和闺蜜吃日料，不知道怎么拍？构图总是拿捏不好？刷到这篇就没问题啦，

经典构图法就在这里，收藏起来，一定有用。

1经典三角形构图，手机与饮品高度一致人像模式2倍，饮品位于画面侧后方，画面中物体有高有低，层次感丰富。

2画面上三格留给环境，手机镜头略高于对焦的三文鱼，人像模式2倍，S形构图非常适用于菜品较多的情况。

3站起来俯拍人像模式2倍，菜品呈对角线摆放手部动作引导视觉增加画面动感。

4画面上三格留给虚化的工具人画面更丰富，手机放低与手中的杏鲍菇平齐人像模式2倍，两串杏鲍菇错开方向，突出画面层次感，两人的手出镜增添画面动感。

5画面上方留白露出有特色的环境，手机镜头略高于杯子，垂直于桌面拍摄人像模式2倍对角线构图，两只杯子摆放角度与桌子线条一致。

6手机镜头从侧上方俯拍人像模式2倍，筷子形成引导线同时增加画面动感，夹起的三文鱼，靠近九宫格右上交叉点，画面四周略微露出其他容器的边角，增加菜品丰盛的感觉。

7左边三格留给桌上的菜品，让画面层次更丰富，站在工具人侧后方从肩膀上方拍摄手机里的画面，人像模式2倍。

8日料的长型盘很适合对角线构图，背景人物拿饮品的动作，丰富画面手机向下倾斜45°俯拍，人像模式2倍。

三分构图法又称之为：井字格构图

是一种在摄影、绘画、设计等艺术中经常使用的构图手段摄影师需要将场景用两条竖线和两条横线分割

可以得到4个交叉点，将需要表现的重点，放置在4个交叉点中的一个即可。现在很多手机的自带摄影的设置里就有这个，还不知道朋友可以去找找看，把这个运用打开，你会发现打开了你新世界的大门

其实这个构图法可以说是最适合初学者学习的构图方法之一，如果你掌握了并熟练运用的话，拍照的时候构图分分钟，不对，秒秒钟搞定。

画面横竖分三分，相交点可放置主体形态

适宜多形态平行焦点的主体。可表现大空间，小对象，也可反相选择。

表现鲜明，构图简练。近景远景微观等等等通吃。

画面横竖分三分，相交点可放置主体形态

适宜多形态平行焦点的主体。可表现大空间，小对象，也可反相选择。

表现鲜明，构图简练。近景远景微观等等等通吃。

垂直构图如下：

拍摄构图有水平线构图、垂直构图、三架构图等。

1、水平线构图：水平线构图比较常用于表现广阔的景物，比如海面、湖面、草原这类题材。拍照时可以根据水平线的位置进行构图，来表现主体。比如说，我们拍摄的主体是湖面，那么就可以将水平线放在画面的四分之一或者五分之一的位置，重点突出水平线以下的湖面。

2、垂直线构图：垂直线构图比较常用于表现树木或建筑，会给人一种向上、坚定、挺拔的感觉。如果要表现向上生长的树木或者是其他竖向式的景物，照片的顶上最好不要留白，这样才能给观众留下这个主体是无限延伸的。

3、S形曲线构图：如果画面中存在S形曲线，那就可以考虑使用这种构图，一般来表现女性的身材，或者是在拍摄河流、道路时也会经常用到。

4、斜线构图：斜线构图，即画面中的主体形象呈现为倾斜的线条，视觉上运动感会更强。一般情况下，拍摄激烈的赛车或其他速度型比赛时常用此类构图。

5、三角形构图：三角形具有稳定性，这个大家都知道，拍照时运用这种构图方法也是同样的效果。用于表现人物的稳定感、 自然界的雄伟。

6、引导线构图：这种构图手法比较常用于拍摄桥梁或者是笔直的道路，使画面具有很强的纵深感，同时增强画面尽头的神秘、未知感。

参加共读群最大的感受就是有责任感和紧迫感，希望自己跟得上大家的节奏，同时有所收获。

去年参加完新精英大满贯后，做了生涯咨询的实践案例，参与了个人战略课的助教活动，对生涯有一种持续的热情，可能也是源于本科学的是应用心理学的缘故，对于生涯咨询感觉上手很快，当时学习的时候收获也很大。

