成语故事霸王别姬

你好，很高兴回答你的问题。

首先，咱们先说说讲述的是什么故事吧。

就从碟衣被母亲卖身给戏班说起吧，进入戏班后就断了与母亲的念想，一心钻进了戏曲中，一门心细的的唱戏，想用这种办法来掩盖内心里无家可归的空洞。

在艰苦成长的道路上有个师兄段小楼的保护与帮主，小时候的遭遇，小小的年纪的掘强，终于有一天被师兄的呵护给打动，他们一起学戏，长大后又一起成了名角儿，碟衣的心事一天比一天多了起来，台上唱戏时，师兄就是霸王与虞姬，是他的爱人，台下师兄就入父亲与亲人，也是他在这个世间的依靠，碟衣就把段小楼当做生命里不可缺少的部分，而在台下，他们就是同为男人的师兄，可碟衣心里并非没有迟疑和动摇过，在一次出演《霸王别姬》后，上台谢幕的时候，戏迷们的呐喊和掌声那一刻让他释怀了，这样和师兄一直唱下去，也是一种天长地久。

不过，菊仙给了碟衣一个如遭雷击的一个消息，段小楼许下迎娶菊仙的承诺，碟衣心如刀绞却左右不了师兄，含着泪目送二人离开。

可就在段小楼 *** 办与菊仙的婚事的那晚，碟衣孤身一人去了袁府鸿门宴，失身给了袁世卿，碟衣满脸残妆，连夜跑去段家，看到二人已经结为夫妻了。

后来，碟衣和师兄决裂，又抽上了大烟，最后又和好了，抗战时期碟衣为了救小楼给日本人去唱戏，几乎被认为汉奸关入大牢。

一次菊仙在帮两个兄弟劝架，被人踢到了肚子导致小产了。

到了文革政治时候，在当时失控的环境下互相揭发，当段小楼指出碟衣与袁世卿那段事的时候，碟衣心里对小楼的信任一下子被摧毁了。

故事到了最后，碟衣与小楼在次重逢的时候已经年过半百了，说起往事，段小楼说出当时是明白碟衣的心的，只不过是在回避，知道答案的碟衣内心也不在纠结了，最后两个人上台唱了一出《霸王别姬》就各奔东西，在没相见。

说到主人公那，程碟衣，也叫小豆子，是男儿身女儿心的程蝶衣，也就是说虞姬是碟衣，碟衣也是虞姬，人戏混搭起诉，男女不分了。

段小楼，戏班里的大师兄，他聪明勇敢...菊仙，他是个坚强，刚烈的女子，敢作敢为，为救丈夫脱罪，喊出要揭发自己，最后上吊了，这是1993年，是陈凯歌执导，根据同名小说改编，由张国荣主要。

希望我的回答对你有帮助。

谢谢

影片的前四十分钟一直围绕着幼年时期的段小楼和程蝶衣在无从选择的暴力氛围中学戏，最终降服他们意志的，是戏班班主那句“自个儿成全自个儿”中所透露出的对“成角儿”的追求与渴望；而当画面一转，已经成年的二人服装齐整鲜亮地出现在镜头前时，他们已然是京剧界的“大腕儿”，享受着万众瞩目的星光璀璨，京剧成为他们安身立命、扬名立万，甚至是维系相互之间情感纽带的关键之“物”。

而他们的拿手好戏《霸王别姬》的故事内容也成为随后他们跌宕起伏命运的比喻。

这二人因此与京剧一生羁绊无法割舍，或者说，京剧就像那把在影片中几次出现的宝剑一样，被抽象为一件无法完全 *** 控的关键道具，二人的生命悬系于其上不得解脱，人生得意时它是风头无量的宝器，命运低谷时它却变成了逼迫人物自裁的趁手利器。

在《霸王别姬》中，京剧之于人物所形成的是一座斯德哥尔摩综合症式的豪华囚笼，是一次符号化的人生意义指代。

但内涵着丰富中国戏曲美学的京剧本身对表演者所产生的精神、形体和情感上的内在感染力和影响，我们在片中却遍寻难得，只留下了对霸王、虞姬、林冲、杨贵妃的符号意义解读和“留三船五车的汗”这样的技术性要求。

一个人若是活的太过纯粹，就注定被纷扰的世俗所埋葬。

就如霸王别姬里面的程蝶衣，终其一生，只唱一段京剧，只爱一个段小楼。

小楼是该部电影里心态最接近正常人的。

他身上有着人性共有的劣根性，譬如贪恋美色，贪生怕死。

这样的人，注定是活的最幸福，最懂得享受人生，最能够适应社会的。

当他出于对生的渴望，出卖深爱自己其实也是自己深爱的妻子时，我觉得我似乎不忍大义凛然的去批判他。

毕竟，他只是一个凡人，而凡人的爱情，往往是经不起考验的，而且是绝对不能傻到自个儿把自己的爱情拿出去考验的。

在这样超越现实的宏观设置和细节处理下，我们逐渐感到《霸王别姬》所体现的是某种被身外之物和历史进程 *** 控的人物命运。

或者说，真正吸引陈凯歌的是在人为安排下激烈碰撞而产生的跌宕起伏人生戏剧性。

让人物脱离自身掌控而沉浮于充满匠气的奇情遭遇才是他创作的兴奋点。

在本质上，他对历史、政治、情感甚至是京剧艺术的兴趣都远没有表面那样浓厚，他更热衷的是不断压缩时间维度让其成为扁平空洞化的叙事框架，在其中人物的命运被栓在脱缰野马一样乱窜的事件进程上四处碰撞，从而产生出封闭单一视野下的催情奇观效应。