吉他初学者入门教程如下：

1、练习持琴的姿势，包括怎么抱琴，左手按弦、右手每个手指的拨弦手型、每个手指的触弦部位的把握等。

2、手指灵活度的训练，主要练习有爬格子训练。新手则要把这个当成是主要的练习项目，在练习的过程中再去巩固弹琴的姿势问题。

3、节奏的把握，练习的过程中一定要严格的遵守节奏。

4、新手要练的最后一个是和弦的转换，多练习转换就可以。

5、练琴的时候要注意质量不要可以强调练习时间长短，也不要心急练歌曲弹唱，心态要正确不要急于表现。

吉他简介：

吉他(意大利语:Chitarra)，又译为结他或六弦琴。是一种弹拨乐器，通常有六条弦，形状与提琴相似。

吉他在流行音乐、摇滚音乐、蓝调、民歌、佛朗明哥中，常被视为主要乐器。而在古典音乐的领域里，吉他常以独奏或二重奏的型式演出；当然，在室内乐和管弦乐中，吉他亦扮演着相当程度的陪衬角色。

古典吉他与小提琴、钢琴并列为世界著名三大乐器。

吉他的祖先，可以追溯到公元前两三千年前古埃及的耐法尔，古巴比伦和古波斯的各种古弹拨乐器。

关于吉他的知识介绍如下：

吉他（意大利语：Chitarra），又译为结他或六弦琴。是一种弹拨乐器，通常有六条弦，形状与提琴相似。

吉他在流行音乐、摇滚音乐、蓝调、民歌、佛朗明哥中，常被视为主要乐器。而在古典音乐的领域里，吉他常以独奏或二重奏的型式演出；当然，在室内乐和管弦乐中，吉他亦扮演着相当程度的陪衬角色。

古典吉他与小提琴、钢琴并列为世界著名三大乐器。

乐器分类

吉他根据不同的结构和发声原理可以大致分为木吉他（民谣/指弹吉他，弗拉门戈吉他）、电吉他（如标准电吉他和低音电吉他）和古典6弦琴（古典吉他）三种。

所有被称之为吉他的乐器都有一个共同点，也是吉他一词的关键定义，即：构成弦为EADGBE的六弦琴（从粗弦到细细弦，即6—1弦）。例如尤克里里、lute琴、比维拉琴等。由于它们构成弦定音不是EADGBE，弦数也并非六根，所以就不是吉他了。

其实”十弦吉他“依然是六弦琴，因为增加的四根弦是六弦的辅弦，并非构成弦。构成弦是指各弦之间相邻音程大于等于三度，常见为四度和五度。这样最有利于在其中安排多声部的指法。

而辅弦则是为使音最低的一根构成弦继续往更低的音阶拓展，以形成完整低声部和声走向的，各弦之间音程是大二度或小二度的关系，不适合在其中构建和弦指法。

民谣吉他

即老百姓们常见的弹唱吉他。正规的民谣吉他，它的琴弦是用六个白色固弦钉固定在琴码上的，各弦之间距离为7mm，共鸣箱结合处在14品。特点：1钢丝弦。2个头比较大些，琴颈较细。3琴弦为钢弦与琴箱接头处为十四品。4表面板上可能有一块半月形保护板。5油漆往往较花哨，欠庄重。以伴奏为主。

分类: 文化/艺术 >> 器乐/声乐

问题描述:

有知道电吉他品牌图解的资料的么？告诉个地址，谢谢了！！！

解析:

世界上众多电吉他品牌网站大全

不论是知名厂牌或小型工作室，世界上的电吉他种类何其多。也许有些大厂牌你已经没有兴趣，或者某个制琴师傅根本没听过，以下一些网站不妨逛逛，也许会有一些意外收获！

• fender

Fender 可以说是电吉他界的领导品牌之一。虽然 Leo Fender 并不是第一位发明电吉他的人，摇滚乐却是首先借由 Fender 震撼了世界。在这个 Fender 官方网站上，有许多详细的数据，可以查询产品规格、下载 PDF 格式的说明书，还有工厂导览、参加 Fender Club 会员等等。想对 Fender 有进一步的了解，这是一个起点。

• gibson

Gibson 的 Les Paul 应该是仅次于 Fender Stratocaster 的畅销琴款，这两款琴目前还是世界上的两大主流。Gibson 这个超过一百年的公司早期以制造木吉他为主，除了著名的 Les Paul，还有许多经典名琴。在这个网站上也是有不少数据，还可以找到 Dobro、Epiphone，Trace Elliot 扩大机似乎也改由 Gibson 所代理经销。此外还可以到 Gibson Global Auction 去逛逛。

• groshguitars ---- COOL

这是要特别推荐的一个网站。这个网站设计精美，有不少漂亮的和工厂导览。也可以来看看有哪些吉他手拥有 Grosh，还有不少 Review 文章都给予很高的评价。

• prsguitars

Paul Reed Smith 算是在 Fender 和 Gibson 两大厂之外相当成功的品牌，他没有传统的包袱，能够揉合两者的优点创新设计。最喜欢他稳定的小游戏杆和锁定旋钮，音色和手感也都在水平以上。这个站有 PRS 全系列的介绍，还包括使用、维护说明。

• visuallink/callaham ---- NEW

以 vintage 为主的 Callaham 号称最能掌握老琴的特色。它的产量不多，只有 Stratocaster 型的 "S model" 和 Telecaster 型的 "T model"。另外他们还设计扩大机、零配件等。

• tylerguitars ---- NEW

James Tyler 位于美国西部，生产电吉他从复古的 Classic 到高档的多功能琴都有。他主要是 double cutaway 的 strat style 但多用 quartersawn 的 neck 和 Seymour Duncan pick-up，另外可以搭配特殊电路设计。

• bmcguitars

合成材料结合传统木材设计的 Brian Moore 比起 PRS 又更有创新性。他们大多是 neck through body 的设计，合成材料的琴颈并不像 Steinberger 和 Parker 那么生硬，而由于保有传统木材所以有较自然的音色。最喜欢他的外型设计，balance 相当好而且符合人体工学。另外还可以选购他的 5 pin midi 系统，直接接上音源就能使用，完全不需要其它 midi 接口。

• suhrguitars

80 年代在纽约和 Rudy Pensa 合作的 Pensa-Suhr 吉他，可以说是当时的 hi-end 名琴。之后 John Suhr 跑去和 Robert Bradshaw 合作设计 tube amp，还加入 Fender Custom Shop 做琴。现在终于有了自己的品牌，有兴趣的人不妨看看。

• sadowsky

基于有好的木头就会有好声音，Roger Sadowsky 做琴的哲学就是挑选 acoustic tone 最好的木头。许多杂志 Review 都评 Sadowsky 为相当优秀的全能型吉他，适合各种风格的录音室乐手。有机会到纽约的人可以去拜访一下，Sadowsky 很欢迎直接与乐手做生意。

