唢呐的历史是怎样的？它是如何成就现如今的地位的？**《闪灵女郎》中有一首中西乐器钢琴曲的对决，当最后的唢呐声响起时，西乐直接，无法相见，唢呐一声顺服。唢呐的音色可以使其他乐器偏向一边，声音非常响亮，音色突出，它只坐在C位。大约在公元3世纪左右，唢呐从波斯和阿拉伯传入中国。

唢呐的音调明亮而响亮。管体为木质圆锥形。有一根铜管，上端有哨子，下端有一个铜制喇叭口（称为碗），所以它通常被称为喇叭。在台湾，它被称为“古嘴”；它在广东也被称为“滴答”，是广东“八声”乐器之一。西晋有唢呐演奏壁画的记载。金元朝向中原传播；明代古籍中有关于唢呐的记载，对唢呐的最好描述是明代王潘的《天子·号角》，上面写着：“小号，唢呐，小曲，大腔。官船乱成一团，涨价的是你。军队听了他们的担忧，人民听了他们的恐惧，哪里能分辨真假。

他们把这一个吹倒，伤了那一个，但鹅飞走了。”后来，唢呐成为中国戏曲艺术不可或缺的一部分。唢呐的代表作是最著名的是《鸟祭凤凰》。《鸟祭凤》是山东、安徽、河南、河北四省流行的民间音乐。它的前身是《百鸟歌》，充分体现了唢呐的艺术魅力；温暖欢快的旋律和鸟儿的叫声展现了大自然的活力。在众多艺术家的努力下，《鸟祭凤凰》更加完整，成为一首优秀的民间音乐。2006年，河南省沁阳市和甘肃省庆阳市申请非物质文化遗产。

同年5月20日，经国务院批准，唢呐艺术被列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2016年5月6日，吴天明执导的话剧《凤凰之歌》在中国大陆上映。它讲述了一位受人尊敬的唢呐老艺人焦三爷和他的弟子追求和传承唢呐精神的故事。该片获得了首届丝绸之路国际**节最佳剧情片奖和其他奖项。

　　百鸟朝凤

　　《百鸟朝凤》这首曲子原是流行于山东、河南、河北等地的民间乐曲。它以热情欢快的旋律与百鸟和鸣之声，表现了生气勃勃的大自然景象。1953年春，由山东省菏泽专区代表队作为唢呐独奏参加全国会演，受到热烈欢迎。

　　自《百鸟朝凤》搬上舞台以来，经过了多次加工改编。原在民间流传的《百鸟朝凤》，乐曲结构松散，没有高潮，即兴发挥时，公鸡啼晓、母鸡生蛋，甚至连小孩的哭叫声等都随意加入。当《百鸟朝凤》被选为参加第四届世界青年联欢节演出节目时，经民间乐手任同祥在专业音乐工作者协助下进行加工，针对原曲缺陷，压缩鸟叫声，删去鸡叫声，并设计了一个运用特殊循环换气法长音技巧的华彩乐句，扩充了快板尾段，使全曲在热烈欢腾的气氛中结束。后在第四届世界青年联欢节上荣获民间音乐比赛银质奖。七十年代，在任同祥演奏的基础上，又设计了一个呈现百鸟齐鸣意境的引子，以加强音乐性，还扩充了华彩乐句，使用快速双吐演奏技巧，使乐曲更为完整。

　　代表作品:《百鸟朝凤》，胡海泉演奏，张福全指挥中国**乐团伴奏。选自《苏武——中国唢呐大师胡海泉——唢呐歌吹沸天》，中国龙唱片。本乐曲原系流传于山东、安徽、河南、河北等地的民间乐曲，以热烈欢快的旋律与百鸟和鸣之声，表达了生气勃勃的大自然景象，生动活泼而亲切感人。乐曲开始为优美如歌的旋律，有分有合，先是排比的小分句，其后以长乐句作答，音乐逗趣式地进行，继前奏之后，由一段欢快的旋律带领出以固定曲调伴奏下的各种鸟鸣，全曲就以这两个段落为基础作循环地变化反复，乐曲结尾为一个短小的“谢板”（即“尾声”）

　　贾鹏积极从事唢呐曲创作，自编自演。作品有《一枝花》、《凤阳歌绞八板》、《婚礼曲》

　　唢呐的代表曲目有《百鸟朝凤》、《山村里来了售货员》等。 著名的唢呐演奏家主要有：任同祥、胡海泉、陈家齐、刘英、郭雅志、周东朝等。

唢呐最火的十首歌是《囍》、《百鸟朝凤》、《抬花轿》、《一枝花》、《六字开门》、《凤阳歌绞八板》、《全家福》、《社庆》、《豫西二八板》、《夜深沉》。

1、《囍》

《囍》是一首经典的唢呐歌曲，它通过深情而富有感染力的旋律和精彩的歌词赢得了观众的喜爱。这首曲子通过表达游子对故乡、对爱情的思念，唤起了人们对家乡、对爱情的美好回忆。

