唢呐艺术是一种中国民间传统文化表现形式。2006年河南省沁阳市甘肃省庆阳市申请非物质文化遗产。其基本乐器唢呐，俗称“喇叭”，是一种在我国各地广泛流传的民间乐器，根据不同分类标准可以分不同的种类，发音高亢、嘹亮，过去多在民间的吹歌会、秧歌会、鼓乐班和地方曲艺、戏曲的伴奏中套用。经过不断发展，丰富了演奏技巧，提高了表现力，已成为一件具有特色的独奏乐器，并用于民族乐队合奏或戏曲、歌舞伴奏。

2006年5月20日，唢呐艺术经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

基本介绍 中文名 ：唢呐艺术 非遗级别 ：国家级 申报地区 ：河南省沁阳市 批准时间 ：2006年 遗产类别 ：传统音乐 遗产编号 ：Ⅱ-37 历史渊源,艺术特色,演奏风格,结构,种类,代表作品,传承意义, 历史渊源 唢呐演奏 最初的唢呐是流传于波斯、阿拉伯一带的乐器，就连唢呐这个名称，也是古代波斯诺Surnā的音译。唢呐大约在公元三世纪在中国出现，新疆拜城克孜尔石窟第38窟中的伎乐壁画已有吹奏唢呐形象。在700多年前的金、元时代，传到我国中原地区。 到了明代，古籍中始有唢呐的记载： 明代正德年间（1506～1521）唢呐已在我国普遍套用。明代武将戚继光（1527～1587）曾把唢呐用于军乐之中。在他《纪效新书o武备志》中说："凡掌号笛，即是吹唢呐。" 较详细的记载见于明王圻编《三才图会》（1607年刊）： 唢呐，其制如喇叭，七孔；首尾以铜为之，管则用木。不知起于何代，当军中之乐也。今民间多用之。" 明朝王磐《朝天子．咏喇叭》则是描述唢呐最好的文章："喇叭，唢哪，曲儿小，腔儿大。来往官船乱如麻，全仗你抬身价。军听了军愁，民听了民怕，哪里去辨仕么真共假？眼见得吹翻了这家，吹伤了那家，只吹得水尽鹅飞罢。" 明代后期，唢呐已在戏曲音乐中占有重要地位，用以伴奏唱腔、吹奏过场曲牌。而在以戏曲音乐为基础的民间器乐中，唢呐也成为离不开的乐器。传说明代宗室朱载在唢呐八音孔的基础上研制出"眼管子"，为我国民族管乐的发展作出了巨大贡献。据说他曾在九峰寺创建"金鼓会"，每逢农历九月二十三，各地的唢呐班都要在这里聚会。 明末清初时有"同乐会"、"贾家班"，清至民国时有"麻金班"、"毛旦班"、"银河班"等唢呐演奏组织，在当地影响很大。沁阳一带有"大花轿，麻金吹，麻金不吹不结婚"，"闺姑女、门婿到，毛旦不吹不上轿"的俗语，正反映了这些唢呐班的影响。依照地域和技艺风格，沁阳境内的唢呐整体上可分为四大家两大派。以沁河为界，分为沁北派和沁南派；沁北派以张家、贺家、马家为代表，沁南派以贾家为代表。其繁盛之况，即此可见一斑。在四大家的影响下，沁阳境内的唢呐班社和艺人队伍规模不断增大，数量十分可观。 新中国成立至20世纪80年代，沁阳的唢呐班已发展到三十多家，从事唢呐演奏的人员达四百多人，呈现出乡乡有唢呐、村村有乐声的状况。据不完全统计，沁阳唢呐演奏的曲目达三百多首。在现当代民俗、艺术生活中，在继承传统的基础上，民间艺术家创作了一些新的具有一定代表性的曲目，如《故乡颂》、《九峰情话》、《沁阳春》。1997年12月，沁阳市被河南省文化厅授予"河南省民间艺术之乡"荣誉称号，后又被文化部命名为"中国民间艺术之乡"。 艺术特色 演奏风格 唢呐常作为领奏乐器或与锣鼓结合演奏，适于表现热烈、欢腾的气氛和雄伟、壮阔的场面，尤其适于演奏豪放、泼辣的曲调，能够深刻而细腻地抒发内在的思想感情，是一件表现力很强的乐器。唢呐可用于独奏、合奏或伴奏，演奏风格大致可分为南北两派。 南方吹奏唢呐牌子（包括大部分戏曲伴奏），运用循环换气法一字一音，很少用其它演奏技巧装饰旋律。 北方民间艺人创造了许多高难度复杂的演奏技巧，如滑音、吐音、气拱音、气顶青、三弦音、箫音等，还有模仿鸡啼鸟鸣、人声歌唱（俗称咔腔）等特殊技巧，从而大大发展和提高了唢呐的表现力。 唢呐音量宏大有力，音色高亢明亮，常用作室外演奏，是民间婚丧仪仗和吹打合奏中的主要乐器。