唢呐是乐器之王的说法确实存在，但只能说这种说法在中国比较常见，世界上大多数人都认为钢琴是乐器之王。当然，唢呐凭借其高亢的嗓音，很容易在各种乐器中脱颖而出，也正是因为其独特的嗓音，才被称为乐器之王。

唢呐可以在我们出生时演奏，这让我们感到快乐和喜庆。人死了，唢呐还能弹，带出一种悲凉的感觉。唢呐可以控制各种感情，但其他乐器很难做到这一点。同时演奏唢呐，可以演奏不同的曲调，当它的声音响起时，可以阻挡其他乐器的声音，从而体现唢呐的力量和魅力。唢呐的演奏可以在你生活中的任何时候完美地控制，无论你是快乐还是悲伤，它都符合当时的情况。

我国有许多传统乐器，包括笛子、萧、二胡、唢呐等等。它们代表了我们的传统文化，尤其是唢呐。它可以代表这片黄土地上的每一个劳动人民，代表每一个为自己美好生活付出的人。唢呐是为我国普通百姓而生的。很接地气，能更好地理解普通人的感受。唢呐是中华民族的传统乐器，也是以中华民族为代表的自强不息的精神。它发挥了中华民族的自强不息。

唢呐是从民间乐器演变而来的一种演奏乐器。因为它明亮而苍凉的声音，它被赋予了额外的特质。唢呐的声音非常明亮，穿透力很强，演奏时可以和整个乐队抗衡。一般乐队都是用麦克风演奏，所以唢呐只要吹起来就不需要掩盖其他乐器的声音。因此，它被称为乐器之王。

有人评论唢呐:它不仅能把自己吹走，还能把别人送走。这真的很合理。在我们生活中的婚丧嫁娶中，从出生到死亡，甚至是初一初七甚至是十周年，唢呐总是在场。今天你把别人吹走了，明天他们会把你送走。也许这就是为什么人们称唢呐为流氓乐器。说他是流氓乐器，其实并没有贬义，只是一种戏虐唢呐。

唢呐发源地在波斯、阿拉伯一带。

唢呐，中国双簧木管乐器。早在公元3世纪，唢呐随丝绸之路的开辟，从东欧、西亚一带传入我国，是世界双簧管乐器家族中的一员，经过几千年的发展，使唢呐拥有其独特的气质与音色，已是我国具有代表性的民族管乐器。

基本构造：唢呐由哨、气牌、侵子、杆和碗五部分构成。在木制的锥形管上开八孔（前七后一），管的上端装有细铜管，铜管上端套有双簧的苇哨，木管上端有一铜质的碗状扩音器。唢呐虽有八孔，但第七孔音与筒音超吹音相同，第八孔音与第一孔音超吹音相同。

唢呐的音域音色

传统唢呐的常用音域为十七度音其音域由低音A至高音A（高音B偶尔使用，但很难吹出）。现代改良的加键唢呐，增加了按键及半音孔，以增加音域和稳定音准。常见的加键中音唢呐，常用音域一般为十八度音。

D调高音唢呐用高音谱表按实际音高记谱。它的总音域为a（1）-b（3），共两个八度加一个大二度。乐队中的常用音域为a（1）-d（3）。唢呐的最大特色，在于其能以嘴巴控制哨子作出音量、音高、音色的变化，以及各种技巧的运用。

