读书插画怎么画

读书插画可以根据你的创作风格和故事的主题进行选择和设计。下面是几个参考步骤:

准备材料:铅笔,水彩笔或者彩色铅笔。

1、确定故事主题:首先需要根据要创作的故事内容,确定插画的主题和画面表现方式。

2、角色设计:根据故事情节进行人物角色设计,画出草图或者轮廓线。

3、布局设计:考虑插画的布局和总体效果,将人物或场景进行排版和设计。

4、色彩填充:根据传达的情感和主题对画面进行着色处理。可以使用水彩、油画、铅笔或者数字软件进行。

5、加入细节:在画面中加入细节和小物件以增加画面的丰富度和深度感。

6、完成:对插画进行最后的调整,检查细节,确定最终效果后,将插画完成。

读书插画的来历:

读书插画是指在书籍中添加的配图,用于辅助表达文本意思或者讲述文本故事情节。读书插画的出现可以追溯到古代,最早的插图形式是手工彩绘,如古代的殷墟甲骨中就有文字和图案的结合。随着印刷术的发展,插图越来越普及,并成为现代书籍中不可或缺的一部分。

读书插画的作用十分重要,它可以帮助读者更好地理解文本,增强阅读体验。在儿童文学中,插图更是扮演着相当重要的角色,帮助儿童更好地理解故事情节,激发他们的想象力。

随着插画技术的不断发展,现代读书插画变得越来越精美、多样化。现在,读书插画已经成为了出版市场上一个非常有吸引力的部分。

配图插画的意思是为一些文字或文章或等,配上相关的。使文字意念变得更明确清晰。

一、插画应用范围

自由创作类:

同人志展会绘本,生日贺图,人物Q版卡通创作,旅游笔记绘画,街头涂鸦等。

装饰画:

家装,墙体布景,窗帘,布艺,收纳等。

出版物:

书籍的封面,书籍的内页,书籍的外套,书籍的内容辅助等所使用的插画。

包括报纸、杂志等编辑上所使用的插画。

商业宣传:

广告类DD包括报纸广告、杂志广告、招牌、海报、宣传单、电视广告中所使用的插画;

商业形象设计:商品标志与企业形象(吉祥物);

商品包装设计;

包装设计及说明图解DD消费指导、商品说明、使用说明书、图表、目录

影视多媒体:

影视剧、广告片、网络等方面的角色及环境美术设定或

界面设计

。

游戏设计:

游戏宣传插画、游戏

人物设定

、场景设定

动画、漫画、卡通

动画原画设定、漫画设计、卡通设计

基本上所有商业性绘画都可以算在插画的范畴。

应用两大类型

在平面设计领域,我们接触最多的是文学插图与商业插画。

文学插图——再现文章情节、体现文学精神的可视艺术形式。

商业插画——为企业或产品传递商品信息,集艺术与商业的一种图像表现形式。

插画作者获得与之相关的报酬,放弃对作品的所有权,只保留署名权,属于一种商业买卖行为。

插画界定

现代插画与一般意义上的艺术插画有一定的区别。从两者的功能、表现形式、传播媒介等方面有着差异。现代插画的服务对象首先是商品。商业活动要求把所承载的信息准确、明晰地传达给观众,希求人们对这些信息正确接收、把握,并在让观众采取行动的同时使他们得到美的感受,因此说它是为商业活动服务的。

而一般意义的艺术插画大凡有三个功能和目的:

作为文字的补充;

让人们得到

感性认识

的满足;

表现艺术家的美学观念、表现技巧,甚至表现艺术家的世界观、

人生观

。

现代插画的功能性非常强,偏离

视觉传达

目的纯艺术往往使现代插画的功能减弱。因此,设计时不能让插画的主题有产生歧义的可能。必须立足于鲜明、单纯、准确。

插画诉求功能

现代插画的基本诉求功能就是将信息最简洁、明确、清晰地传递给观众,引起他们的兴趣,努力使他们信服传递的内容,并在审美的过程中欣然接受宣传的内容,诱导他们采取最终的行动。

