民间办丧事所用的乐器有，唢呐，笙，钹，锣，碰钟等。

1，唢呐

唢呐的音色明亮，音量大，管身木制，呈圆锥形，上端装有带哨子的铜管，下端套着一个铜制的喇叭口（称作碗），所以俗称喇叭。在台湾民间称为鼓吹；在广东地区又被称为嘀嗒，是广东“八音”乐器中的一种。

2，笙

笙，是中国传统古老的吹奏乐器，它是世界上最早使用自由簧的乐器，并且对西洋乐器的发展曾经起过积极的推动作用。笙属于簧片乐器族内的吹孔簧鸣乐器类，是世界上现存大多数簧片乐器的鼻祖。发音清越、高雅，音质柔和，歌唱性强，具有中国民间色彩。

3，钹

钹，古称铜钹、铜盘，民间称镲。打击乐器。碰奏体鸣乐器的一种。中国、外国乐队中都使用。中国古代把铜钹、铜铙或铜盘、镲等，统称为铙钹。

4，锣

锣是一种属于金属类的打击乐器。锣是用铜冶炼而成的，它的结构比较简单，锣身呈一个圆形的弧面，四周是以锣身的边框固定，演奏者用木棰敲击锣身正面的中央部分，产生振动而发音。

5，碰钟

碰钟又称碰铃，中国传统乐器之一。在古代称“号”，两只为一副。碰铃用黄铜制作，音色清脆、悦耳，如银铃一般。演奏时，利用穿过小孔的绳子左右手各执一只，相互碰击发音。

唢呐丧事出殡专用曲：

1、唢呐独奏《一江风》

2、唢呐曲《黄河情》

3、唢呐独奏豫剧《秦雪梅吊孝》

4、唢呐母亲

5、唢呐父亲

6、哀乐

7、唢呐悲调曲

8、唢呐哭皇天

9、唢呐悲曲

10、唢呐独奏朝阳沟

唢呐使用环境：

在民间，唢呐有着深厚的根基，一般百姓家举办婚丧寿庆、乔迁新居、过年过节时都要请几个唢呐手来庆贺热闹一番，发展到今天，送子参军，开张剪彩也要请唢呐乐队，广泛应用于民间的婚、丧、嫁、娶、礼、乐、典、祭及秧歌会等仪式伴奏。

唢呐一共有八个孔，代表不同的音，筒音(即8孔全按)作最低音5，放开一个孔就升高一个自然音阶，D调的低音5下面的1孔是D调的低音6，2孔是D调的低音7，再下面就是D调的中音5。

刚开始学习唢呐的时候首先将左手的大拇指、食指、中指、无名指放在唢呐上面，右手食指、中指、无名指、小指放在唢呐下面，双手自然的将八个孔按住，首先要保证不漏气，然后双唇中间放哨片，鼻子和嘴巴同时吸气，用力吹动之后振动发声。

初学者学习唢呐建议是从D调开始，D调的表现力相对更强，可以变换指法吹奏任何的曲子。

唢呐的发声十分嘹亮，可以轻易的带动人的情绪，在过去的时候民间的吹歌会、秧歌会、鼓乐班和地方曲艺，包括戏曲中都会用到唢呐。

唢呐经过慢慢的发展应用，演奏技巧不断的变的更加丰富，表现力也非常强，是十分有特色的独奏乐器。

唢呐是中国传统的乐器种类，音量非常大，并且适用性十分广泛，在流行音乐中也有出现。

民间不定调唢呐指法

民间不定调唢呐指法，唢呐是我国的传统的乐器之一， 唢呐是民族管乐之王，它包含所有管乐技术含量，在唢呐的演奏中手指技巧有许多，在定指法和定调问题上,各地之间也不大一样，以下分享民间不定调唢呐指法。

