《杨家将》人物

第一代▪杨继业 ( 杨令公)▪佘赛花 ( 杨令公妻

)第二代八子二女▪杨延平 ( 杨大郎)▪杨延定 ( 杨二郎)▪杨延辉 ( 杨三郎)▪杨延朗 ( 杨四郎)▪杨延德 ( 杨五郎)▪杨延昭 ( 杨六郎)▪杨延嗣 ( 杨七郎)▪杨怀亮 ( 杨八郎 义子)▪杨延琪 ( 杨八姐)▪杨延瑛 ( 杨九妹)八子夫人▪张金定 ( 大郎妻)▪云翠英 ( 二郎妻)▪罗素梅 ( 三郎妻)▪罗氏女 ( 四郎妻)▪耶律琼娥 ( 四郎妻)▪马赛英 ( 五郎妻)▪柴美容 ( 六郎妻)▪杜金娥 ( 七郎妻)▪姜翠屏 ( 八郎妻)▪耶律催云 ( 八郎妻)

第三代▪杨宗保 ( 六郎子)▪穆桂英 ( 宗保妻)

第四代▪杨金花 ( 宗保女)▪杨文广 ( 宗保子)

其他人物▪杨排风 ( 烧火丫头)▪焦赞 ( 六郎麾下武将)▪孟良 ( 六郎麾下武将)

　杨门女将名单：查得共22人，包括佘赛花、大郎之妻花解语、周云镜、二郎之妻耿金花、邹兰秀、三郎之妻董月娥、四郎之妻孟金榜、铁镜公主、五郎之妻马赛英、六郎之妻柴郡主、王兰英、七郎之妻呼延赤金、杜金娥、八郎之妻蔡绣英、耶律银娥、杨八姐杨延琪、杨九妹杨延瑛、烧火丫头杨排风、杨宗保之妻穆桂英、杨宗英之妻姜翠苹、杨宗勉之妻焦月娘、穆桂英之女杨金花。

第一代

金台侯金刀杨会（杨师厚）、杨桂荣（女）

第二代

金刀王杨会之子：火山王杨衮（杨信、杨君爱、杨弘信）、杨嗣（杨弘远，杨衮之弟，是杨家将七郎原型也是演义中假杨滚的原型）

第三代

火山王杨衮之子：杨继忠（杨继周、杨继康）、杨继孝（杨继凯）、杨继仁、杨继义、杨继康、杨继凯、火山王金刀王都虞侯金刀令公杨继业（杨重贵，后更名杨业杨无敌）、杨继亮（义子，原名高怀亮）、杨继祖、杨崇训（杨重训杨重勋）

第四代

（1）火山王金刀王杨继业之子：

忠孝侯杨渊平（杨延昭、杨泰、杨渊平、杨延朗）

义勇侯杨延定（杨延浦、杨永、杨延定、杨延广、杨延用、杨贵）

忠武将杨延光（杨延广、杨勋、杨延训、杨延辉、杨延庆、杨顺）

杨延辉（杨延玉、杨贵、杨延环、杨延朗、化名木易）

杨延德（杨延环、杨延贵、杨春）

金枪将保灵侯杨延昭（杨延贵、杨景）

敏烈侯杨延嗣（杨延彬、杨希）

杨延顺（杨顺，义子，原名王平，化名王司徒）

杨延兴（原六朗部将，自认是杨九郎，六郎义弟，杨继业义子，原名杨星）

银枪将假六郎假杨景杨延惠（因其代六郎而死和生前认六郎为兄，佘太君认其为义子，原名任炳，字堂惠）

杨延琪（杨琪、杨八姐、杨春花）（女）

杨延瑛（杨瑛、杨九妹、杨秋菊）（女）

杨延琼（说呼全传中呼延丕显之妻）（女）

杨延琅（女）

杨排风（小说中最后佘太君认其为义女，演义中没有）（女）

（2）杨崇训之子：杨光扆

第五代

（1）忠孝侯大郎杨延平之子：杨宗显（《金枪传》人物）、杨传永、杨德政、杨宗广、杨充广

（2）义勇侯二朗杨延定之子：杨宗魁（刘版杨家将中,最特别的一个人物,长象和其父亲一样十分相似,最后死因也基本一致）（杨宗孝《金枪传》的名字）

（3）忠武将三郎杨延光之子：杨宗宪（刘版杨家将中,貌似潘安是评书中常见的小生型武将,擅长弓箭有赛李广之称,类似薛丁山一类人物）（杨宗繇《金枪传》的名字）

（4）四郎杨延辉之子：杨宗孝（杨宗登《金枪传》的名字）、杨宗峰（杨忠峰）、杨宗原（四郎二妻其耶律金娥之子：原名耶律中原）（杨宗锋《金枪传》的名字）

（5）五郎杨延德之子：杨宗槐（杨宗瑶刘版杨家将中，杨家唯一长象不雅的武将，昙花一现，轻功高强，评书里常出的矬子,力大无穷呼延平类人物使用的兵器也是棒槌）

（6）保灵侯六郎杨延昭之子：定国王平南王杨宗保（杨宗闵）、杨宗勉（又名杨宗冕、杨宗显、杨宗闵）、杨宗政、杨宗奎（刘兰芳评书版，六郎、大刀王兰英之子）、杨秋菊（女）、杨心茹（女）（明版杨家将和五虎平南中杨七姐）