展示生动具体的产品和服务形象,直观地传递信息。

激发消费者的兴趣。

增强广告的说服力。

强化商品的感染力,刺激消费者的欲求。

二、插画在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物配图、卡通吉祥物、影视海报、游戏人物设定及游戏内置的美术场景设计、广告、漫画、绘本、贺卡、挂历、装饰画、包装等多种形式。延伸到现在的网络及手机平台上的虚拟物品及相关视觉应用等。

1、书籍装帧是书籍生产过程中的装潢设计工作。又称书籍艺术。书籍装帧是在书籍生产过程中将材料和工艺、思想和艺术、外观和内容、局部和整体等组成和谐、美观的整体艺术。

2、

书籍装帧设计

是书籍造型设计的总称。一般包括选择纸张、封面材料、确定开本、字体、字号,设计版式,决定装订方法以及印刷和制作方法等。

3、书籍装帧设计是指书籍的整体设计。它包括的内容很多,其中封面,

扉页

和插图设计是其中的三大主体设计要素。

扩展资料:

一、设计原则

有效而恰当地反映书籍的内容、特色和著译者的意图。符合读者不同年龄、职业、性别的需要,还要考虑大多数人的审美欣赏习惯,并体现不同的民族风格和时代特征。符合当代的技术和购买能力。

二、封面设计

封面设计是书籍装帧设计的重要组成部分。

1、儿童类书籍

形式较为活泼,在设计时多采用儿童插图作为主要图形,再配以活泼稚拙的文字,来构成书籍封面。

2、画册类书籍

开本一般接近正方形,常用12开、24开等,便于安排。常用的设计手法是,选用画册中具有代表性的图画再配以文字。

3、文化类书籍

较为庄重,在设计时,多采用内文中的重要作为封面的主要图形,文字的字体也较为庄重,多用黑体或

宋体

;整体色彩的纯度和

明度

较低,视觉效果沉稳,以反映深厚的文化特色。

4、丛书类书籍

整套丛书设计手法一致,每册书根据介绍的种类不同,更换书名和主要图形。这一般是成套书籍封面的常用设计手法。

5、工具类图书

一般比较厚,而且经常使用,因此在设计时,防止磨损多用硬书皮;封面图文设计较为严谨、工整,有较强的秩序感。

参考资料来源:

-书籍装帧

书籍封面设计的要求分析？

做任何一件事情之前,都要有一个计划,做书籍设计也是如此,要做好书籍的封面,先要了解设计的要求。以下是我为你整理推荐,希望你喜欢。

书籍封面设计的要求有哪些

一尺寸

设计封面之前一定首先决定并记清尺寸,一旦日后有改动则极其麻烦,其中包括:成品尺寸、勒口尺寸、书脊尺寸。

书籍整体尺寸计算:勒口×2+成品尺寸×2+书脊宽度+出血各向3mm

二出血

出血一般为各方向3mm,需特别注意离特殊内容至少25px的距离,如标识标志、条形码、文字、重要图案等。

三文字

1文字边缘属性有“无、锐利、犀利、浑厚、平滑”,选择“无”,否则虚。

2所有文字都尽量是单色,尤其是小字则必须单色单黑为主。若底不是白色,则必须正片叠底单黑为主。

若不是单色单黑为主,拼版时字会模糊,小字就更模糊。若不正片叠底,则会留有白色空隙,一旦有误差则十分明显。

3正片叠底的意义:以单黑字和Y20黄底为例,若没有正片叠底,则黑字颜色为K100,去除黑版这里为白色空隙,一旦拼版有误差则十分明显;若有正片叠底则黑字颜色为Y20K100,去除黑版这里为Y20,与周边黄底相同,不会出现白色空隙。

