视频拍摄技巧？

八个拍摄视频的小技巧，让你从小萌新秒变大佬！

说到视频拍摄，想必很多“自由派系”的亲们会侃侃而谈，“随意一点，拿起摄像机想怎么拍就怎么拍”。其实不然。在视频拍摄的过程中，有很多技巧性的东西可以掌握，而当你对这些技巧性的东西熟稔了之后，拍出唯美而又出彩的视频则成为了非常自然流畅的事情。下面自由光小编就和大家一起来分享一下由8条视频拍摄的小技巧，一起来看。

1、练习对焦在你的取景框里找两个有不同位置差的物体，像是一个桌子上前面放一个水瓶，水瓶后面不远处放一个苹果这样子就ok。或者你可以找距离差别更大一点的物体。然后练习将焦点从一个物体上变换到另一个物体上，然后再移回来。这种叫做移焦。这是一种很好的方式给一段静态视频添加一点动感。这可以很有效的帮助我们获得良好的对焦感觉，然后更容易的找到移动焦点的方式方法。这项练习我们应该给予足够多的重视，因为这的确非常有用。在我们平时拍摄时，跟焦对焦都是很重要的，我们不可能奢侈的拍什么都找个跟焦员在旁边，即使在旁边也不一定就能很好地把握焦点位置。这时候还是需要靠我们自身的感觉。然后我们接下来的几项练习需要借助一个三脚架来完成。

2、练习平摇追焦在这些练习里，我们可以试着去捕捉那些运动速度不均的物体，然后看看我们能否很好地在镜头中把握物体移动速度的变化。我们是不能预料到这些拍摄对象要往哪里走，是否停下，又是否突然加速的。如果他们突然跑出你的镜头外，我们是否能及时改变我们的镜头，然后把他们重新捕捉回来？

3、练习俯仰首先我们需要找一些高一些的东西，例如树木，高楼建筑或者路灯什么的。然后对这些物体，用不同的速度进行来回俯仰摇移练习。这有助于我们习惯三脚架的手感，让我们更清晰的把握三脚架不同的回 *** 力度，了解快慢速度下呈现出的不同感觉等。找到一些高:一棵树,建筑,灯柱。实践倾斜的对象的对象,然后回来。练习用不同的速度。

4、练习使用变焦杆或者变焦环

这取决于你的相机是哪种情况，然后来针对练习。当然有闲功夫的话两个多练练更好。有不少人喜欢在自己的视频中添加变焦镜头，那么这项练习就是不可或缺的了。平滑的使用变焦，准确的停顿都是需要在练习中掌握的。变焦镜头中很容易出现生硬的节点和运动，这是需要在练习中避免的问题。

5、练习讲故事

再练完之前的一些基础内容之后，我们就可以开始考虑练习怎么更好的讲故事了。尝试拍摄三个不同的小镜头片段来组成一个小故事。举个例子，我们拍摄如下三个镜头：A先生打开车门坐进驾驶座，A先生在电脑前面打字，A先生用钥匙打开房门走进他的家里，他的孩子露出头来跟他打招呼。这是三个截然不同的画面片段，但是当他们组合在一起之后，就能表达出这是A先生工作的一天。然后再比如说一个小故事是关于吃燕麦的，那么可以拍摄这样的三个镜头：从一个燕麦片袋子往碗里倒燕麦拿起勺子吃燕麦在水槽子里冲洗空碗这三个镜头就叙述出一个吃燕麦的前后过程。当然是可以拍摄完整过程的，然后再靠后期剪辑完成这些叙事。但是我们可以想一下，现在我们可能只是拍一个几分钟的吃燕麦视频，那么这么干是完全没问题。如果要拍摄几小时，甚至是几天的时间跨度下的故事，这么干显然不合适。我们是不可能每时每刻都开着机子在拍拍拍的。

6、尝试各种不同拍摄角度和方式

我们可以尝试以一个对象为主体，用至少10种不同的角度方式来拍摄，每一段片段几秒就够了。仰角、俯角、大仰角、大俯角、大特写、正面拍摄、侧面拍摄、长焦拍摄、广角拍摄、长焦镜头特写、广角镜头特写、微距、以及等等

