相声辈分列表

栏目:资讯发布:2023-11-12浏览:2收藏

相声辈分列表,第1张

第一代―― 第二代―― 第三代 

张三禄―― 朱绍文―― 春长隆、冯昆治、范长利、桂祯、徐长福、沈竹善 

张三禄―― 阿彦涛―― 恩绪、高闻奎 

张三禄―― 沈春和―― 魏昆治、王有道、李长春、高闻元、裕二福 

第三代―― 第四代 

恩  绪―― 李德钖、李德祥、张德泉、华子元、来德如、王葆山、广阔泉、高玉峰、谢芮芝、骆采舞、戴致斋 

桂  祯―― 裕德隆、玉来子 

徐长福―― 焦德海、徐茂昌、刘德智 

冯昆治―― 高德明、吉坪三、高德光、高德亮、常葆臣、郭伯山 

春长隆―― 马德禄 

高闻元―― 唐玉福、李万兴、张杰尧、韩子康、刘月樵 

范长利―― 周德山、郭瑞林、李瑞丰、张德俊、杜茂林、徐瑞海、朱凤山、马良臣 

魏昆治―― 张伯俊、丁伯品、阎伯山 

李长春―― 恒瑞丰 

沈竹善―― 冯振声、孙伯珍、卢德俊、张星武、范瑞亭 

第四代―― 第五代 

裕德隆―― 王兆麟、陶湘如、李少卿、张云武、张绍堂、吴景春 

李德钖―― 马桂元、玉小亭、焦葆奎、郑仲衡 

焦德海―― 张寿臣、李寿增、富寿严、李寿清、叶寿亭、于俊波、常连安、朱阔泉、汤金澄、于堃江、尹凤岐、彦授辰、路彩祥、白葆亭 

卢德俊―― 赵霭如、陈雨亭、赵寿舫、何寿亭、崇寿峰、冯乐福、金钰堂、何玉清、庞子泉、李得子 

周德山―― 马三立、刘桂田、李桐文、连秀全、宝寿华、魏常玉 

马德禄―― 高寿亭、高桂清、杨闻华、尹寿山、郭荣起 

范瑞亭―― 焦寿海、陈桂林、陈桂鑫、聂闻治、冯子玉 

郭瑞林―― 侯一尘、谭伯如、陶湘九、李寿芳、马四立、胡兰亭 

李瑞丰―― 寇寿亭、董湘臣、陈紫荃 

李德祥―― 马寿岩 

吉坪三―― 秦醒民、熙醒生 

刘德智―― 郭启儒、张春奎 

冯振声―― 常福荃、杨海荃、韩小痴、叶太珍、祝景荃、张闻斌 

张杰尧―― 单松亭、关松明、袁松麒、班松麟、田松山、刘松江、辛松斌、郑松涛、陈松波、杨松临、王松声、王松葵 

马良臣―― 李永春 

高德明―― 于佑福、冯大荃、张松青 

朱凤山―― 阚天忠、谢天荣、赵天寿、李天林、杨天茂 

高德亮―― 高凤山、赵玉贵 

扩展资料

相声辈分历史:

马三立先生在《天津文史资料选辑》上公开的"京津相声演员谱系"只记录到了第七代,《中国相声史》上刊登的"相声师承关系表"比较详尽,记录到了第八代,然而,十年过去了,相声演员的队伍仍在壮大,已经出现了第九代、第十代相声演员,苏文茂先生的弟子刘俊杰是第七代演员,他也有了徒弟叫丁东,而据说丁东也有了徒弟,只不过还没有正式拜师进入谱系,而这种情况并不少见。

在马三立的《天津文史资料选辑》和《中国相声史》上,都把张三禄作为相声的始祖,而据了解,这一说法在天津相声界存在着很大争议,苏文茂和田立禾都否认这种说法,他们表示从来没有听说过相声前辈提过张三禄的名字,张三禄也没有留下一段相声,不能把一些滑稽艺人就当成相声的创始人,如果这样说东方朔也是相声的创始人,他们赞同朱绍文是相声的创始人,是第一代。

在《中国相声史》上刊登的"相声师承关系表"中,还有几位小品演员的名字,原来他们也早就拜师入门了,其中有巩汉林拜唐杰忠为师,黄宏、兰成拜马季为师,李嘉存拜高英培为师等。

当今相声界的演员百分之八十都与这三大家族沾边。而且这三大家族之间也有紧密的联系,比如常宝华是马三立的徒弟,侯耀华是常宝华的徒弟,马志明是侯宝林的带拉师弟!

但即使是三家关系如此密切,也有例外事件发生,比如侯宝林大师在世的时候,并没有让侯耀文拜常宝华为师,而是让李伯祥带拉,拜入了已经去世的宝字辈大师兄赵佩茹先生的门下!这是为什么呢?

