下面是七个级别和弦组成：

1级（1 3 5）；2级（2 4 6）；3级（3 5 7）；4级（ 4 6 1）；

5级（5 7 2）；6级（6 1 3）；7级（7 2 4）

看出规律了么？

第一种是几级和弦那个音就在最前面 这样的和弦叫原位和弦

另一种是转位如（1 3 6）这种怎么看

看上面规律1级和弦（1与3，3与5）以下和弦以此类推中间都各隔一个音

难么我们就把（1 3 6）重新组合成中间都各隔一个音得规律那就是（6 1 3）再根据第一种规律得出用6级和弦 一小节内多出现这些音 简谱不就能写出来了么

你是想搞作曲吗？没的感觉的人，再学一堆理论知识都没用，音乐本身就是要靠感悟的。对我来说，构思一种意境，让自己沉浸在里面，感受。用旋律去模拟那段场景，用歌词去描述那个真实，就成歌曲了。一首歌曲的创作，动机是怎么出来的，灵感是碰到什么事有的，创作的时候旋律感觉是怎么跟着继续下去的，歌词又是怎样贯穿始终的。。。这些就是我创作的一切。但是理论的知识还是要掌握，就像我们写文章，你连基本的字都不会写，怎么能够写出一篇好的文章呢？所以好的音乐的创作也离不开基本功！

首先搞好和声，可以选择现代派的书籍，或者直接从12音序列，现代派的和声入手（如果你想让音乐比较有文艺内容，不很流行音乐）或者可以借助爵士音乐和声（自由调性的爵士乐等）使你的音乐和别人的音乐区别开。最重要的是明白终止式以及增加你的和声链条的长度。

　　 然后是结构观念：横向的结构要去参考一些结构分析书籍（流行音乐的结构相对较自由，但这并不说明没有复杂的结构，但是流行音乐的一个问题是强调横向的东西太多，所以很多时候会让人觉得“枯竭”）

　　 如果有经历，可以去看看复调，虽然是门很复杂的古老的学问，但是很多流行音乐人都研究得很好，如果不是乐手出身的音乐人，可能更有利于鉆研比较多层次的写作技术。因为乐手多利用乐感来写作，容易忽视很多结构方面的因素。对于结构，不论是纵向还是横向，都是需要一定的分析训练的。

　　 在流行音乐里，扒谱子是最好的提高方法。

问题一：如何看简谱去唱歌 那要看你认不认识简谱了，根据拍数，边打拍边唱，唱之前看看1等于C-B中的哪个，基畅上简谱开头的上方都有写。我也是学音乐的，不过不大好…还有要看看谱子是低音还是高音，注意空拍！其实这样说不太清楚啦！

问题二：要学唱歌，怎样学唱歌乐谱 学唱歌的话 最还好是要去找老师 系统的学习 青春在线明星职业训练的流行演唱教学就很不错

问题三：怎样看简谱唱歌 这说明你听音练耳不太好，家里有钢琴的话可以练练。。 追问： 有古筝也可以吗？ 对了，如果借助乐器的话，时间长了能锻炼出那种一看谱子就能唱出来的能力吗？ 回答： 额。。。。。我对古筝不了解，因为其他的乐器分什么什么调的，我不知道古筝分不分，但钢琴不是。 经过一段时间的训练的确可以达到看谱就能唱下来。 补充： 我刚才帮你问了下我师兄师姐他们。。。。必须得用钢琴，因为钢琴的声音是最正的。。。 追问： 谢谢你了。我会想办法的！ 回答： 不用谢。。

问题四：怎么看乐谱唱歌？ 16分音符分成4分看4/1拍4/2 4/3拍，1个拍一个节奏

问题五：怎么看谱唱歌 你问这个问题，说明你是个音乐爱好者，要到看谱唱歌这个地步有点难度，首先你得有一定的音乐基础，略懂乐理、能识别五线谱或简谱，其次能按音高唱出来。唱歌之前先唱谱，通俗讲就是哼旋律，旋律会了，离看谱唱歌还远吗？

