作为一名为他人授业解惑的教育工作者，很有必要精心设计一份教案，借助教案可以提高教学质量，收到预期的教学效果。优秀的教案都具备一些什么特点呢？以下是我为大家收集的中班美术教案9篇，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

中班美术教案 篇1

　 活动目标：

　1、熟悉歌曲旋律，初步学唱三拍子歌曲。

　2、尝试用绘画的形式创编部分歌词。

　3、在活动中体验歌唱带来的喜悦。

　 活动准备：

　1、自制卡片式图谱、彩虹两个、小雨点4中各两个。

　2、幼儿人手一份绘画纸、水彩笔。

　 活动过程：

　 一、发声游戏

　1、用声音吹气球la和lu。今天老师带来一个好玩的发声游戏，老师今天买了很多气球，我拿了一个我喜欢的红色的气球，你听:la~ la~ la ~。我们一起来试试看。

　2、用手势表示音符的长短。可是老师买的气球质量太差，一吹就破，你听：la~拍手，la~拍手。我们一起来吹吹看。

　 二、学习副歌部分

　1、教师：小朋友你见过彩虹吗？你听，哪里的彩虹会唱歌？(出示彩虹图谱)，教师范唱，带领幼儿学习彩虹唱歌。

　2、教师：彩虹是怎么唱歌的？（幼儿随乐演唱）

　3、教师引导幼儿探索小雨点跳舞的声音，并在音乐的伴奏下学习演唱歌曲的后半部分。教师：这是小雨点，小雨点从天上落到地上，他们跳舞的时候回发出什么声音呢？

　4、教师引导幼儿将彩虹唱歌和小雨点跳舞连一起来唱一唱。

　 三、完整学唱歌曲

　1、教师随伴奏逐一出示歌曲前半段的图谱，帮助幼儿理解“？”的含义。

　2、教师：那问号唱的是什么？仔细听哦。

　3、幼儿跟随教师范唱歌曲前半段。

　4、幼儿跟随教师完整演唱歌曲。

　 四、尝试用绘画的形式创编歌词

　1、教师：小雨点可能会在哪里跳舞呢？请你用勾线笔在纸上画出你的想法。

　2、幼儿交流绘画作品，教师选择合适的图案贴在“？”处。

　3、根据图谱完整演唱歌曲。

中班美术教案 篇2

　 活动目标

　1能运用折、画、贴的方法制作小丑。

　2能大胆想像，积极动手参加美工活动。

　3培养幼儿的观察、操作、表达能力，提高幼儿的审美情趣及创新意识。

　4鼓励幼儿乐于参与绘画活动，体验绘画活动的乐趣。

　5喜欢参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验。

　 活动准备

　1幼儿收集的各种铝箔包装的饮料盒，人手一个。

　2质地稍硬的彩色长条、圆形、圆锥形纸片若干、彩笔、糨糊。

　3成品小丑一个。

　 活动过程

　1探讨小丑的制作方法。提问：这是什么仔细看看小丑是怎么做成的在圆形纸上画出鼻子、眼睛、嘴巴，贴上圆锥形的帽子，做成小丑的头，贴在纸盒的上部;将长形纸条一前一后折成楼梯状，分别贴在纸盒上，做成小丑的四肢。

　2幼儿制造。重点指导幼儿折叠长形纸条，尽量折得均匀、整齐。粘贴时要注意头与身体的比例，手臂、腿的位置要对称，长短要尽量一致。

　3幼儿与同伴互相欣赏作品，并用自己做的小丑摆出各种造型。

　 活动建议

　1教师可根据幼儿的能力，分别提供剪好的圆形、圆锥形和画有圆形、圆锥形的纸，让幼儿自己选择操作。

　2鼓励幼儿大胆想像，创造性地画出各种各样的小丑的脸。

　3在表演区布置木偶舞台，幼儿可以用自己的小丑在台上表演。

　4可采用分组教学形式进行。

中班美术教案 篇3

　 [教材分析]

　《幼儿创新智慧游戏》是以培养幼儿创新精神，让幼儿具有初步的创新意识为目标的新课程。教材本身来源于生活，特别是来源于幼儿身边所发生的事情，即注重让幼儿多关注自己身边的周围事物。通过幼儿自身尝试和体验，培养幼儿大胆想象，勇于探索的创新精神和品质。此活动《有趣的落叶》中第一环节来源于教材本身设计,以教材为载体,充分挖掘孩子们生活中的经验和观察---落叶。在认识各种形状的树叶的基础上，让幼儿不断发挥想象，鼓励孩子们大胆实践，勇于探索，发现树叶的妙趣。本次活动还注重了幼儿语言，行为习惯的相互渗透和培养。

　 [幼儿分析]

　中班的孩子已经开始关注自己身边的周围事物，能够善于观察，还能产生一些与别人不一样的想法。因此，注重他们自己已有的生活经验是很重要的。活动中以树叶的用途为主线，激发孩子的兴趣，符合了中班孩子喜欢表现自己，能说出自己想法的特点。因此，在活动中，为幼儿设置一定的情景，为幼儿提供一些蕴含教育目标的，适合他们的材料，让孩子主动参与观察，积极探索，通过体验过程，交流经验，尝试用多种办法来解决问题，鼓励他们从不同角度思考问题。

　 [设计思路]

