各个家谱在书写格式上不完全相同，但概括的基本内容是一致的。新的宗谱在书写格式上应该与旧谱保持一致。修谱中存在最大的问题是在女子挂线上很不统一。认为女子挂线一般为三种情况：

一是无子有女户可挂一女子；

二是子女随母姓可以挂线；

三是未出嫁女可以挂线。另外明确为赘婿的应按祖制以赘婿挂线为宜，特别要强调的是如果女子挂线在书写格式上与男子挂线是相同的，区别在于所生子女一定要说清姓什么。

家谱（或称族谱）一种以表谱形式，记载一个以血缘关系为主体的家族世系繁衍和重要人物事迹的特殊图书体裁。家谱是中国特有的文化遗产，是中华民族的三大文献（国史，地志，族谱）之一，属珍贵的人文资料，对于历史学、民俗学、人口学、社会学。

扩展资料：

重要作用：

家谱记载一个家族的世系繁衍及重要人物事迹的书。皇帝的家谱称玉牒，如新朝玉牒、皇宋玉牒。它以记载父系家族世系、人物为中心，由正史中的帝王本纪及王侯列传、年表等演变而来。

家谱中国五千年文明史中具有平民特色的文献，记载的是同宗共祖血缘集团世系人物和事迹等方面情况的历史图籍。家谱属珍贵的人文资料，对于历史学、民俗学、人口学、社会学和经济学的深入研究，均有其不可替代的独特功能。

参考资料：

画册的封面设计包括形、字、色、构图：1封面设计的形封面的形主要指外形和内形文字、图形等。封面的外形除少数特殊设计外一般呈长方形或方形，这是由杂志的开本决定的。有时为了设计的需要，在纸张允许的范围内可以调整长宽比例，以改变通常的形状。封面内容的形指文字及图形等。有时一本书的书名可用几种不同字体构成，但应以其中一种字体为主。文字除了具有说明的功能，还具有图形的功能。2封面设计的字一本画册的封面，可以没有图形，但不能没有文字，文字既具有语言意义，同时又是抽象的图形符号，它是点、线、面设计的综合体。如

提问

画册宣传封面和封底的有需要摆放哪些内容？

1、封顶设计前后呼应

在设计封底的时候要与封面设计内容前后呼应，这样整体上才能给人感觉统一的效果。

2、前后统一的原则

3、延续连贯原则

有的时候封面的图形或者颜色需要延续至封底，这就需要封面封底从美感，排版，色彩图形各方面做到延续做到连贯性。

一．尺寸

设计封面之前一定首先决定并记清尺寸，一旦日后有改动则极其麻烦，其中包括：成品尺寸、勒口尺寸、书脊尺寸。

书籍整体尺寸计算：勒口×2+成品尺寸×2+书脊宽度+出血（各向3mm）

二．出血

出血一般为各方向3mm，需特别注意离特殊内容至少25px的距离，如标识标志、条形码、文字、重要图案等。

三．文字

1文字边缘属性有“无、锐利、犀利、浑厚、平滑”，选择“无”，否则虚。

2所有文字都尽量是单色，尤其是小字则必须单色（单黑为主）。若底不是白色，则必须正片叠底（单黑为主）。

若不是单色（单黑为主），拼版时字会模糊，小字就更模糊。若不正片叠底，则会留有白色空隙，一旦有误差则十分明显。

3正片叠底的意义：以单黑字和Y20黄底为例，若没有正片叠底，则黑字颜色为K100，去除黑版这里为白色空隙，一旦拼版有误差则十分明显；若有正片叠底则黑字颜色为Y20K100，去除黑版这里为Y20，与周边黄底相同，不会出现白色空隙。

4另外，正片叠底会使此处颜色发生改变，若是黑色叠底下一层则无明显差别，若是其他颜色则会有明显改变。

四．书脊

计算方法：1（码数÷2）×0001346×纸张克数=书脊厚度

2（码数÷2）×内页所用纸的厚度 = 书脊厚度

3 11÷52×印张数×纸张克数 如果是轻型纸则+20 16开则÷2

其中也需要涉及到印张的'知识，1印张×开本=码数。 码数即是页数

制作书脊时需要注意书脊内容的宽度，以免出线。（不同出版社和书商计算方法不同，需另用公式）。

五．条形码

如果没有现成的条形码，则需自己根据ISBN书号来生成，目前可以生成条形码的软件有“蒙泰彩色电子出版系统V52B6（专业版）”