不仅在广大农村广为流行，并且是河北吹歌、山东吹乐、辽南鼓吹、潮州大锣鼓和山西八套等地方音乐离不开的乐器。在地方戏曲、说唱音乐和民族乐队中，也占有一定的地位。用它伴奏的戏曲和说唱音乐，具有浓厚的地方色彩。 唢呐的独奏曲目多源自民歌、地方戏曲、民间小曲和戏剧曲牌，具有浓厚的乡土气息和民间风味。传统曲目《百鸟朝凤》20世纪50年代初曾在第四届世界青年联欢节上获民间音乐比赛银质奖。 结构 唢呐由哨、气牌、侵子、杆和碗五部分构成。在木制的杆上开有 8个音孔，杆上端装有铜质侵子，侵子上面套有气牌和芦苇做的哨，杆下端安著碗。 唢呐结构上分别由双簧哨子（芦苇制成）、蕊子（铜制）、杆子（有白木，红木，老红木）和铜碗（喇叭形）四部分组成，大小根据唢呐的定调而不同，调子定得越高，唢呐就越小。除班大，班二和小海笛还有白木之外，其他都为红木料制作了，专业高档品为老红木和旧料老红木制作。 唢呐演奏 种类 唢呐品种繁多，按不同分类标准可以分为不同种类。 以杆的长短分五种 小唢呐： 杆长22～30厘米。最常用的是杆长23厘米的（又称"三吱子"）。流行在广东、广西、福建、湖南和江西等省。音色柔和，多用来独奏或合奏，尤以与二胡等合奏更为动听，并常为歌舞伴奏，其中流行湖南的唢呐，还用于说唱音乐"唢鼓"的伴奏。各地所用的哨也不同，有芦苇的，有麦杆的，也有用褐紫色胶性虫壳的（但吹起来非常软）。江西会昌的唢呐，侵子是用银做的，上、下口直径相差特别悬殊，并在侵子下端至第八孔上端的管中，装有一个中空管，音响别具一格。 中唢呐： 杆长32～40厘米。最常用的是杆长37厘米的（又名"黑杆子"）。流行于江苏、浙江和安徽一带。音量介于大小唢呐之间，音色柔和。多用于歌舞伴奏。中小唢呐，广泛流传于我国南方各省，北方称之为"南方唢呐"。 大唢呐： 杆长42～57厘米。最常用的是杆长50厘米的（又名"大杆子"）。流行于东北、山海关和冀东一带。哨用芦苇制成，哨片多呈口袋状，吹起来声音低沉宏大，常用来吹奏大型乐曲。 柏木杆： 比杆长50厘米的大杆子稍短，流行于河北、河南和山东一带。哨用芦苇制成，但哨片呈扇状，吹起来声音清脆明亮，多用来吹奏小调以及卡腔（模仿戏曲中人声唱腔）。大唢呐和柏木杆广泛流传于北方各省，在“吹歌”等民间音乐中套用，有“北方唢呐”之称。 海笛： 杆的长度不到20厘米，各部件也较小，流行于江苏、浙江和安徽一带。发音尖锐响亮，音色高亢，多用于器乐合奏。 按筒音的音高分 唢呐按筒音的音高分（以第三孔的音高作为调名）分为高音、中音和低音三种。 高音唢呐： 凡筒音在#f1以上的均为高音唢呐。 中音唢呐： 在#f～f‘1之间的为中音唢呐。 低音唢呐： 在f以下的为低音唢呐。 如筒音为a1的唢呐，就叫D调高音唢呐。 筒音为a的唢呐，则叫D调中音唢呐。 代表作品 《披红挂花》等 传承意义 庆阳西峰唢呐是以唢呐为主奏的民间吹打乐，也称鼓吹乐，经历代艺人不断加工传承至今，以其为数众多的曲牌、庞大的演奏队伍、丰富的民俗内容和浓郁的地方特色而成为我国民间音乐中一个独特的乐种。它以西峰为中心，分布在周边庆城县、环县、合水县、宁县、正宁县及镇原县部分乡镇。仅西峰区就有唢呐班社31个，从业人员286名。该乐种的表演形式有"大件"组合与"小件"组合两种。一般乐手都能掌握两件以上乐器，在人员不变的情况下可随意调动。 庆阳唢呐曲牌丰富，韵味质朴，自成体系，独具风格，经普查后采录的传统乐曲有一千二百余首，编入《庆阳地区民间器乐集成》的达496首，这些曲牌按源流沿革可分为器乐化程度较高的传统曲牌、民歌变奏和地方戏曲曲牌三类，代表曲目有《披红挂花》等。 唢呐 庆阳唢呐的文化价值不仅表现在音乐的独特性上，而且表现在其内容的延伸上。如"跑报"就是内涵丰富的表现形式之一，它通过口传方式极大地发挥了艺人的即兴创作能力，充分显示出劳动人民的聪明才智，对继承发扬传统美德、增强社会凝聚力具有重要的作用。然而，这一独特的乐种却处于严重的濒危状态，采取相应的抢救保护措施已刻不容缓。 唢呐演奏

