孕育期

徽秦合流 京剧 霸王别姬

清初，京城戏曲舞台上盛行昆曲与京腔（青阳腔）。乾隆中叶后，昆曲渐而衰落，京腔兴盛取代昆曲一统京城舞台。乾隆四十五年（1780年）秦腔艺人魏长生由川进京。魏氏搭双庆班演出秦腔《滚楼》《背娃进府》等剧。魏长生扮相俊美，噪音甜润，唱腔委婉，做工细腻，一出《滚楼》即轰动京城。双庆班也因此被誉为“京都第一”。自此，京腔开始衰微，京腔六大名班之大成班、王府班、余庆班、裕庆班、萃庆班、保和班也无人过问，纷纷搭入秦腔班谋生。乾隆五十年（1785年），清廷以魏长生的表演有伤风化，明令禁止秦腔在京城演出，将魏长生逐出京城。 乾隆五十五年（1790年），继三庆徽班落脚京城后（班址位于韩家台胡同内），又有四喜、启秀、霓翠、春台、和春、三和、嵩祝、金钰、大景和等班，亦在大栅栏地区落脚演出。其中以三庆、四喜、和春、春台四家名声最盛，故有“四大徽班”之称。‘春台班’进京时间，按汉调名家米应先于乾隆末年，在京曾担任‘春台班’台柱时始，证明该班进京时间早于‘四喜’和‘和春’。‘春台班’位于百顺胡同。‘四喜班’于嘉庆初来京。徽戏、昆曲兼演、尤以昆曲为著，故有“新排一曲桃花扇，到处哄传四喜班”之语。该班位于陕西巷内。‘和春班’于嘉庆八年(1804年)于李铁拐斜街组建。该班以武戏见长。道光十三年(1853年)解散。“四大徽班”的演出剧目，表演风格，各有其长，故时有“三庆的轴子、四喜的曲子、和春的把子、春台的孩子”之誉。“四大徽班”除演唱徽调外，昆腔、吹腔、四平调、梆子腔亦用，可谓诸腔并奏。在表演艺术上广征博采 吸取诸家剧种之长，融于徽戏之中。兼之演出阵容齐整，上演的剧目丰富，颇受京城观众欢迎。自魏长生被迫离京，秦腔不振，秦腔艺人为了生计，纷纷搭入徽班，形成了徽、秦两腔融合的局面。在徽、秦合流过程中，徽班广泛取纳秦腔的演唱、表演之精和大量的剧本移植，为徽戏艺术进一步发展，创造了有利条件。 徽汉合流 汉剧流行于湖北，其声腔中的二黄、西皮与徽戏有着血缘关系。徽、汉二剧在进京前已有广泛的艺术交融。继乾隆末年，汉剧名家米应先进京后，道光年初（1821年），先后又有著名汉剧老生李六、 京剧 贵妃醉酒

王洪贵、余三胜，小生龙德云等入京，分别搭入徽班春台、和春班演唱。米应先以唱关羽戏著称，三庆班主程长庚的红净戏，皆由米应先所授。李六以《醉写吓蛮书》《扫雪》见长；王洪贵则以《让成都》《击鼓骂曹》而享名；小生龙德云善演《辕门射戟》、《黄鹤楼》等剧；余三胜噪音醇厚，唱腔优美，文武兼备，以演《定军山》、《四郎探母》《当锏卖马》《碰碑》等老生剧目著称。汉剧演员搭入徽班后，将声腔曲调，表演技能，演出剧目溶于徽戏之中，使徽戏的唱腔板式日趋丰富完善，唱法、念白更具北京地区语音特点，而易于京人接受。道光二十五年（1845年）各大名班，均为老生担任领班。徽、汉合流后，促成了湖北的西皮调与安徽的二簧调再次交流。徽、秦、汉的合流，为京剧的诞生奠定了基础。