民间不定调唢呐指法1

　1、呼吸时，全身与呼吸无关的部分都要放松。气息要控制好，根据需要使用气量，一般说，吸气要多要快；吐气要少要慢。

　2、要保持呼气与吸气的连贯性，不要等第一口气完全呼完后才开始吸第二口气，而应该在第一口气未完全呼尽之前就开始吸第二口气，这样才能连贯不断地进行下去。

　3、一般情况都是用鼻子吸气，只有在抢气或者用鼻子吸气还不够用时，才用口、鼻同时吸气。

　①手指不要动，完全靠小臂的动作去带动手指。

　②手指不能抬离音孔过高，只要稍稍离开一点即可。

　③手指、手腕、小臂三者要保持在一条直线上。

　一般分为上三下四，左手上，右手下，以右手的中指为1，筒音为5，左手的大拇指为高5，二拇指为高6，右手的小拇指为低6，无名指为7，右手的二拇指为2，左手的无名指为3，中指为4，把唢呐的所有孔按住为5。“本调”音高相当于键盘乐器的中央“C”即“1“。音阶排列为“125456712”，然后，以这个音阶的1234567七个音为“CDEFGAB”七调的调名，就得出了“1＝e，1＝D、i＝E、1：F，1：G、1：A、1＝B”各调的音位指法。

　 民间老式唢呐吹指法

　以D调为例：

　D调高音唢呐用高音谱表按实际音高记谱。它的总音域为a（1）－b（3），乐队中的常用音域为a（1）－d（3）。

　一般分为上三下四，左手上，右手下，以右手的中指为1，筒音为5，左手的大拇指为高5，二拇指为高6，右手的小拇指为低6，无名指为7，右手的二拇指为2，左手的无名指为3，中指为4，把唢呐的所有孔按住为5。

　它的“本调”音高相当于键盘乐器的中央“C”即“1“。它的音阶排列为“125456712”，然后，以这个音阶的1234567七个音为“CDEFGAB”七调的调名，就得出了“1＝e，1＝D、i＝E、1：F，1：G、1：A、1＝B”各调的音位指法。

　 演奏姿势

　1、动听的音乐加之优美的演奏姿势，不仅给观众以听觉的享受也可以给观众感官的享受。最主要的是，正确的演奏姿势有利于技巧的充分发挥。良好的演奏姿势不但美观、大方，而且对身体也很有益，演奏者要加以重视。

　2、唢呐的演奏姿势又坐、站两种。这两种姿势都要求演奏者做到：身体自然放松、头部端正、两眼平视、头部自然挺起、面部松弛、两手抬起使乐器与身体成75度角、两臂自然架起。

　3、采用坐式演奏时，两腿略微分开，两脚平放地面，腰部挺直。采用站式演奏时，两腿伸直，两脚距离25公分左右，左脚在前、右脚在后。总之无论是坐式还是站式演奏都给人以舒适、优美的感觉。

民间不定调唢呐指法2

　 唢呐教学入门指法

　首先有的人对正确口形於唢呐吹奏的重要性认识不足，对正确口形又缺 乏理解不掌握，因而在吹奏过程中难免出这样那样的问题。

　接着唢呐吹奏使用气牌，与民间艺人的吹奏有关。以前的唢呐艺人(俗 称吹鼓手) ，为了谋生，长期走付串乡，生活无定，或为婚丧嫁娶红 白喜事吹吹打打，或赶上集市庙会欢庆节日出力卖艺，酷暑烈日，严 冬冰雪，风吹雨打，饥寒交迫，不敢放过任何一个机会，而且要吹奏 得好，才不致失去谋生的来源。

　然后鼓腮换气法(这里指大鼓肥) ，必然导致唇肌松动， 口角力减退，这时气牌就能起到弥补缺陷减轻唇肌疲劳的作用。民间 艺人在很多场合要边走边吹，有时一走就是几里、几十里，遇到高低 不平上坡下坡时，远要抬头弯腰，扭头转身，遇到人多拥挤远会发生 碰撞，在此种情况下，要保持稳定的吹奏，除需要良好的吹功训练外 ，气牌起著相当重要的弥补作用。

　唢呐吹奏使用气牌是过去民间艺人吹奏的特定环境和 条件形成的。现在，民间艺人的社会地位及吹奏的环境条件，发生了根本的变化，唢呐吹奏的方法和技巧也在变革和提高。

　采用去掉气牌吹奏的方法训练学生，使他们较快地掌握了正确的口形，增大了口劲，较快地提高了吹奏技巧。

　最后在吹奏一些特定的乐曲，或舞台演出，或在特殊情况下较长时间用小鼓腮换气的方法连续吹奏时，气牌还是需要的，因此，学生同样需要掌握戴气牌的吹奏方法。

民间不定调唢呐指法3

　 唢呐持乐器法

　手指自然分开，左手在上把、右手在下把(本指法也适合加唢呐的演奏)，手指按孔依次为：左手食指放在第八孔，大拇指放在第七孔，中指放在第六孔，无名指放在第五孔，小指自然放松，分开少许放在无名指旁;

