以前咱们说过，旧 社会 相声圈里的艺人因为生计问题是极讲究师承和门户的。随着 社会 的发展，这一现象曾经有一段时间被淡化。但随着 娱乐 业的“草根”化，“体制外”化，相声江湖又死灰复燃，“师父”又重出江湖，而且“辈分”这事愈演愈烈。

既然如今又把“师承”当成大事拿出来说，那咱就说说相声江湖里的一个有关“师承”的忌讳“跳门”。

所谓“跳门”就是说一个艺人放弃了原来的师父，重新投到另一个师父的门下。这种极为不尊重原来师父的做法是相声圈里的一个忌讳！因为“师父”是大于等于亲爹的，这么做，就好像不认亲爹自己再找个爹一样。所以相声圈里对跳门这事非常忌讳，对跳门的人一般是非常鄙视的。

当然，江湖规矩是江湖规矩，有时候规矩还得让位于“人情”。在某些情况下，有些跳门是可以被接受的。

比如自己师父去世了，你可以根据情况选择再找个师傅。

王世臣先生十几岁父母亡故，拜了陈雨亭先生为师说相声。但不幸的是两三年后陈先生也因病故去。十四五岁的王世臣先生身穿重孝手持哭丧棒，沿街磕头乞讨埋葬了师父。之后年幼的王世臣先生拜在了张杰尧先生的门下。这种“跳门”谁也说不出个不行来。

还有一位大家熟知的老前辈，师胜杰先生。师先生早年间在关外拜朱相臣先生为师。师先生的父亲是张寿臣的徒弟师世元先生，家学渊源再加上朱相臣的悉心栽培，相声技艺自然是相当不错。后来在某界相声大赛中，师胜杰脱颖而出获得头名。与此同时，他也得到了侯宝林先生的青睐，想要收他为徒。此时，朱相臣先生已经作古。侯宝林大师开始也对跳门这事心有顾忌，于是请了很多人去打听情况，并用一只烧鸡贿赂了高英培去当说客。最终，师胜杰又拜入了侯门。但是，自此以后，师胜杰每提及师父一事，必然要说自己有两位恩师，一位是朱相臣先生，一位是侯宝林大师。对于此事，相声界一致认同师先生有情有义。

还有一种情况下的跳门也能得到大家的认可，那就是经过原来师父同意了的。原来的师父如果觉得教不了你这样的高人，或者非常理解你改换门庭可以换来荣华富贵的心情而同意了你再拜新师，那圈里其他人也是没话说的。

除了这些常见的情况外，再有的跳门就不地道了，就会引起圈内的非议了。比如当今最红的大蔓就曾深陷跳门风波。但是这事我不好议论，因为大蔓迷弟迷妹众多，皆把大蔓的文字当圣旨读。 历史 已经由大蔓书写了，我也不想拿脑袋往墙上撞。

跳门的故事在相声圈里有很多，我们今天单挑点乱了辈分的跳门给大家看看。但是，也就是看看，您乐呵乐呵得了，可千万别上头。

1、班德贵本来师从张杰尧。张杰尧本身师承不清，但奈何他老人家能耐太大，后来在张寿臣的调和下算是坐定了“德”字辈。那他的徒弟班德贵该是“寿”字辈。但解放后班德贵改拜在马三立门下，自降一辈成为“宝”字辈。据说是为了学更大的能耐。这就有点意思了。张杰尧能说四百多段，而且给相声界创造了很多家业，当时被排挤辈分不清的时候一气之下改名“张稽祖”（滑稽行业的祖宗！哈哈哈哈哈哈），这本事还小吗？

班德贵后来收徒弟范振钰，后来范振钰收了德云社的高老板。

2、插播一个小段。赵小林和马桂荣。这两位创作了不少的相声段子，很多知名演员都演过他们的作品。比如王谦祥、李增瑞两位当年合作的《换包装》、李金斗等多个版本的《省略语》等。

这对夫妇在三十余年的相声创作生涯中已累计创作了超过两百段新节目。单从数量上看，在行业中绝对算是高产的相声作家。后来马桂荣开班办学教学生说相声，收了一些学生。但当时马桂荣没有师承，没法收徒，而她老公赵小林有师承。他的师父是张喜林，赵小林是“文”字辈。所以当初马桂荣相声班里的应宁、孙越等就拜在了赵小林名下。后来，赵小林跟马桂荣离婚了。

3、熟悉相声的朋友应该知道应宁吧。

他原来算是赵小林的徒弟，算是“明”字辈。但后来应宁跳门拜在了王谦祥的门下，王谦祥也是“明”字辈，所以应宁降了一辈跳门。当然据说这次跳门是经过赵小林允许的，目的是为了进入体制内的煤炭文工团。要进团就得拜在这个团的台柱子门下，这已经有点“潜规则”的意思了。除了煤炭文工团，其他比如铁路文工团，北京曲艺团等都有这规矩。提起铁路文工团的侯耀文，北京曲艺团的李金斗，你能想起点什么吗？另外，孙越也跳门了。他弃了赵小林拜在了石富宽门下。据说这个跳门，赵小林并不知道。

4、这不，紧跟着铁路文工团就出场了。这次男主角是奇志。

奇志当年是常宝华的徒弟，是“文”字辈的。但后来他拜在了同是“文”字辈的侯耀文门下。原因是什么呢？跟应宁一样，要进入铁路文工团就得拜个新老师啊。所以奇志跳门自降一辈的目的就是进入体制内。他只比侯耀文小5岁。

