长沙靖港古镇门票价格多少？有哪些优惠政策？哪些游客可以享受免票政策？接下来就为朋友们详细介绍一下吧！想玩的朋友不要错过！

1、门票价格

门票成人票(提前预订优惠):55

儿童/学生/老年人门票：32。

靖港古镇成人门票(购买使用):65。

2、优惠政策

A 半价票人群：60周岁(含)至64周岁(含)的老年人、14周岁(含)及——18周岁(不含18周岁)的未成年人、全日制本科及以下学生、港澳台省入境青少年。

B享受免票政策的人群：14周岁以下儿童(不含)、65周岁以上老人(含)、残疾人、五保户、低保户、现役军人、军队离退休干部。

温馨提示

景区包括：12个小景点(具体观光项目包括：靖港铁文化馆、中共湖南省委旧址、红泰坊青楼文化艺术馆、靖港皮影艺术馆、宁乡会馆(八院厅)、毛主席手迹陈列馆、陶成故居、恐龙化石博物馆、楚河苑、陨石博物馆、靖港家谱陈列馆)；额外费用：餐饮等。

门票当天有效，出园后需要重新买票。

为保证取票和入场的顺利进行，订票时请填写真实姓名、手机号码等信息。

3、景区介绍

京港古镇好玩。这个古镇不同于长沙周边的商业古镇。古镇本身就是原始居民居住的地方。沿街摊点家家户户都有熏鱼，镇上人来人往，居民们都很安心。绝对是长沙周边休闲的好去处。

放肆地吃

一场舌尖上的美食之旅即将开启！从炸鸡，海鲜，各种烧烤到长沙臭豆腐，甚至是网络名人里必不可少的冰镇饮料，这里你都能想到超简单的食材，往往含有超正宗的烟火味，还有十几种经典小吃，都是难忘的老味道。

撒野

除了美食，还有很多好玩的游戏，各种娱乐设备一应俱全，最火的好玩游戏，超萌的玩法，带给你超棒的好玩体验，让你不想去！

狂野一点。

约上三五好友，身着汉服，涂着胭脂，穿梭在古镇中，有说有笑，边走边挑，在集市的烟火中选择一个爱好，与摊主讨价还价，来一场这样另类而独特的古镇之旅。

4、交通指南

地址：湖南省长沙市望城区井岗镇鹭江社区

公共汽车路线

路线一：从长沙汽车西站乘坐918路公交车到望城汽车站，再乘坐104路公交车到靖港古镇。

路线二：乘坐903路到许湾镇望城汽车站，再乘坐104路到井岗古镇。

路线三：长沙汽车西站坐望城中巴到望城汽车站，再坐104路到靖港古镇。

行驶路线

路线一：从长沙经金星大道或雷锋大道到望城，再走高桥大道到京港新城，再转景观大道，行驶6公里到达京港古镇西入口冯娅广场。

路线二：从长沙经金星大道或雷锋大道到望城，过秀水桥后，沿湘江大堤北行右拐9公里到靖港古镇东口“七星广场”。

谈速度！给树起个名字。它应该有一个意义。很多朋友很感兴趣，但是很多人会问古树的含义。想必大家一定想知道爱情树命名的百科全书。今天，边肖为大家解析爱情树命名百科，希望能解开大家内心的疑惑。让我们来看看有意义的树的名字的百科全书！

速度!帮忙给树起一个名字，要有寓意。。。

希望之众Xi宝宝

绿色的天空，云彩，绿色的宝宝的名字树，有什么好看的？

蓝色之苗鲍比包

春意盎然。宝宝给树取名。

环保者环保宝

梦想课堂的天使：你的课堂就是梦想课堂，那棵树就是帮你圆梦的天使。好好浇水，等他长大了，你的梦想就实现了！一个比较少见的有好意思的词。

积极打造奋斗之树。

知识树苗

一棵美丽而富有诗意的树的名字。

蓝花楹、车前草、梧桐、凌霄。都很美，名字也很美。请逐一欣赏。

关于爱情之树的名字

“当那些红色的浆果在春天到来时，在你的南国枝头泛起红晕。为了我，带一抱回家，作为我们爱情的象征。”给树起个名字。

雁过留书，红叶传情。除了南方常见的红色枫叶，红豆是天长地久的最好象征，所以红豆又叫相思豆。

“相思树上的相思树叶，相思树叶落，相思树叶长。”秋天是收获爱情的浪漫季节，红豆树也在此时成熟。相思树据说是战国时期宋康王的妻子韩平和妻子何氏的化身。两人的爱情忠贞不渝，至死不渝，依然化作一男一女的爱情鸟，经常栖息在树上，勾着脖子呻吟。宋代人们哀悼时，称其木材为“相思树”，以象征忠贞不渝的爱情。具有美学意蕴的树名。

相思红豆半红半黑，心心相印，代表爱情的忠贞。树像女人一样长满了美丽的叶子，树干像情人一样挺拔，豆荚里的红豆是他们爱情的结晶。这使得红豆也意味着多子多孙，充满爱心，生活富足。

除了红豆，南方还有很多象征爱情的树。比如木棉象征爱情之火；松树象征着常青的爱情；菠萝蜜象征爱情的甜蜜；芬芳的玉兰花象征着爱情的纯洁；榕树象征着爱情和不朽的婚姻；梧桐是南方最美丽的树，象征着与我一起飞翔的爱情。美丽的爱情树名全集。