金树人老师的《生涯咨询与辅导》就像是教材一样，带着我回到了大学的时光，有理论，有理论解释，有实操案例，读完才发现当时生涯课堂上好多的东西，比如平衡单、生涯彩虹图、幻游等，在这本书里分析的很清晰透彻，更让我有持续阅读下去的勇气和动力，很感谢中国葛，感谢有了一个让自己深入走进生涯咨询的机会，有了回顾心理学知识的机会。

书里有很多让我印象深刻的点：

1、生涯是以人为中心的，只有在个人寻求它的时候，它才存在。

2、生涯的方向性：大多数的人就像是落叶一样，在空中随风飘游、翻飞、荡漾，最后落到地上。一小部分的人像是天上的星星，在一定的途径上，任何风都吹不到他们，在他们的内心中有自己的引导和方向。——《流浪者之歌》黑塞；时间性：连续不断；空间性；独特性；现象性：只有在个人寻求它的时候，它才存在；主动性：

3、生涯塑造，主要透过生涯转换过程中的生涯决定来完成。1908年帕森斯，出版第一本职业辅导的专著《选择职业》

4、心理测量研发的开发结果，为辅导人员提供了有利的辅导工具

5、知道你是谁，比知道你要去哪里更重要

6、生涯辅导的实施，必须兼顾三个基本要素，缺一不可。三个基本要素为：服务对象；服务方式与历程；辅导人员

7、生涯核检表背后的生涯规划概念框架

8、鱼与熊掌，不可兼得，下决心的控制历程

9、霍兰德的类型理论提供了一个重要的生涯辅导概念：把个人特质和适合这种特质的工作联结起来

10、生涯发展的拱门模式

11、生活广度与生活空间的发展

12、生涯模式：了解了男性与女性的不同生涯模式；组织中的生涯模式；

13、生涯咨询的目标，在于增进当事人对技能、兴趣、信念、价值、工作习惯与个人素质的学习，期待每一个当事人能够在快速变迁的社会中，创造出幸福美满的生活。

14、人必须扩展其能力与兴趣，生涯决定不能仅仅基于现存的特质。

15、当你真心渴望某样东西时，整个宇宙都会联合起来帮助你完成。

16、觉察是改变的开始。

17、生涯可以从家族来分析的思路，生涯家谱的应用——构图、成图、解图。

18、幻想技术的应用：实施分为五个阶段：引导、放松、幻游、归返、讨论。

19、叙事取向的生涯团体，设计理念，内容架构，很值得深入研究，未来做成自己的活动。

20、坚持，完成比完美更重要，加油！

摄影构图的十七种方法是留白手法构图、黄金分割法构图法、中心式构图、对称式构图、圆形构图、透视牵引线构图、紧凑式构图、斜线构图、水平线构图、散点式构图、三角形构图、曲线构图、框式构图、辐射式构图、对角线构图、垂直线构图、L形构图。

1、留白手法构图

上下左右对称留白，是最常见的一种方式。 这样的留白，具有极简风格的构图特征，稳重、平衡、大气，但又比较中庸。留白的目的是为了更好地突出拍摄主体，通过留白的方式尽量减少画面中的次要或者无关的景物，使拍摄主体一目了然。

2、黄金分割法构图法

俗称九宫格构图，主体位于黄金分割点处，画面的横竖1/3等分的位置。黄金分割构图法运用到海报设计、网页设计、绘画、服装设计等领域。在摄影中也经常会引入黄金分割比例，可以让照片感觉更自然、舒适，更能吸引观赏者，给人一种赏心悦目的视觉感受。

3、中心式构图

是把主体放置在画面视觉中心，形成视觉焦点，再使用其他信息烘托和呼应主体。 这样的构图形式能够将核心内容直观的展示给受众，内容要点展示更有条理，也具有良好的视觉效果。

4、对称式构图

是指在画面正中垂线两侧或正中水平线上下，对等或大致对等的构图模式。 这种构图，布局均衡，结构规矩，给人平衡、平稳、庄重的感觉。 对称式构图具有平衡、稳定、相呼应的特点。