（7）敏烈侯七郎杨延嗣之子：杨宗英

（8）八郎杨延顺之子：杨宗连（杨宗德杨宗林）、杨宗飖、杨宗土（八郎二妻其耶律银娥之子：原名耶律中土）

（9）九郎杨延兴之子：杨宗唐（随父并入杨家）

（10）十郎杨延惠之子：杨宗童（任宝桐其是六朗义子也是佘太君认的义子任堂惠之子：原名任宝童）

（11）杨宗齐

（11）杨光扆之子：武伯候杨琪

第六代

（1）平南王杨宗保之子：太平王御前太尉少令公杨文广、二令公杨文举（化名：木青）、英烈少女杨金花（女）、杨宣娘（杨文姬）（女）、杨充广、杨文贵、杨文藩（义子，原名杨藩）、杨崇勋、杨文惠（女）

（2）杨宗勉之子：杨文震（杨震）

（3）杨宗唐之子：杨文悦（随父并入杨家）

（4）杨琪之子：杨畋、杨云儿（女）

第七代

（1）太平王少令公杨文广之子：杨怀仁（杨公正）、杨怀兴（杨唐兴）、杨怀恩（杨彩保）、玉面虎太平王杨怀玉（化名：吴玉）、杨邦玉、杨邦仪、杨邦怀、杨闹红（女）、杨满堂（此女将只有传说，北海子风景区号称“甘肃第一园”,其中马踏泉最负盛名,它有宋代杨门女将杨满堂西征的美丽传说）（女）、杨月满（后宋慈云走国全传杨文广二十个月出生的女儿）（女）

（2）杨文震之子：恭武王武安信王武安和王同安郡王殿前都虞侯检校少保杨怀存（杨存中杨沂中杨恭武）、杨怀居（杨居中）、杨怀执（杨执中）、杨怀安（杨安中）

那么，这样的英雄家族中，杨家儿女们都有谁他们的人物关系是怎么样的 杨家家谱： 杨家第一代： 杨家第一代将领是杨继业，他被称为杨令公。杨继业的妻子是佘赛花，也就是后来大家常说的佘太君。 杨家第二代： 杨继业和佘太君共生育了8个儿子2个女儿。因此，这是10个孩子就是杨家的第二代。这十个孩子分别是： 杨延平 ( 杨大郎)，妻子是花解语、周云镜 杨延定 ( 杨二郎)，妻子是云翠英 杨延辉 ( 杨三郎)，妻子是罗素梅 杨延朗 ( 杨四郎)，妻子是罗氏女、耶律琼娥 杨延德 ( 杨五郎)，妻子是马赛英 杨延昭 ( 杨六郎)，妻子是柴美容 杨延嗣 ( 杨七郎)，妻子是杜金娥 杨怀亮 ( 杨八郎 义子)，妻子是姜翠屏、耶律催云 杨延琪 ( 杨八姐)，丈夫不详 杨延瑛 ( 杨九妹)，丈夫不详 杨家第三代： 由于，杨家将中的这八个孩子，全部上战场阵亡， 而很少有后代，只有杨六郎由一个独子，名叫杨宗保，妻子是穆桂英。 杨家第四代： 杨宗保和穆桂英由2个儿子2个女儿，分别是杨文广、杨文举、杨金花、杨宣娘。

汉调二簧最初的发祥地为紫阳蒿坪河一带。最早的班社活动可以追溯到乾隆二年（1737）。1958年，据老艺人冯仁才、邱盛茂口述，蒿坪河东门寺的乐楼（戏台）上曾有“乾隆二年八月乾胜班在此破台”的题壁。生于乾隆三十六年的蒿坪河艺人杨履泰（杨家家谱），曾于乾隆末期至嘉庆年间领泰丰班在蒿坪河一带演出，享名一时。嘉庆至道光年间，杨履泰与其子杨金年继续领班演唱，并于西乡沙河坝、屈家河，首次创办了汉调二簧科班，收徒六十余人，为二簧培养出“鸿”、“来”两辈艺人。“来”字辈最杰出的艺人为查来松和屈来寿，“鸿”字辈最杰出的艺人为贺鸿生。两辈艺人分散于安康、汉中、商洛、关中及四川等地领班演出，并不断在各地举办科班，教授学徒，遂使汉调二簧在各地得以传播和发展。在其流行过程中，因受各地语言、民歌、地方戏曲的影响，相继形成了汉中、安康、关中、商镇四路二簧，清末民初出现了班社林立，艺人辈出的兴盛局面。

