高英培的师傅是谁

高英培师父：

赵佩茹

赵佩茹，出生于中国，中国相声演员。赵佩茹自幼随戏法艺人赵希贤学艺，后拜相声前辈焦寿海为师，学说相声，在同代相声艺人中拜师最早。因他是入室弟子，得师父之真传

中国相声辈分排名表图

中国相声辈分排名表是从第四辈开始，按照“德寿宝文明”来排辈。我们这个年代所熟知的侯耀文、于谦等是第七代、郭德纲、冯巩等是第八代。

具体为：

第一代：张三禄。

第二代：朱绍文、阿彦涛、沈春和。

第三代：恩绪、徐长福。

第四代：裕德隆、刘德智、李德祥、李德_、张德泉、周德山、马德禄、焦德海。

第五代：张寿臣、常连安、郭荣起、马三立、郭启儒、朱阔泉。

第六代：侯宝林、张永熙、刘宝瑞、赵佩茹、郭全宝、王凤山、马志明、尹笑声、常宝_、常宝华、常宝霆、杨少华。

第七代：马季、侯耀文、石富宽、苏文茂、唐杰忠、张文顺、李伯祥、杜国芝、高英培、师胜杰、常贵田、赵振铎、范振钰、杨议、牛群。

第八代：姜昆、郭德纲、于谦、冯巩、赵炎、刘伟、笑林、王谦祥、李增瑞、尹卓林、李金斗、李菁、徐德亮、高峰、奇志。

相声八德是二十世纪三十年代初活跃于京津一带著名的八位相声大师。

马德禄，师从春长龙；

周德山又名瑞山，艺名周蛤蟆，师承相声前辈范长利，人称“老范爷”。

裕德隆，德字辈大师兄，艺名瞪眼玉子，师从富有根；

焦德海师从徐有禄；

刘德智师从徐有禄；

李德_艺名万人迷，师从恩绪；

李德祥师从恩绪；

张德泉艺名张麻子，师承恩绪。

范振钰辈分

范振钰的辈份不小，范振钰是相声泰斗马三立的再传弟子。

范振钰著名相声表演艺术家。1950年拜班德贵为师，相声泰斗马三立的再传弟子。四人帮垮台后重返舞台。

1979年与高英培一起调入全总文工团。代表作有《白事会》《杂学唱》等。2008年11月17日凌晨5点12分，因心脏衰竭在天津总医院去世，享年81岁。

扩展资料：

在范振钰生病期间，由于郭德纲前来探望，病房周围一时间围满了看热闹的医护人员和病友。为了给范老一个正常的休息环境，郭德纲就不得不尽快离开，一共只停留了二十几分钟。一说要走，范老的眼泪就掉了下来。

讲到这段，郭德纲也放慢了语速：“我心里也不好受啊。可是我也不能表现出来，只能尽量安慰他。”郭德纲回忆道,他刚到北京的时候，曾经跟范老合作过近四年的时间。当时范老在和平门有一套平房，也给了他一把钥匙，俩人经常在这里对活。

郭德纲表示，回头有时间再去看范老，他说：“范老还说要办专场，我跟他说包在我身上。等他身体好点，我再好好问问他想怎么办。”

—范振钰

高英培的辈分

高英培和侯宝林的是师兄弟关系，都是宝字辈相声大师。

二十年前，新闻媒体曾经发起评选相声大师的活动，入选的是张寿臣、马三立、侯宝林和刘宝瑞。这四个相声大师前两位是土生土长的天津人，而侯宝林和刘宝瑞都是在天津走红后成名于北京的。刘宝瑞在天津的时间相比侯宝林短一些。

高英培和侯宝林的趣事：

有一天，侯宝林请高英培上家里来吃烧鸡。高边吃边问是不是什么事？侯宝林也不多说，意思是让他吃完烧鸡再谈正事。高英培酒足饭饱之后，侯先生这才说出自己的想法——原来他是想收师胜杰当徒弟。

但门里人都知道这孩子小时侯拜过朱相臣，突然改换门庭担心同行有意见，就想请高英培替他做个说客。高知道吃人家嘴短，况且又是师叔提出来，肯定要尽心照办。最终在他的帮助下，侯宝林顺利收下师胜杰这位关门弟子。

范振钰的师傅是谁

范振钰老先生是天津籍的相声名家，师从班德贵，班德贵的师父是马三立大师。按说范振钰的辈分、身份、本事都不低，和郭德纲关系又非常好，郭德纲拜他为师也未尝不可，不过为什么郭德纲却最后拜侯耀文为师呢？

一来因为范振钰也是德云社的演员，郭德纲拜德云社内部的演员为师有些不合适。2001年，范振钰先生与郭德纲认识，并在郭德纲的邀请下加入德云社，期间为郭德纲捧哏多时。当时郭德纲之所以渴望拜师，是因为他在相声界没有一个名分，需要通过拜师，来得到相声界的认可。而范振钰先生也属于德云社内部人员，拜师明显不合适。

