乐学 中国的四大名绣：苏绣、蜀绣、湘绣、粤绣分别的形成年代大概是什么时候？？
蜀绣源于周，兴于汉，盛于唐，有三千多年的历史。
湘绣是以湖南长沙为中心的带有鲜明湘楚文化特色的湖南刺绣产品的总称
其历史源远流长，可追溯到2000多年前的春秋战国时期。
粤绣相传已有一千余年的悠久历史
最早的文献记载见于唐朝苏颚《杜阳杂编》，唐永贞元年（805）
处黄土高原的陕西省，是中华民族文化产生的摇篮，历史悠久，人杰地灵。中华先民纺织刺绣的历史代表了文明的程度，5000年前，据传汉族祖先黄帝的妻子嫘祖已开始教导人们养蚕、缫丝、织锦。到了尧舜禹时期，人们开始在华贵服饰上刺绣五彩图案，籍此区别职务高低，这服饰图案传统影响中国几千年。汉以后，我国绣品已经达到很高水平，经唐、宋、元、明、清历代，不仅宫廷绣品日益精细，民间刺绣也是越做越好，按地方划分出现了苏、粤、湘、蜀四大名绣及各具风格的地方绣品。历史上比现过的战国时期的楚绣、汉代的吉语锦、唐代的联球纹锦、宋代的领先达晕锦、宋代的书画缂丝、明代补子等等，都有名品传世。
陕西史称“秦国”，秦人在中国历史上创出了许多奇迹，如著名的阿房宫和秦始皇陵及兵马俑。秦人和秦文化发祥的黄土地，滋养出后来的中华文化。秦人最为骄傲的是唐朝，长安城(今西安附近)是中历史上最为强大的“盛唐”首都。唐代的各种经济均十分发达，织绣工艺也不例外，其分工细致，民间织绣几乎遍及全国，产量巨大。那时期，往来各地叮作响的驼队，在长安城集中，驼着精美的丝绸和绣品，沿着“丝绸之路”，将东西方文化往来传播。
提到绣品，人们对“四大名绣”已耳熟能详。苏绣精细雅洁、针法灵活多样，绣工细致，形象传神；粤绣色彩明艳强烈，其金线富丽堂皇；蜀绣的民间色彩淳朴自然，厚重工整，鲤鱼、芙蓉为传统绣品；绣至清代形成体系，形象真实生动，富于写实。此外，专供清代皇宫需求产生的京绣，绣工精巧，以佩饰小件荷包、扇袋、镜袋闻名，山东鲁绣、河南汴绣、浙江瓯绣、贵州苗绣等，也都是著名的绣品。历史上有过13个王朝在此建都的陕西，在织绣方面也独树一帜。
陕西姑娘爱绣花，且比着绣。在漫长的小农经济时期，绣花是农村妇女的必修艺能，所谓的“女工”母女相传。“纳纱绣”是陕西传统的民间刺绣。在陕南、关中广为流传。直到今天，民间刺绣的巧手姑娘、媳妇还喜欢三、五成群聚在一起绣花。花枕、信插、裹肚、荷包，以及布软雕、布拼、布刺绣等品种多样，色彩鲜艳，题材涉猎广泛，形象朴拙可爱，抒发了农村女性对淳朴生活的热爱和情感的寄托。
秦绣起源于陕西省民间古老的绣种“纳纱绣”和“穿罗绣”，是陕西省当代刺绣艺术，首创者是陕西省工艺美术大师张漪湲。秦绣以其产地独有的历史和革命传统为题材，在充分吸收光伽民间刺绣基础上创立，是继四大名绣和众多地方绣品后的又一朵绣苑奇葩。
上世纪70年代，西安市的工艺美术工作者，对流传民间的陕西省古老绣种“纳纱绣”和“穿罗绣”进行挖掘，整理、研究出新绣种一一秦绣。时年30岁出头的张漪湲女士是最早的研制者之一，秦绣第一幅作品《夫妻识字》壁挂即出自张漪湲之手。从此以后，秦绣艺术在陕西成长，发扬光大。
秦绣不同于传统刺绣的长针掺线，它是在真丝纱络上用真丝线依照经纬网眼施针，一孔一针或几孔一针。由于针的走向不同，使图案花纹，画面变幻多端，花中套花。针法的不同还使得绣线产生不同反光，同一色线形成不同的色彩效果，彰显出真丝线材质的缤纷美感。秦绣作品中，小花纹的微妙变化与大块面色彩经常对比运用，此时画面生出层次和立体感，增加了整幅绣品格调的瑰丽典雅。秦绣的另一特点是：设计稿从属于针法，设计为制作服务。刺绣不是换了材料的绘画或照片，绣品的图案以针法显示深浅、远近、虚实的效果，就使秦绣具有了不同于绘画、照片的时空趣味和装饰韵味。