《百鸟朝凤》唢呐曲的寓意是黑夜的消逝和朝阳升起的生动意境。

《百鸟朝凤》这首唢呐乐曲是中国民族器乐十大名曲之一，该曲由著名唢呐艺术大师刘凤鸣改编创作，曲子以奔放热情的旋律和用唢呐模拟百鸟争鸣和唱的欢腾情景，表现生气勃勃的大自然，抒发人们美好欢乐的心情；乐曲活泼粗犷、欢快爽朗、逼真动人，因此常在婚礼等喜庆仪式上吹奏，有吉祥如意、幸福美满的寓意。

《百鸟朝凤》的创作背景

最原始的《百鸟朝凤》在结构上比较松散、流水板较多，全曲几乎没有高潮，即兴加入金丝雀、布谷鸟、锦鸡等各种叫声，另外还加入母鸡下蛋、小孩子的哭叫声等，把大自然生活表现得惟妙惟肖。

陈家齐、郭雅志等作曲家也曾反复改编加工过《百鸟朝凤》，但人们都未曾喜欢。在此之后，任同祥老师借鉴陈家齐老师的改编，融入其他元素，才有了现在的广泛流传，任同祥老师在曲中适量加入鸟叫声，利用循环换气的技巧让曲子更富有生机和表现力。

唢呐简单的指法操作

　唢呐简单的指法操作，唢呐作为我们中国的传统乐器之一，也是我们大部分的人都有所了解的，唢呐与其它乐器的音色也是存在很大的不同，想要练习唢呐需要掌握一定的技巧，以下唢呐简单的指法操作。

唢呐简单的指法操作1

　唢呐指法对旋律的连接流利、乐曲感情的表达都有著直接的关系。手指应用妥当，舌、指轻易共同调解，反之，则必定会影响到要求的速度，吹奏的后果，以及技巧的充沛发扬。因而，指法在琐呐吹奏中占领重要的地位，不可无视之。现在对唢呐指法的了解还不太一概，指法除了指以几孔作叫“do”（或筒音作什么音）——以断定乐曲的调子以外，远包括著指法的变化应用之内容。

　在定指法和定调问题上，各地之间也不大一样（以下都以第三孔作“do”，筒音作“sao”的D调唢呐为例）。有习习用D调筒音作sao的指法，有习习用C调筒音作re的指法，另有习习用C调筒音作la和A调筒音作do的指法等。

　实施上，民间乐曲，由於受处所作风的影响和要求，先采取合适本人的指法後定调这也是正常的，这些乐曲每每是把指法放在重要的地位，调子附属。但在合奏、伴奏中那就不同了（一般是依据调子断定指法，也能够为了指法的便利，换用唢呐），因此，并非是一切乐曲一样看待，依据详细状况，可换唢呐不换指法，或是变指法不换唢呐。

　手指按孔的最基本办法，从音阶自低至高的依次来看，固然入手先用sao的指法为好，假如用re的指法，音阶中的第一个音do，就必定会呈现翻高的吹法，（原本的'l23却酿成i23）如许一来，显然添加了把持音准的难度。

　因而，在教养中，应先用sao的指法，这种指法既契合由浅入深，按部就班的教养原则，又对音准把握带来便利，更表现了发音由低至高先易后难的教养要求。另外，有些人把第三孔作do的D调唢呐说成是G调，把E调说成是A调（也就是把第三孔的do视作sao），这是一种把正调当成了反调的说法。我以为，以第三孔作do来断定调子较为适合，现在笛子也乡采取这种指法定调。

　唢呐的指法和定调，平日是以全按（即筒音）作什么音的指法来称谓。如全按作sao和全按作re，就称为sao和re的指法。全按作什么音和第三孔作什音是一回事，只是说法不同。如全按作suo就等於第三孔作do。不论用什么指法，高八度和低八度的指法相似，筒音和第一孔音的中音，一般多用上把位（第七、八音孔），但有时由於乐曲的要求和指法的便利，也可用下把位（筒音和第一音孔）。