二来因为范振钰年岁已大，不易招惹风波。当时的郭德纲可以说在相声界并不受欢迎，而一旦收郭德纲为徒，那必将为范老先生带来很大的困扰。一方面范先生是天津相声演员，收郭德纲为徒等同于和天津相声界的部分人对立。另一方面当时的范先生已经七十多岁，郭德纲也不想为他招惹太多的风波。

三来侯耀文实在更适合收郭德纲为徒。当时在相声界侯耀文的名气更大一些，并且有着父亲侯宝林的荣耀，在相声界很有地位。他可以不在乎相声界其他人给他的压力，可是范振钰却不行。

总之由于多种原因导致，最终郭德纲是拜侯耀文为师的。不过郭德纲和范振钰先生的感情也非同一般。

范振钰在郭德纲的成名之路上给予很大的帮助，是郭德纲承认的干爹。最初郭德纲到北京闯荡十分困难，范先生甚至把家里的钥匙给郭德纲一把，让他随时可以到家里来。这段时间，郭德纲经常到范先生家里吃饭，并且同范先生学艺。范先生虽然是捧哏出身，但基本功非常好，对传统相声更是理解独到，教会郭德纲不少本领。

同时，德云社困的的时候，范振钰加入德云社为郭德纲捧哏。对外告诉自己的弟子称呼郭德纲为师兄，可以见得他其实是可以为了郭德纲而不在乎相声界其他人的看法的。后来他还把徒弟高峰介绍到德云社，成为德云社的总教习。

而在郭德纲成名之后，范振钰又约束自己的弟子，不要给郭德纲打电话，不要去打扰他。看得出来，当初帮助郭德纲其实是不求回报的。2008年，范先生去世，郭德纲痛哭流涕！

在郭德纲没有成名的那个年代，拜谁为师他说了不算

众所周知，郭德纲在没有成名之前，经历了很多坎坷和苦难，其中“师承”这件事是当时最困扰他的事。

他可以忍受苦难，忍受别人的白眼和排挤，但是在讲究师承的相声界，如果没有师承，没有门户的话，就算水平再高，再有志向，也很难立足！

初到北京的郭德纲就想办法“找”师父，可是他是天津人，初来乍到，谁愿意收他呢？

坊间流传最多的就是李金斗和郭德纲之间收徒与拜师的风波，郭德纲为了进入文工团，为了在相声界立足，费了很大劲，终于等到了拜师的机会，他十分开心，但是没过多久。李金斗收了别人，并把那个人调进了文工团，郭德纲白开心一场。

不过后来两个人都说那件事是一个误会而已，但是不管是误会也好，事实也罢，都从侧面说明了在当时，郭德纲想拜师真的很难！

郭德纲和范振钰的缘分

范振钰先生是最早帮助过郭德纲的人，为了捧郭德纲曾经给他捧过哏，但是他为什么没有收郭德纲为徒呢？

范振钰是高峰的师父，他很喜欢郭德纲这个晚辈，但因为自己在相声界的地位并不靠前，自己也是天津人，他如果收下郭德纲，对郭德纲在北京立足并帮不上多大的忙。而且，自己年事已高，还能带郭德纲多久？

由于这些客观原因，范振钰最后没有收郭德纲为徒，而是让郭德纲做了他的干儿子。别人拜干爹都是为了蹭名气、攀高枝，而范振钰和郭德纲这对父子是实实在在的因为感情、因为彼此欣赏而成为的父子。

如今，范振钰先生已经去世十余年，但我们在郭德纲的相声里，还经常能听到他老人家的名字，由此可见，郭德纲始终没有忘记范振钰这个义父曾经对他的恩情！

虽然没有拜范振钰为师，但郭德纲和范振钰先生亦师亦友的关系，不知道让多人羡慕呢！

听到范振钰先生的名字，你想到了什么？

郭德纲之所以没有拜范振钰为师，主要有两方面的考量，而这两方面的综合因素也必然决定郭德纲拜师侯耀文，而不是范振钰。

天时地利人和把郭德纲推向了侯耀文

郭德纲拜师侯耀文的时候是在2004年的10月，高峰拜师范振钰的时候也是在2004年，那这两个拜师有什么联系吗？理论上来说是一点联系也没有的，只不过高峰在拜师范振钰之后，范振钰就公开对外宣称今生今世将不会再收任何徒弟。

这就意味着郭德纲本身而言，根本没有机会去拜师范振钰。那郭德纲在同年直接拜师范振钰不就可以了吗？理论上是可行的，但在实际操作中有一定的难度。因为范振玉收徒一向比较谨慎，不考察个三五年是不太可能的，而范振钰公开对外宣称不会收徒弟之后，意味着郭德纲没有任何机会去拜入范振钰先生的门下。

