​笑林通讯天津相声楼相声史话网络红人相声家谱滨海大观楼 校园相声名家经典相声专场学者谈相声艺海时空动漫相声搞笑论坛相声留声机 王自健访谈：我其实最在意你笑没笑 尽管2009年才出道，但王自健已经很火了，这位善于把生活中的苦闷变成乐子的80后相声演员，正改变着中国脱口秀的形态。

　　人物

　　王自健，1984年生，北京人，民间相声团体“相声第二班”及品牌的创始人，《今晚80后脱口秀》主持人。相声师从侯耀华，评书师从评书名家马增祥（马岐）。王自健不仅说“好笑”的相声，也会说“敢说真话”的相声，被媒体封为“相声时评人”，其独特的幽默风格受到广大相声迷和脱口秀迷的喜爱。

　　故事

　　“我的风格？呆萌呆萌的嘛！‘呆萌’就是钻石（Diamond），不是很值钱吗？”

　　录完节目已近凌晨，化妆间里，王自健对记者蹙了蹙八字眉，脱口就“秀”。

　　王自健，1984年生，做过白领，北京民间相声团体“相声第二班”班主。年纪轻轻的他，已是京城相声界响当当的“小王爷”，2012年后来到上海，很快又成人气飙升的脱口秀明星。

　　他说，自己这颗“钻石”能被推上电视屏幕，是因为制作人叶烽在网上看了他的段子，“笑得差点中风”。《今晚80后脱口秀》破1的收视率让他成了电视台风头正劲的“深夜档一哥”。如今，已有人冒充工作人员在广电大厦门口售票了；此前他在兰心戏剧院演出，进后台途中甚至遭遇黄牛夹道欢迎，他们已把票价炒高了3倍。

　　自从当上脱口秀节目主持人，王自健每周都在京沪间往返。一边穿着大褂摇着折扇在北京小剧场说相声，一边挺着西装戴着耳麦在上海电视台录节目。他曾在脱口秀中调侃，最忙时“里面穿大褂，外面套西服，在这儿说脱口秀，说完后立刻上飞机，到北京西服一撕就开始说相声，超人一样”。

　　说相声，“圆”得住“黏儿”（拢得住人），“馈”得下“杵”来（敛得到钱），就是本事。这个说相声的80后，没啥江湖气，站台上颇显清新脱俗，却不乏针砭时事的大胆尖锐。

　　2011年4月“相声第二班”一场常规演出中，王自健拿出相声原创作品《歪唱太平歌词》。98分钟的演出中，高涨的油价、房价和卡扎菲都成了他揶揄的对象。“歪唱”视频在网络飞速传播，让更多人记住了这张“呆萌”的脸有张厉害的嘴。此后，他的《舞动人生》《白领人生》等系列作品，因主题贴近“80后”，深受年轻人追捧。

　　从房奴的焦虑到光棍的苦恼，奢侈品的步步紧逼和山寨货的重重包围，都是王自健演出中的素材。在他看来，自己所代表的80后，是最“苦逼”的一代人，尤为“苦逼”的是像他一样、1984年出生的这批人，“正好赶上大学扩招，应届毕业生再也不是天之骄子了。”他用吐槽的方式，把时代的荒诞消解成了台下80后观众的笑声。

　　他说的“我们”，是节目背后的写手团队，目前已发展到十几人。效仿美国脱口秀的编剧制度，以高额稿酬吸引写手加入，保证节目持久的资源。“每个段子都付钱，不敢言好，但干净。说出来腰杆直。”

　　在王自健的脱口秀中，赖宝、蛋蛋、王建国3个名字，是一抖就响的包袱。吝啬酒鬼赖宝，现实中是颇有名气的写手，他说，“王自健的想法是，不要一个人在台前风光，我要把你们都带上。”

　　早在高中那会儿，王自健就开始以“火鸡”为笔名给游戏杂志写枪稿。成为相声演员前，他曾是标准“白领”，干过电视竞猜游戏节目写手、电视编导、广告公司提案等各种工作，很早就过上了有车有房、西装革履、出入高档写字楼的生活。

　　如今已近而立之年，他仍像个贪玩的大孩子，工作间隙，“小游戏一定要玩。”读书对他而言也是玩。读过“特别好”的名著和工具书，也追过“特别烂”的网络小说，他习惯用阅读来填充失眠的时间。