　下把位在音准把持上称有难度，因此，初学者一般先用上把位。手指在应用中，不论发哪一个音，一般起码有三个以上的手指（调配在左右手高低把位）附著於杆壁，使唢呐坚持必定的均衡稳固形态，以利於手指的灵敏应用。实践这就是保存指的应用（叉口指法应用）。

　保存指的应用，从下把位入手，一般多是翻开第一、二、三、四音孔时，第一音孔手指为保存指，假如再翻开第五、六、七、八音孔时，第五音孔又成了保存指。

　当按下第八音孔时，—第五音孔手指又要翻开。按下第四音孔时，第一音孔手指也要翻开。当第四音孔疾速打指花时，第一音孔手指也可抬起，假如需求第四音孔手指在本音孔上（不离开杆壁）高低滑动发生特其余指花技巧时，不但第一孔手指要翻开，连同右手拇指也要临时候开杆壁。但第八音孔手指打指花时，第五音孔手指依然能够保存不动。

　一般翻开第六音孔时，第五音孔为保存指。若依据本人的详细状况，不必保存指能够把持音准，固然也能够伴随翻开，如许能够使手指的活动更灵活，但是奏五声响阶的疾速旋律时，为了运指的便利，又能够保存第五孔手指。如第八音孔手指同第四音孔手指一样，要发生特其余指花技巧时，那第五音孔手指也一样必需翻开。另外，筒音指法，也是一种典型的保存指应用办法。

　以上是按sao的指法讲保存指，如换了指法；由於音阶音程发作了变化，因此保存指也随之发作变化。如sao的指法，奏fa时，第五音孔为保存指；la指法奏fa时，第四音孔酿成了保存指等。仅经过以上叙说足能够看出，准确地应用保存指，的确有助於手指的灵敏应用，技巧的充沛发扬，音高的精确把持和乐曲的感情表示。

唢呐简单的指法操作2

　 唢呐入门指法

　手拿方式一般为三跟手指在上、四跟手指在下；左手在上，右手在下。

　具体演奏方法为：

　1、右手食指按住孔，左手手指全按住孔，吹1。

　2、右手全放开，左手手指全按住孔，吹2。

　3、右手全放开，左手食指、中指、拇指按住孔，吹3。

　4、右手全放开，左手食指、拇指按住孔，吹4。

　5、右手手指全按住孔，左手手指全按住孔，吹5。

　6、右手食指、中指、无名指按住孔，左手手指全按住孔，吹6。

　7、右手食指、中指按住孔，左手手指全按住孔，吹7。

　 演奏技法

　 1、 循环换气法

　循环换气一般不常用，只是在吹奏某些持续的长音时才使用。它的方法是：用小腹的力量控制呼吸，吸气用鼻，呼气用口。鼻子吸气时两肋鼓起，小腹往里收缩，使气息向上运行，也就是用小腹的压力把气息送到口腔内。

　然后根据需要量把两腮里的气息逐渐往外排出，随着吐气，小腹肌肉也逐渐放松。吸进第二口气时再重复上述同样的过程。要注意在第一个过程最后，要不等控制在口腔里的气呼完之前就要用鼻子吸进第二口气，这样才使两个过程之间衔接得非常连贯，听不出换气的痕迹，很好地保持长音的持续。

　在初练这种呼吸法的时候，可先准备一根芦苇和一碗水，然后将芦苇管插在碗里，并按照上述循环换气的方法往芦苇里吹气，直练到水里能连续不断地冒泡，方法基本上就对了。这样练好之后再唢呐上进行练习，练时先吹第八孔音，然后再练习其他音。

　 2、 气颤音

　气颤音是一种吟音，在音符上加“——”表示。它的演奏法是：吸足一口气，小腹用力支持气息并作有弹性的收缩，使出的音产生微微的波动，其效果如弦乐上的揉弦。这种颤音可以根据乐曲的要求有快慢和强弱区别。一般常用于长音，有时它的波动能表现不同民族或地方的风格。

　 3、齿颤音

　齿颤音也是一种吟音，在音符号“——”上加“齿”字来表示。它的奏法是用下边牙齿轻轻地颤动哨根，使之发出颤动的音。这种齿颤多用于吹奏戏曲、曲艺和民间风 格浓厚的乐曲中。它可以分为硬颤和软颤两种：硬颤是用牙齿直接接触哨根，软颤则把嘴唇垫在牙齿和哨根之间。齿颤音常用在一个音上，这时要注意颤动轻重的均 匀。

