SKYLARK,why did you kill the princess、

HELLOWEEN,never be a star、power、

Bob Dylan ,knoking on heaven's door

女歌有

CRANBERRIES,Animal instinct,never grow old,dying in the sun,the cicle melts，ode to my family ，Promise，Just my imagination，zombie,joe

NIGHTWISH,over the hills and far ，away ，she is my sin ，ever dream ，end of all hope etc，Sleeping Sun，Moondance is the best，bless the child ,NEMO

ROXETTE,listen to your heart, Queen of Rain , It Must Have Been Love , Sleeping In My Car , wish i could fly ，I'm sorry，Fading like a flower ，CRASH BANG BANG

JOAN JETT,I LOVE ROCK N ROLL，I HATE MYSELF FOR LOVING YOU ，LIGHT OF DAY，BAD REPUTATION，DO YOU WANNA TOUCH ME

男歌

LED ZEPPLIN,stairway to heaven

QUEEN,who wants to live forever、the show must go on、Bohemian Rhapsody

STRATOVARIUS,forever、the kiss of juda

COLDPLAY,YELLOW ,X&Y

eagles,HOTEL CALIFORNIA

skid row,18 ANF LIFE

LINKEN PARK,IN THE END

性手枪,核战幸存者

BON JOVI,you give love a bad name ，these days ，it's my life ，living on a prayer ， i'll be there for you ，always ，

lay your hands on me

NIRVANA,Rape me,come as you are ， Smells Like Teen Spirit ,lake of fire

RADIOHEAD,CREEP

STEALHEART,SHE'S GONE

MANSON,THIS IS THE NEW SHIT,THE FIGHT SONG,SWEET DREAM,ROCK IS DEAD,

sopor aeternus,NO ONE IS THERE

METALLICA,FADE TO BLACK,ONE

MY EVERYTHING，REDEFINE，ADIOS，ALL THE BEAUTY

还有德国战车的所有歌全好听,虽然是德语

嗯~很难回答，国内的排名肯定是不准确的，这个问题太笼统了，但我觉得你的意思是按照乐队的成就及影响力来给乐队排名。那我就列一下我心中的十大乐队：

1the beatles（开创了很多摇滚曲风，唱片销量最高的摇滚乐队，不管是从影响力还是成就来看，他们都是公认的世界第一乐队）

2the rolling stones（布鲁斯摇滚领域最伟大乐队，唯一一只能和披头士比肩的乐队）

3queen（硬摇滚乐队，乐队创作出很多史诗级巨作。具体的不说了，参考度娘）

4U2（我最喜欢的乐队，85年受邀参加live aid演唱会，87年乐队风格180度大转变，发行他们最伟大的专辑-the joshua tree。从那以后，这四个老家伙在世界上风风火火了40来年，乐队风格紧跟世界潮流，歌曲歌词深刻，我认为他们才是摇滚的灵魂，他们是世界摇滚的一段佳话。）

5the who（与披头士、滚石同年代，影响力巨大）

6metallica（可以说是世界上第一支中“真正”的重金属摇滚乐队，具有开创性，唱片销量也挺高）

7nirvana（最伟大的朋克摇滚乐队，歌词讽刺性强，耐人回味。代表专辑-nevermind)

8pink floyd（太空摇滚，英伦摇滚乐队，唱片销量出奇的高，影响力大）

9led zeppelin（个人认为他们是硬摇滚乐队而不是重金属乐队，主唱声音好，吉他手不用说了吧，自己查查就知道了）

10guns'n roses（硬摇滚乐队，代表作多，备受争议的乐队，他们的黑料比他们卖出的专辑多~夸张了，但他们音乐上的成就不可否认）

1Guns N' Roses /《Don't cry》

　　《Don't cry》 是枪花乐队最具影响力的曲目之一，《Don't cry》在billboard排行榜上停留将近3年(147)周，创下了摇滚乐的神话DON'T CRY这首歌中枪花乐队一改从前的愤怒激烈，两名主唱一沧桑一哀婉低吟出一段令荡气回肠的柔情曲，而歌曲表达出的无奈和失意正是愤怒的极至阿。

　　2DEF LEPPARD/《Long long way to go》

　　DEF LEPPARD是一支典型的流行重金属乐队〔乐评语〕，流畅的旋律和优美的和声是乐队的特征之一。DEF LEPPARD音乐中的优美旋律令乐迷们对重金属音乐有了新的认识，无数热血青年受DEF LEPPARD音乐的引领步入重金属的殿堂，而这一点也成了一些评论家和重金属狂热者攻击的目标。

　　3PINK FLOYD/《Wish you were here》

　　PINK FLOYD六十年代英国经得起历史考验的乐队，Pink Floyd在摇滚领域许多方面的开拓和创新为它投下了耀目的不朽的光辉。

　　4NIRVANA/《Smelsl like teen spirit》

　　《smell like teen spirit》是NIRVANA 专辑Nevermind中的代表作品，音乐中扭曲的吉他，沙哑的歌喉，猛然的爆发把Kurt Cobain 内心的狂燥、愤怒、压抑、扭曲、病态、激烈的矛盾冲突完全显示了出来，同时也也反映了KURT温柔、感性、脆弱和恐惧的一面。

　　5GOO GOO DULLS/《Iris》

　　《Iris》堪称流行摇滚音乐作品中十年一遇的好音乐，音乐起始清脆急促的吉他SOLO，John Rzeznik饱含沧桑的低沉嗓音对世事对爱情满腹的疑问，而曲至中段突然的高昂爆发似乎疑问已经转为了真挚的誓言，“即便万物毁灭，我也只要你知道我是谁!”旋律的优美和主唱声线的粗犷形成了鲜明对比，而正因如此，此首音乐脱离了甜腻情歌的范畴，成了百听不厌的超级经典。

　　6POLICE/《Don't stand so close to me》

　　警察乐队是将雷鬼乐与流行摇滚结合得最成功的一支英国摇滚乐队。

　　主唱兼词曲作者的STING[斯汀]是police乐队的灵魂，他创作的《don't stand so close to me》歌词幽默，曲调非常的随意、流畅，完美的合音，强烈的节奏，高鼻音的大量运用把起源于牙买加海岸的雷鬼乐自由、极富个性化的音乐特点天衣无缝地融入摇滚乐中，开创了一个独特的摇滚音乐风格。