　秋天来了，树叶变黄了，一片片叶子从树上落下来。我们教室前有许多风景树，有芙蓉树、法国梧桐等，被秋风一吹，树叶便像一只只蝴蝶似的飘落下来。我们常常看到孩子们追逐飘舞的树叶，并把拣到的落叶握在手中左看右看，舍不得扔掉，有的孩子拣到又大又肥的落叶，高兴的又当扇子，又当雨伞，看到孩子们对落叶如此感兴趣，我决定以落叶为主题和幼儿一起来研究落叶的妙趣。本次活动的设计注重培养幼儿善于观察、勇于探索、大胆想象、初步创新的意识。

　 从内容上看：

　第一部分观察落叶。通过引导幼儿观察各种形状的树叶，调动幼儿的生活经验。让幼儿充分发挥想象，从不同的角度思考问题。第二部分内容树叶的多种用途，教师提供了各种树叶，让幼儿探索树叶的妙趣。

　 从教学方法和学习方式上看：

　生活中设置情景，提供材料，充分体现教师为幼儿提供适宜的环境即可，是引导者、支持者;在探索过程中，孩子们能充分展示自己，充分让幼儿积极主动地学习。

　 从幼儿的发展看：

　整个活动体现了以培养幼儿的创新思维方式，发展幼儿的能力为重点。第一环节中的观察和欣赏活动，让幼儿充分体验落叶的特点。第二环节树叶的利用，发挥幼儿的想象。让幼儿操作，不仅可以激励孩子完成任务，更重要的是教师能够十分清楚地了解到每个孩子自主探索的情况，能够充分关注每个孩子的活动过程，有利于教师对不同孩子进行适时的引导，让每个孩子在原有水平上得到不同水平的发展。第三环节通过亲情活动，培养了幼儿的亲情感。

　 [活动目标]

　1、激发幼儿热爱自然情感和关注自然现象的兴趣。

　2、利用落叶展开想象，锻炼幼儿的`创造性及动手动脑能力。

　3、培养幼儿的亲情感及口语表达能力。

　4、会用它们大胆地进行艺术表现与创造，喜欢装饰。

　5、培养幼儿的欣赏能力。

　 [活动准备]

　1、多种形状、颜色、大小不同的树叶若干。

　2、画纸、剪刀、水彩笔。

　3、音乐《小树叶》

　4、落叶

　 [活动过程]

　(一)观察落叶

　带领幼儿观察深秋的自然景色，从气温、农作物、树叶变化，感受秋天快要过去了。重点组织幼儿观看小树叶从树上落下来的情景，并让幼儿来拣落叶，追落叶。把拣到的落叶分开来拿，干落叶在右手，未干落叶在左手。(幼儿在拣落叶过程中，来分辨干落叶和未干落叶，锻炼幼儿在不限落叶的形状、大小、颜色等来分类。)

　(二)欣赏落叶

　欣赏手重落叶形状、颜色，区别干落叶与未干落叶的特征。

　(通过观察，幼儿发现干落叶的形状卷曲、不平坦，颜色呈黄褐色，叶脉干瘪，把它放在手中一握，成了碎片。而未干落叶的形状平坦、美丽，颜色呈**、黄绿色、红色等，叶脉柔软、有水分，把它放在手中一握，伸展开，还和原来一样。)

　(三)展开幼儿想象

　1、引导幼儿讨论，你还见过什么样的落叶，说一说它们的形状、颜色等，它们为什么落叶激发幼儿的求知欲。

　2、观看，教师准备一些落叶树的落叶情景及落叶原因，进行讲解。(通过想象与观察欣赏，幼儿了解到，秋天来了，树叶有的变黄、有的变红飘落下来，这样的树叫落叶树，也叫阔叶树。)

　(四)落叶的利用

　1、通过谈话，引导幼儿说出落叶的用途。(落叶可以做什么)

　2、幼儿进行操作：

　请幼儿利用落叶大胆想象，进行自由操作，做出自己喜欢的作品。

　(1)、利用手中的未干落叶，编手工制品，如：小碗、小勺子、匙子、小船等，并让幼儿自由编制，展开想象编自己喜欢的作品，创编新的作品。(通过编制，锻炼幼儿小手的灵巧，幼儿兴致很高，并展开想象、开发思维、大胆创编落叶作品。)

　(2)利用落叶来粘贴作品，教师不限制幼儿粘贴内容，幼儿大胆想象，自由创意来粘贴自己喜欢的作品，要求幼儿保持画面整洁。(让幼儿不受落叶的形状、大小、颜色限制，来动手粘贴作品，展开幼儿想象、开发幼儿思维、大胆创作，粘贴自己喜欢的作品内容。幼儿兴致很高，很快进入操作过程。)

　(3)制作树叶面具。鼓励幼儿大胆想象，在树叶上做出眼睛、嘴巴、鼻子，做出一个漂亮的树叶面具。

　(五)作品欣赏、评价

　欣赏:欣赏幼儿作品，要求幼儿说出自己的作品创意，说出用的是什么树的落叶。(将作品放在展览区，让幼儿与小朋友之间相互交流作品内容，并说一说自己在活动中的感受，锻炼幼儿的语言表达能力。)

　评价:幼儿和教师共同来评价幼儿作品，并提出合理建议。(通过评价，幼儿从中得到启发，应该怎样做会 更好，为下次努力打好基础。)