• rickenbacker

Rickenbaker 在 1931 年成立于洛杉矶地区，是少数历史悠久的厂牌之一。他们半空心设计的电吉他在 60 年代曾大出风头，Beatles、Byrds、CCR 等许多英国乐手都是忠实的爱好者。在他们的网站上，从历史背景到工厂导览都有清楚丰富的介绍，千万不要错过！

• glguitars

Leo Fender 离开一手创办的 Fender 之后，和 Gee Fullerton 在 1980 年成立了 G&L。他检讨许多 Fender 的缺点把改良成果放在 G&L 上，从 neck、bridge、tremolo 到 pick-up 都有相当进步。对于喜欢 Fender 又受不了它种种缺点的人，可以试试看 G&L。1991 年 Leo 过世之后，G&L 目前由 BBE Sound 经营管理。

• tvjones ---- NEW

Thomas Vincent Jones 在加州 Whittier 的工作坊生产有 baritone、七弦吉他等各种手工琴。他的量少质精，感觉相当 high end。

• andersonguitars

这个网站设计就如同他们的琴一样精致。对 Tom Anderson 印象最深刻的是他的手感和 pick-up 电路设计，他们借由计算机辅助并且不断弹奏测试，所以每个细节都能控制得精准。对于追求精致细腻而且挑剔的乐手，不要错过 Anderson。

• chandler-usa

Chandler 至今也有一段历史了，规模似乎仍然不大。他们做一些有趣的琴像是 Baritone 和 Lap Steel，也做效果器和 pick-up。另外他们还接受订做各种奇奇怪怪的 pickguard，真是很有意思。

• kleinelectricguitars

强调人体工学的 Klein 琴有特殊的设计造型，见过的人一定印象深刻。他们的特色是无头 neck 搭配 Steinberger tremolo，加上形状奇怪的 body，据说是相当好弹。他们甚至有 one piece rosewood neck 的设计，还可以选配 Joe Barden 的 pick-up，是一个不错的另类选择。Klein 的创新大胆应该可以满足追求前卫的乐手。

• modulusguitars ---- COOL

Modulus 这个新厂牌以合成纤维材料为特色，没有 Brian Moore 的华丽也没有 Parker 的高科技感。他们的琴大多是 neck through body 设计，从头到尾一体的石墨纤维，再结合其它木材而成。他们认为结合石墨纤维的坚固骨架和传统木材的温暖音色，能够得到最佳的平衡和反应。从短时间内就赢得不少乐手喜爱看来，Modulus 的琴应该也相当不错！

• warrguitars

Warr 是专门做特殊琴的一个厂牌。34 吋的 Scale 还有 8、10、11、12 弦的款式，据说特别适合双手点弦。除了特殊用途的设计，Mark Warr 对于木材的选用和裁切黏合都有一套独到方式，加上 18V Bartolini 电路与 stereo output，的确让人眼睛一亮。这么特殊的琴使用者并不多，比较有名的是 King Crimsom 的 Trey Gunn。

• mjguitar

这是 Mark Johnson 自己的厂牌，规模似乎也不大。对他并不十分了解，Mirage 系列应该是他的代表作。这款琴相当漂亮，琴头旋钮设计得很特殊，整体感觉也不错。有兴趣的人可以过去看看。

• gretsch

从德国移民美国的 Friedrich Gretsch 在 1883 年创立 Gretsch 至今已经一百多年，目前由他的第 4、5 代经营。就像 Fender 和 Gibson，Gretsch 的传统特色建立起响亮的招牌。不论乡村或摇滚，他都占有一席之地。

• usersuswest/~benedictguitar

在 70 年代就开始做琴的 Roger Benedict，坚持不大量生产，直到 90 年代才成立公司。他们的琴大多类似 Stratocaster，包括 Jackson Browne、Johnny Lang、SRV 都拥有 Benedict。

• z/~ngangi

Zolla 的琴大多是结合 Fender 和 Gibson 优点而改进的所谓 hybrid guitar，属于中价位的价钱大概不超过两千美金。在网站上可以看到特别设计的 Gun Guitar，长相就有如一把猎枪相当有趣。

• visuallink/callaham

Callaham 吉他以发扬 vintage 精神为职志。基于老琴的设计，只改变小部分像是 10" 的 radius 会更好弹。另外他们选用的 Lindy Fralin pick-up 有目前 听过最好的 vintage tone。如果 vintage 老琴一直是你在追求的，那么应该要试试看 Callaham。

• novaxguitars ---- COOL

Ralph Novax 认为 scale 长度是影响弦乐器好坏的最重要因素，对音色的影响胜过木材、电路和其它配件。他基于这个理念发明了 Fanned - fret 的 Novax 电吉他，从高音到低音弦有随之变化由短到长的 scale。这个特别的设计对乐手来说，可能也需要时间适应。

• citron-guitars

70 年代初开始做吉他的 Harvey Citron 曾经是 Veillette-Citron 的创办人之一，他制琴的理念就是要做世上最好的琴。除非特别要求，他所有琴的 neck 都是 quartersawn 木材，body 都挑选最华丽的 flatsawn 木材。目前他在纽约的 Woodstock 有独立一人工作室。

• timtone

Timtone 是个以 Tim Diebert 为主的 custom shop，每年只做 12 到 15 把琴，价钱从 2,400 美金起跳。他们没有做广告，网站是主要的对外管道，其余的客户都来自口碑和 Buyer's Guide。

• zionguitars

Zion 成立于 1980 年，使用者包括 Phil Keaggy、Neil Zaza 和 King's X 的 Ty Tabor。现在可以直接向他们购买，还提供 3 天刷卡试用，有兴趣的人不妨试试，然后记得来信告诉一些心得。

• terryguitars

Terry C McInturff 从 70 年代就开始做琴，他的理想是在 Stratocaster 和 Les Paul 之间取得最佳平衡。在这个网站上有不少，可以看到他做的琴相当漂亮而且很贵。比较特殊的是他采用 25-1/8 长度的 scale。

选用一套好弦就如同赛车手选对好轮胎一样重要，一般吉他手习惯使用同一厂牌规格的弦。对琴来说，保持在固定的张力状态能避免琴颈弯曲的机会。juststrings 能找到各种弦乐器用的弦。

• deanmarkley

这个厂牌最有名的弦是 Blue Steel。特殊的致冷作法 ( Cryogenic-processed ) 是将弦至于华氏 -320 度以重组其分子结构，借此获得更好的音色和寿命。

• ghsstrings

GHS 弦的张力大弹性也不错，包括 Stevie Ray Vaughan 有不少蓝调乐手爱用。

• drstrings ---- NEW

来自美国纽泽西的 DR 得名自创办人 Mark Dronge 和 Benzion Rapoport。它以昂贵量少的手工弦著称，弹性好而耐用。

• rotosound

Rotosound 起源于英格兰的 James How 为了让心爱的齐特琴 ( Zither ) 有弦可用，便自己发明了半自动的制弦机。现今已经成为制弦大厂，产品众多并有不少爱用者。