7、熟悉我们自己的摄像机

这里指的熟悉，是让我们在不用眼睛看的情况下就了解相机上的各个按键的位置和功能，以便在实际 *** 作时能准确快速的对临场状况作出最及时的反应和调整。包括斑马线的开关，对焦，光圈等等。摄像机使我们的兵器，了解手中兵器是必要的一环。

8、练习流畅的改变光圈大小

在拍摄的时候，我们可能会出现要根据目前状态，临场改变曝光的情况。这个时候，如果能熟练平稳地 *** 作光圈变化，那么想做到自然流畅的隐藏这种调节也不是不可以的。PS：这里我们没有提到光照和音频变化方面，不过这两方面也是非常重要的。

拍摄视频的技巧如下：

1、用手机拍：普通手机适合记录生活，一些细腻的画面需要用专用的相机进行拍摄。

2、相机（单反/微单）：优质的相机对于画质更好的短视频帮助更大，需要用大光圈镜头或长焦镜头拍摄。

3、无人机/穿越机：可以实现更多的视角，适合拍摄中远景画面。

4、相机和被拍摄的主体之间的不同距离，表达的故事也不一样。全景展示人物和周围环境事物的整体故事；中景展示人物整体、肢体动作；近景展示人物面部表情细节。

5、拍摄角度不同，表达的立意不一样：仰拍、俯拍、跟踪拍摄、环绕拍摄、后退拍摄、运镜和转场效果都不一样。

6、使用合适的器材：画质要求不高用手机，加上稳定器即可；画质要求高则使用微单，配合镜头、稳定器、三脚架、滑轨等。

7、视频的时间长度：各视频平台的风格调性不同，视频长度也不一样。如抖音、快手适合发布中短视频，视频号和小红书发布中视频，B站适合中长视频。

8、画面质感：拍摄主体始终在黄金四角的范围内，可使用背景虚化。

1、镜头推拉技巧

镜头的推拉技巧是一组在技术上相反的技巧，在非线性编辑中往往可以使用其中的一个而实现另一个的技巧。推镜头相当于我们沿着物体的直线直接向物体不断走进观看，而拉镜头则是摄像机不断地离开拍摄物体。当然这两种技巧都可以通过变焦距的镜头来实现这种技巧效果。推镜头在拍摄中起的作用重点是突出介绍在后面的影片中出现的起重要俄人物或者物体，这是推镜头最普通的作用。它可以使观众的视线逐渐接近被拍摄对象，是逐渐把观众的观察同整体引向局部。在推地过程中，画面所包含的内容逐渐减少，也就是说，镜头的运动摈弃了画面中多余的东西，突出重点，把观众的注意力引向某一个部分。 用变焦距镜头也可以实现这种效果，就是从短焦距逐渐向长焦距推动，使得观众看到物体的细微部分，可以突出要表现内容的关键。推镜头也可以展示巨大的空间。 拉镜头和推镜头正好相反。这是摄像机不断地远离被拍摄对象，也可以用变焦距镜头来拍摄（从长焦距逐渐调至短焦距部分）。

作用是有两个方面，一是为了表现主体人物或者景物在环境中的位置。拍摄机器向后移动，逐渐扩大视野范围，可以在同一个镜头内反映局部与整体的关系。二也是为了镜头之间的衔接需要，比如前一个是一个场景中的特写镜头，而后一个是另一个场景中的镜头，这样两个镜头通过这种方法衔接起来就显得自然多了。

镜头的推拉和变焦距的推拉效果是不同的。比如，在推镜头技巧上，使用变焦距镜头的方法等于把原来的主体一部分放大了来看。在屏幕上的效果是景物的相对位置保持不变，场景无变化，只是原来的画面放大了。在拍摄场景无变化的主体，要求连续不摇晃地以任意速度接近被拍摄物体的情况下，比较适合使用变焦距镜头来实现这一镜头效果。而移动镜头的'推镜头等于接近被拍摄物体来观察。在画面里的效果是场景中的物体向后移动，场景大小有变化。这在拍摄狭窄的走廊或者室内景物的时候效果十分明显。移动摄像机和使用变焦距镜头来实现镜头的推拉效果是有着明显区别的，因此我们在拍摄构思中需要明确的意识，不能简单的将两者互相替换。

