中国竹笛的种类及名称极为丰富多彩，如以形制为名，饰龙：“龙头笛”；乐师在皇帝面前将双手交叉作拱手之意来演奏谓：叉手笛；以尺寸为名的如截竹一尺八寸的洞箫谓：“尺八”。唐代传入到日本仍谓尺八，我国福建南中常用的洞箫即为“尺八”；以典故为名如：汉代音乐家蔡邕，拆“柯亭”第十六根竹制笛，其音色优美，后人赞好笛子谓：“柯亭笛”。《史记》记载伍子胥曾吹箫乞食于吴市中，后人谓“子胥箫”；以材料为名，如：“铜笛”、“铁笛”、“玉笛”、“鹰笛”、 “猿臂笛”等顾思义，以取材而得名；以地域为名如：四川姜笛的“姜笛”、广西侗族的“侗笛”；以剧种为名的如：昆曲的“曲”、梆子戏的“梆笛”、雅乐中的“雅笛”、能乐的“能笛”等等。由于中国的民族、民间音乐十分丰富，在此不能一一举。

贾湖骨笛，距今约8000年，不仅远远早于美索不达米亚的乌尔古墓出土的笛子，也比古埃及第一王朝时期陶制器皿状笛子和在化妆版上刻画的类似后世阿拉伯竹笛的笛子形象早。比古埃及出现的笛子要早2000年，被称为我国笛子的鼻祖。从约九千年前的河南贾湖遗址中出土的一批精致骨笛，最近被专家认定为世界上最早的吹奏乐器。分属于贾湖早中晚三期的二十多支五孔、六孔、七孔和八孔骨笛，经专家研究已具备了四声、五声、六声和七声音阶，把中国七声音阶的历史提前到八千年前。

动物骨骼是远古先民制作生活器物的重要材料之一。进入文字记载的历史，随着人类物质文化的显著进展，骨制品已大为减少。“笛”字初写作“篴”,但部首均从竹，说明二字产生的年代，笛子早已采用竹类来进行制作了。甚至当时的人们根本不知道自己的祖先曾经制造过骨笛。然而骨笛并没有因此而完全绝迹。

自周代雅乐中用竹笛配器以来，古人制笛就常用竹，但偶尔也采用其他材料如铜、铁、银、瓷、玉等，骨亦其中之一，只是似更为罕见。笔者稽诸文献，有这样二例。一是晋代的猿骨笛。唐《酉阳杂俎》载：“昔晋时有人以猿骨为笛，吹之，其声清圆，绝胜竹笛。”一是明代的鹤骨笛。明《玉芝堂谈荟》卷八有冯海粟《鹤骨笛》诗一首，诗云：

胎仙脱骨字飞琼，换羽移宫学凤鸣。

喷月未醒千载梦，彻云犹带九皋声。

管含芝露吹香远，调引松风入髓清。

莫向岭头吹暮雪，笼中媒鸟正关情。

鹤有胎仙、九皋等异称。起句中的“飞琼”是主人为这支笛子起的雅号（在古代，这类雅号有的是镌刻在乐器上面的）。

河姆渡骨笛

河姆渡文化（距今约7000年）上长71cm 下长531cm 1973年浙江余姚河姆渡遗址出土 浙江省博物馆藏 约有数十件，这河姆渡骨笛是其中两件。用鸟禽类的肢骨中段制作。管身穿一至三个圆孔，有的内腔另插一根肢骨，近似现代儿童乐器竹哨。部分骨笛尚可吹出简单的音调。它们是后世笛箫类乐器的远祖。

鹰骨笛

新疆巴楚县脱库孜萨来遗址曾出土一件北朝时期（公元四至五世纪）的骨笛（残）。塔吉克族称那依，柯尔克孜族称却奥尔。 用大鹰的翅骨制成，长约25、管径15厘米。管内中空，两端皆通，管下端开三孔。制作时，先将骨肉剔净，锯掉两端骨节，磨平上下管口，去髓。两端管口呈椭圆形，上口较大，下口较小，从下口往上，每隔22厘米左右钻一直径07厘米（稍呈椭圆形）音孔，共三孔。笛身雕刻图案花纹或题字为饰。 多用于盛大节日和婚礼场合，也为歌舞、叼羊、赛马等伴奏。乐曲有《塔里要吾里》等。