　 4、指颤音

　指颤音在民间也叫“指花”，是一种用途很广的技巧。这种技巧经常用来表现欢快、热烈的情绪，而在抒情一些的曲子里用来装饰某些音所表现的感情时，更是多种 多样。在演奏上，它的特点是能够明显地听出两个邻近的音迅速交替出现。交替动作虽然很迅速，但棱角却要非常清楚，否则就会变成吟音的效果，而失去颤音的特点。

唢呐简单的指法操作3

　 唢呐的演奏方法

　唢呐是双簧乐器，有人说唢呐的灵魂是哨片，但是晓盼老师和赵明老师说气息才是唢呐的灵魂。换句话说，学唢呐就是在练气息和指法。

　演奏嘴形：晓盼老师总结六个字，唇肌收，笑肌咧。通俗说就是嘴唇的肌肉收缩，呈微笑状。含哨片三分之一或者三分之二，视情况而定。

　气息：气息是唢呐的灵魂，如何正确运用气息演奏唢呐对初学者来说至关重要。常听老师们讲，吹奏唢呐要运用丹田气，才不会感觉胸闷、头晕，唢呐的声音才能圆润、饱满。

　吸气：啥叫丹田气？赵明老师讲过，所谓丹田气是民间叫法，是习武之人的一种叫法。其实丹田气就是胸腹式呼吸法，而且每个人都会。我们在正常睡眠时候的呼吸就是胸腹式呼吸，气息是下沉的。所以在练习呼吸的时候可以感觉一下睡觉时的呼吸方法。吸气时要迅速，缓慢呼出。

　呼气：深吸一口气，将手掌心或者手背放在嘴前方两三厘米处，来感觉呼出的气息，感觉出呼出的气息是热的，呼气正确；感觉到呼出的气息是凉的是错误的。

　练习：初学者没有捷径可走，就是拉长音，每个音能吹多长时间吹多长时间，也可以一开始吹八拍，以后再增加拍数。每天至少半小时，天天坚持。要练到晓盼老师说的，低而不散，高而勿炸。

　保养：新唢呐买回来以后，可以用橄榄油擦拭，以免日后开裂。唢呐要经常清洗内膛、钦子，以免有脏东西影响唢呐的音色以及演奏。

　高音：高音上不去或者不好上，是初学者常见的问题。在换了好的钦子以后，还需要一定的技巧。在超吹上把音的同时，要用手指带一下。比如筒音做2，在超吹高音1的时候，左手将上把的三个音孔全部盖住，超吹时迅速抬起中指，相当于吹中音6在滑到高音1上。

网上最火的唢呐歌曲有《打枣》、《黄土情》、《百鸟朝凤》、《全家福》、《山村来了售货员》等。

1、《打枣》 

《打枣》是河北民间唢呐乐曲，这首曲子根据《赵连代借闺女》这出戏改编而来，故事描述的是宋太祖赵匡胤在微服私访的时候，由于没有带钱，和打枣的姑娘发生口角的故事。

2、《黄土情》

《黄土情》是著名唢呐演奏家周东朝创作的，曾获得民族管弦乐一等奖。该作品深受全世界唢呐爱好者的喜爱，是舞台上常见的表演作品。

3、《百鸟朝凤》

《百鸟朝凤》是我国著名唢呐作曲，最早流传于安微、河北、河南、山东等地，该作曲旋律欢快，类似百鸟和鸣，广受大家喜爱。

4、《全家福》

《全家福》是豫北安阳一块的民间戏曲唱腔，旋律好听，韵味不俗，结构严紧，快慢相适，是电视剧《唢呐情话》中的演奏音乐，广受大家赞赏。

5、《山村来了售货员》

《山村来了售货员》是著名音乐家，作曲家张晓峰创作的一首唢呐音乐。这首曲子创作于上世纪七十年代，描述了七十年代我国经济不富裕，山上村民买东西不方便，一位热心的售货员帮助大家进货的故事。

影视作品中“古代迎亲”的唢呐曲有《抬花轿》、《百鸟朝凤》、《迎亲路上》、《迎送调》、《金蛇狂舞》。

1、《抬花轿》一种传统民间音乐，根据抬花轿的动作、行走、运动状态而编配的音乐，广泛流行于中国民间，是中国传统的古典音乐之一，表现形式以唢呐演奏为主。由于历史悠久，音乐的作者已经无法考证。

2、《百鸟朝凤》是一首流行于山东、安徽、河南、河北等的民族乐曲。其前身是《百鸟音》，这是一首充分展示唢呐艺术魅力的优秀乐曲。以热情欢快的旋律与百鸟和鸣之声，表现了生气勃勃的大自然景象。

3、《迎亲路上》是一首由民族乐团谱曲，民族乐团编曲，民族乐团演奏的纯音乐歌曲，该歌曲收录在专辑《少数民族器乐曲集CD》中，由恒大音乐公司发行于2017-10-01。该张专辑包含了10首歌曲。