有寓意的树的名字大全：比较有名的树的含义

苦槠寿命非常长，叶片常绿，对二氧化碳等有毒气体的抵抗力很强。

苦槠的坚果是棕色的，有细毛。从开花到结果，苦槠的花期一般在5月份，对一个家谱来说是个好听的名字。

有寓意的树的名字大全

十月果实成熟，会自然脱落。童丽丽博士说，在牛首山发现的栲树是一个社区给树起了一个正能量的名字。

，这在南京是比较少见的。树的叶子呈卵圆形或椭圆形，树顶逐渐变成针状，给树起了个名字。

，基部呈楔形或圆形，边缘或中部以上有尖锐锯齿，背侧质苍白而有光泽，枝叶上常覆盖有

呈螺旋状上升，极具观赏价值。苦槠树皮深灰色，呈纵裂状。树的名称。

一片苦槠林是牛首山特有的品种。唐教授说的甜槠树是从长江以北到以南的。

“界树”，因为是长江最南端特有的，不能再往北生长了。牛首山

在苦槠林中，树木的DBH一般为15-30cm，树高约为10-20m。在攀爬过程中，

专家们还发现，在苦槠群落下方的土壤中，已经长出了苦槠的幼枝，有着好听的植物名称。

根，大叶子，很可爱。

童博士告诉记者，苦槠结出的果实，外形与板栗相似，但含有淀粉，可以用支付宝爱心树命名。

做“苦豆腐”。记者了解到，“苦豆腐”的制作方法很简单：将果肉磨成细粉，

筛去粗渣。烧一壶水

之后取出，晾凉，切成块状，就大功告成了。“苦豆腐”是防暑降温的佳品。如果你去

掉硬壳，将果仁磨成浆，加热成块状软饼，再加入调味料煮熟，就是著名的“苦甲虫”听植物的名与意。

“饼”，吃在嘴里，口感顺滑，味道鲜美，微苦。给小树起个富有诗意的名字。

搜索路线：楚辞中最美的名字。

苦槠群落分布在牛首山阳坡中上段，沿攀登台阶随处可见。特殊的

家里人说，这是一片天然次生林，林中还夹杂着落叶阔叶林，林下灌木长得很好。

很好。需要注意的是，苦槠群落下生长着许多幼苗，这些幼苗需要保留爱情树的名称和含义。

保护好，不要在攀爬过程中踩踏。

桃花颜色鲜艳，在盛开的季节，一树红云将美妙的春光衬托得惟妙惟肖。观看桃树最好的朋友的名字的完整的书。

美丽的品种是桃花，其中以红桃花和花桃花最美。中国北方和南方有许多著名的地方。

桃花胜地，用非凡的美丽装点了祖国的大好河山。比如北京香山每年三四月份的《桃花红字树名大全》。

节”是观赏桃花的好地方。在树、桃、花的海洋中拍照，不仅留下美丽的影像，

也留住了春光。

金陵晚报记者王宇飞君金陵晚报报道甜槠，被称为标志长江南北的“司”。

世界树”。专家表示，苦槠因其良好的防火性能和良好的绿化效果，应在林区推广种植

它可以防止水土流失，具有明显的生态效益。一个新奇而有教养的男孩名字。

香樟又名樟树、樟树、樟树，是江南四大名木之一。不错的树名。

香樟是亚热带树种，主要分布在长江以南。是樟科梓属常绿高大乔木。初夏开花，黄绿色，圆锥花序，树冠宽大，枝叶繁茂，浓荫处处，气势雄伟，是优良的行道树和遮荫树。香樟因其特殊的香气和挥发油，具有耐温、防腐、驱虫的特性。它是制作昂贵家具、高级建筑、造船和雕刻的理想木材。日用樟脑是从樟树的根、茎、枝、叶中提取的白色结晶。它无色透明，有清凉的香味。它用于预防蛀虫，也广泛用于制药和化学工业。具有佛教意义的名字全集。

在民间，人们常把香樟视为景观树、风水树，寓意避邪、长寿、吉祥。香樟深受城乡居民的青睐，杭州、义乌、马鞍山等城市将其选为“市树”。

樟树很有特色，树皮粗糙，但质地很均匀。从来没有出现过杨树的斑驳，柳树的瘤瘤。树干一分为二，二分为四，一根长，不会偷工减料，也不会画蛇添足；皇冠的形状是球形的，在天空中画出一条美丽的曲线。樟树是苏丽珂东坡的手书。圆润连续，帅气优雅，却中规中矩。如果是长满香樟的山坡，那简直就是苏东坡的绝世碑。所以学艺术的人都喜欢用香樟树作为写生对象。更难得的是，樟树有一种特殊的香味，可以驱虫，园丁几乎不用喷农药。这两天在以樟树闻名的江西出差，大饱眼福，极大满足了我这种不人道的特殊爱好。江西到处都是樟树，五六百年以上的古树也不少，散落在村庄、河流、山顶。

1银白杨是杨柳科杨树的典型代表。

形态特征：

树木或灌木。家谱名称全集。

叶互生，wi

杨树是中国西北地区最常见的树。只要有草，就有白杨的影子。白杨不太关注它的生存状态。有黄土的地方，路边、田埂旁就有她的生存。她不追逐雨水，也不贪图阳光。只要她能给哪怕是硬化的土地一点水，一根白杨树就会生根发芽。她只要挪出一点空间给杂草生存，就会装点黄土地，撑起一片绿色。她不需要像娇嫩的草坪一样施肥浇水。只要不拿刀斧乱砍，给她一个宽松的环境去吸收自由的空气，她就会站得笔直。她从不拒绝这片成长中的土地。她扎根于贫瘠的土壤，安于现状，游离于世界之外，因为她属于草根。白杨虽然出身贫寒，却是最关心生活质量的。土壤仍然被冰覆盖着，春风有一丝寒意。绿色的嫩芽已经从她的树枝上长出来了。在沉重的压力下，她的每一个芽、每一片叶都在努力进取，而不是弯腰乞讨，没有媚俗的面孔。秋风中，虽然叶子都掉光了，但细细的枝干依然露出了本质，枝干向上，昂首挺胸。冬天，她依然屹立在冰冷的黄土地上，面对着霜雪的利剑。枝傲，树无言，树有声。而此时，高贵的花草，却在温室里，接收着送到叶子和根部的养分，懒洋洋地度过了不流血的日子。2018独特霸气网名。

生活习惯：

白杨的气质一般，却是最富有的。她可以用作柴火、家具、房屋的支柱和农具。如同养育她的黄土地，她朴实无华。在某些人眼里，她几乎会忘记自己的存在。对于贫瘠贫瘠的黄土地来说，她是一个伟人，一年四季都在停留和装饰，减少了黄土地的贫穷和孤独，增加了黄土地的生动和美丽，因为她的根已经和黄土地连为一体。白杨没有想到移植和迁徙。即使她掉落的枝叶腐败，化为泥土，也会给这片黄土地增添一点养分和生机。在厚厚的黄土地面下，杨树的不朽生命在涌动，黄土地在发芽，有绿色的斑块。

二。白杨：

法国绘画大师保罗塞尚(1839-1906)的代表作，是后期印象派的代表人物。他一生追求表现，在色彩和造型的运用上有新的创造，被称为“现代绘画之父”。塞尚反对传统绘画观念中素描与色彩分离的做法，追求通过色彩透视物体。他的画色彩和谐美丽。

1879年4月初，塞尚搬到离枫丹白露不远的巴黎东南30公里的小镇梅伦。他每天都带着画架和他一起画画，选择画的风景，而他特别偏爱的是附近一个叫曼西的村子。毕沙罗热爱的是乡村农耕和农村居民的日常生活；尚与此大不相同。他全神贯注于不受人或动物干扰的自然景色。他选择风景不是以其美为标准，而是从线条、色彩、光线、空间等角度来看是否符合纯造型的标准。在宁静的乡村，他对自己成年以来形成的风格稍作调整，用长而斜的笔法在画面上勾勒出类似地毯网的图案。这种光线在其中循环的网状图案是他次年在蓬图瓦兹所画的《白杨树》等作品的主要特征。

这幅画中塞尚所画的风景是帕蒂村的马古尔维尔城堡附近，离蓬图瓦兹不远；十年来，他经常来这里画画。到达路边俯瞰现场后，他开始构建画面空间，不管是否有写实效果。种植杨树的路径呈现出“S”型曲线，他用这种动态曲线来安排不同层次的构图。因此，画面深处的场景比画面前面的场景小；但他画的风景不像错觉或摄影，没有模糊感，色彩也不逊色。这种几何结构的僵硬效果，被从中穿过的光线和空气所缓解，而光线颜料在倾斜和笔触之间留下的空白，使得光线和空气的这种运动更加明显。用统一的笔法画出的图案很有活力，让树叶随风摇摆的参天大树呈现出一种接近音乐的节奏感。

塞尚在为他的风景画写作时，他的调色盘中使用的颜料非常有限，即混合成浅绿色和锡耶纳大地色，此外，还用于表现天空的蓝色和白色以及井边的石栅栏，后两种颜色应用于画面的中央和右侧。他画得很慢，直接用颜料勾勒出他的设计，没有先勾勒出画面的轮廓。纵横交错的笔触相互之间达到了完美的平衡，使画出的风景感觉稳定，非常接近17世纪画家的传统观念。他曾写道，“我希望印象派绘画是一种坚实的艺术，像博物馆里收藏的艺术品一样，能够永存。”

与自然融为一体的塞尚向我们传达了从自然中汲取的永恒印象。当他让我们思考他所描绘的空虚而寂静的世界时，他作为情感传递者的身份也得到了证实。有意义的树的名字的完全收集。

以上涉及到名树含义的内容都是精心整理的，为大家分享爱情树命名大全。注意速度！给树起个名字。它应该有一个意义。后面希望这对大家有帮助。

近日，一批神秘流失海外的国宝级文物亮相北京，引起各方关注。中国五千年文化源远流长，艺术珍品却几经劫难。据联合国教科文组织最新统计，分散于世界各地的200多家博物馆收藏了中国160多万件流失的绝世珍品，民间收藏预计是馆藏的10倍。神秘国宝暗藏怎样的身世？大量珍稀国宝今在何方？