形成期

同光十三绝

道光二十年至咸丰十年间（1840-1860），经徽戏、秦腔、汉调的合流，并借鉴吸收昆曲、京腔之长而形成了京剧。其标志之一：曲调板式完备丰富，超越了徽、秦、汉三剧中的任何一种。唱腔由板腔体和曲牌体混合组成。声腔主要以二簧、西皮 为主；之二，行当大体完备；之三，形成了一批京剧剧目；之四，程长庚，余三胜、张二奎为京剧形成初期的代表，时称“老生三杰”、“三鼎甲”即:“状元”张二奎、“榜眼”程长庚、“探花”余三胜。他们在演唱及表演风格上各俱特色，在创造京剧的主要腔调西皮、二簧上和 京剧 捉放曹

京剧戏曲形式上，以及具有北京语言特点的说白、字音上，做出了卓越贡献。第一代京剧演员中，尚有老生卢胜奎、薛印轩、张汝林、王九龄等；小生龙德云、徐小香；旦胡喜禄、罗巧福、梅巧玲；丑杨鸣玉、刘赶三；老旦郝兰田、谭志道；净朱大麻子、任花脸等，他们为丰富各个行当的声腔及表演艺术，均有独特创造。后任“四喜班”班主的梅巧玲，勇于突破青衣、花旦的严格分工旧规，为旦角的演唱艺术开辟了一条新路。 《同光名伶十三绝》 是京剧史上的一幅名伶彩色剧装写真画，由晚清民间画师沈蓉圃绘制。他参照了清代中叶画师贺世魁所绘《京腔十三绝》戏曲人物画的形式，挑选了清同治、光绪年间（l860至1890）京剧舞台上享有盛名的十三位演员（程长庚、卢胜奎、张胜奎、杨月楼、谭鑫培、徐小香、梅巧玲、时小福、余紫云、朱莲芬、郝兰田、刘赶三、杨鸣玉），用工笔重彩把他们扮演的剧中人物描绘出来，显示了作者的深厚功力。 此画于民国三十二年(1943年)，由进化社朱复昌在书肆收购，经缩小影印问世，并附编《同光名伶十三绝传》一册。

成熟期

1883年一1918年，京剧由形成期步入成熟期，代表人物为时称“老生后三杰”的谭鑫培、汪桂芬、孙菊仙。其中谭鑫培承程长庚、余三胜、张二奎各家艺术之长，又经创造发展，将京剧艺术推进到新的成熟境界。谭在艺术实践中广征博采，从昆曲、梆子、大鼓及京剧青衣、花脸、老旦各行中借鉴，融于演唱之中，创造出独具演唱艺术风格的“谭派”，形成了“无腔不学谭”的局面。二十年代后的余叔岩、言菊朋、高庆奎、马连良等，均在宗“谭派”的基础上发展为各自不同的艺术流派。汪桂芬，艺宗程长庚，演唱雄劲沉郁，悲壮激昂，腔调朴实无华，有“虎啸龙吟”的评道。他因“仿程可以乱真”，故有“长庚再世”之誉。孙菊仙，18岁时选中武秀才，善唱京剧，常入票房演唱，36岁后投师程长庚。他噪音宏亮，高低自如。念白不拘于湖广音和中州韵，多用京音、京字，听来亲切自然。表演大方 京剧 捉放曹

