16种技法，让你作出漂亮的婚纱手绘插画！

为了更好地体现出服装画的不同风格,表现着装者的整体气质和完美效果,在画正稿之前必须对人体动态进行周密考虑。

1

在绘制礼服、婚纱服装时,则选择身体有扭动、突出曲线美的动态;只有选对了人体动态才能将设计意图通过模特的姿态准确完整地展示出来!

2

其次,在婚纱设计绘画中,一定要分明主次,主要表现的是婚纱,所以人物一定要简单线条表现,婚纱要着重细节表现。

3

既然是服装设计的一种,材质表现非常重要,婚纱多以轻纱、蕾丝、钻等材质为主,表现的绘画手法很重要,一定要体现出婚纱的不同材质。

当然啦,若是想熟练绘制各种不同风格的时装画,就需要了解服装画的各种画法技巧,下面给大家介绍16种绘制方法~

1

淡彩法——以勾线为主,在时装画的主要部位,简略地敷以色彩。这种敷色方法,由于采用水彩画着色法,故多用水彩色或水粉色。

勾线的工具,可以选择钢笔、铅笔、炭笔、毛笔、马克笔等。此方法较为简洁明快,方法易于掌握且较为快捷。

2

平涂法——是常用的时装画技法之一,简便易学。它采用每块颜色均匀平涂的方法,颜料多采用具有一定覆盖力的水粉颜料或马克笔。

平涂法有两种:一是勾线平涂,二是无线平涂(亦称为没骨平涂)。勾线平涂是平涂与线结合的一种方法,即在色块的外围,用线进行勾勒、组织形象,这是勾线平涂最常用的方法。勾线的工具可以多种多样,勾线的色彩,亦可根据需要随之变化。

无线平涂是利用色块之间的关系(明度关系、色相关系、纯度关系)产生一种整体的形象感,并不依靠线组织形象。勾线平涂易获得装饰性效果,可根据需要适当留飞白,产生一种光感。色块之上,还可以叠加如点、线等的装饰,增强装饰性。

3

喷洒法——包括两种方法:一种为喷绘法,另一种为洒色法。

喷绘法是以喷笔等喷绘工具为主的绘制方法。由于喷绘工具绘制的色彩细腻、均匀,所以它不仅可以绘制出具有写实风格的时装画,且能使画面达到一种神秘效果。

洒色法是将色彩洒在画面的一种方法。它以毛笔、海绵等工具敷上颜色并洒在画面所需之处,以达到一种不规则的点状的肌理效果。时装画中的某些点状面料肌理、背景处理可以使用此方法。

4

晕染法——晕染法是从中国工笔画技法中吸取而来的一种时装画技法。

采用两支毛笔交替进行,一支敷色,一支沾清水,由深至浅均匀染色。这种技法可以用于时装画中的人物、有光泽的面料、薄料等。

5

撇丝法——这是中国画、染织图案设计中的一种技法。采用毛笔敷色之后,将笔锋撇开,形成间隔、长短等不规则的排线。

用这种方法,可以绘出袭皮的长毛质感以及丝状物。

6

重叠法——以色与色的逐层相加,产生另一种色相、明度、纯度等不同的色彩。这种效果,一般表现透明、或需要加深的色,可以多次进行完成。

相加色彩的次数,可以三或四次、甚至更多,一般来说,以纸张的承受力、颜色的覆盖力和所要表现的效果为准。

比如表现纱的效果时,可以运用重叠法,由浅至深,逐层、逐次晕染,使其产生透明的效果。

7

剪贴法——以面料、报刊、色纸等一些可用于剪辑、拼贴的材料,按画面需要进行拼接、粘贴的一种时装画技法,它可用作间接预视面料运用的整体效果。

在时装广告、时装潮流预测等形式中,常用此法。

8

阻染法——利用颜料中油性颜料(油画棒、蜡笔、油性马克笔等)与水性颜料(水粉色、水彩色、水性铅笔等)相互不融的特性,以一种颜料作纹理,另一种颜料附着其上,由此产生两种颜料的分离。

此法多用于深底浅色面料的处理,如蓝印花布、蜡染面料以及镂空面料等。

9

拓印法——拓印法是将棉花、海绵、布等材料,使其形成一定的形状,敷上颜料之后,作于画中,可形成一定的肌理效果。

亦可预备如纸或塑料材料制成的某种所需形状,再用拓印之法,形成某种所需形状的特殊肌理效果。

10

转印法——采用转印纸上的图案,并将这些图案用刮笔转印到画中。转印的图案具有工整、快捷等优点,但受到转印纸图案种类及尺寸的限制。流行预测、商业设计图等多用转印法。

11

凹凸法——使用一定的外力,将画面所要处理的部位,敲打、压挤出凹凸效果来,由此而产生一种立体的效果。

例如,在钮扣、口袋、装饰物等需要着重突出的部位,可以采用此法。但需要注意的是,运用此法时,色彩的选用,不可太多,最好使凹凸处理在色块,或单色色块上,甚至是无色之中。凹凸的部分,其面积不宜过大。使用凹凸法时,应注意力度的大小,以及纸张的弹性、厚薄,以免损坏画面。

12

磨擦法——用枯笔、海绵、橡皮、布等带有阻力的粗糙的材料,敷上少许颜料,磨擦画面,或用砂纸、牙刷等工具磨擦画面,由此而产生一种较为朦胧、陈旧的某种痕迹效果,此法称为磨擦法。