包括乾隆牌位、“百鸟朝凤”寿帐、镂金嵌宝石金螺、宋代画家米芾的绢本字“离骚经”在内的一批海外回流国宝级文物近日即将在京拍卖，引起关注。

记者近日采访了负责这次拍卖的黄静，她说，拍品来历和身世各异，此次是第一次在京亮相。最初出于多方考虑，黄静对国宝来历三缄其口，在记者的再三追问下，国宝身份渐渐浮出水面。通过她提供的线索，记者找到了乾隆牌位和寿帐的发现人李寿昆。

乾隆牌位

李寿昆告诉记者，乾隆牌位在德国一个地窖被发现，但这并非偶然。

李先生是华中师范大学历史文化学院兼职教授，曾于6年前前往德国讲学，主讲“中国佛教与基督教的比较”。德国知识分子对中国古代文化情有独钟，马先生得以在当地结识很多朋友，还认识了在德国做生意的经济学博士薛小丹。一见如故的两人最终成就了乾隆牌位和寿帐的归国之路。

薛小丹在德国生活19年，父亲是中国近代著名诗人曾卓。李先生和薛小丹对文物有共同爱好，德国有条和巴黎香榭丽舍大街齐名的“国王大街”，坐落着数十家古玩店。那里经常举行的小型拍卖会成为了他们搜寻各种汉文化收藏品的去处，搜寻也为他们日后鉴宝积累了丰富的经验。

一年前，他们与一些热爱中国文化的德国各界人士共同成立了“德国中国传统文化及养生协会”，并在电视和电台开始发布广告，愿意帮助收藏者鉴定文物，同时希望收购各种中国文物。

2004年12月，与薛小丹相交多年的德国人迪亚克看到广告后，对自家地窖保存多年的艺术品产生了好奇，并把薛小丹请到了家中。年届六十的迪亚克是位咖啡代理商，他的家位于德国南威州杜伊斯堡市，该市是一个地处莱茵河畔的传统古老之城。

德国人家的地窖并不是我们想象中存放杂物的地下室，而是具有良好通风和湿度的“保险箱”。薛小丹来到迪亚克家的地窖，发现整齐摆放的大量艺术品中，不乏来自中国的佛像、器皿、书画等。薛小丹多年鉴宝的直觉告诉他，混迹其中的一个牌位和半幅寿帐出自清宫皇室。

薛小丹将发现的细节通过互联网告诉了已经回国的李先生。李先生赴德再次来到迪亚克家中。经过一番了解，迪亚克的父亲曾是一位工厂主，地窖里的一些艺术品是其二战时期收藏的。其祖父曾于清朝末年在中国北京、上海、南京、武汉等地传教，十多年间，其祖父四处搜寻中意的“宝物”。或许当时八国联军总司令瓦德西同是德国人的缘故，私交促使牌位和寿帐成为司令给传教士的“礼物”。祖父回国后，就将这些文物暗藏家中地窖里直到现在。

通过鉴别，李先生了解到牌位上的满文意为“高宗纯皇帝”，而高宗纯正是清朝乾隆皇帝的庙号。当记者问到牌位的原处时，李先生说：“在历史上有很多文物被仿造，但仿造皇家牌位被认为有跃制之闲，属大罪。所以，皇室牌位只可能在4处曾经的皇家地点供奉：故宫太庙、热河、圆明园和盛京（现沈阳故宫），这个牌位很可能是火烧圆明园时流落出去的。”

而同时被发现的高6米、宽3余米的寿帐属于京绣，在红底上绣有百鸟朝凤、瑞兽、牡丹、莲花、长寿灵芝等图案，凤立于奇石之上，一派王者气派。李先生确定，面积之大、工艺之精，非民间人家能用，一定出自宫庭藏品。寿帐是种可开合的挂饰，在古代代表吉祥和睦和富贵，遗憾的是，这次发现的寿帐只有半幅，它的另一半至今下落不明。

经过一番商讨，迪亚克愿意将这两件中国珍贵文物转卖给李先生。李先生告诉记者：“迪亚克曾经到过中国，他认为中国文物理当回到中国，如果条件合适，他将陆续拿出其他收藏，但这并非为了钱。”

右旋金螺

黄静透露，镂金嵌宝石金螺出自一位不愿透露姓名的台湾著名收藏家之手。她说：“全世界很多地方的人都想收藏这些东西，而我们正在帮助流失海外的文物回到中国。这位收藏者非常爱国，我们的诚意打动了他。”

虽然来历并不明晰，但金螺不失为一件珍品。金螺属于法螺的一种，是清代初期西藏供奉给清朝政府的藏传法器。各种海螺中，仅有全白海螺得以制作法螺。正常海螺为顺时针方向生长，即左旋螺，突变的海螺则为逆时针方向生长，称为右旋螺，而且极为罕见。法螺镶饰所用的金属以铜最为普遍，银次之，纯金也极为罕见。此次拍卖的金螺正是稀有的包金右旋白法螺。

米芾的字

高达5000万元的起拍价使宋代著名书画家米芾的《离骚经》成为此次拍品焦点。黄**介绍，这幅字出自一位不愿透露身份的现居香港的神秘人士之手。该品是继台北故宫博物院收藏的米芾纸本之后，首次公开的绢本作品。

8个月前，黄静的一位朋友给她看了一份局部《离骚经》的影印件。“绢面因长久秘藏和受潮，已从原装上脱落，有些磨损。从现新背的纸张来看，应是近年来经日本重新托裱过。”权威专家近日对那幅字进行了鉴定，认为是米芾现存篇幅最大的书法真迹。

这些珍贵的文物，仅仅是中国大量流失国宝的一个缩影。自1840年鸦片战争开始流落的中国国宝文物数目惊人。据联合国教科文组织最新统计，分散于世界各地的200多家博物馆收藏了中国160多万件流失的绝世珍品，民间收藏预计是馆藏的10倍。虽然有许多像黄静和李寿昆一样希望国宝回归的人士在努力，但不可否认，还有更多的国宝文物让我们“遥不可及”。

专家历时10年查明23万件中国流失名画

我国有大批文物精品特别是历代名画流失海外。记者日前采访了南京艺术学院中国美术史教授林树中，他告诉记者，目前已查录流失海外的中国历代名画多达23万件！

已经八十高龄的林树中历尽艰辛，耗时10年，把自家的大部分积蓄，累计资金超过10万美元投入到搜寻和分类整理工作中。他在1996年编写出版了规模浩大的8开8卷巨著《海外藏中国历代名画》，汇集了羁留在世界各地的中国古代艺术珍品，这些作品上自原始时代，下迄明清。

记者：您从何时开始寻宝，有多少国宝流散海外？

林树中：1985年秋，我应邀去美国密执安大学做客座教授，讲授中国绘画史，同时考察欧洲美术史。在那里一年，我经常在讲课之余参观美国的各大博物馆，被美国人收藏的中国历代书画精品震撼。在纳尔逊美术馆，我亲眼目睹了从河南洛阳龙门石窟盗去的北魏《孝文帝礼佛图》和《文昭皇太后礼佛图》的浮雕。残缺破损的浮雕使我内心受到强烈冲击。

1985年，我下决心寻找和记录流失海外的国宝实况。我想即使不能收回，也要把它们记录在案，给后世一个警示和备忘。在美期间，我用担任客座教授的报酬3万多美金，到各大博物馆考察，拍射了3000多张幻灯片和3大箱图书资料。

目前中国流落海外的历代名画初步统计，有记录可查的就已达23万件，美洲（主要是美国、加拿大）、日本和欧洲各占三分之一。欧洲主要分布在德、英、法、比利时、瑞典等国，大部分是当年从敦煌藏经洞揭取掠走的，一小部分是30年代抗战前后和解放战争前后国家文物管理不严由外国人买走和华人带出的。