汉调二簧兴起于长江中下游，“本于弋腔”，系由安徽传入湖北的四平腔吹腔，经湖北艺人加工发展而成。西皮是由传入鄂西北襄阳一带的山陕梆子演变而来。清朝中叶一些文献对此曾有记载。如乾隆五十年（1785）吴太初所著《燕兰小普》中记有：名伶时瑶卿“爱歌楚调一番新”。楚伶王湘云擅长《卖饽饽》，唱荆江秧歌、沙湖绵（沔）阳小曲。清范锴在其《汉口丛谈》中也曾记载：汉口楚调著名演员李翠官、隶荣庆部，擅长《贵妃醉酒》、《潘尼追舟》、《玉堂春》。

西皮、二簧合流并用，乃经过长期逐渐融合过程。清道光三十年（1850）刊印的叶调元所著《汉口竹枝词》中对这一融合曾有记载：“曲中反调最凄凉，急是西皮缓二黄，倒板高提平板下，音须圆亮气须长。”“汉口向有十余班，今止三部。”上述描写的是叶调元于道光十三年重游汉口时的见闻。书中还记述了前辈演员与当时演员在艺术上的继承关系，说“小金当日姓名香，喉似笙箫舌似簧。二十年来谁嗣响，风流不坠是胡郎。”从他的记述中可以看出，早在嘉庆末年，在汉口就有十余个唱汉调的戏班，他们既唱西皮，又唱二簧；既有正调，又有反调，已经是一个声腔完备的剧种。故汉调与皮簧在湖北的合流时间，应为嘉庆年间。

清嘉庆、道光年间已有湖北汉调艺人赴京，搭春台、和春等徽班，以中州韵湖广音演唱皮簧，出现了“班曰徽班、调曰汉调”的局面。根据在湖北发现的汉调艺人米应先、余三胜等人的家谱等史料，证明当时北京的徽班，有的就曾以汉调艺人为骨干。米应先（1780-1832）就曾以演《战长沙》中关羽而名誉京师。余三胜（1802-1866），道光初年入京，曾掌管当时享誉京城的“四大徽班”之一的春台班多年。春台班当时亦以汉调演员为台柱，以汉调皮黄为主要唱腔而蜚声梨园。

清嘉庆、道光年间，湖北各城镇经济繁荣，商旅云集，会馆庙宇林立，戏楼遍布，汉调戏班、科班亦随之兴起，为汉调的兴盛和发展提供了条件。

清咸丰以后，受战乱影响，汉调二簧曾一度衰落。同治、光绪年间汉口被辟为商埠后，汉调各路名演员、名教师又重新聚集于此，并举办了天（老天字科）、双、喜三届科班，培养出一批后来享誉剧坛的汉调著名演员，这时期，汉剧又迎来了一个新的兴盛时期，汉剧艺人数量大为增加。余洪元、傅心一、陈国新等此时曾组织汉剧公会，登记会员最多时曾达七千人，而且一些流动班社的艺人尚未包括在内。清末至民国曾流行到陇东、川北、云南、鄂西、豫西等地。清道光至光绪年间颇为兴盛。此外，他吸收了昆曲、吹腔、高拨子等曲调，揉和了当地的民间音乐，并用方言演唱，逐步形成了自己的风格。其唱腔以西皮、二簧为主。西皮出自西秦腔演变的襄阳腔，俗称汉调；二簧由安徽经湖北溯汉水而上，与西皮合称“汉调二簧”。辛亥革命后，更名为汉剧。到大革命时期，汉剧又突破陈规，吸收女艺人参加演出，并举办训幼女学社（又名新化女科班），培养出以新化钗（即陈伯华）为代表的一批优秀女演员。这一时期，汉剧在武汉再次出现了繁荣景象。汉剧艺人广泛与各剧种，特别是向京剧学习交流，使汉剧表演艺术得到了改进和发展。

抗日战争爆发后，汉剧二簧艺人响应中国***的号召，积极参加抗日救亡活动。在郭沫若、田汉、洪深等人的领导下，组织了十个汉剧流动宣传队，由傅心一、吴天保、周天栋等率领，分赴川、湘、鄂西等大后方演出。中华人民共和国成立后，才再一次获得蓬勃发展的机遇。

新中国成立后，安康、汉中仍称“汉剧”，商洛、关中仍称“二簧”。汉调二簧盛行于安康、汉中、商洛及以西安为中心的关中地区。建国至今，安康各类汉调二簧剧团先后上演了近500部传统剧目，但这远远满足不了观众的需要，因此，他们不断移植、整理、改编历史剧，创作新编历史剧及现代戏，丰富上演剧目。如经汉调二簧移植上演的剧目就有《北京四十天》、《屈原》等80余部，创作新编古代剧如《打龙棚》、《梁红玉》、《板桥轶事》、《赵成卖身》及现代戏《梅刀新传》、《红珍珠》、 《马大怪传奇》 、 《枇杷村里镇长哥》等50余部。这些新剧目的上演，首先在思想内容上与新时代合拍，具有强烈的时代气息，从而引起了观众的兴趣，培养了一批新观众，使这些古老的地方剧种有了新的活力。特别是1981年由陕西省文化厅在安康举办的“陕西省首届汉剧会演”，真可谓是汉剧的盛会，陕南地区有十余个专业剧团参加演出，湖北著名汉剧表演艺术家陈伯华等也专门前来参加交流展演，让安康的观众看到了汉调二簧空前繁荣的局面。