如牛仔布料的处理、皮革及段子、裘皮等常用磨擦法。

13

流彩法——有些面料纹理或某些特殊肌理的效果,常采用流彩法。此方法利用颜料的流动性达到表现的目的。

首先用适量的清水打湿需要处理的部分,然后用含有一定量水分的颜色置于其中,小心翻动画面,使色彩流动至满意为止,干后即成为具有流动感的画面效果。

亦可预先在镜面、水面(需用油性颜料)等光滑的材料表面将颜料作好流动的色彩肌理,然后用画纸覆盖其上,将流动的色彩印入画中,最后进行剪辑处理。

14

折皱法——将画面按所需揉、折成皱,再敷上色彩作画,产生一种肌理效果,称为折皱法。此法用于特殊的面料和背景肌理效果的表现。

15

复印法——复印法是较为快捷的一种方法。利用现有资料,进行多次复印、剪接,再复印、再剪接,达到期望的效果。

运用此法需注意时装与人物的衔接,以及画幅大小的衔接、表现形式、风格、资料的版权等问题。

16

刮割法——这是利用某种硬物、尖状物或刀状物,刮割画面,使其产生一种特殊效果的方法。如对袭皮的处理或表现时,常常采用尖状物,沿裘皮纹理适当刮划,能表现出裘皮的蓬松、真实感。

由于刮割法对纸张有损害,运用此法时,需考虑刮割的深度与纸张的质地与厚度,避免划破纸张。

如能熟练运用这其中的几种方法,你还怕自己画不好美丽的时装效果图吗

(来源网络,版权归原作者所有)

想要画出美美的婚纱吗

你有一个设计师的梦想吗

现在学习服装的小伙伴越来越多,很多人问我有没有资料,第一本书看什么比较好。

根据你们的需求,我将一些服装的基本资料进行了分类整理,希望你们能在服装行业前途无量。

获取资料方式:关注头条号,点发私信回复“资料”即可领取。

—END—

最火的16种婚纱照风格，总有一种适合你

现在旅拍婚纱照的风格有很多,新人有时会很厌倦千篇一律的西式婚纱照。今天,小编就带大家去看一看婚纱摄影中更为时尚另类的婚纱照都有哪些希望准新人可以从中探索出最适合自己的婚纱照哦!

方法/步骤

一:中国传统风

择一城终老,遇一人白首。挽一帘幽梦,许一世倾城。写一字决别,言一梦长眠。我倾尽一生,囚你无期。择一人相爱,等一人终老。痴一人深情,留一世繁华。断一根琴弦,留一曲离别。我背弃一切,共度朝夕

二:日系风情

日系代表着唯美、知性,给人一种清新轻熟的感觉,给人一种优雅的质感,拥有迷人的微笑,让人一看就难以忘怀

三:韩式唯美风:

韩剧的浪漫爱情故事使很多年轻人开始喜欢韩式的摄影风格,韩式婚纱照的风格如同清新淡雅的风,让人身心放松

四:青春学院风

校园里充满了一种青春的气息,曾经承载了我们满满的青春记忆的校园,我们曾哭过笑过困惑过迷茫过自卑过的地方,人生中最美好的时光就是校园时光,青春的记忆,走在浪漫的校园里

五:青春童话风

在时尚青春大主题的基础上加上奇幻的童话背景、鲜明的色彩与道具装饰,趣味、夸张、明快的画面,让人体会到充满个性的美感

六:清新自然风

带你走近这一丛的绿,贴近最美的风光,留下爱的纪实

七:森系风

从森林里走出来的女孩一样,及时行乐、崇尚简单,享受当下幸福之中

八:个性搞怪风

8090后是一群不满现状、追求个性突破的年轻人群体,那么他们结婚所拍的婚纱照当然也成为他们追求个性的环节之一

九:浪漫海滩风

在海边拍婚纱照,不需要多余的点缀,仅仅是起伏的海浪,雪白的浪花,细软的沙滩,就已经给人浪漫的感觉了

十:简约时尚风

简约的风格更能让新一代表现出自己的个性。简单的造型却能让年轻一代表现出更多对生活的理解,比如说一个简单的微笑,给爱的人一个简单的拥抱。或者和爱人一个简单的深情之吻就能拍出唯美的婚纱照,让幸福永远定格

十一:城市旅拍风

因为一个人,爱上一座城,爱上这个城市,并非绚丽的风景,而是那个能和我一起看风景的人

十二:欧美宫廷风

高品质的欧式婚纱照风格因其经典、大气成为了大家的首选。以欧洲中世纪贵族为背景,身穿欧洲贵族的婚纱礼服在宫廷皇室等地方拍摄婚纱照,华丽的装饰加上精美的造型,使整体婚纱照突显贵族气息,始终是婚纱摄影流行风格中不可或缺的一笔。而端庄正式的照片风格尤其受到长辈的青睐

十三:工笔画风

工笔画风格的婚纱照已经被市场普遍认可,其古典优雅的美感和艺术气息更是深深吸引了众多爱美而怀旧的女孩。工笔画的色彩、光影、笔触、质感,加上精美的画框,它所营造出的艺术魅力远胜于照片。它不仅是简单的影像再现,更是您情感的独特表达,是永恒爱情的典藏

十四:黑白复古风

黑白风格的婚纱照,既富有现代感又耐看,是真正的怀旧复古。这种隽永的感觉,就像压在箱底被岁月尘封很久很久。当老了的时候翻出来看看,回忆曾经是那么的美。在谜一样的场景里,爱情在施展它动人心弦的魅力,留住了恋人们不朽的过往

十五:纪实影像风

随着个性张扬的90后大踏步进入婚姻,一成不变的唯美婚纱照正受到挑战。新人在拍摄婚纱**时不用刻意摆出千篇一律的姿势,只需把两人生活中的点点滴滴串联在一起,或亲密,或调皮,或搞怪,每一个瞬间都是两人爱情的见证

十六:最炫民族风

近年来,民族婚纱照越来越受到准新人们的追捧,因为它满足了新人们标新立异的追求,在一片白色的婚纱照中脱颖而出、别具一格。民族婚纱照不仅融入了少数民族的特色,而且在拍照时,配合的背景多是大自然。让人看起来心情愉悦,能够给新人们留下最难忘的甜蜜经历