5、曾几何时，进入体制内的文艺团体是很多草根艺人的梦想。比如郭德纲就公开说过当年低三下四地讨好就是为了能混进“主流”，但他始终没如愿。后来，相声园子在以德云社为首的各路团体的努力下又火了起来，于是体制内的院团好像又不那么香了。于是一些相声艺人为了前途又出现跳门现象。德云社有两个孩子，一个叫李云天，一个叫李云杰，想必有些人知道这二位。他们原来都是李立山的徒弟。李立山是“文”字辈，而且号称第一个相声“将军”。他的徒弟都是“明”字辈。但李根（李云天）李伟（李云杰）降辈跳门到郭德纲门下，并被德云社写进了“家谱”。对此，李立山也没有反对，估计毕竟要为徒弟的前途着想。而且相声行业内也没引起什么非议。

另外，李将军可能真的军务太忙，顾不上自己的徒弟。他手下的弟子跳门的还真不少，除了上面那两位还有一位现在德云社的杨进明，他跳门到了侯耀文门下，至于原因大家肯定清楚吧。

6、周炜，妥妥的根正苗红的主流相声演员。

他从一个北方曲校的小毕业生一路到文工团团长，可以说也是位传奇人物。他刚到北京拜的师父是唐杰忠，他也就是“明”字辈了。没想到后来突然改拜姜昆了，从姜昆师弟变成了徒弟。据说这是他们单位要求的，姜昆一开始不同意，毕竟是自己搭档的徒弟。但是耐不住周炜单位的请求最后在唐杰忠同意的情况下收了周炜。从此，周炜就成了春晚常客。不得不说，这一跳海阔天空！

7、说来说去，又得说回德云社，因为德云社如今大火啊。德云社不但相声出名，师徒恩怨也是精彩异常。郭龙飞，在德云社叫郭鹤鸣，是一位不可多得的曲艺天才，当年郭德纲在台上唱曲的时候，伴奏的往往是郭鹤鸣。

郭德纲曾经夸他什么都会，一个人顶一个乐队，而且是德云社御用的乐队领班，擅长三弦、笙管、四胡、琵琶、笛箫各种伴奏。郭鹤鸣不光在乐器方面很擅长，在表演方面也擅长很多，比如相声、快板、太平歌词就不用说了，还擅长竹板书、山东快书、评书、莲花落、单弦、发四喜等多种曲艺，曾经郭鹤鸣在德云社的时候，每次上台一个开场板加上太平歌词，气场十分强大，观众甚是喜欢。

8、既然提到了何伟，那就再说说这位“何大能耐”。他曾经是郭德纲的大徒弟，而且从当年和后期的很多记载可以看出，郭德纲对这位大弟子是很偏爱的。有时候这种偏爱到了溺爱的程度，连曹云金这个跟郭德纲沾亲带故的徒弟都很嫉妒的。而且真的论及相声本身来说，何伟的艺术还是不错的，很有点老艺人的“范”，真的显老。从他身上可以看出郭德纲的影子，这一点，现在德云社众弟子都还做不到。

但尽管郭德纲百般溺爱，依然挡不住何伟那颗“驿动的心”。在眼见德云社“小楼将倾”的时候，何伟果断抽身离开，背后给了郭老板一刀。我们不去评价当时谁对谁错，但就这种做法本身的确是不地道。被自己最疼爱的人，在自己最困难的时候捅了一刀！郭老板内心的悲伤我们多少也能体会的到。

离开德云社，何伟一度跟刘洪沂走得很近，肯定也提出了跳门的想法。但刘洪沂很聪明，他没有趟这道浑水，但还是收了何伟做干儿子。何伟并不甘心，继续为自己寻找靠山，终于他碰上了跟郭德纲有血海深仇的侯耀华。于是二人一拍即合，侯耀华收何伟为徒！何伟一跃成为郭德纲的同辈师兄弟。

9、说到最后说位洋人：大山。此君真得是聪颖异于常人。因为单从语言方面来讲，能把不是母语的语言运用到母语的程度这本身就是非同寻常的。更何况大山并不是从小就学习中文，而是上了大学才学的，所以能把世界上最难的语言掌握到母语程度，除了个人努力，一定还有极高的语言天分。相声是语言的艺术，关于相声里面的一些方法、技巧等都是只可意会不可言传的。作为中国人来讲可能都得琢磨好半天，对于一个外国人来讲难度可想而知。

但尽管如此，大山还是很好的体会到了相声的内涵，这说明此人太聪明了。近期看过大山在加拿大华人晚会上表演的单口，不得不说真有点老艺人的感觉了。

大山说相声是跟丁广泉先生学的，丁先生独辟蹊径，对相声的传播是有功劳的。对于洋学生来讲虽然不好拿中国相声圈的规矩去套，但说大山开始算丁先生徒弟是不为过的。但后来大山也降辈 “跳门”拜在了姜昆的门下以求更大发展。据说这个跳门丁先生也没说什么，因为先生初心就是传播相声。

大山自然也知道中国相声圈的师徒文化，但作为外国人他并没有给自己设定什么束缚。既然师父们都不在乎，他也乐得“跳出三界外”，并自我调侃。据说他后来还写信给丁广泉先生的弟子们，勉励他的“师叔、师婶”们跟丁老师好好学习。