说到相声艺人的拜师,就不得不提到相声的一个行规——儿子不能拜自己的父亲。在旧社会,相声艺人的社会地位极其低下,属于是下九流,如果没有过硬的活和精湛的技艺是挣不到钱的,挣不到钱就无法养家糊口。

所以在学艺时就要下苦工夫,一个字、一句台词、一个包袱容不得半点马虎。如果达不到要求,就要挨打!有时候会打个半死。一般情况下,亲生父亲下不了这个手。

于是就把孩子送给搭档或是朋友那里学艺,约定生死文书,再由曲艺同行做引师,保师,代师共同见证下摆枝,这就算入行,进入了相声家谱。而作为相声大师的侯宝林深知这一点。

他不想让儿子也经历这种苦。也不想因为自己在相声界的地位与影响力,给孩子带来无形的压力。于是侯先生坚决反对三个儿子学相声。即便是后来侯耀文偷偷的考上了铁路文工团,侯先生还专门去找铁路文工团的领导,要求不要招收侯耀文。

但是侯宝林大师的极力反对,却并没有阻挡住侯耀文对相声艺术的热爱。侯耀文没有听父亲侯宝林的话,他知道学相声会遭到父亲的反对,于是就自己偷偷地学,私下里刻苦地练。

凭借着对相声艺术孜孜不倦的追求,和坚持不懈的努力,侯耀文在相声界开始声名鹊起,也受到了很多相声观众的喜爱。看着侯耀文如此痴迷相声艺术,侯宝林大师也不再坚持己见。

但是另一个问题又出现了,侯耀文该拜谁为师?如果不拜师,侯耀文就永远进不了相声门,属于海青腿。于是侯耀文的母亲多次向与侯家关系密切的常宝华提出,要侯耀文拜他为师。

但常宝华先生心里清楚的很,他知道侯宝林的心气高着呢,未必看得上自己。于是常宝华先生就对侯耀文说:我也非常喜欢你,但是我收你为徒必须要经过你父亲的同意。

果不其然,侯宝林大师不同意侯耀文拜常宝华为师。其实侯先生早有打算,那就是让侯耀文拜相声界宝字辈的大师兄赵佩茹为师。在相声界,赵佩茹先生以功底深厚、活路宽阔,用字准确,细致入微而闻名,倍受同行们的崇敬。

而且侯宝林大师与赵佩茹先生关系莫逆。所以,在侯宝林大师的眼里,侯耀文要么不拜师,要拜师只能拜宝字辈的门长赵佩茹先生为师。

但是当时赵佩茹先生已经去世多年,于是侯宝林先生就找到了赵佩茹先生的徒弟,时任全总文工团说唱团团长的高英培,让其带拉侯耀文拜师。

当时高英培先生表示侯耀文能拜师是好事,但是不能他带拉,他不是大师兄,赵佩茹先生的大徒弟是李伯祥。但是他可以出面找李伯祥先生。于是在高英培先生的牵线搭桥之下,李伯祥先生代师父赵佩茹收侯耀文为徒,侯耀文也正式成为赵佩茹先生的门下。

在相声家谱里,马三立是“寿”字辈,侯宝林是“宝”字辈,马三立比侯宝林大一辈,所以侯宝林一直称呼马三立为“三叔”。在讲究师承和辈分的相声行里,这个规矩不能乱,所以我们能看到的二人合影,永远是马三立坐着,侯宝林站着。

但辈分不代表名气和成就,青出于蓝胜于蓝的例子比比皆是,这一点似乎也存在于马侯之间。很长一段时期内,侯宝林的名声都要比马三立更大,侯被称为“相声大师”,而马直到晚年才被尊称为“相声泰斗”,大师是跟水平有关的,泰斗凭的还是辈分和资历;政治待遇上,侯也明显比马要强,虽然这里面有方方面面的因素,但不可否认其中还是代表着对其 社会 贡献的肯定程度的。

那么马三立是不是真的不如侯宝林说的好?

事实并非如此。

首先,两人的风格完全不同。如果按照“帅卖怪坏”的说法看,马更接近“怪”,侯更接近“帅”;从“说学逗唱”来看,马更擅长“说”,侯更擅长“唱”;马更长于叙述和塑造,因此其作品中诞生了许多令人难忘的小人物,侯更长于文化和技法的运用,所以其作品中戏曲、方言、 历史 等内容十分丰富;二人都善于讽刺,但马更多以自嘲形式来完成,而且大多时候只讲不评,留给人自己品味,侯则更多以旁观角度揭露,是杂文式的;马显得更平民,侯显得更精英。

其次,某种意义上马的许多作品或许比侯拥有更长久的生命力。在侯的作品中,时代痕迹非常重,这些东西可能在当时有非常好的效果和重要意义,但时过境迁未必好使;而马的作品时代痕迹就淡了许多,更多的是人性永恒的丑陋和弱点,因此无论观众如何迭代,其表达意图依然有效。

既然如此,为什么马三立的影响力和行业 历史 地位看起来确实不如侯宝林呢?

他们各自所处的环境是一个直接原因。侯宝林一直在北京从艺,而马三立从1950年起就扎根天津了,虽然两个城市的距离不过一百三十余公里,但北京是首都,对于全国都有辐射作用,其文化也更多的带有全国性,天津只是一个地方,影响范围有限,自然无法相提并论。

而更深层的原因在于侯的艺术是殿堂性的,马是江湖性的,因此侯与权力的关系更近,反过来得到的加持也就更多。

1949年以后,文艺为政治服务,所有旧的艺术形式都要接受新 社会 的改造。侯宝林是相声改革的积极分子和领导者,在他的努力下,相声这门民间艺术不仅得到了文明化清洁,也获得了可以配合形势、发挥宣传作用的新功能。马三立虽然也 积极编演新相声,也对相声文明化的做出了巨大贡献,但他的着力更多还是一个艺术行当自身水准的提升,政治色彩始终淡了许多。加上1958年开始,马就被运动波及,此后19年远离舞台,错过了最能创造作品的壮年时光。