总体来说，八孔唢呐相对更好学一些。以下是具体比较：

1 音孔数量：六孔唢呐有六个音孔，七孔唢呐有七个音孔，而八孔唢呐有八个音孔。

2 音准：虽然六孔唢呐的音准相对七孔唢呐来说更为稳定，但与八孔唢呐相比，六孔和七孔唢呐的音准可能不够精确。

3 转调性：由于八孔唢呐有八个音孔，转调时比六孔和七孔唢呐更方便。

综上所述，八孔唢呐在音孔数量、音准和转调性方面均具有优势，因此相对而言更好学一些。

唢呐的发源地为波斯、阿拉伯一带 ，就连唢呐这个名称，也是古代波斯诺Surnā的音译。

唢呐大约在公元三世纪在中国出现，新疆拜城克孜尔石窟第38窟中的伎乐壁画已有吹奏唢呐形象。在700多年前的金、元时代，传到中国中原地区。

唢呐曾译作“锁呐”、“销呐”、“苏尔奈”、“锁奈”、“唆哪”等名。

扩展资料：

唢呐，在木制的锥形管上开八孔（前七后一），管的上端装有细铜管，铜管上端套有双簧的苇哨，木管上端有一铜质的碗状扩音器。唢呐虽有八孔，但第七孔音与筒音超吹音相同，第八孔音与第一孔音超吹音相同。

唢呐史料始见于明代。明代后期，唢呐已在戏曲音乐中占有重要地位，用以伴奏唱腔、吹奏过场曲牌。而在以戏曲音乐为基础的民间器乐中，唢呐也成为离不开的乐器。到了清代，唢呐称为“苏尔奈”，被编进宫廷的《回部乐》中。今天唢呐已成为中国各族人民使用颇广的乐器之一。

中国非常重视非物质文化遗产的保护，2006年5月20日，唢呐艺术经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

中国网－唢呐

现在中国唢呐王是任同祥。

1、著名唢呐演奏家。他演奏（自己创编）的《百鸟朝凤》《一枝花》《抬花轿》《庆丰收》《婚礼曲》《驻云飞》等等许多唢呐名曲，更令听众赞叹不已，回味无穷，难以忘怀。正是任同祥，率先使我国的民族乐器在国际音乐比赛中夺魁，为祖国争得了荣誉， 为民族器乐增添了光彩。

2、1953年，在北京第一届全国民间音乐舞蹈会演的舞台上，有一位唢呐好手以一曲“百鸟朝凤”得到首都音乐界的高度评价，这就是来自山东的任同祥。

3、随后参加第四届世界青年联欢节获民间音乐比赛银质奖。后又多次到东欧及东南亚各国演出，获得过缅甸国家金质奖章。他的唢呐演奏从容自如，干净利索，音色柔和圆滑，善于运用滑音、舌根吐音、双吐音等技巧。

扩展资料

1953年,任同祥通过县、省层层比赛而被遴选参加了全国第一届民间音乐舞蹈会演后, 便开始了他艺术生涯的新篇章----从民间乐班的乐手晋升到专业的上海歌舞剧院独奏演员,从而结束了二十余年的鼓乐班的流浪生活。

同年,任同祥代表国家,参加了在罗马尼亚首都布加勒斯特举行的世界青年联欢节的民间器乐比赛他以炽热奔放的激情,娴熟精湛的技艺,质朴浓艳的风韵,俏丽多姿的格调,成功地演奏了他的代表《百鸟朝凤》等唢呐佳作,一举获得了银质奖章。

1954年任同祥又随中国文化代表团访问印度、印度尼西亚、缅甸等国家。他的每一次演奏，都博得高度评价，并又获得缅甸国家授予的金质奖章。

只要唢呐一出声，其他所有的乐器都会黯然失色，是所有的！因为论嗓门，谁都比不过它。据说，唢呐的声音频率是钢琴的两倍，音响是钢琴的四倍。

在**《闪光少女》中，一开始，音乐系西洋乐器和民族乐器的同学们互不服气，堵在门口就开始PK，两边是斗得旗鼓相当。直到唢呐的出现。

唢呐一出声，整个调子都被它带偏了

到最后，就连乐器之王的钢琴，也败下阵来。

唢呐“抢戏”不仅仅是因为声音大，还因为它的音色很突出，画面感和穿透力都超强，而且，唢呐的吹奏方式变化多端。

分分钟抢占焦点，根本没法做配角，这成就了唢呐独一无二“流氓大亨”的气质。所以不仅在民间的婚丧嫁娶、礼乐典祭等仪式上抢占C位，而且，正常的演奏也是秒杀其他乐器。通常，轮到唢呐了，一般都是这样的。