逼真，接近生活。“老生后三杰”师承各有侧重，艺术风格各异，从全面权衡，谭鑫培文武昆乱不挡，艺术造诣及对京剧的发展，远远超过汪、孙。光绪年间，谭鑫培被称之为“伶界大王”，在剧界地位，如当年之程长庚。咸丰十年(1861年)京剧始入宫廷演出。当年五月初六起至月末，分由三庆班、四喜班、双奎班及外班(京剧班)演出。光绪九年(1883年)，慈禧五旬寿日，挑选张淇林、杨隆寿、鲍福山、彩福禄、严福喜等18人入宫当差，不仅演唱，且当京剧教习，向太监们传授技艺。自此，清宫掌管演出事务的机构“升平署”，每年均选著名艺人进宫当差，结止宣统三年(1911年)，计有谭鑫培、杨月楼、孙菊仙、陈德霖、王楞仙、杨小楼、余玉琴、朱文英、王瑶卿、龚云甫、穆凤山、钱金福等生、旦、净、丑的名家150余人曾入宫。由于慈禧嗜好京剧，加之京剧名家频繁在宫中献艺，声势日强。同期，位于大栅地区的广德楼、三庆园、庆乐园、中和园、文明园等戏园、日日有京剧演出，形成了京剧一统的局面。京剧成熟期，除“老生后三杰”外，生行：许荫棠、贾洪林；武生：俞菊笙、杨隆寿；净行：何佳山、黄润甫、金秀山、裘桂仙、刘永春等；小生：王楞仙、德珺如、陆华云；旦行：陈德霖、田桂凤、王瑶卿、朱文英；丑行：王长林、张黑、罗百岁、萧长华、郭春山。这一时期，旦角的掘起，形成了旦角与生角并驾齐驱之势。武生俞菊笙，开创了武生自立门户挑梁第一人，他被后人称为“武生鼻祖”。上述名家，在继承中有创新发展，演唱技艺日臻成熟，将京剧推向新的高度。

鼎盛期

1917年以来，京剧优秀演员大量涌现，呈现出流派纷呈的繁盛局面，由成熟期发展到鼎盛期，这一时期的代表人物为杨小楼、梅兰芳、余叔岩。由于文人崇尚的雅文化传统在20世纪遭遇灭顶之灾，京剧达到了它的全盛时期。 京剧四大名旦

1927年，北京《顺天吋报》举办京剧旦角名伶评选。读者投票选举结果:梅兰芳以演《太真外传》，尚小云以演《摩登伽女》，程砚秋以演《红拂传》，荀慧生以演《丹青引》，荣获“四大名旦”。“四大名旦”脱颖而出，是京剧走向鼎盛的重要标志。他们创造出各具特色的艺术风格，形成了梅兰芳的端庄典雅，尚小云的俏丽刚健，程砚秋的深沉委婉，荀慧生的娇昵柔媚“四大流派”，开创了京剧舞台上以旦为主的格局。武生杨小楼在继俞菊笙、杨月楼之后，将京剧武生表演艺术发展到新高度，被誉为“国剧宗师”、“武生泰斗”。老生中的余叔岩、高庆奎、言菊朋、马连良，20年代时称“四大须生”。同期的时慧宝、王凤卿、贯大元等也是生行中的优秀人才。30年代末、余、言、高先后退出舞台，马连良与谭富英、奚啸伯、杨宝森称之“四大须生”。女须生孟小冬，具有较高艺术造诣，颇有乃师余叔岩的艺术风范。 1936年秋，北京大、中学校爱好京剧者及广大观众给各报写信，倡议进行京剧童伶选举。时富连成社社长叶龙章与北平《立言报》社长金达志商妥，由该报发表通告，专门接待各界投票，逐日在报上发表投票数字，并约请“韵石社”几人来报社监督。规定投票日期为半月，到期查点票数。中华戏曲专科学校和富连成社负责人及《实报》《实事白话报》《北京晚报》《戏剧报》亦派人当场查验票数。选举结果，富连成社李世芳得票约万张，当选“童伶主席”。生部冠军王金璐，亚军叶世长；旦角冠军毛世来，亚军宋德珠；净角冠军裘世戎，亚军赵德钰；丑角冠军詹世甫，亚军殷金振。选举结束后，于虎坊桥富连成社举行庆祝大会，并于当晚在鲜鱼口内华乐戏院举行加冕典礼，由李世芳，袁世海演出了《霸王别姬》。 京剧 雁荡山