• sitstrings

以 Stay-In-Tune 为名的 SIT 弦张力不小，初次使用可以明显感觉出来。声音颗粒清楚有不错的质量感，弹性中尚。

• thomastik-infeld ---- COOL

1919 年 Dr Franz Thomastik 和 Otto Infeld 成立于维也纳，目前规模不小的公司。产品不少只是没用过。

• goremusic ---- COOL

Gore 的 Elixir 系列开发了新的技术，将弦包覆以一种特殊合成物，能阻隔汗水、灰尘的侵害。据说可以延长使用寿命、减少指尖移动的杂音并使手指移动更顺畅。

• labella

20 世纪初 Emilio 和 Olinto Mari 兄弟于纽约成立制弦厂之前，Mari 家族早已是意大利最大制弦厂并有数百年的历史。他们以小提琴弦起家，古典吉他弦也有很好的品质。

• daddario

使用经验中 D'addario 的张力最小、非常软而轻、动态反应也不大。属于那种非常好弹的弦，没有特别个性。

• daquisto

D'Aquisto 坚持在自己的工厂用自己的机器生产，认为这样能避免外包代工的不稳定质量。

• vincistrings

Vinci 父子在 50 年代中发明自动制弦机，之后也开始自己的生产线。用铁包覆的作法号称比一般的镍包覆弦要有更好的磁反应。

• ernieball

Ernie Ball 本人会许多乐器，也设计过不少琴。他有感于市面上的弦不敷需求而开始卖自己的弦，之后儿子 Sterling 更是成功扩展了市场，并有制造许多乐器。

电吉他拾音器对音色的影响不小，这里是一些 推荐的网站。 除了几个专门生产 pick-up 的厂牌，不要忘了许多琴的原厂也有提供各种 pick-up。

• kinman ---- COOL

完全没有杂音并保有 vintage 音色是 Kinman pick-up 的特色。网站上面除了背景、产品介绍，还有图文并茂的解说教你如何调整音色。Kinman pick-ups review 是 自己的使用心得。

• fralinpickups ---- COOL

Lindy Fralin 是位于维吉尼亚州的小公司，以手工缠绕线圈为主。他们的 vintage pick-up 在各地都有很高的评价，而且有 10 年产品保固。这个网站上有产品介绍和一些技术文件。

• bartolini

以 active pick-up 闻名的 Bartolini 早在 70 年代就开始生产了。他们的主动式设计加上前级放大电路是 EMG 之外很好的选择。

• seymourduncan

Seymour Duncan 原本是个吉他手，为了得到更好的声音而开始研究 pick-up。目前他有数不清的各种 pick-up 在生产，还有不少吉他厂牌的 oem，规模可说相当大。

• riograndepickups

Rio Grande pick-up 可以选择许多种花俏的外壳像是珍珠和玳瑁的花色。音色强调是大出力的德州风格，不过没试过。

• dimarzio

DiMarzio 也是一个不小的厂牌，他们有不少为知名乐手设计的型式，许多琴出厂时也选择搭配 DiMarzio pick-up。

• billlawrence

Bill Lawrence 除了做 pick-up 也做电吉他。他的 L500 双线圈自 1979 年发表以来，至今仍有许多摇滚乐手热爱，L500XL 更是许多重金属吉他手的第一选择。

• fishman

Fishman 的木吉他 transducer 和前级放大器除了有不少乐手使用，似乎也在市场上颇为成功。他们的产品没有 Barcus-Berry 的广泛，和 LR Baggs 的重迭性较大。Powerbridge 和 X-Bridge 相抗衡但有更多周边像是前级和音量踏板支持。

• rmcpickup

Richard McClish 的产品并不多，主要是木吉他 pick-up、前级放大器，还有 saddle pick-up 类似 Powerbridge 和 X-Bridge 使电吉他能有 acoustic tone。Jeff 第一次见到这个厂牌，发现他的使用者还包括不少顶尖的乐手。

• highlanderpickups

这是一个做木吉他和 resonator 吉他 pick-up 的厂牌。是第一次见到了解不多，这个网站上有 包括 David Cro y 等乐手对他评价很好。

• emginc

做 active pick-up 的厂牌中，EMG 算是赫赫有名了。多样的款式还有许多知名乐手的特殊设计，另外他们还有很多不错的改装套件包括各种 switch 和前级放大电路。

• mbtinternational/barcu erry

1964 年 John Berry 和 Lester Barcus 成立了 Barcus-Berry，在当时以研究小提琴的 piezo-electric transducer 为主。之后研发应用到各种弦乐器、吹管乐器甚至打击乐器，包括 Guild、Alvarez、Martin 等木吉他大厂也有他们的 oem。有趣的是，著名的讯号处理器厂牌 BBE Sound，不但技术和名字都得自 Barcus-Berry Electronics，如今还买下了 Barcus-Berry 经营管理。

• sunrisepickups

这是 Jim Kaufman 所做的木吉他 pick-up，每年只卖 1,000 个。另外还有前级和 Direct Box。

• lrbaggs

Lloyd Baggs 曾经帮 Ry Cooder 做过不少琴，并渐渐对木吉他的 pick-up 有兴趣。在加州成立公司之后，相继有 Leo Kottke 和 Robert Godin 的支持逐渐打出名气。小游戏杆型适合 Stratocaster 的 X-Bridge 也有不错的评价。

• joebarden

Joe Barden 发明的 Twin-blade 是单线圈 size 的双线圈 pick-up，两条刀刃般的磁铁有别于传统 pick-up 很好认，无杂音的 vintage tone 使他名噪一时。现今有许多电吉他都将 Joe Barden pick-up 列为标准配备，他的 Danny Gatton model 更是换装 Telecaster 的第一选择。

• agi-lace

Don Lace Sr 发明新的方法提高 pick-up 的制造良率，在 Fender 名下生产著名的 Fender-Lace pick-up。现在由他儿子所经营的 Actodyne General Inc 也有一系列的 Agi-Lace pick-up。

吉他入门知识

　吉他入门知识，吉他这种乐器是我们生活中可以经常看到的乐器，在各种各样的场合都能看到，想要学号吉他就需要手指的灵活，是不容易的，下面就为大家分享吉他入门知识。

吉他入门知识1

　 一、吉他的分类

　 1、古典吉他

　出自宫廷乐器，听说是鲁特琴的衍生乐器。琴身系手工打造，指板平、宽。琴弦是尼龙弦，上弦方法特别。音色唯美、圆润。

　 2、民谣吉他

　来自古典吉他，变卦为12～14品的大共识箱吉他，微窄的指板和略有弧度的指板面使吹奏愈加轻松。琴弦都为钢、合金弦，较硬。音色洪亮动听，穿透力强，音量大于古典琴，金属感厚重。