侯耀文与郭德纲初次相遇是在2004年的5月份，侯耀文眼前一亮，就决心要收这个人为弟子。只不过在那个时候，郭德纲的负面消息比较多，侯耀文身边的相声艺人也在尽最大可能去阻止侯耀文收图，就这样一直僵持到了10月份，郭德纲正式拜侯耀文为师。

可以说，在2004年的时候，即便范振钰想收郭德纲为徒也没有时间了，自己的对外宣称已经发布出去了，再者他还没有经过范振玉老前辈的考察期。

郭德纲早期负面消息颇多，艺人收徒有些忌讳

这一点就不难理解了，甭管是当初的杨志刚事件，还是天津相声圈集体排斥事件，但凡要收郭德纲为徒，就意味着与天津相声圈的部分艺人为敌。一些名门正派或者说在相声圈势力不是很庞大的艺人，一般不敢触这个霉头，哪怕郭德纲再优秀。即便杨志刚在那个时候的名气不大，但毕竟是地头蛇，说话还是有几分分量的，要不然也不可能把郭德纲弄的如此落魄不堪。

侯耀文就不同了，在诸多相声艺人当中，属侯家、常家、马家这三大家族是真正意义上的相声世家，有自己的父亲侯宝林先生做后台，在相声圈属于没人敢惹的角色。天不怕地不怕的他对郭德纲惺惺相惜，自然收了他为徒。

结语：无论如何，郭德纲与范振钰没有师徒之缘，却有师徒的情分。在最早期，郭德纲与高英培搭档说相声的时候，因为高英培身体不适，不得不离开舞台。这件事情后，在未来的四年之内，范振钰一直和郭德纲搭档，对郭德纲相声造诣的提升起到了至关重要的作用。换句话来说，范振钰给郭德纲做了四年的捧哏。

我的观点，首先范振钰先生是高峰的师傅，然后范振钰跟侯耀文比起来，无论在名气还是江湖地位，都不如侯耀文，再一个，郭德纲当时是被很多传统相声演员打压，一般人也不敢占位郭德纲，但是侯耀文很支持郭德纲，给予以上三点我认为郭德纲选择侯耀文是很正确的！！！！后来的事实证明也是如此！！！

郭德纲拜师不为学艺，他的才艺跟他所说的老师学完了，缺的是一个能发挥的平台，这个平台别人提供不了，只有侯三能提供。侯用郭的才，郭用侯的势。就这么简单

1951年他随父常连安来津，在其父的教导下，掌握了相声的基础知识，并学会相声《报菜名》、《打灯谜》等，9岁时便进天津电视台录制节目。1958年考入天津市曲艺团少年训练队，在郭荣起、张寿臣、张庆森、赵佩茹等先生的亲自传授下，演出了《绕口令》、《八扇屏》、《卖布头》等二十余段传统相声。

常贵田：著名相声演员，1942年生于相声世家，他是已故相声表演艺术家常宝堃之长子。1954年拜相声表演艺术家赵佩茹先生为师。1958年参加海军政治部文工团。多年来，走遍祖国各地，成为国内广大观众喜爱的笑星。常贵田老师不但有深厚的传统相声基础，而且能自编自演创作新的相声作品。如《喇叭声声》、《动力研究》、《帽子工厂》、《祝你成功》等，均被评为优秀作品。 常氏家族，满族，祖籍北京，正白旗，后居天津卫，活跃于全国。常家的近代家族史算得上是近代中国相声史的一个缩影。

有据可考的，初创了近代相声单口、对口等主要表演形式的，是清末人称“穷不怕”的朱少文和雅号“万人迷”的李德锡(钖)。这是近代的祖师爷。再往后说，就到常连安、张寿臣等一代宗师，而侯宝林、常连安的长子“小蘑菇”常宝堃等大师，则属再后者了。

常连安七岁丧父，八岁即迫于生计进了北京著名的富连成科班学戏，师从京剧艺术大师萧长华学老生；富连成科班分喜、连、富、盛、世、元、韵等班，名家迭出，如喜字班的侯喜瑞、连字班的马连良、富字班的谭富英、盛字班的裘盛戎等等。后来人们常用“科班出身”形容受过正规教育而非业余起家，其典故即出于此。常连安与中国京剧四大须生之首马连良同属连字班，连名字都是科班教师给起的，可惜到12岁后嗓子“倒仓”(青春期变声)，只好放弃唱戏改学变戏法(魔术)，到天桥一带“撂地”。

那位问了，什么叫“撂地”？这可是句老辈子的行话，说白了，就是站在大街上卖艺，人和简单的道具都撂在地上。那年月，杂耍、相声不登大雅之堂，艺人们也谈不上什么理想、地位之类，先得把饭碗端稳了。天桥艺人圈子有句行话：光说不练嘴把式，光练不说傻把式，会练会说才是好耍家。常连安拜师学艺苦练经年，奔波于北京、天津、石家庄、张家口一带，又变戏法又说相声，逐渐在江湖上站稳脚根。耍把戏这活儿一般属单练，偶尔有人暗中捧场，类似现在的托儿。在街头即兴式的表演，锻炼了常连安的艺术才能，他根据自身特点创新发展的单口相声，以其冷峻幽默、讽刺辛辣而名重一时，著名的段子如“黄半仙”、“山东斗法”、“山中奇兽”等，至今让-些老辈听者回味不已。

