不会用ps怎么做出好看的封面？

无论是微信公众号文章还是短视频，一个漂亮的封面也是增加吸引点击的重要工具。但是对于大部分新媒体人来说，ps并不是其强项，甚至可能完全没有接触过。现在国内版权意识越来越强，如果使用百度等，会有侵权的风险，而且不能表达自己想要表达的意思和内容，那么我们怎样可以快速的生产漂亮的封面呢？

我们可以借助设计网站的模板和设计网站的工具来实现封面制作。在新媒体人的工具列表里，创客贴和稿定设计这两个网站是很重要的工具。今天我们就借助创客贴里面的模板和提供的画布，来帮助完成快速制作封面。

在创客贴的设计模板里既有微信公众号模板，也有手机海报模板，我们找到对应的模板，然后选择自己喜欢的模板去进行改动，添加替换自己需要的内容。

如果自己不想使用里面现成的模板，避免和别人的封面撞衫的话，我们可以自己在里面进行自主设计，那么问题来了，我们如何能够快速设计出又好看又实用的封面呢？

其实我们只要用简单的线条和几何体进行组合，就可以做出非常漂亮的封面。有时候直接使用背景或者说纯色以及花纹图案背景加上文字会显得比较单调，那么我们在其中只要对文字加入小小的一些改动，就可以让它立刻变得丰富多彩起来。

第1种方式：是使用线条。

在文字下方添加单下划线或者双下划线，可以让文字显得没那么单调。而在较少的文字外边加上同色框线，可以让文字增加整个画面的层次感。这种一般用于封面背景颜色不是很明亮鲜艳或者颜色对比非常大的画面中，往往采用的方式是同时降低整个画面的饱和度。

第2种方式是使用低饱和度颜色的几何形状作为文字背景。

这种基本上是百搭的，不管是画面整体色调趋于平缓还是画面整体色调趋于明艳张扬，都可以使用，它不会让文字湮没于画面当中，若隐若现。矩形是常用的几何形状，往往能够很好地配合文字。当背景颜色饱和度较低，同时画面趋于柔和，或者封面所面对的用户是女性群体的话，那么圆形作为文字背景的几何形状是一种非常好的修饰。而在要表现出萌趣可爱的特点时，那么圆角三角形也同样是一个不错的选择。

几何形状往往用于文字较少的情况下，而且是为了突出主题来配合使用的。在使用几何形体中，三角形尽量不要使用尖角，而是圆角三角形。三角形在构图中代表的是稳定，但是如果单独的用三角形来作为文字背景的话，那么他会给人一种尖锐冲突的印象，这其实对于想要拉近用户距离的视频或者文章方面来说是非常不友好的。

当封面背景是纯色背景时，如果单纯只对文字进行线条或者几何体修饰，整个画面未免还是太单调，对于喜欢平面化设计和扁平风格封面的自媒体人来说，虽然它已经很简单并且突出主题，但实际上看起来还是不能够达到美观的效果。这时候我们就同样的可以把线条和几何体派上用场，那么这次我们要用到的是群像。

第3种方式：群像。

群像就是把多个同类几何体或线条通过排列组合或改变大小的方式，让其呈现出一种画面感，从而达到修饰封面的目的。在群像中心形、星形，还有圆形、三角形、菱形，这几种是用的比较多的。菱形、心形和三角形往往通过间对齐排列去进行修饰。而圆形和星形往往通过改变大小和不对齐方式进行排列，他们的排列方式有辐射式和分散式。

用以上的方式，我们可以快速批量生产出非常实用的封面，不过需要注意的是，我们在使用字体以及背景时要注意有无版权风险，在创客贴里面它是会提示有无版权风险的，所以大家虽然说有快速的方法去进行制作，但是还是要有版权意识

家谱的颜色最好以土黄或者深蓝为好

下面说下内容问题：

二、家谱内容

家谱是我国历史文化中值得整理、开发、研究的一份珍贵遗产。

明清以来家谱，内容丰富，尽管编纂形式有不同，收载内容有多寡，但完整的家谱，大致包含以下内容：

（1）谱名：为明血统，防乱宗，谱名一般包含里籍，如《韶山毛氏族谱》、《镇海横河堰包氏宗谱》（包玉刚），有的还加编修时间、次数，如《同治九年进贤刘氏重修族谱》、《中湘陈氏六修族谱》等。

