梅兰芳生平简介
梅兰芳(1894-1961),[1]名澜,又名鹤鸣,字畹华、浣华,别署缀玉轩主人,艺名兰芳。江苏泰州人,1894年生于北京,他出生于京剧世家,10岁登台在北京广和楼演出《天仙配》,工花旦,1908年搭喜连成班,1911年北京各界举行京剧演员评选活动,张贴菊榜,梅兰芳名列第三名探花。1913年他首次到上海演出,在四马路大新路口丹桂第一台演出了《彩楼配》、《玉堂春》、《穆柯寨》等戏,初来上海就风靡了整个江南,当时里巷间有句俗话:“讨老婆要像梅兰芳,生儿子要像周信芳”。他吸收了上海文明戏、新式舞台、灯光、化妆、服装设计等改良成分,返京后创演时装新戏《孽海波澜》,第二年再次来沪,演出了《五花洞》、《真假潘金莲》、《贵妃醉酒》等拿手好戏,一连唱了34天。
回京后,梅兰芳继续排演新戏《嫦娥奔月》、《春香闹学》、《黛玉葬花》等。1916年第三次来沪,连唱45天,1918年后,移居上海,这是他戏剧艺术炉火纯青的顶峰时代,多次在天蟾舞台演出。综合了青衣、花旦、刀马旦的表演方式,创造了醇厚流丽的唱腔,形成独具一格的梅派。1915年,梅兰芳大量排演新剧目,在京剧唱腔、念白、舞蹈、音乐、服装上均进行了独树一帜的艺术创新,被称为梅派大师。
1919年4月,梅兰芳应日本东京帝国剧场之邀赴日本演出,演出了《天女散花》、
《玉簪记》等戏。一个月后回国。1921年编演新戏《霸王别姬》。1922年主持承华社。
1927年北京《顺天时报》举办中国首届旦角名伶评选,梅兰芳因功底深厚、嗓音圆润、扮相秀美,与程砚秋、尚小云、荀慧生一同被举为京剧四大名旦,。
1930年春,梅兰芳率团赴美,在纽约、芝加哥、旧金山、洛杉矶等市献演京剧,获得巨大的成功,报纸评论称,中国戏不是写实的真,而是艺术的真,是一种有规矩的表演法,比生活的真更深切。在此期间,他被美国波莫纳大学和南加利福尼亚大学授予文学博士学位。
1931年“九·一八”事变后,梅兰芳迁居上海,先暂住沧洲饭店,后迁马斯南路121号。他排演《抗金兵》、《生死恨》等剧,宣扬爱国主义。1935年他曾率团赴苏联及欧洲演出并考察国外戏剧。在京剧艺术家中,出访最多和在国内接待外国艺术家最多的当属梅兰芳,他把中国京剧表演艺术和艺术家谦逊、朴实的优良品质介绍给了各国人民,因此人们称他为本世纪二十年代至五十年代中国京剧艺术的文化使节。
抗战爆发后,日伪想借梅兰芳收买人心、点缀太平,几次要他出场均遭拒绝。梅兰芳考虑到在上海不能久留,遂于1938年赴香港。他在香港演出《梁红玉》等剧,激励人们的抗战斗志。1941年香港沦陷后,他安排两个孩子到大后方读书,自己于1942年返沪。
抗战胜利后,梅兰芳在上海复出,常演昆曲,1948年拍摄了彩色片《生死恨》,是中国拍摄成的第一部彩色戏曲片。上海解放后,于1949年6月应邀至北平参加第一次全国文学艺术工作者代表大会,当选为政协全国委员会常委。1950年回北京定居,任文化部京剧研究院院长,1951年任中国戏曲研究院院长,1952年任中国京剧院院长,并先后当选为全国人大代表。1955年,他拍摄了《梅兰芳的舞台艺术》,收入他各个时期的代表作《宇宙锋》、《断桥》等及他生活片断和在工厂、舞台演出的《春香闹学》等戏的片断。1956年他率中国京剧代表团到日本演出。1959年6月他在北京演出《穆桂英挂帅》,作为国庆十周年献礼节目。1961年8月8日在北京去世。著有《梅兰芳文集》、《梅兰芳演出剧本选》、《舞台生活四十年》等。代表剧目有《贵妃醉酒》、《天女散花》、《宇宙锋》、《打渔杀家》等,先后培养、教授学生100多人。
京剧艺术大师梅兰芳出生于京剧世家,祖父梅巧玲是清末著名旦角演员,伯父梅雨田是京剧胡琴演奏家。父明瑞,字竹芬,小生改花旦,母为杨隆寿之长女长玉。他8岁学艺,师从名小生朱素云的哥哥朱小霞,11岁登台,他刻苦钻研不断实践,继承并发展了京剧传统艺术,形成风格独具的“梅派”,成为四大名旦之首。他的表演艺术很早就蜚声海内外,但他到16岁才起了“梅兰芳”这个艺名。
光绪三十四年(1908年)秋天,喜连成班主叶春善带领他的科班在吉林演出。一天早晨,叶春善偕筹资组建喜连成的开明绅士牛子厚到吉林北山散步。他俩边爬山,边闲谈,忽然发现有一人在小树林里练剑,但见他体态轻盈,动作敏捷,那剑被他舞得寒光闪闪,风声嗖嗖,把自己围在水泼不进的弧光圈里,牛子厚简直看呆了。他生平酷爱京剧,也观赏过不少武术高手的表演,但像今天见到这样的绝伦剑技,还是不多,他情不自禁地连连拍手叫好。那舞剑人听到有人喝彩,连忙把剑收住,两颊绯红,用手帕揩拭额头沁出的细密汗珠、恭敬地向牛子厚躬身施礼:“牛老板,喜群献丑了。”
牛子厚这时近前定睛细看,只见面前这个年轻人仪表堂堂,气度潇洒,举止端庄,真是一个挑大梁的料子,便问道:“你可曾有艺名?”叶春善接答道:“我给他起了个艺名叫‘喜群’。”牛子厚沉吟良久说:“这孩子相貌举止不俗,久后必成大器,给他更名‘梅兰芳’如何?”叶春善师徒二人欣然同意。从此,就用了“梅兰芳”这一享誉国内外的艺名。
梅兰芳有一笔演出的收入,在赴港时,曾带往香港存入银行。可是返回上海不久,日寇统治下的香港将这笔高额存款全部冻结,无法取出。一直靠利息过日子的梅兰芳,家庭生活顿时举步维艰,全家如何生存成了梅兰芳日夜思考的难题。他问夫人怎么办?夫人说:“最近报纸登出了何香凝女士卖画谋生的消息,我们不妨也来学她。发挥你的绘画才能,卖画度日如何?”