引言：相声作为我国一项重大的文化遗产，也是受到了很多人的喜爱。相声界依然在世，辈分最高的相声演员是谁？又是什么辈分？

一、辈分最高的相声演员

在相声界，有相声八德之说，就是说从八德开始相继排了德寿宝文明5个辈分，但随着寿字辈的相声前辈于佑福的离世，目前相声界健在的最高辈分的长者要数常宝丰、马志明、杨少华、常宝庆。等为数不多的相声前辈了，在这些前辈里，年龄最小的也有 75岁高龄了。在过去的年代里，这种按辈分排序的方式，为我国相声艺术的发展起到了很大的作用，也涌现出了像侯宝林、郭启儒、马三立等一大批德艺双馨的相声艺术家，为我国的相声艺术的发展做出了巨大的贡献。

二、相声界的辈分是按什么划分的？

相声界的辈分传承至今已有100多年，也成了相声界的约定成俗的规矩，相声界的辈分传承遵循“德寿宝文明”的顺序依次排列，但在如今的时代，放眼相声界，知名的相声艺人没有一个使用这两个字作为自己艺名的一部分，这也就反映出了相声界辈分这个东西正在走向没落。相声界的老前辈们之所以要设立辈分传承的这一套体系，就是为了要把相声从业者团结在一起，互相取暖，即便不认识有时报上家谱就能很快的攀上关系，也能凭借家谱上的传承得到同行的照顾，这也是相声界最朴素的同业公会。

三、辈分排名开始没落

现如今，相声界已经四分五裂，互联网的迅速发达，让相声界的矛盾被无限放大，相声界的人为了生存争的面红耳赤，哪还有什么情分可言？在这种现实情况下，相声界如果在谈什么辈分就显得特别矫情了，双方关系再好，辈分不同也不能称兄道弟，如果关系不好辈分再高也可以互相攻击。所以在如今这个时代，相声圈的互帮互助的传统早已消失殆尽。

　　历史沿革

　　早期发展

　　相声一词，古作像生，原指摹拟别人的言行，后发展成为象声。象声又称隔壁象声，明朝即已盛行。相声起源于华北地区的民间说唱曲艺，在明朝即已盛行。经清朝时期的发展直至民国初年，象声逐渐从一个人摹拟口技发展成为单口笑话，名称也就随之转变为相声。一种类型的单口相声，后来逐步发展为多种类型的单口相声、对口相声、群口相声，综合为一体，成为名副其实的相声，而经过多年的发展，对口相声最终成为最受观众喜爱的相声形式。 相声起源于北京，流行于全国各地。一般认为于清咸丰、同治年间形成。是以说笑话或滑稽问答引起观众发笑的曲艺形式。它是由宋代的“像生”演变而来的。到了晚精年代，相声就形成了现代的特色和风格。主要用北京话讲，各地也有以当地方言说的“方言相声。 在相声形成过程中广泛吸取口技、说书等艺术之长，寓庄于谐，以讽刺笑料表现真善美，以引人发笑为艺术特点，以“说、学、逗、唱”为主要艺术手段。

　　早期代表人物

　　张三禄是目前见于文字记载最早的相声艺人。根据相关记载并推测：张三禄本是北京的八角鼓丑角艺人，后改说相声。他的艺术生涯始于清朝的道光年间。在《随缘乐》子弟书中说：“学相声好似还魂张三禄，铜骡子于三胜到像活的一样。”但是一般来说，相声界把朱绍文（穷不怕）称作他们的祖师爷。 抗日战争时期，一些相声演员表现出民族气节。常宝堃曾经两次因为讽刺日治政府而被捕，张寿臣公开赞扬吉鸿昌等人的抗日，批评当局的不抵抗政策，也曾因为讽刺当时天津的警察“贱”遇到麻烦。

　　在中国大陆的发展

　　1949年后，一大批以侯宝林为代表的从中国***建政之前著名相声大师侯宝林就在说相声的演员逐渐转型，将相声的内容加以改造，去掉了大量色情、挖苦别人生理缺陷之类的段子。相声快速普及，成为全国性、全民性的曲艺形式。相声的流行的一个原因是因为它是一种以声音为主的艺术，适合以被普及的无线广播作为主要媒体。相声被称为“文艺战线上的轻骑兵”。 除了重新整理的传统相声之外，初期还有很多讽刺型的相声，讽刺“旧社会”或者新时代思想落后的人。但由于***的政策，一些人意识到歌颂社会主义的相声的需要。1958年总路线时期，一批歌颂型相声开始大量出现。其间以马季等为代表人物。 尽管如此，在随后的文化大革命中，很多相声艺人遭到打压，曾一度让相声在中国大陆绝迹，只有一些歌颂型相声得以在文化大革命时期仍然能够演出。 文革之后，相声迅速走红。以 姜昆、李文华的《如此照相》和常宝华、常贵田的《帽子工厂》为代表的一大批讽刺“四人帮”的相声迅速流行。从前侯宝林等人的相声也重新在广播电台播出。 进入1980年代，在日益流行的曲艺形式小品的冲击下，表演形式简单的相声不再得到以电视为主要传播媒体的观众的青睐。一些新的相声形式，如弹唱相声、相声剧等被发展出来，但市场仍然不大（与此同时，相声的大量元素被吸收到小品中）。尽管如此，这段时间里著名相声大师马季相声还是获得了不小的发展：新一代演员涌现出现，各种内容和形式上崭新的相声段子不断登台，形成了有别之前的“当代相声”。其中无论是歌颂娱乐型还是针砭时弊性的段子，都很多深受大众欢迎的例子。在这一时期的各种大小文艺场合，相声仍是娱乐大众的主角。 1990年代中后期开始，相声开始逐渐式微，新段子越来越少，脍炙人口的更是凤毛麟角，而且内容中讽刺时政的内容也日益罕见，老式的纯娱乐风格相声开始逐渐占据绝对主流地位。在此同时，包括许多知名演员在内的相声演员离开了相声舞台转而从事其他工作，可是新人中能接班的却不多。相声的地位逐渐为繁荣的小品所取代。 在21世纪初，相声在中国大陆处于青黄不接的局面：老一辈艺术家纷纷陨落，1980年代当红的演员们对于相声的发展也表现出了力不从心的状态；在为了重振相声举办的“全国相声大赛”中，新生代亦始终不见勃兴。（中国中央电视台分别在2002年元旦、2003年元旦、2006年国庆节和2008年五一黄金周期间举办了四届全国相声大赛。首届和第二届受到了观众的好评，第三届第四届相声大赛却被指“看不到相声的相声大赛”。第三届相声大赛闭幕式中马季与主持人周涛和毕福剑合说的相声《学相声》成了马季最后的公开相声演出。）相声的发展前途不被多数人看好，但是在媒体以外的地方，许多以传统方式演出的相声剧团还是保留了一定水平并具有相当多观众的。在天津的许多小剧场与茶馆都可以听到相当精采的传统相声。而同样曾在茶馆传统方式演出的郭德纲在2005年之后的突然走红，虽然不同于真正的茶馆相声，但还是给观众带了一些对传统的认同。