有了成就和名气，常连安就不满足于撂地了，便大胆创办了“启明茶社”，地址在今天的北京西单购物中心附近。常老这个卖茶献艺的茶社成了北京曲艺界的重要场所，吸引了当时许多名家，像张寿臣、刘宝瑞、赵倡(？霭)如、于俊波等登场献艺，观众也纷至沓来，影响也越来越大，逐渐走进剧场和广播电台。相声从街头撂地终于发展到室内剧场形式，经几代艺术家共同努力，这个质的飞跃中，常连安老先生功不可没。

从启明茶社到解放后担任天津市曲艺工作团团长，常连安几十年中培养了不少曲艺相声演员。1966年老先生临终遗嘱中有这样一段话“……我们要把新旧社会比一比，我们的第二代、第三代看一看，想一想，对社会应尽些什么责任？怎样才对得起党的培养……” “小蘑菇”常宝堃，艺名小蘑菇，三十年代即大红大紫，四十年代常宝堃、侯宝林鼎盛齐名，成为相声史上两大名家。可惜英年早逝。只活了29岁。常宝堃一出生即随着父亲走南闯北，从吃奶就听他爹常连安说相声，4岁便上街“撂地”卖艺，做父亲的小搭档，奶声奶气地向人叫场、收钱，5岁开始与老先生搭档说相声。那时候这么小的孩子说相声还是头一回，再加上他表演才能极佳，很快就名声鹊起，人们有不知道常连安的，却没有不知道“小蘑菇”常宝堃的。

老天津人还记得这么一档子事。1930年春节，小蘑菇和父亲在广播电台里给听众说相声，结束时，8岁的他灵机一动来了个“现挂”(相声行话，根据现场情况即兴编词表演)：大叔大爷我给大家拜年了，在这拜年您也不用给压岁钱了，要给您就送到我家去，我家住在某某大街某某胡同。本来他是开个玩笑抖个小包袱，可那些爱听相声的老大爷老奶奶真有上门送压岁钱的。

9岁时，父亲让常宝堃拜相声界德高望重的张寿臣为师，16岁时，又给他找了另一位著名童星小龄童赵佩茹作搭档，艺业大进。18岁时，小蘑菇就自当团长，组织了兄弟剧团，火爆一时。日本鬼子侵占天津后，一边压榨中国人，一边搞假繁荣，物价飞涨反说物美价廉。小蘑菇和弟弟常宝霖编了个小段《牙粉袋》，说日本人来了以后，东西真比过去便宜了，以前10块钱买一袋面粉，现在只要8块钱了--就是袋儿小点，不是洋面袋，是牙粉袋儿！

“牙粉袋”很快流传一时，成了讽刺日本人的典故，小蘑菇为此被捕关了一阵子。后来日本人搞强化治安，强行收缴各户的钢铁。他在说传统相声“口吐莲花”时，又加了一段“现挂”：我拿你的脑袋当锣敲。乙说：“你的锣呢？常宝堃大叫：叫强化治安给拿走啦。为此他又被抓走关了起来。您想想，在当时那种残酷环境下，敢这么变着法儿骂日本人的可真不多，民众敬重他为爱国艺人。

解放后，常宝堃作为社会知名人士参加了新中国1949年第-届文代会。他和侯宝林等著名相声艺术家以极大的热情，最早对传统相声进行改革创新，淘汰了旧相声中某些庸俗低下、宣传迷信的糟粕，提高了相声的艺术格调和文化晶位。他编演的《新灯谜》、《新酒令》、《新旧婚姻》等段子广为流传，他的台风潇洒大方，笑料厚实味醇，既生动幽默又含蓄深远，把人逗得笑破肚皮自己却一点不笑。他的艺术风格对当时刚起步的新相声起到了典范作用，影响很大。

朝鲜战争爆发后，1951年4月，中央政府组织赴朝嫩问团，廖承志任团长，郭沫若、梅兰芳等北京文化界著名人士参加，本来没邀请天津演艺界。常宝堃听到消息后，一再主动要求到前线去，终获批准率一个演出服务队加盟慰问团。朝鲜战场战火连天，环境艰苦又危险，行军和演出时经常遇敌机轰炸。有一次正说着相声时敌机又采轰炸，小蘑菇临危不惊，还加了个“现挂”：美国佬这个运输大队长还真不错，抗战送救济，内战送飞机，今儿我们演出还给挂个天灯(照明弹)。全场哄堂大笑，紧张情绪为之一松。4月23日在平壤附近的小村庄，常宝堃和搭档赵佩茹正利用休息时间编段子，美军飞机突然偷袭轰炸扫射。赵佩茹身负重伤倒地，一颗子弹从常宝堃太阳穴穿过，他当即牺牲，年仅29岁。在天津市的公祭大会上，几十万人上街祭送小蘑菇灵柩，廖承志专程赴津参加葬礼。后来，中央人民政府又在北京中山公园为常宝堃、程树棠、登高英雄杨连弟等5人召开追悼大会，刘少奇、宋庆龄、郭沫若等***出席。