其实梅兰芳早有这种念头,只是没有说出,怕夫人不同意。现在夫人主动说出来了,他自然点头称好。两人着手构思,夫人磨墨,丈夫绘画。不到八天,画了20多幅鱼、虾、梅、松。当市民看到醒目的“本店出售梅兰芳先生近日画作,欢迎光临”的广告时,争相购买。不到两天,20多幅画就全部卖完了。
这件事传出后,上海文艺界、新闻界、企业界反响十分强烈,许多知名人士提出要为梅兰芳办画展,梅兰芳得知后特别兴奋,为不负众望,他苦战了半个月,画了几十幅作品,面交主办者安排。主办人员选定重阳节在上海展览馆展出,请梅兰芳夫妇届时光临剪彩仪式。
然而此消息不胫而走,日伪汉奸获知后互相勾结,肆意捣乱,他们派来一群便衣警察,提前进入展览大厅大做手脚,前来参观的许多群众见状纷纷离开。梅兰芳看见门口冷冷清清,觉得奇怪。当他走进展厅后,发现每幅画上都用大头针别着纸条,分别写有“汪主席订购”、“周副主席订购”、“冈村宁次长官订购”……还有一些写着“送东京展览”。梅兰芳夫妇目睹此景,气得两眼冒火,立即拿起桌上的裁纸刀,刺向一幅幅图画。“哗!哗!哗!”几分钟内国画化为碎纸。
梅兰芳义愤填膺的毁画举动,很快传遍整个上海,也很快传向大江南北。上海当局的报纸抢先发布头号新闻,言称:“褚部长目瞪口呆,一场画展一场虚惊!”宋庆龄、郭沫若、何香凝、欧阳予倩发表声援讲话,称赞梅兰芳民族气节凛然,为世人所敬仰。广大群众也纷纷寄来书信,支持梅兰芳的爱国行动。梅兰芳看到全国人民对他如此赞赏和支援,感动得热泪盈眶,兴奋地对夫人说:“我梅兰芳再也不是一只孤燕了!”
梅兰芳断了经济来源,生活自然拮据,他只好挥泪出卖北京的房子,接着又出卖自己多年收集的藏品。尽管这样,后来还是举债度日,向亲友借了一笔钱。有的好友得知他家生活陷入绝境,便解囊相助。老画家叶誉虎提议与他合作,办一个国画展览,突出梅、竹的主题,以扩大社会的影响。
沦陷区的上海,一片混乱恐慌,不是停水停电,就是空袭警报,市民生活得担心吊胆。梅兰芳在这种艰苦环境里作画,克服一系列难以想象的困难,画技大有长进。经过八个月的苦战,他一个人就画了170多件,题材十分广泛,包括仕女、佛像、花卉、松树、梅花等,同叶誉虎的作品一起,于1945年春天,在上海成都路中国银行的一所洋房里展出,受到广大参观者的好评。
展览结束后,梅兰芳为了生活,被迫将其中大部分作品卖掉,所得收入一是还债,二是安排家庭生计,三是资助剧团里生活更困难者。梅兰芳苦涩地回忆着这几年的沧桑历程,心境忧闷地对朋友说:“一个演员正在表演力旺盛之际,因为抵抗恶劣的社会环境,而蓄须谢绝舞台演出,连嗓子都不敢吊,这种痛苦我无法用语言来形容。我之所以绘画,一半是为了维持生活,一半是借此消遣。否则,我真是要憋死了。”
梅兰芳在抗战期间断然蓄须明志,不为民族敌人演出,表现了一代艺豪不屈不挠的刚强骨气。这一事件成为神州大地感人的佳话,在中华儿女中广为传颂,极大地鼓舞了中国人民奋勇抗战的决心。
擅长角色
京剧行当中梅兰芳最擅演的是“旦”京剧中把女性统称为“旦”,其中按照人物的年龄、性格又可细分为许多行当,饰演大家闺秀和有身份的妇女称为“正旦”,正旦在京剧中俗称“青衣”,这就是因为正旦所扮演的角色常穿青色的长衫而得名。京剧《窦娥冤》中的女主角窦娥就是典型的青衣角色。青衣的表演庄重娴静,秀雅柔婉,以唱功为主,一般说来,青衣的唱腔旋律优美,细腻婉转。
梅兰芳年谱
梅兰芳先生在:
1894年
10月22日出生在北京前门外李铁拐斜街一座梨园世家的旧居。
1899年
梅兰芳在北京百顺胡同附近一家私塾读书。
1902年
正式拜吴菱仙为师,学习青衣戏,学的第一出戏是《战蒲关》,后又学习了《二进宫》、《三娘教子》等共约三十余出戏。
1904年
8月17日(农历7月7日),在北京“广和楼”戏馆第一次登台,在《长生殿·鹊桥密誓》里演织女。
1907年
梅兰芳家从百顺胡同移居卢草园。正式搭班“喜连成”演出。
1908年
8月14日母亲杨长玉病逝。后全家移居鞭子巷头条。
1910年
梅兰芳与王明华结婚。本年起,开始养鸽子的业余爱好。
1912年
第一次与谭鑫培同台演出,演出剧目《桑园寄子》。
1913年
10月31日接受上海许少卿邀请首次赴上海演出(是梅兰芳第一次离开北京)。11月16日第一次贴演扎靠戏《穆柯寨》也是他第一次唱大轴戏。本年,开始研究新腔并学习昆曲。全家移居北京鞭子巷三条。
1914年
1月,在庆丰堂与王蕙芳同拜陈德霖为师。本年,又先后从师乔蕙兰、李寿山、陈嘉梁学习昆曲。又从路三宝、王瑶卿学戏。7月至10月,在“翊文社”最初尝试创编了时装新戏《孽海波澜》。本年,梅兰芳对化装、头饰方面进行了改革。