　　在台湾的发展

　　1949年，国民党政府退守台湾，一批相声演员也到了台湾。当年，魏龙豪（魏苏）和吴兆南结识，在中国广播公司、警察广播电台等广播电台一同主持相声节目。随后在1967年起，开始收集资料灌制‘相声集锦’、‘相声选粹’、‘相声捕轶’以及‘相声拾穗’。 最初，相声的主要听众是以眷村为主的外省人。近年来，由表演工作坊（简称“表坊”）于1985年推出舞台剧‘那一夜，我们说相声’（由李立群、李国修主演）之后，造成了轰动。 接着，“表坊”于1989年推出了《这一夜，谁来说相声？》（由李立群、金士杰、陈立华三人主演），1991年推出《台湾怪谭》（李立群单口相声），1993年年推出《那一夜，我们说相声》（由李立群、冯翊纲重新诠释），1997年推出《又一夜，他们说相声》（冯翊纲、赵自强、卜学亮三人主演），2000年，推出《千禧夜，我们说相声》（赵自强、金士杰、倪敏然三人主演）。最后，在2005年，推出了《这一夜，Women说相声》（方芳、邓程慧、萧艾三人主演）。 在1988年四月，冯翊纲、宋少卿组成相声瓦舍（随后加入黄士伟），开启了舞台剧融合相声艺术的创作表演。在2004年7月8日，辅佐‘可以演戏剧团’推出第一部作品‘给我一个胶带’。 1993年，台北曲艺团成立，除了相声以外，同时推出许多中国特有的说唱艺术，如双簧、数来宝、快书、京韵大鼓、梅花大鼓、河西大鼓、单弦等。 在2004年，倪敏然和艺人夏祎、干德门合演《大宅，门都没有》，同年和倪嘉升父子二人共同推出《没大没小说相声》，于2005年五月，获得第16届金曲奖传统暨艺术音乐作品类最佳曲艺专辑奖。

　　在马新地区的发展

　　国共内战之后，一部分中国南部的演出团体前往马来亚地区发展（当时新加坡，马来西亚尚未独立）。相声艺人冯翔、白言、路丁在马新地区表演相声。因为马新地区所独有的多元语言环境使得“马新相声”较“大陆相声”和“台湾相声”别具一格，但也因为了中文并非主流语言的问题使得马新相声界的职业演员很少。

　　http://baikebaiducom/view/6749htmfr=ala0_1_1

我觉得应该是参加过同一个作品吧。对于年轻的相声演员张康来说，许多人既熟悉又陌生。他说他很熟悉，因为在综艺节目《笑傲江湖》的舞台上，他刚刚上台，当他在评委席上看到郭德纲时，他恭敬地喊道:“师父好！”郭德纲马上笑着回答:“张康管我叫师父，我徒弟……”结果，许多人对张康的身份感兴趣。但是我不熟悉它。既然张康是郭德纲的徒弟，我怎么从来没见过他在德云社表演？

问题是张康已经在2009年加入了相声大师冯春玲，他和年轻的相声演员高晓攀是同一位大师。也是在今年，张康邀请了他的主人冯春玲，他的相声园“乐活卉”第二次开放。冯春玲在现场发表了讲话:快乐地生活，快乐地生活。 原来是冯春玲大师，但张康又叫郭德纲大师。这是怎么回事？

张康，1986年出生于河北保定，是相声团体“乐活卉”的创始人之一。2006年，他带着一个热爱相声、热衷相声得勇气和热情来到北京。他去德云社学习。他曾与郭德纲“鹤”学科的一名弟子一起学习艺术。在三年里，他听现场直播，看现场直播，研究现场直播，并被认为是一名鹤字科学员。

2008年，从德云社毕业后，张康加入了由高晓攀、尤宪超创办的相声团队“嘻哈包袱铺”，与李欧搭档。2009年，他正式拜访了冯春玲老师。到了年底，他和贾旭明开始搭档，两人成了“捧哏霸气、逗哏憋气”的风格。《四大名着》《纠结》《TV秀》的演出反响良好。2012年，张康与贾旭明从嘻哈里出走，成立了一个新的相声团队“乐活卉”，以“态度相声”为特色。两人创作并表演了深深植根于人们心中的《新闻晚知道》《康康会客厅系列》《小明系列》等作品，尤其是他们以相声的形式播放新闻，成为他们的品牌节目的《新闻晚知道》。所以我觉得应该是参加过同一个作品吧。