小蘑菇”常宝堃因为英年早逝，现在熟悉他的人不多了。可在相声艺术发展史上，他和侯宝林、马三立一样，都属于承前启后、开一代新风的大师级人物。 常连安的次子常宝霖、五子常宝庆、六子常宝丰、孙子常贵德、常贵升、常贵春等都是成就不俗的相声演员，其中又以老三常宝霆、老四常宝华更为杰出。

相声界有句老话：不占一帅就占一怪，不占一怪就占一卖，三样都不占，就诙卷铺盖。有的人长得没特点，缺乏“傻人见喜”的幽默像，可在台上有技巧卖力气，也能赢得好评；有的有人长得怪，奇人异椽，如马三立老先生，一上台就出彩；有的人长得帅，台上活儿也透着帅劲，自然人见人爱。常连安的三子常宝霆可算是占帅字的代表人物之一，他打小喜欢说相声，和大哥小蘑菇在一起受了很多薰陶。他长得精神，台上干净利落脆，口齿犀利，又特别擅长“柳活儿”(相声行话，说学逗唱中唱的功夫)，表演上最大的特点是“火爆”，特能扇起观众的热情，所以从五十年代即名噪京津，大红大紫。后来他又推出一批相声新作如《挖宝》、《学广播》，都曾风摩全国。

常宝霆的搭档白全福，也是常老先生培养出来的著名演员，他和宝霆打小一捧一逗，一高一矮，一胖一瘦，配合默契相得益彰，合作了近五十年，堪称中国相声界合作时间最长的黄金搭档。说到这儿，给您透个秘密，一般人简直不敢相信。白全福晚年耳朵聋了，平时带着助听器别人大声嚷他都听不清，上台演出总不能带着助听器大声叫呀，可他俩照样登台演出，照样你来我往妙语生花，观众压根儿想不到捧哏的是聋子，因为他俩实在是太熟悉太默契了。常宝霆一张嘴，白全福就知道他说什么；白老万一搭错了话，宝霆就能用“现挂”给折回来，严丝合缝不露破绽。没有几十年的功夫，能到这份儿上吗？

老四常宝华，1953年参军到海政歌舞团，如今虽已年过花甲办了退休手续，依然活跃在舞台和电视屏幕上。他是全国首届评选的十大笑星之一，技艺精湛人所共睹，然而他的显著特点是在相声新作品创作上独树一帜。传统相声一直以讽刺幽默为主，早在五十年代，艺术界就提出相声能否克服单一讽刺的局限，注入歌颂赞美新人新事的新鲜内容。作为首批向这个新课题冲击的艺术家，常宝华大胆探索勇于实践，尤其是他和赵忠、钟艺兵合作的新相声《昨天》，以新旧社会的鲜明对比，构想奇特，妙趣横生，既保持了相声幽默逗笑的特点，又热情讴歌厂新生活。这个段子一炮打红，传遍全国，和马季的新相声《找舅舅》等成为解放后拓宽相声艺术的内涵和表现形式的经典作品。

打倒“四人帮”后，常宝华与侄子常贵田创作并合说的《帽子工厂》，更是轰动一时，妇孺皆知。这个段子和姜昆等人的《如此照像》等成为新时期相声直接介入重大社会生活的代表作品。几十年来，常宝华不仅以杰出的舞台表演，更以他的一百四十多部相声作品奠定了自己的艺术地位。成名多年，他始终保持了一个老兵的优秀本色，下基层为兵服务更是不辞劳苦一丝不苟。1992年海政歌舞团下部队演出，已经退休的常宝华仍主动要求随团演出。在秦皇岛的一个油库，他听说有个战士值班没看上节目，便专门去为那名战士表演了一段。这几年，他赴西沙、下海南，足迹几乎遍及全海军。 常贵田说相声有点阴差阳错，因为他父亲常宝堃希望他好好念书上大学，反对他说相声。如果不是父亲牺牲得早，这位常氏的长房长孙也许早就干了别的行当。老人为什么反对，贵田无从得知，不过相声大师侯宝林当初也反对侯跃文说相声，直到跃文红了才认可。贵田曾就这个问题请教过侯宝林，侯老笑而不答。贵田自己揣摸，父辈们准是觉得自己那一代太苦了，学艺太难成才，不愿再让孩子们受罪，又怕学得高不成低不就，反倒有辱门庭。好在常贵田以自己奋斗的艺术成就，告慰了父亲在天之灵。他说：今天我们应该承认，没有超过他们，但比他们发展进步了。