4另外,正片叠底会使此处颜色发生改变,若是黑色叠底下一层则无明显差别,若是其他颜色则会有明显改变。

四书脊

计算方法:1码数÷2×0001346×纸张克数=书脊厚度

2码数÷2×内页所用纸的厚度=书脊厚度

311÷52×印张数×纸张克数如果是轻型纸则+2016开则÷2

其中也需要涉及到印张的知识,1印张×开本=码数。码数即是页数

制作书脊时需要注意书脊内容的宽度,以免出线。不同出版社和书商计算方法不同,需另用公式。

五条形码

如果没有现成的条形码,则需自己根据ISBN书号来生成,目前可以生成条形码的软体有“蒙泰彩色电子出版系统V52B6专业版”

六校对

编辑校对前需设计师自我校对一遍以减少错误,提升信任度,具体校对内容为:

文字包括书名、文字说明、著作者、作者介绍等。

插图包括插图位置是否有误、内容与书名是否有差、与出血线和书脊线之间关系、颜色是否正确等。

条形码条形码与书名是否有差,摆放是否整齐和谐。

七丛书

设计丛书封面时,一定要在各项资讯和版式皆准确无误并获得认可时再往下套模板,否则丛书数量越大往后改动越是麻烦,其中重要的资讯包括以除第六条之外的上全部。

如果有勒口的话,封面应向勒口出血2mm,便于印刷。

封面设计的要求有哪些

1、构思

2、构图

3、制作

首先,谈谈第一点:构思。“构思”是整个封面设计的开端。

当我们接到任务单的时候,就要首先了解该书稿的内容,书籍属于的型别,是文学类还是科技类,以及该书籍所面对是什么样的读者群,该书籍的市场定位,还有客户的期望要求等等。作为一名书籍封面设计者,假如对于书籍内容都不了解,或者知之甚少,那怎能做好书籍封面的设计工作呢可以讲,书籍的封面,是整本书的一个重要门面,当读者面对书籍的时候,首先看到的就是书籍的封面,并通过书籍的封面来对该书的内容有一个大概的了解,并会由此慢慢对该书产生兴趣,最终决定是否购买。所以,我们在进行书籍封面构思的时候,就要确保封面和内容的相符,以简洁的设计语言,表达出作者的思想,并吸引读者的注意力。

在构思的过程中,我们的脑海会浮现一个或者若干个想法或者构思,这些想法或者构思也许会在脑海很快闪现。但是,都是很有必要把这一个或者若干个想法和构思,仔细考虑,深入的考量和探讨挖掘,并形成清晰的思路,而不应当单独选择一个想法或者构思独立的考量和挖掘。这样的设计人员,本人以为不是一个好的设计人员。这就是“构思”的重要性,正所谓好的开端是成功的一半。因此在本人的设计中,总是宁愿多花些时间用在构思之上,以不错过任何一个好的设计要素或者一个好的设计方案!

接下来,我们谈谈第二点:构图。前面我们谈到的第一点“构思”可以说只是一种“想像”,是一种抽象的东西、一种思维和思想。那么,接下来的“构图”就是一种具象的,一种现实的了。就是把抽象转换成一种具象、一种实际上的东西。

“构图”可是说是一种版面的“排版”,也可以讲是介于现实和半现实这两者之间的。简单的讲,就是“找图”、“找内容”!另外,除封面的图文排版之外,纸张和颜色方面的了解也非常的重要。不同的纸张,配以不同颜色的变化,不同的开本应用同样的内容都会有不同的效果。多一个点,少一个点一样有着不同的视觉效果,有时会有事半功倍的效果的。诸如上述这些,都是在构图的时候有必要好好了解的!还有一点需要提醒的就是:把需要用到的图先找出来归档,以备将来具体设计的需要。