　　人生阅历加上肚里攒的墨水，振振荡荡，成了可供玩味的节目创想。王自健坦言，需要给知识归类，把积累掏出来呈现给观众。“人对自己的能力管理特别重要。其实我从挺早就意识到这事，但不知道怎么做。我还是太年轻了，大多数时间用来玩儿了。”主持人曹可凡看好这位新秀：“这碗煲仔饭料都已经放足了，但还需要时间去焖。”

　　对

　　话

　　相声无法学习

　　记者（以下简称记）：相声鼻祖张三禄称，“相”字以艺人之相貌，形容喜怒哀乐，使人观而解颐；“声”字以话音变出痴痴呆傻，仿聋瞎哑，学各省人说话不同之语音。有些相声演员本身面相、声音就挺逗乐，你长得特正经，表演中怎么发挥自己的特点？

　　王自健（以下简称王）：相声是什么？就是两个人通过说话的方式，把一件听说或经历的好玩事儿讲给你听。我们有时候要把一个故事讲明白，这里面有各种人，你越是大众脸，越能把各种人演出来。

　　大家喜欢怎样的讲述者？一定是拉低姿态，就是王朔《你不是个俗人》里写的：任何人，你捧着他说，他可以打心眼儿里烦你或看不起你，但绝不会恨你。相声也是这样，你以会当凌绝顶的状态跟人讲事儿，谁要听啊？刚开始我是低姿态，但后来我发现一个更好用的方法，叫“转过身来和他们站到一起去”。

　　记：和其他相声演员比，你比较有书卷气。

　　王：读书人嘛，我一直是以知识分子自居的。

　　记：搭建知识结构的过程中，阅读哪些作品对你积累幽默感、讽刺能力特有帮助？

　　王：王朔是基础，更多来源于美国情景喜剧，像《friends》《人人都爱雷蒙德》等。我的段子更多的是接近于情景喜剧的那种包袱，包括现在段子里塑造的那几个人，赖宝、蛋蛋、王建国和我自己。有他们后，任何新发生的事，大家同时遇到，排比一处理，喜剧感就出来了。

　　记：师傅侯耀华给你哪些指导？

　　王：教我为人处世，帮我平事儿。因为我总惹事儿嘛，今天得罪这个，明天得罪那个，都是不经意的。他靠他在业内，不仅相声，也包括演艺界的人脉资源，帮我得到了不少原谅。（技艺方面呢？）相声无法学习，师傅徒弟之间绝对不是传艺的关系。

　　记：从马岐那儿学到些什么？

　　王：也没学到什么。（拜师是拜保护伞？）我保护他还差不多。相声必须有个师傅，这是一种对传统行业的尊重和传承。就算个形式吧，是对发明相声的人的尊重。

　　把辛苦变得可爱

　　记：你以“挺郭”出名，后来又因其抄袭事件“反郭”，谈谈现在你对郭德纲的完整态度？

　　王：还是不完整。郭德纲一开始我是非常敬重的。不知道为什么，郭德纲用一张嘴就把“主流”这个词弄坏了。他以弱势群体求关注起家，总说自己当年有多惨。至今他起码过亿了吧？还装成这样。我呢，确实一天苦日子没过过，我觉得我的辛苦就是非常普遍的大家的辛苦，大家的辛苦我们就让它变得可爱起来、好玩儿起来。这才是观众真正需要的。现在的中国人，不太需要偶像，都需要朋友，去建立幸福。

　　记：你对自己现在的段子满意吗？理想中的段子是怎样的？

　　王：脱口秀时间太紧，无法抠细节。那天徐峥喝多了，跟我吹嘘他片子怎么抠细节，还说，你要用这种方法去弄你的脱口秀。我说我没时间，有本事你一个礼拜拍一个？

　　记：徐峥那片子你怎么看？

　　王：牛逼到让人嫉妒！它里面有让我们这些专门从事幽默的人也觉得特别棒的幽默。但我觉得他很难再超越自己。（笑）

　　记：幽默在你眼里是什么？

　　王：首先是谋生手段，另外是种活下去的动力。现在微博上造谣的人很多，成天搞苦情，让大家相信自己生活在一个非常痛苦的时代。全中国怎么会有那么多人水深火热？所以一定要有我们这些人教大家苦中作乐，不然还活得下去吗？