1915年
4月10日,在北京吉祥园上演创编时装新戏《宦海潮》。
4月16日,在北京吉祥园上演创编时装新戏《邓霞姑》。
10月31日,在北京吉祥园首演创编古装新戏《嫦娥奔月》。第一次在京剧舞台上使用追光,梅兰芳则把灯光的作用向前推进了一步。
本年,梅兰芳开始学习绘画,绘画老师画家王萝白。此后,又结识了画家陈师曾、金拱北、姚茫父、陈半丁、齐白石等。同时并与收藏家朱翼庵订交,广泛观赏书画和古器物。
1916年
1月14日,在北京吉祥园上演创编的新戏《黛玉葬花》。
4月19日--21日在北京吉祥上演创编时装新戏《一缕麻》。
1917年
梅兰芳创编了神话歌舞剧《天女散花》。
1918年
梅兰芳演出《游园惊梦》。梅派《游园惊梦》堪称中国戏曲艺苑中的奇葩。同年创编演出了《麻姑献寿》、《红线盗盒》。
1919年
4月21--5月27日应日本帝国剧场邀请,携同“喜群社”访问日本进行演出。先后在东京、大阪、神户等地演出。
12月应近代实业家张謇邀请,第一次到江苏南通演出。
1920年
第一次拍摄无声**《春香闹学》。
1921年
年初,与杨小楼合作组织"崇林社"剧团。年末,与福芝芳结婚。
1922年
2月15日在北京第一舞台首演创编新戏《霸王别姬》。
10月15日--11月22日应香港太平戏院邀请,率"承华社"剧团140余人赴港演出。
1923年
首创在京剧伴奏乐器中增加上二胡,使京剧音乐更加丰富。
11月在北京开明戏院上演创编新戏《洛神》。
11月在北京真光剧场上演创编新戏《廉锦枫》。
1924年
5月,在北京寓所接待印度著名学者、诗人、作家泰戈尔。
10月9日--11月22日梅兰芳应日本帝国剧场社长邀请,第二次访问日本。先后在东京、大阪、京都等地演出。
1925年
本年,创编新戏头本、二本《太真外传》。
1926年
本年,创编新戏三本、四本《太真外传》。
在北京东城无量大人胡同梅宅接待来访问的瑞典王储夫妇。
1927年
本年,被评为京剧“四大名旦”之首。
创编新戏《俊袭人》。
经当时的银行家冯耿光证婚,梅兰芳迎娶了孟小冬。
1928年
4月6日在北京中和戏院首演创编新戏《凤还巢》。
夏季,在北京编演了新戏全本《宇宙锋》。
本年,第二次赴香港演出。
1930年
1月18日--7月率“承华社”剧团部分演员经日本横滨、加拿大维多利亚赴美国演出。先后在西雅图、芝加哥、华盛顿、纽约、旧金山、洛杉矶、圣地亚哥、檀香山等地演出72天。
美国波摩拿学院、南加利福尼亚大学分别授予梅兰芳文学荣誉博士学位。
1931年
5月,与余叔岩、齐如山、张伯驹等人创办“国剧学会”。
本年,第三次率团赴香港演出。
同年与孟小冬解除婚姻关系。
1932年
梅兰芳从北京迁居上海。
1933年
在上海天蟾舞台上演了创编新戏《抗金兵》。
1935年
2月21日--4月21日率剧团赴苏联演出访问。在苏联先后与戏剧大师斯坦尼拉夫斯基、布莱希特会面。
4月--8月赴波兰、德国、法国、比利时、意大利、英国等国进行戏剧考察。后经埃及、印度回国。
1936年
2月26日在上海天蟾舞台上演了创编新戏《生死恨》。
1938年
年初,携家眷和剧团演职员再次赴香港演出。全家留居香港。
1941年
本年,蓄须明志,息影舞台。
1942年
本年夏,由香港返回上海。从此,杜门谢客。
1945年
10月,重新登台,在上海美琪大戏院与俞振飞合作演出了昆曲《断桥》、《游园惊梦》等剧目。
1948年
6月--11月在上海联华三厂拍摄彩色片《生死恨》。
1949年
7月,出席中华全国第一次文学艺术工作者代表大会。
9月30日,当选全国政协常务委员。
10月1日,参加中华人民共和国和中央人民政府成立典礼活动。
1951年
4月,任命梅兰芳为中国戏曲研究院院长。
7月,全家从上海迁回北京,定居护国寺街1号。(现梅兰芳纪念馆)
1952年
12月出席在奥地利首都维也纳举行的世界人民和平大会。
本年,与苏联著名舞蹈大师乌兰诺娃在北京会面。
1953年
10月,梅兰芳当选中国戏剧家协会副主席。
1954年
9月,梅兰芳当选中华人民共和国第一届全国人民代表。
1955年
1月,任命梅兰芳为中国京剧院院长。
4月,文化部、中国文联、中国戏剧家协会联合为梅兰芳周信芳举办了舞台生活50年纪念活动。
2月--8月拍摄《梅兰芳舞台艺术》戏曲片,12月制作完成。
1956年
5月26日--7月16日,应日本朝日新闻社等团体邀请,在周恩来总理直接关心和帮助下,组建了阵容最强大的访日京剧代表团,梅兰芳任团长。这也是梅兰芳第三次访问日本。先后在东京、九州、大阪、京都、名古屋等地演出。
