古筝是一件古老的汉民族乐器，盛行于秦地，已经有2500年以上的历史了。

1、分瑟为筝。唐代赵磷《因话录》中记载：筝，秦乐也，乃琴之流。古瑟五十弦，自黄帝令素女鼓瑟，帝悲不止，破之，自后瑟至二十五弦。秦人鼓瑟，兄弟争之，又破为二。筝之名自此始。宋代的《集韵》也支持这种观点：秦俗薄恶，父子有争瑟者，人各其半，当时名为筝。当然除了父子争瑟的说法而外，还有兄弟争瑟，以及姊妹争瑟的说法。日本元禄年间宫廷乐师冈昌名所著《乐道类集》中记载有：秦有婉无义者。以一瑟传二女，二女争引破，终为二器，故号筝。

2、兵器改良。这种观点认为，古筝原本是战国时的一种兵器，后来在上面加上琴弦，拨动时发现悦耳动听，于是发展成乐器，因此有着筝横为乐，立地成兵的说法。随着时间的推移，兵器也越来越轻便，体积庞大的古筝便失去了兵器的作用，仅作为乐器的形式出现。

3、音响命名。后汉刘熙《释名》筝条所说：施弦高急，筝筝然也，古筝的筝便是以音响效果命名的。四种说法是蒙恬造筝。汉代应邵《风俗通》载文：筝，谨按《礼乐记》，五弦，筑身也。今并、凉二州筝形如瑟，不知谁所改作也。或曰蒙恬所造。由此可知，汉代以前的古筝形制应为五弦，筑身，但是当时并（山西）凉（甘肃）二州筝形如瑟，应邵不知何人所作的改革，还记下了蒙恬所造的传闻，这又说明，汉代已经流传瑟形的古筝了。唐代杜佑的《通典·乐四》记载：筝，秦声也。傅玄《筝赋序》曰：以为蒙恬所造。