　　别成了名利的奴隶

　　记：你当年那个高额奖金引诱观众打电话是怎么回事？

　　王：我个人私德标准一直很高，但公德标准是近几年才树立起来的。（笑）那会儿社会也浮躁，要求人成功，什么是成功？就是有钱！我当时是第一次从不愿谈钱的知识分子向愿意谈钱的商人样子转变。不成功，说明我做不了那样的人。那节目骗钱骗得太厉害了，但被骗的人也不太在乎，也就被骗十块钱不到。当时看到原来身边几个一起做节目的人，干了这个一年就挣几千万，后来想想是不对的。（当真能挣那么多？）你真的想象不到那东西多赚钱，生活在各大城市的人想不到二三级城市的那些人有多闲。

　　记：如今在你眼中，成功是什么

　　王：首先得活在世上。怀才不遇的人很多，但怨天尤人、愤世嫉俗是不对的。接着刚才那个问题，这事完了后我觉得最大启发是什么？就是人不一定非得成功，或金钱上得到多大收益才能活得精彩。

　　道家有个词特好，真人。什么是真人？老子说，无欲无求，无欲则刚。我们只需要进行理所应当的劳动，获得理所应当的回报，把大多数时间给自己。你可以执著于自己的爱好，这个爱好和钱没关系，你不以此为生，不赖以生存，会获得非常愉悦的生存享受。劳动肯定是对的，但对名利的追逐，使现在很多中国人迷失自我的方向，我们不要成了名利真正意义上的奴隶。

　　非80后眼里的典型80后

　　记：觉得自己是典型的80后吗？

　　王：是。我是那种非80后眼里的典型80后。我们这代人特别苦逼，遇到了这世界上最不可想象的重大变革：突然有一天我爸跟他爸关系不一样了，一个变得很有钱，一个就是普通工人；突然有一天，他的球鞋不是普通球鞋，是耐克了；突然有一天有了汽车；突然有一天有人买房了；突然有一天他爸不叫厂长叫经理了。我们就是变革婴儿，是改革开放的第一批适应者，我们的三观是在变革中建立的。

　　记：你的节目中反复出现“葫芦娃”“机器猫”“变形金刚”“白娘子”“西游记”等80后的集体记忆，是否担心有一天这些记忆元素会使用殆尽？

　　王：刚才已经透露了一个套路，建立人物性格后，把不同的事搁到这几个人身上，排比处理，喜剧感就出来了，别搁一个人身上耗，不同的记忆你轮着耗，一年才52集。但我也不觉得能一直无忧无虑做下去，《friends》那么牛的东西不也就撑了10年吗？两三年我还能撑得起来。

　　记：你曾说过做更多能“嚼”的东西，怎么定义这类东西？

　　王：我特别想做一场以“魔兽世界”为主题的脱口秀，通过8年来玩这个游戏的人讲述不同的感觉，包括游戏里可乐的事儿，玩游戏的人生活中的事儿，勾起共同回忆，不再是个电视节目，而是个专场演出，两到三小时。

　　记：听说你以前也玩摇滚？

　　王：学过吉他。不是很喜欢摇滚。曾经非常喜欢，为了摇滚乐去学英语，结果发现摇滚乐里有浓浓的种族歧视，就不喜欢了。

　　记：为什么这么强调原创？

　　王：因为我亲眼看到无数当初才华横溢的相声作者现在三餐不继。他们写的作品让冯巩、姜昆这些人变得光芒万丈，他们却三餐不继，现在已经敏感到不信任任何人了。

　　记：有报道说你现在的写手团队已经发展到二十来人了。

　　王：去年刚开始5个人，现在十几个，有来有走。（怎么吸引他们？）首先是个人崇拜，他们都很认可我。节目组稿费给得也高，给我写段子不用像作家那样24小时只干这事儿，你可以上班，一个礼拜你想到一个就写一个。一个月采用两三个，就一两千块钱，作为个人无负担的一种生活补充，挺好的，是吧？

　　记：除了付钱购买的合作关系，你和这些写手如何交流，来保证节目风格的统一？

　　王：都我自己改。很少有人的东西是可以拿过来直接用的，基本上每期的段子都我一个一个改。修改表述方法、人物关系，修改的东西事无巨细，非常多。一集三五个是纯我原创的，但每个都是我改的。有些完全不好笑，我帮他想个笑点。