童伶选举结束后，仍由《立言报》主持，选出李世芳、张君秋、毛世来、宋德珠为“四小名旦”，“四小名旦”联抉于长安、新新两家戏院演出了《白蛇传》和《四五花洞》，以示祝贺。 流派纷呈，人才济济，是京剧鼎盛期的又一标志。这一时期除杨派（小楼）、梅派（兰芳）、尚派（小云）、程派（砚秋）、荀派（慧生）外，旦角中还有筱派（翠花）及宋派（德珠）、张派（君秋）；老生行中的余派（叔岩）、高派（庆奎）、言派(菊朋)、马派(连良)、奚派（啸伯）、杨派（宝森）、新谭派（富英）；净行中的金派（少山）、侯派（喜瑞）、郝派（寿臣）以及50年代后产生的裘派（盛戎）；小生行中的姜派（妙香）、叶派（盛兰）；老旦行中的龚派(云甫)、李派（多奎）；丑行中的叶派（盛章）等。同期尚有众多京剧表演艺术家，如生行中的王凤卿、时慧宝、王又宸、李洪春、谭小培、李万春、李少春、高盛麟等；旦行中的阎岚秋、徐碧云、朱琴心、赵桐珊、雪艳琴、新艳秋、章遏云、金少梅、碧云霞、琴雪芳、王玉蓉、言慧珠、童芷苓、梁小鸾、吴素秋、赵燕侠、杜近芳等；小生中的金仲仁、茹富兰、程继先；丑行中的郭春山、慈瑞泉、马富禄、张春华等。

编辑本段徽商之班

徽州商人富甲一方，商业的成功引发了文化消费欲望的高涨。随着社会经济的发展和戏曲声腔昆山腔的兴起，纷纷蓄养家班，角色斗艺，并卖力为乾隆下江南收集声色歌舞，不惜重金包装徽剧色艺，客观上为徽剧进京创造了条件。 雄霸明清商界500余年的徽州商帮以盐商出名，黄山歙县的盐商尤其出名，富甲一方。随着社会经济的发展和戏曲声腔昆山腔的兴起，江南江北文人士大夫和富商巨贾纷纷蓄养家庭戏班。已经在外地商界崭露头角的徽商也纷纷效仿。长期为某个徽州商人所养所用的戏曲班社就被外人称为“徽班”。徽商广蓄家班，安徽沿江一带、包括古徽州的地方戏事也开始兴盛。他们唱昆腔，由于语言的差异而不“谐吴音”，不经意间唱出了一点“地方风味”。于是在青阳腔的影响下，唱出了安徽调——“徽昆”，后发展为二簧腔。尤以诞生在安徽安庆市怀宁县的石牌调最著名。 徽州艺人带着乡音下扬州，得到了徽商们的亲情惠顾和重金扶持。他们或出没于码头街肆，或为徽商富贾所容留。技艺得到发展，乡音也渐占上风。这时徽班的概念已不完全是“徽商之班”，而开始有了徽调（石牌腔，乱弹调）的含义。 值得一提的是，歙县大盐商江春，是一位品味极高的戏曲鉴赏家，他酷爱戏曲，家中常常“曲剧三四部，同日分亭馆宴客，客至以数百计”。他把各种名角聚在一起，又让不同声腔同台互补，使异军突起的徽班具有了博采众长的开放格局。“乱弹”乱唱，红火异常。这时最叫彩的是来自安庆的戏曲艺人，清李斗在《扬州画舫录》中就这样写道：安庆色艺最优，盖于本地乱弹，故本地乱弹间有聘之入班者。 徽商在商界进一步站稳了脚跟，他们和戏曲艺术的关系也越来越密切。而涌现出大批戏曲家的“徽班”，也在新的历史条件下得到了进一步的发展

导读 ：乾隆三十三年，扬州发生了一件惊天大案：几任两淮巡盐御史私自超发盐引、从中克扣和提留引银达一千多万两之事曝光。乾隆大怒，下令严查，许多官吏和大盐商都被抓捕至北京问罪，其中国舅、曾任两淮巡盐御史、时任总管内务府大臣的高恒被处以极刑。

