马未都老师说过中国人的审美观有具体哪四个境界

栏目:资讯发布:2023-11-15浏览:3收藏

马未都老师说过中国人的审美观有具体哪四个境界,第1张

四个层次由下往上依次是:

初级-艳俗:比如农村的大花布被单,流行歌曲等;

中级-含蓄:比如唐诗宋词等;

高级-矫情:比如毕加索的画;

顶级-病态:比如缠足、金鱼、太湖石、病梅,哈巴狗;

第一层“艳俗”。像张艺谋拍摄的《英雄》、冯小刚拍摄的《夜宴》、农村的大花布床单、流行歌曲,都是艳俗,它简单明晰,具有最广大的群众基础,是审美的第一个层次。

第二层“含蓄”。唐诗宋词是最典型的代表,我们需要慢慢体会它的美,而无法直接理解。比如李白的《送友人》:“此地一为别,孤蓬万里征。”

说得很简单:彼此一分手,我就坐着船走了。听起来没什么,但从诗歌的角度上讲,这是一副著名的流水对。上一句与下一句对仗工整,意思前后相接,这就叫做流水对。它的美很含蓄,是审美的第二个层次。

第三层“矫情”。当代艺术都陷于这种状态。比如典型的毕加索画作,有时很难看懂。据说英国女王都说:“我实在看不出来,他画的人的脸到底冲哪边?”

第四层“病态”。当审美走到金字塔塔尖的时候,只要进入“病态”这个层次,就会呈倒金字塔状,突然释放,然后就变成最普及的事了。

病态的审美首推缠足,今人对缠足难以接受,可清代以前的人以缠足为美。清人李渔在《闲情偶寄》里,还专门教人怎么欣赏缠足。《红楼梦》里的男子,大都具有女性美;而女子,大都具有病态美。贾宝玉像个女孩子,林黛玉像个病人,这就是中国人在文化中追求的一种审美情趣。

扩展资料:

马未都说自己的收藏之路:

在马未都几十年的收藏生涯中,凭借知识和运气以及时代自然是占了一些便宜,但这样的便宜占得并不多,并非一味的狂收暴敛,多数时候马未都还得“出点血”。

早年一个贩子卖给马未都一对黄花梨圈椅,贩子是1000块钱收的,准备4000块钱出手。马未都判断这对椅子当时在香港市场上的行情大约是8000到1万元,于是立刻和贩子成交。马未都认为,该别人赚的钱你要让他赚到。他的观点是,多给钱的坏处是这一单看起来吃亏了,但好处是生意的长久。

和贩子搞好关系,让他赚到满意的钱,这样马未都的通道就是通畅的。贩子毕竟不是资深鉴定家,总有出漏的时候,比如一个杯子他10块买的,马未都给他20块,他认为利润翻了一番,如果只给他12块他也有赚,但长期这样下去就是目光短浅。因为古董贩子收到古董的时候第一个想到的一定是能出大价钱的那个人,实现价值最大化,所以一开始装傻吃点亏多给点钱毫无坏处。

马未都之所以收了那么多的好东西,就是一开始不在乎那点小钱,经常打交道的贩子们觉得马未都不错,所以随时给马未都提供有价值的信息,有事都是先通报给马未都。有的时候贩子看到好东西,但又没有足够的钱收,就直接找到马未都,把东西介绍给他,贩子从中拿点好处费,这样反而为马未都省下了一笔钱。

在早年的收藏中,尤其是信息不畅通的年代,马未都觉得所有东西的价值都不抵信息的价值,东西贵一点便宜一点都不重要,重要的是信息,你随时能知道谁手里有好东西。

经常看到不断的有人问,马未都哪来那么多钱买古董?其实这个问题早在10年前,2008年3月马未都接受《三联生活周刊》的资深主笔王小峰的采访时就说了,只是很多人没有注意到或者忘了,那一期是以《平地崛起的一代》为题,马未都先生抱着一只黑猫为封面。

马未都说,他在出版社做编辑的时候就开始做药材生意,卖中药材当年是个暴利行业。在上世纪80年代中后期,马未都一个月就能挣七八万块钱,他把卖药材挣来的这些钱都买了古董。当时在出版社,马未都根本不敢跟人讲自己在做药草生意,旁人对他的印象就是马未都特有钱,就是不明白从哪里来的。

现在的马未都十分怀念上世纪80年代到处买文物的时光,经常去河北山西一带,有人带路,到处都是宝贝,一弯腰就能拣到。现在不行了,步步都是雷。好比当年去的时候是个处女地,森林里都是鲜蘑菇,随便采,现在的情形是,蘑菇依然遍地,但都是毒蘑菇。