流失到海外的唐代卷轴画有20余张，敦煌16窟收藏的经卷、诗画、书画，时代历经盛唐－晚唐－五代到北宋，都是敦煌石窟的挂幅佛教画，以英国和法国收藏最多，英国大不列颠和巴黎吉美博物馆就收藏有300卷。流失的宋代卷轴画也有二三百张，元代近200张，其余明代名画流失约有8000余件，清代约有12万余件。

记者：中国国宝是谁拿到海外的？

林树中：我印象最深的是八国联军火烧圆明园时抢走的东晋顾恺之的《女史箴图》，这是精品中的精品，是世界美术界公认的中国超级国宝，现在被英国伦敦不列颠博物馆收藏。顾恺之的另一幅名作《洛神赋图》的最早摹本现藏于美国华盛顿弗利尔博物馆。

敦煌藏经洞有大约5万件各种文物现分散在世界11个国家。1905年前后，英国人斯坦因、法国人伯希和、德国人莱考克等人沿丝绸之路，从新疆库车的克孜尔石窟到吐鲁番的伯孜克利克，一路上疯狂掠夺石窟壁画。

美国古董商普爱伦到中国发现洛阳《帝后礼佛图》浮雕，用照相机拍下来，找到北京琉璃厂彬记古董商岳彬，双方签订协议书，岳彬勾结洛阳古董商马龙图，联络当地保甲长和土匪把浮雕凿下来，凿成碎块，用麻袋运往北京，又在北京拼接后运往美国。1952年，在北京炭儿胡同彬记古玩铺内发现了彬记与普爱伦签订的掠夺《帝后礼佛图》浮雕的合同，此事震怒了中国文物界，300余名知名人士联合要求惩罚奸商岳彬，岳彬被判死刑，缓期两年，后病死狱中。

记者：这些珍品具有怎样的价值？

林树中：《女史箴图》具有时间最早、国际影响力最大等几大特点，是流传至今的最具有价值的流失绢画。是国宝中的国宝。

《洛神赋图》全世界流传五种版本，除北京故宫博物院、东北辽宁博物院、台北故宫博物院的一段摹本外，唯一流落海外的是美国华盛顿弗利尔艺术馆收藏的一个长卷，那是最早一本。它是被清末美国活动家福开申担任政府顾问时买走的。

《洛神赋图》取材于三国曹植的《洛神赋》。原作描述了曹植与甄氏有过恋情，甄氏后依曹操旨意嫁与植兄曹丕，成为皇后，但后来失宠。死后，曹丕把甄氏睡过的枕头给曹植，曹植很感叹，把甄氏化作洛水女神，做梦时与其相会。《洛神赋图》被历史上有名的大画家都作为题材。顾恺之留下的摹本现今有最高的价值。以前研究绢画、国画，都会提到以上这几个。

一般提到书画，关于年代和真假都有争论。而敦煌400张的每一件都是货真价实的国宝文物，年代完全可靠，艺术和历史价值无法估量。被盗走的佛画曾是寺庙的挂画，都是供养人出钱所画，包括了当时各阶层的人。佛教画包含了很多佛教故事，还有描述当时山水、人物、建筑、风俗人情的。对研究当时社会保留下来的有形资料具有极大价值。

《帝后礼佛图》是北魏两幅有历史性的巨型浮雕，如同西汉霍去病墓前的石雕《马踏匈奴》、唐太宗《昭陵六骏》，都是历史的见证。

中国文物流失原因复杂

国际友谊博物馆馆长张健从1985年起搜集了大量关于流失文物的数据，研究了中国近百年流失文物的现状。

张健馆长告诉记者，20世纪是中国文化遗产流失量最多的时期。两次流失高峰出现在鸦片战争时期和改革开放以后。

张健馆长认为，中国文物在外国人眼里的价值并非单纯只为收藏。“他们将寻找到的中国墓地尸骨用于人类学研究，分析中国人的演变过程和血缘关系，通过出土的墓志铭、地券，研究中国的经济、文化、风俗。1840年以后，一些国外传教士进入中国，收集中国的家谱、族谱，以研究中国的社会结构和行为方式，利用收集的地图来作为反华的依据。”

“中国在康雍三代以前一直处于世界强盛地位，文物正反映了当年的国家科技水平。古代领先于世界的成果，其智慧都体现在了每一件器物上，包括反映技艺的青铜器、反映中国人哲学理念的书画、反映哲学和科技的玉器。掠夺者希望通过研究中国的哲学思想和信仰来了解中国人的处世，研究中国当时强大的原因。最经典的例子就是‘敦煌在中国，敦煌学在国外’。”

流失国宝备忘录

日本侵华期间，流失文物360多万件又1870箱，古迹741处。

1860年，英法联军火烧圆明园，《永乐大典》被掠走海外。

大英博物馆中中国历代珍稀之品现有3万多件。

法国枫丹白露宫中的中国馆收藏了中国文物3万多件。

中国被盗古墓20万座。

美国收藏绘画最多，大英博物馆所藏中国绘画最精。

美国国会图书馆就有4000多种地方志；全美有古籍善本3000多种，家谱2000多种。

在流失海外的近3万片甲骨片中，日本有近13000片。

敦煌遗书国内仅存2万件，仅占3成。

重庆自然博物馆在今年1月底的时候其实就已经是举办了熊猫展，这一次的活动会一直持续到4月底，不过之前会收费的熊猫展在每周三的时候都是免费的，所以想要去参观一下的小伙伴们，趁着展览还没结束并且门票免费的情况，赶紧去吧。

时间：2019年1月29日至2019年4月28日

地点;重庆自然博物馆一楼

门票：20元

参观者请凭票入场，全价票20元，半价票10元，半价票限学生、60岁以上老年人使用，要求复核有效证件;

13米以下儿童在家长陪护下免票参观，残疾人、现役军人凭有效证件免票参观

展览面积约1600平方米，以“熊猫大事件”“揭秘大熊猫”“大熊猫演化”和“保护大熊猫”为线索，以现生大熊猫标本和不同演化时期的化石为依据，融合艺术和现代科技手段，科学复原熊猫的家谱宗族，展示熊猫发现与研究、保护与文化等内容，讲述大熊猫与人类同行800万年的故事。

特展厅门口，手捧翠竹的塑化大熊猫“新妮儿”开门迎客，它于2016年因患十二指肠梗阻离世。仔细观察“新妮儿”，还可以看到它因输液，前肢部分毛发被剃掉后裸露的皮肤。据讲解员解析，这是中国大熊猫保护研究中心和生命奥秘博物馆精心制作的世界首套大熊猫塑化标本。塑化标本无毒无味，不会有传统标本常有的福尔马林味儿，还可以展示内部结构。在特展厅里，观众不仅可以看到它的皮毛，还能观察它的骨骼和内脏。

展厅内以实物展品为主，使用精密展柜陈列贵重标本，在化石珍品室，你可以看到完整度接近70%的巴氏大熊猫骨架化石。此外，展厅还配套了生境模拟、多媒体三维影像、装置艺术等多种形式，活跃展览气氛，为游人带来立体的、灵动的、沉浸式的观展体验。

“这些利用数字化技术，扫描化石并复原其完整形态，3D打印的古熊猫骨架、头骨等展品，复原度极高，这是科技进步带给人们的全新体验!”指着展厅内熊猫多媒体三维影像，年逾古稀的87岁老人、时任重庆自然博物馆首席科学家的中国科学院古脊椎动物与古人类研究所研究员黄万波先生激动地表示，这些熊猫三维影像制作得非常棒!据悉，这是由重庆自然博物馆馆长欧阳辉亲任监制，由重庆自然博物馆首席艺术家、四川美术学院教授周宗凯利用数字化技术为观展游客呈现的一份特礼，极大地提高了本次展览的科技、艺术含量。