5、圆形构图

是指画面中的主体呈圆形或者以圆形作为框架的构图方式。在从物体的形状轮廓获得的视觉信息中，圆形和三角形比长方形和正方形更具有视觉控制力。在生活中，圆形的运用也非常普遍，比方建筑装饰、光碟、车轮等。

三分构图法的特点和作用如下：

三分法构图是指把画面横分三分，每一分中心都可放置主体形态，这种构图适宜多形态平行焦点的主体。

三分法，有时也称作井字构图法，是一种在摄影、绘画、设计等艺术中经常使用的构图手段。在这种方法中，摄影师需要将场景用两条竖线和两条横线分割，就如同是书写中文的“井”字。这样就可以得到4个交叉点，然后再将需要表现的重点放置在4个交叉点中的一个即可。

三分构图法的运用：

三分法在风景摄影中很常见，无论是城市景观还是自然景观，只要有地平线都可以运用这个构图技巧。这要取决于摄影师想要表现天空美景还是地上的美景，例如站在高处向下拍摄时，为了表现地上或海上的美景，就将地平线或海平面安排在上面的横线。

如果下午的夕阳很漂亮，就将地平线安排在下面的这条线。在天空的美景时，就将地平线放在下面的这条线，可以更好的表现云层美景。如果是拍摄水面上的船，则可以根据情况考虑放在上面还是下面，这与位置有很大的关系。

在用三分法构图时，哪一部分作为重点表现的内容，哪一部分就占画面比例大一些，这样就很判断如何安排地平线的位置。

三分法不是完美的构图，如果在今后只按照这一种构图来拍摄，就会在画面中造成大量的负空间，构图是可以互相结合互相搭配使用的，例如在使用三角构图、对称构图时使用三分法，这样画面看起来就非常的饱满。

刀刻艺术是如何兴盛起来的？细如毫米，这种功法是怎么练的？刀刻、彩绘葫芦画传统制作技艺，据史料著作《齐民要术》、《太平御览》中记载，源于宋代，已有千年历史。葫芦画工艺最早在山西、甘肃一带民间流传，到了清朝康熙年间已很兴盛，被视为吉祥物。康熙皇帝当年就非常喜爱葫芦艺术品，经常让宫廷艺师刻画出各种精美图案，写意出名家山水人物画作品以供赏玩，大大赋予了葫芦鲜活的艺术性，也使其具备了一定的收藏价值。

后在文水县志查阅，二三十年代，文水有一名叫李铬的民间艺人，能书善画，懂诗文，有很高的文学艺术修养，以刀刻、彩绘葫芦维持生计，对刀刻、彩绘葫芦工艺的进一步提高做出贡献。由于他的努力，这项技艺声誉日隆，逐渐流传至今。

刀刻艺术是如何兴盛起来的？细如毫米，这种功法是怎么练的？刀刻、彩绘葫芦画传统制作技艺，据史料著作《齐民要术》、《太平御览》中记载，源于宋代，已有千年历史。葫芦画工艺最早在山西、甘肃一带民间流传，到了清朝康熙年间已很兴盛，被视为吉祥物。康熙皇帝当年就非常喜爱葫芦艺术品，经常让宫廷艺师刻画出各种精美图案，写意出名家山水人物画作品以供赏玩，大大赋予了葫芦鲜活的艺术性，也使其具备了一定的收藏价值。后在文水县志查阅，二三十年代，文水有一名叫李铬的民间艺人，能书善画，懂诗文，有很高的文学艺术修养，以刀刻、彩绘葫芦维持生计，对刀刻、彩绘葫芦工艺的进一步提高做出贡献。由于他的努力，这项技艺声誉日隆，逐渐流传至今。

古人所谓的“书画同源”，也可以从古代象形文字和他们祖先对某些特定事物的幼稚的表现的层面来理解“是同一件事，没有区别。考古学界和哲学界关于5000年前早期陶器上的象形文字是否是第一个字符的争论。这里的方法是雕刻国产刀的“方法”。如果你做不到，你将充满工艺，线条将变得杂乱无章。有一种方法。线路合理清晰。这似乎是用毛笔写的。有着良好的构图和性格，这是一份好工作。