　 3、夏威夷吉他

　当代电吉他的先人，吹奏时平放，以金属滑棒和金属拨片为工具。自带很小的共识箱，声响必须要有放大器扩展。

　 4、电吉他

　是民谣吉他和夏威夷电吉他的改版晋级，分有共识箱和单体琴两种。声响来自琴弦震撼切割磁场发生的电流再放大构成，设备需求放大器。因音乐表示力的不同，被制形成各种不同的型号与款式。周边设备宏大，如后果器、放大器等。经过周边设备能够使吉他呈现种种不同品种的音色，可塑性强，表示力随个人喜好而定。吹奏可运用拨片、滑棒乃至是电钻等工具发明更多后果。

　 二、吉他的构造

　吉他弦的暗号

　琴头朝上，面对吉他指板，从右往左（从细到粗）数辨别是1、2、3、4、5、6弦。

　吉他的“品”

　琴头朝上，面对吉他指板，从上往下数，每一格就是一品，一般的吉他从琴枕到琴身为止有12品，民谣吉他从琴枕到琴身为止一般有14品。一般会在第5、7品上印有一个点，在12品印有两个点，便于记忆。

　 三、持琴姿态

　1、将右腿放在左腿上。

　2、将琴箱最凹处放在右腿上，琴箱背部抵在身体右胸处。

　3、将琴头抬起，高度超越琴箱，与水平方向成30°～45°左右。

　4、将右手小臂后三分之一处放置在琴箱最凸部位，右手腕松开，手自然垂直与琴弦呈十字穿插状，也可稍微倾斜。

　5、右手拇指放在音孔区的5弦上，食指，中指，无名指放在第3、2、1弦上方（不要碰弦），右手腕弓起，与手掌，手指呈一条弧线。

　6、提起左手，拇指放置琴颈背部，其他各指放在指板上，用指尖以垂直的姿态放在指板上，掌心不要碰琴颈背部，但有时会依据需求而有所改动。

　7、民谣吉他持琴姿态也经常采取站立的姿态。无论是坐着仍是站立持琴，都要以双手自然松开为基本的要求。

　留意：持琴姿态另有很多种，同窗们能够察看MTV中的吉他手姿态实行模拟，但在初学阶段一般用坐姿，临时不要用其它姿态。

　 四、手指暗号

　1、右手指代号

　p（pulgar的简写）——拇指i（indice的简写）——食指m（medio的简写）——中指a（anular的简写）——无名指ch（chico的简写）——小指，不常用2、左手指代号

　1——食指2——中指3——无名指4——小指留意：在六线谱顶用1、2、4、5、6表示，而在和弦图中则用①②③④⑤⑥表示。

　 五、练习

　1、把右手拇指放在第6弦上，极轻靠住，临时作为支持点，食指（i）、中指（m）、无名指（a）辨别放在第3、2、1弦上方（不要碰弦）。

　2、依照手指a、m、i的次序极轻勾3、2、1弦，勾弦时留意使劲平均，向手心方向勾。

　3、这是弹吉他的第一步，请专心练习，要练到闭上眼睛都能弹得准。

　4、左手临时不要练习，下一节将讲左手的练习和左右手的共同练习。

吉他入门知识2

　 吉他入门必背口诀：

　1、二弦一品弹两次，一弦三品弹两次，这是第一小节。

　2、一弦五品弹两次，一弦三品弹一次（时间和弹两次的时间一样长），这是第二小节。

　3、一弦一品弹两次，一弦空弦弹两次。这是第三小节。

　4、二弦三品弹两次，二弦一品弹一次（时间和弹两次时间一样长），这是第四小节。

　5、一弦三品弹两次，一弦一品弹两次。这是第五小节。

　6、一弦空弦弹两次，二弦三品弹一次（时间和弹两次时间一样长）。这是第六小节。

　7、一弦三品弹两次，一弦一品弹两次，这是第七小节。

　8、一弦空弦弹两次，二弦三品弹一次（时间和弹两次时间一长）。这是第八小节。

　9、二弦一品弹两次，一弦三品弹两次。这是第九小节。

　10、一弦五品弹两次，一弦三品弹一次（时间和弹两次时间一样长）。这是第十小节。

　11、一弦一品弹两次，一弦空弦弹两次。这是第十一小节。

　12、二弦三品弹一次，二弦一品弹一次（时间和弹两次时间一样长）。这是第十二小节。

吉他入门知识3

　 1、前提准备。

　要学习吉他，那你肯定必须有一把吉他，对于初学者来说，买一把一般的就可以，但我建议别买太次的，因为等你弹时间长了，你会发现次的琴不仅音色次，手感次，更重要的是 影响弹奏。

　吉他准备好了之后，就要去你所在地的书店转一本关于吉他自学的书了，因为有书就有学习的主题， 书上会给你分几个章节，循序渐进，只要自己慢慢按部就班的来，就不会有太大的问题。

　 2、开始学习。

　首先，你要先弄清楚吉他的构造(有几根弦、怎么排序)、六线谱的识别方法、和弦图的识别方法等等。之后你就要按照书上说的持琴姿势，各个动作要领，左右手指法，不断熟练巩固。

　一般最初你要学一下简单的音阶，比如C大调音阶，弹得同时，一定要注意自己的左右手配合默契，更要注意左右手的指法， 音阶弹熟之后，可以利用这个音阶弹一下简单的单旋律曲子，比如：小星星、 多年以前、莫斯科郊外的晚上等等。

　接下来，就要学习一下吉他弹唱中最为重要的东西了---左手和弦、右手节奏型 最初学习和弦，你要先学习C、G两个调的和弦，(你买的书上都有)，先按照书上的和弦图把和弦按好。

　然后右手拨53231323(四四拍)、532123(四三拍)等简单的节奏型，可能你左手会有这种感觉：手指不方便、指型难受、手指尖会疼、整个手都很僵很疲等等，但这只是最初你要克服的小问题，你只需要不断的反复，不断的熟练，把不习惯变成习惯就好了。

　当你把某几个和弦按熟之后，接下来需要你完成一个艰巨的任务，那就是：把你所学的这几个和弦连接，用左手按和弦右手拨弦的方式连续不断的弹奏出来(这里说的连续不断的意思是：把每两个和弦转换的时间缩短到最少，甚至是一步到位，不会影响到整个节奏的连贯性)，练习和弦的连接的时候，你当然也可以弹奏几首简单的曲子，这样不仅学会了曲子也锻炼了左右手。

　最后的任务就要不断反复的练习了，要想把C、G两个调的和弦按得熟练，一般至少需要半年左右的时间吧。(当然不排除你很勤奋，可能两三个月甚至是一两个月就搞定的情况)，把C、G两个调的和弦以及右手 简单的节奏型都练习熟练后弹奏这两个调的歌曲应该都不是问题了。

　 3、进阶学习。

　进阶学习中大体上分两个部分：一是歌曲弹唱中的各类和弦、右手各类分解、扫弦节奏型 二是各类指型的音阶(la指型、sol指型、si指型、mi指型等等吧)、各种独奏乐曲。