马三立的《买猴》、《开会迷》等也是新相声的代表,但同时与侯的新相声有明显不同的面相

侯宝林的相声新,但我们今天能看到的演出影像里,他永远都是穿大褂的

当我说到这里的时候,其实就有另一种误解的危险了。在今天的语境中,似乎“民间的”就是好的、独立的、纯粹的,而只要与权力产生关系就一定是不好的、依附的、另有所图的。事实上并不是这样,民间也会有阿谀奉承、也有醉翁之意、 也有坏的,殿堂里同样有专注的、坚守的、优质的。侯宝林对相声的改革,仍然是以相声为本位的,和后来的歌颂相声、政策相声、口号相声是不一样的,徒子徒孙们丢了底线走了歪路,锅还是不好一味算到前辈头上去。

说回前面,也因为侯的这种特殊地位,因此侯门弟子也基本都身居高位,不断开枝散叶之后,即使是为了抬高自身,也要壮大本门声势,所以就会一直去强化侯宝林的重要与独特,侯的影响力随之越来越大。而马三立的徒弟们显赫者寡,话语权也就掌握得少,对马的追认和抬升自然不及。这都是后人的作用,而且有时与事实并无关系。

所以,马侯二人其实 没有绝对的高下,只能说尺有所长、寸有所短。

马三爷什么时候影响力和行业 历史 比侯宝林弱了?

先说行业 历史 地位,按评书和相声等艺人理算

马三爷的爷爷马诚方已经是评书艺人而且还很有名。

马三爷的父亲马德禄相声八德之一。

马三爷的师父周德山外号周蛤蟆,也是相声八德之一。

马三爷平辈亲戚马桂元,师承李德钖,外号万人迷,也是相声八德之一。

马三爷还有一位平辈亲戚马四立先生(女),师承郭瑞林。

马三爷的侄子马敬伯,师承侯一尘。

马三爷的儿子少马爷马志明,师承朱阔泉。这点介绍一下,由于马三爷辈分高,当时跟马三爷平辈的相声艺人还活着的全国就3位,是侯宝林提的收少马爷代拉师弟,侯宝林是朱阔泉的徒弟,朱阔泉师承焦德海,也是相声八德之一。

这种行业 历史 地位我不知道是提问人是怎么觉得马三爷比侯宝林低呢?

再说影响力

金文声金大爷说过相声艺人 有名 有钱 有能耐 三样不挨着。60年代相声界一共评选出两个半会说相声的人,一位是济南的孙少林(孙少林艺名是马三爷起的),一位是南京的张永熙,然后半个是侯宝林。

马三爷57年被错定成右派分子,下放郊区,受苦受罪。61年才回到天津市曲艺团,而且经过挺长时间的冷嘲热讽,受尽白眼。

2001年告别演出时 问观众“我值吗” 如果没有深厚的影响力试问哪位相声艺人敢问这三个字。

侯宝林60年已经参加全国政协三届二次会议了。

电台电视基本都是侯宝林了。

不能说侯宝林相声不好

问题是相声来源于生活体现于市井。

马氏相声主要是接地气。我认为接地气的相声是最让百姓接受和回味的。

加上地域的氛围也不一样,天津别称哏都不是白叫的。当年在天津是骡子是马拉出来溜溜,水平不够台下真轰人。多大的腕儿能耐不够观众一样不买账。说的真好也是真捧。天津人可以不知道市委领导的名字,没有不知道马三爷的。 论影响力我没觉得比侯宝林低。

论辈分,家族 历史 都比侯宝林高。

论能耐,天津是相声的窝子。马三爷影响力绝对不差。

如果侯宝林57年也被错定成右派呢?我是说如果。。。。。可想而知了。。。

所以以后不要为了蹭点击率弄这些话题。

在我心中就等于是拿宝马7系和帕萨特做比较。

这真是个仁者见仁,智者见智的问题。

若是单论某个阶段,或是单论政治地位,这个问题似乎成立。

但相声是门艺术,特别是门语言的艺术,有其自身的发展模式和规律。比如讲,相声讲究师承,讲究口传身教,从相声发展到鼎盛时期,也就近百余年 历史 ,特别是新中国成立后,达到空前绝后的繁荣时代。经过众多相声艺人的共同努力,特别是党和政府的关怀和支持,相声至到今天,仍然是广大人民群众喜闻乐见的节目。

众所周知,中国相声主要有马候常三派,这个顺序至今没有改变,究其原因,就是马三立处于承上启下的特殊地位和 历史 时期。马候二人仅差三岁,算是同时代艺人,两个人在解放前都已能登台演出,且都师出有名。论辈分,马三立是候宝林师叔,论籍贯,都是天津人,马三立是回族,候宝林是满族,相似之处甚多。

世上没有两片完全相同的叶子。马三立的父亲马德禄,相声八德之一。祖父马诚方是著名评书芝人,马三立算是艺术世家了,从小耳濡目染,师拜相声八德之一的周德山,受益非浅。候宝林相比之下,这方面不如马三立。

中国不讲血统论,但要形成独树一枝的派别,的确需要几代人的努力。马三立的父亲和祖父,虽然是旧 社会 艺人,但对相声发展来说,至关重要。这对相声定位及发展,影响巨大。旧 社会 靠相声吃饭,确非易事。露天撂地,就地抠饼,当面捉贱,那是真功夫。

马候二人在解放前都有真功夫。那时候的相声内容,自黑自嘲,相互黑嘲,不敢讲有关当朝之事,更不敢借古说今,不然,饭碗不保,命也难保。而观众,更是市井小民,贩卒走夫,这就决定了相声原本是市井文化,草根艺术。