　　7The Cranberries/《Joe》

　　The Cranberries是爱尔兰历史上最伟大的另类摇滚乐队之一。

　　《Joe》出自乐队的第三张专辑〈To the faithful departed>，音乐起时悠扬清脆的曼陀铃缓缓流淌，象一股清澈的甘泉直入心底，紧随其后的Dolores另类却不失甜美的嗓音，在双音轨录音技术的处理后的独特合音效果，宛如一段灵魂的对话，整首音乐清澈干净，无懈可击。

　　8QUEEN 《Bohemian rhapsody》

　　QUEEN彻底地体现70年代世界摇滚舞台的丰富多彩。

　　Bohemian Rhapsody(波西米亚狂想曲)是QUEEN的招牌曲目，在酷似歌剧唱诗般的华丽配乐中不断加入大段的重金属吉他riff和solo，这正是QUEEN的典型风格。这首单曲在英国排行榜上迅速升到冠军的位置，并且在这个位置上停留了足有9个星期，并最终打破了英国单曲排行榜上冠军停留时间最长的记录。在美国，这首歌和整张专辑也获得了巨大的成功，进入了排行榜前10位并同时成为白金单曲和白金专辑。甚至在十多年后的1992年，这首Bohemian Rhapsody还在美国单曲排行榜上获得过数周的亚军成绩。

　　9 REM /《At My Most Beautiful》

　　REM是摇滚史上不朽的音乐功臣，他们的许多音乐也成了岁月不可磨灭的经典。

　　REM代表着地下音乐的最高水平，从他们听似舒缓的旋律中能够读到很深的摇滚内涵，只不过他们达到了一种极至，噪重的吉他噪音已至慵懒，暴躁的鼓鸣已至优雅，而主唱本应嘶喉的嗓音却已经登峰造极至哀婉深沉如细腻的丝绸。物极必反，地下音乐的极至水平必然如这般舒缓轻柔。

　　10U2/《If god will send his angels》

　　U2是80年代英国和爱尔兰最受瞩目的伟大乐队，在80年代被滚石杂志称为U2的十年。

　　U2为尼古拉斯凯奇和梅格瑞恩主演的**〔天使之城〕制作

the devil wears prada，金属核乐队，双主唱一人用残暴的死嗓，另一个则是甜美的emo唱腔，推荐他们的专辑《plague》，比较喜欢的单曲Assistant To The Regional Manager，HTML Rulez D00d，You Can't Spell "Crap" Without "C"等等

soil，新金属乐队，推荐专辑《scars》

deathstars，瑞典的工业金属乐队，低沉的唱腔，冷酷的节奏，推荐《night electric night》，单曲比较喜欢death dies hard，The Mark Of The Gun，Babylon，Opium

norther，北方人乐队，北欧旋死，感觉很像博多之子，推荐《mirror of the madness》

devildriver，美国金属核乐队，风格比较多变，老专辑是nu-metal，新专辑<last kind word><prey for vallians>比较偏旋死

lamb of god，美国现在最红的金属核乐队之一，我的最爱，最爱他们的《ashes of the wake》这张专辑，推荐单群laid to rest，hourglass，walk with me in hell，redneck，Pathetic

avenged sevenfold，金属核偏流行的乐队，变形金刚2的配乐almost easy就是他们的歌，推荐他们的同名专辑《avenged sevenfold》

disturbed，美国新金属乐队，推荐《the sickness》这张专辑

bring me the horizon，美国的一个年轻的金属核乐队，推荐《suicide season》这张专辑，推荐单曲Chelsea Smile，The Comedown

bullet for my Valentine，激流金属加emo的混合体，主唱长得也还行，我也比较喜欢的乐队，推荐《the poison》这张专辑

arch enemy，大敌，我的最爱，死亡金属的残暴加上优美的旋律，这样的组合只有金属传奇Michael Amott做得到

carcass，大敌吉他手amott原来在的乐队，以前是残死，amott加入后也开始注重旋律，推荐《heartwork》这张专辑

hypocrisy，瑞典死亡金属，我比较喜欢的一个死亡金属乐队，比较注重旋律的乐队，比较喜欢《virus》这张专辑

注：此排名出自CCTV电视指南频道《数字飙榜之欧美十大摇滚乐队》 Suede（山羊皮乐队）

上榜理由：英伦摇滚开出的靓丽并颓废的恶之花

经典指数：★★★

回顾英国独立乐团的发展与蓬勃，无可否认成立于1989年、以主唱兼灵魂人物Brett Anderson为主的Suede乐队绝对扮演了举足轻重的角色，主唱妖艳而中性化的嗓音和吉他手华丽极致的吉他独奏，都为当时风起云涌的英伦摇滚平添了许多靓丽的色彩。他们身上流露出强烈的自我依恋的美感，在凄美的英式吉它衬托下的音乐中充满了醉生梦死的城市生活、双性恋言论、暧昧主义者行径与永不衰减的雄心壮志。1993年，山羊皮乐队第一张同名专辑《Suede》发布，随即便成为英国历史上销售速度最快的专辑，在媒体和公众中引起了巨大轰动。

乐队的现场演出也掀起了别样的风潮，大胆而神秘、鬼魅而性感、狂妄而宣泄的演出风格散发出了蛊惑人心的魅力，简单刺激地冲击着矫揉造作的低调。可是强烈的企图心、多变的风格及令人难以抗拒的魅力，就像所有的伟大事物一样，美得让人屏息，却又如昙花一现般地短暂。在山羊皮乐队代表作《Dog Man Star》发行前，吉它手Bernard Butler因为创作理念的差异离开了乐队，也标志着一段辉煌的完结。随着Coldplay等一批新兴乐队的崛起，Suede也失去了英伦霸主的地位，乐队于2003年宣布解散，一个光鲜靓丽的神话也就此结束了。 Bon Jovi（邦·乔维乐队）