“构思”和“构图”如同一对孪生兄弟,血脉相连,相互辅佐。不同的只是一个抽象的,还没付诸于行动,另外一个是具象的,已经是可以付诸于现实的了。

最后,我们来谈谈“制作”。“制作”是书籍封面设计的最后一道工序了。在完成“构思”和“构图”这对孪生兄弟的打造之后,接下来就是要把这些付诸于现实了。

在上机,开启设计软体进行具体的设计制作之前,我认为很有必要使用一下原始工具。首先用纸和铅笔把自己要制作的东西实际的、简单的描绘出来。把前面自己构思处理的若干个想法在纸上进行描绘排版,并加以完善。将后期的工作都在这里进行斟酌、比较、选择并完善,上机后就会如鱼得水,有针对性的进行书籍封面的制作,以很快的速度完成书籍封面的设计工作了。

封面设计三要素是什么

封面设计三要素如下:

1装帧:设计方案是否符合记事本意图

2版面设计:

a记事本的封面、内页和尺寸是否协调;设计风格是否贯穿记事本始终,包括扉页和附录版面是否易翻阅书写,是否和内页相适应具体到内页的行距、行长之间的关系,左右两边整齐或者只有左边整齐等

b整个内页设计是否适应记事本的整体风格

c设计方案的执行情况如何工艺难度、制作成本、材料是否适应

d版面的字安排是否一目了然、合适和符合目的书写文字的醒目

3美术设计:a封面设计和内页设计是否符合整个公司的形象与要求,脊位上是否正位

b封面设计和内页设计是否组合在整体方案之中例如文字、色彩

c封面选用的材料是否合理

e封面设计是否适应书籍装订的工艺要求例如:封面与书脊连线处,平装书的折痕和精装书的凹槽等

d照片、插图、技术插图、装饰等是否组合在基本方案之中,是否符合书籍的要求经过选择的

f技术:版面是否均衡字距有没有太宽或太窄

建议用欧洲古典绘画常用的珍珠灰色和灰绿,灰蓝等等做底色,格调高雅,并且什么画也不要有,保持简约大方高贵在上面中间处装饰以希腊柱,文艺复兴或拉斐尔前派的花纹,要用有光泽的亮银色,然后在花纹中间用同样的亮银色写上书名作者名

这样显得朴素而庄重,封壳要厚而硬,质地应略微有凹突感,像植物的肌理一样

选图配文编辑设计印刷

具体过程如下:

1,选择好适合书籍内容的,拟好书名。以及准备需要在封面上出现的文字内容,如:出版单位等。

2,按照封面需求计算好封面的尺寸,封面一般包括封面、封底、和书脊。

3,就是设计封面了,最好请专业的设计人员(设计公司)设计,一般封面设计都是在CorelDRAWAdobeIllustratorPhotoshop平面设计软件里面排版设计的,做到排版美观,图文并茂,主题突出,有视觉冲击力,吸引读者,封面与书的内容相吻合。这个就要求出书人与设计者的沟通情况以及设计师的水平而定了。

4,设计好的封面需要输出打印及印刷了。要联系好印刷公司及出版社。

有什么好看的插画,,

好看的插画如下：

插画在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物配图、卡通吉祥物、影视海报、游戏人物设定及游戏内置的美术场景设计、广告、漫画、绘本、贺卡、挂历、装饰画、包装等多种形式。延伸到现在的网络及手机平台上的虚拟物品及相关视觉应用等。

插画艺术的发展，有着悠久的历史。

从世界最古老的插画洞窟壁画到日本江户时代的民间版画浮世绘，无一不演示着插画的发展。插画最先是在十九世纪初随着报刊、图书的变迁发展起来的。

而它真正的黄金时代则是二十世纪五六十年代首先从美国开始的，当时刚从美术作品中分离出来的插图明显带有绘画色彩，而从事插图的作者也多半是职业画家，以后又受到抽象表现主义画派的影响，从具象转变为抽象。直到70年代，插画又重新回到了写实风格。