六．校对

编辑校对前需设计师自我校对一遍以减少错误，提升信任度，具体校对内容为：

文字（包括书名、文字说明、著作者、作者介绍等）。

插图（包括插图位置是否有误、内容与书名是否有差、与出血线和书脊线之间关系、颜色是否正确等）。

条形码（条形码与书名是否有差，摆放是否整齐和谐）。

七．丛书

设计丛书封面时，一定要在各项信息和版式皆准确无误并获得认可时再往下套模板，否则丛书数量越大往后改动越是麻烦，其中重要的信息包括以除第六条之外的上全部。

如果有勒口的话，封面应向勒口出血2mm，便于印刷。

删繁就简

这四个字对封面设计的构图来说，尤为重要。封面设计最忌画蛇添足。封面构图的艺术语言越简炼越好，一句话能说明白的就不要说两句，两句话能说明白的就没有必要说上三句，“妙语者不必多言”。如果一幅封面的构图能做到一笔不多，一笔不少，准确地表达精湛的艺术语言，是装帧家们的不懈追求。比如，有些封面应是成功之作，但失于繁琐，结果平平。就像有些**镜头，本来在情节中通过人物的动势、景物的衬托、音响的效果已使观众明情达意，但偏偏要加上许多对白、旁白。有的封而构图为表现主题，用笔面面俱到，老怕画不明白．就越想多画，结果画得越多，越画不明白，成了恶性循环，弄得人们眼花缭乱而看不出优劣，最后必然适得其反。封而构图的艺术语言应当言简意赅：

“以少少许胜多多许”，“一滴水见大干世界”。有的演员演戏，在一个感伤的情节中虽无

一言，但掉下一滴眼泪就能传情给观众使之感受到她要述说的苦衷，“此时一泪胜千古”。一幅封而构图的艺术浯言，也要像一滴眼泪那样，“言有尽而意无穷”。封面设计的构图要“先做加法，后做减法”。最后落笔应当简约、鲜明、准确、生动。删繁就简是就艺术规律而言，决不是乱砍乱伐，否则会使构图空之无物．单调无趣。

计白当黑

中国画的构图很讲究“计白当黑”“宁空勿实”、“疏能走马，密不透风”。古人的这些论述，对我们今天研究封面的构图来说，非常有益。封面设计的构图基本上由两大部分组成，即实体形象和空白部分。空白是封面构图中不可缺少的，就像繁杂的建筑群中间要有一块广场、草坪一样。

凡是成功的封面构图，除了其它因素之外，无不在疏密、虚实上下功夫，“知白守黑，得其玄妙”也。在封面构图中要善于利224

以调解统一，这种矛盾运动的形式所产生的节奏和韵律，能使封

面的构图充满着音乐性和抒情性，令人遐想飘然，正如德国大文学家歌德所说：“韵律好像魔术，有点迷人．甚至能使我们坚信不疑，美丽属于韵律。”

象外之象

封面构图的表现力的重要标志，就是看它能否超越自身，能否创造广阔、深邃的艺术境界，意在画外，撩动读者的想象之弦，使之余音袅袅。封面艺术的魅力和感染力，有时恰恰要到形式语言的外面去寻找，这种笔不到意到的艺术效果所体现出来的特有意境，能打破封而构图的有限空间．使人感到咫尺千里、意象无穷的艺术境界；无形中似有形，无色中似有色，无声中似有声。美国作家海明威把文学创作比作飘浮在海洋上的冰山，认为用文字直接写出的部分仅仅是露在水面上的1／8，而将隐藏在水下冰山的7／8留给读者根据自己的生活感受和想象力去探测、去挖掘、去理解、去回味、去补充。“冰山之喻”能启迪作者如何去冲破图解的模式、因袭的成规、偏狭的思路，去开拓与深化封面构图的艺术容量。