（2）谱序：内容涉及修谱缘由、姓氏渊源、家族迁徙、修谱理论等，续修谱一般保存以前的谱序。大多由本族人撰写，也有名人撰写，如朱熹、文天祥等。

（3）凡例：阐明修谱的原则和体例，少则几条，多则几十条，随时代变化而变化。如民国时有些谱凡例规定女子也入谱。

（4）遗像：刊载祖先及族中重要人物遗像及赞语，诸如“秉姓忠直”，“忠悬日月”等。

（5）恩荣录：登载皇帝对家族中官员、亲属、烈女等的勅书、赐匾、赐碑等。

（6）姓氏源流：考述本族姓氏来源、本姓历史、始祖、始迁祖、家族迁徙经过，各支派远近关系等。

（7）族规家法：各家族自己制定的约束、教化族人的宗族法规，内容具体，包括忠君、孝亲、祭祖、禁赌、财产继承、约束妇女等。

（8）祠堂：记载祠堂建筑图案，修建经过、规模、地理位置，祠堂内祖先牌位排列次序。

（9）世系、世传：记载始祖至撰修该谱时本家族各世代成员的姓氏、生卒年月、科第、妻室、子女、葬地等，是家谱中最重要最本质的内容，往往占到一部家谱的四分之三的篇幅，是寻根的主要依据。

（10）传记：又称行状、行述等，记载家族中重要人物，如忠臣、孝子、义夫、节妇的主要事迹。

（11）族产：家族集体财产，如坟地、祀田、义庄、学田、山林、房屋等数量、位置以及管理办法。

（12）契约：登载与族产有关的契据、文约，宗族内部关于承嗣、分家等契约，卖买田地、房屋、邻里纠纷等文据。

（13）坟墓：包括墓图、坟向（如乾山坤向），祖坟、各支派坟的地理位置，便于后人祭祖扫墓，“不忘祖先”。

（14）艺文：收录族人著述、诗词、奏疏等。

（15）字辈、排行、行第：记载族人世系人名的排行用语。

（16）领谱字号：家谱严禁公开，内部发行，印数按家族房数决定，多余一二部存放祠堂。各房领家谱则按谱号领取，如“天地玄黄，宇宙洪荒……”，并有记录，到时检查。

从上述内容看出，家谱具有以下特点：记载范围的宗族性，系本族人的事迹，本族人撰写；记载内容的广泛性，实是本家族的一部百科全书；记载体例的多样性，史、图、表、志、传，兼容并蓄。

三、家谱的价值与弊端

通过家谱寻根问祖，可以增强海内外华人的凝聚力和向心力。

历史上，家谱的编撰方式分为两个时期，功能作用不一：宋以前主要官修，主要是政治功能，修谱主要为世家大族、朝廷用人服务；宋以后主要是私修，修谱主要是道德功能，凝聚家族、维护族权，为宗族睦族服务。当今时代，家谱作为历史文献，有多方面的价值。我们以前受“左”的思潮影响，往往将家谱看作“四旧”，视为糟粕，有的烧毁。即使保存在图书馆的家谱，也是堆放在角落里，听其尘封虫蛀，显然是不妥的。

开发家谱资源有以下几方面价值：

首先是文物价值。存世的中国家谱是中华悠久历史文化的重要组成部分，其中不少属于珍本，现存最早的《仙源类谱》，系宋代内府抄本，至今近千年，有些是明代的版本，有些是名人批校本，有些是钞本，都具有文物的价值。据《中国古籍善本书目》统计，列为该书善本的家谱就有635种，实际上远远超过此数字，这些家谱均属国家级的文物。

其次是资料价值。著名史学家梁启超指出：“欲考族制组织法，欲考各时代各地方婚姻平均年龄、平均寿数，欲考父母两系遗传，欲考男女产生比例，欲考出生率与死亡率比较……等等无数问题，恐除族谱家谱外，更无他途可以得资料。”数量可观的家谱，不仅对家族制度、婚姻制度、人口兴替等研究有着不可替代的资料价值，即对历史学、民俗学、社会学、经济学、教育学等都能提供许多重要资料。如对称雄一世的徽商研究，其中不少有价值的资料即源于皖南徽商家谱。

再次，家谱具有教化功能。家谱中一般都载有“家训”、“族规”、“家法”之类内容，其中固然有不少封建思想，但如敬长老、孝父母、尊师长、崇俭朴、戒奢侈、禁赌博等伦理规范，以及家谱中记载的很多志士仁人忧国忧民的爱国主义精神、自强不息的奋斗精神、追求真理的奉献精神等，对促进现代文明建设也有积极作用。传统伦理与现代文明是辩证的统一，现代文明建设必须以传统文化为基础，传统文化也只有被赋予新的时代精神才会有生命力。家谱中反映出来的优秀传统伦理，实际上是中华民族几千年来奋斗的结晶，它曾经对凝聚中华民族发挥过巨大的作用，对促进当代文明建设也必将起重要的激励作用。