尽管父亲反对，可也许是遗传基因更强大吧，常贵田幼年偶尔沾了点相声边儿，便注定了一辈子的道路。1948年，解放战争正吃紧，大城市里人慌马乱，谁还有心上戏园子看戏听相声呢。可是吃开口饭的不演了就得饿饭。有一天常宝堃、常宝霆和康立本路过海河新桥，见倒卖美国货的“鬼市”上人挺多，小蘑菇灵机一动说：“咱要在这儿圆个粘子(招引观众)准行。”康立本心领神会，摘下帽子蹲在路边比比划划，口中念念有词，果然吸引了一大堆人看热闹，不知帽子里扣着啥玩艺儿。粘子圆上了，几个艺人又操上了撂地行当。6岁的小贵田就在这段日子里跟着哄着说了几次相声，身传家教出手不凡，一下子可就迷上了。天津解放后，父亲让他继续上学，别说相声，后来母亲见他学艺心切，到12岁只好让他拜父亲生前的搭档赵佩茹为师，一边学徒一边读书。高中毕业后他经四叔常宝华介绍考进海政歌舞团，违背父愿继承了父业。

曲艺节目人员精干道具简单，常贵田那时又年轻没拖累，所以每次下基层的任务都没跑儿。他有个玩笑式的顺口溜：哪里有战斗和灾难，哪里就有解放军；哪里有解放军哪里就有慰问团；哪里有慰问团，哪里就有常贵田。1958年炮击金门，他在厦门何厝乡最前沿和战士们一起搬过炮弹；中印边界自卫反击战时，他在西藏前线慰问演出；抗美援越战争时，他在越南立了三等功；1963年天津大抗洪，他三进三出；邢台、锦西、唐山几次地震，中越边境前线，江南抗洪……从参军到如今，这些国内军内的大事他都没拉下，每次都在基层前沿。您还别说，吃苦受累是一种人生经历，也是一个人的财富。频繁的下基层慰问演出，事先来不及充分准备，经常要根据现场情况现编现演，这就极大地丰富和锻炼了他的艺术才能。他最早的相声创作就是在越南开始的，他被人称道的“现挂”的艺术特长也是在基层逼出来的。从六十年代的《死伤登记处》、《喇叭声声》到近年的《帽子工厂》、《动力研究》、《不可“就要”》等优秀作品，使他成为常氏相声第三代的杰出代表。

与先辈相比，第三代的常贵田文化素养更高更全面了，除去相声创作表演外，他还广泛地涉猎话剧、影视表演，在相声艺术的理论研究和语言艺术与部队政治思想工作的关系等方面进行探讨。他违背了父亲的初衷，却没忘记圆父亲的梦。这里再抖个小包袱：高中毕业的常贵田，早已是师级待遇，享受政府特殊津贴，国家一级演员，被海军政治学院聘为客座教授，他又反过来想到学院进修弄个大学文凭，被校方一口回绝：您是我们学院给本科生讲课的教授，再在我们这儿上学混文凭不是开玩笑吗？

常远这个人在喜剧界还有相声界都是占有一席之地的，不仅仅是开心麻花团队里面的演员还和相声有不解之缘。常远之前参加过很多的喜剧**，但是常远还是常氏的相声第4代传人，比岳云鹏的辈分都要高很多，资历也比沈腾要老一些，但是一直都是甘当绿叶的，并且一直处于不温不火的状态。

大多数人在提到常远的时候，都不得不想到常远的家世背景，因为常远就是出生于相声世家的。爷爷是非常著名的表演艺术家，叫做常宝华，而常远是常宝华的长孙，所以论起辈分来，常远在相声界的辈分还挺高。常远小的时候就口齿伶俐，记忆力也相当好，所以就成为了常家第4代的相声传人。常远在6岁的时候就已经被爷爷带上春晚了，那个时候表演了一段相声叫做《爷孙对话》，常远那个时候穿着蓝色的中式长袍和**的马甲，手上拿的折扇，颇有说相声的样子，而且小脸也是肉乎乎的，非常有喜感。

常远的爷爷对常远是非常严厉的，怕常远骄傲，所以很少会去表扬，而是一直在挑剔。这种非常严厉的爱，也让常远有了逆反的心理，在18岁的时候，爷爷带常远到北京的一个大学去演出，演出结束之后并没有收到爷爷的庆贺，反而当着后台很多明星的面指责自己的不足。所以从此之后常远就再也不愿意和爷爷同台了，两个人也再也没有合作了。

后来常远就专心去做喜剧，加入到了开心麻花团队中，并且逐渐的站稳了脚跟，也上了很多次的春晚和各种晚会，出演了很多**。而且之前还参加了《喜剧总动员》和《欢乐喜剧人》等各种各样的喜剧类综艺，让常远的名声也逐渐打响，逐渐在喜剧界获得了认可。这也说明常远这个人是不太喜欢去啃老本的，愿意通过自己的努力闯出一些名堂。