唢呐的内心独白是：对不起，你们都是伴奏？这也太骄傲了。

因为这些特点，唢呐广泛存在于大家耳熟能详的影视作品中。

在《红高粱》中，高亢嘹亮的唢呐一出，男主角开朗豪放的气质就扑面而来，不仅如此，早在1986年，唢呐就和中国的摇滚和流行音乐，有了千丝万缕的关系

至今仍然有很多民间艺人用唢呐吹奏流行音乐，别有风味。

其实，唢呐虽然“土”，虽然“吵”，但是，不可否认的是，他有的时候在某些场合还是能让人耳朵一亮的。

《百鸟朝凤》是唢呐名曲。以《百鸟朝凤》为名，还有一部**，豆瓣评分80，超过了很多大制作**。这部**借用传统乐器唢呐的兴衰过程，反应了民俗文化该如何传承的社会问题。

有人说，这是唢呐的挽歌，其实，应该把它看成是一种转型。在保留传统的同时，更要融会贯通，就像影片的结尾，唢呐和西洋音乐结合的背景音乐，依然延续。

唢呐也要与时俱进，与西洋乐器互相包容，结合，故步自封，迟早就会被淘汰。

现在，唢呐其实不仅传承了中国传统的音乐，也把这种魅力转播到了国外。

纽约新世贸中心这只“大鸟”就迎来百鸟朝凤！美国亚文交响乐团的庆新春音乐会在这里闪亮登场，这是新世贸中心首个交响音乐会，也是首个华人艺术团在此献艺！乐团演绎的经典中外名曲吸引数万路人驻足。

民族的就是世界的！说唢呐是“乐器界的流氓”，是因为它声音大、调门高、独一无二，在我们的民乐中扮演着无可或缺的角色，而这份宝贵的传统，也值得我们传承下去。

唢呐和钢琴都是音乐界当中的著名乐器。唢呐在中国的传唱度非常高，也是中国是乐器之王，但是也仅限于中国而已。在世界的乐坛上，钢琴才是当之无愧的乐器之王。因为钢琴的影响力更大，认可的范围也是非常广的，唢呐的影响力和钢琴相比还是差很远，而且钢琴留下的历史名篇当中，更是称为世界的经典。因此，钢琴才是乐器之王。

钢琴在世界上影响力非常大，基本上是世界上每一个人都知道钢琴的存在，但是中国的唢呐只是中国人知道或者对唢呐感兴趣的人知道而已。因此，在世界的格局上来说，钢琴的格局要更加的，是全世界都认为的最完美的乐器，因为钢琴的音阶非常多，同时搭配的方式也会更多。而钢琴演奏出来的音乐更是受到世界更多人的喜爱，唢呐只是得到中国人的认可，想要得到世界的认可和喜欢的话，面前还是不够的。因此，钢琴在世界音乐上，影响力更大，也是乐器之王。

唢呐是人民劳动的结果，因此，唢呐演奏出来的音乐和流传下来的乐谱是中国的劳动人民感受深厚而已。但是钢琴留下的历史名篇当之，是很多人所认同的，也是很多人在重要的场合都是采用钢琴曲来表现的。在婚礼的时候采用的婚礼进行曲等等，在重要的场合采用钢琴曲更会给人一种高大上的感觉。很多的钢琴家都是我们耳熟能详的，贝多芬，肖邦等等，但是唢呐的演唱家我们却知之甚少，因此，钢琴的经典也是让钢琴称为乐器之王。

唢呐只是中国的乐器之王，但是钢琴却是世界的世界之王，钢琴带给人民非常优雅的感觉。同时钢琴的影响力也更大，留下的历史名篇当中，人民也是耳熟能详的，而且钢琴的音节也更多，搭配起来更加的灵活，因此，钢琴才是当之无愧的乐器之王。