左一张庆元

张庆元，1963年出生于安徽天长，擅长人物画，17岁毕业于胡庄中学，此后开始从事绘画事业，承继祖传（祖父张杏魁、父亲张万才）天官画绘画技能。曾到江苏南京、扬州等多地参加或承接绘画项目。张庆元自幼受父亲张万才熏陶，酷爱绘画与书法。17岁起，张庆元便开始学习天官画，由于当时的社会环境及其他因素，他也从事过其它行业以为谋生，但是却从未中断与放弃绘画。

据了解，1985年天长县举办首届绘画大奖赛，得知此消息他便报名参加，投送了绘画作品并获奖，奖状由赵炳中老师亲自题写并颁发。1998年、2006年、2010年参加过江苏南京、扬州等多地的绘画项目，并获得了大家的一致好评与肯定。他的作品也被天长文化馆、滁州日报社等机构收藏与刊载。他得益于世袭祖传、潜心钻研、刻苦练习，才有了如今的绘画功底。

张庆元先生说：民国24年春节期间，时任天长县长的陶俊曾召集天长及周边地区的画师举行过一次天官画比赛，祖父张杏魁代表天长夺得第一。极左时期，由于全社会高喊“越穷越革命”，表达求财心愿的天官画自然成了“四旧”之一，被划入“横扫”、“破除”之列。这期间，祖父的获奖证书也被迫交了出来，付之一炬，还被扣上“搞封建迷信”的罪名。尽管如此，祖父与家人还是偷偷的保留了一些早年手绘的天官画画谱。

天长天官画起源于东晋时期，距今已有1600多年历史。千百年来，天长天官画经过历代艺人的不断传承，相继经历了三个发展阶段，逐渐形成了独特的程式和风格，具有自己独有的特点。天官画的画材为布和宣纸，人物造型有传承画谱，形式上有大色画、小色画、墨色画之分。画法上，一是吸取工笔画技法（勾线），二是兼蓄木版年画的通俗风格和技法（平涂法），三是吸收佛、道两教绘画的色彩（单元色为主），四是吸纳历代壁画的画风，极富装饰味，深受大众所喜爱。形式上，有天官像、堂神、五堂、三堂。除此之外，还有赐福天官、招财天官、消灾天官、太平天官、送子天官、进宝天官、镇宅天官、水上天官等数十种，仅招财天官的题材又分出许多种类，如监察财神、镇宅财神、聚宝财神、金鞭财神、三路财神、九路财神、水路财神等。内容上，主要宣扬人间真、善、美，反映百姓祈盼平安、吉祥、富裕、幸福的心灵诉求。天长天官画广泛用于居家悬挂、门市开张、新居落成、车辆出行、渔船出航、生儿育女、堂会续家谱等，表达了一个共同的主题，即广大民众对现实生活的美好愿望。天长天官画对于我国民间绘画艺术研究具有重要的参考价值。

他说：绘画犹如人生，没有很好的基本功，没有师法造化，就无从谈其气韵，更何来生动、深邃与传神。画为笔墨功夫，先笔以后墨，笔既是骨架，墨便是筋肉，笔墨结合形成完美躯体。

张庆元经过多年的摸索，并结合其祖父和父亲遗留的作品，逐渐形成了自己丰富多彩、新颖生动的独特画风，他的作品能紧紧地抓住观赏者的目光，带给观者以充分的艺术审美享受。

山东聊城临清金郝庄镇野村寨村阎氏字辈：庆凤玉荣，秀云登耀邦，金国传孟文

山东济宁泗水水泉村阎氏字辈：第96代起……继志辉洪业，珍传方建仁，修申家道严，保善国华新……

云梯百丈步青天 阆苑仙风两袖全 文可华邦武定国 花添锦上庆千年

山东济宁大闫村阎氏字辈：云景传开古，阶因之同关

山东梁山（小安山镇三元井）闫氏字辈：：“兆永兴继仁化召”

河南项城三店贾岭阎氏字辈：“培锡淑松盛，至钦汝本然”

山东东明马头闫氏字辈：“明学多留永清传大存长”