宋心馨

2005年：获中国音乐学院附中“双鹤杯”古筝比赛一等奖；

文化部政府奖“文华艺术院校奖”——

第二届全国民族乐器演奏比赛——古筝少年专业组金奖；

小型乐器组合组铜奖；

第五届中国音乐金钟奖全国古筝比赛银奖。

2006年：获中国音乐学院第八届“刘明源奖学金”第一名。

2007年：获第六届中国音乐金钟奖全国古筝比赛金奖。

2008年：获文化部政府奖“文华艺术院校奖”第三届全国民族乐器演奏比赛——古筝青年专业组金奖；

小型乐器组合组银奖；

2008年度宝钢优秀学生特等奖。成为全国艺术院校首位获得此项奖学金的学生。

多次参与CCTV风华国乐栏目的录制，担任独奏，并在中央电视台播出。《乐器》等多家杂志媒体也对其的获奖经历进行了专访。

任洁

93年受新加坡政府邀请，参加新加坡“华族文化节”；

95年赴日本名古屋、东京交流演出；

97年赴德国斯图加特参加中国艺术节专场演出；

2001年作为法国“钢琴王子~克来德曼”特邀民乐嘉宾同台演出；

2002赴日本东京、伊豆半岛、箱根地区巡回演出；

2004年赴香港参加中日筝名家音乐会，项斯华、王中山、任洁作为老中青三代演奏家演出；

2004年10月受日本政府邀请，赴日本福冈参加“日本国民文化节”；

2005年7月在南京首次举办“枫桥夜泊---青年古筝演奏家任洁独奏音乐会”；

2005年9月作为民乐嘉宾参加全国十运会闭幕式演出，中央电视台现场直播；

2005年12月受邀为朝鲜金正日总书记访华独奏演出； 与德国著名指挥屈格、小提琴演奏家玛雅同台演出；

与美国钢琴公主琳达-珍蒂同台演出，被誉为中国的“古筝公主”；

任洁在美国芝加哥演出剧院

2006年1月成功举办“金钟、文华金奖得主”---任洁无锡新年古筝音乐会；

2006年2月作为唯一的民乐嘉宾参加中央电视台春节联欢晚会系列演出；

2006年3月受广州政府邀请，为原总理朱镕基独奏演出；

2006年4月受朝鲜政府邀请，代表国家参加平壤“四月之春”国际艺术节；

2006年5月在徐州举办“筝情相约06春天”任洁古筝音乐会；

2006年6月赴北京参加cctv3毕业歌晚会，担任古筝独奏；

2006年7月在南京举办“弹筝谈筝---任洁师生音乐会”；

2006年8月赴新加坡、马来西亚进行巡回演出；

2006年9月在山东、山西，连续举办四场个人独奏音乐会；

2006年10月赴澳门参加澳门与内地高校学生文化艺术交流音乐会；

赴北京参加全国政协中秋联谊晚会；

2006年11月参加江苏二胡之乡民族音乐节“中华乐魂”大型民族器乐音画；

2006年12月在贵州贵阳举办个人独奏音乐会；

南京艺术学院94周年校庆专场音乐会；

2007年1月参加江苏省政协九届五次会议专场文艺演出；

参加安济新年慈善音乐会；

参加“和谐之韵”扬州新年音乐会；

2007年2月受中华人民共和国文化部派遣，赴荷兰、比利时、法国进行9场欧洲巡演；

2007年3月在北京保利剧院参加中央电视台音乐频道开播三周年大型专场音乐会。

2007年5月在参加“上海之春”国际音乐节。

2013年10月获得第九届金钟奖组合类金奖

你对比一下谁牛谁更历害。。。。

琴和筝的历史都非常悠久，为了区别其它乐器，故在前面加个“古”字，称为“古琴”、“古筝”。琴和筝除了是器乐外，更承载了丰富的中国文化。

一、认识古琴和古筝外观

二、古琴和古筝外观大小对比

古琴有7根弦，故又名七弦琴（最粗的为1弦，最细的为7弦）。古筝有21根弦（最粗的是21弦，最细的是1弦）。

三、古琴和古筝各部位名称

古琴和古筝各部分的名称，很多是拟物的，尤其是古琴一直保持着古时的称呼，即形象又文雅。古筝的一些称呼更偏向于乐器化了。

古琴与古筝另一个较大的区别是：古琴没有琴码，古筝有琴码（或叫筝码、码子、雁柱）。琴码起到传导声音的作用。琴码影响了两者的弹奏方式不同。

四、古琴和古筝的声音对比

外观一定认识后，我们再听一听声音。我各选两个曲子。

琴和筝的《高山流水》这两个曲子之间没有任何关系，只是同名。古琴《高山流水》相传很早了，原为一曲，唐后分为《 高山》和《流水》两曲。浙派的古筝曲《高山流水》是近代根据笛曲改编过来的。

曲目顺序：

1、古琴曲——管平湖《流水》；去百度音乐搜索下，不好传。

2、古筝曲——王昌元《高山流水》去百度音乐搜索下，不好传。

五、古琴和古筝演奏视频对比

古琴演奏视频：龚一《潇湘水云》，去百度视频搜索下，不好传。

古筝演奏视频：周延甲《秋夜筝》，去百度视频搜索下，不好传。

古琴和古筝男女老少都可学习，常有人问我xx岁了、我是男生或女生是否可以学古琴或古筝等等问题， 水杉君觉得关键是自己要喜欢（喜欢它的外观、声音、演奏方式等等），否则难以坚持。

六、摆放与弹奏对比

61 古琴的摆放与弹奏

古琴摆放：古琴需要专业琴桌（桌子高度约68cm、凳子高度约45cm），摆放时把琴轸放在桌子外侧（方便用琴轸调弦），将整张琴都置放在琴桌上是错误的（影视作品中常常出现这样的错误）。琴头和雁足处应放防滑垫（防止演奏时琴滑动）。

古琴坐姿：身体中轴线对着四徽或五徽（靠近琴头的那边），身体离琴约两个拳头距离，双腿与肩齐（女士可并腿），宜坐半边凳子。

古琴弹奏：古琴左右手都不需要戴义甲，左手按弦，右手弹。

62 古筝的摆放与弹奏

古筝摆放：古筝一般用支架（一个高约56cm放在筝首，一个约535cm放在穿弦孔前面）

古筝坐姿：右肩对齐古筝的前梁，座位和筝的高矮比例要合适，第一个琴码的高度与自己的腰部平行。身体离琴一拳或两拳的距离。

古筝弹奏：古筝需要戴义甲，一般是左手按弦，右手弹。

七 、古琴和古筝定弦对比

八、古琴和古筝谱对比

九 、古琴和古筝价格

初学者在购买琴或筝时，宜选择中档价位的琴，太便宜的琴音色不好，且用的时间不长，而太贵的琴对于初学者来讲又没有太大必要，此类琴的购买者大多为专业演奏者。当然也可以根据自己的经常情况而定，价格越贵，肯定乐器的各方面条件都要好一些。

古琴的价格差别较大，尽量购买知名斫琴师的琴，如倪诗韵的琴。

古筝的价格大至分为一千至五千多，购买时尽量选择专业厂家。

选购买时若有专业人士帮着挑选是最好了。如果没有，建议购买时以音色好坏作为考虑的条件，而不要太多的注重外表装饰。

十、古琴和古筝哪个好学？哪个更容易？

通过上面的介绍，我们现在知道琴与筝都是中国的传统器乐，但两者之间的音色差别非常大，古琴沉静古朴，古筝婉转清越，因此有“古琴悦心，古筝悦耳”一说。在选择学习前，建议多听一听曲子，多看一看演奏视频，看看自己到底喜欢哪个音色。只有自己喜欢，才能坚持学下去。

对于一般的业余爱好者来廛，在工作学习之余，花点时间去学习琴或筝，是自身追求完美、表现自我的过程。它不仅能够陶冶情操、提高审美情趣，而且对自身良好气质与修养的塑造也有极大的帮助，这无疑是一件非常愉快的事情。

两者入门都非常简单，通过简单的识谱和指法入门，即可掌握些基本技巧，演奏些好听的曲子。如果想演奏的更好，都需要花更多的时间不断练习。除了纵向的技法上的突破，更需要横向的文化修养。弄清自己的学习目的，有的放矢。

随着互联网的普及，网上也很容易找到相关教学视频。但不管学琴还是学筝，水杉建议尽量找老师学，自学容易走弯路，以后很难纠正。

古琴和古筝学习其实也并非单选题，两者有不同，也有相同。现在不少琴家即会弹古琴，也会弹古筝，更有还会弹瑟琶、二胡等等多种器乐的。不过初学时应选一门器乐学，到掌握到一些技巧后，在考虑学习另一件器乐。