上榜理由：它成功地把女性带进了硬摇滚的世界，女性的字典里从此有了野性

经典指数：★★★

摇滚乐商业化是其发展必须要经历的过程，而在这一历程当中，美国的邦·乔维乐队集偶像与摇滚为一身，创造了极大的商业价值。习惯流行音乐的歌迷会说他们只会制造噪音，而金属乐迷则说他们是奶油小生的假摇滚。但是不管有多少批评的声音，都不妨碍他们成为最好的流行金属乐队。

邦乔维乐队1983年成立于美国新泽西，1984年第一张同名专辑《Bon Jovi》的发行带来了巨大的轰动，成为了美国音乐界的新传奇，时髦的外形和音乐一样符合大众的口味，紧身皮裤加绚丽头巾、撕裂的衬衫和超大的装饰品、吹喷的长发和纹眉眼线，再加上主唱Jon Bon Jovi封面模特般的长相，以及流行硬摇滚的风格，在当时立即开拓出女性观众的新版图，并带动了硬摇滚与流行乐的大融合，使更多的歌迷尤其是女性歌迷开始喜欢上了摇滚乐。与此同时，邦8226;;乔维乐队专辑的大卖也使他们的商业价值日益飙升，同时乐队在商业演出中也获得了巨大的利润，每年3000万美元的收入也使他们成为了最赚钱的摇滚乐队之一。 Metallica〔金属乐队〕

上榜理由：它的魅力可以融化重金属，从而流动成一条摇滚的银河

经典指数：★★★半

二十世纪八十年代后期，欧美摇滚乐坛重金属音乐处于鼎盛时期，而此时出现的Trash Metal（激流金属）象一股洪流一样冲击着乐坛，这种流派的创始者就是Metallica乐队。复杂的编曲和大量华丽的吉他独奏扩展了传统鞭笞金属的含义，再加上主唱James Hetfield那极富冲击力的演唱，使Metallica长期处于重金属的统治地位。金属乐队1981年成立于美国的洛杉矶，1983年推出第一张真正意义上的Thrash Metal专辑《Kill ’Em All》，1986年代表作《Master Of Puppets》获得高度好评，同时也把Metallica推上了重金属的顶峰，成为最收欢迎的重金属乐队。

1988年推出的《And Justice For All》获得了前所未有的成绩，这是重金属音乐历史上最出色的专辑，其中单曲《One》荣获当年葛莱美最佳重金属歌曲奖。Metallica的成功很大程度上源于他们卓越超群的演奏技巧，高速的吉它和弦、飞快的吉它独奏、变化多端的鼓点，整齐而有力地带来了巨大的冲击力。在音乐风潮变幻纷繁的欧美摇滚乐坛，Metallica一直不曾随波逐流，始终坚持自己纯正的重金属音乐风格，同时他们不断创新和丰富着音乐的元素，1999年和旧金山交响乐团合作推出了现场专辑《S&M》，古典音乐的优美结合了重金属音乐的穿透力，表现出乐队超一流的技术，同时也更好地诠释了重金属音乐源自古典的道理。 Guns N’ Roses（枪炮与玫瑰乐队）

上榜理由：音乐与现实生活的沟壑，埋葬了玫瑰的芬芳

经典指数：★★★半

Guns N’ Roses诞生于1985年的好莱坞，他们的快歌令人热血沸腾，他们的柔情也照样感动万千。所发表的五张专辑和一张现场演唱专辑，张张都是好评如潮的重量级作品，最具影响力的曲目《DON'T CRY》在billboard排行榜上停留将近3年，创造了摇滚乐的神话。但是音乐上的巨大成就却无法掩盖他们生活中的种种劣行，吸毒、酗酒、粗口和暴力伤害，不但使自己麻烦不断，也令众多乐迷无法理解，同时对于摇滚的面貌也给予了近乎毁灭性的打击。所有关于摇滚乐的爆炸力、原创性、致命性、边缘性和争议性样样具备，使他们成为美国摇滚乐史上最受争议的乐队之一。

在经历了辉煌和沉寂之后，1996年，超级吉他手Slash离开乐队标志着乐队进入了一个新的时期。Guns N’ Roses也可以认为是美国一段时期的写照，反恐、战争和霸权的政治主题使反抗、愤怒和理智成为了社会主题，枪炮代表了政治霸权，玫瑰则寄托了文化冲击。浓厚朋克色彩的金属乐风夹杂着暴力与性感的迷幻和自我陶醉的奢侈，让无数人为之疯狂，但放荡不羁的叛逆对于传统道德底线的冲击却也近乎残酷地进行着毁灭。 Nirvana（涅槃乐队）

上榜理由：用音乐诠释了对涅槃的崇敬，用行动表达了对涅槃的追寻

经典指数：★★★★

世界上没有几个歌者能像Kurt Cobain那样在死后得到众多乐迷“摇滚之神”般的供奉。上世纪90年代，美国失业危机重新抬头,朋克乐在音乐界再度爆炸，西雅图的Grunge音乐风暴引起了强烈的反响与轰动。

Grunge，在英语中的原意是“肮脏、邋遢”，这是对上世纪80年代末出现在西雅图的地下摇滚音乐风格的定义。这些乐队在舞台上用邋遢的衣服、凌乱的长发示人，音乐中融入金属音乐的力量和结构，又有朋克音乐的简单和直接。而在这些乐队中间，Kurt Cobain于1986年组建的Nirvana堪称Grunge的****。

1991年9月，乐队专辑《Nevermind》发行，1992年1月便成为美国销量第一的唱片，全球的销量超过1000万张，Nirvana走向成功，同时也开始了一场心灵毁灭的悲剧：1994年4月5日，在中国祭拜亡灵的传统节日，Kurt Cobain在自己的住所用猎枪结束了生命。在Nirvana作品中，扭曲的吉他，沙哑的歌喉，猛然间爆发出Kurt Cobain 内心的狂躁、愤怒、压抑、扭曲的矛盾冲突，同时也反映了他的温柔、感性、脆弱和恐惧，与外部世界的格格不入，这一切都为他生命的悲剧奠定了伏笔。Kurt Cobain用行动实践了他的音乐理想，如同凤凰一样涅槃重生，留给亿万乐迷无尽的怀念和心痛。 REM乐队（REM应该翻译成：快速眼动。是取材于心理学中对人的一个睡眠阶段的专业名词，人大部分梦都发生在这个阶段。）