新中国成立后,相声才从江湖之远,逐步到庙堂之高。马候之人,也都有了政治地位。就连马三立都成了天津市曲协副团长,市政协委员。也曾赴朝慰问演出。1958年,所在单位划右派,,本来是四人指标,后来增加至十一人,把马三立加了进去,于是成了右派。至此到1977年,前后历时近二十年,下放改造,其间有三年是奉命返津参加演出。在此期间,多次挨斗,有次马三立以死相争,纵身跳楼,整个人身体己出窗外,幸亏有人出手,紧紧抓住其一条腿,救了一命,救了一名后来的相声泰斗。

与马老相反,候老在运动中没有受到较大冲击,政治地位稳定,有了发展空间。候老赴朝慰问演出,受到热烈欢迎。候老与时俱进,尝试相声的改革和创新,受到党和政府的肯定,并多次为中央领导演出。候老还为对越自卫战的将士慰问演出,受到高度评价。1979年7月,候老告别舞台,同年11月,当选中国曲协副主席,此后,多次组织到国外交流演出,受到广泛赞誉。候老抽出时间,著书立说,把相声由实践推向理论高度,完成促进相声在那个阶段的质的飞跃,成为一代大师。

反观马老,在1977年结束劳动改造,己蜕蛹成蝶,厚积薄发,欲挫弥坚,重登舞台。由于下放劳动,马老也有时间把相声真谛,传给一起下放劳动改造的儿子马志明。马志明也不负父望,刻苦学习,成为今日无人能比的武哏相声大师。

马老的相声,看似零金碎玉,实乃一串珍宝。其贯口的功夫炉火纯青,登峰造极。演出风格飘逸,语言结构缜密,不紧不慢,一个目的:逗你玩!2001年12月8日在天津举办从艺八十年的告别演出。相声泰斗的演艺生涯,画上圆满句号。

马氏相声,三代心血,独具风格,影响深远。在天津,无人不宗马。马三立就是相声,相声就是马三立。相声艺人有个共识:冲不出天津,进不了北京。真要找个标志,只能是马氏相声。作为观众,大多不会欣赏大师们出的书,更愿意听原汁原味的相声,除了从事相声专业的人员。

纵观马候,各得其所。一个是相声泰斗,一个是相声大师,一个是草根,一个是人参。没有草根,哪来山清水秀,繁华似锦,没有草根,草原将变沙漠,高山将会秃顶。

马氏相声,有马志明在,仍然言犹在耳。

候氏相声,因候耀文去,似乎失去象征。

观众记不住那么多段子,只记住了逗你玩。

演员需要掌声,观众需要笑声。

还是侯宝林先生的影响力大。过去相声有“北京是出处,天津是聚处”之说。过去天津人认可的相声不仅只有马三立一个人,应该是有名的“五档相声”,即承上启下的相声艺术大师张寿臣、“小蘑菇”常宝坤、马三立、戴少甫和侯宝林。1941——1945年,侯宝林先生在天津一演就是五年,不但跻身于天津有名的“五档相声”之一,而且在天津一流的“小梨园”曲艺剧场演出时,成为相声届拿“攒底”包银的第一人。侯宝林凭借儒雅、潇洒、大气和一条字正腔圆的好嗓子,不仅在天津站住了脚,出了名,还挣了钱。所以,侯宝林也是成名于天津,是天津的精彩演出,奠定了侯宝林在相声界的地位。所以说什么侯宝林先生是因为在北京,得意于首都的缘故出的名是不客观的。解放后,侯宝林先生净化了相声的语言,纯洁了相声的表演,提高了相声的格调,使相声从一门比较抵挡的地摊艺术,登上了大雅之堂。特别是侯宝林先生通过钻研、进取,在相声“俗”的形式中,赋予相声“雅”的生命,是相声俗中见雅、化俗为雅的带头人,这是侯宝林先生对相声最大的贡献!

两位大师同为相声界的泰山北斗,都是深受中国老百姓喜爱的相声老艺术家。那么为什么马老给人一种比侯宝林大师稍弱的印象呢?

首先说,相声艺人在旧 社会 的地位相当的低。再牛的相声艺人在杂耍园子里说相声,也只能是倒二。但是从侯宝林走红后,相声才第一次压大轴。这就让侯宝林大师在相声界的影响力自然高出一头。

解放后侯宝林又与老舍,刘宝瑞等人组成相声改革小组,为相声的改进与发展呕心沥血。而且还专门为毛主席,周总理演出。官方对侯宝林大师的宣传肯定会比马老多一些,这种情况自然而然会影响老百姓的认知。

其次,从两位大师的个性来说,马老性格更内向,为人低调,朴实无华。除了演出,很少离开天津,在行业内更是长期远离北京政治中心。

而且马老的作品带有很强的地域特色。更多的展示的是天津卫市井小人物的方方面面。京津冀一带的观众能听得懂。但是稍远一点的观众,理解起来很费劲。

而侯宝林大师,是官方承认的,相声界唯一的一位语言大师。他的话字正腔圆,是标准的普通话。这就使侯宝林大师的受众范围比马老大一些。

说了这么多,其实两位大师只是细微的差距。虽说文无第一武无第二,但是也没有必要太较真。

马三立在影响力和 历史 地位上一定是低于侯宝林的!这跟他们是什么相声辈分无关。

当然这个高低不是从他们的功力和艺术上说的。文无第一,马三立和侯宝林的艺术特色不一样,谁好谁不好没法比较,只有看他们各自的粉丝喜欢什么了。在艺术上,二者各有特色,这没有什么好争论的。