秦绣在制作时要严格依网格施针，针法细密、严谨，多绣或少绣一格都无法将纹样继续绣下去，是纯手工精制的高档工艺品。但与精细的苏绣、蜀绣相比秦绣还是比较粗犷的。秦绣色彩多采用块面对比，古朴典雅，鲜活艳丽，具有黄土高原那种粗犷、豪放、凝重的艺术风格和装饰情调。你说的那家店我也去过，里面很多都是苏绣大师王信贺的精品。里面的苏绣非常精细，我在那里买过一副《红楼四条屏》非常漂亮。就收藏而言，名家苏绣精品有很大的收藏价值和升值空间。（以下是我在网上转载的）
在中国民族民间艺术项目中，让人担忧的是近90%的已濒临失传。保护民间艺术，不仅迫在眉睫，刻不容缓，而且任重而道远。文化遗产一旦消失将不可再生，而我们过去并没有好好地去认识它、保护它。无数珍稀罕见的民俗技艺和民间文艺伴随着老艺人的逝去而销声匿迹，经典民间文艺随着它们生存土壤的破坏和文化生态的变迁而日渐式微，许多民俗文化和民间文化遗产还没有来得及记录就悄然远我们而去。
苏绣为中国非物质文化遗产首批保护项目，苏绣是以针为笔，以线为墨的手工艺术，非如绘画之所至而功。刺绣、琴、棋、书、画是古近代名媛的必修之课，刺绣显现着女子的心境，其工艺巧思随着纤纤细手的一针一线在往复穿引中行进着时间的进程，修炼着绣女的心德。上乘的苏绣就像艺术品一样，诉求的是一些思想及潮流或者是文化，而通常是临摹名家名画，这样的苏绣市场价格从几十万到上百万不等，但这样的作品通常都需要耗费几个月甚至几年的时间才能完成。
了解世界级高端藏品市场的人们都清楚这样是一个不争的事实——最珍贵的极致收藏永远来自于凝结了工匠心血的纯手工作品：世界顶级豪车——劳斯莱斯幻影，就是工匠们极尽考究打造出的“移动宫殿”；世界顶级瑞士名表——纯手工宝珀表更以700万元天价登陆中国；随着人力成本的逐年提高、天然蚕丝的锐减，由绣娘耗时数月甚至数年时间纯手工制作的苏绣以卓绝的民族特色，跻身于世界三大顶级手工珍品！
苏绣第一次走入国门则是在1911年，苏绣大师沈寿的《意大利皇后爱丽娜像》在国际艺术珍品展中一举夺得“世界最高荣誉奖”，并作为国礼赠予意大利，轰动西方各国。 股神巴菲特曾在采访中透露：凭借多年的投资经验，如今他的平均投资收益基本在每年40%左右。而在国际拍卖市场中，顶级苏州珍品的年均升幅一直稳定的保持在37%—42%之间。苏绣珍品已是世界三大拍卖行不可或缺的座上宾、高端藏家梦寐以求的追逐对象和艺术收藏领域的风向标。而苏州绣娘依然静静地秉承着“下笔不忘规矩，铺针细于毫芒”的师训，让每一件艺术珍藏依旧弥漫着千百年前的馨香。
佳士得亚欧区财富管理人曾谈到：“不同于机械化大生产的刻板与简单复制，纯粹的手工艺品凝结了巨大的人力与时间成本。她们所体现的华丽和矜贵永远是国际奢侈品世界的价值核心。这也正是纯手工调校的世界顶级豪车、纯手工打造的瑞士名表和中国传统手工艺品在拍卖会上屡创天价的内在原因。”
作为艺术品投资，苏绣藏品的升值来源于人力成本的逐年提升和收藏品本身的价值普涨。上品苏绣，要经一流绣娘把关，一根丝线往往要劈开2股至48股，针法多达五六十种，常常需往复10亿余针，方可完成一副作品。苏绣在长期的历史发展中，如今已经形成了“平、齐、细、密、匀、顺、和、光”的绣技特点和构思精妙、绣工细致、色彩清雅的独特风格。
由于绣品由由手工制作，可以说每一幅都是唯一。随着中国人力成本的提高，传统工艺的濒临失传，东方传统手工收藏品受到了藏家的关注。而今极具特色的刺绣得到更多国际收藏家的青睐。