　(六)亲情活动

　1、教师引导幼儿说出我们只以有这样好的作品，应该感谢树妈妈。让幼儿自由发言，说一说应该怎样感谢树妈妈有的幼儿说：“我给树妈妈送礼物”有的幼儿说“我给树妈妈浇水”还有的说：“我是树妈妈的小卫士，我来保护它”等。

　2、教师对幼儿进行保护树木教育，知道树木对人类的重要性。

　3、进行幼儿给树妈妈送礼物活动，并对树妈妈说一句悄悄话。

　(通过活动幼儿兴趣很高，表达了对树妈妈的亲情感，知道了落叶是树妈妈的孩子，幼儿将自己的编制品送给树妈妈，让树妈妈在冬季里不在寂寞，并对树妈妈说一句话，表达内心感情。)

　(七)歌曲：《小树叶》

　幼儿围绕大树手拉手来唱《小树叶》的歌曲，加深对大树妈妈的亲情感。

　(八)游戏：树叶

　玩法：

　1、幼儿两手握住手中树叶的叶柄两端，与对方的叶柄相互交。

　2、两人要同时用力。

　3、两人要同时用力勒树叶。

　 [活动延伸]

　请幼儿找一找有哪一些树落叶，有哪一些树不落叶，为什么加深幼儿对自然科学的探索与求知欲望。

　 教学反思：

　这从一个侧面反映出小班幼儿的手部精细动作发展还不成熟，教师在今后设计的活动中，可以从平面开始逐步过渡到立体，随着孩子手部动作的不断协调发展来增加操作材料的难度。

中班美术教案 篇4

　 活动目标

　1、能合理的对画面进行布局。

　2、以兴趣为主，感受新方法的乐趣。

　 活动准备

　油画棒、白纸人手一份范画一张课件《礼花》。

　 活动过程

　 一、欣赏导入（礼花）

　师：过年时，晚上放的礼花漂亮极了，小朋友，你们看见的礼花是什么样的呢？（幼儿回答：五颜六色，非常漂亮……）

　教师总结：那些礼花是随着一丝丝线、一点点光爆出来的，五颜六色，千姿百态，真是好看极了。就好像春天的花园一样，给节日增添了光彩。

　 二、示范讲解

　师：这么漂亮的礼花，我真想来画一画，把它搬到画纸上来，会是什么样呢！（教师出示范画）

　有些礼花很要好，是好朋友靠得就近一些，有些他们不认识就离得远一些。（教师边讲解边示范作画）

　 三、创作要求

　1、注意画面得疏密关系。

　2、画各种不同的礼花。

　 四、幼儿创作、教师指导

　指导孩子进行颜色的搭配，提醒孩子们好朋友靠近些。

　 五、活动评价

　这么多漂亮的礼花把天空照得和白天一样亮堂堂的，真漂亮啊！

中班美术教案 篇5

　 一、活动过程。

　（一）“树叶舞”导入。

　我们一起来带着树叶来玩个游戏吧！（一边念儿歌一边手举着小树叶跳舞）噢！它们玩累了，让他们坐下来休息一下吧！

　（二）了解叶子的结构。

　1、刚才，小朋友和小树叶一起做了游戏，真开心！

　2、你们看到这些树叶是什么样的？跟自己旁边的小朋友比都一样吗？（不一样）哪儿不一样？

　3、谁能向大家介绍下，你的树叶是什么样子的？它像什么？

　4、虽然他们长的都不一样，但是他们的结构都是一样的，我们一起来清楚的看看树叶都是由哪些部分组成的。（播放PPT）

　5、树叶都是由：叶脉、叶缘和叶柄组成。

　（三）各种各样的树叶。

　1、小树叶，真神奇，它们的形状不同，像那么多东西。看看老师带过来的树叶都像什么。

　2、小朋友，这片树叶是什么形状的？它像什么？（像手掌、像孔雀、像扇子）

　3、这么漂亮的树叶，老师想把它变成一幅画，小朋友帮老师一起完成，好吗？

　（四）树叶漂流记。

　1、原来每片叶子都不一样，有的像手掌、有的像轮船，有的像…他们飘啊飘，飘到海上变成一艘轮船；飘到天上，变成一只小鸟；你们想想看，叶子还会飘到哪里呢？

　2、请你们带着自己的想象和创造，让叶子飘到更多的地方去吧！

　（五）幼儿创作画，教师巡回指导。

　鼓励幼儿发挥想象，大胆创作。

　（六）作品展示。

　请小朋友们把自己创作的画带上来，我们一起来看看叶子都飘到哪些地方去了！

　 二、活动反思与意见。

　这节课通过小伙伴之前的对比，让他们说出“我的树叶像什么”他们开动自己的小脑筋让树叶变成一幅美丽生动的画，从这个活动中我感觉孩子通过实物的观察、想象，最后能发挥出自己的创造力，激发孩子的探索的兴趣，参与的积极性也比较高。

　但是由于自己对“写意”课的认识不足，让这节课后面环节变得有些像想象画。听了几位评课老师的见意，应把课第二环节，认识树叶的结构放为重点，让幼儿认识、了解树叶的结构，并能画出叶子的脉络、形状等基本特征。在这个基础上让幼儿想象添加背景，让树叶漂流到自己想象的地方去。