在相声行业，辈分是特别重要的，而相声行业的辈分之说，从老一辈的相声演员开始就已经有了传统了，是按照“德寿宝文明”的辈分划分的，目前相声界辈分最高，并且还活着的相声演员是“宝”字辈分的人，例如常宝丰、马志明等人，这些人在相声界当中现在是辈分最高的，也是因为相声界有这样的礼仪辈分之分，才会让相声行业一直有条不紊的发展下去，毕竟俗话说得好，无规矩不成方圆。

相声界的辈分也是在拜师的时候都会讲究这个方面，在很早之前，相声行业在拜师的时候，都会在拜师完之后将自己的名字改掉，中间加上自己的辈分，这就是自己的艺名了，以此来证明自己是在相声界中属于那个辈分的，师承谁，这样的做法其实就是对于相声的敬重，当然，当年在相声行业中拜师也是为了以后更好的发展，例如郭德纲就是，郭德纲当时进入北京的时候，也是想要找到一个师傅，为的就是在相声行业当中站住脚。

而再往前追溯，其实在相声行业刚刚兴起的时候，辈分的排名还不是很注重，而等到相声行业发展到第四代的时候，相声逐渐被大众所认可，当时流传的就是相声八德，也就是相声行业当中八位德字辈最为有名的演员，也是因为这八个人，才让大众对于相声行业逐渐的重视起来，在茶余饭后，听一段相声，成为了大家的习惯。

但是还是有人说，相声行业当中的辈分是封建，是传统，但是我觉得，也是因为有了这样的传统，才会使得相声演员的艺德是非常高的，因为在相声行业当中，尊师重道，讲究礼仪是比较重要的，这也是为什么相声行业发展至今的原因。

高晓攀在相声界有着不同一般的好人缘，他与姜昆、王佩元等主流相声演员保持良好关系，与郭德纲的德云社和其他民间团体也有着密切来往。 说到他和郭德纲的关系，从相声师承上他和郭德纲是同辈，而在西河大鼓门他算郭德纲的徒弟。

在成立嘻哈包袱铺之前，高晓攀的学艺和从业经历都非常坎坷。他从小跟着保定的相声名家冯春岭学习相声，而冯春岭的父亲是天津相声大家冯宝华。 后来高晓攀拜冯春岭为师，而冯春岭与侯耀文一样都属于文字辈演员，因此高晓攀就和郭德纲同为文字辈的下一辈相声演员，郭德纲算是高晓攀的师兄。

也是由于这层关系，2003年郭德纲的小剧场才收留了当时只有十几岁的高晓攀。

当时郭德纲带来几个人在北京潘家园附近的一家小剧场演出，条件简陋，少人问津。 有一天两个年轻人来到剧场，提起自己的师爷是冯宝华，郭德纲看在冯爷的面子上留下他们两个，其中一个就是高晓攀。

那时候郭德纲的小剧场还很不成气候，演员们除了表演都要身兼数职，高晓攀由于相貌出众，除了表演相声还经常担任报幕员。 他说相声有天津风味，同时又敢于创新，这一点得到郭德纲的肯定。高晓攀学西河大鼓拜郭德纲为师，就是在这段时期。

不过在小剧场待了一年左右的时间，高晓攀就离开了。但这种离开和后来曹云金、何云伟等人离开之后势不两立不同，可以说是好聚好散的，高晓攀和郭德纲两个人并没有因为此时而闹翻，其后还时有往来。 不过那时候的郭德纲也为高晓攀捏一把汗，以他当时的年龄和性格，在江湖气十足的相声圈不是那么好混。

好在几年之后的2008年，高晓攀成立的嘻哈包袱铺就火了，其后浮浮沉沉，也已经过去十多年。

2015年30岁的时候，高晓攀写了一本自传《别怂》，书中专门写了他眼中的郭德纲，还请郭德纲写了一篇序言。郭德纲看过文章建议高晓攀把对他的溢美之词删去，否则对高晓攀的发展不利，但高晓攀不同意。 文章中高晓攀对郭德纲的自身本领和行业贡献都大赞一番，当然同时也指出一些不足，但总体而言还是肯定为主。

目前德云社一家独大，知名度和市场号召力远远超过后面的嘻哈包袱铺和青曲社等团体。对此高晓攀有过思考，他认为德云社能达到今天的成就，绝不是偶然的，很多方面值得其他团队学习。

娱乐 答不休，我是郑捕头。欢迎关注。

目前来看嘻哈包袱铺也是德云社的直接竞争关系，虽然影响力不及德云社，但他们的发展也是有目共睹的，也并不代表以后不会超越德云社。但是目前来看两人的关系十分友好，这次《相声有新人》节目的播出，德云社的孟鹤堂、周九良和嘻哈包袱铺的金霏、陈曦两组选手是不分上下，足见嘻哈包袱铺选手的相声功底一点不差。

高晓攀这个人是十分圆滑的，主流和非主流都不得罪，各方关系处理的都很不错。比如姜昆经常带领高晓攀全国演出，和西安青曲社的苗阜关系也很不错，所以不得不佩服高晓攀的情商。郭德纲在这方面真还不如高晓攀圆滑，如果郭德纲能跟高晓攀这般圆滑，德云社也不会经历这么多坎坷，他本人也会比现在过的更舒服，更有尊严，更有 社会 地位。