4、《迎送调》是一首由佚名谱曲，佚名编曲，网络歌手演奏的纯音乐歌曲，该歌曲收录在专辑《迎送调》中，发行于2018-05-06。该张专辑包含了1首歌曲。

5、《金蛇狂舞》是聂耳于1934年根据民间乐曲《倒八板》整理改编的一首民族管弦乐曲。乐曲的旋律昂扬，热情洋溢，锣鼓铿锵有力，渲染了节日的欢腾气氛。

2008年北京奥运会开闭幕式上就是使用的该曲作为背景音乐来烘托奥运会这一全世界人民的节日的欢腾气氛和浓郁的中国特色。

　　一、百鸟朝凤

　　百鸟朝凤，唢呐独奏曲，在北方各地都有不同版本。

　　1953年春，由山东省荷泽专区代表队作为唢呐独奏参加第一届全国音乐舞蹈会演演出时，受到热烈欢迎。后来唢呐名家任同祥在专业音乐工作者协助下，压缩鸟叫声，删去鸡叫声，并设计了一个华彩乐句，运用特殊循环换气法的长音演奏技巧，扩充了快板尾段，使全曲在热烈欢腾的气氛中结束。乐曲以热情欢快的旋律与百鸟和鸣之声，表现了生机勃勃的大自然景象。

　　二、全家福

　　唢呐曲独奏曲，用豫北安阳地区的民间戏曲唱腔、板式、曲牌组合起来的吹奏乐曲。

　　该曲的旋律走向、调式色彩及吹奏特点，都给人一种古朴、洒脱、强进之意，使你挥之不去、难以忘怀。该曲由散板、中板、快板、飞板组成，可以说是典型的传统板式结构，符合中国人的传统审美趋向。由散板到正扳、由慢板至快板、由叙述到激越，又给人以思虑、解脱、圆满之感。

　　地域风格之殊特和吹奏技艺之容纳，让许多演奏家有了展示才能的平台和机遇。如散板之吐、颤、上板之滑奏；中板之深涵、细柔、苍劲和吐、滑、强、弱变化，及快板呼应、吞、吐、碎奏，都使吹奏者有彰显才华的空间。特别是飞板部分“节疏”，而高潮叠起扣人心弦。

　　三、抬花轿

　　抬花轿音乐是我国民间的曲剧音乐，根据抬花轿的动作、行走、运动状态而编配的音乐，广泛流行于我国民间，是我国民间传统的古典音乐之一，表现形式以唢呐演奏为主。由于历史悠久，音乐的作者已经无法考证。

　　四、六字开门

　　唢呐独奏曲，原是一支民间器乐曲牌。曲调流畅，情绪轻快。

　　戏曲中常用以伴奏剧中人更衣、打扫、行路的拜贺等场面，是《小开门》的变体。前半段运用模拟人笑声的“气拱音”， 以及“气顶音”技巧，使旋律优美如歌；后半段运用单、双吐技巧奏出类似三弦声音的“三弦音”技巧，短促而富有弹性的乐音和轻快的节奏相结合。

　　乐曲情绪活泼欢快，使音乐具有对比，表现更加生动，获得了较好的艺术效果。

　　五、社庆

　　唢呐独奏曲《社庆》　作者葛礼道，1965年在“为农村服务的音乐作品征稿”活动中获选由音乐出版社出版并收入《建国三十年器乐作品选》，录制唱片并被艺术团体带到日本、韩国、美国、尼泊尔等国演出。很喜爱的唢呐曲。

　　六、一枝花

　　一枝花，唢呐独奏曲，任同样于1959年春根据山东的地方戏和其它民间音调编写。

　　乐曲开始是一段散板，采用山东梆子“哭腔”音调，凄楚悲壮，接着是叙述性的慢板，柔婉动人。最后慢起而渐快转入中板，采取《小桃红》为素材，节奏活泼，音乐轻快。

　　之后，出现“穗子”特点的展开段落，短小音型的重复，相间出现“放轮”的长音，渲染了一种炽烈而欢腾的气氛。

七、凤阳歌与后八板

　　《凤阳歌绞八板》是一首著名的鲁西南鼓吹乐曲，也是一首脍炙人口的唢呐曲，但经过郝益军先生整理移植而成的同名笛曲却鲜为人知。本文作者通过对山东琴书音乐的了解和多年来年来从事笛子与唢呐两门乐器的演奏与教学实践，对笛曲《凤阳歌绞八板》的结构布局、素材来源、风格表现等进行了深入的分析，并着重阐述了演奏该曲应注意的九个问题。