　自不足之处：自己在上课时候的引导语言较啰嗦，不简明扼要，希望以后多尝试此类课程，不断提升自己！

中班美术教案 篇6

　 活动目标：

　1、大胆、创造性地“设计”建筑。

　2、满足当设计师的愿望，感受设计房屋的乐趣。

　 活动准备：

　1、收集造型风格丰富多样的建筑。

　2、范画：我是建筑师

　 活动过程：

　 一、谈话导入，激发幼儿学习的兴趣。

　1、说说看到过的建筑物，你们都见过什么建筑物呢？你看到的建筑物时怎么样的？

　教师小结：教师根据幼儿的回答进行小结。有的小朋友说见到圆形的建筑物，有的小朋友见到的是正方形的，还有的见到的是长方形的建筑物。

　2、出示建筑，引导幼儿欣赏、讲述。

　老师这里有一些建筑物的，我们一起来看看，你看到什么样的建筑物？

　3、引导幼儿说说自己还见过哪些奇特的建筑。

　除了刚才我们一起见到的建筑物，你还见过哪些奇特的建筑呢？引导幼儿根据自己的经验说说自己见到过的奇特的建筑物。

　 二、我是建筑设计师。

　1、如果你是建筑设计师，你想设计什么样的房子？

　教师小结：教师根据幼儿的回答进行小结，并在黑板上示范。

　2、请幼儿大胆说说自己的构想，如建造蛋形、苹果形的房子，或可以飞行或可以潜入海底的房子，鼓励幼儿的奇思妙想。

　 三、交代绘画要求。

　1、请小朋友在画纸上画出你要画的建筑物吧！注意不要画的太小，把你的建筑画大，再添画一些。

　 四、幼儿作画，教师巡回指导。

　1、重点指导幼儿绘画的位置、作画的布局。提醒幼儿注意画面的整洁。

　2、鼓励幼儿把动物添画大一点，构图丰富。

　3、指导能力较差的幼儿画出结构简单的半圆变魔术的图形，鼓励能力强的幼儿大胆地在画纸上表现自己的想法。

　 五、总结评价幼儿作品，引导幼儿从整体上欣赏，分享共同创作后的喜悦。

　请幼儿介绍的自己的作品？你的半圆形变成了什么？你为半圆形添上了什么？引导幼儿欣赏并评价同伴作品的好，好在什么地方？

　评选出谁是最佳设计师。

　 六、活动结束。

　请小朋友把自己的油画棒和画收起来。

中班美术教案 篇7

　 活动目标：

　1、学习用线条画的手法表现美丽的鸟，并突出鸟的不同特征。

　2、通过欣赏各种鸟，教师的示范讲解，尝试运用各种简单的线条和图案装饰鸟。

　3、绘画时保持良好的坐姿。

　 活动准备：

　幼儿用书，勾线笔，白纸。

　 活动过程：

　 一、 过提问，引出主题。

　1、 小朋友，你们知道现在是什么季节吗？（春天）春天是一年四季中最美丽的季节，许多小鸟都飞回来了，那你见过有哪些小鸟呢？它们是什么样的呢？（幼儿交流）

　2、 那我们一起来看一看，这上还有哪些小鸟？它们是什么样的？

　教师小结：这些鸟都有共同的特征，都有尖尖的嘴巴，翅膀和尾巴，猫头鹰的眼睛大大的，老鹰的翅膀大大的，鹦鹉的嘴巴尖尖的，还会说话哩，真有趣。

　 二、 学习鸟的画法。

　刚才啊，我们看了这么多的不同的鸟，那你们想不想来画一画小鸟呢？

　 1、 教师示范讲解

　教师：我们画小鸟的时候啊，先画小鸟的头（圆圆的脑袋）然后再画小鸟的嘴巴，小鸟的身体可以画半圆型，也可以画椭圆型。，最后，我们再画小鸟的翅膀和尾巴。

　教师：现在啊，一只小鸟已经画好了，但是我们看上去有点不舒服，觉得小鸟身上空空的，不漂亮。那怎样来装饰呢？

　 2、 尝试用线条来装饰鸟

　教师：那我们用各种线条和图案来装饰吧！注意：装饰的时候：头、嘴巴、身体、翅膀和尾巴都要装饰到（教师做示范）

　 3、 教师提绘画要求

　教师：现在该轮到小朋友大显身手了，画的时候该怎样画啊？安安静静，坐端正了画，那就行动吧！

　 4、 幼儿绘画，教师巡回指导

　 三、展示幼儿的作品

中班美术教案 篇8

　 教学目标：

　1、通过自己的想象和不断的尝试，感受设计的乐趣;

　2、掌握手形添画的方法，注意手形画和内容添画的联系;

　3、培养学生的观察力、想象力、形象思维能力和创造力。

　4、学习客观的评价自己或别人的作品，从而获得愉快的情绪体验。

　5、在浸染、欣赏作品中，体验成功的快乐。

　 教学重点：

　学习手形添画的方法。

　 教学难点：

　根据不同的手形进行添画，并注意手形与添画的内容联系。

　 教学过程：

　一、设悬激趣，情境导入手形画：

　1、(1)小朋友，老师这里有个谜语，需要你们帮老师找到答案：五个兄弟，生在一起，有骨有肉，长短不齐。(手)

　“哦，手!”小朋友们真是聪明(出示一只手)你们认识它们吗(对了，这叫大拇指、食指、中指、无名指、小指)

　(2)“现在请小朋友们伸出你的小手，我们来玩摆手势的游戏”

　①张开你的手指

　②合并你的食指和中指

　③握紧你的拳头，大拇指伸出来

　④小指也伸出来

　⑤四跟手指并拢，大拇指往外伸

　⑥大拇指和食指张开，其余手指握起来。耶!