最后是寻根价值。家族渊源和世系图表是家谱中最为重要的内容，这是当代人寻根问祖的重要资料，而且只有家谱才能提供这些资料。上海图书馆家谱阅览室自1996年底对外开放以来，接待了海内外的数万名读者，其中不少都是为寻根问祖来查询家谱的。当他们从家谱中查到自己的祖先时，其兴奋之情真是难以形容。中华民族有着强大的凝聚力和向心力，通过家谱寻根问祖，对于增强海内外华人的凝聚力和向心力，进而促进祖国统一大业的完成有着重要的意义。

作为主要产生封建社会的文化载体家谱，以历史唯物主义分析，其弊端也是十分明显的。

首先是宣扬封建伦理道德。几乎所有的旧家谱的谱序、凡例、族规家法等内容，都露骨宣扬封建忠孝节义、三从四德、重男轻女、族长专制等封建伦理规范，乃至封建迷信等。

其次是攀附假托。不少家谱为“光宗耀族”，往往攀附帝王、名臣为自己先祖。如有的李氏称李世民为本族始祖，张氏则以张良、张飞为自己先祖，萧氏则拉萧何为自己祖宗等。俗话说：同姓五百年前是一家，实际不一定是一家。有些名人作序也是假托的，最明显是朱熹，翻阅朱熹作谱序的家谱达几十种，有的是真的，有的则是伪作，如朱熹一篇谱序，竟为周、黄、刘、戴、郑、洪、吴等姓的家谱同时采用，其中只姓氏一字之别，其余文字均雷同，显系伪造。明清时，有“谱匠”、“谱师”职业，专为有些家族制作伪劣产品。

再次是书善隐恶。有的家谱凡例明文规定：“史则善恶俱载，谱则书善不载恶，为亲者讳也。”家谱中，凡本族列祖列宗系官宦、名人、奇才、烈女的，则辟有小传，乃至编写传记、行状，刊载墓志铭等。另一方面，对家族中所谓“叛逆”、“犯刑”、“败伦”、“背义”、“杂贱”者，则采用“除名”、“出族”、“出谱”等措施，不予书写，名不见谱。

当然，旧家谱在观点、内容、体例等方面，还存在其他弊端或不足，我们对旧家谱必须批判继承，弃其糟粕，取其精华。

书籍封面设计的要求分析？

做任何一件事情之前,都要有一个计划,做书籍设计也是如此,要做好书籍的封面,先要了解设计的要求。以下是我为你整理推荐,希望你喜欢。

书籍封面设计的要求有哪些

一尺寸

设计封面之前一定首先决定并记清尺寸,一旦日后有改动则极其麻烦,其中包括:成品尺寸、勒口尺寸、书脊尺寸。

书籍整体尺寸计算:勒口×2+成品尺寸×2+书脊宽度+出血各向3mm

二出血

出血一般为各方向3mm,需特别注意离特殊内容至少25px的距离,如标识标志、条形码、文字、重要图案等。

三文字

1文字边缘属性有“无、锐利、犀利、浑厚、平滑”,选择“无”,否则虚。

2所有文字都尽量是单色,尤其是小字则必须单色单黑为主。若底不是白色,则必须正片叠底单黑为主。

若不是单色单黑为主,拼版时字会模糊,小字就更模糊。若不正片叠底,则会留有白色空隙,一旦有误差则十分明显。

3正片叠底的意义:以单黑字和Y20黄底为例,若没有正片叠底,则黑字颜色为K100,去除黑版这里为白色空隙,一旦拼版有误差则十分明显;若有正片叠底则黑字颜色为Y20K100,去除黑版这里为Y20,与周边黄底相同,不会出现白色空隙。

4另外,正片叠底会使此处颜色发生改变,若是黑色叠底下一层则无明显差别,若是其他颜色则会有明显改变。

四书脊

计算方法:1码数÷2×0001346×纸张克数=书脊厚度

2码数÷2×内页所用纸的厚度=书脊厚度

311÷52×印张数×纸张克数如果是轻型纸则+2016开则÷2

其中也需要涉及到印张的知识,1印张×开本=码数。码数即是页数

制作书脊时需要注意书脊内容的宽度,以免出线。不同出版社和书商计算方法不同,需另用公式。

五条形码

如果没有现成的条形码,则需自己根据ISBN书号来生成,目前可以生成条形码的软体有“蒙泰彩色电子出版系统V52B6专业版”

六校对

编辑校对前需设计师自我校对一遍以减少错误,提升信任度,具体校对内容为:

文字包括书名、文字说明、著作者、作者介绍等。

插图包括插图位置是否有误、内容与书名是否有差、与出血线和书脊线之间关系、颜色是否正确等。

条形码条形码与书名是否有差,摆放是否整齐和谐。

七丛书

设计丛书封面时,一定要在各项资讯和版式皆准确无误并获得认可时再往下套模板,否则丛书数量越大往后改动越是麻烦,其中重要的资讯包括以除第六条之外的上全部。

如果有勒口的话,封面应向勒口出血2mm,便于印刷。

封面设计的要求有哪些

1、构思

2、构图

3、制作

首先,谈谈第一点:构思。“构思”是整个封面设计的开端。

当我们接到任务单的时候,就要首先了解该书稿的内容,书籍属于的型别,是文学类还是科技类,以及该书籍所面对是什么样的读者群,该书籍的市场定位,还有客户的期望要求等等。作为一名书籍封面设计者,假如对于书籍内容都不了解,或者知之甚少,那怎能做好书籍封面的设计工作呢可以讲,书籍的封面,是整本书的一个重要门面,当读者面对书籍的时候,首先看到的就是书籍的封面,并通过书籍的封面来对该书的内容有一个大概的了解,并会由此慢慢对该书产生兴趣,最终决定是否购买。所以,我们在进行书籍封面构思的时候,就要确保封面和内容的相符,以简洁的设计语言,表达出作者的思想,并吸引读者的注意力。

在构思的过程中,我们的脑海会浮现一个或者若干个想法或者构思,这些想法或者构思也许会在脑海很快闪现。但是,都是很有必要把这一个或者若干个想法和构思,仔细考虑,深入的考量和探讨挖掘,并形成清晰的思路,而不应当单独选择一个想法或者构思独立的考量和挖掘。这样的设计人员,本人以为不是一个好的设计人员。这就是“构思”的重要性,正所谓好的开端是成功的一半。因此在本人的设计中,总是宁愿多花些时间用在构思之上,以不错过任何一个好的设计要素或者一个好的设计方案!

接下来,我们谈谈第二点:构图。前面我们谈到的第一点“构思”可以说只是一种“想像”,是一种抽象的东西、一种思维和思想。那么,接下来的“构图”就是一种具象的,一种现实的了。就是把抽象转换成一种具象、一种实际上的东西。

“构图”可是说是一种版面的“排版”,也可以讲是介于现实和半现实这两者之间的。简单的讲,就是“找图”、“找内容”!另外,除封面的图文排版之外,纸张和颜色方面的了解也非常的重要。不同的纸张,配以不同颜色的变化,不同的开本应用同样的内容都会有不同的效果。多一个点,少一个点一样有着不同的视觉效果,有时会有事半功倍的效果的。诸如上述这些,都是在构图的时候有必要好好了解的!还有一点需要提醒的就是:把需要用到的图先找出来归档,以备将来具体设计的需要。

“构思”和“构图”如同一对孪生兄弟,血脉相连,相互辅佐。不同的只是一个抽象的,还没付诸于行动,另外一个是具象的,已经是可以付诸于现实的了。

最后,我们来谈谈“制作”。“制作”是书籍封面设计的最后一道工序了。在完成“构思”和“构图”这对孪生兄弟的打造之后,接下来就是要把这些付诸于现实了。

在上机,开启设计软体进行具体的设计制作之前,我认为很有必要使用一下原始工具。首先用纸和铅笔把自己要制作的东西实际的、简单的描绘出来。把前面自己构思处理的若干个想法在纸上进行描绘排版,并加以完善。将后期的工作都在这里进行斟酌、比较、选择并完善,上机后就会如鱼得水,有针对性的进行书籍封面的制作,以很快的速度完成书籍封面的设计工作了。

封面设计三要素是什么

封面设计三要素如下:

1装帧:设计方案是否符合记事本意图

2版面设计:

a记事本的封面、内页和尺寸是否协调;设计风格是否贯穿记事本始终,包括扉页和附录版面是否易翻阅书写,是否和内页相适应具体到内页的行距、行长之间的关系,左右两边整齐或者只有左边整齐等

b整个内页设计是否适应记事本的整体风格

c设计方案的执行情况如何工艺难度、制作成本、材料是否适应

d版面的字安排是否一目了然、合适和符合目的书写文字的醒目

3美术设计:a封面设计和内页设计是否符合整个公司的形象与要求,脊位上是否正位

b封面设计和内页设计是否组合在整体方案之中例如文字、色彩

c封面选用的材料是否合理

e封面设计是否适应书籍装订的工艺要求例如:封面与书脊连线处,平装书的折痕和精装书的凹槽等

d照片、插图、技术插图、装饰等是否组合在基本方案之中,是否符合书籍的要求经过选择的

f技术:版面是否均衡字距有没有太宽或太窄

建议用欧洲古典绘画常用的珍珠灰色和灰绿,灰蓝等等做底色,格调高雅,并且什么画也不要有,保持简约大方高贵在上面中间处装饰以希腊柱,文艺复兴或拉斐尔前派的花纹,要用有光泽的亮银色,然后在花纹中间用同样的亮银色写上书名作者名