采用象征、寓意、比喻、隐喻等艺术手法都能使封面设计的构图超越自身，象外之象，画外之意，尽而有之。

字体布局

封面构图与其它造型艺术形式的一个特殊区别，就是必须包含文字，其书名、作者名、社名都要有合理的布局。我国古代绘画，注重诗、书、画三位一体，“画中有诗，诗中有画”，“诗是无形画，画是有形诗”。中国画构图的题诗、落款的章法和布局，对我们今天研究封面设计的构图，是尤为难得的典范。书籍封面的构图，同中国画的构图形式，在图与字的关系上颇有相似之处，都是由于图与字的完美组合相得益彰。一幅封面的构图，离开了文字，就失去了存在的价值，因为任何封面都是靠文字和图象的有机结合来表现主题的，而书名又是对内容的高度概括。有的封面构图虽然没有图象，但借助书名等字体选择安排巧妙，同样能体现书籍的性质与特性．并富有美感。一幅完美的封面构图，文字与图象总是互为作用、和谐一致、情真意切、准确无误，使文字在构图中的位置达到只有此地绝无二处的境地，令人移动不得。同时要根据书籍的内容与构图的需要来选择字体，无论是美术字或书法字，都须与封面构图的格调一致，恰如其分。

色彩

绘画中的色彩，主张色相、色度、明暗、冷暖、面积等颜色的对比、调和与变化。绘画色彩的方法论，对封而设计的色彩来说，是非常适用的。但是，封面设计是装饰性的艺术，这种艺术形式的本身，决定了它的色彩的装饰性。即使使用绘画性的色彩手段，也必须进入装饰。

封面设计的色彩，是体现书籍主题、表达情感、创造意境、激发读者审美联想的重要因素。封而艺术的情感，不能只靠形象来体现，还要有色彩的协奏，才能组成一曲优美的旋律，形成一首和谐的曲调。所以，研究与探讨封面色彩的目的，就是要使其与立意、构图协调一致的去创造感人的艺术形象。

封面艺术的审美价值，除了种种美学因素之外，色彩的视觉刺激和情感诱发，具有独特的审美功能；一块绿色就能激起人们对春天的向往，而蓝色又能把人们带人天空与大海的境界。色彩的情感表现所具有的这种主观体验形式和外在表现形式，正是客观对人们自身关系的主观反映。

一个封而作者，应当热爱色彩，只有热爱色彩，才能明了色彩的美感和内涵。每个人都可以利用颜色，但不是所有的人都能够领略色彩的真谛。只有对色彩痴情的人，才有可能揭示它的奥妙，才能扩大色彩的思想和艺术视野，才能突破以单纯再现对象为色彩手段的色彩观念。

封面色彩要表达书籍的性质与特征。

封面色彩也要激发读者情感的波澜。

符合性

封面的色彩必须符合书籍的特性，“随类赋彩”，即什么种类的书籍赋于什么样的色彩，是封面色彩艺术的基本规律。封面色彩具有从属性质，它除了受到书籍内容的制约外，还受到立意、构图、形象等形式因素的制约。一般的讲，理论书籍封面的色彩要庄重而不呆板，小说书籍封面的色彩要含蓄而不晦涩，儿童读物封面的色彩要活泼而不轻佻，青年读物封面的色彩要明快而不飘浮等等。书籍的种类和性质决定了封面色彩语言的个性。色彩如果没有个性．不但易于造成封面设计内容的混乱，而且也会给读者带来“不解之谜”。书籍封面的色彩好比人们的衣着，男人的、女人的、老人的、孩童的，都各自形成了不同的服装色彩角度。所以，封面设计的色彩，既要符合其书，与书籍整体的风貌和格调一致，又不乏发挥封面作者的独创性。

装饰性

封面设计的色彩，主要是装饰性的．而不是绘画性的，即使运用绘画性的色彩手段，也不能离开装饰性的需要。

装饰性的色彩方法，是注重色彩的色相和色值两个方而的对比及整体色彩的调和．既讲浓、艳、重，也讲淡、雅、轻。利用颜色的相互作用创造出色彩的格调，格调高雅，就能使人心旷神怡。