“博物馆举办大熊猫主题不仅是为了追溯历史事件，纪念大熊猫的科学发现，更是为了宣传中国保护研究大熊猫取得的卓越成就。”重庆自然博物馆馆长欧阳辉表示，展出活动结束后，还将在国内巡展并向境外推广。

在随后进行的“专家面对面”座谈环节中，行业大咖们围绕展览策划，现代标本制作技术，古动物科学复原，大熊猫保护与研究等话题进行交流发言。相关学校及教育机构代表围绕馆校共建、研学活动与科普教育等话题分享经验与心得。

中国大熊猫保护研究中心常务副主任张和民，重庆市文化旅游委副主任幸军，北碚区副区长刘永，重庆红岩联线文化发展管理中心副主任钟冰冰，重庆中国三峡博物馆副馆长张荣祥，生命奥秘博物馆创始人、大连医科大学教授、博士生导师隋鸿锦，中国科学院古脊椎动物与古人类研究所研究员、重庆自然博物馆特约研究员、展览科学顾问黄万波，四川美术学院影视动画学院副院长、教授周宗凯以及荷兰驻重庆总领事馆副馆长陈俊逸等出席了本次活动。

重庆自然博物馆推出了《熊猫时代》特展“周三免费日”活动，一直持续到4月28日，每周三都可以免费看“熊猫展”哦。

周三免费日活动参与方式，在《熊猫时代——揭秘大熊猫的前世今生》特展展览期间，每逢周三将实行免费参观，前来现场的观众只需关注重庆自然博物馆官方微信公众号即可入场。

王学仲,现任中国书法家协会副主席、天津市书法家协会主席

王学仲对名利看得很淡，在发展艺术方面他十分慷慨。他曾向有关艺术馆、博物馆捐赠珍藏和名贵字画700多件。他曾在山东腾州王学仲艺术馆开馆时捐献了家藏的石器、青铜器、古陶等文物和唐伯虎、郑板桥、徐悲鸿等名人字画；1995年10月他又说服家人把祖传画像《敕牒家谱》和一套十二件的唐代陶俑这些价值连城的文物捐献给了腾州艺术馆。腾州市拿出200万元人民币对他表示酬谢，但王学仲却分文不要。他说：“我没有收，没有收！好好建设艺术馆就行了。因为我搞艺术不是为了钱，我觉得应该把艺术看作是一个人生最高的灵魂”！

传统手工艺渐渐的被人们所忘记，已经濒临失传了，木版年画是中国历史悠久的汉族传统民间艺术形式，2006年5月20日，该遗产经批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。本期的宝鸡文化带你去了解东方智慧的结晶：凤翔木板年画。

木版年画是中国历史悠久的汉族传统民间艺术形式，凤翔木版年画是中国汉族民间年画的一大流派，始于唐宋，盛于明清，被国外收藏家赞誉为“东方智慧的结晶”在世界各着名博物馆皆有收藏。凤翔木版年画，主要分为门画、十美画、风俗画、戏剧故事画、家宅六神画和窗花画六类；品种最多的时候有六百多种，经过木板年画的第二十代传人邰立平数十年的恢复、挖掘、整理和创新的有四百多种。

2006年5月20日，该遗产经批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

凤翔木版年画，始于唐宋，盛于明清。其有文字记载的年代，可以追溯到明正德二年（公元1507年），鼎盛时期，生产者多达一百多家，画局也有十多家，形成了比较完整的设计、雕刻、印刷、彩绘、发售的作坊。

凤翔木版年画有文字可查的历史见于邰家的西凤世兴画局家谱。据凤翔县南肖里村邰氏祖案记载，明正德二年（公元1507年）前，邰氏家族已有八户从事年画生产。至1950年，凤翔木版年画尚有六百九十多种，分门画、十美画、风俗画、戏剧故事画、神码画五大类，最盛时年产销量达600万张。

凤翔年画在民国时期最兴旺，一直持续到新中国成立前，北肖里和陈村镇的年画业便中断了，南肖里还有好多家在做。五十年代初，国家搞年画改革，传统画版被当成四旧刨掉。但新版年画并不受欢迎，两三年后，百姓开始偷着印六神年画。

20世纪六七十年代，凤翔年画濒于灭绝。

1978年后，“西凤世兴画局”第三代传承人邰怡，主持成立了凤怡年画社，对流散民间的版画古样进行挖掘、整理、研究和复制，重新恢复了凤翔木版年画这一古老的民间传统艺术。

二十世纪八十年代前期是传统年画的黄金期，“文革”期间部分小户人家抄的不彻底，留下来一些六神年画之类的画版。因为销路好，供不应求，南肖里的家庭作坊恢复了80多家，这些作坊规模都不大，没有字号。

1984年后，邰怡长子邰立平接主凤怡年画社，继续为抢救、保护凤翔木版年画而不断奋斗。经过邰立平的努力，《凤翔木版年画选》两卷册得以整理出版。陕西省文化厅、陕西省文联和陕西省民间文艺家协会曾授予“西凤世兴画局”第二、三、四代主持人邰世勤、邰怡、邰立平“陕西民间年画世家”的称号。

二十世纪九十年代年后，先进技术战胜传统工艺，胶印年画由于价格低廉占据了民间市场。于是凤翔木版年画失去了市场，生产便中断了，在凤翔做年画的寥寥无几，传承乏人。

凤翔年画基本上分为六大类：门画、十美图、风俗画、戏剧故事、窗花、家宅六神，也可把“十美图”归入风俗画，合并为五大类。

门画，又叫门神、门判，是最具代表性、最早的年画。可按尺寸规格分为三小类：

第一类是全开的四对八张大门神，包括《方弼》、《方相》，花脸的方弼，净脸的方相，传说两人是殷纣王的镇殿将军。神荼、郁垒是意想的门神，而方弼、方相则是最早由实际人物演化而来的门神。《上朝秦琼》和《上朝敬德》，武将着袍服，怀抱锏和鞭，还有穿铠甲的“执锏秦琼”“执鞭敬德”武门神。最后是文门神，由唐代魏征神话而来。《加官进爵》、《加官进禄》人物都是魏征，民间叫天官。

第二类是三开的门神，曾经有十几个品种，后来恢复的只有五对，也就是十个品种。武门神中也有方弼、方相，但造型不同。还有《坐虎秦琼》、《坐虎敬德》和《骑马秦琼》、《骑马敬德》共三对，文门神有一对天官《风调雨顺》、《国泰民安》，和一对《加官进禄》、《鹿鹤同春》。

第三类是小门神，一共恢复了十一对，也就是二十二个品种。骑马的秦琼、敬德一对，执锏执鞭的秦琼、敬德一对，《状元进宝》一对，《风调雨顺》、《国泰民安》一对，《天官赐福》、《吉祥如意》一对，《加官进禄》、《加官进爵》一对，《小状元进宝》一对，《小将军》一对等，文官武官都有，与全开三开门神不同，小门神里还有《刘海撒金钱》和《刘海戏金蟾》一对，还有蒙古族贴在帐篷上的《骑马门判》。

风俗画风俗画共100余种：十美图是十个美人图做成一套，共五对，寓意十全十美，这个在过去民俗当中占很重要的比例。还有《耕读渔樵》、《男十忙》、《女十忙》、《四是报喜》、《吉庆有余》、《招财进宝》《婆孙戏、祖孙乐》《大吉利》等。

戏剧故事多数成组成套，共100余种全的时候有两百多幅，《白蛇传》、《西游记》、《水浒传》、《三国演义》、《杨家将》、《封神榜》等失传了一大半，流传下来的只有几十种。