　明白大体要学习的内容之后，你不仅要多接触各类左手和弦，你更要多关注一些歌曲的前奏、 间奏、尾奏的solo。单独的古典曲子的弹奏，各种轻音乐或指弹音乐的作品。 对于进阶学习来说，学习一些乐理知识会对你帮助很大。

　 4、借鉴学习。

　对于这一阶段的学习，光靠自学已经不能满足自身的需要了，可以这样说：你必须要多找出色的老师学习了 学习一些特殊的技巧，细节的把握，对作品的整体处理，记住：吉他的学习也是学无止境的。

　自学吉他可以先从最基础的内容开始，学会怎么使用吉他，怎么看谱，然后就是手指熟练的问题的'，一点要多加练习。平时还可以补充一些乐理知识，有助于提高进阶。

　推荐现在比较火的几本书，一本是刘传的编的《吉他自学三月通》，一本是蔡文展的《精通乐理不是梦：超简单的乐理学习图解版》是能让你快乐地学习乐理的神奇教材哦。还有人果木浪子的《果木浪子新编66首吉他弹唱教程》。

　吉他(意大利语：Chitarra)，又译为结他或六弦琴。是一种弹拨乐器，通常有六条弦，形状与提琴相似。

　吉他在流行音乐、摇滚音乐、蓝调、民歌、佛朗明哥中，常被视为主要乐器。而在古典音乐的领域里，吉他常以独奏或二重奏的型式演出;当然，在室内乐和管弦乐中，吉他亦扮演着相当程度的陪衬角色。

　古典吉他与小提琴、钢琴并列为世界著名三大乐器。

　 演奏技巧

　吉他演奏方法主要有四种：一是用手指弹奏，但指甲容易受损，故常有人使用假指甲或在指甲上涂上能强化指甲的指甲油， 二是使用弹片(Picks)拨弦，共鸣箱发出音乐。 三是用金属圆管(滑奏吉他，Slide Guitar)演奏。第四种较冷门，是使用一种可带在手指上的指套来演奏。

　 演奏技巧有：

　1、滑音(Slide)

　2、搥弦(Hammer-On)

　3、勾弦(Pull-Off)

　4、点弦(Tapping)

　5、推弦(Bending)

　6、 揉弦吉他常用技巧

　7、 扫拨(Sweep Picking)：多用于电吉他演奏，常见于重金属摇滚乐。

　8、打弦(Slap)：多用于低音吉他(Bass)。

　9、琵音

　10、颤音

　11、泛音

　12、颤指(轮指)：古典吉他最迷人的演奏技巧之一。其中塔雷加(Tárrega)的《阿尔罕布拉宫的回忆(Recuerdos de la Alhambra)》是轮指奏法的代表作。

　13、打板民谣常用技巧

　14、制音

　15、切音

　16、摇把(摇杆)摇把颤音

　17、拍泛，一种用手指在天然泛音的区域拍出来的泛音的技巧

　18、闷音，一般用×标示出来。闷音和切音是不同的，闷音是在音还未发出时就止住，而切音时音已经发出只是马上止住。闷音演奏时，用按弦的左手稍微放松，但仍接触在上面。切音是用手指按住弦使音停止。

　19、Mute-Attack 由日本吉他演奏家押尾光太郎的演奏方式(源于弗拉门戈的演奏技巧)，在食指拨弦后顺势用中指和无名指指甲部分击打高音弦的一种技巧，可以使一把吉他演奏出来的声音更加立体和丰富。

答：吉他左手按弦不能按到品柱上，要靠着品柱。但是一定不能压住品柱，因为这样音准会发生改变，与品柱相差1cm以内是最佳音位。左手按弦的时候，每个手指都要立起来，不能贴弦，不然是按不响和弦的。

扩展资料：

吉他（意大利语：Chitarra），又译为结他或六弦琴。是一种弹拨乐器，通常有六条弦，形状与提琴相似。

吉他在流行音乐、摇滚音乐、蓝调、民歌、佛朗明哥中，常被视为主要乐器。而在古典音乐的领域里，吉他常以独奏或二重奏的型式演出；当然，在室内乐和管弦乐中，吉他亦扮演着相当程度的陪衬角色。

吉他被用于多种音乐风格， 它在流行音乐、摇滚音乐、蓝调、民歌、弗拉门戈中常被视为主要乐器。吉他也曾被于用古典音乐，有大量的独奏曲， 室内乐和管弦乐中偶有使用。它通常有六弦，但亦有四弦、八弦、十弦和十二弦。

吉他主要有两大类：一是历史悠久、以木制共鸣箱扩音的木吉他；二是二十世纪被发明、以电扩音器扩音的电吉他。原声吉他有四种：平面吉他（在中国也叫民谣吉他），拱面吉他（又名爵士吉他），古典吉他和弗拉门戈吉他。

木吉他通常被用于古典音乐、民间音乐及流行音乐。电吉他则通常被用于摇滚音乐、蓝调及流行音乐。电吉他的发明对西方流行文化及音乐有重要影响。

吉他家族中最“贵族”的古典吉他与小提琴、钢琴并列为世界著名三大乐器。

参考资料：

-吉他

古典吉他的曲目是很庞大的。

古典吉他是一件西洋乐器，发源于西班牙（有说法起源自埃及），因此，从欧洲音乐发展史来看，中古时期、文艺复兴时期、巴洛克时期、古典主义时期、浪漫主义时期、民族主义时期、20世纪音乐，现代风格音乐这些历史时期都有很多作品，而且各有特点。如果要划分的话，可以根据吉他作曲家和非吉他作曲家的改编曲来划分，或者根据每一个音乐发展时期代表作曲家来划分，还可以根据难易程度来划分等等，在这里说一下，古典吉他是以表现西方音乐为主要价值的乐器，中国风格只有很少一部分，而且正在得到一些作曲家的重视和扩充，如果只是粗略的某些改编曲，那未免有些失了水准，包括现在的某些考级教材，不敢恭维。

所以，比较好的划分方法就是按照西方音乐的发展历史时期来划分，名曲也是很多的，表现了古典吉他的特色，具体如下（参照吉他时代乐谱基地的划分）：

Aguado

迪奥尼西奥·阿瓜多 Dionisio Aguado(1784-1849)(西班牙)

教程,渐进练习和作品集

阿瓜多的一些简易曲子

Aguado Dionysio的部分作品

Albéniz

伊萨克·阿尔贝尼斯Isaac Albéniz (1860-1909)

作品集

科尔多瓦、

Anido

玛丽亚·露易莎·阿尼多(Maria Luisa Anido,1907年～1996年)阿根廷

Maria Luisa Anido部分作品

Arcas

朱利安·阿尔卡斯 Julian Arcas(1832-1882)(西班牙)

作品集

另外一些作品

Assad

Sergio Assad

作品集

Ayala

Hector Ayala

Hector AYALA的Serie Americana“美洲组曲”