读书笔记的封面画法如下：

1、读书笔记的小插画可以用动物形象，首先画出头的轮廓。

2、再给它画上眼见与鼻子部分，可以画的简约一些。

3、然后再给它画出身体，四肢与尾巴都要画出来。

4、画好后再给小熊的身下画一个枕头，前面画一只蝴蝶。

5、最后一部给小熊涂上相应的颜色，封面就画好了。

封面，是指书刊外面的一层。有时特指印有书名、著者或编者、出版者名称等的第一面。封面是对订联成册后的书芯在其外面包粘上外衣的称呼，封面也称书封、封皮、外封等，又分封一、封二（属前封）、封三、封四（属后封）。

封面是书籍装帧设计艺术的门面，它是通过艺术形象设计的形式来反映书籍的内容。在当今琳琅满目的书海中，书籍的封面起了一个无声的推销员作用，它的好坏在一定程度上将会直接影响人们的购买欲。封面起着美化书刊和保护书芯的作用。

准备材料：画笔，彩笔，白纸。

1、先在纸上画出一个圆弧线，和一个圆弧勾。

2、接着这条弧线在另一边继续画出一个弧线加圆弧勾。

3、将两条圆弧线连在一起。小兔子的身体大型已经出来了。

4、在小兔子的脑袋上面画上两只短短的耳朵，这样更显得呆萌可爱。

5、再接着画上小兔子的眼睛，和另外一个手。

6、最后加上领结作为装饰。将领结填充上自己喜欢的颜色，然后在眼睛下面用粉色的笔画几个点作为腮红。整副简单的手绘小图案即完成。

三、封面图案设计

一、封面色彩搭配

封面上的文字应该简洁明了，同时排版也要遵循一定的原则。封面上的主标题应该放在最显眼的位置，字体大小和颜色也应该尽可能的突出。次标题和副标题则可以放在主标题的下面或者旁边，字体大小和颜色要比主标题小一些，但也不能太小。同时，为了让封面更美观，文字的排版也要注意对称、平衡等原则。

封面是书籍、杂志、报纸等出版物的重要组成部分，也是吸引读者眼球的重要元素。一个好的封面设计可以让读者产生浓厚的兴趣，从而促使其购买或者阅读。那么，如何设计一个简单又有吸引力的封面呢？下面，我们来介绍一些简单易学的封面设计技巧。

三、封面图案设计

一、封面色彩搭配

可以。根据查询信息显示，族谱是一种以表谱形式，记载一个家族的世系繁衍及重要人物事迹的书，是一种特殊的文献，其封面提字可以彰显家族的文化和历史渊源，由家族中的名士完成，以表达对家族先人的崇敬和对家族未来的期许。

封面设计的表现形式很多，通常运用文字、绘画、摄影、色彩和图案等作为设计元素进行设计。文字是必不可少的内容，包括书名、著作名、作者和出版社名。图形，是与该书内容和风格相关的装饰性图案。制作封面图案可以运用抽象、具象、手绘或摄影等方法。色彩也是很关键的一个因素，不同类型的书需要使用不同的色彩。可以根据文本内容和风格及阅读对象来设计，比如诗歌散文集可以是清新淡雅，童书则可以使用更丰富的色彩。

设计书籍封面时，符号元素的合理组织、布局非常重要。如：利用文字进行封面设计时，要根据文字的主次、疏密、虚实，结合文字的字体、大小、颜色进行整体布局。

封面设计的步骤主要包含下面四个方面：

1、构思：对书籍的封面、书脊、封底（正、侧、低）进行统一设计。

2、构图、布局：在构图时，要认真考虑文字的主次、疏密、虚实关系，以及文字的字体、大小、颜色的处理。

3、画出精准的文字、图案的外轮廓。

4、着色：要求颜色饱和、均匀、干净。

家谱的颜色最好以土黄或者深蓝为好

下面说下内容问题：

二、家谱内容

家谱是我国历史文化中值得整理、开发、研究的一份珍贵遗产。

明清以来家谱，内容丰富，尽管编纂形式有不同，收载内容有多寡，但完整的家谱，大致包含以下内容：

（1）谱名：为明血统，防乱宗，谱名一般包含里籍，如《韶山毛氏族谱》、《镇海横河堰包氏宗谱》（包玉刚），有的还加编修时间、次数，如《同治九年进贤刘氏重修族谱》、《中湘陈氏六修族谱》等。