问题六：只看乐谱怎么唱歌？ 你对所唱歌曲唱的很完整熟练即可，不需要看谱和识谱，会的话当然更好。如果是好的乐队，人家伴奏跟原版的一样，有少许改动双方都会提前交流的。

问题七：怎样看懂简谱唱歌 很多唱歌的人不懂谱，乐理差。这是不正常的，就像厨师不会用锅一样。

一定要学习乐理，甚至要达到熟练的程度。才能顺利的视唱。

问题八：简谱怎么用来唱歌 是利用简谱先进行视唱，然后按照简谱旋律唱歌词，有一定音乐基础的可以直接看着简谱唱歌词

问题九：如何看到简谱就能唱歌？ 怎么都唱不准，这是怎么回事？！ 唱不准你是跑调还是不认识简谱

问题十：怎么学习看简谱啊 去购一个

简谱学习入门(VCD入门教学系列跟名师学音乐)花不了多少钱

简谱是记谱法一种。由于它简单明了、通俗易懂，在记谱、读谱上有很大的方便，因此在我国广泛流传。

简谱有它的优点，但也有它的缺点。例如记合奏合唱，它就不象五线谱在视觉上那么清楚，而记钢琴谱几乎是不可能的。过去有人认为简谱简单、不科学，因而否定了简谱在现实音乐生活中的重要作用，那是错误的。应该承认：简谱对音乐的普及和推广，作出了重大的贡献。在今后相当长的时期内，简谱将会继续发挥它的积极作用，为社会主义文化事业服务。

简谱的创造和发展过程，因为缺乏有关的材料，还不能作准确的介绍。法国的加林（1786-1821）和舍维（1804-1864）；英国的格兰威尔（1785-1867）和葛尔文（1816-1880），在简谱体系方面，都曾作过研究和整理。我国的简谱是由日本传来的。这种体系与舍维的体系已有所不同。按照舍维体系，八分音符和十六分音符的短线，都加在音符的上方。

然而日本的简谱到了我国，特别是解放后十年来，又起了许多变化和发展，现在只将现行的简谱作如下的简单介绍。

在简谱体系中，音的相对高度暖和七个 数字来表示的。这几个音的相互关系，除3 4、7 i 半音外，其他全为全音。

标记：1 2 3 4 5 6 7 i

唱法：do ri mi fa sol la si do

在音符的上面加一小圆点，即表示高八度演唱，加两个圆点表示高两个八度；反之，在下面加一个圆点，即表示低八度演唱，加两个圆点表示低两个八度。

要准确地表示音的绝对高度，还要应用调号标记。调号标记是用1=F、1=G……等来表示的。

为了避免在音符的上面或下面过多的加点，在合唱、合奏谱中，往往应用移高或移低八度的方法来记低声部或高声部。例如：男高音、男低音、琵琶、低胡用高八度记谱；梆笛、板胡用低八度记谱等便是。