　除了这几个手势，小朋友还能摆出什么手势呢(小朋友自行发挥)

　小朋友们想到的手势真多，表扬你们!

　(3)下面请大家把眼睛闭起来可千万不能偷看。猜：老师用手干了什么;(这时，教师拿出手形范画)

　2、(1)好，现在大家把手拿开，看这是什么哦，原来老师画了一幅非常有趣的画，你们喜欢吗

　(2)再看：这幅画有点象什么(手)

　对了，这位小朋友真聪明，老师就是用手描出外形以后再添画成鸡，这样画出来的画叫手形画。

　3、你们想不想也来学画几幅有趣的手形画

　4、好，(1)那请小朋友认真听老师说画手形画的步骤：

　①摆一摆(先用手摆出一个造型)

　②描一描(用水彩笔把手形描完整)

　③想一想(要变成你想画的事物还要添上哪些东西)

　④添一添(请大家用最快的速度添完整)

　老师把这四个步骤编成了一首顺口溜(出示)请大家跟老师一起念：“先把小手摆一摆，然后用笔描一描，再动脑筋想一想，描好之后添一添，小小手形变成画。”(注意：描画手形时，笔要紧依手的外延，被描画的手不要移动。)

　(2)转动手形的方向，你还能将手形想象画成什么

　5、欣赏范作，了解构图知识

　三、激发创作，任务下达：

　①动动脑筋，跟家长一起完成一副有趣的手形画。

　 教学反思：

　幼儿美术活动，是一种需要他们手、眼、脑并用，并需要把自己的想象和从外界感受到的信息转化成自己的心理意象，再用一定的美术媒介把它表现出来的操作活动。

中班美术教案 篇9

　 活动目标：

　1能用图形结合的方法画出熊猫的基本部分与主要特征，并注意把颜色涂均匀。

　2知道黑色也是一种漂亮而且有用的颜色，能够用黑色进行创作。

　 活动准备：

　1玩具大熊猫、范画。

　2绘画用具幼儿人手一套。

　 活动过程：

　1欣赏与讨论。

　（1）师：你们喜欢黑色蜡笔吗？为什么？其实黑色也是漂亮而且很有用的。想一想我们画哪些东西的时候需要黑颜色？（黑头发、黑眼珠）

　（2）师：今天我请来了大熊猫，它是一位非常喜爱黑色的动物，你们知道为什么吗？（耳朵、眼圈和四条腿都长着黑色的皮毛）大熊猫是中国的珍贵动物，全世界的大人和小朋友都喜爱它。

　2给大熊猫照相

　教师边与幼儿讨论，边示范作画，引导幼儿学习画法。

　师：大熊猫要出国演出，它想把自己的画像送给外国朋友，我们一起来帮帮它，好吗？

　（1）观察、了解熊猫的外形特征

　师：先仔细看看大熊猫，那它的头是什么形状的？身体呢？耳朵、四肢呢？

　（2）边讲解边示范

　师边画边小结：我们先画熊猫的头，熊猫的头是圆圆的，耳朵是半圆形的，眼睛是圆形的，眼圈是椭圆形的，接下来画熊猫的身体，熊猫的身体胖胖的，有点像椭圆形，四肢短短的、粗粗的。看，这只熊猫摆了什么造型？像在干什么？

　师：这里还有一些熊猫的照片，看他们摆了什么造型？

　师：大熊猫身上的皮毛颜色是不是黑黑的，亮亮的？我们可以用什么办法使他的皮毛变得乌黑发亮呢？（把边涂深，在轮廓线里用短线连接起来涂色，要涂满、涂浓）

　师：呀，大熊猫的画像上现在只有黑色和白色，好象有点单调，我们可以给它添点什么东西呀？比如说，它喜欢在哪里生活？（在竹林里、花园里、山坡上，提醒幼儿添加合适的背景）

　3幼儿作画，教师指导。

　（1）提醒幼儿先画熊猫再画花草，对熊猫身体各部分大胆组合表现不同的动态。

　（2）注意涂黑色的部位，不要涂出轮廓外。

　（3）先画完的幼儿尝试装饰用小花纹装饰边框。

　4讲评幼儿作品。

　师：大熊猫要出国演出了，请帮它一起来找一找，哪些画像把它画得胖乎乎、黑亮亮，很可爱的？（请幼儿从形与色两方面去分辨）

小鸟拟人图火爆网络，这位90后插画师到底有何来头？

这些画作的创作者实际上是一位90后的少女,在网络上这些小鸟拟人图已经大火,各种类型的小鸟化身成小仙女,小书童画风萌翻众多网友,而创作出这些优秀画作的作者实际上是一位90后少女,并且并不是专业学习画画,而是半路出家,凭借自己这种风格吸引了很多粉丝。