也有人传言嘻哈包袱铺要出售部分股份，买家正是德云社的郭德纲，如果两人联手相声圈恐怕便是两人天下！

高晓攀是德云社之外相声界少有的高颜值相声演员，在张云雷、郭麒麟出名之前就霸占着相声界的帅哥位置。也是除德云社之外的相声团体“嘻哈包袱铺”的掌柜。

在成立嘻哈包袱铺之前，高晓攀曾经在德云社当过主持、说过相声，时间差不多一年半左右，还和郭德纲同台合作过，算是有缘人吧，关系应该还不错。

离开德云社单干后，经过几年努力，嘻哈包袱铺也在北京占据了一席之地，应该是北京除德云社外比较出名的，和德云社有一定竞争关系，但相安无事，都凭能耐吃饭。

论相声界辈分，高晓攀和郭德纲是同辈，都是第八代相声人。论相声风格，应该说高晓攀独具一格，也下功夫真心研究相声艺术，体现了创新、活力、时代的特点。这个挺好，不落入俗套，也不模仿，走自己的路。

另外一层关系是，高晓攀曾经和陈柏寒一起认相声名家师胜杰为干爹，而师胜杰又是郭德纲拜师侯耀文时的“代师”，和郭德纲私交甚好，几次出手保护郭德纲。

高晓攀作为“嘻哈包袱铺”的掌柜，其名气在相声圈还是不小的。这位相声演员与郭德纲的关系还是不错的，两人在相声界是同辈中人。

高晓攀这些年在相声界混的还是不错的，创立的“嘻哈包袱铺”走红，又凭借英俊帅气的脸庞和不错的相声表演，而获得一定的人气。期间，与相声门第人士的关系也不错。

高晓攀与郭德纲在相声界辈分中属于同辈

高晓攀他1985年生人，比郭德纲整整小了一轮，不过在相声界里，他们两是同辈的。

从小就热爱相声的高晓攀，跟随冯宝华先生学习相声多年，后来拜相声演员冯春岭为师。冯春岭是文字辈相声演员，与侯耀文是同辈，而郭德纲的师父是侯耀文。由此，郭德纲与高晓攀也就是同辈了。

高晓攀曾经也是德云社一员，与郭德纲关系友好

高晓攀在03年考入中央戏曲学院大专班学习相声，毕业后，因生活所迫，高晓攀做过服装导购、做过司仪，但对于相声的热爱，他从来都没有放弃过。

在2004年，高晓攀还组建过北京相声青年剧团呢，当时，还让他火了一把，毕竟年轻气盛，太过浮躁，剧团没维持多久，就宣布解散了。

这时，德云社也才刚刚起色，所以说高晓攀的成名还是挺早的，加上拥有一副英俊的外表，当时也是被人们称为80后“最年轻有为的相声演员”。

曾经有一段时间，高晓攀还在德云社说过相声呢，只是在进入德云社说相声，他并不是拜郭德纲为师，而是以友谊、工作的形式。不过，在德云社呆了一年多的时间就离开了。

在德云社期间，与郭德纲及德云社的很多相声演员关系都不错，而且他离开德云社，也不像何云伟、曹云金等人在德云社艰难时期选择离开的。

据说，高晓攀还是“两进两出”德云社呢，第二次的进入，是为了帮郭德纲的忙，那是正值德云社缺人之际，可见高晓攀还是很讲义气的。

高晓攀后来创立“嘻哈包袱铺”，与德云社虽属竞争，但不敌对

高晓攀的事业心还是挺强的，他在2008年创立“嘻哈包袱铺”，而且很快就走红，一时成为相声界中颇有影响力的相声团体。

“嘻哈包袱铺”以年轻、流行、幽默而出名，在京城也算是雄霸一方啊。不过，我“嘻哈包袱铺”火了后，它并没有与同行的德云社产生敌对的关系。

近几年，德云社发展势如破竹，虽然“嘻哈包袱铺”的一些相声演员，后来选择加入了德云社，让高晓攀也是处于很尴尬的境界。不过，与德云社还是基于竞争关系，高晓攀也没有特别在意。

其实，高晓攀不仅与德云社郭德纲等关系融洽，与其他相声演员关系也处的友好。比如，与曲协姜昆关系也还可以，高晓攀也经常参加姜昆的演出，与西安青曲社苗阜关系也不错。

高晓攀善于交际，在相声界里与各社团相声演员处的都很不错啊，这也是让人佩服的一点。

此外，高晓攀与郭德纲的关系也许还不仅仅是这些，曾经高晓攀在德云社期间，还拜郭德纲评书门为师呢，只是没有举行拜师仪式罢了。这么说来，高晓攀还是郭德纲评书门“徒弟”呢，与前段时间周培岩拜郭德纲为师有几分相似。

去年，高晓攀还参加了由郭德纲主导的综艺节目《相声有新人》呢，郭德纲也是给他不少建议。也足见高晓攀把自己当做一位相声新人，对郭德纲的敬重。

所以说，高晓攀与郭德纲两人在辈分上就有些“乱”了。相声界是同辈，评书门是“师徒”，亦师亦友的他们，关系自然是友好的不得了啦。

说起来高晓攀，更多人可能都知道他是个小品演员，在2016北京卫视小春晚的舞台上，《恋爱倒叙》让很多观众都知道了这个演员，可是大家都不知道的是，之前高晓攀也是说相声的，跟郭德纲还是师兄弟！