还有一点很多人也不知道,马未都在这次采访中第一次透露,他是第一个从国外用集装箱往回买文物的人。

马未都谈到中国人审美的原视频-央视网

艾力扎提抓饭馆。根据查询抖音APP疆本味杜大厨的视频显示,马未都在喀什吃的手抓饭是艾力扎提抓饭馆。在艾力扎提抓饭馆,肉是新鲜的羊羔肉,传统的抓饭工艺加工之后,抓饭入口肉质特别烂乎,胡萝卜味儿甜香,有入口即化的感觉,蒸出来的米粒油而不腻,散而不硬。

马未都说的是真的,只不过他的意思是说司马光砸缸的“缸”是假的,而这件事情则是真实发生过的。司马光是北宋时期的一个知名人物,而现在很多人初次接触司马光大都是通过“司马光砸缸救友”这一故事。

这个故事简单来说就是幼年时期的司马光在与其他小伙伴一起在院中玩耍时,其中有一个小伙伴因见到院中有口大缸十分好奇,于是便爬上缸上去玩耍。但是因为缸沿本就比较狭窄,再加上小孩子注意力不集中,所以爬上大缸玩耍的这个小伙伴一不留神便滑进了大缸里。当时这口缸里面盛满了水,所以小孩一掉进去便马上被没了顶。其余小朋友见此场景自然惊慌失措,于是四处跑开去叫大人。

当时尚且年幼的司马光虽也着急,但是却没有像其他人那样跑去向大人求救。他扫视了一圈后院,接着从中捡起了一块大石头,然后将这石头狠狠砸向水缸。在石头施加的外力作用下水缸破了一个大洞,缸里的水随即从这个洞口中流出。随着缸里水量的减少,掉进缸里的小孩也不再因过高的水位而难受。年幼的司马光遇到如此紧急的情况却能够临危不乱,继而想出办法成功解救出小伙伴,可以说是十分聪慧的。而他砸缸救友的事迹在当时也是广为流传,甚至于还有人将这件事情制成了图画故事。时至今日,司马光砸缸这一事迹依旧经常被拿来教育小孩子。

之所以可以明确司马光砸缸这件事情是真实发生过的,原因在于被司马光救出来的上官尚光将这件事情写进了家谱中世代相传。至于马未都所提出的司马光砸的并非是缸而是瓮的观点,其实也是有一定道理的。瓮这种器皿与缸其实较为相似,之所以说司马光砸的是瓮而非缸则是因为瓮要比缸更易砸出洞。就外形上的差异来说,瓮一般为缩口,缸则为敞口,高度方面则是瓮高于的缸。就结实度来说的话,瓮壁通常要比缸壁薄,故而更容易被砸破。

司马光砸缸之时年纪尚且年幼,这一点则进一步决定了他的力气不会太大。而他能够用不是很大的力气一下子就把缸砸破,说明这缸有可能不是真的缸,而是外形与缸相似的瓮。也正是基于这两者之间存在的差异,马未都才会说出“司马光砸缸是假的”的观点。

马未都在古董行,不敢说是排名第一的大佬级人物,最起码也是有头有脸的人物。毕竟,人家在古董行风生水起的时候,好多人还不知道怎么一回事就错失了人生第一桶金。马未都捯饬文物的时代,恰恰是文物满大街白菜价的时代。千载难逢的时机,就这么眷顾了马未都。马未都可谓是名利双收,尤其是文物鉴定理论,在实践中得到检验,因而,马未都言其“我鉴定文物不戴手套,戴手套的多数是伪专家,忽悠外行人”,这还是很有说服力的。

鉴定文物戴手套,这基本上是文物鉴定类电视剧的套路。以行文考究著称的马伯庸所著《古董局中局》的许愿,鉴定珍贵瓷器也是戴着白手套。实际上,按照马未都多年的经验,戴白手套是分场合的。换言之,鉴定文物戴手套的多数是伪专家,动机多半是为了忽悠外行人。马未都就表示,我鉴定文物就不戴白手套。马未都这么说,也不是在忽悠人。大家可以看马未都鉴定文物的视频,基本上很少戴白手套。

戴白手套这一路数,对很多人来说可能是很简单的一件事,但是于收藏而言,鉴定无小事。毕竟,对普通人来说,一件文物可能是身家性命担保,鉴定失误就会让人家倾家荡产。因而,文物鉴定务必是慎之又慎。马未都表示,鉴定文物过程中,尤其是鉴定表面光滑的瓷器,严格意义上是不能戴白手套的。这里头的学问大了,瓷器本身就很光滑,戴白手套就会减小瓷器表面与手套的摩擦,一不留神就咣当一下掉地上了。

