急求电影《英雄》或《卧虎藏龙》的影评

影片英雄播出之后，俺指出该影片艺术成就极高，将获得国际艺

术奖。网上的民主人士怎么说呢？从胡平到崔卫平，茉莉，都是

无限上纲，恶语交加。本坛有的民主人士，甚至打赌影片如此之

劣，根本不可能得奖。结果如何？

民主到了逢中必反，就如一群疯子，根本没有理性可言了。

好的艺术有超越语言和国境的感染力。影片英雄就是这种作品。

美国今年8月首映英雄，票房打破历史上一切影片的首映记录就

是证明。时代周刊的专家评论是

“《英雄》最凄美、最令人着迷，总之是最好的作品。拍得非常

精密、细腻、完全没有一格胶片是浪费的。”

俺在评论该影片时，也指出其成就：

“电影主题宽阔。刺客刺秦，全力以赴，生命置之度外。但一旦破

解了‘天下’二字，立刻当机立断，放弃一己之私，而为六国百

姓着想，束手就擒，从容赴死。这个死，比匹夫之勇，报一己之

仇要壮烈的多，深刻的多。

自古写刺客，多止于主仆恩报之份，自此影片踏入新境界。现在

要讲究‘为国为民，侠之大者’。

正是，欲穷千里目，更上一层楼。

影片构思巧妙，倒叙，穿插，暴力，恋情，床戏，如蝴蝶穿花，

丝毫不乱。又如行云流水，浑然天成。在张艺谋的手下，千军万

马的大场面，秦灭六国的宏大画卷，历历在目。上殿百步，二十

步，十步，设计惊心动魄，高潮则在秦王手轻轻一挥中达到。成

大事者不拘小节，毁誉且由后人，我自天马行空的意态，表现的

淋漓尽致。

若提败笔，则在飞雪残剑两刺客的殉情一幕，显得拖沓冗长。然

而，在大漠狂风之中，黄土高台之上，两朵白莲似的爱，永恒地

结合在一起，则不容否认地是一个很美的人道主义造型。

总评，远胜藏龙卧虎。估计，得国际大奖。”

俺的话音还没落，英雄就已经获得了阿而佛来德奖。俺又指出

英雄是“盛世的艺术”：

“英雄奥斯卡也已经入围，诚不可以亲中解释。阿而佛来德奖，

无非是说明英雄的艺术成就不错。而俺最欣赏这部影片的是主

题。情节和拍摄属於小技，俺让给内行来品评。

英雄不但对刺客和侠的诠释突破传统，达到了新高度，而且提

倡了和平，人道，天下，不杀这些全新的，进步的文化观念。

很多中国人理解不了这些，是因为中国近代占主导的观念是斗

争，玩命，不妥协，不让步，把革命看做盛大的庆典。这些腐

朽落后，给民族带来灾难的意识，要求无名那把剑十步之内，

血溅当场。可是，百年历史已经证明，这些意识的泛滥，于人

于己于民族，都没什么好处。

旧小说如水浒讲究快意恩仇，反应了这些初级和原始的丛林意

识，多落入杀来杀去的反人道俗套。而英雄则一反这种观念，

对刺客和暗杀提出从人道主义角度的新观照。英雄的潜台词是：

民重君轻，杀一个君王算什么，人民的幸福比君王的性命重要

的多。从这个意义上看，不杀比杀更难，因为要逾越珠峰般的

旧思想障碍。对该片的大量政治恶评，就是一个很好的证明。

这些恶评的水平，还没有一篇能够超过1966年姚文元已经达到

的水平。

中国走上世界舞台，正处在大发展的前夜。大发展要求有新意

识，新文化，不解除斗争意识这道民族魔咒是新发展的巨大障

碍。从‘活着’开始，张艺谋开始表达对内斗的极度厌恶，并

开始传播西方的人道，理性，等新意识，到了英雄，则用尖锐

的电影语言，将这个思考推向崭新的高度，这是十分难能可贵

的，是代表民族的新探索。俺说英雄是盛世艺术，就是从这个

角度上说的。”

卧虎藏龙影评：这是一部如此充满中国风情与绚烂怀想的电影，从拍摄手法到人与人之间的爱恨情仇，看的出李安确实有深埋的武侠情怀，从未拍摄过武侠片，却拍出了最浓郁的武侠中国。

影片第一段武打戏中，李安用长镜头从各个角度跟拍两个女主角在屋顶上施展轻功，追逐跳跃的情景，在这一刻，我竟觉得无比的舒服，摄影机在两个人的后上方不紧不慢的跟随着，连摆动的时候都保持着优美的旋转姿态，仿佛与整个情景融合在一起，说不出的优柔与内在的刚毅，这美感惟有中国人才可以做的出，惟有中国人才能这样在运动与静止之间保持着节制与内敛的速度更是把握着长袖飘舞一般的从容。

在后来不断出现的打斗戏里，李安更是多用远景来表现人物的轻功，象章子怡从地面飞上墙面，镜头在远处一动不动的将这轻灵飘逸的一刻包囊在整个画面，人在天地间那一刹那间的恣意与轻灵就这么轻巧的溢出画面之外；李安的剪切手法更是让我不得不为之倾倒，在各个角度间的跳荡取舍就如同一个武学名家一样的古朴又时时闪现着让你惊喜的光彩。

就象是对古典中国的最忠实又最写意的膜拜，这部电影从取景到道具甚至到融环境与人物为一体的构图，无一不体现中国人古典文化中的精髓。说到人物的设置与他们之间的互动，李安依然保持着他中庸又传统的性格：李幕白修为高深而重情重义的中年男人的形象，简直就是中国好男人的典型；俞秀莲外柔内刚，心思缜密，虽然向往真正的爱情却始终恪守妇道，中国传统的礼节在她身上得到了最好的体现也是最悲剧的体现；玉娇龙，任性蛮横，从不知天高地厚，想入江湖，却不知道江湖凶险，为了爱可以抛弃一切。。。但是到了最后，剧情依然推动她反悔自己的过错让她自投山谷――这样的结局表面上看好象有些不能容忍现代中国人无视传统无视礼教的行为方式，其实我倒是觉出了李安在这快意恩仇间一丝对中国社会文化的忧虑：传统的礼教带来悲剧，不服从礼教却又迷茫到不知道正邪何以区分――这样的路究竟往何处走？用怎么样的信仰才可以走出迷雾？李安表面上维护传统，实际上提出了一个中国人自己最棘手的问题。

中国人爱不爱看自己的电影？我想一定爱看－－我不相信一个生在中国长在中国的人除了听Nirvana除了看《猜火车》就没有一点中国人自己的血液在身体里流动。我依然钟情于这样一个我闭上眼都能闻见的人文环境，它虽然古老，但是依然会时刻影响着我们的生活方式，我们思考问题的方式。就好象我一定会把《阳光灿烂的日子》排在我个人最爱的首位――因为他说的是中国人自己的事情，也是中国最出色的电影之一。

就好象你有没有练过毛笔字？你有没有看过古龙金庸的武侠小说甚至你曾经想象过飞檐走壁的神奇？你有没有背过唐诗，有没有体验过游览中国山水时所感觉到的秀美？？如果你有，那么他们此刻就在你的血液里流淌着，并且就象河水中不断涌起的浪花，飞溅不息，在山谷间拍打出一声声的回响。

一定延绵不绝。