说起来相声，高晓攀的师傅和郭德纲的师傅是平辈，所以郭德纲和高晓攀也是平辈，但是俩人岁数上差的的确不少，所以也算是“师兄弟”。

但是很明显高晓攀就比郭德纲机灵多了，郭德纲虽然说相声很厉害，也很能赚钱，但是在相声界似乎真的不招人待见，diss他的人可真不少，郭德纲自己都说其他说相声的人都针对他。这话不用郭德纲说，我们都看得出来。

但是高晓攀不一样啊，上面扯着姜昆，参加姜昆的巡演，又在德云社打杂，对外也说是从德云社出来的，而且跟苗阜关系也说得过去，苗阜前几天不还发微博影射郭德纲来着吗？高晓攀倒是会做人，谁都不得罪。

高晓攀目前属于嘻哈包袱铺，还是掌柜的，这个组合大家应该也不陌生，小品、话剧质量不能说上乘，但最起码对得起观众，但是跟德云社、开心麻花自然是没法比的。

不过也有人说呢，高晓攀想转让嘻哈包袱铺的部分股权，而郭德纲是潜在接盘者之一，这关系，用错综复杂来形容也不为过了吧。

作为目前最受欢迎的两位相声演员，郭德纲和高晓攀之间的关系确实有点儿复杂。

首先，郭德纲和高晓攀是师兄弟关系，其中，郭德纲恩师是文字辈的侯耀文先生，而高晓攀师父则是文字辈的冯春岭先生，这就意味着郭德纲和高晓攀两人都属于相声界第八代弟子，两人属于师兄弟关系。

其次，郭德纲是高晓攀的评书西河门的师父，要知道郭德纲可是著名评书表演艺术家金文声老爷子的弟子，这一背景令郭德纲在评书界有着不俗的地位，而当年高晓攀在德云社期间也特意拜郭德纲为师，学习评书，因此，单从评书界辈分论的话，郭德纲可是高晓攀正儿八经的师父。

在其次，郭德纲和高晓攀曾属于“班主”和“旗下演员”的关系，众所周知，郭德纲先后在2003年和2006年两度加入德云社，但因为经营理念不同等原因，高晓攀最终离开德云社，并创办了属于他自己的嘻哈包袱铺，因此，郭德纲和高晓攀两人属于“前班主”和“前雇用演员”关系。

最后，郭德纲和高晓攀还属于同行和竞争者，毕竟两人分别属于两大相声团体的班主，在业务上肯定会有一定的重合，这也导致德云社和嘻哈包袱铺存在一定的竞争关系，不过，好在高晓攀为人比较圆滑，人缘极好，在他两次离开德云社并创办自己的相声团体后，他不仅和郭德纲没有闹掰，两人关系还比较融洽。

首先，感谢悟空小秘书的问题回答邀请。对于“高晓攀和郭德纲现在是什么关系，谁的辈分高？”这个问题要从以下几个角度回答：

一、高晓攀和郭德纲在相声行业中是同辈

高晓攀之前在德云社演出，后面因为种种原因导致自己退出！之后自己创立嘻哈包袱铺，并且拜师相声名家冯春岭，同时拜师胜杰为义父。因此，一度成为与郭德纲同辈的相声排行！！！

二，在西河门中，郭德纲是高晓攀的师父

在西河门中，郭德纲师承评书名家金文声，在取得一定成绩以后，郭德纲也开始开门收徒！之前高晓攀在德云社演出过，因为喜欢评书和单口，因此正式拜师郭德纲作为自己西河门的师父！郭德纲也答应，并且把他写进德云家谱。因此，在评书门中，郭德纲是高晓攀的师父！！！

总体来说，高晓攀和郭德纲有些紧密关系，并且一直保持着很好的关系，郭德纲也多次维护高晓攀，毕竟是自己的徒弟，也是为了相声事业的发展！！！

郭德纲和高晓攀都是张三禄的第八代弟-子，也就是说高晓攀和如今德云社的掌门人郭德纲是平辈！简单明了

去过几次嘻哈剧场，感觉底蕴不错，有很好的团队，比曹金何伟之流强很多，辈分本身可以很高，当时想拜常为师，后来自己觉得不好，拜了文一辈，挺好，特别火了后表态春晚，比西安苗低调，有作品，缺点是，临场能力

现在很多电视节目都给我国很多的文化搭建了一个简介传播的舞台，我们可以看到现在很多的相声演员其实也是能够很受欢迎的。而受争议的人也是有的，这高晓攀的师傅是谁呢？

高晓攀是谁的徒弟？

高晓攀自幼随相声表演艺术家冯宝华先生学艺，后拜相声演员冯春岭为师。

冯宝华，北京人。原名冯振声。其父冯书田是民间戏法艺人。冯宝华自幼酷爱相声艺术，十三岁学相声，师承马桂元。后其师病故，他随马德禄及老艺人尹凤岐学艺，边学习边实践演出。自1937年后，在沈阳、哈尔滨、牡丹江、徐州等地献艺。