2、摇镜头技巧

这种镜头技巧是法国摄影师狄克逊在1896年首创的拍摄技巧，也是根据人的视觉习惯加以发挥的。用摇镜头技巧时摄像机的位置不动，只是镜头变动拍摄的方向，这非常类似与我们站着不动，而转动头来观看事物一样。

摇镜头分为好几类，可以左右摇，也可以上下摇，也可以斜摇或者与移镜头混合在一起。摇镜头的作用

使得观众对所要表现的场景进行逐一的展示，缓慢的摇镜头技巧，也能造成拉长时间、空间效果和给人表示一种印象的感觉。

摇镜头把内容表现得有头有尾，一气呵成，因而要求开头和结尾的镜头画面目的很明确，从一定被拍摄目标摇起，结束到一定的被拍摄目标上，并且两个镜头之间一系列的过程也应该是被表现的内容，用长焦距镜头远离被拍摄体遥拍，也可以造成横移或者升降的效果。

摇镜头的运动速度一定要均匀，起幅先停滞片刻，然后逐渐加速，匀速，减速，再停滞，落幅要缓慢。

3、移镜头技巧

这种镜头技巧是法国摄影师普洛米澳于1896年在威尼斯的游艇中受到的启发，设想用“移动的摄影机来拍摄，使不动的物体发生运动”，于是在中他首创了“横移镜头”，即是把摄影机放在移动车上，向轨道的一侧拍摄的镜头。

这种镜头的作用是为了表现场景中的人与物，人与人，物与物之间的空间关系，或者把一些事物连贯起来加以表现。移镜头和摇镜头有相似之处，都是为了表现场景中的主体与陪体之间的关系，但是在画面上给人的视觉效果是完全不同的。摇镜头是摄像机的位置不动，拍摄角度和被拍摄物体的角度在变化，适合于拍摄远距离的物体。而移镜头则不同，是拍摄角度不变，摄像机本身位置移动，与被拍摄物体的角度无变化，适合于拍摄距离较近的物体和主体。

移动拍摄多为动态构图。当被拍摄物体呈现静态效果的时候，摄像机移动，使景物从画面中依次划过，造成巡视或者展示的视觉效果；被拍摄物体呈现动态时，摄像机伴随移动，形成跟随的视觉效果。还可以创造特定的情绪和气氛。

移动镜头时除了借助于铺设在轨道上的移动车外，还可以用其他的移动工具，如高空摄影中的飞机，表现旷野时候的火车汽车等。其运动按照移动方向大致可以分为横向移动和纵深移动。在摄像机不动的条件下，改变焦距或者移动后景中的被拍摄体，也都能获得移镜头的效果。

4、跟镜头技巧

指摄像机跟随着运动的被拍摄物体拍摄，有推拉摇移升降旋转等形式。跟拍使处于动态中的主体在画面中保持不变，而前后景可能在不断的变换。这种拍摄技巧即可以突出运动中的主体，又可以交代物体的运动方向，速度，体态以及其与环境的关系，使物体的运动保持连贯，有利于展示人物在动态中的精神面貌。

5、升降镜头

这种镜头技巧是指摄像机上下运动拍摄的画面，是一种从多视点表现场景的方法，其变化的技巧有垂直方向，斜向升降和不规则升降。在拍摄的过程中不断改变摄像机的高度和仰俯角度，会给观众造成丰富的视觉感受，如巧妙的利用则能增强空间深度的幻觉，产生高度感，升降镜头在速度和节奏方面如果运动适当，则可以创造性地表达一个情节的情调。它常常在用来展示事件的发展规律或处于场景中上下运动的主体运动的主观情绪。如果能在实际的拍摄中与镜头表现的其他技巧结合运用的话，能够表现变化多端的视觉效果。