音的长短是在音符后面或下面加短横线来表示的。

在简谱体系中也应用附点。但只到四分音符为止；再长的音符，如二分音符、全音符则继续用增加短横线来表示。

附点全音符： 1- - - - -

附点二分音符： 1- -

附点四分音符： 1

附点八分音符： 1

附点十六分音符：1

表示音的休止的基本符号是0。为了表示不同长度的休止，可用增加0的数目、在0的右面加附点来标记。通常所用的休止符如下：

全休止符： 0 0 0 0 附点全休止符： 0 0 0 0 0 0

二分休止符：0 0 附点二分休止符： 0 0 0

四分休止符：0 附点四分休止符： 0

八分休止符：0 附点八分休止符： 0

十六分休止符：0 附点十六分休止符：0

三十二分休止符：0（下加三横线） 附点三十二分休止符：0（下加三横线）

长达数小节的休止，可用长休止号。写在小节内，上面的数目字表示休止小节的数目。

仅有长度而无一定高度的音，用X记号来表示，音的长短则用在X后面或下面加短横线来标记。

在简谱体系中不存在谱号问题。它的音高是通过音符和调号来表示的。

简谱中的拍号和五线谱一样，用分数标记，它和调号一起记在乐曲名称的左下方，先记调号后记拍号。乐曲名称的右下方则词曲作者的姓名。

速度标记和表情术语记在第一行乐谱开始处的上面。

在多声部的记谱中，小节线多半是分开的，各声部单独记写。但有的器乐曲的小节线是按照乐器的分组连起来的。不论是分开或不分开，各声部的小节线一定要上下对齐。

记谱时要注意音符的空间距离，使小节与小节，拍与>>

自己创建谱子首先创建一段旋律，按照曲式结构把内容排好，你是二段曲式，三段曲式等等，自己构思好，就像写作文，也有主题，也有变奏。旋律搞定以后配和声，考虑和弦连接及走向，找到最优。

简谱是指一种简易的记谱法，有字母简谱和数字简谱两种。

一般简谱指数字简谱，数字简谱以可动唱名法为基础，用1、2、3、4、5、6、7代表音阶中的7个基本级，读音为do、re、mi、fa、sol、la、ti，英文由C、D、E、F、G、A、B表示，休止以0表示。

内容扩展：

数字简谱的雏形初见于16世纪的欧洲，那时有一个天主教的修道士名为苏埃蒂；他用1、2、3、4、5、6、7来代表七个音来写谱教歌。

尔后写了一本小册子名为《学习素歌和音乐的新方法》，那时西方人极注重发明创造和版权等个人成绩，才被记载入史册。

就世界范围而言，中国是把简谱吸收的最好、又将其发扬光大的国家。世界上没有哪一个国家像中国这样，简谱得到如此普及。

简谱有着较简单易学、便于记写等多种优点，这使它在中国有着比五线谱更为众多的使用者，对于推动和普及群众性的音乐文化活动起着重要的作用。

中国的许多音乐家在创作乐曲时，记录最初的创作乐思，多习惯使用书写方便的简谱。聂耳创作《义勇军进行曲》、冼星海创作《黄河大合唱》时，他们的初稿也都是用简谱来记写的。

3/4拍的意思是以四分音符为一拍、每个小节有三拍。

比如我那生日快乐这首歌的简谱举例：

▏ 0 0 55 ▏ 6 5 i ▏ 7 — 55 ▏ 6 5 2 ▏ i — 55 ▏ 大概是这样。

希望有你有帮助

五线谱译成简谱方法：

1．确定五线谱的调号和首调的主音do（1）。

参看下图“快速认调举例”介绍的方法：

升调系列：最后一个升号一定是该调首调的si（7），那么往上数一个音就是do（1）了；看一看这个音位的音名，就可确定是什么调了，同时首调do也就找到了。

降调系列：最后倒数第二个降号一定是该调首调的do（1），其所在音位音名即是调号名（注意都有降号）。这样只要看一下最后倒数第二个降号在哪里，这就是该调首调的do（1），一下就找到了。只有一个降号的是F调，记住就可以了。

确定五线谱的调号和首调的主音do（1）。然后即可确定各谱线与间的首调唱名。

2．将该调号用1＝？记下来。认真翻译乐谱，将五线谱的音高看清，写成首调唱名就是简谱。不要搞错，一开始会很慢，以后就快了。

3．遇到＃、b、x、bb、还原等临时变音记号，注意别弄反搞错。

在升调系列中出现升#，或重升记号x，就是临时升半音；出现降b，或单个的还原记号（前方本小节内没有相同音高的升降号），就是临时降半音。

在降调系列中出现降b，或重降记号bb，就是临时降半音；出现升＃，或单个的还原记号，就是临时升半音。

根据这些，将临时变音记号#或b加在简谱数字唱名的左上角，就OK了。

4．简谱与五线谱的时值符号系统基本一致，下划线与短横线一写就完了。区别是五线谱全音符是o，简谱是3―――；五线谱二分音符是p，简谱是3－。还有休止符表示有点不同。

5．简谱用上下加点区分音组，五线谱有上下加线、高低音谱号、八度记号等区分音组，中央C附近的音组简谱中不加点，其它需要加点。

6．反复记号、装饰音等记号，两者都基本相同，一抄就行了。

翻译好再校对一遍，就最后OK了。