20世纪40年代后期，开始与于宝林合作。

1954年进入天津市和平区相声队，任工会主席，与班德贵共为相声队队长。

1956年毕业于天津市文艺工会业校。

1959年同于宝林一起调入河北省曲艺队任工会主席，后改曲艺学校任教。

1961年调入天津市南开区相声队，为魏文亮捧哏。

1980年调入天津市实验曲艺团，后退休。晚年在民营团体众友相声团为尹笑声捧哏。

他改编的相声《小型话剧》在天津市首届曲艺会演中获一等奖。他的表演捧逗皆精。逗哏以贯口、腿子活为佳，捧哏捧得严实、不夺戏、不抢活，擅现挂。他与于宝林的合作严丝合缝，效果异常火爆火炽，被大家誉为富有特色的“火档”相声。1997年为录制传统相声资料，和于宝林录制了《铡美案》、《卖布头》、《渭水河》，和高笑林录制了《滑油山》、《粥挑子》、《哭当票》，和魏文华录制了《捉放曹》，和田立禾、佟手本录制了《翻四辈》等。

高晓攀和郭德纲是什么关系？

听相声的少，说相声的更少，听相声的80后少之又少，说相声的80后，那只能往死里找。还别说，在第九期《欢乐喜剧人》的补位嘉宾就来了这么一位说相声的80后，他就是高晓攀。说到这位高晓攀那来头可真真儿不小，熟悉相声的人都知道，相声是一个特别讲究辈分的派别。郭德纲和高晓攀都是张三禄的第八代弟-子，也就是说高晓攀和如今德云社的掌门人郭德纲是平辈，所以辈分真的和年龄无关。但其实高晓攀和郭德纲的渊源可不止于此，在高晓攀自立门户前，曾经在德云社说了一年半的相声，甚至还和郭德纲同场演出过。

曹云金退赛后，无数网友担心《喜剧人》的参赛嘉宾中再也没有颜值担当了，对于分分钟为《喜剧人》操碎了心的网友们，这次可以放心了，因为新来的补位嘉宾高晓攀，不仅弥补了舞台上没有相声代表的尴尬局面，而且这是一位真正意义上的美男子，扛起《喜剧人》第一颜值这面大旗简直毫无压力。

谈起高晓攀，2015年和冯巩搭档出演的春晚小品《小棉袄》给观众留下了深刻的印象，那个操着一口流利南方口音来自“湖”（福）建的帅小伙，也被网友誉为“中国好女婿”。别看这个帅小伙这么年轻，高晓攀现在已然是嘻哈包袱铺的老板，他的嘻哈包袱铺也成为了年轻人的心头好。

继高晓攀在《欢乐喜剧人》舞台上为传承经典艺术而努力后，著名相声演员郭德纲也于昨日公开发表感言，对传统艺术走向没落提出了个人见解与讽刺，称“越来越觉得传统艺术的没落，主要是由于盲目创新。抛开艺术的规律，为资金创新、为得奖创新、为创新而创新。一堆内行围着一堆外行，玩得可开心了。评剧象歌剧，京剧象越剧，剩下的象话剧加唱。曾有曲剧作曲家拿着作品对团长说：您看哪里还象曲剧，我还改！”。对于这番言论，许多网友认为郭德纲是因高晓攀的表演有感而发，而高晓攀随后转发回应郭德纲称“懂了就懂了！顺便谢谢郭老师为《别怂》作序！”。

其实在很多中国的传统行业里，各行各业传承几百年间都有很多的规矩，就拿如今相声这门行业来说，最注重的无非两个字“正统”，所谓正统，就是在相声门里面要立得住，有师傅教，才能被行业认可，而之所以曲艺这门行业要有家谱族谱，一是为了让后代能够清晰了解自家手艺从何时起有个历史来源，二是能够形成自成一体的封闭环境，不在这个门里的相声艺人也必定受排挤不过随着如今几年相声行业大火以后，很多从来不接触相声这门艺术的朋友们内心也有了一个疑问，那就是在现存的相声老艺人里，谁的辈分最大？

目前辈分最大的是什么辈

说起相声，很多喜欢的人都知道相声界的三大家族，这是中国相声史上演化出的最具代表性的三个相传承的家族。分别是侯家、马家、常家。其相声各具特色，也是近半个世纪的时间里，在相声界也有着举足轻重的地位，目前中国相声的最高辈分为宝字辈。

那么目前还在世的宝字辈演员还有谁呢？

首先年龄最大的要数河南的杨宝璋先生了，杨先生已经九十四岁高龄了，在九十高龄的时候还出席了德云社的庆典纪念活动，为弘扬相声事业奔走相告。

杨少华先生也是宝字辈的演员，当年马三爷整理相声家谱的时候经过深思熟虑还是把杨少华编进了郭荣启的徒弟里。他一生搭档很多，尤其是有一段时期曾经跟马三爷合作过，成为目前在世的唯一和马三爷搭档的相声演员。

田立禾是第五代相声大师张寿辰的弟子，国内著名相声艺术家，从早年间搭档尹笑声两人在天津地区说相声，后来尹笑声去世以后，田立禾虽然还活跃在舞台上，却开始致力于相声老段子的改良，到如今，田立禾都是很多天津人最喜欢的相声艺人，而他的相声不拘泥于老套，创新精神很足，著名段子“七龙珠里的龟仙人”就是他的梗。

宝字辈的相声演员叫尹笑声，他的艺名是“小傻子”，因为尹先生的父亲是著名的相声大师尹寿山，他有“尹傻子”的艺名，这样传下来，小傻子这个艺名就只能落到尹先生的肩上了。

最出名的应该就是马志明了。对于这个名字，大家可能不是特别熟悉，但是对于马志明的父亲，应该是无论全国南北每一个人都特别熟悉的。那就是大名鼎鼎的相声大师马三立。可能正是因为马三立的儿子，马志明的辈分现在实在是太高了吧。所以这位先生一直没有收徒弟。