上榜理由：原来摇滚也可以保持宁静、优雅的风度

经典指数：★★★★

REM乐队的名字是Rapid Eye Movement（快速转动眼球），于1980年组建，乐队用英式朋克音乐的嘲讽态度从新浪潮的音乐层面上出发，重新定义了美国摇滚乐中另类的定义，从某种意义上讲，他们是美国另类摇滚乐之父。作为一支真正起家于地下的乐队，他们在建团初期就开着大篷车周游美国大陆，将自己的音乐理想和精神传播于乡村、学校和酒馆。

REM代表着地下音乐的最高水平，听似舒缓的旋律表现着深沉的摇滚内涵，噪重的吉他噪音却变得慵懒了起来，暴躁的鼓鸣也优雅了许多，本应嘶喉的嗓音却也如细腻的丝绸一般哀婉深沉。他们的音乐态度一直是阴暗低调的，总是从非常人性的角度来解释一些深刻的人生哲学，而不似流行音乐简单的享乐主义。

他们的音乐拥有着梦一般的气质：飘逸、放浪、又隐含着些许甜蜜的忧伤。形式上的大胆突破，跳动的吉他弹奏、坚实的贝司线条，以及主唱魅力四射的吟唱，交织出一首首似梦似真又直击心灵的旋律。这种特立独行的气质使REM在上世纪80年代吹响了非主流音乐的号角，也深深地影响了后辈，几乎每个另类摇滚乐队身上都有他们的影子。REM乐队也总是竭尽全力地维持着地下音乐的状态，展现在乐迷面前的是一种摇滚乐内在的力量，一种纯粹而神秘的境界。 U2乐队

上榜理由：人类的灵魂囿地在U2摇滚的烘衬下澄静绽放

经典指数：★★★★半

毫无疑问，U2是20世纪80年代英国和爱尔兰最伟大的摇滚乐团，整个80年代都被《滚石》杂志称为U2的十年。起源于爱尔兰的U2组合1977年开始了他们的音乐旅程，U2乐队一直致力于反战和自由等事业，专辑《War》是U2对于祖国爱尔兰所发生的宗教与政治风暴的真挚而富于情感的回应。《War》树立了U2在表现政治良知的音乐领域中的先锋领袖地位，也为被世人误为暴躁、发泄、肮脏的摇滚乐正了名。乐队出自于地下乐队的历史，使他们在演出中表现出了惊人的真实感和震撼力，主唱Bono情感炽热的演唱吸引了无数的追随者，也使乐队获得了现场之王的称号。

U2乐队多次获得格莱美音乐大奖，专辑销量全球近15亿张，由于他们热衷于公益事业，主唱Bono被称为全世界最有影响力的音乐人，他积极地参与到公益事业中，呼吁政商界人士关注非洲的贫困问题，以援助的方式消除恐怖主义发生的根源。由于他们的音乐倡导世界和平，主张解救贫困，以及他们所做出的努力与成绩，2003年，主唱Bono获得了诺贝尔和平奖候选人的提名。乐队至今仍然坚持用音乐改变政治的理念，继续着以往的辉煌。 Queen（皇后乐队）

上榜理由：它让摇滚穿上了华丽的衣裳招摇过市

经典指数：★★★★

没有一个摇滚乐迷敢于承认自己不知道或不喜欢Queen乐队，因为Queen乐队对于欧美摇滚乐发展做出了里程碑式的贡献。1972年，Queen乐队在英国成立，世界上最成功的艺术摇滚乐队诞生了。

他们把古典音乐、歌剧、艺术摇滚、前卫摇滚完美地结合在一起，加上主唱Freddie Mercury高亢、性感、华丽的嗓音和吉他手Brain May绚烂多姿的吉他独奏，使他们的音乐具有古典音乐的磅礴气势而又不失摇滚的硬朗气派。《A Night At The Opera》是Queen乐队最为经典的专辑，这张专辑的制作耗费了巨大的精力，也是摇滚乐史上制作费用最高的一张专辑。其中著名的单曲《Bohemian Rhapsody》成了Queen的招牌曲目，在酷似歌剧唱诗般的华丽配乐中不断加入大段的重金属吉他合奏，这正是Queen的典型风格。而这首名扬四海的单曲9个星期停留在英国排行榜冠军宝座，打破了英国单曲排行榜上冠军停留时间最长的记录。在美国这首歌和整张专辑也获得了巨大的商业成功，成为白金唱片。

Queen乐队掀起的音乐新浪潮使他们获得了前所未有的声誉，独特的音乐艺术风格对于摇滚乐的发展起到了风向标的作用，也深深地影响了后辈的摇滚艺人 Rolling Stones（滚石乐队）

上榜理由：摇滚不仅仅是音乐，也是一种生活方式

经典指数：★★★★半

提起Rolling Stones乐队，没有人会怀疑他们的伟大。成立于1963年的Rolling Stones与同时代另外一支伟大的乐队The Beatles相比，具有更强的攻击性和叛逆色彩，他们是天生的坏小子，狂放不羁，处处透着锐利狡黠的气息；可以说，他们是后期嬉皮运动中自我中心主义的代表。1968的《Beggars Banquet》和1969年的《Let It Bleed》是Rolling Stones的颠峰之作，也开始了他们与The Beatles分庭抗争的局面。1971年4月，乐队成立了自己的品牌“滚石”唱片公司，也就此开创了整个流行音乐界的里程碑。