（2）谱序：内容涉及修谱缘由、姓氏渊源、家族迁徙、修谱理论等，续修谱一般保存以前的谱序。大多由本族人撰写，也有名人撰写，如朱熹、文天祥等。

（3）凡例：阐明修谱的原则和体例，少则几条，多则几十条，随时代变化而变化。如民国时有些谱凡例规定女子也入谱。

（4）遗像：刊载祖先及族中重要人物遗像及赞语，诸如“秉姓忠直”，“忠悬日月”等。

（5）恩荣录：登载皇帝对家族中官员、亲属、烈女等的勅书、赐匾、赐碑等。

（6）姓氏源流：考述本族姓氏来源、本姓历史、始祖、始迁祖、家族迁徙经过，各支派远近关系等。

（7）族规家法：各家族自己制定的约束、教化族人的宗族法规，内容具体，包括忠君、孝亲、祭祖、禁赌、财产继承、约束妇女等。

（8）祠堂：记载祠堂建筑图案，修建经过、规模、地理位置，祠堂内祖先牌位排列次序。

（9）世系、世传：记载始祖至撰修该谱时本家族各世代成员的姓氏、生卒年月、科第、妻室、子女、葬地等，是家谱中最重要最本质的内容，往往占到一部家谱的四分之三的篇幅，是寻根的主要依据。

（10）传记：又称行状、行述等，记载家族中重要人物，如忠臣、孝子、义夫、节妇的主要事迹。

（11）族产：家族集体财产，如坟地、祀田、义庄、学田、山林、房屋等数量、位置以及管理办法。

（12）契约：登载与族产有关的契据、文约，宗族内部关于承嗣、分家等契约，卖买田地、房屋、邻里纠纷等文据。

（13）坟墓：包括墓图、坟向（如乾山坤向），祖坟、各支派坟的地理位置，便于后人祭祖扫墓，“不忘祖先”。

（14）艺文：收录族人著述、诗词、奏疏等。

（15）字辈、排行、行第：记载族人世系人名的排行用语。

（16）领谱字号：家谱严禁公开，内部发行，印数按家族房数决定，多余一二部存放祠堂。各房领家谱则按谱号领取，如“天地玄黄，宇宙洪荒……”，并有记录，到时检查。

从上述内容看出，家谱具有以下特点：记载范围的宗族性，系本族人的事迹，本族人撰写；记载内容的广泛性，实是本家族的一部百科全书；记载体例的多样性，史、图、表、志、传，兼容并蓄。

三、家谱的价值与弊端

通过家谱寻根问祖，可以增强海内外华人的凝聚力和向心力。

历史上，家谱的编撰方式分为两个时期，功能作用不一：宋以前主要官修，主要是政治功能，修谱主要为世家大族、朝廷用人服务；宋以后主要是私修，修谱主要是道德功能，凝聚家族、维护族权，为宗族睦族服务。当今时代，家谱作为历史文献，有多方面的价值。我们以前受“左”的思潮影响，往往将家谱看作“四旧”，视为糟粕，有的烧毁。即使保存在图书馆的家谱，也是堆放在角落里，听其尘封虫蛀，显然是不妥的。

开发家谱资源有以下几方面价值：

首先是文物价值。存世的中国家谱是中华悠久历史文化的重要组成部分，其中不少属于珍本，现存最早的《仙源类谱》，系宋代内府抄本，至今近千年，有些是明代的版本，有些是名人批校本，有些是钞本，都具有文物的价值。据《中国古籍善本书目》统计，列为该书善本的家谱就有635种，实际上远远超过此数字，这些家谱均属国家级的文物。