装饰性的色彩特征，是简炼、概括、含蓄、夸张。它既不是自然的再现，也不是随意的涂抹。而是通过色彩的个性变化，创造出富有魅力的结构形态，给读者以视觉上的层次美感。

筒约性

在人类现代生活中，非常讲究高效率、高速度、快节奏，这不能不使人们的审美意识发生变化。就建筑而言，过去那种繁彩镂金的建筑形式已被经济、实用、简约、明快的现代建筑所代替。充满在社会各个角落的商标广告设汁，有些色彩繁琐得令人眼花缭乱，信息传递速度受到直接影响。而精湛的商标广告色彩总是使人一目了然，加快了信息传递的节奏。由此可见，封面设计的色彩必须紧随时代的大潮．以最简约、凝炼的色彩结构达到最美的色彩效果，“惜墨如金”，使其一色多能，一色多用，用之不尽，变之无穷。

象征性

封面色彩采用象征手法，也是一绝，它能启迪读者的艺术想象。就色相来说，红色象征着炽热的激情，**象征着明亮和光辉，蓝色象征着天空和海洋，绿色象征着春天等等。但是，这种象征只能是相对的，我们不能机械地把每一种颜色都打上一个象征的印章，实际上也无此必要。我们探讨的不是单色象征，而是最终要体现在能否娴熟地、创造性地进行色彩构成。在这个过程中，作者还要善于把生活感受、书籍内容、艺术技巧溶为一炉，使色彩所表现的书籍主题升华，从而形成美的色彩旋律．开拓新的色彩意境。

封面设计的色彩，是在特定的条件下，要求作者只能在一个32开张的固定空间里作颜色的选择，去进行各种各样的“形色统一”。这种在从属性中去发挥创造性的色彩规律，有着自己独特的艺术个性，封面作者只有深刻地认识到这一点，才能去使用它、创造它。

综上所述，封面设计的艺术技巧主要为立意、构图、色彩三大要素。三部分之间不是孤立存在的，不能机械地、单一地去理解，应当看到它们的内在联系。立意、构图、色彩在封面设计中的体现，是互相穿插、互相交替、互相影响、互为作用的，应浑然一体，溶为一炉。全面地掌握封面设计的形式法则，对于克服盲目性，提高自觉性，提高鉴赏能力和设计水平是有帮助的，但不能把它作为生搬硬套的公式，“文有法，而无定法”，“有法之极，归之无法”，只有领略了法的真谛，才能驾驭它、改造它，才能不受法则的束缚，才能有敢于探索和创新的精神。

探讨封面设计的艺术规律，还要清醒地认识到，当今时代的书籍装帧艺术，已超越了自身，它融艺术、科技、经济、文化等多学科为一体，已不再是对书籍内容的简单重复和摹拟，而是在设计中最大限度地取得主动权，发挥独创性，进而去进行新的开拓与尝试，以便在艺术观念更新的今天，赶上前进的步伐。

同时也应看到，丰富多彩的现代生活，使得文学作品的内容与形式具有多元化、多层次、多色彩、多样性及不断更新，这不能不对我们今天的封面设计产生强烈的影响，不能不使我们从一个崭新的角度去思考：即用新的方法、新的技术、新的工艺、新的材料，进行新的尝试。任何一种艺术流派的诞生．都有一个探索期、成熟期、衰亡期的过程，这是符合事物发展规律的。封面作者在这个时代的大潮中．只有更新装帧意识，才能在装帧形式和设计方法上突破成规，解脱“画性难移”之苦。才能创作出别具异彩的封面作品来，为书籍添彩生辉。