Bach

约翰·塞巴斯蒂安·巴赫John Sebastian Bach

作品集

阿部保夫版本BACH＜鲁特琴组曲＞

清晰版的巴赫鲁特琴集

德国人HDBruger整理改编的巴赫所有鲁特琴作品

BACH二部创意重奏全集

BWV115 小步舞曲

BWV645(羊儿安静地吃草)pakening版

BWV1002萨拉邦德舞曲

塞戈维亚版 BWV1004

Carlevaro版本的ChaconneBWV1004

山下和仁改编的《恰空 Chaconne BWV 1004 - Violin Partita No 2 in Dm》

BWV 1004, Chaconne, Yepes版本

BWV 1006a全集

不错的Bwv 1009

Air on the G String,BWV 1068G弦上的咏叹调

Bwv Anh132

Miklós Mosóczi 改编 无伴奏小提琴全集

塞戈维亚改编The works of Johann Sebastian Bach

Barrios

奥古斯汀巴里奥斯曼戈雷 Agustin Barrios Mangore（1885-1944）

巴里奥斯全集

巴里奥斯的大教堂La Catedral两个版本

四首华尔兹

barrios 另一个大全[chris dumigan整理]

Agustin Barrios Mangore美国权威Richard D Stover

Bellinati

保罗·贝林那提（Paulo Bellinati）

2本吉他谱

Paulo Bellinati -2本吉他谱

paulo bellinati-jongo[独奏和二重奏]

Beethoven

路德维希·凡·贝多芬Ludwig van Beethoven (17701216-1827326)

月光奏鸣曲第一乐章

Brahms

约翰奈斯·勃拉姆斯(Johannes Brahms 183357 - 189743),德国

brahms的匈牙利舞曲1-21号吉他独奏谱EVOTVOS改编

Bream

Julian Bream (朱利安·布里姆)1933-

布利姆（Julian Bream - The Baroque Era）改编曲集

Britten

本杰明·布里顿 (Benjamin Britten,1913-1976)英国

夜曲70号，布里姆改编

Brouwer

Leo Brouwer李奥·布劳威尔(古巴,1939-)

雨中古巴风景

黑色十日谈

性格舞曲

Leo Brouwer的Berceuse(黑人摇篮曲)

Burgmuller

Johann Friedrich Farnz Burgmuller布格缪勒

牧歌（cyberninja改编）

Carcassi

马迪欧·卡尔卡西 Matteo Carcassi（1792-1853）

作品集

作品集2

Carulli

费尔迪南多·卡鲁里(Ferdinando Carulli,1770-1841)意大利

卡路里简介与作品收集

新编卡路里古典吉他教程

卡鲁里_29首练习曲(含部分示例)

Coeck

Armand Coeck

行星组曲

Corbetta

法兰西斯科·柯尔贝塔 Francesco Corbetta(1615-1681)

作品集

Coste

科斯特(Napoleon Coste,1806-1883) 法国

科斯特25首练习曲

Chopin

Fryderyk Franciszek Chopin,弗雷德里克·弗朗西斯克·肖邦(1810-1849)

肖邦作品改编的吉他曲集

Virginia Luque的肖邦圆舞曲OP64，No2

chopin肖邦几首吉他改编曲

Curriella

Antonio CANO-CURRIELLA (1811-1897)

El delirio

Debussy

阿希尔·克劳德·德彪西，Achille-Claude Debussy，1862～1918 西班牙

德彪西 DOCTOR GRADUS AD PARNASSUM

Diaz

Alirio Diaz、

游荡的恶魔

Domeniconi

卡洛·多明尼科尼(Carlo Domeniconi)

Koyunbaba 清晰版PDF

砂山变化

Dowland

约翰·道兰 John Dowland (1563-1626)

作品集

John Dowland的一本古典吉他谱

Thomas Königs编辑约翰道兰作品

Dyens

迪恩斯（Roland Dyens）

作品集

法国香讼

迪恩斯20封信谱 音频

Roland Dyens的《北方》

I’Hymne a L’Amour

Falla

马努埃尔·法雅Manueldel Falla(1876-1946)(西班牙)

西班牙舞曲第1号

Manuel de Falla Solos and Duos（重奏与独奏）

Frescobaldi

吉罗拉马·弗雷斯科巴尔迪Girolamo Frescobaldi (1583-1644)

作品集

Gardana

嘎达纳 Enea Gardana（19世纪）

作品集

Granados

恩里克·格拉纳多斯Enrique Granados(1867-1916)

作品集

Suite espanola_Danza NoVII西班牙组曲－－舞曲7号

诗情圆舞曲 Valses Poeticos

op37-2 东方舞曲,二重奏+独奏

戈雅的美女

大卫罗素改编的granados西班牙舞曲5、10号等

Azpiazu改编格拉那多斯（Granados）12首西班牙组曲

Giuliani

莫罗·朱利亚尼 Mauro Giuliani (1781-1829)

作品集

西班牙主题变奏曲

英雄奏鸣曲

大序曲

Gonzalez

冈萨雷斯Hernan J Gonzalez

Chihiro's Waltz

Handel

乔治·弗雷德里克·亨德尔Georg Friedrich Handel(1685-1759)(德国)

萨拉班德舞曲

大卫罗素版Haendel Suite Nº 7 HWV 432（包括著名的帕萨卡利亚）

恰空

Haug

汉斯 豪格Hans Haug（1900-1967）

作品集

Haydn

约瑟夫·海顿Joseph Haydn（1732～1809）(奥地利)

吉他与弦乐二重奏

D大调奏鸣曲

Jirmal

Jiri Jirmal 吉利·雅莫

巴顿爵士组曲

Joplin

S·乔普林（S·JOPLIN）

表演者

Jorge

Cardoso Jorge

作品集

José

Antonio José

Antonio José的奏鸣曲

Kleynjans

弗朗西斯·克兰扬斯 Francis Kleynjans(1951 - )

Suite Brazil

ROMANCE NO1,2,3

O Cordula

J'ai fait un reve etrange et merveilleux

Koshkin

Nkita Koshkin

侍从者圆舞曲Usher Waltz

Lauro

安东尼奥·劳罗 Antonio Lauro(1917～1986)

作品集

Lauro Antonio的diaz改编原版

Legnani

路易吉·莱格那尼 Luigi Legnani(1790-1877)

作品集

作品集2

随想曲三十六首（op20)(乐谱+音乐)

Llobet

米凯尔·廖贝特Mignel Llobet,(1878-1938)西班牙

12首加泰罗尼亚民歌

吕绍炫

吕绍炫作品集

Machado

南美风格二重奏

Martin

弗朗克·马丁 Frank Martin

四首小品(乐谱+视频)

Mendelssohn

Felix Mendelssohn 费利克斯·门德尔松180923 - 1847114

Canzoneta

Merlin

Luis Merlin路易斯·梅林

回忆组曲

Mertz

梅尔兹Joseph Kasper Mertz, 1806-1856[意]

匈牙利幻想曲

悲歌

JKMertz 6本吉他谱 其中2本wilhelm hansen编辑

Milan

路易斯·米兰 Luys Milan (ca1500-ca1561)