山东微山闫氏字辈：“允士广锡洪家成德培厚五世乐其昌”。此系光绪御赐字辈。

山东青岛阎氏字辈：“昌学恒立志作瑞启广辉”。

山东昌乐闫氏字辈：“钟毓庆锡守令德武昭文心正达致远才睿端聪宁立志名可秀惟尔承国荣宗泽隆昌盛华龙腾飞鹏千禧年”。

山东鄄城县闫庙字辈：“崇儒子传世，召德乃惜恩。修身富得志，为国敬尔身”。

山东枣庄闫氏字辈：子朝春九嘉，景克尚懋法；世守宗基业，绍先自广大；此为共用字辈。

闫马庄续谱：云梯百丈步青天，阆苑仙风两袖全；文可华邦武定国，花添锦绣庆千年；

万庄村支脉续普：道德明光泰，祥开贵庆荣；清天敬保佑，永怀善学成。

河北高村闫氏字辈：洪功建士业，隋帝大朝刚

扩展资料：

源流之一：

皆出自姬姓，为周文王姬昌后裔，当代《姓谱》载，分闫、阎二姓。闫姓是皇帝族的后代，在当代《百家姓》里，经过后世篡改以后，尤其是满清烧书、篡改古籍以后，闫字被解释成所谓阎字的简化字。

在商朝，闫姓曾被神化 是超越统治阶级的族群，闫姓第17代族长曾封下五姓赐予周王，后周王将五姓赐予其五名后代 是为赵、陈、刘、张、王五姓并流传后世。

1、相传太伯的曾孙仲弈，被周武王姬发封在闫乡（河北易水一带），他的子孙因此就用闫作为自己的氏，从此称闫氏。

2、相传周昭王姬瑕的小儿子生下来时，手上就有一个闫字，因此被周康王姬钊封在闫城，他的子孙也以闫为氏，称闫氏。

-闫姓

1、河北侯氏一支：天廷云久书

2、河北南宫：成赐云香庆瑞……

3、湖南湘潭衡州：太守裔建业盛冈林文武多俊杰历朝列晋绅忠恕泽洪广贻廉德懋光英华辉上国贤达显荣昌肇唐勋烈继绍宋典型彰培植锤名士修齐兆福祥

4、湖南岳阳：士业奇仁玉文华焕楚邦家声芳大振国泽庆平章克象昭民德承荣献俊良光先启佑永万代锡蕃昌

5、湖南张家界：宗德启万世

6、湖南会泽：开堂世明金

7、山东乐陵杨安镇：玉长殿德廷飞

8、山东菏泽：天朴文继广存凯  

扩展资料：

侯氏人口分布：

明朝时期，侯姓大约有26万余人，约占全国人口的028%，排在第七十七位。宋元明600年全国人口纯增长率是20%，侯姓人口增长为负值，净减少了8万。面对战乱和屠杀，受害群体首先应是主体在北方的人群，侯姓是北方地区姓氏，自然受到了惨重的损失。陕西为侯姓第一大省，约占侯姓总人口的176%。

在全国的分布主要集中于陕西、山西、浙江，这三省侯姓大约占侯姓总人口的44%，其次分布于山东、河南、甘肃、江苏、河北，这五省的侯姓又集中了33%。宋元明600余年，侯姓的分布总格局变化较大，其人口主要由北方向东南和西部迁移。全国重新形成了北部秦晋豫鲁、东南江浙两大块侯姓人口聚集地区。