说侯宝林的 历史 地位高于马三立主要还是从对相声这个“圈子”的贡献上来说的。

坊间都有流传,二人的性格是很不同的。马三立不问世事,醉心于相声艺术。他不喜欢与外界交流,他喜欢关上门自己过日子,害怕惹事,甚至遇到事也会“忍气吞声”。而侯宝林是一个不服输,自尊心非常强的人,他不允许别人看不起相声,他会为了相声“出头”。这样的性格就导致了他们二位在相声界的地位不同。

侯宝林擅长于唱,当然说学逗也都很强。在旧 社会 ,相声的地位很低。在 社会 大众心目中,相声就是个逗乐的“玩意儿”,跟京剧甚至鼓曲都不能相提并论。所以很多曲艺园子里都是鼓曲一类的东西是大轴,相声最多也就是个倒二,因为大家都觉得相声没那个分量。但侯宝林把当时观众认为的“阳春白雪”的东西加进了他的相声里,让他的相声在艺术品位上得到了提高。侯宝林的相声不但逗乐,而且还有“艺术”的享受,因此侯宝林在曲艺园子里逐渐成为了大轴!这被认为是侯宝林对相声地位提高的贡献。

解放后,对于相声的评价一直不高。对于是不是保留并发扬这个总体上还是“地摊文化”,掺杂着各种胡说八道、伦理、屎尿屁、暧昧黄段子的东西还是有争议。这时候,侯宝林为了保住相声出面呼吁成立“相声革新小组”。小组吸收了老舍、侯一尘等一批文学家和老相声艺人,对传统相声进行了大规模的改造,力求净化舞台,让相声跟上时代的需求。说到底就是要给相声寻求一条活路!结果大家都知道,在以侯宝林为主的一批老艺人的努力下,相声得以保留并发扬了。

也正是因为侯宝林这些对于相声界的贡献,他成为了当时绝对的相声****。于是他的作品也被官方大规模的传播了,在全国各地侯宝林的名声大振了。而此时,马三立还是天津相声的一个著名演员,他并没有参与到这些 社会 活动中。而且后期侯宝林告别相声舞台,为相声著书立说,四处讲课宣扬相声艺术;而马三立一直活动在舞台上直到生命的最后时期。

说句实话,马三立就是个说相声的,而侯宝林不但是个说相声的,而且是个 社会 活动家,相声教育家和相声的研究者。侯宝林对于相声界来说,贡献巨大!

这也就是我们为什么认为侯宝林的 历史 地位和影响力超过马三立的主要原因。

当然,还有一点不能忽视,侯宝林是京派,马三立是津派。侯宝林的徒弟(学生)在京城的舞台上颇具影响力,而身居天津的马三立在这点上也差得很远。名师出高徒,高徒捧名师,这绝不是虚言。

马三立的相声水平确实不怎么样,只是由于旧 社会 的封建礼教,使得马三立辈份及宗派的地位无人敢撼动。就相声技术水平评论,马季,候宝林,刘宝瑞等,包括后辈冯巩,郭德纲等都比马三立的强。只是老艺术家都去世了。才被称“相声泰斗"当时"单口大王"刘宝瑞被同行认可,"相声大师”候宝林被同行认可,马三立辈分高被认可。另外一个相声天才马季,是相声界唯一活着被授于"终身成就奖"的大师。国家授于同行认可的最后个'相声大师!'准确的讲相声大师只有三个,即候宝林,刘宝瑞,马季。由于马三立在相声界辈分太高,加之相声界规矩太多,只有称马三立为“相声泰斗"。如郭德纲所戏言。谁长寿谁是大师,更何况辈分高呢!

在文艺界,有人天生就具备旗手的气质。侯宝林大师好像就属于这一种。

相声是门语言的艺术,评判标准其实很复杂,你把一段贯口说得很溜,可以把绕口令倒着背,也不一定是位大师,相声表演是要看很多综合起来的素质。

实话实说,我年轻的时候虽然很崇拜马三立大师,更多的是出于他本身的那些传奇经历,并不是喜欢他的相声。主要是他的相声包袱少,就像《逗你玩》,听了老半天就一个包袱。还有《秘方》,通篇都是铺垫,到最后抖出一个包袱:挠挠。中国的观众很有意思,都知道那个梗在那里,大家还是喜欢听,憋着等那个包袱出来然后哈哈一笑。

在这老几位大师中,论作品数量,刘宝瑞留下的作品最多,马三立老师可能少一些,侯宝林应该属于中游。马三立最好的时光应该是最富创作型的阶段去下放劳动改造了,这可能是作品少的主因。我记得少马爷说过落实政策回城的时候,老爷子差不多有整建制旳鸡鸭兵团了,都不想返城了。可以看出老爷子的隐忍能力。侯宝林大师最然也有下放的时候,但是时间上应该比较短。侯大师的相声包袱密集为大家喜闻乐见,而且是京派相声,侯大师表演功力较深,早期学过京剧,又比较擅长模仿,不论是作品还是表演基本上属于史无前例的。

论政治影响力,侯先生当过全国人大代表,并当过主席团成员,多次为老一辈国家***表演过相声。而马三立影响力低多了,仅当过天津的政协委员。当然这和马老不是那种喜欢出风头的人有关。