整合八种当红的婚纱照风格

很多新人都希望能拍摄到前卫婚纱照或者有创意婚纱照,所以知晓2014婚纱照风格有哪些,才能拍摄出唯美的婚纱照。

一、单色背景

单色背景一直是永不退色的婚纱照经典,以往的单色背景婚纱照在表现力上十分匮乏,而当下流行的单色背景婚纱照,更加注重情感的表达,加上一些俏皮、高贵、华丽的元素,十分受到新人的追捧。

二、水下婚纱照

近些年,越来越多的新人爱上了海岛婚纱照、旅拍,无论是在海上徜徉,还是在沙滩漫步,或者在水中嬉戏,都足以让人终身难忘。选择薄纱面料的轻盈感婚纱,或选择紧贴的流线型长裙摆唯美如人鱼公主,或蓬松感绽开式中裙摆婚纱如海藻绽放般华丽都是加分之选。

三、黑白婚纱照

黑白风格的婚纱照,既富有现代感又耐看,且有怀旧复古的质感。60年代的学生装,配以经典的黑白色,营造出隽永的感觉就像压在箱底被岁月尘封很久很久。当老了的时候翻出来看看,曾经的回忆是那么的美。

四、雨景婚纱照

近几年雨景婚纱照悄然流行于新人之间,雨景搭配璀璨的烟花,给人一种震撼人心的力量。试想这样唯美而又浪漫的婚纱照,谁会不爱呢

五、青春校园风

校园生活总是时下年轻人们记忆最深刻的地方,所以拍摄婚纱照时,很多新人会选择会到校园,再在婚纱照上体验一次校园生活,这样在缅怀青春的同时,也留下了青春的印记。

六、韩式婚纱照

随着韩剧和韩国**的流行,唯美浪漫的画面成了许多女孩子内心的憧憬。如果能将婚纱照拍摄得跟韩国爱情**一样唯美,不但可以制造独特的美丽纪念,也可以圆自己的公主梦。所以谁不爱呢

七、质感风格

油画质感婚纱照永恒爱情的典藏。“蒙娜丽莎的微笑”,拥有一张完美的艺术品是一种身份的象征,婚纱油画演绎著童话里的美丽公主,梦想着一幅画有我也有她。油画的色彩、光影、笔触、质感,加上精美的画框,它所营造出的艺术魅力远胜于照片。它不仅是简单的影像再现,更是您情感的独特表达。

八、个性定制

在私人订制大行其道的现下,个性、与众不同是每个新人的梦想,从珠宝到婚纱,从婚礼策划到婚纱照,所有婚礼的细节都开始从个性定制打进新人市场。当然谁都想留下人生最美最特别的时光,这样的记忆要与众不同,这样的记忆属于专属记忆,个性定制能不火吗

(摘自:婚纱摄影、海外婚纱摄影讨论区)

参考文献:1知识学习2黄嘉雯1999记忆_流浪_扮装-消费社会的婚纱摄影空间研究,中原大学室内设计学系研究所硕士论文3陈淑敏、高羽柔、林衣惠2005产品属性、婚纱摄影、女性角色,龙华科技大学企管系专题报告

首先手绘是属于彩绘范畴的就是用手绘画，有全手工的概念在里面，手工彩绘和电脑彩绘所用工具和形式不同，效果也就不同

工笔是中国画的一种形式。手绘，彩绘可以是任何形式的，国画，油画，水粉，装饰漆画等

在日本和台湾彩绘指绘制于装饰木板，家具，墙体等的美化视觉方式

彩绘这个词语应该是泛指的，如美甲也属于彩绘

美术效果：新兴的写真，喷绘，等也有仿手绘效果的产品

李健27年前代表清华赴港演出照片首次流出，当初他的状态有多好？

李健27年前代表清华赴港演出照片首次流出,当初他的状态有多好下面就我们来针对这个问题进行一番探讨,希望这些内容能够帮到有需要的朋友们。

4月16日早上10点50分,李建工作室分享了《声生不息》栏目组官方微博海报。海报正中间一分为二,一边是李健近期为综艺节目宣传策划拍照的海报,一边是27年以前李健第一次前去香港表演拍照的照片。二张照片拼凑在一起,黑西装与白t产生了迥然不同,超越时光将人带返回那一段歌坛百花争艳的时期。

海报一经释放,许多人都会感叹,李健那时候的穿着打扮充满了港风的味道。从那时候回来的人多多少少都听闻过“水木清华”这一组成。2001年李健与朋友创立这些组成,进而开始步入娱乐圈。隔年却挑选自动撤出离队,引起了很大的争议。但以后李健专心致志音乐,连续公布许多音乐专辑,2006年也是得到“国内最佳歌手创作奖”。

李健的音乐职业生涯与港乐拥有不浅的缘份。1988年港澳台音乐风靡,众多实力派歌手如如雨后春笋。和别的同年龄的朋友一样,罗大佑、齐秦等歌星也踏入了他的全球。歌星肆无忌惮鸡声自身的曲子,洒脱吉他弹唱的模样给年少时的李健也萌发了一个“胆大”的念头。他也有着了自个的吉它。

93年里,在清华大学举行的夏令营中,李健以一首《说句心里话》得到第一名,提前录取进到清华大学电子工程系,这件事情此后也成为了大伙儿吐槽的主要内容之一。在学校期内李健与学生参与过许多校内校外的音乐赛事,都得到了很好的考试成绩。可以说李健的成才之路上音乐给了他很大的助推。

李健的歌唱,质朴纯粹。有杂志期刊评价说“他是一个时间段的赞扬者”,此次综艺节目李健再度与港乐相遇,不清楚会带来人如何的意外惊喜。

想跟着港星学穿搭，女神王祖贤90年代如何穿乙路的？

要说八、九十年代的女神,那绝对是记忆犹存,她们在我们的记忆中留下了一个又一个经典。邱淑贞红唇叼扑克牌,林青霞的东方不败,周敏的回眸一笑,王祖贤撩头发,朱茵的紫霞仙子,每个人都在时代的记忆中留下了浓墨重彩的一笔,惊艳了时代,也成就了经典。