这就是著名的“两淮盐引案”。而最近热播的电视剧《大清盐商》艺术地再现了这一案件的查办过程。

史料记载迎接乾隆南巡，高恒建五亭桥

高恒，满洲镶黄旗人，名门之后，皇亲国戚。其父亲高斌官文渊阁大学士、军机大臣、内大臣、吏部尚书、直隶总督、南河总督等，其妹妹是乾隆帝的妃子，封慧贤皇贵妃。乾隆二十二年，高恒出任两淮巡盐御史。直至三十年，掌管两淮盐政达八年之久。

扬州文化学者李友仁先生告诉记者，高恒到任当年，为了迎接乾隆南巡，即自己出资，雇请能工巧匠设计建造了五亭桥。据《扬州画舫录》记载，乾隆二十二年，高御史开莲花埂新河抵平山堂，两岸皆建名园。北岸构白塔晴云、石壁流淙、锦泉花屿三段，南岸构春台祝寿、筱园花瑞、蜀冈朝旭、春流画舫、尺五楼五段。“高恒不仅建造了五亭桥，而且还重建了虹桥。高恒的这些所作所为应该说是为扬州办成了几件好事，有功于扬州。”

“两淮盐引案”中被处极刑

然而，功归功，过归过。高恒又是“两淮盐引案”中受到最严厉惩处的一位官员。

原来，高恒在任两淮巡盐御史期间，令盐商每一引盐抽银三两为公家用钱，这笔银子他中饱私囊，没有报告户部。乾隆三十三年，两淮巡盐御史尤拔世奏报高恒贪污弊端，乾隆帝命罢高恒官，并命严查此案。众多盐商告发，高恒贪污连年上贡和准备皇帝南巡的银子计467万余两。乾隆帝命刑部审理，事实清楚，证据确凿。乾隆帝谕旨：“高恒受盐商贿金，伏诛。相关官员，定罪有差。”大学士傅恒请求皇帝念在死去慧贤皇贵妃的情分上，姑免其死。乾隆帝曰：“如皇后兄弟犯法，当奈何？”傅恒于是不敢再多言。高恒因此伏法，两淮盐运史卢见曾锒铛入狱，后病死在狱中。江春亦因此案“就逮京师”。

扬州学者王伟康查阅有关资料后发现，乾隆年间人袁枚曾述及此案：“公（江春）慨然一以身当。廷讯时唯叩头引罪，绝无牵引。上（乾隆帝）素爱公，又嘉其临危不乱，有长者风，特予赦免。”

影视揭秘当年为高恒求情者并非和|

这一案件的查办过程，电视剧《大清盐商》进行了艺术再现。

剧中，两淮巡盐御史阿克占来到京城面见乾隆帝，乾隆帝令阿克占在半年之内，必须将盐引案查个水落石出。乾隆帝南巡扬州即将起驾回京，临走前对阿克占追查盐务亏空不得力而大为光火，再次责令阿克占半年内查清盐引案，并要求宰相和|助阿克占一臂之力，扳倒牵涉盐引案的朝廷重臣。乾隆帝回京后，阿克占按照密旨，顺藤摸瓜，以两淮盐运使卢德恭的家奴于林为突破口，将卢德恭以贪腐之罪投入了大牢。卢德恭在狱中向阿克占的师爷何思圣哭诉自己的生平，总结了自己的一生，并如实供出了涉及盐引案的官员层级和贪污的数额，国舅高恒乃贪腐之首。阿克占经过深思熟虑，将高恒案情上奏给朝廷，得知案情后的乾隆帝大发雷霆。高恒、卢德恭被绳之以法，斩首示众。行刑时，乾隆帝命三品以上官员到场观看，以儆效尤。