这些画作背后实际上是一位90后的少女,而这位少女是贵阳人,今年28岁,早在几年前自己就已经是圈内小有名气的画师,看到这名90后少女所创造出来的画,很多人在看到这些画肯定会以为这名少女是从小就学习绘画专业人士,但是实际上这位90后少女并没有接受任何专门训练,现有成就都是基本上靠着自己摸索而来,由于从小就喜欢画画,但是真正想要动手画画是源于自己初中的一段经历时期,慢慢产生了这些想法,并开始动手创作。

这位90后画家由于小时候家教比较严,所以在初中的时候漫画就成为了自己最好朋友,也正是从初中开始,自己通过绘画书籍开始自学,没有任何过多技巧和讲究,就是把自己心里面场景通过颜色展现出来,到了高中时候,由于花了不少青春主题漫画,也开始尝试投稿,不过很遗憾,投诉的任何作品都没有任何回报,而由于在这条道路上没有任何发展,所以最终也开始学医改变,或许由于自己内心还是非常喜爱画画,所以一边坚持学习,一边开始不断尝试画画,而最终也是凭借着自己不断的努力创作出来这些画作,且让自己开始通过画画去养活自己。

这位90后画家真的非常了不起,之所以能够创作出这么多优秀作品,实际上凭借的就是自己对画画职业的爱好,不过对于这位女孩来说已经非常好,至少现在通过自己的爱好能够赚钱养活着自己,已经让人非常羡慕,也非常了不起。

把枝头上的小鸟“拟人”画，90后插画师的作品萌出圈，这幅画凭什么火爆？

因为这些画都特别有创意,把小鸟画成了古代的小人儿,活灵活现,让人觉得有趣,又有轻松治愈的效果。所以网友们都特别喜欢她的画,大家在网上留言称赞她的画特别可爱,惟妙惟肖,鼓励她画出更多的这样可爱的小鸟拟人图,因为这些小鸟拟人画让人觉得轻松有趣特别有治愈感,对于很多人来说是一种放松身心的方式,作者也觉得能够以这样的方式给大家带来快乐也是很值得的。

一、很有创意感

这些小鸟的都是来自科普杂志,本身是小鸟的,她看了后产生了自己的想法,很有创意感,她把这些小鸟画成了古代的小人,有的画成了稚童,也有的画成了可爱精灵的少女,他们的神态都是活灵活现,和画中小鸟的神态非常贴近,很好的展现了这些小鸟的羽毛,神态等。

因为她把这些小鸟的神态画成了人的表情、动作,惟妙惟肖,小鸟的羽毛被换成了古代的服饰,绚丽多彩,让人对古代服饰还能有进一步的了解,这样的做法真的非常有创意感,能够收到网友的称赞,因此她的这些画能够火爆起来。

二、轻松有自愈效果

很多人的压力非常大,需要放松身心,这名作者能够从鸟类身上获得灵感,通过自己超强的想象力和创造力,把这些憨态可掬的小鸟画成了中国画,让它们也变得更加活灵活现,甚至有故事感,更加像是人类一样,既展现了大自然万物的神奇。

这些小鸟拟人画让人感觉特别轻松,有喜感,是能够让人觉得有治愈的效果,对于处在焦虑状态中的人来说,能够带来更多的轻松和欢乐,触动了人的心弦,所以这些画才能够火爆全网。

这本跨越400年的鸟类博物学艺术经典，春天看，美翻了

春暖花开,鸟语花香。

每年的3到5月,候鸟们飞越千山万水回到北方——也标志着,

我国春季观鸟的最佳时节,到了

。

“观鸟”,虽然听起来小众,但最近这些年,各大城市都诞生了一些以此为乐的群体,被称为“

鸟人

”(Birder)。

相关数据显示,早在2019年,我国的“鸟人”就已经突破了6位数,并且人数还在飞速增加中

只不过与现代观鸟活动发源地英国不同,

在中国,观鸟被视为一种时尚的自然活动,以年轻人为主

,被贴上了“中产”或者“知识分子”的标签。

刚好,4月10日-16日是“

爱鸟周

”,今天,就要为大家推荐一本应景新书——

《鸟类博物志》

。

作者

罗杰·J莱德尔博士

,鸟类学家,40多年来一直深耕鸟类研究,是加州州立大学生物科学的名誉教授。

听着很陌生对不对但实际上,你早就通过各种纪录片和他打过照面了——他还做过BBC、国家地理等电视台的鸟类顾问。

所以,他的书,你就完全不用担心枯燥难懂了。

其实,这本书的英文书名更加直观,叫OrnithologyandTheGreatBirdArtists——鸟类学与伟大的鸟类艺术家们,

精选了近400年来,40位具有重要影响力的专攻画鸟的艺术家和他们的作品

。

关于博物艺术这个话题,诺贝尔物理学奖得主杨振宁先生有一句话说得比较直观:“西方出版界在博物艺术方面比中国先走了几百年。”另一位诺奖得主莫言先生也说:“鸟兽鱼虫是人类的朋友,亦是科学艺术的源泉。”

现在,就让我们一起通过《鸟类博物志》来看看,

一幅幅在我们日常生活中再平常不过的鸟类插画,是如何在鸟类学家和艺术家们数个世纪如一日的努力下,变成现在这样生动、精确的吧!