这样显得朴素而庄重,封壳要厚而硬,质地应略微有凹突感,像植物的肌理一样

选图配文编辑设计印刷

具体过程如下:

1,选择好适合书籍内容的,拟好书名。以及准备需要在封面上出现的文字内容,如:出版单位等。

2,按照封面需求计算好封面的尺寸,封面一般包括封面、封底、和书脊。

3,就是设计封面了,最好请专业的设计人员(设计公司)设计,一般封面设计都是在CorelDRAWAdobeIllustratorPhotoshop平面设计软件里面排版设计的,做到排版美观,图文并茂,主题突出,有视觉冲击力,吸引读者,封面与书的内容相吻合。这个就要求出书人与设计者的沟通情况以及设计师的水平而定了。

4,设计好的封面需要输出打印及印刷了。要联系好印刷公司及出版社。

删繁就简

这四个字对封面设计的构图来说，尤为重要。封面设计最忌画蛇添足。封面构图的艺术语言越简炼越好，一句话能说明白的就不要说两句，两句话能说明白的就没有必要说上三句，“妙语者不必多言”。如果一幅封面的构图能做到一笔不多，一笔不少，准确地表达精湛的艺术语言，是装帧家们的不懈追求。比如，有些封面应是成功之作，但失于繁琐，结果平平。就像有些**镜头，本来在情节中通过人物的动势、景物的衬托、音响的效果已使观众明情达意，但偏偏要加上许多对白、旁白。有的封而构图为表现主题，用笔面面俱到，老怕画不明白．就越想多画，结果画得越多，越画不明白，成了恶性循环，弄得人们眼花缭乱而看不出优劣，最后必然适得其反。封而构图的艺术语言应当言简意赅：

“以少少许胜多多许”，“一滴水见大干世界”。有的演员演戏，在一个感伤的情节中虽无

一言，但掉下一滴眼泪就能传情给观众使之感受到她要述说的苦衷，“此时一泪胜千古”。一幅封而构图的艺术浯言，也要像一滴眼泪那样，“言有尽而意无穷”。封面设计的构图要“先做加法，后做减法”。最后落笔应当简约、鲜明、准确、生动。删繁就简是就艺术规律而言，决不是乱砍乱伐，否则会使构图空之无物．单调无趣。

计白当黑

中国画的构图很讲究“计白当黑”“宁空勿实”、“疏能走马，密不透风”。古人的这些论述，对我们今天研究封面的构图来说，非常有益。封面设计的构图基本上由两大部分组成，即实体形象和空白部分。空白是封面构图中不可缺少的，就像繁杂的建筑群中间要有一块广场、草坪一样。

凡是成功的封面构图，除了其它因素之外，无不在疏密、虚实上下功夫，“知白守黑，得其玄妙”也。在封面构图中要善于利224

以调解统一，这种矛盾运动的形式所产生的节奏和韵律，能使封

面的构图充满着音乐性和抒情性，令人遐想飘然，正如德国大文学家歌德所说：“韵律好像魔术，有点迷人．甚至能使我们坚信不疑，美丽属于韵律。”

象外之象

封面构图的表现力的重要标志，就是看它能否超越自身，能否创造广阔、深邃的艺术境界，意在画外，撩动读者的想象之弦，使之余音袅袅。封面艺术的魅力和感染力，有时恰恰要到形式语言的外面去寻找，这种笔不到意到的艺术效果所体现出来的特有意境，能打破封而构图的有限空间．使人感到咫尺千里、意象无穷的艺术境界；无形中似有形，无色中似有色，无声中似有声。美国作家海明威把文学创作比作飘浮在海洋上的冰山，认为用文字直接写出的部分仅仅是露在水面上的1／8，而将隐藏在水下冰山的7／8留给读者根据自己的生活感受和想象力去探测、去挖掘、去理解、去回味、去补充。“冰山之喻”能启迪作者如何去冲破图解的模式、因袭的成规、偏狭的思路，去开拓与深化封面构图的艺术容量。

采用象征、寓意、比喻、隐喻等艺术手法都能使封面设计的构图超越自身，象外之象，画外之意，尽而有之。

字体布局

封面构图与其它造型艺术形式的一个特殊区别，就是必须包含文字，其书名、作者名、社名都要有合理的布局。我国古代绘画，注重诗、书、画三位一体，“画中有诗，诗中有画”，“诗是无形画，画是有形诗”。中国画构图的题诗、落款的章法和布局，对我们今天研究封面设计的构图，是尤为难得的典范。书籍封面的构图，同中国画的构图形式，在图与字的关系上颇有相似之处，都是由于图与字的完美组合相得益彰。一幅封面的构图，离开了文字，就失去了存在的价值，因为任何封面都是靠文字和图象的有机结合来表现主题的，而书名又是对内容的高度概括。有的封面构图虽然没有图象，但借助书名等字体选择安排巧妙，同样能体现书籍的性质与特性．并富有美感。一幅完美的封面构图，文字与图象总是互为作用、和谐一致、情真意切、准确无误，使文字在构图中的位置达到只有此地绝无二处的境地，令人移动不得。同时要根据书籍的内容与构图的需要来选择字体，无论是美术字或书法字，都须与封面构图的格调一致，恰如其分。