将窗花单列为一类是因为北方过去家家户户都是小格子窗户，专门设计制作了贴在窗户上的年画，销量很大，全的时候将近100个品种，后来只剩二十四副四十格。

最后一个大类是家宅六神，又叫神马，过去的老样子全部传了下来，包括灶王爷、龙王爷（水神）、天地神（老天爷）、土地爷、仓神和牛马王，共十三个品种。

工艺特点

凤翔木版年画根植于民间，及少受其它地区年画风格影响，继承的是中国最早的木刻技法。凤翔年画全以木版手工印刷，在色彩上是彩印与手绘相结合。局部手工填染、套金套银色等。色彩对比强烈且图形造型饱满夸张，保留了古版年画古朴自然的艺术风格。充分体现了中国西部农民的民俗风情和浓郁的民间美术特色，亦成为研究中国西部农村生活和文化风貌的珍贵艺术资料。

风翔年画以线刻为主，线条刚劲有力，简明质朴，生动大方；色彩以红、绿、黄、紫为主，对比强烈，形象丰满逼真。印刷时先用颜色印染天地，再开红光、涂胭脂、加重彩，后套黑线主版。画面既和谐朴实，又生动别致。其局部粗细搭配、构图饱满，套金套银后富丽堂皇。其内容以人物为主，兼及花鸟虫鱼等。品种有门画、十美画、戏剧故事画、风俗画、六神画、窗花画六大类。造型优美大方，生动逼真，各有情态。凤翔年画全以手工雕版，土法印制，局部手绘染填，规格有全开、三开、五开、六开、十二开等。

凤翔木版年画的造型比较夸张，人物的头部占整个身体的1/4到1/3以上，整体感觉粗犷威猛。用色多用大红大绿，全部用手工套印完成，色彩对比强烈，给人的视觉冲击力比较强。

体材颜色

凤翔年画的尺寸规格基本分为全开、三开、六开、小八开几种。

全开：110cm×60cm，一般大门神用这个尺寸；三开：70cm×45cm；六开：45cm×35cm；小八开：35cm×22cm，窗花和小门神采用这个规格。

凤翔年画的体例大致有：单幅、成对、整套，整套一般由十张组成，也有更多的，比如二十四孝图一套就包括二十四张。

凤翔年画基本是套版印制，很少手绘填色。常用颜色有红、黄、绿、金黄（橘黄）、紫、水红等六个过去染天染地，还有天蓝和碧绿；套金套银，还用金箔银箔。如果把二墨、淡墨也分别算一个颜色的话，凤翔年画最多达十种颜色。像骑马秦琼、敬德这类大画，分上下两截，套色全部做下来要十三块版。

年画流派

关中是中华文明的发源地之一，凤翔一带又是周秦的发祥地。因此，凤翔年画的艺术风格深受仰韶彩陶装饰、先秦铜器纹样、秦汉砖石花纹一集唐宋绘画艺术的影响，自成一体。它的印刷工艺，明代中叶曾发生较大的流变。之前手绘成分较多，整幅大画身也常见。以套色印刷为主的手法形成于明代中期，年画的题材，体裁和风格随之稳定下来。但各个占地内部，仍各具特色，形成不同的流派，有不大不小的区别。

南肖里以邰氏年画为代表，突出粗犷、夸张的风格。八大门神最为典型，大红大绿的大块颜色，人物头部占身体比例四分之一到三分之一。

陈村镇的画样基本是南肖里画师给设计的，两边风格很相近。仔细比较，在夸张的基础上稍显工细，人物很美，较多借鉴了插画的风格。

北肖里作品既不那么夸张，也不那么细腻。以几家大画局为代表，彼此之间很相似。色彩运用方面三地都是大红大绿，没有太大差别。工细的画感觉会变得小红小绿，不那么明艳，有冲击力。

总体来讲凤翔年画风格粗犷、夸张，很能代表地方文化性格。色彩大块填充，饱满、艳丽。从人物造型来看，动感强，有冲击力，显得比较传神，威猛有张力。

辉煌背后

凤翔木版年画

凤翔木版年画是由宫廷及民间，后在民间普及的同时，又频频走上了艺术的殿堂，继而跨出了国门，走向世界。1964年，凤翔木版年画在德国展出首次亮相就引起轰动，之后陆续在美国展出过5次。20世纪80年代又曾专门几次去京、沪、杭展出，1994年，先后赴澳大利亚和香港参加《中国民间年画珍品收藏展》，又随中国艺术代表团赴法国巴黎参加了“99巴黎·中国文化周”展出并现场演示。来自日本、法国、泰国、缅甸、美国、马来西亚等国内外人士，不时前来登门学艺。凤翔木版年画被国外收藏家赞誉为“东方智慧的结晶”。

虽然凤翔木版年画受到了专家、学者、爱好者、收藏家崇高的礼遇，但是无情的市场还是让它在濒临灭绝的边缘挣扎。现代科技给人们的欣赏和视觉带来了新的亮点，同时也给传统的手工制作的民间工艺品带来了很大冲击。凤翔木版年画的发展受到了严峻的挑战：缺乏挖掘、保护、整理、复制、研究的具体措施。凤翔木版年画长期处于自生自灭状态。

过去由于农村群众家家户户贴门神、灶神，需求量大根本就不愁卖。然而，随着新文化观念在农村的不断渗透，现代科技给传统的手工制作的民间工艺品带来极大冲击。传统的年画印制工艺复杂，全靠手工，成本非常高，价格自然昂贵，而用机器胶印年画效率高、式样好、内容丰富，最重要的是，它的价格只是木版年画的几分之一甚至几十分之一。从20世纪90年代初期胶印年画风头渐起时，木版年画的购买力就一直呈下滑趋势。

抢救措施

凤翔木版年画应该进行不断的内容创新，融入现代文化的内容。同时，对一成不变的色彩和造型也应进行更新。在占有市场的基础上，提高一个档次。可以把它印在绢或绫上。这样，既有利于保存发展，也提高了档次和销售价格，同时可以满足高文化层次人的需求。

首先，要让更多的人懂版画、爱版画并能收藏版画。做到这一点，就必须从教育抓起。日本的中小学普遍都有美术教室和版画工作室，有各种版画印刷机，儿童版画活动非常活跃。在国外版画非常普及，人们常收藏版画，用来装饰居室，作为馈赠礼品，版画受到人们的普遍喜爱。版画艺术虽然诞生于中国，但是版画作为一种高雅的独立欣赏价值的艺术品这一观念，在中国广大民众的心目中，相比国外有相当大的差距。

其次，对艺术市场要有一个正确的认识。要将艺术品和普通商品区别看待。在市场经济下商品社会里，艺术品是艺术家劳动的结晶，它本身应该是有价值的，用价值去正确衡量艺术品，是对艺术家和艺术家劳动的一种尊重。此外，还可以考虑开设“陕西民间艺术展馆”，实行研究、开发、销售的一条龙措施。

专家认为：应该推出一套具有国家水准的陕西凤翔木版年画全集。内容包括老作坊、老照片、老模版以及传承人和历史文物资料。做这项工作的终端结果有两个：一是建立陕西凤翔木版年画博物馆，二是由政府出面积极推动陕西凤翔木版年画的传承，使之成为全社会关注的热点。

传承意义

凤翔木版年画大多与当地乡土民俗密切相关，它寄托着人们向往太平安宁的美好象征，乡土气息颇为浓郁。时下旧版年画存世量偏少，收藏市场声誉较高。

中国从事凤翔木版年画创作的只剩下陕西省凤翔县南肖里村的邰立平夫妇两人。邰立平是凤翔木版年画的第20代传人。由于是手工作坊式制作，再加之旧版年画存量少，凤翔木版年画成了收藏市场上最为紧缺的珍品之一。

文革期间，邰立平家上千块年画版毁于一旦。1979年到1984年底，邰立平共复制世兴画局古版样80余套。到1986年底，邰家已有画版300余套。1992年，他整理出版的手工印刷《凤翔年画选》一二集，共收入作品168幅，成为凤翔木版年画较完备的史料。