虽然如今是一个流量时代,但网络上关于她们的考古视频数不胜数。回顾往昔,除了她的颜值气质让人爱不释手外,还有她们的穿搭,放在如今仍然不过时。本篇文章,主要考古王祖贤的穿搭风格。

都说时尚单品十年一个轮回,“港风”放在如今也是备受推崇。如今的oversize衬衫、露脐装、吊带、背心、格纹裙、高腰短裤等单品,在当时也是深受香港女星的喜爱。

王祖贤的穿搭风格可谓是百看不厌,风格多变,可优雅、文艺、知性、端庄,也可港风,还可厌世、高贵。

01、温柔知性风

白色镂空上衣,v型领的设计,修饰天鹅颈,尽显温柔。五分袖的剪裁,袖口、领口和衣摆都采用的不规则的裁剪手法,巧妙的是还可以秀出小蛮腰,展露小性感。

蓝色的长裙,搭配皮带,尽显文艺知性风。王祖贤搭配很会善用一些小饰品,比如珍珠耳环、渔夫帽。整体风格文艺又知性,随时随地便可去旅行。

“港风”怎么能少得了Oversize衬衫呢,白衬衫+牛仔裤的经典搭配,无论什么时候都不过时。一头飘逸的长发,温柔知性又不失女人味,邻家漂亮姐姐的风格。

镂空雪纺衬衫,搭配精致妆容,就像是出来和朋友聚餐的大**。

白衬衫+半身裙,搭配蝴蝶结项链避免整体元素的单调,一双绷带凉鞋,修饰完美腿型,凸显精致大长腿。有颜值有气质,坐在那里就是海报的画面。

格纹元素是作为经典元素不负盛名,一袭修身吊带格纹裙,收腰的剪裁,修饰身型。项链作为装饰,避免整体搭配过于单调,尽显知性大方。

02、性感端庄风

一袭吊带红裙,飘逸的长卷发,尽显风韵犹存,女人味十足。吊带的设计,收腰的剪裁,凸显性感。躺着不动也尽显万种风情。

同样的红裙,不同的款式,不同的风格。吊带上衣,V型领的设计,露出精致锁骨和天鹅颈,性感的身材一览无余。下身同款百褶裙,露出一双大长腿,性感之下又不失端庄。

黑色镂空交叉绑带长裙,端庄而又大方,太可了。

一袭黑色抹胸长裙,上身抹胸+修身的剪裁,凸显好身材。下身蓬松的设计,展露一双大长腿,女人味十足。黑色丝袜搭配皮鞋,尽显性感。搭配项链,避免整体风格单调,拉长脖颈比例,不会显得脖颈部分太空荡。大红唇,提亮面部妆容,提升整体气质,可霸气可端庄。

Oversize蕾丝边衬衣,细节满满,既可当一字肩穿,也可露一边肩,还可不露肩。修饰精致锁骨,拉长脖颈比例。搭配贝雷帽和夸张的耳饰,性感之下带点小俏皮,元气十足。

03、简约中性风

牛仔元素也深受那个年代女星的喜爱。牛仔衬衫搭配牛仔裤,把袖子挽起来,不会显得刻板。再搭配宽檐帽,别有一番滋味。

肥肥大大的牛仔外套+白色内搭,在当时几乎成了王祖贤当年标志性搭配。丸子头和披散着头发,简直是两种风格的呈现。丸子头造型的这张,实属经典。

简单的白T+阔腿牛仔裤+小白鞋,简单的搭配。但再简单的穿搭也遮挡不住精致的面貌,随便一坐便尽显霸气。

西装外套搭配白色长T,中性风十足。

马甲搭配白色衬衫,个性十足,飘逸的长发,精致的妆容,凸显甜酷风格。而这样的穿搭风格,在如今仍然很流行,比如今年就很推崇。

高腰牛仔裤,搭配宽腰带,简约中性,放到如今仍然可供喜欢复古风的弄潮者们作为参考。

白T搭配牛仔裤,略显简单平常,但搭配一条项链,立马就不一样了。

04、妆容配饰

“港风”女神的妆容有一个特点就是,眉毛要重,唇妆要红。八九十年代的港星,不论男女,都会把眉毛化得较粗重。其次便是头发蓬松,配饰较大,比如发卡、耳饰都是略微有些夸张的。

最后,希望每个人都能够找到适合自己的穿搭风格,发现自己的独特之处。

简单海报手绘大全哪个好

兰花手绘

兰花是中西国家都热切喜爱的一种花卉植物,用兰花作为模特来进行手绘,就是一种在正常不过的举措了。用工笔画和淡淡水彩的形式来对兰花进行描摹,能够表达出兰花的一种清丽淡雅的风格。放在卧室中,使其散发出清雅居士的格调。

远古植物手绘

在这个世界上,总有一大批人比起梦想未来世界的未知,更喜欢探寻远古的地球遗迹。有的人考古,有的人钻研历史,有的人收藏古董,各有所专。而对一些尚存世界,来自远古时代的低级植物,更是有不少人愿意去细细地描绘出它的手绘本。放在客厅的墙壁上,非常古朴自然。

荷花手绘

如果你是一位注重生活享受的人,一定在浴室内安装了一个舒适的大浴缸。泡浴缸的人短时间内都不会出来的,而在浴缸边上的墙上,挂上一幅巨大的值得玩味的手绘画,就是另外一种升华自心灵的享受了。大朵的油画荷花,令沐浴成为一件文艺的过程。

手绘玫瑰

玫瑰,又被称为刺玫花、徘徊花、刺客、穿心玫瑰。蔷薇科蔷薇属灌木。手绘玫瑰在整体的感觉上显得比较艳丽,所以对于一部分人来说这样的花朵是有些驾驭不了的,但是它火红的颜色又是深受我们的喜爱的。作为农作物,玫瑰花朵主要用于食品及提炼香精玫瑰油,玫瑰油要比等重量黄金价值高,应用于化妆品、食品、精细化工等工业。