1957年
6月7日,国际舞蹈协会主席海尔格来到北京授予梅兰芳荣誉奖章。
1959年
5月25日,在北京人民剧场上演创编新戏《穆桂英挂帅》。
1960年
1月21日,《游园惊梦》彩色**片拍摄完成。
4月15日,北京市人民委员会任命梅兰芳为梅剧团团长。
1961年
5月31日,在中国科学院为科学家们演出《穆桂英挂帅》,这是梅兰芳在舞台生涯中的最后一次演出。
7月9日,任命梅兰芳为中国戏曲学院院长。
8月8日凌晨5时,梅兰芳在北京病逝。年仅67岁。
说到梅兰芳,全国上下应该无人不知无人不晓,即使是对梅兰芳的京剧,乃至于对我们的国粹没有什么兴趣的人也知晓他的鼎鼎大名,他是我国历史上的京剧大师之一,有自己独特的艺术风格,流传至今被称为梅派,他生前的代表京剧有贵妃醉酒、《霸王别姬》等等,除此之外,还有昆曲,像我们现在所熟知的思凡和《游园惊梦》等等,还写了很多自己对于戏曲的见解。
一、梅兰芳生平简历
梅兰芳1894年出生在北平,他之所以后期能成为京剧大师,也是因为他出生于京剧世家,在年仅十岁的时候,就在北京广和楼首次登台演出《天仙配》,1908年创立了喜连成班,1913年是他人生中第一次到上海演出。可见这位京剧艺术大师的造诣有多高,妆容又有多俊俏,后来梅兰芳吸取了上海文明戏,新式舞台,灯光妆效以及扮相等等多个改良成分,再次回到北京演出时首次出演新戏《孽海波澜》,第二年又来到了上海,演出了很多拿手好戏,34天之后回京,他又开始马不停蹄地编新戏,创造了嫦娥奔月,黛玉葬花等等,1918年是他戏剧艺术的顶峰时期。
二、梅兰芳艺名的由来
我们现在所熟知的京剧大师梅兰芳出生于一个京剧世家,他的祖父是清朝末期著名的旦角演员,伯父虽然不太擅长唱戏,但是也和京剧有极深的渊源,是一名名满天下的胡琴演奏家。他从八岁开始学唱戏,师傅是当时的名角,朱素云的哥哥朱小霞,年仅11岁就登台演出,经过多年的钻研和实践,成就了京剧独树一只的表演方式,被后世称为梅派,成为了四大名旦之首。但是他直到16岁才有的梅兰芳这个艺名。当时的开明绅士牛子厚正在吉林北山散步,正和友人一边闲谈一边散步的他突然被小树林中练剑的一人吸引了目光,这体态轻盈,动作敏捷的人就是年轻的梅兰芳,牛子厚非常看好这个年轻人,对他大加赞赏,并且问到可有艺名,当即起名为梅兰芳,从此他就开始用梅兰芳这个艺名传播我国的京剧文化。
梅兰芳先生称得上是真正的京剧艺术大师他所创造的梅派艺术在国际上也享有盛誉,如果他还活在这个世上,他本人就是一项弥足珍贵的非文化物质遗产,在他在世期间为我国的戏剧文化做出了杰出的贡献,他的贡献将永远载入史册,他不仅属于一个家庭,更属于中国,也属于我们整个世界。
梅兰芳原名梅澜,又叫鹤鸣。“澜”的原意是指波浪,大的波浪才可以叫做澜。而梅澜这个名字仿佛预示着他的一生的不平凡,而梅兰芳本人也正是在戏曲界掀起了一场巨大的波澜。梅澜是梅兰芳原名,而梅兰芳是他的艺名,但是知道梅兰芳原名的人并不算多,很多人都是不了解梅兰芳的原名的。
梅兰芳照片
梅兰芳原名梅澜,从小就受到各种的耳濡目染,自己对于戏曲也比较有兴趣,于是在8岁开始,就正式的拜师练功。在1908年的时候,梅兰芳开始加入喜连成戏班子进行演出,不但同时学习青衣和旦角,更是将许多戏曲舞台上重要的元素学了起来。而梅兰芳这个艺名,说起来和喜连成戏班子也有些关系,也就是在从进入喜连成之后,梅兰芳的原名就开始被艺名顶替了。
当时喜连成的班主是叶春善,有一次叶春善带着牛子厚牛老板在山上散步,一边走着,一边探讨戏班子的发展。就在这个时候,竟然发现山里的树林中有人正在练剑,远远看上去是精神抖擞,敏捷灵活,牛子厚觉得十分的有兴趣,他是个喜爱京剧的人,也看过舞台上的各种表演,但是从没见过这样精彩绝伦的练剑,于是情不自禁的走上前去,并且叫连连叫好。而这个练剑的人就是梅兰芳,当时牛子厚问他叫什么的时候,喜连成的班主曾经帮梅兰芳取过艺名,名字就是喜群。牛子厚听说了便皱着眉头深思,觉得这个名字可能有些单薄,压不足梅兰芳身上的灵气,于是干脆的说了们“梅芳”两个字。自此之后,梅兰芳的原名就很少有人知道了。
梅兰芳的师傅
梅兰芳从小就喜爱京剧戏曲,随着技巧和能力的逐渐成熟,梅兰芳创作了改编出了许多经典的剧目,完成了一场京剧的改革,同时也成为国内外知名的大师级人物。梅兰芳如此的出色,那么梅兰芳的师傅是谁呢
吴菱仙
说起梅兰芳的师傅,第一个要说的就是吴菱仙了,他可以说是梅兰芳的启蒙师傅。在1902年的时候,梅兰芳八岁了,他的伯父梅雨田知道他喜欢京剧,于是请来了吴菱仙作为梅兰芳的第一个师傅。当时吴菱仙已经五十几岁了,是非常著名的京剧演员。吴菱仙曾经还和梅兰芳祖父交情很深,于是成为梅兰芳的师傅后,教导起来非常的认真。