想要知道家谱如何编写，首先要清楚家谱所包含的有哪些内容。

一、谱名、版次录

家谱名称繁多，常用的是家谱、族谱、宗谱。谱名中最重要的是姓氏和谱籍。还有的将郡望、堂号、祖先名、排行写进谱名的，具体根据族内情况来命名。

比较重要或者重视的家谱，都有版次录，也可以说是版权页。基本包含：字数、开本、印数、张数等信息。

二、编修人员名录、家族照片

编修组织人员和编委会成员，以有参与编修家谱人员等情况，要明确记载，并附上照片。以备后人知道这部家谱的基本情况、编修背景等情况。

三、谱序、题词

序有自序、他序、代序三种形式。主要介绍修谱缘由、修谱目的、修谱过程、修谱人员组成、家族姓氏源流、迁徙经过、郡望、堂号、历次修谱情况、编谱原则等。

四、凡例

凡例是编修家谱的纲领和规则，便于读者读谱用谱。凡例说明了家谱编修的题材结构和篇目框架、选用图表的具体要求。

注意事项：

开门见山，条理分明。

处理好序与凡例的关系。

言之有理，简洁明快。

认真修改，精益求精。                                                                                                   

五、谱论

六、祖先像赞、遗像、

用于光大族望，鞭策子孙。

七、目录

比较直观地反映了该家谱的主要内容和次序排列。

八、姓氏源流

姓氏是家族的根，姓氏来自何处，根就在哪里。由于时间久远，姓氏十分复杂。有的无法考证，有的似是而非，有的姓源多元。因此，家谱需要设一章以技术全家族的得姓来源和始末。

九、恩荣录、碑文、祭文

十、历代修谱名录

十一、祠堂、坟茔、郡望、堂号

十二、字辈

十三、世系图表

世系表常见格式有十种，具体的自己去参考吧~~

十四、家风、家训、家规

十五、传记、艺文、家族名贤录

十六、风俗礼仪

十七、契约、族产

十八、豕族文献、杂记

十九、功德榜、事迹介绍

二十、领谱字号

二十一：附记、后记、留余录

这21项是否要全部入谱？这个根据家族情况来定，可自由选择项目。

码字不易，望采纳，更多细节我们可以聊`

书籍封面设计简单地说，就是6个字、5个词。

6个字是，点、线、面、黑、白、灰。

①点、线、面，是构成设计语言的基本要素。在设计师眼中，一切空间的存在都是由点、线、面组成的，它们互相交织、融合、衬托，形成一种秩序和韵律。如一个字、一个小的图形就是点，一行整齐排列的字就是线；一个图形是面，一片文字也是面，而面的边缘是线。版式设计，就是运用点、线、面来组织。

②黑、白、灰，是指设计作品的明暗关系。中汇设计认为任何视觉艺术，不管其形态多么复杂，变化多么丰富，归结起来，都是在体现黑、白、灰之间的相互关系。处理得好，看起来就舒服。

③版式设计最基本的要求是方便读者阅读，它能与文字内容很协调，对理解内容有帮助，使人阅读时感到很舒服；但它又不越位，似乎并不存在，不会影响人的阅读过程和情绪。

版式的技巧在于看不出技巧，而不是独立于文字之外，让读者突出地感受到它。版式设计的关键在于运用点、线、面和黑、白、灰的协调手段，调整好版心和四周空白的比例，选用适当的字体和行距。

要注意配合读者阅读的节奏，加强篇首页和章节标题的设计，字体不可太花，一般情况下在一个版面中变化不超过4种。如无特殊要求，最好不要在四周空白处随意安放图案，因为那样表面上看起来活泼，实则会分散读者的注意力。

5个词，字体、图形、色彩、构图、格调。

①字体在封面中应作为图形来处理，所以除了字意准确外，更多地要考虑它在整体构图中的位置和字形、大小、疏密、风格。设计师应慎用手写体字和不规则形字体。不是不能用，而是难度较大，不如印刷体来得保险。

②图形分具象和非具象两类，要根据书的内容加以选择。如纪实性的,宜选用具象的；浪漫题材的，宜选用非具象的。而且选取的图形一定要和文字相互搭配，构图和主体风格上应一致。

③色彩是先于文字和图形打动读者的视觉第一语言，每本书的主色调应该符合文字内容的基本情调和作品风格。虽然每个人对色彩的感觉是有差异的，但对色彩的象征含意的认识有共同性，如白色代表纯洁，蓝色代表浪漫，紫色代表神秘，绿色代表生命等。设计师应依据人们对色彩的普遍认识和感觉来确定书的主色调。

④构图有一些基本模式，应该牢记在心，以便在此基础上灵活变化。它的规律重要的有3点：

对称，是指将设计元素以中轴线或中心点同形同量地均匀分布，它的优点是稳定、庄严，适用于内容比较严肃的图书，缺点是缺少变化、单调呆板。

均衡，均衡的原则是等量不等形。是指将设计元素不等距摆放，而是有大有小、有轻有重、有远有近,给人心理上的平衡感。成功的均衡处理既在情理之中，又在意料之外，令人感到活泼、轻松、生动、有趣。