温州乐清，一种细粒雕刻纸的发源地，位于东南沿海，靠近东海。自古以来，海洋渔业生产就得到了发展。由于乐清临海，以高风险捕捞为主要生产方式，当地的海洋信仰十分繁荣。自古以来，人们就崇拜海神、龙神和其他海神，以平静地出海，安全地生活。明末清初，《一拳到位》所书写的人物性格更具精神性和完整性。进入更高的学习阶段后，我明白这更重要。在大多数情况下，“修复、追踪和补充”一词精神薄弱，没有任何表达。

古今中外学者对书法和绘画作品的构图赞不绝口：它通过背面有力的纸张，以及刀雕而成。自唐、乐、元、明、清以来，他经历了一段辉煌的历史，尤其是在北宋时期，毕升（约972-1051）发明了中国古代四大发明之一的“移动印刷术”。“韩勇遇仙”碑约一人高。碑上的线条清晰、流畅、易懂。刻有家谱的刀像一支笔。每支笔都像画笔一样生动。这些角色看起来像生活，没有手艺。事实上，这是一部代代相传的杰作。

摄影的几种构图方法

　摄影的几种构图方法，想要精通摄影，那么就需要懂得一些技巧和方法，这样的构图方法也是每个新手都需要去学习的，摄影也需要时常的练习，下面为大家分享摄影的几种构图方法。

