用。稳定的色彩和饱满的笔触,在表现中能使作品色调统一,易出效果。
如何选择马克笔(麦克笔)价格在8元-5元之间
美国AD
AD马克笔是目前马克笔里面效果最好的一款,揉色非常好,适合大面积使用,缺点:有毒物质的气味非常严重,很浓重的汽油味,对人体伤害很大,美国的三福也是这种缺点,但是效果也是非常好评,价格在20元-16元之间。
Q:选择麦克笔要注意什么
A:麦克笔分为酒精性跟油性,大家知道吗油性麦克笔快干、耐水、而且耐光性相当好。酒精性麦克笔则是颜色亮丽青透明感。要去买麦克笔时,一定要知道麦克笔的属性跟画出来的感觉才行。麦克笔这个画具在设计用品店就可以买到,而且只要打开盖子就可以画,不限纸张、各种素材都可以上色。
Q:麦克笔的颜色好多,刚开始要用什么颜色比较好
A:麦克余下全文>>
问题五:一盒24色到48色的马克笔要多少元?
七八十快吧,淘宝上会更便宜点
问题六:快递一盒马克笔多少钱
一盒马克笔估计1KG都不到,正常的快递都是12块钱,如果你送新疆、内蒙古这种偏远的地方,一般都要20多块钱!
问题七:手绘初学者推不推荐使用马克笔?
如果你木有色彩画的基础,开始最好不要使用马克笔。
因为马克笔不好掌握色彩的浓淡 -- 那个笔一出手画,颜色就比较浓,基本木有改变的余地--只有比较熟练掌握了色彩的人可以使用-- 虽然使用比较方便,但非常难以驾驭-- 木有深厚的色彩功夫就一定画不好。
初学者最好的色彩画笔是彩色铅笔,因为那个笔使用也非常方便-- 因为画出的色彩比较淡,可以多次改变颜色的深浅和颜色的冷暖(可以用不同的的颜色 反复覆盖,只要是临近色,不是对比色就可以覆盖,就可以呈现比较丰富的色彩效果,也比较容易掌握。
喜欢浓重颜色的人,以后可以买蜡笔 或 油画棒,画的方法和色彩铅笔差不多,比较容易掌握,但也不是一开始就可以直接画那个,也需要练习一段色彩铅笔之后,有了一点色彩基础后,否则画出的效果也非常难看--不熟悉色彩关系就画不好。
一般正规的学习色彩是练习水粉,但自学就可以不学水粉,那个比较麻烦,工具一大堆,画的方法也比较复杂。
问题八:106色马克笔多少钱一盒
用得最多的马克笔touch网上200R168色,106色是不会整盒卖的,太散了,基本都是30405580168色一盒
问题九:马克笔多少钱一支?
油性马克笔适合画在白色图画纸上,重叠不会弄坏纸,颜色比较柔和的艳丽。在硫酸纸上颜色会很浅,不是很好。韩国touch 牌国产版四五块钱一支,进口版七八块钱一支,差别不是很大。主流的笔。三福的七块左右,笔头比较粗,适合大面积的着色,需要技巧,变化丰富。建议多数买touch的,再 辅助几支常用色的三福的。
水性的在白纸上重叠效果不是很好,颜色太刺眼,整个画面显得有些土气。但是在硫酸纸上效果很好,不会和油性一样那么浅。水性的美辉、遵爵牌都可以,五六块钱一支。我还用过吴竹的,也不错。
问题十:马克笔透纸怎么办?我买了一盒touch的马克笔画《秘密花园》,但透纸。我不能换纸因为那本书就是用这
你啥都不想换 还能咋整 实在不行你垫个电板 。要不你还是用彩铅画

区别:

1、水溶性彩色铅笔:

属于彩色铅笔中的一种,绘画中比较常用的绘画工具,用bai“水溶性彩色铅笔”画好后,使用水和毛笔着色后可产生富于变化的色彩效果。

颜色可混合使用,产生像水彩一样的效果,优点是比绘画中较难画的“水彩画”更容易掌握。

表面粗糙的纸张都是画彩色铅笔画的好选择。

水溶性的彩铅笔颜色很清透,附着力比较强些,深浅只要用力度就很好控制,可以画得很深也能很淡,用毛笔蘸水可以晕开的。

做成类似于水彩画(水彩颜料的画)的效果。不过说实话,效果不比水彩画。

2、油性彩色铅笔:

油性彩铅,芯质接近蜡笔,滑腻,脆。

所以一般颜色会淡淡的,但是透明度高,在对一些特殊色彩的处理上也有不俗的表现,而且易于叠色,而且便宜,适合初学者练习叠色技巧,而且橡皮也比较好清理。

油性的画出来,有光泽的,可不太附着在纸上,容易掉,越来越浅,不过是挺有光泽的,但不如水溶性的涂得颜色深。

使用建议

水溶性彩铅的特点:上色醮水后,呈现水彩效果,画出来的画颜色自然不厚重。容易刻画细节,人物的五官、头发、塑造高光很有用。

油性彩铅的特点:容易叠加颜色,颜色鲜艳,笔的硬度适中,容易上色。但同时有些缺点,不能刻画很精的细节,像人物的皮肤质感、眼睛细节等。由于其彩铅是油性的,上色后会有一次蜡的感觉,光滑反光。

水溶彩色铅笔既可以做普通彩色铅笔,遇水晕染后有类似水彩的效果,普通的彩色铅笔是做不出这种效果的,但是需要一点水彩基础可能才能掌握得很好。

一般用这个画,需要能有吸水性的纸张,像160G左右的素描纸可以满足这个要求,如果用水彩纸,可能纹理就太粗糙了。


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