吴菱仙作为梅兰芳的启蒙师傅,对他是十分关爱的,每天都会和梅兰芳一起练嗓子、讲剧情、练功夫。就算是梅兰芳困了累了,吴菱仙也只是用戒尺象征性的拍一下。思念中,吴菱仙教会了梅兰芳几十出的戏,在梅兰芳十一岁的时候,吴菱仙就让他出演了《鹊桥密誓》,在其中扮演了织女这一角色。梅兰芳当时表现出色,作为梅兰芳师傅,吴菱仙非常的高兴。
后来吴菱仙觉得梅兰芳应该出去历练历练,于是让梅兰芳离开了科班,让他在各种实践演出中,真正提高自己的能力。虽然梅兰芳和师傅分开了,但是两个人之间联系一直非常的密切。在后来梅兰芳两个孩子都夭折的情况下,吴菱仙还将自己的土地福芝芳介绍给了梅兰芳,成就了二人的天赐良缘。
梅兰芳弟子
作为一代知名而伟大的艺术大师,梅兰芳的弟子颇多,不管是国内还是海外,大家都会常常听到梅兰芳后人的消息,其实这大多数都是梅兰芳的弟子,可见那个时候,梅兰芳和他的梅派对弟子们的影响是巨大的。
杜近芳
梅兰芳的弟子中比较著名的有魏莲芳、杜近芳、程砚秋等等,其中,梅葆玖作为梅兰芳的弟子,同时也是他最小的儿子,梅葆玖因为从小和梅兰芳学习,是梅派的传承人,同时也是梅兰芳衣钵继承人,从小的耳濡目染,加上他自身的天赋,梅葆玖不仅自己成了戏曲艺术家,而且还培养出许多的优秀演员。
在梅兰芳的弟子中,程砚秋或许是其中最为知名的一个,当然,梅兰芳的其他弟子也分别称为剧团的顶梁柱或者是重要人员。程砚秋的天赋比较高,而且深得梅兰芳的欣赏,而程砚秋也是梅兰芳弟子中,最像他的一个人,加上程砚秋本身也肯上进努力,到了后来,几乎可以自成一家,具有独特的特色,程砚秋曾经说过,作为梅兰芳的弟子,他只有做好自己,唱好戏曲,这才算对得起梅兰芳老师。
梅兰芳教戏的时候也是非常严肃认真的,他始终坚持着自己的态度,认为既然自己受了这么多的弟子,绝不能只为了名声好听,而是真正传授自己的经验和技能,不管是一句唱词,还是一个眼神,只要梅兰芳自己会,就一定要教给弟子们,绝不马虎敷衍。也正是梅兰芳这种态度,梅兰芳弟子中才会涌出那么多的出色的人才,丰富了我们的戏曲舞台,也让京剧这门国粹后继有人。
梅兰芳昆曲
梅兰芳出生在文化气息浓郁的梨园世家,他的父亲曾经就是在昆曲和京剧上都有所长的梅竹芬。虽然梅竹芬去世的时候梅兰芳只有四岁,可是从小的耳濡目染,加上长辈们的影响,梅兰芳昆曲也是比较出色的。
梅兰芳
大家都知道梅兰芳京剧是非常著名的,那么梅兰芳昆曲是什么时候开始的呢他从八岁开始学习戏曲,主要学习的就是青衣唱腔,后来才改为花旦,但是在十岁的时候,梅兰芳第一次登台,但是就是在这一次,梅兰芳唱的就是昆曲。当时在七夕节那天,梅兰芳在昆曲《长生殿鹊桥密誓》中首次开腔唱昆曲,演绎的则是织女这个角色,那时候梅兰芳年纪还比较小,说梅兰芳将昆曲演绎的如何出神入化、精彩绝伦也许有些夸张了,但是却也是非常出色的。这是梅兰芳和昆曲在舞台上的第一次结合。
后来梅艳芳在喜连成戏班子里演出时,一边刻苦钻研花旦,一边又毫不放松对昆曲的练习,如果说这是为他以后京剧的发展奠定了基础,那么从另一方面来说,梅兰芳对于昆曲也是比较执着的。
后来在梅兰芳事业日渐成熟鼎盛时期,虽然时间很紧张,梅兰芳出演昆曲的时间并不是很多。但是到了晚年时期,因为各种原因促使之下,梅兰芳再次在舞台上演绎起昆曲来,其中的代表作就是《牡丹亭》了,在梅兰芳晚年,昆曲占据了大部分演出时间,所以说,梅兰芳和昆曲也是紧紧联系了一辈子。
梅兰芳,名澜,字畹华,祖籍江苏泰州,1894年10月22日出生在北京的一个梨园世家。是世界人民熟知的戏曲艺术大师,我国最杰出的京剧表演艺术家。
梅兰芳先生一生热爱祖国,热爱人民,把毕生精力献给了京剧艺术事业,在半个多世纪的舞台实践中,他继承传统、勇于创新、一丝不苟、精益求精,将我国戏曲艺术的精华集于一身,创作了众多优美而令人难忘的艺术形象,积累了大量的优秀剧目,发展并提高了京剧旦角的演唱和表演艺术,形成了具有独特风格、大家风范的表演艺术流派--梅派。他对现代中国戏曲艺术的发展起了承前启后的作用。在国内外,梅兰芳先生被誉为伟大的演员和美的化身。因此,以梅兰芳为代表的中国戏曲表演艺术被认为是当今世界三大主要表演体系之一。
梅兰芳先生在促进我国与国际间文化交流方面作出了卓越的贡献。他是我国向海外传播京剧艺术的先驱。他曾于1919年、1924年和1956年三次访问日本,1930年访问美国,1935年和1952年两次访问苏联进行演出,获得盛誉,并结识了众多国际著名的艺术家、戏剧家、歌唱家、舞蹈家、作家和画家,同他们建立了诚挚的友谊。他的这些活动不仅增进了各国人民对中国文化的了解,也使我国京剧艺术跻入了世界戏剧之林。