贾湖骨笛

我国考古发掘最早的乐器是属于新石器时期的河南省舞阳县贾湖骨笛，长约20 公分，上有七个同规格音孔，末孔上端另有一小孔。距今有八千多年的历史。再有就是浙江余姚河姆渡出土的新石器时期的骨哨。这批骨哨有一百六十件，距今大约有七千余年的历史。所谓骨哨，就是以大型禽鸟的肢骨，截去两头，在骨管上磨出一、二个或两、三个吹孔，就制成了。这种骨哨可以吹出几个简单的音。骨哨是用来诱捕猎物还是用来吹奏乐曲的。这一直是现代人正在思考的问题。从原始人的生产发展情况来看，骨哨可能是兼用的。既用来诱捕猎物，也不妨在闲暇时吹来取乐，当然骨哨的作用还是应该以前者为主。考古发现的最早的乐器，还不是最早产生的乐器。

红山文化之骨笛

1994年春，内蒙古赤峰市松山区初头朗乡三座店村农民在植树造林时发现了一支骨笛。骨笛管状深**，是用飞禽类的肢骨制成，已经石化。骨笛长约15厘米，外径15厘米至07厘米，其上有等距离的5个音孔，音孔直径约03厘米在底端处还有两个约02厘米相对的小孔。骨笛的年代依据考古学资料，材料类比学的方法，经文博部门同志认定和辨认与骨笛同时发现的红山文化彩陶碎片和磨制石器工具，确认骨笛属于红山文化时期的乐器，距今约5500年。这件红山文化时期乐器的发现，为研究中国古代北方民族乐器文化特别是红山文化时期“礼乐制度”的乐文化，增加了一件实物资料。

1、陈悦，中国着名青年笛箫演奏家。六岁随父亲学习竹笛，十二岁成名，着名演奏家、教育家、南派笛子大师赵松庭先生的关门弟子。1中国音乐家协会民族管乐研究会、中国民族管弦乐学会会员、中国竹笛专业委员会副秘书长。

2、张维良，笛箫演奏家，中国音乐家协会会员、中国音乐学院国乐系教授、博士生导师1、中国音乐学院国乐系主任、北京音乐家协会副主席，中国民族管弦乐协会竹笛专业委员会会长、华夏室内乐团团长、中国音协管乐研究会副会长、南京东南大学名誉教授。

1986年灌制了中国第一张激光唱片《箫的世界》。张维良创造性地在笛子演奏中运用了全音阶及十二音序手法，将笛子的音域拓宽至三个八度。

3、唐俊乔，2000年9月，赴英国与伦敦交响乐团及马友友合作首演《卧虎藏龙》协奏曲2。2002年2月，个人专场音乐会在中央电视台播出。2016年9月14日，唐俊乔携她的学生们在深圳音乐厅为深圳观众带来一场竹笛音乐会。唐俊乔自幼随父亲唐德忠学习笛子，少年时代便屡次荣获青少年器乐大赛金奖、一等奖。

4、曾格格，青年演奏家，自1997年起在国内外大力提倡及推广民族音乐的发展与创新，巧妙的把竹笛，洞萧，弯管笛，葫芦丝，西藏竖笛，巴乌，尺八，排萧，口笛，埙，篪等乐器融汇表现于现代音乐当中，美丽的形象与高超演奏的完美结合深受观众喜爱。音乐会除演奏传统经典乐曲《牧民新歌》。

5、陆春龄，笛子演奏家，作曲家，南方笛派的代表人物之一，被誉为“中国魔笛”，不论在笛子演奏的领城或是在整个中国乐界都有举足轻重的地位，越过半世纪的笛子教授生涯及艺术实践形成其独特的流派典范。陆春龄是我国灌制唱片，录制音带最多的笛子演奏家。各个时期，他对乐曲的处理都有明显的不同。

1，冯子存

冯子存的创作素材除二人台音乐之外，另一部分来自河北、山西的戏曲音乐和民间音乐。二人台音乐中笛子在选调上多以筒音3、6、4、7为主，这四种指法在其他地方剧种除了筒音作6偶然用到之外，其他则是比较忌讳的。冯子存的演奏除用二人台传统指法外，大量采用的还是筒音为5、1、2、6四种，以便于旋律的演奏和感情的抒发，又不失地方风格特色。

2，蒋国基

蒋国基是一位天才横溢的音乐家，他除了是国家一级演员外，亦是作曲家和吹管乐器的发明家蒋国基师从笛子大师赵松庭，他于1976年全国大赛中一曲《水乡船歌》崭露头角，自此在各类比赛连连夺冠，声誉日隆，被海外报纸誉为"不可多得的神笛"和"充满魅力的笛子演奏家"。