随着社会的发展，人们把目光转向了印刷精美而又价格低廉的现代画上，木版年画的地位岌岌可危。

国家非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，该遗产经批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

2007年6月5日，经国家文化部确定，陕西省凤翔县的邰立平为该文化遗产项目代表性传承人，并被列入第一批国家级非物质文化遗产项目226名代表性传承人名单。

崇明县博物馆内现有“崇明岛史与古船”、“崇明民俗”两个基本陈列，主题鲜明，脉络清晰，内容翔实，展品丰富。 陈列布置在学宫大成殿及东西两庑内，由序厅和六个单元的内容组成。陈列运用了文物、模型、雕塑、沙盘、布景箱、和先进的视听手段、通俗简明的文字说明，真实地反映了崇明岛的形成及其政治、经济、交通、水利、文化等各方面的发展和建设成就。其中，展出的两艘唐、宋古船，是目前上海地区独一无二的珍贵文物，堪称镇馆之宝；我国四大船系之一的崇明沙船，更以其独特的功能蜚声海内外。

“崇明民俗”陈列布置在尊经阁和崇圣祠内，主要通过集镇、民间家庭居室、农耕、纺织等生动逼真的场景，再现了崇明人民的辛勤劳动和淳朴生活，给人以身临其境的真切感受。其中，既有19世纪末、20世纪初崇明老街商业景致的生动展示，又有崇明典型的传统民宅“四厅头宅沟”及其室内家居布置的逼真再现。耕织部分则重点向人们展出了30余件功能各异的常用生产工具。

此外，崇明县博物馆内还有“黄丕谟艺术馆”等固定展览，展出了著名版画家黄丕谟先生（崇明籍）创作的60幅精美的版画作品。 “崇明岛史与古船”陈列主要布置在崇明学宫大成殿及东西两庑内，由序厅（前言）和六个单元的内容组成。第一单元即为千年崇明的坎坷形成。

崇明岛是新长江三角洲发育过程中的产物，它的原处是长江口外浅海。长江由西向东奔泻而下，流入河口地区时，由于比降减小、流速变缓等原因，所挟大量泥沙在江海交接处逐渐沉积。经年累月的结果是，江海泥沙一面在长江口南北岸汇成滨海平原，一面又在江中形成星罗棋布的河口沙洲，崇明岛正是在此涨彼坍中成为一个典型的河口沙岛。它从露出水面到最后形成祖国的第三大岛，经历了千余年的涨坍变化。

唐初武德年间，也就是公元618—626年，在东布洲（今吕四一带）南面水域，长江口开始涨涌出两个沙洲，两洲隔水50余里，东临大海，西涉江至太仓，南涉江至吴淞港，东南到佘山，西南涉江到嘉定县，西北涉江为狼山。时名东沙、西沙，这就是崇明岛的前身。

1025年，东沙西北续涨姚刘沙（因姚、刘两姓先居而得名），并与东沙接壤。1101年，姚刘沙西北隔水50里处涨出三沙。元末明初，东沙坍没，西沙坍存无几，三沙北涨，姚刘沙南坍北涨，渐与三沙连壤。其后一直到清初，长江口出没水面的大小沙洲曾有六十处。明末清初，也就是1644年左右，分散的沙洲在涨坍过程中又缓慢地涨接成片，连成东起高头沙、西至平洋沙，最长200里、最宽40里的一个大岛。如今，崇明已是一个拥有1200平方公里面积、近60万人口的泱泱大岛，雄踞于万里长江的入海口，东濒大海，南与上海嘉定、宝山隔江相望，北于江苏海门、启东一衣带水，犹如蕴含于长江巨龙口中一颗熠熠生辉的明珠，生机焕发。

清代光绪《崇明县志》中，记载了崇明东、两二沙出露长江口以及在西沙设置崇明镇的有关地理、历史的情况：“唐武德间，吴郡城东三百余里海中，忽涌二洲，谓之东西二沙，渐积高广，渔樵者依之，遂成田庐。神龙初，置崇明镇于两沙。崇明之名始此。”

清代光绪《崇明县志》中，还介绍了姚刘沙与三沙岛等几个主要沙洲的涨、坍情况和名称的由来：“宋大圣三年，续涨一沙于西北，东西二沙相距五十余里。姚刘二姓先居之，因名姚刘沙。建中、靖国初，东西二沙坍没，又涨一沙于东北，以三次叠涨，因名三沙。或有句容朱、陈、张三姓居之，因名三沙。”

相传，崇明“三沙”是由江苏句容的朱、陈、张三姓最早迁居过来而得名的，句容至今还保留着一些与崇明有关的遗迹，如“崇明寺”、“崇明塔”等。另据清代光绪《句容县志》记载，清代句容县城曾一度以东西大街为界，街南为华阳镇，街北为崇明镇。而流传在崇明民间的《蔡氏家谱》，也相当详细地记录了蔡氏家族在南宋时期迁到崇明的这段历史。

崇明岛在历史上因沙洲涨坍频繁，州署、县治及行政区划屡经变更。据县志记载，崇明约在五代初设镇，南宋嘉定十五年（1222）在三沙设天赐盐场，隶通州。元至元十四年（1277）升场为州，并筑州城于姚刘沙，隶扬州路。明洪武二年（1369）降州为县，此后建置基本未变，先隶扬州，后改隶苏州府，兼隶太仓州。民国期间，先后隶属江苏南通、松江（沦陷期间曾隶上海特别市）。解放后，先隶江苏南通专区，1958年12月1日改隶上海市。 崇明岛四面环水，与岛外往返历来都要依靠舟船，因此古代崇明的造船业和水上交通十分发达，元代的时候，崇明就已同北方有海运贸易。而适宜在浅滩暗沙中航行的崇明沙船，源自崇明而名闻全国，是我国木帆船四大船系之一。

据清乾隆《崇明县志》记载：“沙船出自崇明沙而得名。”崇明沙船有较为悠久的历史，早在元至元十三年（1276），崇明人朱清与嘉定人张瑄开辟崇明至直沽（今天津）海运航线时，就已用沙船载货。沙船船身扁浅、宽大、底平，首尾俱方，全船重心低，船面建筑少，受风面积小，航行平稳，恃沙不畏浅滩。船用多桅多帆，风帆高大，利于提高航速，可补因方首航行阻力较大之不足。两舷置有披水扳（俗称挠头），可克服因底平吃水浅而致逆风航行时横漂之弊。沙船适应性强，用途广，可作渔捞船，也可用于货运，长期以来一直是崇明岛上重要的水上货运工具，并且也是江、浙、鲁沿海一带常用的一种帆船。据统计，清乾隆年间，上海地区拥有沙船3500—3600艘，1826年更增至5000艘，占全国总数量的一半。当时，崇明的沙船制造和航运在国内占有举足轻重的地位，上海地区沙船业中有三分之一为崇明籍人士所经营。1872年，李鸿章创办轮船招商局，垄断漕运，承揽商货以后，崇明沙船业终因货运量不足，缺乏竞争力而开始衰落。

明清时期，崇明岛与南北两岸之间的通航主要依靠渡口。崇明岛的津渡始于十五世纪初或更早些时候，当时已经有船与太仓、浏河等地对渡。据民国《崇明县志》记载：“官渡始于明万历三十一年，知县张世臣设船二艘，自施翘河至太仓南关，名曰长渡，一自南洪至刘家河，名曰短渡。”

清光绪二十二年（1896），崇沪之间开始辟有客运航线，同时在南门港建起了崇明岛上最早的港口轮埠。民国初期至20世纪80年代，崇明先后设有渡口29处，其中，南岸沿江设有12处，现已全部废弃，取而代之的是现代化的港口码头；北岸沿江设有渡口17处，现尚存5处。如今，崇明岛上已拥有五大客运码头和十大货运港口的密集型水上交通网络，昔日的小舢板逐渐过渡到机帆船、双体客轮乃至汽垫船、快速船。 “海运三杰”享誉海内外