中华人民共和国成立后,梅兰芳先后当选为全国人民代表大会代表,中国人民政治协商会议全国委员会常务委员,中国文学艺术界联合会副主席、中国戏剧家协会副主席,先后任中国戏曲研究院、中国戏曲学院、中国京剧院院长,1959年7月加入中国***,为祖国的社会主义建设作出了多方面的贡献。
梅兰芳先生是中国表演艺术的象征,是我国人民的骄傲。
梅兰芳年谱
1894年10月22日出生在北京前门外李铁拐斜街一座梨园世家的旧居。
1899年
梅兰芳在北京百顺胡同附近一家私塾读书。
1902年
正式拜吴菱仙为师,学习青衣戏,学的第一出戏是《战蒲关》,后又学习了《二进宫》、《三娘教子》等共约三十余出戏。
1904年
8月17日(农历7月7日),在北京“广和楼”戏馆第一次登台,在《长生殿·鹊桥密誓》里演织女。
1907年
梅兰芳家从百顺胡同移居卢草园。正式搭班“喜连成”演出。
1908年
8月14日母亲杨长玉病逝。后全家移居鞭子巷头条。
1910年
梅兰芳与王明华结婚。本年起,开始养鸽子的业余爱好。
1912年
第一次与谭鑫培同台演出,演出剧目《桑园寄子》。
1913年
10月31日接受上海许少卿邀请首次赴上海演出(是梅兰芳第一次离开北京)。11月16日第一次贴演扎靠戏《穆柯寨》也是他第一次唱大轴戏。本年,开始研究新腔并学习昆曲。全家移居北京鞭子巷三条。
1914年
1月,在庆丰堂与王蕙芳同拜陈德霖为师。本年,又先后从师乔蕙兰、李寿山、陈嘉梁学习昆曲。又从路三宝、王瑶卿学戏。7月至10月,在“翊文社”最初尝试创编了时装新戏《孽海波澜》。本年,梅兰芳对化装、头饰方面进行了改革。
1915年
4月10日,在北京吉祥园上演创编时装新戏《宦海潮》。
4月16日,在北京吉祥园上演创编时装新戏《邓霞姑》。
10月31日,在北京吉祥园首演创编古装新戏《嫦娥奔月》。第一次在京剧舞台上使用追光,梅兰芳则把灯光的作用向前推进了一步。
本年,梅兰芳开始学习绘画,绘画老师画家王萝白。此后,又结识了画家陈师曾、金拱北、姚茫父、陈半丁、齐白石等。同时并与收藏家朱翼庵订交,广泛观赏书画和古器物。
1916年
1月14日,在北京吉祥园上演创编的新戏《黛玉葬花》。
4月19日--21日在北京吉祥上演创编时装新戏《一缕麻》。
1917年
梅兰芳创编了神话歌舞剧《天女散花》。
1918年
梅兰芳演出《游园惊梦》。梅派《游园惊梦》堪称中国戏曲艺苑中的奇葩。同年创编演出了《麻姑献寿》、《红线盗盒》。
1919年
4月21--5月27日应日本帝国剧场邀请,携同"喜群社"访问日本进行演出。先后在东京、大阪、神户等地演出。
12月应近代实业家张謇邀请,第一次到江苏南通演出。
1920年
第一次拍摄无声**《春香闹学》。
1921年
年初,与杨小楼合作组织"崇林社"剧团。年末,与福芝芳结婚。
1922年
2月15日在北京第一舞台首演创编新戏《霸王别姬》。
夏季,梅兰芳独自组建"承华社"剧团。
10月15日--11月22日应香港太平戏院邀请,率"承华社"剧团140余人赴港演出。
1923年
首创在京剧伴奏乐器中增加上二胡,使京剧音乐更加丰富。
11月在北京开明戏院上演创编新戏《洛神》。
11月在北京真光剧场上演创编新戏《廉锦枫》。
1924年
5月,在北京寓所接待印度著名学者、诗人、作家泰戈尔。
10月9日--11月22日梅兰芳应日本帝国剧场社长邀请,第二次访问日本。先后在东京、大阪、京都等地演出。
1925年
本年,创编新戏头本、二本《太真外传》。
1926年
本年,创编新戏三本、四本《太真外传》。
在北京东城无量大人胡同梅宅接待来访问的瑞典王储夫妇。
1927年
本年,被评为京剧“四大名旦”之首。
创编新戏《俊袭人》。
1928年
4月6日在北京中和戏院首演创编新戏《凤还巢》。
夏季,在北京编演了新戏全本《宇宙锋》。
本年,第二次赴香港演出。
1930年
1月18日--7月率“承华社”剧团部分演员经日本横滨、加拿大维多利亚赴美国演出。先后在西亚图、芝加哥、华盛顿、纽约、旧金山、洛杉矶、圣地亚哥、檀香山等地演出72天。
美国波摩拿学院、南加利福尼亚大学分别授予梅兰芳文学荣誉博士学位。
1931年
5月,与余叔岩、齐如山、张伯驹等人创办“国剧学会”。
本年,第三次率团赴香港演出。
1932年
梅兰芳从北京迁居上海。
1933年
在上海天蟾舞台上演了创编新戏《抗金兵》。
1935年
2月21日--4月21日率剧团赴苏联演出访问。在苏联先后与戏剧大师斯坦尼拉夫斯基、布莱希特会面。