2、《百鸟朝凤》

《百鸟朝凤》以其独特的唢呐演奏技法和美妙的音乐，成为我国最火的唢呐曲目之一。它通过吹奏百鸟合鸣之声，展现了百鸟在鸣叫的生动景象，给人一种活灵活现的感觉。

3、《抬花轿》

《抬花轿》是一首非常流行的唢呐曲，根据抬花轿的动作、行走、运动状态而编配的音乐。这首曲子表现了农村姑娘出行的艰辛和喜悦，同时也展现了唢呐的独特魅力。

4、《一枝花》

《一枝花》是中国十大唢呐名曲之一，由任同祥所作。全曲分散板、中板和快板三段，表达了旧社会工农兵大众的生活困境，新社会到来后的欢乐心情。

5、《六字开门》

《六字开门》是一首民间唢呐独奏曲，节奏欢快，情绪轻快。它运用模拟人笑声的“气拱音”和“三弦音”技巧，表现出较好的艺术效果。

6、《凤阳歌绞八板》

《凤阳歌绞八板》是一首著名的鲁西南鼓吹乐曲，表现了山东人的豪爽泼辣的性格特征。乐曲起伏较大，表现了山东人的热情朴实和豪爽泼辣的性格特征。

7、《全家福》

《全家福》是唢呐最火的十首歌之一，由豫北安阳的一块民间戏曲唱腔改编而成。这首唢呐曲旋律优美，歌词富有戏曲色彩。

8、《社庆》

《社庆》是唢呐最火的十首歌之一，它是由郭雅志创作的，展现了农村的欢乐和人们对新年的热烈期盼。

9、《豫西二八板》

《豫西二八板》是豫剧中最火的一首歌之一，如同吟咏、哼唱一样，通过中音唢呐的模拟，使得吹奏的音色更加丰富多样，如同婉转动听的歌声。

10、《夜深沉》

《夜深沉》是唢呐中最火的一首歌之一，它通过细腻的情感描绘了夜晚的寂静和深沉的氛围。这首曲目旋律优美，歌词深情，将人们带入了一个安静而祥和的夜晚。

　　一、百鸟朝凤

　　百鸟朝凤，唢呐独奏曲，在北方各地都有不同版本。

　　1953年春，由山东省荷泽专区代表队作为唢呐独奏参加第一届全国音乐舞蹈会演演出时，受到热烈欢迎。后来唢呐名家任同祥在专业音乐工作者协助下，压缩鸟叫声，删去鸡叫声，并设计了一个华彩乐句，运用特殊循环换气法的长音演奏技巧，扩充了快板尾段，使全曲在热烈欢腾的气氛中结束。乐曲以热情欢快的旋律与百鸟和鸣之声，表现了生机勃勃的大自然景象。

　　二、全家福

　　唢呐曲独奏曲，用豫北安阳地区的民间戏曲唱腔、板式、曲牌组合起来的吹奏乐曲。

　　该曲的旋律走向、调式色彩及吹奏特点，都给人一种古朴、洒脱、强进之意，使你挥之不去、难以忘怀。该曲由散板、中板、快板、飞板组成，可以说是典型的传统板式结构，符合中国人的传统审美趋向。由散板到正扳、由慢板至快板、由叙述到激越，又给人以思虑、解脱、圆满之感。

　　地域风格之殊特和吹奏技艺之容纳，让许多演奏家有了展示才能的平台和机遇。如散板之吐、颤、上板之滑奏；中板之深涵、细柔、苍劲和吐、滑、强、弱变化，及快板呼应、吞、吐、碎奏，都使吹奏者有彰显才华的空间。特别是飞板部分“节疏”，而高潮叠起扣人心弦。

　　三、抬花轿

　　抬花轿音乐是我国民间的曲剧音乐，根据抬花轿的动作、行走、运动状态而编配的音乐，广泛流行于我国民间，是我国民间传统的古典音乐之一，表现形式以唢呐演奏为主。由于历史悠久，音乐的作者已经无法考证。

　　四、六字开门

　　唢呐独奏曲，原是一支民间器乐曲牌。曲调流畅，情绪轻快。

　　戏曲中常用以伴奏剧中人更衣、打扫、行路的拜贺等场面，是《小开门》的变体。前半段运用模拟人笑声的“气拱音”， 以及“气顶音”技巧，使旋律优美如歌；后半段运用单、双吐技巧奏出类似三弦声音的“三弦音”技巧，短促而富有弹性的乐音和轻快的节奏相结合。