　右手大拇指放在唢呐杆下端三孔与四孔之间(主要是为了掌握乐器平衡)，食指放在第四孔，中指放在第三孔，无名指放在第二孔，小指放在第一孔。在刚开始练习时，手容易控制不住乐器，左手小指可依附于唢呐杆上，但不能养成习惯，以免影响正常运指。手指的基本按孔位置是以右手小指第一指肚按孔位置为标准，其它手指自然放松在乐器上。

　演奏时，手指不要过于抬高，抬高手指会影响快速乐曲的演奏。不要用指尖按孔，这样会按孔不严、发音不正确。同时手指按孔时不要伸得过直，过直会运指不灵活，赶不上快速乐曲得速度，正确得运指方法是：手指在按音孔时，少许弯曲、放松，这样才能运指灵活、运用自如。

　如何衡量手指基本功过关了呢那就时空按音孔时(即不吹奏时)，手指在音孔上做按闭动作能听出运指得声音，就算基本功过关了(运指得声音决不是故意击打音孔得声音，而是自然发出的声音)。

　总之，持乐器时两臂、手指腰尽量放松，否则吹奏时间不长就会感到酸累，更会影响乐曲的演奏。

　 唢呐教程之吹奏唢呐的口型

　吹奏唢呐时的口型是唢呐演奏中很重要的组成部分。口型就是指在吹奏唢呐时嘴唇的形状、含哨的部位，它关系到在唢呐演奏中的音准、音色、音质、强弱以及其它各种唇部技巧的发挥。

　一般吹奏唢呐的口型是：哨片位于双唇中间，上唇靠近哨面根部约哨片的四分之一处，下唇含哨约三分之一或三分之二处(三分之二处多为弱奏)，在吹奏过程中，口型的控制力度要随着吹气强弱、音量、音色、技巧的变化而变化。

　在初练时嘴和两腮会感到酸并且无力，还会出现发音部正、出现噪音等情况，这都是正常的，经过一段时间练习后，这些现象就会消失(另外。提示初学者在吹奏时不可鼓腮)。嘴上功夫过关的标准是：在吹奏时间长的情况下，控哨自如，嘴唇感到不酸不累，基本功就算过关了。

　 唢呐教程之气的运用

　吹管乐的呼吸方法有三种：胸式呼吸法、腹式呼吸法、胸腹式呼吸法。吹奏唢呐是用胸腹式呼吸法(俗称丹田气)，这是目前被公认为最科学的方法。

　 下面介绍一下胸腹式呼吸法：

　 1、 吸气

　吸气时，小腹放松，用嘴和鼻子同时快速将空气吸入，气至丹田，即小腹，尽可能多一些，这对腹部和腰部都应有充满气的压力的感觉(民间所说的气到丹田)，胸部腰感觉轻松。另外有一种说法，吸气时小腹收缩，这时错误的。因为吹奏唢呐的用气量很大，小腹收缩容气量很小，满足不了唢呐吹奏时的用气量，而且吹奏时间越长对肺伤害越大，所以这种方法时不可取的。

　 2、 呼气

　呼气时(吹奏时)，随着吹奏唢呐的用气，小腹逐渐收缩，气有节制、均匀的向外呼出，使唢呐保持音准，音色圆润、优美。

　那么怎么才算气功过关呢每当吸气时，气能迅速到达丹田，而小腹不是故意鼓起，用气自如、长短皆可，就算气功过关了。

　 唢呐教程之超吹

　超吹高八度时，要求舌、唇、气三个方面结合好，舌轻吐哨片，嘴稍放松，气加足，即可奏出高八度音。高八度音靠气的压力保持稳定，而不是双唇紧夹哨片，这样会使高音不稳定、音色不饱满并且容易破音。

d调唢呐能吹的入门曲如下：

d调唢呐适合吹的曲子太多了，如，打枣，六自开门，山村来了售货员，一支花，百鸟朝凤等。

1、音域音色：传统唢呐的管身一共有八个孔，分别由右手的食指、中指、无名指、小指，以及左手的大拇指、食指、中指、无名指来按（惯用手不同者可换左右），以控制音高。

2、呼吸方法：掌握好呼吸是吹管乐的基本功之一。一般常说“气足音满”，这就是说足够的气息是“音满”的基础。

3、演奏技法：循环换气发，齿颤音，指颤音，气颤音等。

唢呐介绍：

唢呐（意大利语：suona），是中国民族吹管乐器的一种，也是中国各地广泛流传的民间乐器。由波斯传入，唢呐的音色明亮，音量大，管身木制，成圆椎形，上端装有带哨子的铜管。