3，陆春龄

陆春龄（1921年至2018年5月22日），笛子演奏家，作曲家，南方笛派的代表人物之一，被誉为“中国魔笛”，上海人，曾任上海音乐学院教授、上海江南丝竹学会会长。

4，刘森

刘森先生生于一九三七年,曾任中央广播民族管弦乐团演奏员指挥、中国广播艺术合唱团指挥、总政歌剧团指挥、总政交响乐团指挥、中国电视爱乐乐团指挥。

5，刘管乐

刘管乐：笛子演奏家。 他的作品题材广泛、内容丰富、独具特色、影响深远。生前曾系天津市政协委员、中国音乐家协会会员、中国音乐家协会天津分会名誉理事、天津歌舞剧院一级演员。

　　十大笛子名曲

　　1 姑苏行

　　《姑苏行》采用昆曲音调，具有江南风味。乐曲典雅，表现了古城苏州（古称姑 苏）的秀丽风光和人们游览时的愉悦心情。宁静的引子，是一幅晨雾依稀、楼台亭阁、小桥流水诱人画面。抒情的行板，使游人尽情的观赏精巧秀丽的姑苏园林。中段是热情的小快板，游人嬉戏，情溢于外。接着再现主题，在压缩的音调中，更感旋律婉转动听，使人久久沉浸在美景中，流连忘返，令人寻味。此曲韵味深长，发挥了曲笛音色柔美，宽厚而圆润的特征，再结合南方笛子演奏常使用叠音、打音、颤音等技巧，使乐曲表现更加动人完美。

　　02 春到湘江

　　《春到湘江》湖南特色浓郁。乐曲表现湘江两岸秀美的春光和人们欢欣鼓舞、建设家园的豪情壮志。因子，广阔而富于激情，展现出湘江碧波滚滚、烟雾缭绕的壮美景色。如歌的行板那轻盈的旋律，时而吟唱般低回，时而激扬高歌，甚为柔美动人；中段由羽调式转同宫徵调式，意境清新。欢腾的快板，甚富湖南花鼓戏韵味，热烈中隐有鼓点声声，又有深情交融，洒脱豪放，诙谐乐观的神态跃然笛声里。几翻递升的旋律，如翻似滚把情绪层层推向高潮。演奏宜使柔润与激情交互辉映，以把深切的情谊富有神韵的呈现出来。吐音清秀通畅，干净利索，并注意安排好吸气点。各音区要变换自如，高音要富于共鸣感。

　　03 喜相逢

　　此曲原为内蒙古一首民间乐曲，后被山西梆子、二人台吸收为过场音乐，用来伴奏戏中角色入洞房、拂试灰尘等动作。改编后，表现一对情人惜别和重逢时的心情。[一]以散板的形式开始，加之缓慢的速度和滑音等技巧的运用，表现亲人依依惜别时难舍难分的心情。[二]表现久别重逢的喜悦。[三]表现返回家乡时欢欣雀跃的情绪。[四]气氛更为热烈，描绘出全家团聚时的欢乐情景

　　04 牧笛

　　《牧笛》作于1958年。是刘森根据刘炽为双人舞《牧笛》写的舞蹈音乐改编的。表现了五十年代农村年轻人的美好生活，可称之为《新小放牛》。清新、明快的引子将人们带到新的农村生活。第一小段小快板表现了男女青年在放牧嬉戏时的快乐心情。第二段慢般优美、动人，抒发的年轻人对生活的热爱，对大自然的热爱，对恋人的热爱。第三段稍快的小快板是第一段小快板旋律的再现和发展。《牧笛》属于北派吐、垛、花、滑的演奏风格，但又与和常见的北派民间演奏风格不同。从技巧上说，乐曲的演奏能随情所至，充分的、恰当的运用了气息控制，深刻的表达了人们的思想感情。