4月--8月赴波兰、德国、法国、比利时、意大利、英国等国进行戏剧考察。后经埃及、印度回国。
1936年
2月26日在上海天蟾舞台上演了创编新戏《生死恨》。
1938年
年初,携家眷和剧团演职员再次赴香港演出。全家留居香港。
1941年
本年,蓄须明志,息影舞台。
1942年
本年夏,由香港返回上海。从此,杜门谢客。
1945年
10月,重新登台,在上海美琪大戏院与俞振飞合作演出了昆曲《断桥》、《游园惊梦》等剧目。
1948年
6月--11月在上海联华三厂拍摄彩色片《生死恨》。
1949年
7月,出席中华全国第一次文学艺术工作者代表大会。
9月30日,当选全国政协常务委员。
10月1日,参加中华人民共和国和中央人民政府成立典礼活动。
1951年
4月,任命梅兰芳为中国戏曲研究院院长。
7月,全家从上海迁回北京,定居护国寺街1号。(现梅兰芳纪念馆)
1952年
12月出席在奥地利首都维也纳举行的世界人民和平大会。
本年,与苏联著名舞蹈大师乌兰诺娃在北京会面。
1953年
10月,梅兰芳当选中国戏剧家协会副主席。
1954年
9月,梅兰芳当选中华人民共和国第一届全国人民代表。
1955年
1月,任命梅兰芳为中国京剧院院长。
4月,文化部、中国文联、中国戏剧家协会联合为梅兰芳周信芳举办了舞台生活50年纪念活动。
2月--8月拍摄《梅兰芳舞台艺术》戏曲片,12月制作完成。
1956年
5月26日--7月16日,应日本朝日新闻社等团体邀请,在周恩来总理直接关心和帮助下,组建了阵容最强大的访日京剧代表团,梅兰芳任团长。这也是梅兰芳第三次访问日本。先后在东京、九州、大阪、京都、名古屋等地演出。
1957年
6月7日,国际舞蹈协会主席海尔格来到北京授予梅兰芳荣誉奖章。
1959年
5月25日,在北京人民剧场上演创编新戏《穆桂英挂帅》。
1960年
1月21日,《游园惊梦》彩色**片拍摄完成。
4月15日,北京市人民委员会任命梅兰芳为梅剧团团长。
1961年
5月31日,在中国科学院为科学家们演出《穆桂英挂帅》,这是梅兰芳在舞台生涯中的最后一次演出。
7月9日,任命梅兰芳为中国戏曲学院院长。
8月8日凌晨5时,梅兰芳在北京病逝。
梅兰芳的弟子及梅派传人有:程砚秋、魏莲芳、李世芳、刘元彤、张君秋、言慧珠、杜近芳、丁至云、罗蕙兰、顾正秋、杨荣环、梅葆玖、沈小梅、陈正薇、杨秋玲、张春秋、李玉芙、李炳淑、夏慧华、李经文、杨葆荣、李胜素、董圆圆、魏海敏、张晶、梁维玲、李洁、王艳、郭睿玥、张馨月等。梅葆玖,京剧艺术大师梅兰芳先生之幼子,他致力于梅派艺术的传承和发展,培养了李胜素、董圆圆、张晶等梅派后学。
现在 李玉刚 沿袭梅派,又另有开辟
梅兰芳是一代京剧大师,是著名的四大名旦之首,人称梅老板,京剧梅派艺术的创始人,其代表剧目《贵妃醉酒》唱腔委婉圆润,扮相俊美靓丽,把我国京剧艺术带到了一个崭新的高度,深受国内外观众好评。最令人敬佩的是梅先生的民族气节,抗战期间,为拒绝给入侵我国的日本侵略者演戏,蓄须明志,远走他乡。建国后致力于为祖国和人民演戏,为京剧的推广和发展呕心沥血,做出了突出贡献,成为德艺双馨、享誉海内外的表演艺术家。
梅兰芳原名梅兰,又名何铭。“兰”的本义是指浪,只有大浪才能称为兰。梅兰这个名字似乎预示着他不平凡的一生,梅兰芳本人也在戏曲圈引起了巨大的波澜。梅兰是梅兰芳的本名,梅兰芳是他的艺名,但是知道梅兰芳本名的人不多,也有很多人不知道梅兰芳的本名。
梅兰芳的照片
梅兰芳原名梅兰,从小受各种东西的影响。她对戏曲也很感兴趣,所以8岁开始正式跟老师学习。1908年,梅兰芳开始加入西莲城戏班演出,不仅同时学习青衣和担角,还学习了许多戏曲舞台上的重要元素。梅兰芳的艺名和西连城的戏班有关系,就是进了西连城后,梅兰芳的原名开始被艺名代替。
当时,西连城的班长是叶春山。一次,叶春山带着的老板牛上山散步,边走边谈剧团的发展。这时才发现山里的树林里有人在练剑,远远看去,精神抖擞,敏捷灵活。牛子厚感到非常感兴趣。他是个热爱京剧的人,看过舞台上的各种表演,但从未见过如此精彩的剑法练习,忍不住上前连连叫好。这个练剑的人就是梅兰芳。当牛子厚问他叫什么名字的时候,西连城的班长已经帮梅兰芳取了艺名,他叫习群。牛子厚听了,眉头一皱,深思起来,觉得这个名字可能有点单薄,不够梅兰芳的气场,就干脆说了“梅方”两个字。从此,很少有人知道梅兰芳的原名。
梅兰芳的师父
梅兰芳从小就热爱京剧。随着技巧和能力的逐渐成熟,梅兰芳创作和改编了许多经典剧目,完成了一场京剧的改革,成为享誉海内外的大师。梅兰芳如此杰出,那么梅兰芳的大师是谁呢?