Rolling Stones以不拘小节、举止粗鲁而闻名一时，他们在不断获得金唱片奖的同时又不断地爆出各种各样的新闻。人们无何奈何地称他们为集美丑于一身的折衷大师。当然，这种形象也有利于市场争夺的需要。在当时黑人节奏布鲁斯音乐盛行的年代，能有一个如此年轻气盛、狂野不羁的乐队出现在歌迷面前，确实让人眼前一亮。 他们的思想没有更多的理想主义，他们主张简单而直接，他们的音乐更多的是体现当时青年的现实问题，爱情和生活烦恼是音乐的主题。单纯地从现场来看，Rolling Stones是20世纪60年代最为优秀的，因为The Beatles乐队所取得的辉煌大多是在录音棚里完成的。

人们把Rolling Stones看作是朋克音乐和重金属音乐最早的雏形,不少乐队在乐风和台风方面深受他们的影响。40多年的历程，Rolling Stones乐队积累了大量的财富，2003年他们以六亿美元的年收入成为全世界最有钱的乐队。他们至今依然乐此不疲地出唱片、举行巡回演出、出席各种颁奖活动，他们想要证明：他们还活着，而且活得快乐、顽强。 The Beatles（披头士乐队）

上榜理由：他们用音乐改变了世界，让我们的行走不再孤单

经典指数：★★★★★

The Beatles是世界音乐史上的一个奇迹，从来没有一个乐队赢得过如此热烈持久来自世界各地的拥戴，从来没有一个乐队在摇滚乐乃至西方社会打下如此深刻的烙印，以至创造了一个时代。 乐队成立于1960年的利物浦， 1962年，The Beatles的第一张单曲唱片《Love me do》发行后便引起了巨大的反响；1963年，他们在英伦三岛受到了狂热的欢迎，《I want to hold your hand》等歌曲常年上榜。

1964年他们在著名的卡内基音乐厅登台演出，这时候，世界性的The Beatles热潮就此形成了，他们的语言、装束、生活习惯，到处都被狂热地追随和摹仿着。1970年，乐队宣告解散，也标志着一个时代的乐观主义的消亡。1980年，主唱John Lennon在一次不幸的崇拜者枪击事件中去世,留给乐迷无尽的悲痛，全世界的摇滚乐迷都沉浸在对The Beatles往昔的怀念之中。The Beatles的歌曲题材广泛，从爱情到反战、从社会生活到政治斗争，这些都扩展了摇滚乐的表现力，反映了上世纪60年代青年的心声。《Yesterday》、《Let it be》、《All you need is love》等经典歌曲至今都仍然被广为传唱。

他们改变了20世纪的流行文化,把音乐的潜力第一次从意识中挖掘出来，使音乐在当时成为文化、社会、政治和力量的载体；他们用音乐领导了一个朝代，成为当时一个时代的象征；他们用音乐改变了一代代人的大脑，抚平了战争留给人们的心里创伤。他们不是音乐的起点，也不是音乐的终点，而是漫长音乐之旅上燃烧着的蜡烛，照亮了整个音乐的旅程。没有了他们，人类的音乐之旅将不再完整。

摇滚的分类很多，诸如金属之流也不过是摇滚的分支罢了。 世界前10也许说不上，只不过推荐几个自己比较喜欢的，权且当做抛砖引玉罢了。 1Guns N' Roses 枪花乐队堪称世界最著名的硬摇滚（Hard Rock）乐队。 他们组建的时间比较早，所以我个人也没听过他们很多歌。但即使是在今天他们的Don't cry依然风靡不减当年。这首歌曲有两个版本，其一是广为传唱的原版，其二是ROSE亲自填词的版本，即Alt Lyrics版，两首都很好听。只推荐他们的2首：Don't cry、 Welcome to the jungle。 2Metallica 金属乐队作为激流金属(thrash metal)的龙头多年屹立不朽。他们乐队曾在罗马、首尔、莫斯科等世界各地巡演，歌迷覆盖全球。同样，他们乐队也成立较早，再者因为版权问题也使他们不少的歌曲在网络上难以流传。（所以很多都是LIVE版的，听着不爽）也只推荐他们2首：Enter sandman、Fade to black(其实个人感觉Sonata Arctica翻唱的这首更有味道） 3 Nirvana 涅槃作为泥泞摇滚（Grunge Rock，垃圾摇滚的翻译实在是有点= =)的****之一，可能是继重金属之后第一个走出地下金属的乐队了。在90年代曾风靡一时，后来主唱Kurt Cobain认为世人并不理解他的音乐精神，在绝望之中自杀，随后乐队解散。值得一提的是那之后Nv鼓手格罗尔组建了Foo Fighters乐队，他们的一首The pretender还不错。依然推荐两首：Smells like teen spirit、Come as you are。 4（从这里开始你可能不容易接受了）Amon Amarth 作为将维京金属(Viking Metal)推向世界顶峰的乐队，他们可以定义为带有维京风格的旋死（Melodic Death Metal）。对于这个乐队，我也是最近才开始听，所以还知之甚少。暂且推荐2首（如果你习惯死亡金属可能听起来还较为容易接受）：The Pursuit of Vikings、Twilight of the thunder god。 5 The rasmus 雷斯魔是一支年轻的乐队，组建于94年，而且成员当时也只有16岁。但他们的实力仍然不容小觑，04年仅凭一首“In the shadows”便俘获无数歌迷，占据八国排行之首。推荐歌曲：In the shadows、Still standing、Guilty、The one I love、Lving in a world without you。 6 （打字打得手好累= =）Linkin Park 林肯公园我就不赘述了，时下最风靡的金属乐队，他们的很多歌都很好听。两首New divide和What I've done还被选为变形金刚主题曲。 略带一提，主唱之一负责RAP的麦克·信田组建的Fort Minor黑暗堡垒乐队有一首Remember the name很不错。推荐歌曲，这个实在太多了：New divide、What I've done 、Crawling、A place for my head、Faint、In the end、Numb、Somewhere I belong等等等等。 7Evanescence 伊凡塞斯 之所以把它写在前边是因为他们乐队打的旗号是“林肯公园女子版”（OTL）。是一支扮哥特的流行金属。不可否认主唱艾米很有才，只是她的扮相我不太喜欢感觉还不如空白缠绕(Lacuna Coil）推荐2首：Bring me to life、 Going under 8Nightwish 无需多言，夜愿是当今最成功的女声哥特乐队。虽然塔姐走后乐队风格为之改变，不过新的风格也让人觉得耳目一新，如沐天籁。他们乐队的经典太多了，在这里只推荐几个：Nemo、The kinslayer、She's my sin、Elven path、塔姐走后：Amaranth、Meadows of heaven。 9 Within Temptation 与Nw齐名的乐队，诱惑本质乐队的风格则更倾向于柔美而非哥特。 主唱Sharon很漂亮，嗓音也很优美。歌曲推荐：这个也相当之多，还是只推荐几个：Memories、Forgiven（每次听到高潮都忍不住热泪盈眶啊！= =）、Angels、What have you done、It's the fear、Our solemn hour。 10(我靠终于打完了） 最后一个位置很犹豫，像诸如Be'lakor这样杰出的新生旋死、德国战车/污秽摇篮这样的大牌死亡金属、Celldweller这样澄澈的电音都很值得推荐，但还是把位置留给了工业金属的玛丽莲·曼森（Marilyn Manson）。理由？没有理由看过的DOTA太多视频里都用他们的歌做BGM了推荐曲目：Use your fist and not your mouth、This is new shit。