李友仁认为，相对于史书记载，《大清盐商》又进行了艺术处理。

第一，《大清盐商》中众多人物，江春、尤拔世、卢见曾、郑板桥、金冬心等原型，以汪朝宗、阿克占、卢德恭、郑冬心等取而代之。有真名实姓的，除了乾隆、和|，只有高恒。

第二，《大清盐商》洋洋洒洒34集中，重要人物高恒自始至终一直没有露面。

第三，不再增加大学士傅恒这样一个人物，也未通过其他人口中说出，在乾隆面前为高恒求情的是傅恒，而改为和|。

第四，卢德恭亦被斩首，其实，其原型卢见曾病死在狱中。

第五，汪朝宗等盐商未受案件的牵连，乾隆对和|说，这件事“不能算在盐商的头上”。

第六，乾隆念在慧贤皇贵妃的分上，竟然为伏法的高恒超度。第30集中，乾隆手敲木鱼，对和|说：“和|，高恒走了，朕替他念卷经，超度超度他，毕竟是皇贵妃的哥哥。”刻画出法归法、理归理、情归情，乾隆帝亦有些许人情味的另一面。

借古喻今大段独白成贪官的“忏悔录”

因为高恒未露面，我们不知道他身陷囹圄，想了些什么，又说了些什么。好在剧作家精心为狱中的卢德恭拟了长长的一大段台词，这是贪官的“反思”，也是贪官的“忏悔录”，颇发人深省，对时下的重拳反腐启迪极大。

“我是个坏人吗？我到底算不算个好人呢？可我小时候也是苦读圣贤书啊。走到今天，十年寒窗风雨，好不容易才金榜题名。走到今天，我不容易啊！为了圣上，为了朝廷，我辛辛苦苦当差，我大半辈子都交给了大清。你说我这点俸禄，还比不上盐商一趟行盐的银子，凭什么呀？你们以为我平常说的那些冠冕堂皇的话，都是做做样子，都是胡说八道吗？不，错了，我说的都是心里话！你们不懂，我心里还有另外一个自己。他老对我说：‘卢德恭，你别傻了，你就是个书呆子。就凭你那点积蓄，老了以后能实现你的志向吗？你什么都干不了。可那些盐商，他们并不比你聪明，并不比你高尚，可他们凭什么穿金戴银、凭什么花天酒地啊？我不服。在我眼里，他们就是一群蛆，就在粪汤子里钻进去。’我收过他们的银子吗？没有！我嫌他们的银子脏，嫌他们有铜臭味。可惜了那些字画啊。放在我这里，总比放在那些不识字、只识阿堵物的土财主手里强得多吧。只有我，只有我才能和那些古人心心相通啊。到了晚上，夜深人静的时候，我展开那些名人字画，那些古圣先贤就都活过来了。他们站在我的面前，和我吟诗作画，和我谈天说地，谈他们的喜怒哀乐。”

新闻词典“两淮预提盐引亏空案”

“两淮预提盐引亏空案”，被称为“乾隆朝三大贪污案之一”，曾掌管扬州盐政的高恒作为皇帝的小舅子，由于贪污甚巨，遭到秋后处决的命运。扬州清史专家王章涛对这段历史颇有研究，他说，由于涉案人员不少是旗人、大员，还有皇亲国戚，此案影响甚大，对乾隆也是一个考验。随着案情的深入，乾隆连下8道谕旨要求彻查，尽管有许多官员和贵妃求情，但乾隆不为所动，大义灭亲。

《大清盐商》是由盛和煜担任总策划，张黎任艺术总监，韩晓军执导，南柯编剧，张嘉译、张志坚、俞飞鸿、莫小棋、倪大红等主演以盐商题材历史剧1。该剧以大清盐商以扬州盐业总商江春布衣上交天子为故事蓝本，讲述了扬州盐商对于中国经济举足轻重的影响力2。该剧将于2014年12月31日在CCTV8首播。