所以,在古董行中,基本上所有的鉴定门类都没有硬性要求非要戴白手套。马未都据此判断,敏锐指出戴白手套进行文物鉴定的人,基本上都是伪专家,最主要的目的是为了忽悠外行人。马未都又指出,在古董行的文物鉴定中,通常要求鉴定字画与高古玉器戴白手套。这主要是因为字画表面历经百年甚至千年,已经变得非常脆弱。倘若不戴白手套,人手上的汗渍就会对珍贵字画造成不可逆转的伤害。

说完书画,再言高古玉器,大家估计心里头又犯嘀咕了。高古玉器在鉴定的时候,要求务必保持文物本身的基本形态。为了达到这一目的,就必须要求戴手套。毕竟,一件真品高古玉器价格都是数十万起步,弥足珍贵啊!马未都着重强调,两大门类要求戴白手套,其他鉴定门类,则不要求戴白手套。倘若非书画与高古玉器戴白手套鉴定,戴着白手套鉴定,就极有可能是装腔作势,就是我们所说的伪专家。

马未都言他人不敢言之言,直言了当地说出古董行中这戴白手套的潜规则。古董行真假难辨,与其说是为了鉴定而鉴定,倒不如说是鉴定人心。马未都相对于其行里人来说,还是属于那种比较有良知的鉴定家。就冲着马未都所说“我鉴定文物不戴手套,戴手套的多数是伪专家,忽悠外行人”,就当得起马先生这样的称呼。大家对于马未都所说的戴白手套,有何高见呢?

蔡国声擅长著作  

马未都自己就是收藏家和鉴赏家

蔡国声,1941年生,浙江定海人,中国现代书法家,中国书法家协会会员,文物鉴定专家。他从事文物古董鉴定工作40多年。但他的第一个头衔是书法家,然后是专家。1962年,高中毕业的蔡国胜响应党的号召到上海古玩市场工作,成为新中国成立后第一批参加文物工作的高中毕业生。

蔡国声在上海古玩市场工作时,像其他人一样学习兼职,学到了很多文物,包括瓷器、钱币、古董、珠宝、陶器,etc Cai Guosheng奠定了当时坚实的理论基础。

后来,在一个动荡的年代,蔡国声被送到农村和他的兄弟姐妹。在那些失落的日子里,他坚持每天早上5点起床练习书法,最后得到了一手好字。

改革开放初期,蔡国声调任一家古董工艺厂厂长。正是这段经历,让他对鉴定工作更有信心,对文物的生产过程也更加了解清楚。

退休后,他把时间花在研究文物上,把自己的经历写成书,出版和分享《鉴宝指南》、《古董与藏品》、《往事记——蔡国生古玩鉴赏》等。

蔡国声受邀成为多个鉴宝节目的专家,如寻宝、艺术收藏与拍摄、鉴赏等,以及三套关于收藏讲座的影视专题光盘。

蔡国胜是一位理论家。他从小接触的大多是理论。他擅长教学和出版书籍,但没有实践经验。我知道这么多,但事实上,我收集的很少。

马未都本人是收藏家和鉴赏家

当我谈到马尾都时,我想到了他的古董和博物馆。他是个有钱人,有很多文化。

马未都从上世纪80年代开始收藏中国古代文物,到了90年代,他的收藏已经达到了规模,有古代家具、玉器、文具、陶瓷等1000多件。

1996年,马尾都官府古典艺术馆成立,1997年正式对外开放。

马未都从事收藏行业40年。他读过无数的书和人。马未都是个真正的战士。他自己收藏古董,你一眼就能看出好坏。他的水平相当高。

他曾经说过,文物产业没有标准。文物知识非常渊博。不是每个人都能胜任。文物收藏很受欢迎。许多专业人士或怀疑专业人士会有机会。许多所谓的电视专家连基础知识都没有。

马未都对功夫的欣赏,是他自己多年来玩弄文学和玩法的,不是蔡国胜能比拟的。

马伯骞和马未都没有关系。马伯骞是美籍华裔男歌手、男演员,毕业于美国南加州大学。2017年,参加腾讯视频偶像养成类音乐节目《明日之子》并获得亚军,从而正式迈入娱乐圈发展马未都是央视《百家讲坛》主讲人,主讲系列节目《马未都说收藏》。现为中国民主建国会会员,观复博物馆创办人及现任馆长,《中国网》专栏作家、专家,同时也是超级畅销书作家。实际上马伯骞和马未都两人并无关系,只不过很多网友都误以为马伯骞就是马未都。

马未都老师说过中国人的审美观有具体哪四个境界

四个层次由下往上依次是:初级-艳俗:比如农村的大花布被单,流行歌曲等;中级-含蓄:比如唐诗宋词等;高级-矫情:比如毕加索的画;顶级...
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