其次是资料价值。著名史学家梁启超指出：“欲考族制组织法，欲考各时代各地方婚姻平均年龄、平均寿数，欲考父母两系遗传，欲考男女产生比例，欲考出生率与死亡率比较……等等无数问题，恐除族谱家谱外，更无他途可以得资料。”数量可观的家谱，不仅对家族制度、婚姻制度、人口兴替等研究有着不可替代的资料价值，即对历史学、民俗学、社会学、经济学、教育学等都能提供许多重要资料。如对称雄一世的徽商研究，其中不少有价值的资料即源于皖南徽商家谱。

再次，家谱具有教化功能。家谱中一般都载有“家训”、“族规”、“家法”之类内容，其中固然有不少封建思想，但如敬长老、孝父母、尊师长、崇俭朴、戒奢侈、禁赌博等伦理规范，以及家谱中记载的很多志士仁人忧国忧民的爱国主义精神、自强不息的奋斗精神、追求真理的奉献精神等，对促进现代文明建设也有积极作用。传统伦理与现代文明是辩证的统一，现代文明建设必须以传统文化为基础，传统文化也只有被赋予新的时代精神才会有生命力。家谱中反映出来的优秀传统伦理，实际上是中华民族几千年来奋斗的结晶，它曾经对凝聚中华民族发挥过巨大的作用，对促进当代文明建设也必将起重要的激励作用。

最后是寻根价值。家族渊源和世系图表是家谱中最为重要的内容，这是当代人寻根问祖的重要资料，而且只有家谱才能提供这些资料。上海图书馆家谱阅览室自1996年底对外开放以来，接待了海内外的数万名读者，其中不少都是为寻根问祖来查询家谱的。当他们从家谱中查到自己的祖先时，其兴奋之情真是难以形容。中华民族有着强大的凝聚力和向心力，通过家谱寻根问祖，对于增强海内外华人的凝聚力和向心力，进而促进祖国统一大业的完成有着重要的意义。

作为主要产生封建社会的文化载体家谱，以历史唯物主义分析，其弊端也是十分明显的。

首先是宣扬封建伦理道德。几乎所有的旧家谱的谱序、凡例、族规家法等内容，都露骨宣扬封建忠孝节义、三从四德、重男轻女、族长专制等封建伦理规范，乃至封建迷信等。

其次是攀附假托。不少家谱为“光宗耀族”，往往攀附帝王、名臣为自己先祖。如有的李氏称李世民为本族始祖，张氏则以张良、张飞为自己先祖，萧氏则拉萧何为自己祖宗等。俗话说：同姓五百年前是一家，实际不一定是一家。有些名人作序也是假托的，最明显是朱熹，翻阅朱熹作谱序的家谱达几十种，有的是真的，有的则是伪作，如朱熹一篇谱序，竟为周、黄、刘、戴、郑、洪、吴等姓的家谱同时采用，其中只姓氏一字之别，其余文字均雷同，显系伪造。明清时，有“谱匠”、“谱师”职业，专为有些家族制作伪劣产品。

再次是书善隐恶。有的家谱凡例明文规定：“史则善恶俱载，谱则书善不载恶，为亲者讳也。”家谱中，凡本族列祖列宗系官宦、名人、奇才、烈女的，则辟有小传，乃至编写传记、行状，刊载墓志铭等。另一方面，对家族中所谓“叛逆”、“犯刑”、“败伦”、“背义”、“杂贱”者，则采用“除名”、“出族”、“出谱”等措施，不予书写，名不见谱。

当然，旧家谱在观点、内容、体例等方面，还存在其他弊端或不足，我们对旧家谱必须批判继承，弃其糟粕，取其精华。