手绘墙画即（墙绘）是近年来居家装饰的潮流，它不再是隔离墙上任人涂抹的图案！是你修饰新房，翻新，会所，展厅，酒吧等等许多地方的理想选择！在人们的印象中，画一直是挂在墙上的，画在墙上的画似乎只停留在小群体中。手绘壁画则以其无拘无束、天真烂漫征服了时尚工笔画亦称\“细笔画\”。属中国画技法类别，与\“写意画\”对称。工笔画属于工整细致一类画法，如宋代的院体画，明代仇英的人物画等。工笔画要求\“有巧密而精细者\”（北宋韩拙《山水纯全集》），水墨、浅绛、青绿、金碧、界画等艺术形式均可表现工笔画。

朱元璋统治明朝，历史上朱也曾是皇族姓氏，价值不菲。不过现在已经没有等级之分了，朱姓子孙遍布全国。今天我们整理了一份完整的朱氏族谱和世代表，希望有助于你的了解。

朱姓历史起源

朱姓是一个多民族、多源流的姓氏，主要来源于姬姓、齐姓、子姓以及少数民族的改姓。在中国历史上，朱建立过两个王朝，除了朱元璋建立的明朝，另一个是五代十国时期朱温建立的，所以他的家族非常庞大。据记载，是德氏的祖先，现在主要分布在江浙皖一带，分布很广。

:

朱氏家谱字辈二十个字

1江苏南靖太子朱标为第一代：“云纹服从祖训，吴沁大军胜，顺便应幸，师者善用之”；

2安徽萧县朱一代：广经济述略。阎存亮，慎独德，李茂，怀一，常思”。

3陕西Xi安秦王朱商，是一代人物：“尚志公诚，惟敬友善，忠厚老实，年轻时永远忠贞不渝”；

4川闽汀州朱一代：于冰一代昌盛，慧星华宇极有修养，茂松洪大公瑶家荣。"

5、山西太原王瑾朱彝代：“吉美钟繇，知新事，敏而求之，察心而赏咸景，继前学，礼敬三奖，九域以义论叙。官仪原在汉，天下犹思周”；

6江西南昌朱一代：“穆昭兴榜太极承前二，昌明永顿小有知梁诗立中国篇”。

7山东高密朱一代：“想学习晋干坤孔会道丰年”。

8第一代朱，京亲王：“高瞻远瞩，侯在易常在，慈和易伯仲，简景帝为先”；

9河南开封府朱，是一代人：“有子于太平，勤于肃公，绍伦傅惠润，昭格永，传家宝洪，国庆凤鸣春，编年史常兴孝，钦宗永保仁”；

10湖南湘乡朱代：“孔、孟、尧、舜、永光、万年、兴国、祥瑞，朝廷集太平、郭先训诗书，后坤承纪，立元大、真干坤”。

1河南邓州朱代：“诸子公平正直，一周承诸子，先志以德开导”。

12湖北武汉楚王朱桢，是一代人：“纪萌荣，华英荣，红菜升伯颜，毛诗礼满功”；

13朱代江苏镇江：“威明荣华登爵立此发达白鹭世统万福有通”。

14第一代朱山东青州：“圣人可久誉，智可尊，修期深雅，禅定可复”；

15广东云浮朱代：“琼英、秀莲广八大魏勇七剑”。

16第一代朱谭，山东兖州王陆人：“昭太阳为健者，观长寿福乐，励望而达两端，会本宁于康庄，会傅友德于李明，动祥光于山野。

17四川成都的蜀王朱纯一，是一代人：“越右沈滨让，成至平，燕晋沈，段居吴”；

18湖北荆州王祥白澍，第一代：“九真开方悦，崇尚礼义，刚毅，循贤，自持”；

19代王朱贵义，山西大同人，是一代人：“荀氏成丛军，崇庭定义，传义连秀玉，兵震庄弘基”；

20朱，王素，甘肃兰州人，是一代人：“湛卢龚珍珍珍，知其忠，颜回幸，凯豪在恒隆”；

21朱智，廖望人，湖北荆州人，是个艮

26甘肃平凉第一代汪涵朱嵩：“樊冲徐征，荣郎余浪，于一鱼雨，使价许范伟魏”；

27、山西长治王诜朱墨——第一代：“你年轻，你光荣，你能干，你自豪，你高尚”；

28江西南昌第一代王安朱颖：“许飞滨庭尚，翔，霁矩，工笔勾勒”；

29第一代朱，河南南阳唐王：“琼枝密宇宙，玉林大师，开悟蒙古体，嘉里谢明图”；

30董，湖北安陆人，是一代人：“魏文，赵玉吉，隗英仪”；

31朱，河南洛阳，一代人物：“我以典誓，我以凤誓，应奖于域，坤得金”；

32广西桂林靖江王朱守谦是第一代人物：“我敬佩，彼此认同，我将受国家之荣。如果我走纯路线，我就会出名。”

3重庆铜梁朱词代：《天行顺官清民自安溪县生瑞草子孝而宽心》。

16种技法，让你作出漂亮的婚纱手绘插画！

为了更好地体现出服装画的不同风格,表现着装者的整体气质和完美效果,在画正稿之前必须对人体动态进行周密考虑。

1

在绘制礼服、婚纱服装时,则选择身体有扭动、突出曲线美的动态;只有选对了人体动态才能将设计意图通过模特的姿态准确完整地展示出来!