摄影的几种构图方法1

　 1、水平线构图

　水平线构图比较常用于表现广阔的景物，比如海面、湖面、草原这类题材。

　拍照时可以根据水平线的位置进行构图，来表现主体。比如说，我们拍摄的主体是湖面，那么就可以将水平线放在画面的1/4或者1/5的位置，重点突出水平线以下的湖面。

　那如果你的主体是天空，那么水平线就可以安排在画面靠下 1/4或1/5的位置。

　 2、垂直线构图

　垂直线构图比较常用于表现树木或建筑，会给人一种向上、坚定、挺拔的感觉。

　如果要表现向上生长的树木或者是其他竖向式的景物，照片的顶上最好不要留白，这样才能给观众留下这个主体是无限延伸的。

　 3、S形曲线构图

　如果画面中存在S形曲线，那就可以考虑使用这种构图，一般来表现女性的身材，或者是在拍摄河流、道路时也会经常用到。

　 4、斜线构图

　斜线构图，即画面中的主体形象呈现为倾斜的线条，视觉上运动感会更强。一般情况下，拍摄激烈的赛车或其他速度型比赛时常用此类构图。

　 5、三角形构图

　三角形具有稳定性，这个大家都知道，拍照时运用这种构图方法也是同样的效果。用于表现人物的稳定感、 自然界的雄伟。

　 6、引导线构图

　这种构图手法比较常用于拍摄桥梁或者是笔直的道路，使画面具有很强的纵深感，同时增强画面尽头的神秘、未知感。

　比如说下面这张照片，前景的石头堆就是一个引导线，将大家的视线引到最远处的小船。

　 7、散点式构图

　散点式构图就是以分散的点的形状构成画面，其主要特点是“形散而神不散”。比较常用于拍摄地面的牛、羊群或马群，或者草地上星罗棋布的花朵。使画面有较强的韵律感。

　8、三分法构图

　将整个画面分割成9个相同的区域，拍摄时将主体安排在分割线的4 个交叉点上或者是任意一条分割线上。

　三分法构图可以避免画面呆板、无趣。

摄影的几种构图方法2

　 摄影构图的几种基本方法

　 一、平衡式构图 给人以满足的感觉，画面结构完美无缺，安排巧妙，对应而平衡。

　常用于月夜、水面、夜景、新闻等题材。

　 二、对角线构图 把主体安排在对角线上，能有效利用画面对角线的长度，同时也能使陪体与主体发生直接关系。

　富于动感，显得活泼，容易产生线条的汇聚趋势，吸引人的视线，达到突出主体的效果(例如聚光灯照射主体)。

　 三、九宫格构图(也叫井字构图) 将被摄主体或重要景物放在“九宫格”交叉点的位置上。

　“井”字的四个交叉点就是主体的最佳位置。一般认为，右上方的交叉点最为理想，其次为右下方的交叉点。但也不是一成不变的。

　这种构图格式较为符合人们的视觉习惯，使主体自然成为视觉中心，具有突出主体，并使画面趋向均衡的特点。

　 四、垂直式构图 能充分显示景物的高大和深度。

　常用于表现万木争荣的森林参天大树、险峻的山石、飞泻的瀑布、摩天大楼，以及竖直线形组成的其他画面。

　 五、曲线式构图 画面上的景物呈S形曲线的构图形式，具有延长、变化的特点，使人看上去有韵律感，产生优美、雅致、协调的'感觉。

　当需要采用曲线形式表现被摄体时，应首先想到使用S形构图。

　常用于河流、溪水、曲径、小路等。

　 六、框架式构图 用景物的框架做前景，能增加画面的纵向对比和装饰效果，使照片产生深度感。

　 七、斜线式构图 可分为立式斜垂线和平式斜横线两种。

　常表现运动、流动、倾斜、动荡、失衡、紧张、危险、一泻千里等场面。也有的画面利用斜线指出特定的物体，起到一个固定导向的作用。

　 八、向心式构图 主体处于中心位置，而四周景物呈朝中心集中的构图形式，能将人的视线强烈引向主体中心，并起到聚集的作用。

　具有突出主体的鲜明特点，但有时也可产生压迫中心，局促沉重的感觉。

　 九、三角形构图 正三角形有安定感，逆三角形则具有不安定动感效果 。

　以三个视觉中心为景物的主要位置，有时是以三点成一面的几何形成安排景物的位置，形成一个稳定的三角形。

　这种三角形可以是正三角、也可以是斜三角或倒三角。其中斜三角形较为常用，也较为灵活。三角形构图具有安定、均衡、灵活等特点。

摄影的几种构图方法3

　 摄影的拍摄方式如下：

　1、平摄画面：指被拍摄者与镜头的拍摄处于同一水平线上。自然亲切、客观、贴近生活，交流感强。

　2、仰摄画面：指被拍摄者高于镜头的拍摄水平线。表现出高大、宏伟、突出、夸张、优越、赞扬的形象。

　3、俯摄画面：指被拍摄者低于镜头的拍摄水平线。一览众山小。展示环境、位置、规模、数量等。

　4、顶摄画面：指被拍摄者处于镜头的拍摄垂直下方。展示被拍摄者环境、位置、形状、规模、数量等。

　 摄影的光源及其照射方位

　顺光，是指拍摄方向与光源照射角度相同，被拍摄者正面受光均匀，曝光基本准确，不会出现曝光过度或不足的情况。不过，使用顺光拍摄可使景物明朗，但因为没有阴影，没有明暗层次，所以缺乏立体感。

　侧光，是指拍摄方向与光源的照射角度不同，形成一定的夹角，被拍摄者受光不均匀，正面受光或多或少，侧面受光也是或多或少。拍摄时如果正面受光面积大，曝光接近准确的面积就相对大一些；

　如果正面受光面积小，曝光接近准确的面积相对小一些，明暗对比比较好一些。应该说侧光要比顺光、逆光更容易塑造影像，因为明暗对比比较强烈，能较好地表现人或景物的立体感和空间感。

　逆光，也叫背面光，是指拍摄方向与光源的照射角度相对，形成大的夹角，被拍摄者正面不受光，后面几乎全受光，侧面受光或多或少，所以常常曝光不足，必须大幅度地调整光圈或速度才能达到准确曝光的要求。不过，逆光拍摄能比较好地展现人或景物的轮廓。

　顶光，是指拍摄方向与光源的照射角度为垂直的夹角，就像中午的太阳光从高空垂直照射在人的头顶上一样。被拍摄者的四周从上到下会受光是否均匀要看被拍摄者的形状。如果上大下小，那上面受光面积大；如果上小下大，则上下都会受光，如山峰、教堂等。顶光拍摄对表现景物由上至下的明暗层次感还是比较好的，但对表现景物的质感不是很好。