6、镜头甩技巧

这种技巧对摄像师的要求比较高，是指一个画面结束后不停机，镜头急速“摇转”向另一个方向，从而将镜头的画面改变为另一个内容，而中间在摇转过程中所拍摄下来的内容变得模糊不清楚。这也与人们的视觉习惯是十分类似的，这就非常类似于我们观察事物时突然将头转向另一个事物，可以强调空间的转换和同一时间内在不同场景中所发生的并列情景。

甩镜头的另一种方法是专门拍摄一段向所需方向甩出的流动影像镜头，再剪辑到前后两个镜头之间。

甩镜头所产生的效果是极快速度的节奏，可以造成突然的过渡。剪辑的时候，对于甩的方向、速度和快慢、过程的长度，应该与前后镜头的动作及其方向、速度相适应。

7、旋转镜头

被拍摄主体或背景呈旋转效果的画面，常用的拍摄方法有以下几种：一、沿着镜头光轴仰角旋转拍摄；二、摄像机超360度快速环摇拍摄；三、被拍摄主体与拍摄几乎处于一轴盘上作360度的旋转拍摄；四、摄像机在不动的条件下，将胶片或者磁带上的影像或照片旋转，倒置或转到360度圆的任意角度进行拍摄，可以顺时针或者逆时针运动。另外还可以运用旋转的运载工具拍摄，也可以获得旋转的效果。

这种镜头技巧往往被用来表现人物在旋转中的主观视线或者眩晕感，或者以此来烘托情绪，渲染气氛。

8、晃动镜头技巧

这种镜头在实际拍摄中用的不是很多，但在合适的情况下使用这种技巧往往能产生强烈的震撼力和主观情绪。晃动镜头技巧是指拍摄过程中摄像机机身做上下左右前后摇摆的拍摄。常用作主观镜头，如在表现醉酒、精神恍惚、头晕或者造成乘船、乘车摇晃颠簸等效果，创造特定的艺术效果。我们如果仔细观看过张艺谋的影片《有话好好说》的话，我们肯定对此深有体会。

这种技巧在实际的拍摄中所需要多大的摇摆幅度与频率要根据具体的情况而定的，拍摄的时候手持摄像机或者肩扛效果比较好。

在上面我们讲述的这些镜头技巧是实际的拍摄中不是孤立的，往往也是千变万化的，并且可以相互结合，构成丰富多彩的综合运动镜头效果。但我们要采用镜头表现技巧的时候，需要根据实际的需要来确定。拍摄的时候镜头运动应该保持匀速、平稳，稳定果断。切忌无目的的滥用镜头技巧，无故停顿或者上下左右前后晃动，这样不但影响内容的表达，而且使得观众眼花缭乱，摸不着头脑，镜头运动的方向、速度，还要考虑到的就是前后镜头节奏和速度的一致性。

你拍摄的每一段视频也许不尽相同，但是， 其中的拍摄技巧都是一样的。下面我给大家介绍视频拍摄技巧有哪些，希望对大家有所帮助，欢迎阅读!

关于设备

视频拍摄的设备有很多种，有摄像机，DV，有单反，普通的数码相机，手机等等都可以拍摄视频，至于你要什么样的效果，那与设备是息息相关的。手机拍摄的也就是普通的娱乐视频，清晰度不是很高，不利于做后期视频剪辑。但是也不排除高像素的手机。普通数码相机也分很多种，一般情况下，此类相机拍摄的视频也是清晰度较低不利于保存。比较专业的拍摄视频的工具可以说是摄像机、DV或者单反了。但是单反主要用于拍照，视频拍摄较少，但是利用单反可以拍出很多有创意唯美的视频，因为它的可调参数较多，摄像机、DV就是专业拍摄视频的设备了，影视公司基本用摄像机工作的，不过不同型号差距很大的，但是 *** 作很简单，会开机关机对准拍摄物拍摄就好了。

录制视频时设备要稳、平

要拍好视频首先要得拿得稳设备，你要是拿不稳的话就最好用三脚架固定，并调整摄像机与地面水平或者根据实际情况不同拍摄效果与不同的参照物水平。如果摄像机不稳，摇摇晃晃的，不用说，你拍出的视频也是摇摇晃晃的，给人感觉是非常差的。