第一代―― 第二代―― 第三代 

张三禄―― 朱绍文―― 春长隆、冯昆治、范长利、桂祯、徐长福、沈竹善 

张三禄―― 阿彦涛―― 恩绪、高闻奎 

张三禄―― 沈春和―― 魏昆治、王有道、李长春、高闻元、裕二福 

第三代―― 第四代 

恩  绪―― 李德钖、李德祥、张德泉、华子元、来德如、王葆山、广阔泉、高玉峰、谢芮芝、骆采舞、戴致斋 

桂  祯―― 裕德隆、玉来子 

徐长福―― 焦德海、徐茂昌、刘德智 

冯昆治―― 高德明、吉坪三、高德光、高德亮、常葆臣、郭伯山 

春长隆―― 马德禄 

高闻元―― 唐玉福、李万兴、张杰尧、韩子康、刘月樵 

范长利―― 周德山、郭瑞林、李瑞丰、张德俊、杜茂林、徐瑞海、朱凤山、马良臣 

魏昆治―― 张伯俊、丁伯品、阎伯山 

李长春―― 恒瑞丰 

沈竹善―― 冯振声、孙伯珍、卢德俊、张星武、范瑞亭 

第四代―― 第五代 

裕德隆―― 王兆麟、陶湘如、李少卿、张云武、张绍堂、吴景春 

李德钖―― 马桂元、玉小亭、焦葆奎、郑仲衡 

焦德海―― 张寿臣、李寿增、富寿严、李寿清、叶寿亭、于俊波、常连安、朱阔泉、汤金澄、于堃江、尹凤岐、彦授辰、路彩祥、白葆亭 

卢德俊―― 赵霭如、陈雨亭、赵寿舫、何寿亭、崇寿峰、冯乐福、金钰堂、何玉清、庞子泉、李得子 

周德山―― 马三立、刘桂田、李桐文、连秀全、宝寿华、魏常玉 

马德禄―― 高寿亭、高桂清、杨闻华、尹寿山、郭荣起 

范瑞亭―― 焦寿海、陈桂林、陈桂鑫、聂闻治、冯子玉 

郭瑞林―― 侯一尘、谭伯如、陶湘九、李寿芳、马四立、胡兰亭 

李瑞丰―― 寇寿亭、董湘臣、陈紫荃 

李德祥―― 马寿岩 

吉坪三―― 秦醒民、熙醒生 

刘德智―― 郭启儒、张春奎 

冯振声―― 常福荃、杨海荃、韩小痴、叶太珍、祝景荃、张闻斌 

张杰尧―― 单松亭、关松明、袁松麒、班松麟、田松山、刘松江、辛松斌、郑松涛、陈松波、杨松临、王松声、王松葵 

马良臣―― 李永春 

高德明―― 于佑福、冯大荃、张松青 

朱凤山―― 阚天忠、谢天荣、赵天寿、李天林、杨天茂 

高德亮―― 高凤山、赵玉贵 

扩展资料

相声辈分历史：

马三立先生在《天津文史资料选辑》上公开的"京津相声演员谱系"只记录到了第七代，《中国相声史》上刊登的"相声师承关系表"比较详尽，记录到了第八代，然而，十年过去了，相声演员的队伍仍在壮大，已经出现了第九代、第十代相声演员，苏文茂先生的弟子刘俊杰是第七代演员，他也有了徒弟叫丁东，而据说丁东也有了徒弟，只不过还没有正式拜师进入谱系，而这种情况并不少见。

在马三立的《天津文史资料选辑》和《中国相声史》上，都把张三禄作为相声的始祖，而据了解，这一说法在天津相声界存在着很大争议，苏文茂和田立禾都否认这种说法，他们表示从来没有听说过相声前辈提过张三禄的名字，张三禄也没有留下一段相声，不能把一些滑稽艺人就当成相声的创始人，如果这样说东方朔也是相声的创始人，他们赞同朱绍文是相声的创始人，是第一代。

在《中国相声史》上刊登的"相声师承关系表"中，还有几位小品演员的名字，原来他们也早就拜师入门了，其中有巩汉林拜唐杰忠为师，黄宏、兰成拜马季为师，李嘉存拜高英培为师等。

有马家、侯家和常家。

马三立（1914年10月1日-2003年2月11日)，中国相声第五代演员，著名相声表演艺术大师。回族，出生于北京，祖籍甘肃永昌县，从小生活在天津，直至去世。在父兄的熏陶下，打下“说”、“学”、“逗”、“唱”的深厚功底。初中毕业后，因家境不好，辍学说相声。其师承周德山，以擅演“文哏”段子著称。

马三立在长期的艺术实践中潜心探索，创立了独具特色的“马派相声”，是当时相声界年龄最长、辈分最高、资历最老、造诣最深的“相声泰斗”，深受社会各界及广大观众的热爱与尊敬。