　　乐曲情绪活泼欢快，使音乐具有对比，表现更加生动，获得了较好的艺术效果。

　　五、社庆

　　唢呐独奏曲《社庆》　作者葛礼道，1965年在“为农村服务的音乐作品征稿”活动中获选由音乐出版社出版并收入《建国三十年器乐作品选》，录制唱片并被艺术团体带到日本、韩国、美国、尼泊尔等国演出。很喜爱的唢呐曲。

　　六、一枝花

　　一枝花，唢呐独奏曲，任同样于1959年春根据山东的地方戏和其它民间音调编写。

　　乐曲开始是一段散板，采用山东梆子“哭腔”音调，凄楚悲壮，接着是叙述性的慢板，柔婉动人。最后慢起而渐快转入中板，采取《小桃红》为素材，节奏活泼，音乐轻快。

　　之后，出现“穗子”特点的展开段落，短小音型的重复，相间出现“放轮”的长音，渲染了一种炽烈而欢腾的气氛。

七、凤阳歌与后八板

　　《凤阳歌绞八板》是一首著名的鲁西南鼓吹乐曲，也是一首脍炙人口的唢呐曲，但经过郝益军先生整理移植而成的同名笛曲却鲜为人知。本文作者通过对山东琴书音乐的了解和多年来年来从事笛子与唢呐两门乐器的演奏与教学实践，对笛曲《凤阳歌绞八板》的结构布局、素材来源、风格表现等进行了深入的分析，并着重阐述了演奏该曲应注意的九个问题。

　　引子的旋律开阔悠扬，起伏较大，表现山东人的热情朴实、豪爽泼辣的性格特征。 乐曲慢板部分主要以“凤阳歌”为素材，其旋律清新爽朗、韵味生动别致，通过变奏及多种演奏技巧的运用而显得别有情趣。

　　八、山村来了售货员

　　唢呐独奏曲，张晓峰作。乐曲以东北民歌音调为基础，描述了山村售货购货的情景，并与抒情相结合，音乐轻快、诙谐。

　　乐曲分为：〔赶路〕、〔吆喝〕、〔山谷回声〕、〔山村活跃〕、〔选购〕、〔告别〕、〔继续前进〕，每个标题都提示了该段所要表达的内容。描写山村售货购货的欢乐、热闹情景,是一首反映现实生活题材的作品。

　　九、怀乡曲

　　《怀乡曲》是王国潼先生采用台湾地方戏曲《歌仔戏》的曲牌“哭调子”、“七字调”为素材创作而成的。作者在乐曲的演奏艺术要求中写道：“台湾《歌仔戏》与福建《芗剧》属于同一剧种，都起源于福建的民间歌舞《锦歌》、《铺地扫》，相互之间有着密切的血缘关系，故此曲最初曾取名为'怀芗曲’，意用'芗’'乡’二字同音，以表达台湾同胞借怀念昔日芗曲之音而抒发今朝怀乡思亲之情。现在恢复原曲名的同时将'芗’字改为'乡’字，以使其含义更为确切。”

　　《怀乡曲》原曲分为三段。第一段：表现台湾同胞对祖国及亲人深切怀念的心情。这段缓慢而悠长的旋律，感情深沉而真挚，如同台湾骨肉同胞在殷切地诉说着自己的心愿：“谣望家千里，骨肉各西东，倚栏怀芗曲，无限故乡情。”第二段：表现台湾同胞看到祖国欣欣向荣景象时的激动心情，以及他们对祖国的赞颂与向往。第三段：情绪更加激动，表现台湾同胞渴望祖国统一的迫切心情和坚定信念。贾鹏芳改编并演奏的《怀乡曲》，宿略了第二、第三段，变化发展了第一段；少了许多兴奋与激动，多了一些忧伤与思念，凄美的旋律使人思绪万千，这也是中国二胡最能感动人的一面。

　　十、 豫西二八板

　　唢呐曲《二八板》在上个世纪80年初由于演出的需要再次加功,在时值上由两分多钟发展为4分半钟,由高音唢呐改为中音唢呐,在《二八板》前又加了“豫西”两个字即《豫西二八板》。《豫西二八板》刘文金先生执笔修改完成，1983年由郝玉岐加工。通过中音唢呐细致入微的模拟,使得吹腔在飘动中透着刚气,在深厚古朴中透着柔美,如同吟颂、如同哼腔；这里如青蜒点水般的气吐音的柔弱吟奏,使吹腔入木三分更加感人。在第三段快板中,在豫剧快流水板的发展变化中,花腔跳动跌宕粉繁,给人们以欢快愉悦之感。