2

其次,在婚纱设计绘画中,一定要分明主次,主要表现的是婚纱,所以人物一定要简单线条表现,婚纱要着重细节表现。

3

既然是服装设计的一种,材质表现非常重要,婚纱多以轻纱、蕾丝、钻等材质为主,表现的绘画手法很重要,一定要体现出婚纱的不同材质。

当然啦,若是想熟练绘制各种不同风格的时装画,就需要了解服装画的各种画法技巧,下面给大家介绍16种绘制方法~

1

淡彩法——以勾线为主,在时装画的主要部位,简略地敷以色彩。这种敷色方法,由于采用水彩画着色法,故多用水彩色或水粉色。

勾线的工具,可以选择钢笔、铅笔、炭笔、毛笔、马克笔等。此方法较为简洁明快,方法易于掌握且较为快捷。

2

平涂法——是常用的时装画技法之一,简便易学。它采用每块颜色均匀平涂的方法,颜料多采用具有一定覆盖力的水粉颜料或马克笔。

平涂法有两种:一是勾线平涂,二是无线平涂(亦称为没骨平涂)。勾线平涂是平涂与线结合的一种方法,即在色块的外围,用线进行勾勒、组织形象,这是勾线平涂最常用的方法。勾线的工具可以多种多样,勾线的色彩,亦可根据需要随之变化。

无线平涂是利用色块之间的关系(明度关系、色相关系、纯度关系)产生一种整体的形象感,并不依靠线组织形象。勾线平涂易获得装饰性效果,可根据需要适当留飞白,产生一种光感。色块之上,还可以叠加如点、线等的装饰,增强装饰性。

3

喷洒法——包括两种方法:一种为喷绘法,另一种为洒色法。

喷绘法是以喷笔等喷绘工具为主的绘制方法。由于喷绘工具绘制的色彩细腻、均匀,所以它不仅可以绘制出具有写实风格的时装画,且能使画面达到一种神秘效果。

洒色法是将色彩洒在画面的一种方法。它以毛笔、海绵等工具敷上颜色并洒在画面所需之处,以达到一种不规则的点状的肌理效果。时装画中的某些点状面料肌理、背景处理可以使用此方法。

4

晕染法——晕染法是从中国工笔画技法中吸取而来的一种时装画技法。

采用两支毛笔交替进行,一支敷色,一支沾清水,由深至浅均匀染色。这种技法可以用于时装画中的人物、有光泽的面料、薄料等。

5

撇丝法——这是中国画、染织图案设计中的一种技法。采用毛笔敷色之后,将笔锋撇开,形成间隔、长短等不规则的排线。

用这种方法,可以绘出袭皮的长毛质感以及丝状物。

6

重叠法——以色与色的逐层相加,产生另一种色相、明度、纯度等不同的色彩。这种效果,一般表现透明、或需要加深的色,可以多次进行完成。

相加色彩的次数,可以三或四次、甚至更多,一般来说,以纸张的承受力、颜色的覆盖力和所要表现的效果为准。

比如表现纱的效果时,可以运用重叠法,由浅至深,逐层、逐次晕染,使其产生透明的效果。

7

剪贴法——以面料、报刊、色纸等一些可用于剪辑、拼贴的材料,按画面需要进行拼接、粘贴的一种时装画技法,它可用作间接预视面料运用的整体效果。

在时装广告、时装潮流预测等形式中,常用此法。

8

阻染法——利用颜料中油性颜料(油画棒、蜡笔、油性马克笔等)与水性颜料(水粉色、水彩色、水性铅笔等)相互不融的特性,以一种颜料作纹理,另一种颜料附着其上,由此产生两种颜料的分离。

此法多用于深底浅色面料的处理,如蓝印花布、蜡染面料以及镂空面料等。

9

拓印法——拓印法是将棉花、海绵、布等材料,使其形成一定的形状,敷上颜料之后,作于画中,可形成一定的肌理效果。

亦可预备如纸或塑料材料制成的某种所需形状,再用拓印之法,形成某种所需形状的特殊肌理效果。

10

转印法——采用转印纸上的图案,并将这些图案用刮笔转印到画中。转印的图案具有工整、快捷等优点,但受到转印纸图案种类及尺寸的限制。流行预测、商业设计图等多用转印法。

11

凹凸法——使用一定的外力,将画面所要处理的部位,敲打、压挤出凹凸效果来,由此而产生一种立体的效果。

例如,在钮扣、口袋、装饰物等需要着重突出的部位,可以采用此法。但需要注意的是,运用此法时,色彩的选用,不可太多,最好使凹凸处理在色块,或单色色块上,甚至是无色之中。凹凸的部分,其面积不宜过大。使用凹凸法时,应注意力度的大小,以及纸张的弹性、厚薄,以免损坏画面。

12

磨擦法——用枯笔、海绵、橡皮、布等带有阻力的粗糙的材料,敷上少许颜料,磨擦画面,或用砂纸、牙刷等工具磨擦画面,由此而产生一种较为朦胧、陈旧的某种痕迹效果,此法称为磨擦法。

如牛仔布料的处理、皮革及段子、裘皮等常用磨擦法。

13

流彩法——有些面料纹理或某些特殊肌理的效果,常采用流彩法。此方法利用颜料的流动性达到表现的目的。

首先用适量的清水打湿需要处理的部分,然后用含有一定量水分的颜色置于其中,小心翻动画面,使色彩流动至满意为止,干后即成为具有流动感的画面效果。

亦可预先在镜面、水面(需用油性颜料)等光滑的材料表面将颜料作好流动的色彩肌理,然后用画纸覆盖其上,将流动的色彩印入画中,最后进行剪辑处理。

14

折皱法——将画面按所需揉、折成皱,再敷上色彩作画,产生一种肌理效果,称为折皱法。此法用于特殊的面料和背景肌理效果的表现。

15

复印法——复印法是较为快捷的一种方法。利用现有资料,进行多次复印、剪接,再复印、再剪接,达到期望的效果。

运用此法需注意时装与人物的衔接,以及画幅大小的衔接、表现形式、风格、资料的版权等问题。

16

刮割法——这是利用某种硬物、尖状物或刀状物,刮割画面,使其产生一种特殊效果的方法。如对袭皮的处理或表现时,常常采用尖状物,沿裘皮纹理适当刮划,能表现出裘皮的蓬松、真实感。