吴玲仙
说起梅兰芳的师父,首先要说的是吴灵贤,他可以说是梅兰芳的启蒙大师。1902年,梅兰芳八岁。他的舅舅梅雨田知道他喜欢京剧,就请了吴灵贤当梅兰芳的第一任师父。吴灵贤当时已经五十多岁了,是非常有名的京剧演员。吴灵贤曾经和梅兰芳的爷爷有很深的交情,所以成为了梅兰芳的老师,非常认真地教他。
作为武陵仙中梅兰芳的启蒙老师,我对他很照顾,每天都和梅兰芳练声,讲故事,练功夫。即使梅兰芳困了,累了,吴玲仙也只是象征性地用尺子拍了拍她。**,吴玲仙教过梅兰芳几十部戏。梅兰芳十一岁的时候,吴灵贤让他演鹊桥密誓,他在里面演织女。梅兰芳当时表现不错。作为梅兰芳的师父,吴灵贤非常高兴。
后来吴灵贤觉得梅兰芳应该出去实习,就让梅兰芳离开培训班,让他在各种实际表演中真正提高自己的能力。梅兰芳虽然和师父分开了,但两人的关系一直很亲密。后来梅兰芳的两个孩子都去世了,吴玲仙还把自己的土地傅芝芳介绍给了梅兰芳,让他们成了天赐之物。
梅兰芳弟子
作为一位著名的伟大的艺术大师,梅兰芳有很多弟子。无论在国内还是国外,大家都会经常听说梅兰芳的后人。其实大部分都是梅兰芳的弟子。可见当时梅兰芳和他的梅党对弟子的影响是很大的。
杜近芳**公司
在梅兰芳的弟子中,著名的有魏、程等。其中,梅葆玖作为梅兰芳的弟子,也是他的小儿子。梅葆玖,自幼跟随梅兰芳学习,是梅兰芳学派的传承者,也是梅兰芳的传人。梅葆玖凭借自己的才华,不仅自己成为了戏曲艺术家,还培养了很多优秀的演员。
在梅兰芳的弟子中,程可能是最有名的一个。当然,梅兰芳的师兄弟也被称为戏班的顶梁柱或重要人员。程的才华比较高,深受梅兰芳赏识,而程是梅兰芳的弟子之一,最像他。此外,程本人也愿意努力工作,到最后,他几乎可以组成自己独具特色的家庭。程曾说,作为梅兰芳的弟子,只有做好自己,唱好戏,才能配得上梅兰芳。
梅兰芳教戏曲也很认真。他始终坚持自己的态度,认为既然收了这么多徒弟,就不能只为了好名声而传授自己的经验和技巧,而要真的传授自己的经验和技巧。不管是歌词还是眼神,只要梅兰芳自己知道,就一定要教给弟子,千万不能马虎。正是梅兰芳的这种态度,让梅兰芳的弟子中涌现出那么多优秀的人才,丰富了我们的戏曲舞台,让京剧成为国粹。
梅兰芳昆曲
梅兰芳出生在梨园一个富裕的文化家庭。他的父亲是梅竹芬,擅长昆曲和京剧。虽然梅竹芬在梅兰芳只有四岁的时候就去世了,但是梅兰芳的昆曲也因为她的童年和长辈的影响而出类拔萃。
梅兰芳
大家都知道梅兰芳的京剧很有名,那么梅兰芳的昆曲是从什么时候开始的呢?他八岁开始学戏曲,主要在青衣学唱腔,后来改为花旦。但是十岁的时候,梅兰芳第一次登台,却是这一次梅兰芳唱昆曲。七夕那一天,梅兰芳在昆曲长生殿鹊桥密誓第一次唱昆曲,演织女的角色。那时候梅兰芳还比较年轻。说梅兰芳把昆曲演得很精彩,很精彩,可能有些夸张,但也很好。这是梅兰芳和昆曲在舞台上的首次结合。
后来,梅艳芳在西连城剧团演出时,刻苦学习花旦,同时也不放松对昆曲的练习。如果说这为他后来发展京剧奠定了基础,那么另一方面,梅兰芳对昆曲更执着。
后来,在梅兰芳事业的巅峰时期,虽然时间很紧,但梅兰芳并没有太多的时间去演昆曲。但到了晚年,由于种种原因,梅兰芳又在舞台上表演了昆曲,其中代表作是牡丹亭。梅兰芳晚年,昆曲占据了大部分演出时间。因此,梅兰芳和昆曲一生紧密相连。
梅兰芳生平简介
本文2023-11-30 08:31:29发表“资讯”栏目。
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