古往今来，崇明发达的航海业曾为我国造就了一批又一批名垂青史的杰出人才，其中尤以元代朱清、明代沈廷扬、现代陈干青三人对我国航海事业所作的贡献最为显著，他们因此被后人称誉为“崇明海运三杰”。

朱清（1236—1303）因贩卖私盐经常出入海上，加之时有打劫富家和船只的举动，因而对南北海道的情况非常熟悉。他最多时曾纠集海盗近千人，船只五百艘，不断对沿海一带的富户进行骚扰，南至通海，北至胶莱（胶东半岛和莱州湾），都是他活动的范围。他往来飘忽，朝廷十分无奈。元至元十二年（1275年），元大将蒙兀领兵南征镇江，在焦山下大败宋军。不久，元丞相伯颜分兵三路进攻临安（今杭州），命招讨使王世强招谕海盗，朱清因此率众归降元朝，并被任命为代理管军千户（武职）。第二年，朱清奉伯颜之命驾船将南宋库藏图书典籍从杭州取海道运往大都，也就是现在的北京。试航成功后，朱清又向朝廷建议从海道运粮到北方，获准后终于开辟了由南方太仓刘家港出发，经东海、黄海直抵北方直沽的南北海上漕运航道，并使之成为元代南粮北运的重要通道，为我国古代海上交通运输业的发展作出了重要贡献。后来，朱清又疏浚娄江直达东海的航道，开辟了中国同日本、高丽和琉球等国的海上贸易之路。朱清创办海运后，富贵显赫，全家移居太仓，开刘家港海道，通往直沽，太仓刘家港一时商船云集，穷乡顿成巨市，琉球、日本、高丽等国商船均进港贸易，刘家港因此享有“六国码头”之称。朱清本人也权倾一时，广拥财富，可称江南之冠。由于朱清为元朝统一全国南征北战，屡立战功，以及创办和掌管海运有功，元大德四年（1300年），他被擢升为江南行省左丞，执掌元朝的漕运大权。1303年，朱清遭诬自杀。

沈廷扬（1594—1647），为人慷慨有节气，崇尚侠义。明朝末年，各地战乱蜂起，江淮水运经常受阻，沈廷扬上疏朝廷，建议恢复当年朱清所开创的海上漕运，从太仓浏河出海直抵天津，这样较运河转漕便捷，且省费用；并进呈《海运书》五卷和《海运图》，自备船只，亲试海运，获得成功。从此，“南粮北运”便开始沿这一海道航行。1642年，清太宗皇太极率军南侵，驻守松山（辽宁锦县）的明军被困告急。明朝急派兵部郎中沈廷扬筹划粮草，增援前线。沈廷扬亲率粮船，从太仓浏河出发，日夜兼程，不出半月顺利完成任务。1643年，漕运总督史可法保荐沈廷扬为光禄寺少卿，崇祯帝对沈也十分器重，曾说：“居官尽如沈廷扬，天下何难治！”1644年，明朝覆亡。沈廷扬应南明政权诏令，毁家聚船，转战长江下游，阻止清军南进。1647年，沈廷扬会同张名振、张煌言等抗清名将，自舟山基地出发，率领舟师沿长江西上，夺取江南失地。在鹿苑、福山等地，与清兵大战四昼夜，给清军沉重打击。4月14日夜，狂风大作，沈廷扬战船颠覆，士兵伤亡惨重。残留战船漂泊搁浅在徐六泾，被清军包围。清兵叫喊：“剃发投降的免死！”有人劝沈廷扬混在降兵中逃走。沈义正辞严地回答：“我是明朝御史，不能没有骨气地死！”最后与部下700人被清军俘获，解往苏州。清朝巡抚土国宝，降丞洪承畴、周亮工等多次劝降，沈廷扬大义凛然，坚决不降：“为国而死，死而无憾！”至死不屈，从容就义。

陈干青（1891—1953），又名陈恒，是我国现代史上一个著名的海运人物。陈干青在长期的航海生涯中，练就了精湛的航行技术。1914年毕业于同立商船专门学校。当时，中国航海主权受英国控制，中国人只能在远洋轮上当水手等苦力，船长、大副、二副、轮机长等要职都由外国人担任。陈干青对这种现状极为不满，他下定决心要为中国人在航海业中争得地位，于是刻苦学习，通过实践不断熟悉航道，终于在航海界初露头角。1921年他以高超的航行技术和业务知识，冲破把持中国海运大权的洋人的阻拦，担任“升利轮”船长，成为中国第一个外洋轮的中国籍船长，从而结束了我国长期由外国人把持和垄断外洋轮航行大权的局面。1924年，陈又升任肇兴轮船公司总船长，掌船30余艘，成为出任总船长的第一位中国人。陈干青深知中国人争得这种待遇来之不易，因此在职期间，特别注意人才培养，积极引荐中国船员。1926年，陈干青为维护中国海员的利益，争取航海自主权，筹建中国商船驾驶员联合会，并被推举为该会会长。1929年由中国总商会推荐，作为中国代表出席专门讨论国际海事问题的第十三届国际劳工大会。他在大会上提出了“欲改善海员之待遇，会员国必须要互相尊重彼此领海、内河的航海主权”的提案，起到了揭露、抗议帝国主义侵犯我国领海权的作用，充分体现了陈干青一贯的爱国之心。抗战期间，上海沦陷，陈干青为保持民族气节，愤然辞去职务。汪伪交通部以优厚的报酬请他出任航政司长，他回答道：“人的一生寿命最多不过百年，与其富贵而遗臭万年，不如清贫而流芳百世。”直到抗战胜利后，他才再度致力于航海事业。陈干青一生热心于发展家乡航运事业，曾亲自设计、监造了“天赐轮”等船，1946年，还创办了“惠崇”轮船公司。

海岛元素的民间住宅

崇明在历史上曾先后隶属于江北的通州、扬州，江南的苏州、太仓，最初的居民多来自淮浙和句容一带，风俗习惯受各地的影响较大，且兼容并蓄，因而杂有江南与江北的民风民俗。加上受到三面环江、一面临海的环境制约，交通不便、信息不畅，促成了岛上的民俗风情随着岁月的累积，逐渐形成了独特、鲜明的海岛特色。布置在崇明学宫尊经阁、崇圣祠内的“崇明民俗”陈列，以大量实物和真实场景，艺术地展示了旧时崇明岛上城乡居民的生产、生活画卷，从一个侧面再现了崇明岛的历史风情，其中，崇明的民间住宅最具特色。

历史上，崇明岛长期孤悬江海外之中，居民为防御盗贼，习惯同族聚居，自成一宅。旧时，贫困人家多以芦笆搭建的环洞舍栖身，家境稍好的住草房，再好些的住芦壁瓦辫和砖壁瓦辫的半瓦房（椽上铺芦笆，上铺瓦片），纯砖房不多。房屋结构有三路头（用三根横梁，以下类推）、五路头、七路头、九路头之分。住宅以南向居多，东向次之。房屋布局有一字形、转角式、三厢房、三进两场心等形式。一般是正埭五间，也有七间的，中间是堂屋，俗称“前头屋”，为同宅亲属所共有；正埭前面两旁相对而立的为厢房，接两厢房，建有与正埭平行的前埭，由此形成四厢房；前埭中间为厅，或称外门道，两旁是书房；如再向前发展，又建厢房及外厅，便成为“三进两场心”，有里外两道墙门；厕所一般建在住宅东北角或西南角。农家住宅多环宅开沟，栽以荆棘，称为“宅沟”，沟中养鱼，沟上架桥，沟沿旁植果树、榆树、柳树，宅后种竹，最外层围以株杨。一所普通的农家住宅经这样一处理，犹如置身于青山绿水的环抱之中