　　记：外界对你的评价，你最称心的是什么？

　　王：我对别人说出来的评价都不太在意，他笑没笑，我最在意。

我们能够借用郭德纲说过的一句话来阐明缘由。郭德纲曾屡次说过，说相声没有好与不好之分，只要会与不会之别，所以能够肯定的说出身相声世家的杨议，不只会说相声而且说得很好。其实杨议早期说相声的主要伙伴之一便是其父杨少华先生，你能说杨少华也不会说相声吗？

在中国相声界像杨议这种没有拜师没师门的相声演员还真不多，但是相声界拜师很晚的相声演员还真不少，像著名相声演员李文华和郭德纲也都是这种状况。

已故著名相声演员李文华先生，就是在他逝世的当年（2009年）才正式拜师马三立（当时马老先生已逝世，由其子马志明代为收徒）。还有就是著名相声演员郭德纲了。郭德纲7岁学艺，16岁正式从艺，但直到2004年10月，31岁的郭德纲才正式拜师著名相声演员侯耀文先生。但你能说李文华和郭德纲没拜师前都不会说相声吗？显然不是这样的。

那么有人可能会问，李文华和郭德纲最后都拜了师门，但像杨议这种会说相声，却不断没有拜师的相声演员该怎样称谓，他们算相声演员吗？

其实只需会说相声就是相声演员，用相声行业的行话来说，没有门户，没有师承关系的相声演员统称为：海青。在旧社会时，叫他们为“海青腿”，意为业余相声演员或票友，有成心贬低之意。

不过无论是旧社会还是如今的新社会，像杨议这种没有师门的“海青”相声演员都特别少。曾经退出德云社，曾在网络直播时喊话郭德纲的何云伟，就说他如今是“海青”了。不过也有人说，他后来仿佛又拜了侯耀华为师，但是真假不得而知。身份成谜

杨议可以成为海清其实是有多方面缘由的，既与本人的父亲杨少华老先生有关，又与本人的身世有关，简而言之一句话，杨议作为一位海清而言，在相声范畴的造诣以至比某些体制内相声艺人还要强。其实并不是说杨议的身份成谜，杨议自身并没有太多的身份，无非就是杨少华的儿子作为一位优秀的相声演员和一位优秀的影视剧艺人，存在在市井民间，仅此而已。

真正身份成谜的是杨少华老先生，杨少华老先生早些年是郭荣启的弟子，至于郭荣启在相声范畴的位置，大家有时间的话能够看一看相声家谱，郭荣启简直能够说是在那个年代，有着响当当名号的相声艺人。当时郭荣启门下也有那么几位弟子，只不过由于当时正处在一个特别敏感的时期，一些传统的习俗被废弃了，使得一些老艺人不能依照之前的传统停止收徒弟。

就这样杨少华拜师郭荣启这件事情就算是耽误下来了，并且一耽误就耽误到了如今，等到后来相声艺人能再次收徒弟的时分，郭荣启老先生早曾经驾鹤西去了，所以杨少华就没有了师傅。众所周知，假如连停止拜师的精确典礼都没有的话，即使两个人关系再好，或者说外表上都晓得是师徒关系，可仍然他人不会供认的。也就是说相声圈收人典礼感要比详细的内容和家谱要重要上十倍百倍，而当时杨少华就是短少这样的一个典礼感。

再后来杨少华不断跟马三立停止协作，马三立在此期间也不断想收杨少华为徒弟，由于只需他收了杨少华为徒弟，就可以让杨少华在项相声圈有了本人的门派关系，有了本人的师承，就会被绝大多数相声艺人所认可。可是鬼使神差之间好几次准备收徒弟的时分都没有收成，直到最后马三立刻将病逝的时分，杨少华仍然处在没有师傅的状态。

马三立最后突破了他人的反对意见，直接把杨少华写在本人编撰的相声家谱当中，算是正式把马三立当作了本人的弟子，可即使如此，由于之前我们讲过，他们并没有停止一个完好的拜师典礼，所以说杨少华是马三立的徒弟不假，但是体制内的相声艺人都不认可。这样就很为难了，杨少华有师傅，但是不被认可，不被认可的话，要这个师傅又有什么用呢？一朝一夕，杨少华就成为了海青。

而这个海青指的就是没有门派关系，属于独立的相声艺人，相声艺人假如一旦被确以为海青的话，关于他的个人开展而言是极为不利的。鉴于杨少华先生的身份如此敏感，所以说很多相声仍然即使有心收杨议为弟子也不敢收，首先杨少华的辈分就在这摆着，他的辈分那么大，要想受杨议的话，就必需有一个同等辈分，或者说比这辈分还要大的艺人停止收徒，而那些老艺人是不愿意冒着天下之大不讳的风险停止收徒的。