近年来，身兼艺术藏品和时尚奢侈品双重身份的刺绣藏品在各个拍卖会上屡获佳绩，如2002年香港佳士得春拍中以3087万港币成交的明朝永乐《刺绣红夜摩唐卡》；2004北京瀚海拍卖中以1980万元成交的元代《十八尊者》刺绣册页；2007年，苏绣版《蒙娜丽莎》在北京拍卖会上以1000万的天价成交，让藏界无不对这些手工刺绣作品惊叹，也让世人见识了苏绣作为艺术品投资的无穷魅力。
凝结了无数人力结晶的苏绣，现在已是世界各大拍卖行工艺品收藏专场的座上宾和艺术收藏领域的风向标。绣娘指尖朝飞暮眷的千针万线已化身为这个时代的浪漫传奇，一丝不苟地酝酿着征服四海的苏绣魅力。苏绣刺绣：发源地在苏州吴县一带，现已遍布很多地区。清代是苏绣的全盛时期，真可谓流派繁衍，名手竞秀。苏绣具有图案秀丽、构思巧妙、绣工细致、针法活泼、色彩清雅的独特风格，地方特色浓郁。绣技具有“平、齐、和、光、顺、匀”的特点。
广东凉席：夏季为凉爽而铺垫的竹席或草席。族床上用品。有草编和竹编两种。将竹篾和草茎染成彩色后编织出饰有图案的凉席。民间称之为“花席”。用于夏季。竹纤维凉席是选用洁净无污染（海南深山区）自然环境中，3-4年新生天然翠竹，采用蒸煮等物理方法加工制作而成。凉席，已突破了传统的材质、图案，更健康舒服，更适合在空调房使用，更容易清洁，更方便收纳。
油纸伞：是一种用涂上原生态熟桐油的棉纸做伞面的雨伞。源于中国，亦传至亚洲其他地区如日本、朝鲜、越南、泰国、老挝等地。除了是挡阳遮雨的日常用品外，也是嫁娶婚俗礼仪一项不可或缺的物品，中国传统婚礼上，新娘出嫁下轿时，喜娘会用红色油纸伞遮着新娘以作避邪。日本传统婚礼上，新娘也会被红色油纸伞遮着，老人喜好象征长寿的紫色伞，送葬时则要用白色伞。日本传统舞蹈也会以油纸伞作道具，茶道表演时用的要用“番伞”。 现时油纸伞由于其保存不易，多作为艺术品和游客纪念品售卖。
景德镇瓷器：江西省景德镇特产，中国国家地理标志产品。景德镇自五代时期开始生产瓷器，景德镇素有“瓷都：之称，产品以“白如玉，明如镜，薄如纸，声如罄”的独特风格蜚声海内外。
一、苏绣的价值一是日用，比如可以用作衣饰，二是用于欣赏， 五彩缤纷、绚丽多彩的苏绣，被人们誉为中国艺术宝库中的一颗明珠。
二、它的主要用途有两个：一是做为日用品。有生活小用品，如荷包袋、香料袋、眼镜袋、折扇袋、名片袋、顺袋、团扇面、镜子套、小挂件等。
有衣饰鞋帽，如披肩、旗袍、裙子、马甲、围涎、衬衣、虎头鞋、虎头帽，以及加工出口的日本和服、韩服等。有室内用品，如被面、枕套、桌围、椅帔、椅垫、门帘、台布、沙发靠垫、电风扇套、电视机套、空调机套等。
以及其他用品如官服补子、车轿装饰、戏衣、寿衣等。二是做为欣赏品。有摆件（长、方、圆各种规格的台屏）、挂件（画片、立轴、镜片、中堂、对联等）、立件（单屏、折屏等）及册页等。
其题材广泛，山水、人物、花卉、飞禽、走兽、静物、书法、装饰图案等均能得到淋漓尽致的表现。
欣赏品中最著名的代表作是“小猫”和“金鱼”，为了生动表现出小猫蓬茸的毛丝和神态，绣工们不仅需要千针万线，还必须十分注重色彩的运用。仅以一只小小的猫眼而言，就要按照瞳孔受光部位的不同，以二十多种色线来表达，这样才能将猫眼绣“活”。
三、苏绣是汉族优秀的民族传统工艺之一，是苏州地区刺绣产品的总称，其发源地在苏州吴县一带，现已遍衍无锡、常州等地。苏绣与湘绣、粤绣、蜀绣称为中国四大名绣。
苏绣秀丽典雅，它的特点可以概括为平、齐、细、密、匀、顺、和、光八个字。就纯欣赏的美术绣品来说，是以针代笔，积丝累线而成。技法、针法的特点也就是“褐色无迹、均匀熨贴、丝缕分明、毛片轻盈松快”四句话。可以说苏绣技艺是在绣制反映时代风貌的新作品中得到进一步发展与提高的。整个说来，产品仍以室内装饰用品为主，除一部分满足国内人民需要外，还远销日本、意大利、摩洛哥、新西兰、美国等60多个国家和地区。
0条评论