由于刮割法对纸张有损害,运用此法时,需考虑刮割的深度与纸张的质地与厚度,避免划破纸张。

如能熟练运用这其中的几种方法,你还怕自己画不好美丽的时装效果图吗

(来源网络,版权归原作者所有)

想要画出美美的婚纱吗

你有一个设计师的梦想吗

现在学习服装的小伙伴越来越多,很多人问我有没有资料,第一本书看什么比较好。

根据你们的需求,我将一些服装的基本资料进行了分类整理,希望你们能在服装行业前途无量。

获取资料方式:关注头条号,点发私信回复“资料”即可领取。

—END—

手绘服装设计效果图怎么画

一、如何画

1、几何素描造型训练。

先从方体、圆形、结合体等几何体开始学,只有通过对几何形的理解才能把一些复杂的事物简单化,更容易地描绘出来。学生在初学阶段对几何体的造型、比例、透视较难以掌握,容易画得变形,所以需要大量地练习和学生与学生之间的对比学习,修改。

2、简笔画的学习。

它与漫画相似,相对容易掌握,在教学过程中,首先,老师布置学生画一张比较简单的人物插画,针对出现的问题,发一些五官、头部、脚、手的资料给学生参考。其次,绘画过程中学生发现手是比较难画的部分,老师利用人体结构的知识讲解,用赏析和绘画示范的方法使学生理解关节的构造。

3、速写的训练。利用简单的线条对人物场景做出简单的概括训练,丰富自己的图库资料。通过这些基础训练后,在人物画绘画中出现困难,特别是背景,或者表达内容方面的困难,老师都一一做出示范和评讲,学生能更快地理解和接受,解决问题,在以后进行设计创作时就容易得多,从而打下扎实的手绘插画基础。

二、材料

1、手绘笔:绘图铅笔、自动铅笔、针管笔、签字笔,这些笔是画设计初稿时,运用最普遍的工具。

2、绘图仪器:直尺、丁字尺、曲线尺、卷尺、放大尺、比例尺、三角板、切割用的直尺、万能绘图仪、大圆规等。绘图用的工具,宜求正确、精密、优质产品,误差小为好的绘图仪器。

3、调色用具:调色盘、碟、笔洗、色标等。

4、手绘工具:裁纸刀、刻模用的各种美工刀和刻刀,以及胶水胶带。

扩展资料:

插画是一种艺术形式,作为现代设计的一种重要的视觉传达形式,以其直观的形象性,真实的生活感和美的感染力,在现代设计中占有特定的地位,已广泛用于现代设计的多个领域,涉及到文化活动、社会公共事业、商业活动、影视文化等方面。

插画艺术的发展,有着悠久的历史。从世界最古老的插画洞窟壁画到日本江户时代的民间版画浮世绘,无一不演示着插画的发展。插画最先是在十九世纪初随着报刊、图书的变迁发展起来的。

而它真正的黄金时代则是二十世纪五六十年代首先从美国开始的,当时刚从美术作品中分离出来的插图明显带有绘画色彩,而从事插图的作者也多半是职业画家,以后又受到抽象表现主义画派的影响,从具象转变为抽象。直到70年代,插画又重新回到了写实风格。

时装插画基础|时装人体比例详细图文步骤教程

时装人体也被称为“草图”人体,是基本的时装体形,我们可以在画出人体的基础上设计服饰或绘制平面图,这也是时装插画的起点。

勾画时装人体草图

首先,必须要先熟悉比例的一些规则。

时装人体用“头长”来计量,每个头长代表1英寸。正常情况下时装人体基本是10头长的,但不代表9或11头长就完全不正确了,更多时候是需要根据绘制的服饰特点来决定。比如宽松的衬衫,大衣袖或大领子,而且有很多紧身胸衣的细节时,可能要有更长的腰部和脖子;如果是夸张的蝙蝠袖,手臂应该更长一些。如果是裙子,就需要腿部更长一些。

不同的服饰需要不同的焦点,不同的焦点需要不同的夸张画法。

下面以10头长人体举例:

1在纸上画一条垂直线,然后等分成10个区间。最顶端的线为0,最底端的线为10。

每条线都代表着人体不同的部位。

2头部:在0~1之间,画一个椭圆。下巴正好位于线条1上。

3肩颈:在1~2之间画出脖子和肩膀。肩宽大约为15个头长(特殊款式的服饰可能不同)。

4腰臀:从肩膀两端(肩线)分别向下画一条线到腰线位置,腰部宽度大约为头长的3/4。从腰身两端(腰围线)分别画一条线到臀部(臀部最高点4),臀部宽度大于头长和腰部,小于肩宽。

5腿部:从臀部两端分别画一条逐渐收细的直线,从4~10。

6脚部:在腿部下端外侧分别画一个三角形。三角形的底边为脚趾,在线条10上,三角形顶点为脚踝。

7手臂:在肩线位置分别向下画逐渐收细的线条至手腕处。

8手部:用矩形和三角形粗略画出手部,指尖在线条5上。

现在已经画出一个粗略的基本人体了。

9修匀人体的各部位。(头部,脖子与肩部自然衔接,腋窝到腰部,上臀围的线条,臀部,胯部到脚踝,双脚,手臂)

关于时装人体理想的体型比列问题,其实需要灵活看待,并且还要接受时装的变化。某个年代看起来完美的东西,在另一个年代看起来可能会特别奇怪。比如用现在的标准来看20世纪50年代的梦露,可能很多人会觉得她有点胖~

以下标准决定了某个时代的“完美”时装人体:

那个时代的模特或名人

强调身体的部位和人物的某种姿态

合身的服饰和内衣或者其他装饰,或没有装饰

总体来说时装人体必须比普通人体更高一些,这样才能更好的展示时装,在照片或者艺术作品中凸显时装的效果。

感谢你常来!