最重要的一点就是，虽然杨少华的相声造诣十分不错，与之同时杨议的相声造诣也是十分不错，他们爷俩在天津相声圈的视力和影响范围很大，可奈何本人的父亲没有师徒的名分，要想让本人再有师徒的名分难上加难。

就目前来看杨议能否海青曾经无所谓了，杨议目前主攻影视剧和电视剧，并且在综艺节目上也算是大放异彩，在天津的小剧场也可以吃得开，吃饱喝足衣食无忧，而且又是相声范畴，特别是天津相声范畴颇有权威的人物，这就曾经足够了。

杨议是海青不假，而且他目前来看也不太忌讳这个名号了，虽然在早期的时分他十分希望可以拜一位师傅，可就目前来看拜师与否对他的影响曾经不大了。毕竟杨议的实力曾经摆在这里了，整个天津相声圈很少有不服的。

随着德云社的发展，现在相声大家也是越来越爱听了。尤其是从《欢乐喜剧人》第二集岳云鹏和孙越上台表演相声的时候，我就被这两个人深深地吸引了。在这之后，郭德纲的弟子张云雷和搭档杨九郎上台之后，我虽然就看了一点。但是不得不说，自己被德云社的相声演员们的精彩演出所折服。不得不说，看德云社的相声让那段精神都紧绷的自己，得到了很大的放松。

相声的简单介绍

相声，作为我国民间曲艺表演艺术，现在得到了更多人的喜欢。但是对于相声到底是一种怎样形式的表演，有的人还并不太熟悉，对于一些行话也不是很了解。其实相声简单来说，就是分为说、学、逗、唱四门功课。除了这四种主要艺术手段之外，相声还根据不同的表现形式分为相声、对口相声和群口相声。中国相声有三大发源地，分别是北京天桥、天津劝业场和南京夫子庙。相声这门传统艺术，一般被认作是在清朝咸丰、同治年间形成的。一开始主要是通过说笑话，或者是以滑稽的问答从而引起观众们发笑的曲艺形式。是从宋朝的“像生”演变过来的。经过长时间的发展，相声艺术就有了现在我们看到的特色和风格。大多数的相声，是用北京话讲的，当然与之对应的还有用方言说的“方言相声”。相声传统的曲目，大多数以讽刺旧社会各种丑恶的现象，或者是以诙谐的方式描述生活百态为主。解放后，除了这些主题的相声外，还有歌颂新人新事的作品。

相声谱系是什么？

相声作为我国的传统艺术之一，它和戏曲这个传统艺术一样，也是需要拜师傅的。而这里，就要说一下相声谱系了。所谓相声谱系，顾名思义就是从事相声行业的演员的“家谱”。这个“家谱”则记录了每一位相声演员的师承关系、隶属门派、辈分高低。在这份“家谱”里有了自己的名字，对于今后在相声界说相声，相对来说阻力就比较小。能够站得住脚。现在，这份“家谱”能够通过马三立老先生于1985年出版的《天津文史资料选辑》上，或者从1995年出版的《中国相声史》上刊登的“相声演员师承关系表”上都能够看到相声演员相互之间的关系是怎样的。但是，由于现在相声行业发展的特别迅速，这部“家谱”看不到第八代以后的相声演员了。

郭麒麟在德云社的辈分排行郭麒麟作为郭德纲的儿子，其相声受到很多人的关注。众所周知，郭德纲的徒弟是按照“云鹤九霄，龙腾四海”收的。但是，郭麒麟并不在其列。这是因为，郭麒麟不是郭德纲的弟子，而是于谦的弟子。但要是论辈分排行的话，郭麒麟其实和岳云鹏、张云雷算是同一个辈分的。