论理论研究,侯大师是行业翘楚,不仅是针对相声的研究,对于笑做过深入的研究和 探索 ,比如喜剧也有研究并有论著传世。就好比曲艺界的王国维,作品就是相声理论方面的《人间词话》。

所以从多个方面,侯宝林大师影响力比马三立大师要高出许多。

这本身就是两个问答。影响力?那是泛指的。单就业内“无人不宗马”,在马三立告别舞台演出时,马季说:我们永远忠于您,并题字:前无古人后无来者。在其他场合马季言道:什么是马三立?马三立就是相声,相声就是马三立。由此可见一斑!再者马三爷是当时相声界文化最高的,人品最好的,为人最低调的。他的相声不以哗众取宠迎人而以娓娓道来见长,铺平垫稳……不经意间这包裹响的你躺在被窝都想乐。泰山北斗妥妥滴!

马三立和侯宝林,这两位在中国相声史上都是响当当的人物,按照薛宝琨教授的观点,如果相声界大师的名额只有四个,那么侯宝林马三立都稳稳入选。

但这两人对于相声的贡献又不大一样,或者说是完全两个不同的层面,马三立更像是艺术上的大师,而侯宝林则是改变了整个行业格局的人。

一个在艺术上给后世子孙留饭,一个在技术层面改变了相声的根基,两位对于相声来说都是不可或缺的伟人,没有孰高孰低之分。

现在相声界为什么有“无人不宗马”的说法,因为但凡还活跃在舞台上的相声演员,多多少少都有模仿马三立的痕迹,马老对于相声的诠释跟演绎,已经到了化境一般。尤其是晚年经历了大风大浪之后,马三立留下的视频和音频资料,基本上都是教科书一般的存在,而且马氏相声有着非常浓厚的地域特色,无论是人物处理,还是在倒口的运用上,你无论听哪段都会有一种感觉,这个故事肯定发生在天津。这也是马老被誉为津门相声神的原因所在,因为再也没有比他更贴切的城市标签了。

马三立马志明父子对于传统相声的坚持,也是对从业人员有深远影响的,在侯大师跟相声改进小组大刀阔斧的净化相声,马季姜昆们拼命创作新相声的时候。马家父子保留了很多传统相声的精髓和表演技法,比如“死纲死口”,这种技法对于相声演员的基本功是非常重要的,所谓的“现挂”也必须建立在死纲死口的基础上,如果一味追求活词儿,那就不是相声,而是出洋相耍宝。可惜马老的这种坚持,现在已经被市场的洪流给淹没了,不能不说传统相声市场化,对艺术本身就是一种摧残。

可以说没有马三立这种坚持传统的精神图腾存在,也就没有今天传统相声市场化的繁荣,当然这个结果未必是马老想看到的,毕竟所谓的传统相声,已经被流量和炒作带跑偏太远了。

而侯宝林大师,对于相声的贡献又是另一个层面,侯宝林的起点相比马三立来说,低微到可以忽略不计。马三立名门之后,大名鼎鼎的马德禄之子,兄长马桂元师承万人迷李德钖,而且马三立还是相声界学历最高的,妥妥的高富帅。而侯宝林则是一个无根之萍,他到死都不知道自己亲生父母是谁,小小年纪为了养家,要过饭当过花子,跟一个唱戏的师父天天挨打,后来为了生计改行说相声,结果凭着自己的戏曲功底,一炮而红。后来在天津成为五档相声,侯大师的标签是“文明相声”,在同一时期里,侯宝林的名气和地位都高于马三立。

侯宝林是第一个让相声真正成为固定攒底的角儿,当年侯大师为了跟茶馆经理抗争,提高相声艺人的收入,被茶馆经理指着鼻子骂“欺师灭祖”,相声跟鼓曲艺人收入持平,是侯大师给开的先河。

建国后侯大师带头组建了相声改进小组,并且得到了老舍先生这种顶级文人的大力支持,现在我们听到的很多传统相声,都是侯大师和老舍先生等人消毒后的纯净版本。可以说没有相声改进小组的努力,就没有相声的文艺轻骑兵时代,电视相声也就不会一度成为文艺界的顶流。

侯大师是进中南海表演相声最多的一位,而且他成为伟人最喜欢的一位相声艺人,这也直接让相声成为了高层重视的艺术门类,给后来的相声黄金年代打下了基础。

可以说如果没有侯宝林的努力,可能就没有马季姜昆冯巩们活跃的舞台,也没有中广说唱团铁路文工团煤矿文工团以及各地曲艺团的百花齐放,何迟梁左等顶级编剧也不会进入这个领域,《宇宙牌香烟》《小偷公司》《虎口脱险》等经典作品也不会留在春晚舞台上。

所以啊,按照郭德纲对“艺术”的解释,马三立就是“艺”的大能,而侯宝林是把相声的“术”推到了极致。你的相声水平有多高,可以找马老研究,但你相声能卖多少钱,那都是侯大师努力争取来的。

以上~~

侯耀华可谓当今相声界血统最完美的一位,在相声界能量巨大,侯耀华是候派相声掌门人,常氏相声常宝华的大弟子,马三立再传弟子,集相声侯马常三家,这也是侯耀华能够搅动相声江湖的重要原因,但是侯耀华本人相声水平一般,并没有多大的成就,最大的成就就是成功挥霍了父亲的资本,使自己成为反郭德纲的最前线。