数字飙榜欧美十大摇滚乐队第10名：Suede（山羊皮乐队）

上榜理由：英伦摇滚开出的靓丽并颓废的恶之花

经典指数：★★★

回顾英国独立乐团的发展与蓬勃，无可否认成立于1989年、以主唱兼灵魂人物Brett Anderson为主的Suede乐队绝对扮演了举足轻重的角色，主唱妖艳而中性化的嗓音和吉他手华丽极致的吉他独奏，都为当时风起云涌的英伦摇滚平添了许多靓丽的色彩。他们身上流露出强烈的自我依恋的美感，在凄美的英式吉它衬托下的音乐中充满了醉生梦死的城市生活、双性恋言论、暧昧主义者行径与永不衰减的雄心壮志。1993年，山羊皮乐队第一张同名专辑《Suede》发布，随即便成为英国历史上销售速度最快的专辑，在媒体和公众中引起了巨大轰动。

乐队的现场演出也掀起了别样的风潮，大胆而神秘、鬼魅而性感、狂妄而宣泄的演出风格散发出了蛊惑人心的魅力，简单刺激地冲击着矫揉造作的低调。可是强烈的企图心、多变的风格及令人难以抗拒的魅力，就像所有的伟大事物一样，美得让人屏息，却又如昙花一现般地短暂。在山羊皮乐队代表作《Dog Man Star》发行前，吉它手 Bernard Butler因为创作理念的差异离开了乐队，也标志着一段辉煌的完结。随着Coldplay等一批新兴乐队的崛起，Suede也失去了英伦霸主的地位，乐队于2003年宣布解散，一个光鲜靓丽的神话也就此结束了。

数字飙榜欧美十大摇滚乐队第9名：Bon Jovi（邦•乔维乐队）

上榜理由：它成功地把女性带进了硬摇滚的世界，女性的字典里从此有了野性

经典指数：★★★

摇滚乐商业化是其发展必须要经历的过程，而在这一历程当中，美国的邦•乔维乐队集偶像与摇滚为一身，创造了极大的商业价值。习惯流行音乐的歌迷会说他们只会制造噪音，而金属乐迷则说他们是奶油小生的假摇滚。但是不管有多少批评的声音，都不妨碍他们成为最好的流行金属乐队。

邦•乔维乐队1983年成立于美国新泽西，1984年第一张同名专辑《Bon Jovi》的发行带来了巨大的轰动，成为了美国音乐界的新传奇，时髦的外形和音乐一样符合大众的口味，紧身皮裤加绚丽头巾、撕裂的衬衫和超大的装饰品、吹喷的长发和纹眉眼线，再加上主唱Jon Bon Jovi封面模特般的长相，以及流行硬摇滚的风格，在当时立即开拓出女性观众的新版图，并带动了硬摇滚与流行乐的大融合，使更多的歌迷尤其是女性歌迷开始喜欢上了摇滚乐。与此同时，邦•乔维乐队专辑的大卖也使他们的商业价值日益飙升，同时乐队在商业演出中也获得了巨大的利润，每年3000万美元的收入也使他们成为了最赚钱的摇滚乐队之一。

数字飙榜欧美十大摇滚乐队第8名：Metallica〔金属乐队〕

上榜理由：它的魅力可以融化重金属，从而流动成一条摇滚的银河

经典指数：★★★半

二十世纪八十年代后期，欧美摇滚乐坛重金属音乐处于鼎盛时期，而此时出现的Thrash Metal（激流金属）象一股洪流一样冲击着乐坛，这种流派的创始者就是Metallica乐队。复杂的编曲和大量华丽的吉他独奏扩展了传统鞭笞金属的含义，再加上主唱James Hetfield那极富冲击力的演唱，使Metallica长期处于重金属的统治地位。金属乐队1981年成立于美国的洛杉矶，1983年推出第一张真正意义上的Thrash Metal专辑《Kill ’Em All》，1986年代表作《Master Of Puppets》获得高度好评，同时也把Metallica推上了重金属的顶峰，成为最收欢迎的重金属乐队。

1988年推出的《And Justice For All》获得了前所未有的成绩，这是重金属音乐历史上最出色的专辑，其中单曲《One》荣获当年葛莱美最佳重金属歌曲奖。Metallica的成功很大程度上源于他们卓越超群的演奏技巧，高速的吉它和弦、飞快的吉它独奏、变化多端的鼓点，整齐而有力地带来了巨大的冲击力。在音乐风潮变幻纷繁的欧美摇滚乐坛，Metallica一直不曾随波逐流，始终坚持自己纯正的重金属音乐风格，同时他们不断创新和丰富着音乐的元素，1999年和旧金山交响乐团合作推出了现场专辑《S&M》，古典音乐的优美结合了重金属音乐的穿透力，表现出乐队超一流的技术，同时也更好地诠释了重金属音乐源自古典的道理。