-侯氏

　　 李玉凤女士是我国知名的工笔花鸟画家。　　李玉凤1964年生于山东菏泽市，父亲是美术教师，她和哥哥从小受父亲的熏陶，喜欢绘画艺术。她聪明好学，曾经先后考入山东菏泽师范学院艺术系和山东艺术学院，都因交不起学费被迫放弃了，1988年，她报考了天津美院函授班，1991年，她正式走进天津美院学习山水画，2012年，她毕业于清华大学美术学院研究生班。她现任中国美术家协会山东分会会员，山东书画院副院长，中国孔子国画院秘书长，中国传统文化促进会理事，中国书画家协会会员，中国艺术家协会理事，北京MEI·A艺术中心签约画师。李玉凤女士的绘画作品以细腻的笔锋、新颖的构图、丰富的色彩、高远的意境为特点，工写兼备，中西合璧，开辟了一条符合现代人审美的新工笔画法，深受人们的欢迎。如她的作品《物华秋实》，画面表现了金秋的向日葵，在阳光的照射下，灿烂辉煌，硕果累累。田间有三只和平鸽，一边在茂密的向日葵下乘凉，一边寻找掉在地上的葵花籽，他们悠闲自在，其乐融融。　　她的作品多次参加国家及省市大展，并获奖，如他的作品《花香蝶舞》荣获第三届《庐山杯》金奖（2004年），同年，作品《双鹤图》入编《中国当代书画艺术家收藏大典》，作品《嫩蕊芳心》被中国牡丹博物馆（国花馆）收藏。作品《碧玉红蕊冠群芳》在纪念曾子诞辰2510年全国书画大奖赛中荣获“优秀奖”（ 2005年）。作品《牡丹》在纪念孙中山诞辰140周年中国书画精品展中获“二等奖”（ 2006年）。作品《清韵》入编《仁爱之光》。作品《秋实图》入选中国美术家协会主办的第二届《齐白石奖》（2007年）。同年，作品《热土》入选中国美协主办的“第四届西部大地情”。《中华之春》获《2008和谐中华迎奥运》全国美术大展金奖（2008年）。第十届 牡丹花会期间，在曹州牡丹园举办个人画展 ，同年应友人邀请在韩国举办个人画展。她还应邀参加“2010百名部长将军与优秀企业家新春团拜会”书画笔会活动，特授予“爱心大使”荣誉称号（2010年）。作品《物华秋实》被山东省美术馆收藏。作品《节节高》入选“当代百名中国工笔画家提名展”，并获优秀作品奖（ 2011年）。作品《 荷花 》，参加在中央党校举办的“纪念建党90周年百位书画名家邀请展”活动中，荣获优秀作品奖。她的作品分别被《中华名人大典》、《共和国名人大典》、《奥运之歌》、《翰墨丰碑》、《海内外中国书画艺术当代名家集》、《中国当代书画家翰墨精品集》、《强国丰碑》、《当代中国实力派文人书画作品集》、《艺术中国》、《世界人物辞海》、《世界名人录》、《中国专家人名辞典》、《一代名家》、《当代中国杰出书画创作精典》、《中国当代书画艺术家收藏大典》、《中国学术大百科全书》、《和谐中华迎奥运全国美术、书法、摄影大展精品集》等六十多部书画大典入编。她的作品还被美国、日本、新加坡、韩国和台湾书画界人士收藏。 李玉凤女士能取得今天的成就，她要感谢她的家人和老师的精心栽培，她回忆说：1979年，有一次一位亲戚想让父亲为他家画“家谱”，父亲工作忙，抽不出时间画，就把这个任务交付给了我，因为当时没有那么大的画板，我就把纸铺在地上，趴着为这位亲戚画“家谱”，亲戚见我画的很好，就拿出50元钱作为酬劳，这是我第一次挣钱，是因为画画被人认可了，坚定了我从事美术事业的决心。弹指一挥间，四十余年的艺术跋涉，李玉凤女士已从一位羞涩的纯情少女，变成了一位恬静、成熟、丰富、内敛的才女，她的成功得到了社会的普遍关注。　　青年报记者孟凡亮评价她的作品：当我们深刻思考李老师的作品时，不难发现她的作品流露出对生活的细致入微的观察以及高深的工笔画技巧，体现了一位女性画家对美好生活的憧憬和艺术人生的思考。她在创作中云集了中国传统工笔画的表现语言和创作技巧，在研习传统中加以创新，使真、善、美这个永恒的题材在作品中得以释放。　　著名画家、艺术评论家石成峰评价：从艺术内涵而言，李玉凤的画既有女性柔美的风情，又有俊朗豪迈的刚毅，把对生活的细致入微的观察运用高潮的绘画技巧，体现了人类对客观世界自然美的精神追求，具有功力到位、陶冶性情，有思想寓意的佳作，具有较高的观赏与传世价值。　　文化中国总编、艺术评论家高松评价她：李玉凤以山水之境入工笔花鸟，乃取近为远。皆如清·原济云：“笔墨当随时代”。李玉凤之工笔花鸟，如《物华秋实》、《热土》、《金秋》等，少有一两枝，而往往成簇，加之巧借山水画“散点透视”之法，在清新淡雅、婀娜多姿之中，给人一种“云雾缭绕”、“渺渺茫茫”、“朦朦胧胧”之感，形成了“横看侧看不同，远近高低各异”的特殊效果。如入花海，听音而动，闻香而止，望“花”息心，令人目不暇接，流连忘返。 李玉凤的工笔花鸟，形“似”而意“存”，笔“工”而神“妙”，物“近”而“境”远。作为以工笔“写意”的一种探索与尝试，难能可贵，假以时日，必有大成！ 李玉凤女士对未来充满信心，她要把全部精力用在美术创作上，不断提高艺术水平，用主观的色彩去表现客观的事物。她要用阳光的心态，让真善美永驻人们心间。