作品集

Milano

法兰西斯科·达·米拉诺Francesco da Milano (1497-1543)

作品集

Molino

法兰西斯科·摩连奴Francesco Molino(1768-1847)

作品集

Morel

乔治·莫瑞 Jorge Morel

作品集

两首舞曲

古典吉他谱jorge morel改编

改编的《绿袖子》经典

Mozzani

路易吉·莫扎尼 Luigi Mozzani(1869-1943)(意大利)

作品集

作品集2

Mudarra

阿伦索·穆达拉Alonso Mudarra (ca1510-1580)

作品集

Narváz

Luys de Narváz纳尔瓦埃斯（Luis de Narvaez，约1500－1555以后）

Diferencias sobre 'Guardame Las Vacas' (2 series)

皇帝之歌

Newsidler

汉斯·纽斯德勒 Hans Newsidler(ca1500-1563)

作品集

Paganini

尼科罗·帕格尼尼 Niccolò Paganini (1782-1840)

作品集

随想曲 no17

大奏鸣曲全谱

浪漫曲

帕格尼尼的43首作品 CD+乐谱

Piazzolla

阿斯特·皮亚佐拉 Astor Piazzolla(1921-1992)

作品集

探戈的历史全谱吉他+长笛

另一些作品

piazzolla[皮亚佐拉]四季，2个原版扫描版本

Pipo

Ruiz-pipo

歌与舞

Ponce

曼努埃尔·玛利亚·庞塞 Manuel Maria Ponce(1882-1948)

作品集

12首前奏曲

庞塞的四首大型作品Ponce - Guitar works (Hoppstock)

Powell

Baden Powell

爵士曲集

作品集

Pujol

埃米利奥·普霍尔 Emilio Pujol(1886-1980)

作品集

作品集2

3首普拉特族小品

普霍尔改编的两首米兰的帕凡舞曲

围绕你的悲伤探戈Tristango en VOS 7

Regondi

Giulio Regondi (朱利奥·雷冈蒂) 1822-1872 瑞士

Regondi Giulio（雷冈蒂）全集

Rimsky-Korsakov

Nikolay Andreyevich Rimsky-Korsakov里姆斯基-科萨科夫（1844～1908）俄罗斯

《天方夜谭》Scheherazade - 山下和仁（Yamashita）改编

Rivera

Carlos Rafael Rivera 卡洛斯·拉法尔·里维拉(1970- )

飞旋的舞曲

Rodrigo

华金·罗德里戈 Joaquin Rodrigo1901-1999

作品

Concierto de Aranjuez 阿兰胡埃斯协奏曲（总谱）

parkening介绍joaquin Rodrigo的19首吉他作品

罗德里格 Junto al Generalife

Rosheger

美国作曲家rosheger的两首华尔兹

Russell

David Russell

David Russell - Message Of The Sea大卫罗素-来自海的信息全套谱

Sagreras

卡斯帕尔·萨格雷拉斯Gaspar Sagreras (1879—1942 阿根廷）

作品集

沙格拉斯作品（41首）

卡斯帕尔·桑斯Gaspar Sanz[/Sanzcolor] (1718Jhd)

作品集

五首小品

西班牙组曲10首

Satie

埃里克·萨蒂Erik Satie （1866-1925）

作品集

Thomas Königs编辑萨蒂作品

Scarlatti

多门尼科·斯卡拉蒂Domenico Scarlatti (1685-1757)

作品集

K208

K1_L366

35 Sonatas arr Russell & Aspiazu - D Scarlatti

以下2个文件都要下载并解压

SCARLATTI 12 SONATAS Trans by Barbosa Lima-1

SCARLATTI 12 SONATAS Trans by Barbosa Lima-2

Schubert

舒伯特（FPSchubert 1797—1828）

小夜曲二重奏

摇篮曲

舒伯特作品改编的吉他曲集

Schumann

罗伯特·舒曼Robert Schumann(1810-1856)

作品集

Segovia

安德列斯 塞戈维亚Andres Segovia（1883-1987）

塞戈维亚改编集

Segovia - Preludios y estudios

Shostakovich

肖斯塔科维奇(Dmitri Dmitriyevich Shostakovich 1906-1975) 俄罗斯

肖斯塔科维奇（Shostakovich）《第二爵士组曲》之《圆舞曲》Jazz Suite No2 Op50b

Sor

Fernando Sor (费尔南多·索尔)

索尔全集

Segovia精选sor20首练习曲

卡雷巴洛精选索尔十首最有价值练习曲

二重奏全集

Strauss

约翰·斯特劳斯 JStrauss(1825—1899)

作品集

Tarrega

佛郎西斯科·塔雷加FRANCISCO TARREGA

塔雷加全集

全集2

OP60 12首练习曲

基格(仿巴赫风格)

Tchaikovsky

彼得·伊里奇·柴科夫斯基Peter Ilyich Tchaikovsky(1840年5月7日—1893年11月6日),俄国

柴科夫斯基（Tchaikovsky）古典吉他改编曲集

Tedesco

马里奥卡斯泰尔诺沃泰德斯科Mario Castelnuovo Tedesco (1895-1968)

为吉他而作的戈雅24首随想曲

泰德斯科的塔兰泰拉舞曲/Mario Castelnuovo-Tedesco - Tarantella

魔鬼随想曲

Telemann

泰勒曼Georg Philipp Telemann, 1681-1767

D大调四重奏

Torroba

费德里科·莫雷诺·托罗巴 Federico Moreno Torroba

Torroba - Fandanguillo

Vicente

Sergi Vicente

内心组曲

Suite Intima

vicente emilio sojo

五首小品

Villa-lobos

海特·维拉罗伯斯 Heitor Villa-lobos (1887-1959)

作品集

清晰版的villa-lobos 12首练习曲

Visée

罗伯特·德·维赛Robert de Visée (ca1660-1725)

作品集

Vivaldi

安东尼奥·维瓦尔第Antonio Vivaldi (1678-1741) 意大利

维瓦尔第《四季》二重奏 山下和仁编曲

Weiss

魏斯 Silvius Leopold Weiss (1686-1750)

作品集

幻想曲和恰空

武满彻

武满澈改编的披头士作品集

谢家齐

The Black Rock

York

安德鲁·约克 Andrew York

作品集

Yoshimatsu

吉松隆Takashi Yoshimatsu 日本

日本现代乐派Takashi Yoshimatsu吉松隆的作品集

以上只是一部分，详细请参看古典吉他曲目大全，其中包括了练习曲和演奏曲目，还有很多很多。

吉他手指对应的琴弦如下：

大拇指弹654弦，也就是最粗的三根弦。食指弹3弦。中指弹2弦。无名指弹1弦，也就是最细的离你距离最远的弦。小拇指可以放空或者搭在吉他面板上。 其中654弦下拨，321弦上拨。

：

吉他（意大利语：Chitarra），又译为结他或六弦琴。是一种弹拨乐器，通常有六条弦，形状与提琴相似。吉他在流行音乐、摇滚音乐、蓝调、民歌、佛朗明哥中，常被视为主要乐器。而在古典音乐的领域里，吉他常以独奏或二重奏的型式演出。