数字飙榜欧美十大摇滚乐队第7名：Guns N’ Roses（枪炮与玫瑰乐队）

上榜理由：音乐与现实生活的沟壑，埋葬了玫瑰的芬芳

经典指数：★★★半

Guns N’ Roses诞生于1985年的好莱坞，他们的快歌令人热血沸腾，他们的柔情也照样感动万千。所发表的五张专辑和一张现场演唱专辑，张张都是好评如潮的重量级作品，最具影响力的曲目《DON'T CRY》在billboard排行榜上停留将近3年，创造了摇滚乐的神话。但是音乐上的巨大成就却无法掩盖他们生活中的种种劣行，吸毒、酗酒、粗口和暴力伤害，不但使自己麻烦不断，也令众多乐迷无法理解，同时对于摇滚的面貌也给予了近乎毁灭性的打击。所有关于摇滚乐的爆炸力、原创性、致命性、边缘性和争议性样样具备，使他们成为美国摇滚乐史上最受争议的乐队之一。

在经历了辉煌和沉寂之后，1996年，超级吉他手Slash离开了乐队，1997年乐队宣布解散。Guns N’ Roses也可以认为是美国一段时期的写照，反恐、战争和霸权的政治主题使反抗、愤怒和理智成为了社会主题，枪炮代表了政治霸权，玫瑰则寄托了文化冲击。浓厚朋克色彩的金属乐风夹杂着暴力与性感的迷幻和自我陶醉的奢侈，让无数人为之疯狂，但放荡不羁的叛逆对于传统道德底线的冲击却也近乎残酷地进行着毁灭。

数字飙榜欧美十大摇滚乐队第6名：Nirvana（涅磐乐队）

上榜理由：用音乐诠释了对涅磐的崇敬，用行动表达了对涅磐的追寻

经典指数：★★★★

世界上没有几个歌者能像Kurt Cobain那样在死后得到众多乐迷“摇滚之神”般的供奉。上世纪90年代，美国失业危机重新抬头,朋克乐在音乐界再度爆炸，西雅图的Grunge音乐风暴引起了强烈的反响与轰动。

Grunge，在英语中的原意是“肮脏、邋遢”，这是对上世纪80年代末出现在西雅图的地下摇滚音乐风格的定义。这些乐队在舞台上用邋遢的衣服、凌乱的长发示人，音乐中融入金属音乐的力量和结构，又有朋克音乐的简单和直接。而在这些乐队中间，Kurt Cobain于1986年组建的Nirvana堪称Grunge的****。

1991年9月，乐队专辑《Never mind》发行，1992年1月便成为美国销量第一的唱片，全球的销量超过1000万张，Nirvana走向成功，同时也开始了一场心灵毁灭的悲剧：1994年4月5日，在中国祭拜亡灵的传统节日，Kurt Cobain在自己的住所用猎枪结束了生命。在Nirvana作品中，扭曲的吉他，沙哑的歌喉，猛然间爆发出Kurt Cobain 内心的狂燥、愤怒、压抑、扭曲的矛盾冲突，同时也反映了他的温柔、感性、脆弱和恐惧，与外部世界的格格不入，这一切都为他生命的悲剧奠定了伏笔。Kurt Cobain用行动实践了他的音乐理想，如同凤凰一样涅磐重生，留给亿万乐迷无尽的怀念和心痛。

数字飙榜欧美十大摇滚乐队第5名：REM乐队（快转眼球乐队）

上榜理由：原来摇滚也可以保持宁静、优雅的风度

经典指数：★★★★

REM乐队的名字是Rapid Eye Movement（快速转动眼球），于1980年组建，乐队用英式朋克音乐的嘲讽态度从新浪潮的音乐层面上出发，重新定义了美国摇滚乐中另类的定义，从某种意义上讲，他们是美国另类摇滚乐之父。作为一支真正起家于地下的乐队，他们在建团初期就开着大篷车周游美国大陆，将自己的音乐理想和精神传播于乡村、学校和酒馆。

REM代表着地下音乐的最高水平，听似舒缓的旋律表现着深沉的摇滚内涵，噪重的吉他噪音却变得慵懒了起来，暴躁的鼓鸣也优雅了许多，本应嘶喉的嗓音却也如细腻的丝绸一般哀婉深沉。他们的音乐态度一直是阴暗低调的，总是从非常人性的角度来解释一些深刻的人生哲学，而不似流行音乐简单的享乐主义。

他们的音乐拥有着梦一般的气质：飘逸、放浪、又隐含着些许甜蜜的忧伤。形式上的大胆突破，跳动的吉他弹奏、坚实的贝司线条，以及主唱魅力四射的吟唱，交织出一首首似梦似真又直击心灵的旋律。这种特立独行的气质使REM在上世纪80年代吹响了非主流音乐的号角，也深深地影响了后辈，几乎每个另类摇滚乐队身上都有他们的影子。REM乐队也总是竭尽全力地维持着地下音乐的状态，展现在乐迷面前的是一种摇滚乐内在的力量，一种纯粹而神秘的境界。

数字飙榜欧美十大摇滚乐队第4名：Queen（皇后乐队）

上榜理由：它让摇滚穿上了华丽的衣裳招摇过市

经典指数：★★★★

没有一个摇滚乐迷敢于承认自己不知道或不喜欢Queen乐队，因为Queen乐队对于欧美摇滚乐发展做出了里程碑式的贡献。1972年，Queen乐队在英国成立，世界上最成功的艺术摇滚乐队诞生了。

他们把古典音乐、歌剧、艺术摇滚、前卫摇滚完美地结合在一起，加上主唱Freddie高亢、性感、华丽的嗓音和绚烂多姿的吉他独奏，使他们的音乐具有古典音乐的磅礴气势而又不失摇滚的硬朗气派。《A Night At The Opera》是Queen乐队最为经典的专辑，这张专辑的制作耗费了巨大的精力，也是摇滚乐史上制作费用最高的一张专辑。其中著名的单曲《Bohemian Rhapsody》成了Queen的招牌曲目，在酷似歌剧唱诗般的华丽配乐中不断加入大段的重金属吉他合奏，这正是Queen的典型风格。而这首名扬四海的单曲9个星期停留在英国排行榜冠军宝座，打破了英国单曲排行榜上冠军停留时间最长的记录。在美国这首歌和整张专辑也获得了巨大的商业成功，成为白金唱片。