　　05 小牧牛

　　笛曲，陆春龄改编，乐曲明快流畅，表现了天真活泼的牧童在互相问话对答时的快乐情绪，富有有田园风味。笛子独奏曲，原为昆曲中的“吹腔”曲牌，描写村姑向牧童问路，两人一问一答，对歌而舞，具有浓厚的农村生活气息。音调明快流畅，富于表情。后经陆春龄编成笛曲，根据歌舞音乐进行器乐化加工，充分发挥笛子演奏技巧对曲调的装饰作用。引子的《八板》头和第一大段运用南方曲笛运气的绵长不断、悠扬曲折，以及打音、倚音、赠音、连奏等，使音乐富有田园风味和歌唱性，流畅活泼，富有生气。第二段转入快板，旋律多在高音区活动，吐音和连奏交替进行，清晰明快，富有韵味，加上调性变化，音乐显得更加活泼愉快。

　　06 牧民新歌

　　《牧民新歌》是以内蒙民歌音调为素材，70年代由简广易创作的一首笛子独奏曲。乐曲的引子，描绘了宽广辽阔的大草原，蓝天白云下，牛羊成群……短暂的离调，使动人的引子又增添了迷人的动力。第一段抒情的慢板，内蒙民歌风味的曲调，倾吐了牧民对党、对新生活的热爱。第二段在羽调旋律上，再配上活跃的节奏型，描绘出牧民骑着骏马奔驰的欢乐情景。接着进入第三段，节奏放宽，旋律舒展，表达牧民们对社会主义的衷情歌颂。第四、五段音乐情绪更加高潮，运用了花舌、吐音、飞指等技巧，形象的模拟骏马的嘶鸣声。最后，在强烈的节奏音型衬脱下，旋律更加急骤，进一步的渲染了一望无边的草原上人欢马叫的热烈气氛，在高潮中结束了全曲。

　　07 鹧鸪飞

　　这是江南笛曲的主要代表曲目之一。原是湖南民间乐曲，也用于箫独奏或丝竹乐合奏。后经笛子演奏家陆春龄改编，注入了江南丝竹的风格，使乐曲更加清丽动人。乐曲通过对鹧鸪飞翔的形象描绘，表现了人们向往自由、追求光明的崇高愿望。乐曲分慢板、中板两个部分。慢板部分是原民间乐曲的放慢加花，演奏家充分发挥曲笛浑厚抒情的特长，通过气息的控制、变化，运用音色、音量得收放变化以及滑音。轻音、打音、叠音等手法，使音乐悠扬委婉、明澈、圆润。中板部分是前奏的变奏，音乐活拨流丽，表现鹧鸪展翅高飞的情景。

　　08 黄莺亮翅

　　此曲取材于山西梆子曲牌《大救驾》改编。乐曲描绘黄莺在晴朗天空自由飞翔的意境。全曲分四段，加尾声。第一段：旭日东升，大地一片清新，一切生物苏醒了，这是一幅美丽的图画，笛音要求清亮而悠扬。第二段：黄莺醒来，在树林的枝头跳来跳去，亮翅高唱，好象向大自然宣布：一天的自由幸福的生活又开始了。第三、四段：描写黄莺在蔚蓝的天空中，展望着美丽的大自然尽情地飞翔，尽情地歌唱。尾声：用徐缓的速度与辽阔而优美的笛音结束全曲。

　　09 五梆子

　　这是一首北方梆笛的代表传统乐曲，是著名笛子演奏家冯子存根据一首北方民间曲牌改编而成的。原曲是"二人台"钟的一首过场曲牌，名"碰梆子"。曲调明快、欢悦、乐观向上，主题共六句，微调式，格局落音逐级下行，分别为3，2，1，6，5，5。全曲共四段，为变奏体结构。笛一段呈示主题，速度较慢，旋律明晰，富于歌唱性。用滑音、剁音、花舌音等技巧润饰旋律，质朴明快。第一变奏用剁音、花舌音等技巧装饰旋律，诙谐风趣。第二变奏速度稍快，用吐音的节奏性贯穿全曲，音乐变得轻快、热情。第三变奏速度更快，即兴发挥更大，多次花"花舌"（颤舌音），是音乐更加热烈，推向高潮。

　　10 扬鞭摧马运粮忙

　　乐曲描写丰收以后农民驾着满载粮食的大车，喜洋洋地向国家交售公粮的情景。

　　另外，其他的许多名曲如幽兰逢春，沂河欢歌，婺江欢歌，秦川抒怀，望乡，大漠，山居秋暝，秦川情，荫中鸟，卖菜，早晨，三五七，鄂尔多斯的春天，南韵，雁荡秋色，，，，，太多了。。下面再简单介绍几首，要MP3的话Q我371024118