作为纯艺术的

早期鸟类绘画

从最早的人类祖先雕刻或绘制带有羽毛动物的形象开始至今,鸟类作为艺术的对象,至少巳有4万年的历史。

鸟类出现在我们的民间传说、神话和象征中。

17世纪以前,鸟类在许多文化中都是精神指引的象征

。雀代表升入天堂的灵魂,孔雀代表永恒的生命,乌鸦代表邪恶的思想,猫头鹰代表智慧,秃鹫则代表贪婪和腐败。

在中世纪的绘画中,红额金翅雀经常被用来描绘基督复活的故事,它的翅膀为金色,脸面呈红色,喜欢食用蓟的种子,成了宗教的象征。

根据有限的资料,我们目前所能知道的是,

鸟类插画这一绘画门类可能始于排特烈二世撰写的《鸟类狩猎艺术》

(约1245年)。

虽然这些作品都在鸟类学和插画方面下足了工夫,但

以鸟类为对象的写实绘画作品突然增多,则要从文艺复兴时期开始

,只是它们诞生的背景和自然科学的发展没太大联系。

16—19世纪,历史画被视为最重要的流派。题材通常涉及古典历史、神话或圣经等。贮藏室场景也是很常见的题材,展示了准备端上餐桌的野味。

而这些,都离不开“鸟”这一重要意象的加入。

另外,在这一时期,肖像画也是绘画的主要形式。尤其是17世纪末之后,随着地理大发现,新物种不断涌现,人与宠物关系曰渐亲密,再加上狩猎的流行,也增加了对鸟类艺术的需求。

其中最为重要的有,

弗朗斯·斯奈德斯

,来自安特卫普的绘画大师。他经常受雇于鲁本斯,在其作品中绘制静物和动物。

但他的画作中,更多出现的则是——

鸟

。

16世纪,人们根据看到的鸟类“高贵性＂赋予其不同等级

。雕、鹰和年比其他鸟级别更高。

排在第二位的是食用昆虫及其他无脊椎动物的鸟,例如杜鹃、夜莺、鹦鹉和雉鸡。食用植物的水鸟排在第三位,例如鹅、天鹅和鸭了。食用种子的鸣禽排名最后。

在斯奈德斯的一些画作中,疣鼻天鹅一直处于显眼的中心位置,它沉重的白色身体摊放在桌子上,长长的脖子和脑袋耷拉在桌子边缘。疣鼻天鹅可能象征纯洁,或者它的颜色和大小使得画面布局更平衡。

也就是说,

某种鸟在画面上的出现或消失,可能与该鸟的排名有关,也可能只是画家为了平衡画作颜色而做出的决定

。

斯奈德斯之后,鸟类主题在17世纪佛兰德斯艺术中流行开来。

卡尔·彼得斯·法布里蒂乌斯

,伦勃朗最优秀的学生之一。

他创作的《金翅雀》可谓是对某种鸟类最引入注目的研究之一,更为重要的是,

这幅画首次为单个鸟类肖像腾出空间,把它作为画面的中心

。

此外,这一时期,还有另外一位著名的鸟类画家——

梅尔希奥·洪德库特尔

。

洪德库特尔可以说是荷兰唯一一位把鸟类当作有感情动物加以欣赏的画家

。在此之前,其他画家似乎只注重色彩,并把鸟看作是风景的点缀物。

虽然这一时期开始,艺术家们在绘制鸟类图像方面进展巨大,但遗憾的是,艺术家们只能凭自己的记忆、别人的描述,乃至自己的想象作画。

所以,

虽然画面纷繁复杂,但有关鸟类的艺术化再现,以现在的科学看来,则完全失真

。

鸟类学诞生之后的

鸟类艺术

在欧洲,作为一门科学的鸟类学的诞生,与精确描绘鸟类图像的迫切需求密不可分。

随着新航路的开辟,新的鸟类不断被发现,而新收集到的鸟类需要加以归类和图解,

鸟类学也就从自然史和博物学中渐渐崛起

。

不利用图形对鸟的外形和解剖结果加以精确描绘,关于鸟的分类和信息交换可以说无法进行。可以毫不夸张得说,在这一时期,是

艺术使鸟类学的发展成为可能

。

所以,在这一时期,你会发现科学史上从来没有出现过的一个现象——

一位学术成果斐然的鸟类学大家,首先必须是一位技巧高超的鸟类绘画大师

。

这其中,首先要提到的,便是英国博物学家、美国鸟类学创始人

马克·凯茨比

,第一位将鸟类与其捕食的动植物联系在一起进行描绘的人。

凯茨比画的鸟非常逼真。

他把动物和植物画在一起,为鸟类艺术设定了一个新标准,而这种风格在当今鸟类艺术中占主导地位

。

另外一位重要的鸟类画家,就是被誉为“美国鸟类学之父＂的

亚历山大·威尔逊

。27岁时,他遇到一位苏格兰人亚历山大·劳森教他素描和蚀刻画。

威尔逊著作中的画都是自己绘制的,他把自己野外的观察融入到了鸟类绘制中,虽然没有绘制太多的环境特征,但鸟儿的姿态各异,和它们在野外的姿态非常一致。

限于当时的印刷成本,威尔逊不得不将许多不同的鸟儿绘制在同一个版面上,这些鸟儿大多数没有特别明显的内在联系,略微显得有些遗憾。

科学家兼历史学家艾略特·库埃斯指出,“即使把威尔逊以前关于美国鸟类的每本书都销毁,也不会给科学界造成什么损失。”