2 侯家

侯宝林（1917年11月29日－1993年2月4日），中国最著名相声表演艺术家，世纪相声大师，语言大师[1] 。在他的带领和推动下，相声艺术真正走进千家万户，达到了一个令人瞩目的艺术高峰。

侯宝林先生是相声界具有开创性的一代宗师，在他漫长的60年的艺术生涯中，潜心研究并发展相声艺术，把欢笑带给观众，他为相声事业倾注了毕生精力。除创作和表演了大量脍炙人口的相声名段以外，还对相声和曲艺的源流、规律和艺术技巧进行了理论研究 。相声代表作有《戏剧杂谈》 、《醉酒》 等。

3 常家

常氏相声创始人是常连安先生，后承续其子常宝堃、常宝霖、常宝霆、常宝华、常宝庆、常宝丰，第三代则有常贵田、常贵生、常贵德，如今第四代的常亮、常远、杨凯等亦开始崭露头角。可以说，如果评选一个家庭中相声演员最多者，常氏当仁不让，独占鳌头。

常连安，原名常安，北京人，满族。民国二十二年常连安被张寿臣代收为师弟，正式改行说相声。中华人民共和国成立后，1951年常连安任天津市曲艺工作团团长，继续致力于相声的创作和表演。

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相声（Crosstalk），一种民间说唱曲艺。它以说、学、逗、唱为形式，突出其特点。著名相声演员有张寿臣，马三立，侯宝林，刘宝瑞， 马季，侯耀文，苏文茂，郭德纲等。

中国相声有三大发源地：北京天桥、天津劝业场和南京夫子庙。相声艺术源于华北，流行于京津冀，普及于全国及海内外，始于明清，盛于当代。主要采用口头方式表演。表演形式有单口相声、对口相声、群口相声等，是扎根于民间、源于生活、又深受群众欢迎的曲艺表演艺术形式。

参考资料：

相声界有三大世家，一个是马三立大师生创建的马家、侯宝林大师创建的侯家以及常连安大师所创建的常家。不过真正谈论起家族来说的话，马家和侯家说相声的人并不多。只有常家一代代说相声的人数多而且常家一直和马家和侯家的关系不错。并且常家说相声的历史有近百年，所以可以算的上是相声三大世家的纽带。

常家说相声的人不光是男丁，连女丁都十分热衷于相声表演，而且常家出现过不少的相声名家。不光相声人丁多，而且说相声的水声还保持着很高的水平。可以说常家的每一代都出现了好几个相声界的人才。尤其是非常难的群口相声《酒令》被常氏家族表演的非常精彩，可以算的上是群口相声的教科书级的典范。

常家除了说相声的人数众多之外，还跟其它两大世家关系非常的好。特别是常连安的儿子常宝华和常宝丰分别拜马三立为师之后，常家跟马家的关系就非常密切了。而常家和侯家在师承的关联上发展的晚一些，但是两个家族的联系一直非常的好。侯宝林的长子侯耀华小时没有奶吃，是喝常家的奶水成长的。后来侯耀华拜常宝华为师之后，常侯两家的关系也就更加的密切了。

这里我们可以看出一个关系网，常宝华将侯耀华收为弟子，就将三大相声世家的关系密切的关联了起来，所以说常家是三大相声世家的纽带。不仅常家跟侯家和马家关系非常的好，跟相声界的杨家和郭家的关系也非常的密切。更值得一提的是现在相声界的红人郭德纲是常家的常宝丰的徒弟。相声界的常家至今都屹立百年，除了常氏家族人才济济，更多的是与同行之间相睦和亲密的相处才是百年辉煌的根基。所以说常家可以当得起相声界纽带的美誉。

因为常远家境显赫，是常家的少爷。

从常氏宗族能看出一部百年相声史。常远出世在相声世家，除了爷爷常宝华，他们家里四代人都从事相声作业，最多的时分，曾有14自个活泼在相声舞台上。常远觉得做喜剧就跟谈恋爱差不多，我和这个故事有缘分才干把它做好。你不断地改动，才干一向坚持新鲜度。

常远的家境

当常远搀扶着爷爷常宝华出如今第三季欢喜喜剧人的终究舞台时，韶光一会儿就被拉回到了30 年前的春晚现场。那是1988 年，常远年仅6 岁，即便是站在椅子上也要比成年人低上半头，他一脸认真地站在舞台上，和爷爷常宝华扮演一出爷孙对话。

我出世在一个对比特别的家庭，家里边四代人，百年来，都致力于我国的笑声。 咱们介绍常远时，总会说到他相声世家的布景。曾祖父常连安创办了启明茶社，爷爷是闻名相声扮演艺术家常宝华，在他们家最多的时分，曾有14 自个活泼在相声舞台上，所以，小小的常远便被寄予了期望。

30年后，欢喜喜剧人舞台上，当年一脸稚气的常远成了主角，常宝华先生早已满头白发，步履踉跄。这次他们扮演的节目叫喜剧之路，时刻的轮转让无数人唏嘘，也见证了常远的生长。说相声时，我一向找不到方向