当然，在室内乐和管弦乐中，吉他亦扮演着相当程度的陪衬角色。古典吉他与小提琴、钢琴并列为世界著名三大乐器。在十三世纪的西班牙，由波斯语逐渐演化成的西班牙语吉他一词就已经形成，在当时种类繁多的乐器中，已经出现了“摩尔吉他”和“拉丁吉他”。

其中摩尔吉他琴体为椭圆形背部鼓起，使用金属弦，演奏风格比较粗犷；拉丁吉他琴体为与现代吉他类似的8字型平底结构，使用羊肠弦，风格典雅。文艺复兴时期是吉他的鼎盛时期。十六世纪四对复弦的吉他和它的近亲——用手指弹奏的比维拉琴。

在演奏与创作方面都达到了很高的水准。吉他和比维拉琴不仅深受民众喜爱，而且还常常成为宫廷乐器。当时的吉他、比维拉大师有米兰、纳乐瓦埃斯、穆达拉，以及十七世纪时五组复弦的巴洛克吉他时代大师桑斯、科尔贝塔、维赛等。

他们的许多作品现在仍是现代古典吉他曲目中的不朽财富。当时吉他、比维拉琴等乐器所使用的记谱方法还不是现在的五线谱，而是用横线来代表各弦，用数字或字母表示音位和指法，与现在民谣吉他中使用的六线谱类似的图示记谱法。

当时著名的鲁特琴大道兰和魏斯等人的作品经后人改编，在今天的古典吉他曲目中占有重要的位置。伟大的巴洛克音乐集大成者巴赫所创作的不朽作品如大提琴、小提琴组曲、奏鸣曲的吉他改编曲，在古典吉他曲具有不朽的价值。

十八世纪后期鲁特琴和比维拉琴逐渐退出了历史舞台，五对复弦和其后出现的六对复弦吉他也渐渐完成了它们的历史使命。1800年前后，全新的六根单弦的吉他以其清晰的和声及调弦方便等优点很快得到了几乎全欧洲的青睐，古典吉他的黄金时代终于到来了。

C大调的1到7七个音阶分别位于如下位置：

C大调的1（do）位于五弦3品

C大调的2（rei）位于四弦空弦

C大调的3（mi）位于四弦2品

C大调的4（fa）位于四弦3品

C大调的5（so）位于三弦空弦

C大调的6（la）位于三弦2品

C大调的7（xi）位于二弦空

音阶是非常重要的，当我们演奏，即兴，编曲，创作的时候，都要时刻的明白我们需要哪些音符，而这些音符的位置在哪里？

所以我们要非常熟练的记住指板的上的音符，然后6根弦最少21品的琴颈，死记硬背起来实在是太麻烦了。于是，我们找到了一些方法，比如把位。

当我们想要开始记忆指板上的所有音符的时候，我们需要先知道一些相应的乐理。 十二平均率，这个定义非常的广泛，而且看起来非常的复杂。但是我们把它简化以后，就很简单明了。

定义：1个八度，按小二度关系，可以被平均分成12份。其中，E和F，B和C是半音（小二度）关系，而其他的则都是全音（大二度）关系。

也就是说，C D EF G A BC这个八度中，EF和BC是半音关系，其他的相邻的音都是全音关系。在C和D中间，有#C和bD，这两个音是相同的一个音，而名字不用而已。

体现：这些定义如何在吉他上体现呢，很简单。全音之间，隔一个品，半音不隔品。也就是说，C和D之间，要隔开一个品，假如X弦X品是C，那么，同根弦上的X+2品就是D，X-1是B。剩下的以此类推。

好了，下面我们来看看把位的图。这是第一把位，起始于6弦的空弦，结束于1弦的3品。4根手指分别控制：食指：1品，中指：2品，无名指：3品，小指：无。

这个是基于6根弦的空弦音推算出来的，起始于6弦的空弦，结束于1弦的3品。要点：可以按照音阶的摸进练习，每弹一个音嘴里要根着唱出这个音的音名。

就是说，在弹响6弦空弦的时候，嘴里要同时唱出E这个音名。速度定在60~80为好。音阶摸进的顺序可以是：3456 4567 5671 6712 7123一直推下去，下行反之。

以下3个把位的练习方法和上边一致，主要目的是熟练的记住从空弦到12品以后的所有音的唱音和唱名。

重点：一定要熟练的记住唱音和唱名。固定音名法记忆对以后各种风格的演奏都是非常有好处的。

这是第二把位，起始于6弦的5品，4根手指分别控制：食指：5品，中指：6品，无名指：7品，小指：8品。在3弦的时候注意倒把。

这是C大调的第三把位。起始于6弦的8品，4根手指分别控制：食指：8品和9品，中指：10品，无名指：无，小指：12品。

这是C大调的第四把位。起始于6弦的12品，4根手指分别控制：食指：12品，中指：13品，无名指：14品，小指：15品。

大家可以看出，12品这个把位如果不看品位，和第一个把位的音位置完全一样。

没错，到12品就是已经完成了一个八度。12品以后的音阶可以按以前的把位图+12来演奏。也就是说：第二把位图的高八度位置在17品，第三把位图的高八度在20品。图里音的位置全部都不变。

扩展资料

一、形状特点

吉他（意大利语：Chitarra），又译六弦琴。其面板与背板都是平的，琴腰部一般无角而往里凹，古典吉他一般无凹陷。琴颈很宽，长，指板上有弦枕并装有很多窄而稍向上凸起的金属制的横格，称之为“品”，它把琴弦划分为许多半音。

作为乐器家族中弦乐器的一员，吉他是一种通过拨动上面一根根的琴弦发出声音的有弦的演奏乐器。

弹奏时用一只手拨动琴弦，另一只手的手指抵在指板上，后者是覆盖在琴颈上的金属小条。弹奏出来的声音会通过吉他的共鸣箱得到增强。 

二、适用风格

吉他被用于多种音乐风格， 它在流行音乐、摇滚音乐、蓝调、民歌、弗拉门戈中常被视为主要乐器。吉他也曾被于用古典音乐，有大量的独奏曲， 室内乐和管弦乐中偶有使用。

它通常有六弦，但亦有四弦、八弦、十弦和十二弦。

吉他主要有两大类：一是历史悠久、以木制共鸣箱扩音的木吉他；二是二十世纪被发明、以电扩音器扩音的电吉他。

原声吉他有四种：平面吉他（在中国也叫民谣吉他），拱面吉他（又名爵士吉他），古典吉他和弗拉门戈吉他。

木吉他通常被用于古典音乐、民间音乐及流行音乐。电吉他则通常被用于摇滚音乐、蓝调及流行音乐。电吉他的发明对西方流行文化及音乐有重要影响。

吉他家族中最“贵族”的古典吉他与小提琴、钢琴并列为世界著名三大乐器。