色彩

绘画中的色彩，主张色相、色度、明暗、冷暖、面积等颜色的对比、调和与变化。绘画色彩的方法论，对封而设计的色彩来说，是非常适用的。但是，封面设计是装饰性的艺术，这种艺术形式的本身，决定了它的色彩的装饰性。即使使用绘画性的色彩手段，也必须进入装饰。

封面设计的色彩，是体现书籍主题、表达情感、创造意境、激发读者审美联想的重要因素。封而艺术的情感，不能只靠形象来体现，还要有色彩的协奏，才能组成一曲优美的旋律，形成一首和谐的曲调。所以，研究与探讨封面色彩的目的，就是要使其与立意、构图协调一致的去创造感人的艺术形象。

封面艺术的审美价值，除了种种美学因素之外，色彩的视觉刺激和情感诱发，具有独特的审美功能；一块绿色就能激起人们对春天的向往，而蓝色又能把人们带人天空与大海的境界。色彩的情感表现所具有的这种主观体验形式和外在表现形式，正是客观对人们自身关系的主观反映。

一个封而作者，应当热爱色彩，只有热爱色彩，才能明了色彩的美感和内涵。每个人都可以利用颜色，但不是所有的人都能够领略色彩的真谛。只有对色彩痴情的人，才有可能揭示它的奥妙，才能扩大色彩的思想和艺术视野，才能突破以单纯再现对象为色彩手段的色彩观念。

封面色彩要表达书籍的性质与特征。

封面色彩也要激发读者情感的波澜。

符合性

封面的色彩必须符合书籍的特性，“随类赋彩”，即什么种类的书籍赋于什么样的色彩，是封面色彩艺术的基本规律。封面色彩具有从属性质，它除了受到书籍内容的制约外，还受到立意、构图、形象等形式因素的制约。一般的讲，理论书籍封面的色彩要庄重而不呆板，小说书籍封面的色彩要含蓄而不晦涩，儿童读物封面的色彩要活泼而不轻佻，青年读物封面的色彩要明快而不飘浮等等。书籍的种类和性质决定了封面色彩语言的个性。色彩如果没有个性．不但易于造成封面设计内容的混乱，而且也会给读者带来“不解之谜”。书籍封面的色彩好比人们的衣着，男人的、女人的、老人的、孩童的，都各自形成了不同的服装色彩角度。所以，封面设计的色彩，既要符合其书，与书籍整体的风貌和格调一致，又不乏发挥封面作者的独创性。

装饰性

封面设计的色彩，主要是装饰性的．而不是绘画性的，即使运用绘画性的色彩手段，也不能离开装饰性的需要。

装饰性的色彩方法，是注重色彩的色相和色值两个方而的对比及整体色彩的调和．既讲浓、艳、重，也讲淡、雅、轻。利用颜色的相互作用创造出色彩的格调，格调高雅，就能使人心旷神怡。

装饰性的色彩特征，是简炼、概括、含蓄、夸张。它既不是自然的再现，也不是随意的涂抹。而是通过色彩的个性变化，创造出富有魅力的结构形态，给读者以视觉上的层次美感。

筒约性

在人类现代生活中，非常讲究高效率、高速度、快节奏，这不能不使人们的审美意识发生变化。就建筑而言，过去那种繁彩镂金的建筑形式已被经济、实用、简约、明快的现代建筑所代替。充满在社会各个角落的商标广告设汁，有些色彩繁琐得令人眼花缭乱，信息传递速度受到直接影响。而精湛的商标广告色彩总是使人一目了然，加快了信息传递的节奏。由此可见，封面设计的色彩必须紧随时代的大潮．以最简约、凝炼的色彩结构达到最美的色彩效果，“惜墨如金”，使其一色多能，一色多用，用之不尽，变之无穷。

象征性

封面色彩采用象征手法，也是一绝，它能启迪读者的艺术想象。就色相来说，红色象征着炽热的激情，**象征着明亮和光辉，蓝色象征着天空和海洋，绿色象征着春天等等。但是，这种象征只能是相对的，我们不能机械地把每一种颜色都打上一个象征的印章，实际上也无此必要。我们探讨的不是单色象征，而是最终要体现在能否娴熟地、创造性地进行色彩构成。在这个过程中，作者还要善于把生活感受、书籍内容、艺术技巧溶为一炉，使色彩所表现的书籍主题升华，从而形成美的色彩旋律．开拓新的色彩意境。