适当的前景做装饰

录制视频的时候，可以给镜头特意放一个适当的前景，透过这个前景去拍摄主题，会有一种别样的风格，也可以制造一种朦胧美。前景可以是一束花、一片叶子、或者一双手，总之就看你的创意和想法了。注意前景要虚化哦，可不能让前景抢了主体的风头。

合适的景深——及主体与背景之间的设置

看电视的时候是不是总是发现人物很清晰，但是背景很虚啊。这在影视行业叫做景深。如果同一段视频，你录制出来之后主体和背景是一样大小清楚的话，这样就很难凸显出主体，也不是很美观，所以现在都讲究突出主体，虚化背景这种 *** 作方法了。不过一般的专门录制视频的设备是很难控制景深，基本都是后期调整出来的。用单反快门和光圈的关系就可以就可以很轻松的拍摄出主体突出、背景虚化的效果。

录制角度——黄金分割线

录制视频就想拍照的一样，都要选好角度，这样录制出来的视频才会美观。经典角度就是主体在你录制画面的黄金分割线处了。因为这个地方是经过科学认真的，不管你在讲台演讲还是要拍一张美美的照片，将出体放置在主画面的黄金分割线处都是最好的选择。

延时拍摄方法

很多人经常能看到一些视频如飘动的云，人流、车流速度极快。这些称之为延时拍摄。这种拍摄方法很花时间。例如拍飘动的云，选择一个好天气，将你的设备固定在一个三脚架上，再选择一个好角度，就这样你就去一边睡觉，睡上几个小时，醒来之后关机把设备搜好，拿到电脑的视频编辑软件，例如PR、ED等，将这几个小时的视频加速就可以了，一半1个小时可以加速到只有几分钟甚至不到一分钟，这就看你想要的效果了。主要录制延时视频的时候保证你的设备要有足够的电量哦。

跟踪拍摄

跟踪拍摄就是，你的要拍摄的主体移动到哪里，你就移动到哪里。这里要保证你和拍摄主体要拍摄过程中保持相对的稳定，也就是说它移动的速度是多大，你移动的速度就是多大，同时你要保证与主体的距离始终保持不变。专业点的会用到滑轨或者航拍器之类的。你也可以尝试用别的工具，我曾经拍摄跟踪视频的时候用过电动车和自行车。

俯拍

俯拍就是你的主体在你的镜头下方。这种录制效果给人以震撼。这就要求你的镜头要在你的主体正上方了。然而主体正上方不会有任何的东西让你踩上去，然后进行拍摄的，不要问我为什么，你看看你头上有没有东西就知道为什么了。专业又传统的做法就是利用摇臂将摄像机移动到主体上方拍摄的，有些情况是摇臂直接载着一个人拿着摄像机摇到主体上方拍摄的，极其危险。不过现在都有很多高科技了，直接用航拍就好了，遥控控制，而且航拍设备也小，比起摇臂方便，省心很多。

拍视频的技巧：

1、适当的前景作装饰：录制视频的时候可以给镜头特意放一个适当的前景，透过这个前景去拍摄主体，会有一种别样的风格，也可以制造一种朦胧美。

2、前景可以是一束花、一片叶子或者一双手，注意前景要虚化，不能让前景抢了主体的风头。

3、合适的景深及主体与背景之间的设置：突出主体，虚化背景，用单反快门和光圈的关系，就可以很轻松的拍摄出主题，突出背景虚化的效果。

4、录制角度-黄金分割线：录制视频就像拍照一样，都要选好角度，这样录制出来的视频才会美观。

5、经典角度就是主体在录制画面的黄金分割线处，将主体放在画面的黄金分割线处是最好的选择。

6、俯拍：腐败就是主体在镜头下方，这种录制效果给人以震撼的感觉，这要求镜头要在主体正上方。

视频（Video）泛指将一系列静态影像以电信号的方式加以捕捉、记录、处理、储存、传送与重现的各种技术。连续的图像变化每秒超过24帧（frame）画面以上时，根据视觉暂留原理，人眼无法辨别单幅的静态画面；看上去是平滑连续的视觉效果，这样连续的画面叫做视频。