Queen乐队掀起的音乐新浪潮使他们获得了前所未有的声誉，独特的音乐艺术风格对于摇滚乐的发展起到了风向标的作用，也深深地影响了后辈的摇滚艺人。

数字飙榜欧美十大摇滚乐队第3名：U2乐队

上榜理由：人类的灵魂囿地在U2摇滚的烘衬下澄静绽放

经典指数：★★★★半

毫无疑问，U2是上世纪80年代英国和爱尔兰最伟大的摇滚乐团，整个80年代都被《滚石》杂志称为U2的十年。起源于爱尔兰的U2组合1977年开始了他们的音乐旅程，U2乐队一直致力于反战和自由等事业，专辑《War》是U2对于祖国爱尔兰所发生的宗教与政治风暴的真挚而富于情感的回应。《War》树立了U2在表现政治良知的音乐领域中的先锋领袖地位，也为被世人误为暴躁、发泄、肮脏的摇滚乐正了名。乐队出自于地下乐队的历史，使他们在演出中表现出了惊人的真实感和震撼力，主唱Bono情感炽热的演唱吸引了无数的追随者，也使乐队获得了现场之王的称号。

U2乐队多次获得葛莱美音乐大奖，专辑销量全球近15亿张，由于他们热衷于公益事业，主唱Bono被称为全世界最有影响力的音乐人，他积极地参与到公益事业中，呼吁政商界人士关注非洲的贫困问题，以援助的方式消除恐怖主义发生的根源。由于他们的音乐倡导世界和平，主张解救贫困，以及他们所做出的努力与成绩，2003年，主唱Bono获得了诺贝尔和平奖候选人的提名。乐队至今仍然坚持用音乐改变政治的理念，继续着以往的辉煌。

数字飙榜欧美十大摇滚乐队第2名：Rolling Stones（滚石乐队）

上榜理由：摇滚不仅仅是音乐，也是一种生活方式

经典指数：★★★★半

提起Rolling Stones乐队，没有人会怀疑他们的伟大。成立于1963年的Rolling Stones与同时代另外一支伟大的乐队The Beatles相比，具有更强的攻击性和叛逆色彩，他们是天生的坏小子，狂放不羁，处处透着锐利狡黠的气息；可以说，他们是后期嬉皮运动中自我中心主义的代表。1968的《Beggars Banquet》和1969年的《Let It Bleed》是Rolling Stones的颠峰之作，也开始了他们与The Beatles分庭抗争的局面。1971年4月，乐队成立了自己的品牌“滚石”唱片公司，也就此开创了整个流行音乐界的里程碑。

Rolling Stones以不拘小节、举止粗鲁而闻名一时，他们在不断获得金唱片奖的同时又不断地爆出各种各样的新闻。人们无何奈何地称他们为集美丑于一身的折衷大师。当然，这种形象也有利于市场争夺的需要。在当时黑人节奏布鲁斯音乐盛行的年代，能有一个如此年轻气盛、狂野不羁的乐队出现在歌迷面前，确实让人眼前一亮。 他们的思想没有更多的理想主义，他们主张简单而直接，他们的音乐更多的是体现当时青年的现实问题，爱情和生活烦恼是音乐的主题。单纯地从现场来看，Rolling Stones是上世纪60年代最为优秀的，因为The Beatles乐队所取得的辉煌大多是在录音棚里完成的。

人们把Rolling Stones看作是朋克音乐和重金属音乐最早的雏形,不少乐队在乐风和台风方面深受他们的影响。40多年的历程，Rolling Stones乐队积累了大量的财富，2003年他们以六亿美元的年收入成为全世界最有钱的乐队。他们至今依然乐此不疲地出唱片、举行巡回演出、出席各种颁奖活动，他们想要证明：他们还活着，而且活得快乐、顽强。

数字飙榜欧美十大摇滚乐队第1名：The Beatles（披头士乐队）

上榜理由：他们用音乐改变了世界，让我们的行走不再孤单

经典指数：★★★★★

The Beatles是世界音乐史上的一个奇迹，从来没有一个乐队赢得过如此热烈持久来自世界各地的拥戴，从来没有一个乐队在摇滚乐乃至西方社会打下如此深刻的烙印，以至创造了一个时代。 乐队成立于1960年的利物浦， 1962年，The Beatles的第一张单曲唱片《Love me do》发行后便引起了巨大的反响；1963年，他们在英伦三岛受到了狂热的欢迎，《I want to hold your hand》等歌曲常年上榜。

1964年他们在著名的卡内基音乐厅登台演出，这时候，世界性的The Beatles热潮就此形成了，他们的语言、装束、生活习惯，到处都被狂热地追随和摹仿着。1967年，乐队宣告解散，也标志着一个时代的乐观主义的消亡。1980年，主唱John Lennon在一次不幸的崇拜者枪击事件中去世,留给乐迷无尽的悲痛，全世界的摇滚乐迷都沉浸在对The Beatles往昔的怀念之中。The Beatles的歌曲题材广泛，从爱情到反战、从社会生活到政治斗争，这些都扩展了摇滚乐的表现力，反映了上世纪60年代青年的心声。《Yesterday》、《Let it be》、《All you need is love》等经典歌曲至今都仍然被广为传唱。

他们改变了20世纪的流行文化,把音乐的潜力第一次从意识中挖掘出来，使音乐在当时成为文化、社会、政治和革命力量的载体；他们用音乐领导了一个朝代，成为当时一个时代的象征；他们用音乐改变了一代代人的大脑，抚平了战争留给人们的心里创伤。他们不是音乐的起点，也不是音乐的终点，而是漫长音乐之旅上燃烧着的蜡烛，照亮了整个音乐的旅程。没有了他们，人类的音乐之旅将不再完整。