侯耀华相声血统最完美

相声随着上百年的发展,逐步形成了相声的三大家族,也就是侯宝林的侯家、马三立的马家以及常连安的常家,在相声界内,这三家的每一家都有话语权,在当时,如果在相声界搞一件事,这三家都不买账,那十有八九是干不成的。

如果拜师能拜在这三家门下,在相声界就算有了庇护,也就好发展得多了,而侯耀华可以说集成了这相声三大家族,堪称相声血统最完美的人。

侯耀华是侯宝林大师的第二子,同时又拜师了常家的常宝华,虽然最后拜师,却能成为大师哥,而常宝华是马三立的徒弟,也就是侯耀华是马三立的再传弟子,马三立的一众徒弟,都是侯耀华的师叔师伯。这样看来,侯耀华和侯家弟子、常家弟子、马家弟子以及侯家人、常家人、马家人都有关系,单从这点来说,侯耀华在相声界的人脉和资源都是无人能敌的 。

侯耀华并没有好的作品

侯耀华虽然是侯宝林大师的次子,但是侯宝林生前并不支持侯耀华从事相声,侯耀文之所以走上相声道路,也是自己闯出来后,侯宝林才逐渐不再反对,所以继承侯宝林相声的侯家代表人物是侯耀文,而侯耀华参加了不少影视作品,有了一点名气,就连父亲侯宝林也说侯耀华饿不死了。

侯耀华真正涉足相声界是在侯耀文去世后,侯耀文去世后,侯家相声没有代表人物,侯耀华于是主动承担起来,但是总得有师承,于是侯耀华拜师常宝华,算是有了师承关系,于是开始管理父亲侯宝林、弟弟侯耀文的徒弟们,俨然成为侯家相声的代表。

既然侯耀华入了相声门,总得偶尔说相声吧,其实侯耀华也的确说过不少相声作品,但是水平只能说半瓶子,有点功底,但是还差很远,迄今为止,侯耀华精力和重点都没在相声上,所以自然也不会有好作品。

侯耀华的成就是反郭德纲

侯耀华现在的名气主要是在反对郭德纲上,俨然成为相声圈内反对郭德纲的第一人,同时侯耀华掌管着侯家的相声,不少侯耀文的弟子也都跟着站队侯耀华,也反对郭德纲,可以说侯耀华最大的成就就是组成了一个反对郭德纲的联盟,而侯耀华就是这个联盟的领头人。

比如郭德纲的徒弟何云伟,离开德云社后,和郭德纲成为仇人,公开诋毁郭德纲,而侯耀华却百般提携何云伟,甚至表示要收徒何云伟,这在相声界是大忌,如果收徒成功,何云伟就和郭德纲平辈了,不仅跳门,而且涨辈,这摆明了就是针对郭德纲,总之,侯耀华最大的成就就是挥霍了父亲的资本,把自己混成了反郭德纲的第一线。

当然没有,从师承关系的角度来说,郭德纲的师傅是侯耀文,而侯耀文是赵培茹的徒弟,侯耀华则是另一位相声名家常宝华的徒弟,三人之间在师承关系上并没有交织,所以说开除郭德纲的说法纯粹是侯耀华的无稽之谈,这在相声界其实也是说不过去的,即便侯耀华和侯耀文是亲兄弟也没有开除郭德纲的权利。

当然,侯耀华用文字游戏避开了这层实质性的关系,他所说的是将郭德纲从侯氏相声家谱中除名,这对那些不熟悉曲艺现状的人来说会信以为真,但其实只要对曲艺发展稍有了解就会发现是说不通的,要知道侯氏相声是已故相声大师侯宝林的艺术瑰宝,据了解这部分遗产是侯宝林大师的女儿在管理,而侯耀华是没有这个权限的。

或许会有人说侯耀华是侯耀文的哥哥,当然有权利替弟弟管理徒弟,其实这样的说法也很牵强,侯家的长子是侯耀中,也就是德云社侯震的父亲,家中排行老二的侯耀华同样不能越过长兄而胡作非为,虽然两人是同父异母的兄弟也不会影响到家长的排行关系。

毋庸置疑,侯耀华所谓的将郭德纲从侯氏相声家谱中开除,只不过是硬着头皮逞能的一种做法,何况严格来说他也不是相声演员,只不过为了面子而拜师常宝华有了师承关系,从专业角度只有侯耀文是继承了侯宝林大师的衣钵成为了专业相声演员,作为相声爱好者来说,只要对这些关系稍加梳理,就会明白侯耀华是没有资格和权利开除郭德纲的。

如今人们的生活越来越丰富多彩了,在闲暇的时候,有些人喜欢去看**来打发时间,有些人和朋友逛街喝酒唱歌,也能完美的度过一天;还有一些人喜欢运动,约上三五好友去爬山或者踢球,大汗淋漓最是痛快的。可能这几年来也有不少人发现,喜欢传统艺术和传统文化的年轻人越来越多了,有时候去听京剧的时候也有很多年轻的票友。

要说现在全国最红火的相声团队,可能还是德云社了,他们新颖的运作模式如今吸引了无数的粉丝,并且德云社这几年来也涌现了非常多优秀的相声演员。早些年的时候,很多人提起相声,认为都是一些老的段子,拿不出手、落伍的表演了,喜欢相声的都是老年人。但是随着德云社这几年对于相声的不断发扬,越来越多的年轻人喜欢相声并且也愿意来学习这一门传统的艺术了。