下端套着一个铜制的喇叭口（称作碗），所以俗称喇叭。在台湾民间称为鼓吹，广东地区亦将之称为“八音”。

唢呐发音高亢、嘹亮，过去多在民间的吹歌会、秧歌会、鼓乐班和地方曲艺、戏曲的伴奏中应用。经过不断发展，丰富了演奏技巧，提高了表现力，已成为一件具有特色的独奏乐器，并用于民族乐队合奏或戏曲、歌舞伴奏。

唢呐前10名：

1、打枣

《打枣》是河北民间唢呐乐曲，这首曲子根据《赵连代借闺女》这出戏改编而来，故事描述的是宋太祖赵匡胤在微服私访的时候，由于没有带钱，和打枣的姑娘发生口角的故事

2、黄土

《黄土情》是著名唢呐演奏家周东朝创作的，曾获得民族管弦乐一等奖。该作品深受全世界唢呐爱好者的喜爱，是舞台上常见的表演作品。

3、百鸟朝凤

《百鸟朝凤》是我国著名唢呐作曲，最早流传于安微、河北、河南、山东等地，该作曲旋律欢快，类似百鸟和鸣，广受大家喜爱。

4、全家福

《全家福》是豫北安阳一块的民间戏曲唱腔，旋律好听，韵味不俗，结构严紧，快慢相适，是电视剧《唢呐情话》中的演奏音乐，广受大家赞赏。

5、山村来了售货员

《山村来了售货员》是著名音乐家，作曲家张晓峰创作的一首唢呐音乐。这首曲子创作于上世纪七十年代，描述了七十年代我国经济不富裕，山上村民买东西不方便，一位热心的售货员帮助大家进货的故事。

6、豫西二八板

《豫西二八板》如同吟颂、如同哼腔，在豫剧快流水板的发展变化中，花腔跳动跌宕粉繁，给人们以欢快愉悦之感。

7、六字开门

《六字开门》是一首民间唢呐独奏曲，该乐曲节奏欢快，情绪轻快，前半段运用模拟人笑声的“气拱音”，后半段运用单、双吐技巧奏出相似三弦声响的“三弦音”技巧，呈现出较好的艺术效果。

8、一枝

《一枝花》是中国十大唢呐名曲，由任同祥所作，全曲分散板、中板和快板三段，表达了旧社会，路旁花，风吹雨打受摧折。新社会，一枝花，工农兵大众喜欢她的构思，表现了解放后民间艺人的欢乐心情

9、怀乡

《怀乡曲》台湾传统唢呐歌曲，表达了台湾人民队祖国大陆的思乡之情

10、凤阳歌与后八板

《凤阳歌与后八板》是鲁西地区著名唢呐曲，该曲子起伏较大，表现山东人的热情朴实、豪爽泼辣的性格特征

1、班首窦世有

窦世有，男，生于1907年，陕西省绥德县辛店乡强家砭村人。其祖父为满清阁老，因犯罪被贬为龟子。龟子穿龟皮，只能干钉鞋、拉叫驴（驴公子）、吹鼓手等活计。为了生存，窦世有的祖父就学了吹唢呐。窦世有的父亲师承家传，学成了一把吹奏的好手艺，其吹奏帮地遍及今绥德县的大部及清涧、子洲、米脂的部分地区。窦世有也师承家传，技艺更是青出于蓝胜于蓝，名声在陕北大振，并教出了诸如王宪奇等唢呐吹奏名家。

2、班首王宪奇

王宪奇，艺名王恩，男，1917年生，绥德县白家碱南山村人。他母亲早年去世，从小在唢呐世家窦世有姑夫家过生活，获得了学唢呐吹奏得天独厚的条件。王宪奇在姑夫窦世有的精心培养下，刻苦专研，在少年时就学会了传统唢呐曲牌一百多首。后又吸取了陕北民歌的许多精华，使他的唢呐技艺更加娴熟，形成了浑厚纯朴的独特风格，受到同行的敬佩和音乐界的好评。