　　引子的旋律开阔悠扬，起伏较大，表现山东人的热情朴实、豪爽泼辣的性格特征。 乐曲慢板部分主要以“凤阳歌”为素材，其旋律清新爽朗、韵味生动别致，通过变奏及多种演奏技巧的运用而显得别有情趣。

　　八、山村来了售货员

　　唢呐独奏曲，张晓峰作。乐曲以东北民歌音调为基础，描述了山村售货购货的情景，并与抒情相结合，音乐轻快、诙谐。

　　乐曲分为：〔赶路〕、〔吆喝〕、〔山谷回声〕、〔山村活跃〕、〔选购〕、〔告别〕、〔继续前进〕，每个标题都提示了该段所要表达的内容。描写山村售货购货的欢乐、热闹情景,是一首反映现实生活题材的作品。

　　九、怀乡曲

　　《怀乡曲》是王国潼先生采用台湾地方戏曲《歌仔戏》的曲牌“哭调子”、“七字调”为素材创作而成的。作者在乐曲的演奏艺术要求中写道：“台湾《歌仔戏》与福建《芗剧》属于同一剧种，都起源于福建的民间歌舞《锦歌》、《铺地扫》，相互之间有着密切的血缘关系，故此曲最初曾取名为'怀芗曲’，意用'芗’'乡’二字同音，以表达台湾同胞借怀念昔日芗曲之音而抒发今朝怀乡思亲之情。现在恢复原曲名的同时将'芗’字改为'乡’字，以使其含义更为确切。”

　　《怀乡曲》原曲分为三段。第一段：表现台湾同胞对祖国及亲人深切怀念的心情。这段缓慢而悠长的旋律，感情深沉而真挚，如同台湾骨肉同胞在殷切地诉说着自己的心愿：“谣望家千里，骨肉各西东，倚栏怀芗曲，无限故乡情。”第二段：表现台湾同胞看到祖国欣欣向荣景象时的激动心情，以及他们对祖国的赞颂与向往。第三段：情绪更加激动，表现台湾同胞渴望祖国统一的迫切心情和坚定信念。贾鹏芳改编并演奏的《怀乡曲》，宿略了第二、第三段，变化发展了第一段；少了许多兴奋与激动，多了一些忧伤与思念，凄美的旋律使人思绪万千，这也是中国二胡最能感动人的一面。

　　十、 豫西二八板

　　唢呐曲《二八板》在上个世纪80年初由于演出的需要再次加功,在时值上由两分多钟发展为4分半钟,由高音唢呐改为中音唢呐,在《二八板》前又加了“豫西”两个字即《豫西二八板》。《豫西二八板》刘文金先生执笔修改完成，1983年由郝玉岐加工。通过中音唢呐细致入微的模拟,使得吹腔在飘动中透着刚气,在深厚古朴中透着柔美,如同吟颂、如同哼腔；这里如青蜒点水般的气吐音的柔弱吟奏,使吹腔入木三分更加感人。在第三段快板中,在豫剧快流水板的发展变化中,花腔跳动跌宕粉繁,给人们以欢快愉悦之感。

提起唢呐用来结婚配乐合适吗，大家都知道，有人问南昌乡下结婚吹的唢呐是什么曲子，另外，还有人想问结婚喜兴时唢呐班吹奏的音乐？你知道这是怎么回事？其实（黄子华 哗众取宠） 假结婚时候放的那个唢呐加锣鼓的音乐叫什么名字，好像中国传统结婚都演奏的！下面就一起来看看南昌乡下结婚吹的唢呐是什么曲子，希望能够帮助到大家！

唢呐用来结婚配乐合适吗

1、唢呐用来结婚配乐合适吗:南昌乡下结婚吹的唢呐是什么曲子

应该是龙凤呈祥

每个地方的曲子都有区别的

百鸟朝凤

2、唢呐用来结婚配乐合适吗:结婚喜兴时唢呐班吹奏的音乐？

比如说是婚礼曲，抬花轿调，全家福等等很多的，还有一些欢快喜庆的歌曲，很多的，在就能的到或到九酷都行

3、（黄子华 哗众取宠） 假结婚时候放的那个唢呐加锣鼓的音乐叫什么名字，好像中国传统结婚都演奏的！

好难找，帮你不到

4、唢呐用来结婚配乐合适吗:家在农村，这结婚到底是用婚庆还是用唢呐

实际上也有性价比高的婚庆价格和唢呐也差不多看个人需求或婚礼策划师反正也不要钱

5、有谁知道《》里逼紫霞结婚，那时候放的很喜庆的唢呐吹出来的音乐叫什么名字啊？

你也很喜欢这个么。

我也是诶，

我都看了几十次了，。好看诶，。！

6、谁知道有这样一首歌好像是结婚的时侯放的 好像是用唢呐吹出来的

抬花轿，百鸟朝凤，娶媳妇，迎新娘，入洞房，花烛,你说的可能是百鸟朝凤http://zhangmenshitingcom/data/music//%E7%99%BE%E9%B8%9F%E6%9C%9D%E5%87%A4xcode=&mid=0，