中国相声辈分排名表是从第四辈开始，按照“德寿宝文明”来排辈。我们这个年代所熟知的侯耀文、于谦等是第七代、郭德纲、冯巩等是第八代。

具体为：

第一代：张三禄。

第二代：朱绍文、阿彦涛、沈春和。

第三代：恩绪、徐长福。

第四代：裕德隆、刘德智、李德祥、李德钖、张德泉、周德山、马德禄、焦德海。

第五代：张寿臣、常连安、郭荣起、马三立、郭启儒、朱阔泉。

第六代：侯宝林、张永熙、刘宝瑞、赵佩茹、郭全宝、王凤山、马志明、尹笑声、常宝堃、常宝华、常宝霆、杨少华。

第七代：马季、侯耀文、石富宽、苏文茂、唐杰忠、张文顺、李伯祥、杜国芝、高英培、师胜杰、常贵田、赵振铎、范振钰、杨议、牛群。

第八代：姜昆、郭德纲、于谦、冯巩、赵炎、刘伟、笑林、王谦祥、李增瑞、尹卓林、李金斗、李菁、徐德亮、高峰、奇志。

相声八德是二十世纪三十年代初活跃于京津一带著名的八位相声大师。

马德禄，师从春长龙（马三立的父亲，高寿亭，郭荣起的师父）；

周德山又名瑞山，艺名周蛤蟆，师承相声前辈范长利，人称“老范爷”。 

裕德隆，德字辈大师兄，艺名瞪眼玉子，师从富有根； 

焦德海师从徐有禄（张寿臣，朱阔泉，常连安的师父）；

刘德智师从徐有禄（郭启儒的师父）；

李德钖艺名万人迷，师从恩绪（马桂元的师父）；

李德祥师从恩绪（马寿岩的师父）；

张德泉艺名张麻子，师承恩绪。

第一代―― 第二代―― 第三代 

张三禄―― 朱绍文―― 春长隆、冯昆治、范长利、桂祯、徐长福、沈竹善 

张三禄―― 阿彦涛―― 恩绪、高闻奎 

张三禄―― 沈春和―― 魏昆治、王有道、李长春、高闻元、裕二福 

第三代―― 第四代 

恩  绪―― 李德钖、李德祥、张德泉、华子元、来德如、王葆山、广阔泉、高玉峰、谢芮芝、骆采舞、戴致斋 

桂  祯―― 裕德隆、玉来子 

徐长福―― 焦德海、徐茂昌、刘德智 

冯昆治―― 高德明、吉坪三、高德光、高德亮、常葆臣、郭伯山 

春长隆―― 马德禄 

高闻元―― 唐玉福、李万兴、张杰尧、韩子康、刘月樵 

范长利―― 周德山、郭瑞林、李瑞丰、张德俊、杜茂林、徐瑞海、朱凤山、马良臣 

魏昆治―― 张伯俊、丁伯品、阎伯山 

李长春―― 恒瑞丰 

沈竹善―― 冯振声、孙伯珍、卢德俊、张星武、范瑞亭 

第四代―― 第五代 

裕德隆―― 王兆麟、陶湘如、李少卿、张云武、张绍堂、吴景春 

李德钖―― 马桂元、玉小亭、焦葆奎、郑仲衡 

焦德海―― 张寿臣、李寿增、富寿严、李寿清、叶寿亭、于俊波、常连安、朱阔泉、汤金澄、于堃江、尹凤岐、彦授辰、路彩祥、白葆亭 

卢德俊―― 赵霭如、陈雨亭、赵寿舫、何寿亭、崇寿峰、冯乐福、金钰堂、何玉清、庞子泉、李得子 

周德山―― 马三立、刘桂田、李桐文、连秀全、宝寿华、魏常玉 

马德禄―― 高寿亭、高桂清、杨闻华、尹寿山、郭荣起 

范瑞亭―― 焦寿海、陈桂林、陈桂鑫、聂闻治、冯子玉 

郭瑞林―― 侯一尘、谭伯如、陶湘九、李寿芳、马四立、胡兰亭 

李瑞丰―― 寇寿亭、董湘臣、陈紫荃 

李德祥―― 马寿岩 

吉坪三―― 秦醒民、熙醒生 

刘德智―― 郭启儒、张春奎 

冯振声―― 常福荃、杨海荃、韩小痴、叶太珍、祝景荃、张闻斌 

张杰尧―― 单松亭、关松明、袁松麒、班松麟、田松山、刘松江、辛松斌、郑松涛、陈松波、杨松临、王松声、王松葵 

马良臣―― 李永春 

高德明―― 于佑福、冯大荃、张松青 

朱凤山―― 阚天忠、谢天荣、赵天寿、李天林、杨天茂 

高德亮―― 高凤山、赵玉贵 

扩展资料

相声辈分历史：

马三立先生在《天津文史资料选辑》上公开的"京津相声演员谱系"只记录到了第七代，《中国相声史》上刊登的"相声师承关系表"比较详尽，记录到了第八代，然而，十年过去了，相声演员的队伍仍在壮大，已经出现了第九代、第十代相声演员，苏文茂先生的弟子刘俊杰是第七代演员，他也有了徒弟叫丁东，而据说丁东也有了徒弟，只不过还没有正式拜师进入谱系，而这种情况并不少见。