封面设计的色彩，是在特定的条件下，要求作者只能在一个32开张的固定空间里作颜色的选择，去进行各种各样的“形色统一”。这种在从属性中去发挥创造性的色彩规律，有着自己独特的艺术个性，封面作者只有深刻地认识到这一点，才能去使用它、创造它。

综上所述，封面设计的艺术技巧主要为立意、构图、色彩三大要素。三部分之间不是孤立存在的，不能机械地、单一地去理解，应当看到它们的内在联系。立意、构图、色彩在封面设计中的体现，是互相穿插、互相交替、互相影响、互为作用的，应浑然一体，溶为一炉。全面地掌握封面设计的形式法则，对于克服盲目性，提高自觉性，提高鉴赏能力和设计水平是有帮助的，但不能把它作为生搬硬套的公式，“文有法，而无定法”，“有法之极，归之无法”，只有领略了法的真谛，才能驾驭它、改造它，才能不受法则的束缚，才能有敢于探索和创新的精神。

探讨封面设计的艺术规律，还要清醒地认识到，当今时代的书籍装帧艺术，已超越了自身，它融艺术、科技、经济、文化等多学科为一体，已不再是对书籍内容的简单重复和摹拟，而是在设计中最大限度地取得主动权，发挥独创性，进而去进行新的开拓与尝试，以便在艺术观念更新的今天，赶上前进的步伐。

同时也应看到，丰富多彩的现代生活，使得文学作品的内容与形式具有多元化、多层次、多色彩、多样性及不断更新，这不能不对我们今天的封面设计产生强烈的影响，不能不使我们从一个崭新的角度去思考：即用新的方法、新的技术、新的工艺、新的材料，进行新的尝试。任何一种艺术流派的诞生．都有一个探索期、成熟期、衰亡期的过程，这是符合事物发展规律的。封面作者在这个时代的大潮中．只有更新装帧意识，才能在装帧形式和设计方法上突破成规，解脱“画性难移”之苦。才能创作出别具异彩的封面作品来，为书籍添彩生辉。

家谱制作的形式有多种，在文字家谱出现之前就有口授家谱和结绳家谱。后来，人们有的用图表裱制垂挂于中堂的，也有的装订成册供家人翻阅的。历史上，官宦人家一般都是采用装订成册的家谱。

如果开本选用不合理，将使边料增加，纸张的有效利用面积减少。家谱一般采用16开本，可以节约纸张。如果开本太小，折数和光边材料损耗也较多。为了便于印装，尽量不用或少用不规则的开本，这样可降低印装成本。 

设计家谱封面时，要注意根据图书成品尺寸、书脊厚度及勒口大小来进行设计。在设计勒口大小时，一般在不浪费纸张便于印刷的情况下可使勒口稍大些，多数在30mm以上。

修家谱但有些封面设计人员不了解纸张规格、开数及印刷机性能，在进行封面设计时，不根据纸张开数随意把勒口的尺寸固定下来，制版后往往不符合纸张规格开数要求而造成浪费，现在大部分图书封面印后需要覆膜，因而又提高了覆膜成本。

家谱的封面

家谱的形式

家谱的主体形式，叫世系图，长这个样子

世系图分为宝塔式图谱、树系图谱、线性图谱和牒记式图谱（无图，曾以是以文字叙述先人事迹）

树系图谱

线性图谱

再来说说，为什么要写家谱呢？

目的是记载自己家族的光辉史，以及记载家族的历史和发展。

一般是家族发展到一定程度的时候，家中德高望重的人提出，我们是不是该写家谱了。大家一致决定好，然后如果祠堂的钱够，那就直接从祠堂拿钱，开始写家谱。如果祠堂没钱，那就大家捐钱。如果是家族第一本家谱，那就由德高望重的人决定辈分什么的。

现在有很多人没有家谱了，可能是由于迁移或者其它原因造成的，如果是这种情况，那么可以两种办法解决，一是回到原来的祖籍，请家谱；另一种就是重修家谱。

家谱的内容都有什么？

一、写清楚姓氏源流。

意思就是同一族姓的来源、迁移等。中国上下五千年，渊源古老，如果没有家谱，后人就很难搞清楚。每套《家谱》都认清自己姓氏源流，这样才能世世代代承继，也能将族系根缘流传千百年。