　　枣园春色 高 明曲 此曲充盈着西北高原的乡土风韵,抒发了对陕北山乡和老一辈革命家的深切情意枣园是毛泽东当年在陕北时居住过的地方

　　帕米尔的春天 刘富荣编曲 此曲作于1970年乐曲以塔吉克民族音乐风格表现帕米尔的塔吉克民族热爱劳动,热爱祖国载歌载舞的生活情景7/8拍是塔吉克歌舞中常用节奏,欢快跳跃具有弹性

　　雪 海 过 肥 刘富荣曲 此曲作于1964年全曲以流畅华丽的滑雪旋律节奏,表现了边疆人民为争取丰收,积极运送肥料的热烈场景

　　帕米尔的春天 李大同编曲 此曲作于1975年夏,以玉树藏族歌舞曲<<依>>作为素材乐曲表现了玉树大草原辽阔而丰美的景象,刻划了藏族人民对祖国的无限热爱,描绘了他们高歌欢舞的热烈场面和气氛

　　塞上铁骑 杨会林曲 此曲描写驻守在祖国北部边塞的骑兵战士英勇顽强的精神和热爱祖国的豪迈襟怀乐队急进的前奏和马嘶般的笛声,引出由颤音和吐音构成的刚健奔放主题,仿佛势不可挡的骑兵队泱泱而来接着出现了情绪昂扬的旋律,描写战士生龙活虎的风貌之后,由后十六分音符与连续下六分音符组成的激奋音型,犹如骑兵奔驰在山山岭岭中段宽广如歌,先在笛子中低音区陈述,重复时,则移高四度在笛子的中高音区奏出,展现战士豪迈开阔的胸怀第三段再现了开始的旋律后,情绪更为激昂,更有气势

　　江 南 吟 黄锡麟曲 此曲写于1981年春取材于江南丝竹乐乐曲以清新优美欢快流畅的曲调,生动地描绘出"淡妆浓抹总相宜"的江南迷人景色,以及人们对她的由衷赞美演奏要细腻含蓄流畅舒展

　　凡 字 调 黄锡麟记谱、尹明山演奏 此曲将《凡字调》、《坠子调》、《叫句子》等安徽民间乐曲联串改编而成是安徽著名已故民间笛子演奏家尹明山的代表曲目之一乐曲情绪欢快热烈,演奏技巧丰富独特,具有浓郁的乡土气息

　　巢 湖 泛 舟 刘正国曲 此曲写于1980年,曾获安徽省首届"大学生之春" 优秀创作奖乐曲以优美抒情的巢湖民歌音调,展示了巢湖秀丽的风光,表达了人们对美好生活的歌唱第一段表现大自然的湖光山色和人们泛舟湖上的愉快心情第二段对比性的中部,以欢快跳跃的情绪,表达了游舟竞赛的热烈场面第三段表现了人们对美好生活的向往

　　山 乡 春 早 李祥利曲 此曲写于1991年乐曲生动形象地描绘了皖南山区的秀丽景色和山区人民闹春耕的欢乐情绪旋律优美、节奏跳跃富于浓厚的地方特色

　　山 茶 赋 马汝明曲 此曲作于1987年乐曲描绘云南边疆地区丰收采茶的一个画面:春回大地,群山起舞,山茶争芳,姑娘歌唱采茶姑娘喜洋洋,手提竹蓝到山岗,青青茶山无限美,姑娘巧手采茶忙丰收茶叶背满筐,喜气洋洋回山乡

　　山 寨 赞 歌 马汝明曲 此曲作于1988年乐曲描写云南边疆的山寨,风景如画,美丽富饶,人们丰衣足食,心情欢畅,歌声飞扬

　　喜 庆 曲 阎黎雯曲 乐曲作于1987年11月全曲一气呵成,紧凑而欢腾旋律柔美、风格别致、色彩新颖、节奏明快、个性鲜明以奔放的激情展现了一个强大、生动而热烈的喜庆场面

　　上 下 联 陈立峰编曲 取材山东民间音乐,乐曲运用了上下句对奏相呼应的手法,并用了北方笛子曲常用的顿音花舌滑音揉音等技巧,曲调欢快明朗,有一种你追我赶积极向上的情绪