7、朋友要结婚了。农村的放上放着大。适合放什么歌呢？ 跪求！！越多越好！！！ 是新歌。

我觉得偶尔放些轻音乐也挺好的，可以在吃放的时候放

还可以放一些关于父母的歌，体会到父母的辛苦，感恩父母

（黄子华 哗众取宠） 假结婚时候放的那个唢呐加锣鼓的音乐叫什么名字，好像中国传统结婚都演奏的！

8、唢呐中有哪些是喜庆的可在结婚时用不是婚礼现场是婚礼前吹的唢呐

百鸟朝凤

9、结婚喜庆唢呐曲，伴奏。有的传给我我下，越多越好。一定要够喜庆，双唢呐的曲。定金，满意在给

现在上班，不好弄，晚上找找看

10、唢呐用来结婚配乐合适吗:古代成亲的时候路上迎亲时以唢呐为主吹奏的曲子有哪些？

作品中“古代迎亲”的唢呐曲有《抬花轿》、《百鸟朝凤》、《迎亲路上》、《迎送调》、《金蛇狂舞》。

1、《抬花轿》一种传统音乐，根据抬花轿的动作、行走、运动状态而编配的音乐，广泛流行于中国，是中国传统的古典音乐之一，表现形式以唢呐演奏为主。由于历史悠久，音乐的作者已经无法考证。

2、《百鸟朝凤》是一首流行于山东、安徽、河南、河北等的乐曲。其前身是《百鸟音》，这是一首充分展示唢呐艺术魅力的乐曲。以热情欢快的旋律与百鸟和鸣之声，表现了生气勃勃的大自然景象。

3、《迎亲路上》是一首由乐团谱曲，乐团编曲，乐团演奏的纯音乐歌曲，该歌曲收录在专辑《少数器乐曲集CD》中，由恒大音乐公司发行于-10-01。该张专辑包含了10首歌曲。

4、《迎送调》是一首由佚名谱曲，佚名编曲，网络歌手演奏的纯音乐歌曲，该歌曲收录在专辑《迎送调》中，发行于-05-06。该张专辑包含了1首歌曲。

5、《金蛇狂舞》是聂耳于年根据乐曲《倒八板》整理改编的一首管弦乐曲。乐曲的旋律昂扬，热情洋溢，锣鼓铿锵有力，渲染了节日的欢腾。

年开闭幕式上就是使用的该曲作为背景音乐来烘托这一全世界的节日的欢腾和浓郁的。

以上就是与南昌乡下结婚吹的唢呐是什么曲子相关内容，是关于南昌乡下结婚吹的唢呐是什么曲子的分享。看完唢呐用来结婚配乐合适吗后，希望这对大家有所帮助！

百鸟朝凤。

《百鸟朝凤》外文名为《Hundreds Of Birds Worshipping The Phoenix》是一首流行于河南、安徽、山东、河北等的民族乐曲。其前身是豫剧抬花轿中的伴奏曲，因为豫剧流行很广，使百鸟朝凤流行于河南、山东、河北、安徽等地，又名《百鸟音》，这是一首充分展示唢呐艺术魅力的优秀乐曲。

《百鸟朝凤》这首曲子原是流行于河南、安徽（主要为皖北地区）、山东、河北等地的民间乐曲。它以热情欢快的旋律与百鸟和鸣之声，表现了生气勃勃的大自然景象。百鸟朝凤这首曲子的难度很高，一般很难学，学习者需要勤奋努力，不断练习，积年累月，才能真正掌握住这首曲子，才能吹出曲子应有的味道。

唢呐简介：

唢呐，中国传统双簧木管乐器。早在公元3世纪，唢呐随丝绸之路的开辟，从东欧、西亚一带传入我国，是世界双簧管乐器家族中的一员，经过几千年的发展，使唢呐拥有其独特的气质与音色，已是我国具有代表性的民族管乐器。

唢呐的音色雄壮，管身多由花梨木、檀木制成，呈圆锥形，顶端装有芦苇制成的双簧片通过铜质或银质的芯子与木管身连接，下端套着一个铜制的碗，加键唢呐还有半音键和高音键，拓展了音域增加了乐器表现力。在台湾民间称为鼓吹；在南方是“八音”乐器中的一种，在河南，山东称作喇叭，传统唢呐有百鸟朝凤、豫西二八板等经典曲目。