1955年，王宪奇参加了陕西省第一届民间文艺调演，获得唢呐演奏甲等奖。1982年又参加了陕西省第二届民间文艺调演，再次获得唢呐演奏甲等奖。并参加了影片《鲜花朵朵开》拍摄。

1960年至1964年间，先后应延安歌舞团、中央歌舞团的邀请传艺，多次接受延安歌舞团、陕西歌剧院、兰州军区战斗歌舞团等文艺团体的采访录音，并在历届地、县文艺汇演中获奖。1987年病故。

3、传承谱系 代别 姓名 性别 出生年月 文化程度 传承方式 学艺时间 居住地 第一代 窦世有 男 1907年 不详 家族传承 不详 辛店乡强家砭村已故 第二代 窦应升 男 1923年 不识字 家族传承 不详 辛店乡强家砭村已故 王宪奇 男 1917年 粗识字 师传 1925年 白家碱乡南山村已故第三代 刘德义 男 1935年 小学 师传 1944年 绥德名州镇 马 年 男 1934年 小学 师传 1943年 绥德名州镇第四代 王毛强 男 1960年 初中 家族传承 1968年 白家碱乡南山村 窦二娃 男 1952年 小学 家族传承 1970年 辛店乡强家砭村第五代 窦虎生 男 1989年 小学 家族传承 2003年 辛店乡强家砭村 1、班首常文周

常文周，男，1936年9月28日生，米脂县印斗乡常石畔村人。13岁随祖父学唢呐吹奏技艺，15岁开始独自吹奏，至今从事唢呐吹奏艺术58年，1960年转为公办教师，一边教书，一边学艺。曾参加地区文工团当吹奏员，先后参加省、市级重大文艺汇演当领吹。1990年9月，在北京亚运会开幕式上为安塞腰鼓队表演领吹，曾轰动京城，为陕北绥米唢呐在全国创下了名牌。

常文周不仅吹奏技艺高超，还是唢呐制作的高手。他师承父亲常家中的制唢呐技艺，制作的唢呐外观精美，音乐准确，在陕北及周边乃至西安地区享有盛名。民间唢呐手及西安各艺术院校和文艺演出团体都首选购买常文周制作的唢呐。

传承谱系 代别 姓名 性别 出生年月 文化程度 传承方式 学艺时间 居住地 第一代 常家中 男 不详 粗识字 家庭传承 不详 米脂县印斗乡已故 第二代 常文周 男 1936年 初中 家庭传承 1951年 米脂县印斗乡 第三代 柴随随 男 1956年 小学 师传 1976年 米脂县城关乡 第四代 高 九 男 1978年 初中 师传 1996年 米脂县十里铺乡 第五代 李冬冬 男 1982年 初中 师传 2002 米脂县城 申正华 男 1983年 初中 师传 2003 米脂县城 1、班首汪世发

汪世发，艺名“斗”，男，1949年8月出生，绥德县四十里铺镇后街村人，自幼多才多艺，十二岁开始，随本街唢呐艺人曹来前学艺，因聪明好学，十九岁出师立班，并继续刻苦磨练，形成了自己的演奏风格。由于他懂简谱，故精通数百首古今唢呐曲牌。由于技艺超群，为人厚道，在陕北唢呐演艺界中享有崇高威望。一九八四年受省文化厅邀请，由陕西省音像出版社出版本人录音盒带《陕北唢呐曲牌选集》，热销西北各地。

绥德汉唢呐团成立后，作为主吹参加过国家、省、市级二十多次大型演出活动，受到各级奖励和演艺界音乐家们的好评。

2、传承谱系 代别 姓名 姓别 出生年月 文化程度 传承方式 学艺时间 居住地址 第一代 汪维发 男 不详 粗识字 师传 不详 四十铺后街已故 第二代 曹来前 男 1944 小学 师传 不详 四十铺后街 第三代 汪世发 男 1949 初中 师传 不详 四十铺后街 第四代 张晓红 男 1965 小学 师传 不详 四十铺孟家沟 刘佩云 男 1962 小学 师传 不详 赵家砭乡姬刘家沟 1、班首马生祥