在马三立的《天津文史资料选辑》和《中国相声史》上，都把张三禄作为相声的始祖，而据了解，这一说法在天津相声界存在着很大争议，苏文茂和田立禾都否认这种说法，他们表示从来没有听说过相声前辈提过张三禄的名字，张三禄也没有留下一段相声，不能把一些滑稽艺人就当成相声的创始人，如果这样说东方朔也是相声的创始人，他们赞同朱绍文是相声的创始人，是第一代。

在《中国相声史》上刊登的"相声师承关系表"中，还有几位小品演员的名字，原来他们也早就拜师入门了，其中有巩汉林拜唐杰忠为师，黄宏、兰成拜马季为师，李嘉存拜高英培为师等。

　　历史沿革

　　早期发展

　　相声一词，古作像生，原指摹拟别人的言行，后发展成为象声。象声又称隔壁象声，明朝即已盛行。相声起源于华北地区的民间说唱曲艺，在明朝即已盛行。经清朝时期的发展直至民国初年，象声逐渐从一个人摹拟口技发展成为单口笑话，名称也就随之转变为相声。一种类型的单口相声，后来逐步发展为多种类型的单口相声、对口相声、群口相声，综合为一体，成为名副其实的相声，而经过多年的发展，对口相声最终成为最受观众喜爱的相声形式。 相声起源于北京，流行于全国各地。一般认为于清咸丰、同治年间形成。是以说笑话或滑稽问答引起观众发笑的曲艺形式。它是由宋代的“像生”演变而来的。到了晚精年代，相声就形成了现代的特色和风格。主要用北京话讲，各地也有以当地方言说的“方言相声。 在相声形成过程中广泛吸取口技、说书等艺术之长，寓庄于谐，以讽刺笑料表现真善美，以引人发笑为艺术特点，以“说、学、逗、唱”为主要艺术手段。

　　早期代表人物

　　张三禄是目前见于文字记载最早的相声艺人。根据相关记载并推测：张三禄本是北京的八角鼓丑角艺人，后改说相声。他的艺术生涯始于清朝的道光年间。在《随缘乐》子弟书中说：“学相声好似还魂张三禄，铜骡子于三胜到像活的一样。”但是一般来说，相声界把朱绍文（穷不怕）称作他们的祖师爷。 抗日战争时期，一些相声演员表现出民族气节。常宝堃曾经两次因为讽刺日治政府而被捕，张寿臣公开赞扬吉鸿昌等人的抗日，批评当局的不抵抗政策，也曾因为讽刺当时天津的警察“贱”遇到麻烦。