作为传统艺术,相声也保留很多传统的地方,比如说讲究师承辈分。德云社的相声演员在拜师学艺之后也会根据自己的拜师和进门先后取一个艺名。不过德云社内部的竞争压力也很大,徒弟进进出出非常的频繁,因此德云社内部的“家谱”也时常拿出来修订。唯一没有变的就是郭德纲这些年给徒弟取的名字,“云鹤九霄龙腾四海”是当年张文顺给郭德纲赐的名字,这些年郭德纲也用这些字给徒弟们取艺名。

如今,德云社的“家谱”再一次被公布了出来,卷轴的包装看起来就非常的精致,并且家谱内页也非常的精美,德云社内部的成员这一次也全部被公布了出来。郭德纲昔日几个鹤字辈的弟子相继退出,很多粉丝也非常期待今年的“家谱”,尤其是大师兄究竟花落谁家,云鹤九霄各科的门长究竟有谁?

在闫云达离开德云社之后,同为云字辈的张云雷顺理成章地坐上了门长这一位置。这几年来,张云雷也时常出席一些比较重大的晚会,受到粉丝的一致好评。而且张云雷也算是年轻一辈相声演员中各方面表现比较突出的,一曲《探水清河》更是打出来自己的名声。如今张云雷成为云字辈大师兄,也是前途光明。

而鹤字科的大师兄杜鹤来离开之后,现在就是曹鹤阳顺利地成为大师兄。相比起来张云雷,曹鹤阳在如今的娱乐圈中的名声不是很大,但是在相声圈中,提到德云社的曹鹤阳,还是有很多人非常的喜欢的。尤其是在《欢乐喜剧人》这一档综艺节目中,曹鹤阳就有非常突出的表演,他和烧饼的搭档如今也备受粉丝的喜欢。

要说德云社中如今最出名的人,除了郭德纲、于谦老师可能就是郭麒麟了,但是早些年的时候,岳云鹏以自己独有的特色杀出重围,如今在影视圈中有了自己的一席之地,深受观众的喜欢。别看如今岳云鹏在娱乐圈中这么的红,但是在德云社中按辈分来算的话,他仅仅只在云字科排名第六,这就非常的让人惊讶的。

这一次最让人意外的可能还是云字科一位师弟的回归,宁云翔是相声演员张文顺的外孙,能够继续在相声圈里面发展,也算是没有辜负外公的苦心。当年郭德纲在外界风评不好的时候,张文顺每次都为郭德纲发声,可以说是郭德纲的半个父亲了。而在张文顺离开人世前夕,他也将外孙宁云翔托付给郭德纲学习相声。但是因为学习过程非常的艰难,宁云翔在2014年选择了退出,这一次他的名字再一次出现在德云社的家谱上面,疑似这位师弟也有回归了。

德云社是中国著名的相声团体,成立于1981年,至今已经有四十年的历史。德云社的相声作品深受观众喜爱,也为中国相声事业的发展做出了重要贡献。为了更好地管理团队,德云社制定了新版家谱,以便更好地管理成员和团队。

一、家谱的制定背景

随着德云社的不断壮大,成员的数量也在不断增加。为了更好地管理成员和团队,德云社决定制定新版家谱。新版家谱将成为德云社管理成员和团队的重要工具,有助于更好地规范团队管理,提高团队的凝聚力和执行力。

二、家谱的制定流程

德云社新版家谱的制定过程历时数月,主要包括以下步骤:

1确定家谱的内容和形式:家谱的内容包括成员信息、职务分工、团队规章制度等,形式包括电子版和纸质版。

2收集成员信息:德云社成员信息的收集工作由团队负责人负责,包括成员的个人信息、职务分工、工作经历等。

3制定家谱草案:在收集成员信息的基础上,德云社制定了家谱的草案,包括家谱的内容和形式。

4征求意见:德云社向成员征求意见,以便更好地反映成员的意见和建议。

5审核和修改:德云社对家谱草案进行审核和修改,确保家谱的准确性和完整性。

6发布家谱:德云社将家谱发布给所有成员,并在团队内部进行宣传和推广。

三、家谱的主要内容

德云社新版家谱包括以下主要内容:

1成员信息:家谱列出了德云社所有成员的个人信息,包括姓名、性别、出生年月、籍贯等。

2职务分工:家谱明确了德云社成员的职务分工,包括团长、副团长、秘书长、宣传部长、财务部长等。

3团队规章制度:家谱列出了德云社的团队规章制度,包括工作时间、休息时间、工作内容、工作目标等。

四、家谱的作用

德云社新版家谱的作用主要包括以下几个方面:

1管理成员:家谱可以帮助德云社更好地管理成员,包括成员的个人信息、职务分工、工作经历等。

2规范管理:家谱可以帮助德云社更好地规范团队管理,包括团队规章制度、工作目标等。

3提高凝聚力:家谱可以帮助德云社提高团队的凝聚力和执行力,让成员更好地协同工作,实现共同目标。

结语

德云社2020年新版家谱的制定,是德云社管理团队的一项重要举措。家谱的制定过程严谨、规范,家谱的内容详尽、准确。相信新版家谱的推出,将有助于德云社更好地管理成员和团队,提高团队的凝聚力和执行力,为中国相声事业的发展做出更大的贡献。

相声辈分列表

第一代―― 第二代―― 第三代 张三禄―― 朱绍文―― 春长隆、冯昆治、范长利、桂祯、徐长福、沈竹善 张三禄―― 阿彦涛―― 恩绪...
点击下载
热门文章
    确认删除?
    回到顶部