马生祥，艺名马栓，男，汉族，1906年出生，绥德县义合镇清水沟村人，自幼拜师于义合民间艺人胡彦华门下学习吹唢呐。1949年曾与李大牛、王恩、晋文华、常文清等人组建“陕北民间鼓吹乐班”，解放后曾多次参加榆林地区、绥德县举办的民间音乐舞蹈会演。在已故著名剧作家白龙同志的发起下，他曾组织艺人晋文华、王恩、刘应武等人学习演奏新秧歌曲牌和革命歌曲、民歌，使陕北唢呐的演奏内容和技巧得到了了很大的扩展和出新。

1955年，应延安歌舞团之邀，马生祥与王恩、麻胜高、米脂常文清等唢呐艺人一起参加了陕西省第一届民间音乐舞蹈会演，他们在为“陕北八人场子”的伴奏中荣获演奏甲等奖。

1960年参加了省商业系统会演，马生祥改编并领奏的唢呐合奏《兰花花》、《三十里铺》等曲目受到好评，并在纪录影片《鲜花朵朵开》中留下了美好的演奏镜头。

1964年，马生祥与著名民间舞蹈表演艺术家李增恒（艺名“六六旦”）和著名唢呐艺人王恩赴北京中央歌舞团进行民间艺术交流，为榆林地区争得了荣誉。

1967年于绥德名州镇病故，终年61岁。

2、传承谱系 代别 姓名 性别 出生年月 文化程度 传承方式 学艺时间 居住地址 第一代 田启华 男 不详 粗识字 师传 不详 田庄镇田庄村已故 第二代 刘子德 男 1912年 粗识字 师传 1919年 薛家峁镇榆林坪村已故 第三代 刘勤俭 男 1935年 初中 家族传承 1945年 薛家峁镇榆林坪村刘勤富 男 1940年 初中 家族传承 1948年 薛家峁镇榆林坪村 第四代 刘世龙 男 1973年 小学 师传 1985年 薛家峁镇榆林坪村张宝林 男 1971年 小学 师传 1988年 薛家峁镇榆林坪村 第五代 刘江波 男 1987年 初中 家族传承 1993年 薛家峁镇榆林坪村 1、班首刘子德

刘子德，艺名刘五，男，1912年生，陕西绥德县薛家峁镇榆林坪村人。他七、八岁时开始随民间唢呐艺人田启华学吹唢呐，为了学艺，勤学苦练，倾注心血，在老师的启发下，他熟悉记了一百多首传统曲牌，还学会了独特的陕北民间小调演奏技巧。

刘子德的唢呐演奏技艺的特点是功底厚实，风格纯朴，乡土风味浓厚，音量粗犷洪亮，气势浑厚，在榆林地区，特别是在绥德、清涧、吴堡一带享有盛名。是陕北唢呐在演奏风格和技巧上典型性的艺人之一。 1、班首赵英武

赵英武，男，汉族，陕西绥德县石家湾镇赵家屯村人，1930年出生。从小爱听爱学陕北唢呐曲调，18岁拿上唢呐正式投师学艺，拜米脂唢呐艺人常文刚门下为徒，他遵循师傅教授，认真踏实苦学三年。出师后领班奔波于陕北各地，自谋生计。几十年来，由于不断学习别人的长处，努力提高自己的演奏技艺，使他的演奏风格婉转悠扬，逼真动听，节奏明快，耐人回味，深受广大群众好评。

他很注重培养接班人，在学生中享有盛名，并曾多次参加省地县调演在唢呐演奏方面获得不少奖励。

唢呐，古又称琐嘹、琐奈、苏尔奈。原是波斯乐器，明代以前传入中国，先为军中之乐，后入民间。

唢呐由双簧哨子(芦苇制成)，芯子(铜质)，杆子(木质圆锥体，共8个音孔，前7后1)和铜碗(喇叭形)4部分组成，竖吹，有大小不同的规格。目前较常用的筒音为a＇的D调高音唢呐。音域为a＇-b3。

唢呐音量大，音色明亮，粗犷，擅长于表现热烈奔放的场面和兴奋、欢快的情趣，大多用于民间节庆，婚丧喜事和戏曲场面．常与打击乐配合。演奏风格上大致分南北两派，南派大部用于吹奏戏曲曲牌或作戏曲伴奏。北方流传较广，演奏技巧也十分复杂。