　　在中国大陆的发展

　　1949年后，一大批以侯宝林为代表的从中国***建政之前著名相声大师侯宝林就在说相声的演员逐渐转型，将相声的内容加以改造，去掉了大量色情、挖苦别人生理缺陷之类的段子。相声快速普及，成为全国性、全民性的曲艺形式。相声的流行的一个原因是因为它是一种以声音为主的艺术，适合以被普及的无线广播作为主要媒体。相声被称为“文艺战线上的轻骑兵”。 除了重新整理的传统相声之外，初期还有很多讽刺型的相声，讽刺“旧社会”或者新时代思想落后的人。但由于***的政策，一些人意识到歌颂社会主义的相声的需要。1958年总路线时期，一批歌颂型相声开始大量出现。其间以马季等为代表人物。 尽管如此，在随后的文化大革命中，很多相声艺人遭到打压，曾一度让相声在中国大陆绝迹，只有一些歌颂型相声得以在文化大革命时期仍然能够演出。 文革之后，相声迅速走红。以 姜昆、李文华的《如此照相》和常宝华、常贵田的《帽子工厂》为代表的一大批讽刺“四人帮”的相声迅速流行。从前侯宝林等人的相声也重新在广播电台播出。 进入1980年代，在日益流行的曲艺形式小品的冲击下，表演形式简单的相声不再得到以电视为主要传播媒体的观众的青睐。一些新的相声形式，如弹唱相声、相声剧等被发展出来，但市场仍然不大（与此同时，相声的大量元素被吸收到小品中）。尽管如此，这段时间里著名相声大师马季相声还是获得了不小的发展：新一代演员涌现出现，各种内容和形式上崭新的相声段子不断登台，形成了有别之前的“当代相声”。其中无论是歌颂娱乐型还是针砭时弊性的段子，都很多深受大众欢迎的例子。在这一时期的各种大小文艺场合，相声仍是娱乐大众的主角。 1990年代中后期开始，相声开始逐渐式微，新段子越来越少，脍炙人口的更是凤毛麟角，而且内容中讽刺时政的内容也日益罕见，老式的纯娱乐风格相声开始逐渐占据绝对主流地位。在此同时，包括许多知名演员在内的相声演员离开了相声舞台转而从事其他工作，可是新人中能接班的却不多。相声的地位逐渐为繁荣的小品所取代。 在21世纪初，相声在中国大陆处于青黄不接的局面：老一辈艺术家纷纷陨落，1980年代当红的演员们对于相声的发展也表现出了力不从心的状态；在为了重振相声举办的“全国相声大赛”中，新生代亦始终不见勃兴。（中国中央电视台分别在2002年元旦、2003年元旦、2006年国庆节和2008年五一黄金周期间举办了四届全国相声大赛。首届和第二届受到了观众的好评，第三届第四届相声大赛却被指“看不到相声的相声大赛”。第三届相声大赛闭幕式中马季与主持人周涛和毕福剑合说的相声《学相声》成了马季最后的公开相声演出。）相声的发展前途不被多数人看好，但是在媒体以外的地方，许多以传统方式演出的相声剧团还是保留了一定水平并具有相当多观众的。在天津的许多小剧场与茶馆都可以听到相当精采的传统相声。而同样曾在茶馆传统方式演出的郭德纲在2005年之后的突然走红，虽然不同于真正的茶馆相声，但还是给观众带了一些对传统的认同。

　　在台湾的发展

　　1949年，国民党政府退守台湾，一批相声演员也到了台湾。当年，魏龙豪（魏苏）和吴兆南结识，在中国广播公司、警察广播电台等广播电台一同主持相声节目。随后在1967年起，开始收集资料灌制‘相声集锦’、‘相声选粹’、‘相声捕轶’以及‘相声拾穗’。 最初，相声的主要听众是以眷村为主的外省人。近年来，由表演工作坊（简称“表坊”）于1985年推出舞台剧‘那一夜，我们说相声’（由李立群、李国修主演）之后，造成了轰动。 接着，“表坊”于1989年推出了《这一夜，谁来说相声？》（由李立群、金士杰、陈立华三人主演），1991年推出《台湾怪谭》（李立群单口相声），1993年年推出《那一夜，我们说相声》（由李立群、冯翊纲重新诠释），1997年推出《又一夜，他们说相声》（冯翊纲、赵自强、卜学亮三人主演），2000年，推出《千禧夜，我们说相声》（赵自强、金士杰、倪敏然三人主演）。最后，在2005年，推出了《这一夜，Women说相声》（方芳、邓程慧、萧艾三人主演）。 在1988年四月，冯翊纲、宋少卿组成相声瓦舍（随后加入黄士伟），开启了舞台剧融合相声艺术的创作表演。在2004年7月8日，辅佐‘可以演戏剧团’推出第一部作品‘给我一个胶带’。 1993年，台北曲艺团成立，除了相声以外，同时推出许多中国特有的说唱艺术，如双簧、数来宝、快书、京韵大鼓、梅花大鼓、河西大鼓、单弦等。 在2004年，倪敏然和艺人夏祎、干德门合演《大宅，门都没有》，同年和倪嘉升父子二人共同推出《没大没小说相声》，于2005年五月，获得第16届金曲奖传统暨艺术音乐作品类最佳曲艺专辑奖。

　　在马新地区的发展

　　国共内战之后，一部分中国南部的演出团体前往马来亚地区发展（当时新加坡，马来西亚尚未独立）。相声艺人冯翔、白言、路丁在马新地区表演相声。因为马新地区所独有的多元语言环境使得“马新相声”较“大陆相声”和“台湾相声”别具一格，但也因为了中文并非主流语言的问题使得马新相声界的职业演员很少。

　　http://baikebaiducom/view/6749htmfr=ala0_1_1