很难想象还有比这更高的评价

。

在此之后,鸟类艺术界即将迎来一个里程碑式的人物——

约翰·詹姆斯·奥杜邦

,他被认为是美国历史上无与伦比的鸟类艺术家。

奥杜邦的《美国鸟类》(1838年)被认为是鸟类学领域有史以来最好的著作之一。

他还是仅有的两个被选为英国皇家学会会员(当时最重要的科学组织)的美国入之一,另一个是本杰明·富兰克林。

鸟类学发展的黄金时代

1831—1836年,查尔斯·达尔文乘坐“贝格尔”号军舰完成了著名的航行。回到英国时,他已经成了知名的科学家。

1859年,他的经典著作《物种起源》终得出版,其发现的加拉帕戈斯地雀给达尔文的“物种不是不可改变的”理论提供了证据。

约翰·古尔德和伊丽莎白,古尔德《大嘴地雀》,选自查尔斯·罗伯特·达尔文的《贝格尔号航行期间的动物学,笫三部分:鸟类》,(1838—1841年)。

达尔文对鸟类的性选择过程表现出极大兴趣

:在鸟类中,雄性的羽毛往往比雌性更加华丽,目的是吸引异性。究其原因,达尔文可能对鹦鹉或孔雀等绚丽多彩的鸟感到好奇,而它们是那个时代常见的艺术题材。

达尔文在皇家学会图书馆借阅过一些由

爱德华·里尔

绘制插画的书籍,称其中一本书是＂一部伟大的著作”。

而爱德华·里尔是第一个根据活鸟而非标本画鸟的重要鸟类艺术家

。1839年,里尔可能为达尔文的曰志《贝格尔号航行》绘制过插画。

19世纪是鸟类学发展的黄金时代

。

艺术家很难拿一页纸上的鸟跟另一页纸上的鸟进行比较,为了方便,他们开始把几种相似的鸟放在同一页纸上,而这正是专著插画的核心所在。

例如理查德·鲍德勒·夏普的《翠鸟科专辑》,插画由

约翰·杰拉德·柯尔曼斯

绘制。

从1870—1900年,如果没有柯尔曼斯的插画,任何一部重要的鸟类学著作都可以说是不完整的。

柯尔曼斯可以说是19世纪鸟类书籍中最出色的插画师

。

据不完全统计,柯尔曼斯一生中创作的作品有4000C5000张之多,主要为鸟类,也有少数哺乳动物、昆虫和贝类。

随着个人探险或由赞助人资助的探险活动逐渐减少,更具目的性的政府资助类探险活动登上历史舞台。

这就要求探险家必须找到一种系统的方法,把新发现整合到已有的科学框架中。艺术家不只是把科学发现用绘画再现出来,而且还积极投身其中,

罗伯特·里奇韦

就是典型代表。

罗伯特·里奇韦

罗伯特·里奇韦描述的北美鸟类物种比当时其他任何一个鸟类学家都多。

在绘制鸟类肖像画以及撰写详细描述鸟类文字方面积累大虽经验后,

里奇韦意识到需要对颜色和颜色名称加以规范

。

1886年,他的

《自然学家颜色命名法须知以及鸟类学家实用知识汇编》

出版。1912年,他推出一本篇幅更大的书,书中包含1115种颜色,不仅成为自然学家遵循的标准,而且成为油漆、化学和墙纸制造商遵循的标准。

照相摄影如此方便的时代

我们为什么还需要鸟类插画

18世纪晚期以前,入们对鸟类的兴趣主要是,把它们用作食物或用作绘画中的装饰元素。

维多利亚肘代伊始,鸟类成为认真研究的对象。

1904年,市面上出现一种用千拍摄野生动物的“鸟地"(Bird—land)牌相机。1912年,第一届鸟类摄影博览会在伦敦举办。当时,观鸟者、艺术家和自然学家已经能够把野外拍摄的鸟类照片带回家。

随着摄影和印刷的设备和技术进步,无论是用于科学插画还是用千公共消费,艺术水平都得以提高

。

近年来,一些才华横溢的鸟类艺术家发表了很多精彩作品,羽毛、鳞片和眼睛颜色等细致入微。

伊丽莎白·巴特沃斯

绘制的鸟,无论是整只,还是身体部位,都如照片一样细腻、逼真。

雷蒙德·哈里斯—钦

把工笔描绘的鸟类置千独特的环境中。

珍妮特·特纳

用各种鸟填满整个画面。

珍妮特·特纳《鹈鹕》

答案在于,照片捕捉的是一只鸟在某个特定时间所处的情形,姿势、羽毛、腿和光线都在这一瞬间定格。几秒钟后,再拍的照片与上一张相比可能大相径庭。

绘画展现的是鸟的理想姿势和色彩,能够把入的注意力吸引到鸟类最重要的识别特征上。

科学插画的时代还在延续,但内容已经发生改变。

如今出版的插画版鸟类书籍,无论是野外指南还是画册,主要不是为了科学研究,而是冶情养性。

今天,鸟类艺术承载的美学功能远大于其象征意义

。

《鸟类博物志》

湖南科学技术出版社