对比，对比是指将不同质和量形成的相反的东西放置在一起，给人产生视觉上的区别和差异，如大小、高低、粗细、远近、疏密、黑白、繁简、虚实等。应用对比方式可使画面产生变化和节奏感，使主次分明，大得更大，小得更小，形象更为突出。

⑤尽管设计师都在运用相同的艺术规律，但作品呈现出的格调却是差别很大的。如今图书设计，越来越倾向于简约朴素、优美高雅的风格。

家谱的封面

家谱的形式

家谱的主体形式，叫世系图，长这个样子

世系图分为宝塔式图谱、树系图谱、线性图谱和牒记式图谱（无图，曾以是以文字叙述先人事迹）

树系图谱

线性图谱

再来说说，为什么要写家谱呢？

目的是记载自己家族的光辉史，以及记载家族的历史和发展。

一般是家族发展到一定程度的时候，家中德高望重的人提出，我们是不是该写家谱了。大家一致决定好，然后如果祠堂的钱够，那就直接从祠堂拿钱，开始写家谱。如果祠堂没钱，那就大家捐钱。如果是家族第一本家谱，那就由德高望重的人决定辈分什么的。

现在有很多人没有家谱了，可能是由于迁移或者其它原因造成的，如果是这种情况，那么可以两种办法解决，一是回到原来的祖籍，请家谱；另一种就是重修家谱。

家谱的内容都有什么？

一、写清楚姓氏源流。

意思就是同一族姓的来源、迁移等。中国上下五千年，渊源古老，如果没有家谱，后人就很难搞清楚。每套《家谱》都认清自己姓氏源流，这样才能世世代代承继，也能将族系根缘流传千百年。

二、写清楚堂号。

堂号名称一般取自于郡号名，或者是史祖自创。

一般来说，堂号多取自于郡号名，郡是秦、汉时期对行政区域的建置,郡号名又取自于郡名，或诸侯国名，地方府、州、县名。也有很多姓氏同为一个堂号的，比如：王，胡这两个姓的郡望都是“清河堂”。

自创的，例如：杨氏的“四知堂”寓意“天知、地知、我知、子知”的为人风范。很多重修家谱的情况，只能用自创堂号。

三、家训和家族的历史。

很多家谱中，都记录了许多治家教子的名言警句，流传到后世了，比如我们熟悉的颜氏家训、朱子治家格言等。

家训大致包括了以下内容：

(一)、注重家法、国法

(二)、和睦宗族、乡里

(三)、孝顺父母、敬长辈

(四)、合乎礼教、正名分

(五)、祖宗祭祀、墓祭程序

四、有功绩和品行之人的传纪。

一般分为：列传、内传和外传等。列传是记录家族中有功绩男子的传记；内传是记录家族中有品行女子的传记；外传是记录家族中已出嫁有品行女子的传记。传记中多配有该人的画像或关于该人的故事图画，用词以真实平朴为重，最忌溢美之词。这也是评价一部“家传”水平高低与否的重要标准。

五、家族中人的诗文著作。

以家族中名人所写的诗文著作为主要内容，也收集本族人与外人的书信来函，以及经籍、表策、碑文、书札等，有的还有版画、肖像画、版本作品、名家书法、歌曲等。在这部分进行续补时，更需精心挑选，慎重录入，把最有价值和代表性的文献传给后代。

六、祖先、老照片、风水图等。

这里的祖先、老照片好理解，其中风水图主要只祠堂图、墓土。祠堂是供奉先人的地方，所以在记载和刊载建物版图、描绘实状，甚至详记地理方位。有的族谱中还要把故居和村庄图放上。

最后补充一点，女孩可以上家谱吗？

古时认为，女孩是嫁给别人的就是别人家的人了，不过也有例外，就是终身不嫁的女性，就有机会上家谱，当然女孩子是没有权力拥有家谱的。不过现代修家谱也有例外，因为有可能小辈都是女孩子了，所以也有女孩保存家谱、传家谱和修家谱的情况出现。