二、写清楚堂号。

堂号名称一般取自于郡号名，或者是史祖自创。

一般来说，堂号多取自于郡号名，郡是秦、汉时期对行政区域的建置,郡号名又取自于郡名，或诸侯国名，地方府、州、县名。也有很多姓氏同为一个堂号的，比如：王，胡这两个姓的郡望都是“清河堂”。

自创的，例如：杨氏的“四知堂”寓意“天知、地知、我知、子知”的为人风范。很多重修家谱的情况，只能用自创堂号。

三、家训和家族的历史。

很多家谱中，都记录了许多治家教子的名言警句，流传到后世了，比如我们熟悉的颜氏家训、朱子治家格言等。

家训大致包括了以下内容：

(一)、注重家法、国法

(二)、和睦宗族、乡里

(三)、孝顺父母、敬长辈

(四)、合乎礼教、正名分

(五)、祖宗祭祀、墓祭程序

四、有功绩和品行之人的传纪。

一般分为：列传、内传和外传等。列传是记录家族中有功绩男子的传记；内传是记录家族中有品行女子的传记；外传是记录家族中已出嫁有品行女子的传记。传记中多配有该人的画像或关于该人的故事图画，用词以真实平朴为重，最忌溢美之词。这也是评价一部“家传”水平高低与否的重要标准。

五、家族中人的诗文著作。

以家族中名人所写的诗文著作为主要内容，也收集本族人与外人的书信来函，以及经籍、表策、碑文、书札等，有的还有版画、肖像画、版本作品、名家书法、歌曲等。在这部分进行续补时，更需精心挑选，慎重录入，把最有价值和代表性的文献传给后代。

六、祖先、老照片、风水图等。

这里的祖先、老照片好理解，其中风水图主要只祠堂图、墓土。祠堂是供奉先人的地方，所以在记载和刊载建物版图、描绘实状，甚至详记地理方位。有的族谱中还要把故居和村庄图放上。

最后补充一点，女孩可以上家谱吗？

古时认为，女孩是嫁给别人的就是别人家的人了，不过也有例外，就是终身不嫁的女性，就有机会上家谱，当然女孩子是没有权力拥有家谱的。不过现代修家谱也有例外，因为有可能小辈都是女孩子了，所以也有女孩保存家谱、传家谱和修家谱的情况出现。

1封面设计的形封面的形主要指外形和内形文字、图形等。封面的外形除少数特殊设计外一般呈长方形或方形，这是由杂志的开本决定的。有时为了设计的需要，在纸张允许的范围内可以调整长宽比例，以改变通常的形状。封面内容的形指文字及图形等。有时一本书的书名可用几种不同字体构成，但应以其中一种字体为主。文字除了具有说明的功能，还具有图形的功能。

2封面设计的字一本画册的封面，可以没有图形，但不能没有文字，文字既具有语言意义，同时又是抽象的图形符号，它是点、线、面设计的综合体。如如一个字可以看成一个点一行字可以看成一条线，一段文字可以看成一个面等。在设计中,单张如果将图与文都当作重点进行强调其结果往往显得版面杂乱无章两方面都不突出。因此，文字与图形应相对集中布局在阅读中形成节奏和层次使文字紧凑、图形灵活。

3封面设计的色封面色彩的选择是十分重要的因为读者进入书店浏览图书时，首先映入眼帘的便是色彩。色彩中红、黄、蓝、灰、黑、金、银等各种不同的色彩构成了杂志封面五彩缤纷的世界。例如用灰色作为背景，可以衬托艳丽的文字、图形。既协调又显亮丽纯度高的色彩排列在一起特别刺激和活跃。和谐统一的色调，让人感到温馨、安逸、利用纸张的原色为色调。给人的感觉是自然、清新等等。有时为了追求新奇的个性特征可以在常规的基础上加以发挥。如采用无彩色调也能在五彩缤纷的书海中脱颖而出。封面设计的色彩是由书的内容与阅读对象的年龄、文化层次等特征所决定的。少儿读物多运用艳丽的色彩表现青春活力的最宜用红绿相间的色彩沉着、和谐的色彩适用于中、老年人的读物介于艳色和灰色之间的色彩宜用于青年人的读物。对于读者来说：因文化素养、民族、职业的不同对于色彩也有不同的偏好。

4对少儿读物形象要具体、真实、准确，构图要生动活泼。尤其要突出知识性和趣味性，一般配合夸张性、想象性、人格化、游戏性、幽默性等插图来进行设计创作。少儿时期正是处于所谓的视觉年龄,因此少儿读物对他们的视觉震撼更为重要与直接。它可以培育少儿丰富的情感和想象力。而这些正是他们日后成功与快乐的源泉。对中青年到老年人的读物。形象可以由具象渐渐转向于抽象，宜采用象征性手法。构图也可由生动活泼的形式转向于严肃、庄重的形式。