　　田 歌 陈立峰曲 此曲初稿写于1961年,于1961年重新修订乐曲描写辽阔的田野,稻浪滚滚,一片金黄农民们怀着丰收的喜悦,在田间劳动,歌声随风荡漾

　　朝 元 歌 陈 重整理 此曲原为昆曲剧目《玉簪记•琴桃》中的唱腔,抒发古代女子欲冲破封建礼教的束缚,向往自由的情怀《琴桃》叙书生潘必正借读尼庵,听女尼陈妙常秋夜弹琴,因而相爱的故事《朝元歌》就是描写秋夜里,妙常月下弹琴,必正前去和她闲谈,言语间互相试探这一情节的唱腔曲调优美,为南派笛子演奏家们所锺爱

　　咏 荷 寒 梅曲 人们漫步来到湖边,清澈的湖面上开满艳红的荷花,翠绿的荷叶围伴着朵朵鲜花,此景令人们心旷神怡,激动万分,禁不住呤诗作画,咏赞荷花洁美的品格,挺拨的神态此曲写于1990年,旋律抒展柔美,色彩浓郁,风格多姿

　　小八路勇闯封锁线 陈大可曲 此曲采用东北民歌音乐素材创作,描写抗日战争时小八路的英雄行为乐曲通过小八路骑马送一份紧急情报,冒着炮火通过敌人的封锁线等情节,来歌颂这位勇敢机智的少年英雄

　　幸福山歌唱不完 吴逸群曲 此曲写于1966年初乐曲描写了人们在丰收的季节里,用山歌唱出了内心的喜悦,以及对美好未来的展望

　　春风遍江南 曾加庆曲 此曲作于1977年3月旋律委婉清新,描绘了春光明媚,山水如画的江南景色,抒发了水乡人们对生活的热爱和对美好未来的向往

　　絮 花 落 许国华编曲 此曲写于1981年,取材于江南丝竹曲调古朴流畅,富于江南风韵乐曲表现了雪花飘落,瑞雪兆丰年的景象,以及内在的喜悦的心情

　　京 调 顾冠仁编曲 乐曲根据京剧西皮流水改编而成,情绪欢快

　　云 南 山 歌 顾冠仁曲 此曲写于1960年乐曲采用云南民歌为素材,发挥了笛子善于抒情及快速的演奏技巧,表达了人们对家乡的热爱和对新生活的赞美

　　收 割 俞逊发改编 此曲原系胡曲,于1960年作,1964年改成弹拨乐合奏,1973年改编成笛子独奏曲,1974年初定稿并灌制唱片,乐曲生动地反映了农民收割时火热的劳动场面

　　秋 湖 月 夜 俞逊发、彭正元曲 取意于南宋张孝祥词<<念奴娇>>:"洞庭青草,近中秋,更无一点风色玉鉴琼田三万倾,著我扁舟一页素月分辉,明河共影,表里俱澄澈然心会,妙处难与君说应念岭海经年,孤光自照,肝胆皆冰雪短发萧骚襟袖冷,稳泛沧浪空阔尽挹西江,细斟北斗,万象为宾客扣舷独啸,不知今夕何夕"此曲作于1981年7月一风轻月明,湖光粼粼,水天月色,碧波万顷,船儿漂在秋夜的湖心二古刹传来悠悠的钟声,和风飘下天上的霓裳曲,微波荡起了心弦,向那洁白台明镜的水云深际飘去三夜深秋瑟,玉兔西沉,人在画中,心醉若梦

　　百 鸟 引 尹明山传谱 原名<<百鸟引>>是一首唢呐名曲五十年代初,由安徽民间盲艺人尹明山(已故)将此曲移植于笛子他以高超的演奏手法,特殊的技巧,使此曲富有独特的民族民间风格,生动地展现了春光明媚、百鸟争鸣的丰富意境1961年在原上海民族乐团何无奇团长以及著名笛子演奏家陆春龄的发现和支持下,经重新整理,成为现在的<<百鸟引>>

　　延 河 情 许国华、孔庆宝曲 此曲作于1981年6月乐曲以淳厚开阔豪放爽朗的旋律,描写了延水欢歌的美丽风光,以及宝塔下的一派新景,表现了祖国人民对美好家乡的热爱

　　柯乐克孜的心声 孔庆宝、翟春泉曲 此曲作于1927年10月乐曲用小膜笛演奏,表现新疆柯尔克族人民载歌载舞的情景,以及对新生活的无比赞美

　　海岛的风情 李汉颖曲 此曲作于1982年,取材于海南省民间音乐,乐曲以优美、抒情的旋律,奔放又细腻的情绪,生动描绘了气象万千绚丽多彩的海岛风光,以及人们生活劳动的情景和对美好示来的向往