更多精彩手绘教程,请关注后续更新。(文章首发微信公众号,大家可以留言说出感兴趣的内容哦)

时装插画|不会画效果图,从油画棒开始~零基础也能完美逆袭

教程|歪果仁的花生鸡零基础手绘彩铅

世|十里桃花不如一盘陈麻婆豆腐零基础手绘彩铅教程(2)

黄海设计《送你一朵小红花》海报，他的设计怎么样？

由韩延执导,易烊千玺、刘浩存领衔主演,朱媛媛、高亚麟主演,夏雨特别出演,岳云鹏友情出演的**《送你一朵小红花》将于12月31日跨年夜全国公映,影片预售正在进行中。今日(12月28日),官方发布“小太阳花”珍藏版海报。这张海报由著名设计师黄海亲自操刀制作,整体画面色彩浓郁,油画质感与手绘形式的搭配稳重中又不失俏皮可爱,充分展现了影片温暖治愈的主题——心如花木,向阳而生。

温暖又治愈送你一朵“小太阳花”照亮这个寒冬

今日发布的“小太阳花”珍藏版海报,设计师黄海以柔和的橙红色系为主色调,用细腻的笔触勾勒出一幅明亮的画面。天空中,一朵太阳形状的小红花在云朵的背后呼之欲出,变成了一朵“小太阳花”,这种童真又梦幻的处理手法赋予了“小红花”乐观积极面对生活的美好寓意。尽管有云层遮挡,但太阳花的光辉依旧可以穿透云层,照亮这个世界。在这朵“太阳花”之下,韦一航(易烊千玺饰)和马小远(刘浩存饰)两家人坐在屋顶眺望远方,病痛和悲伤并没有遮挡住他们看向未来的视线。正如海报上的那句文案“心如花木,向阳而生”,只要心中充满阳光,用积极乐观的态度面对生活,走到哪里都能看到世界的美好模样。

**《送你一朵小红花》将故事着力点放在了两个抗癌家庭上,讲述了韦一航和马小远两位肿瘤青年及他们背后家庭的生活故事。对这两位肿瘤青年来说,像普通的年轻人那样正常地上学、毕业成为了一种渴望;对他们的家庭来说,“得病难,身边的人更难”,省吃俭用是他们的日常,更令人心碎的是随时可能面临失去孩子的痛苦。如果可以,父母甘愿替孩子承担所有的痛。故事中的这两个家庭,将用他们普通又特别的故事告诉我们——想象死亡随时到来,我们唯一要做的就是爱和珍惜。

平凡但有力积极生活的我们都值得一朵“小红花”

小时候的我们需要一朵“小红花”,它是我们的100分、每天上学不迟到、按时完成作业时的一种奖励;长大后的我们也需要一朵“小红花”,它是我们对每段美好经历的铭记,是对亲爱的人的叮嘱,也是陌生人和陌生人之间的一种善意,更是我们每个人对自己积极生活的奖励在这个极其艰难的2020年,每个人都值得收获一朵小红花。**《送你一朵小红花》这个命题,正是想通过这样一个简单但有力的方式,向自己、向身边人,也向社会传递一种美好的力量——这朵小红花,献给普通的我们。

导演韩延曾在采访中说过:“导演拍每个作品都有一个核心的原则——作品一定能够打动他自己。只要是拍了打动自己的作品,那它一定是有意义的。”5年前韩延导演就被抗癌女孩熊顿的故事打动并将她的抗癌漫画搬上大银幕,感动了无数观众。在《滚蛋吧!肿瘤君》的影评页面上,不少亲历抗癌过程或者身边有癌症患者的普通观众分享了自己的故事以及自己对**的感触。此次《送你一朵小红花》在延续探讨生命态度的同时,将视角拓展到两个抗癌家庭,韩延导演更是将自己这几年来对生活的感触和积累投射到**当中,并参与了剧本的创作。

简单海报手绘大全哪个好

兰花手绘

兰花是中西国家都热切喜爱的一种花卉植物,用兰花作为模特来进行手绘,就是一种在正常不过的举措了。用工笔画和淡淡水彩的形式来对兰花进行描摹,能够表达出兰花的一种清丽淡雅的风格。放在卧室中,使其散发出清雅居士的格调。

远古植物手绘

在这个世界上,总有一大批人比起梦想未来世界的未知,更喜欢探寻远古的地球遗迹。有的人考古,有的人钻研历史,有的人收藏古董,各有所专。而对一些尚存世界,来自远古时代的低级植物,更是有不少人愿意去细细地描绘出它的手绘本。放在客厅的墙壁上,非常古朴自然。

荷花手绘

如果你是一位注重生活享受的人,一定在浴室内安装了一个舒适的大浴缸。泡浴缸的人短时间内都不会出来的,而在浴缸边上的墙上,挂上一幅巨大的值得玩味的手绘画,就是另外一种升华自心灵的享受了。大朵的油画荷花,令沐浴成为一件文艺的过程。

手绘玫瑰

玫瑰,又被称为刺玫花、徘徊花、刺客、穿心玫瑰。蔷薇科蔷薇属灌木。手绘玫瑰在整体的感觉上显得比较艳丽,所以对于一部分人来说这样的花朵是有些驾驭不了的,但是它火红的颜色又是深受我们的喜爱的。作为农作物,玫瑰花朵主要用于食品及提炼香精玫瑰油,玫瑰油要比等重量黄金价值高,应用于化妆品、食品、精细化工等工业。

花艺宣传海报怎么做

花艺宣传海报怎么做要选择一家专业的海报设计制作平台,可以找到海报设计,这些制作平台都是专业的海报设计,有很多大美的风格,有海量的设计素材,有很多的优秀的作品,还有丰富的海报设计思路,不管什么样的风格,都是海报设计最为关键的部分,那么如何才能做好这些海报设计小编提醒大家在选择海报设计时,一定要选择专业性强的,而且在价格的实现上不用过高,这些都需要一定的经验积累才能达到。在选择海报设计的时候,一定要选择专业性强的,这些经验也是值得信赖的一些海报设计公司来帮助你完成的。所以,一定要从以后的开始,去评判一个海报设计公)为海报设计做一。