柳琴和琵琶都是弹弦乐器，它们二者的区别如下：

1、从结构不一样:琵琶音位由品位和和相组成，而柳琴只要由品组成。其他的结构基本一样,但是柳琴都小很多。

2、音色不一样：柳琴音高,而琵琶有高音区也有中音和底音，柳琴当然也有但它的高、中、低音范围在琵琶音的高中音部分，因此在乐队中它属高音乐器。柳琴音尖亮高硬(在演奏中以弹片而不是指甲)，因为音域的受限，表现力不如琵琶丰富，和完整，虽然说琵琶高音也很好，但不及柳琴的亮和实。

扩展资料：

在民乐队中，柳琴是弹拨乐器的高音乐器，其音响效果独特，不易被其它乐器所掩盖，常用来演奏高音区的主旋律，有时也演奏华丽、技巧性高的华彩乐段。它既适于演奏欢快、对比强烈、节奏鲜明、富有弹性和活泼的曲调，也适于演奏优美、抒情的旋律，在乐队中能与琵琶、阮、筝和二胡等乐器和谐默契地合作。

柳琴还具有西洋乐器曼陀林的音响效果，它与西洋乐队合作时更别有风味，在音色上也能水乳交融、相得益彰。在民间乐队——常州丝弦中，柳琴能与主奏的笛子密切配合，起到陪衬、增强对比和装饰作用。在器乐合奏中，有时它还处于领奏地位，能很好地调节音色变化。

优质琵琶声音穿透力强（衰减小，传得远）。高音区明亮而富有刚性，中音区柔和而有润音，低音区音质淳厚。在白居易的《琵琶行》一诗中所描绘的“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语，嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”，“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。

曲终收拨当心划，四弦一声如裂帛”如今已不再是诗人的艺术夸张，而是当代琵琶名副其实的演奏效果。

琵琶的“头”与“身”以及“轸子”多以硬木、色木、铁梨木、花梨木、鸡翅木、酸枝木、黑檀木、紫檀木为主要材质。其中高档琵琶轴相还有以牛角、牛骨、象牙等制作。

参考资料详情：

-琵琶

-柳琴

枇杷的外观为：树高3～5米，叶子大而长，厚而有茸毛，呈长椭圆形，状如琵琶。

枇杷，不像大多数果树，秋天或初冬开花，从春天到初夏成熟。枇杷花为白色或淡**，有五片花瓣，直径约2厘米，五到十片一束，可作为蜜源作物。

枇杷果实球形或长圆形，直径2-5厘米，**或橙色，外部有锈色短柔毛，不久脱落；种子1-5，球形或扁球形，直径1-15厘米，褐色，明亮，纸质种皮。花期从十月到十二月，果实从五月到六月。

成熟的枇杷果实也成串挂在树上，每3-5厘米长，成圆形、椭圆形或长的“琵琶形”。枇杷表面蓬松，未成熟时呈绿色，坚硬芳香。成熟后，外皮通常是浅**，但也较深，几乎橙红。果肉柔软多汁。它可以分为白色和橙色。

吃枇杷的注意事项：

1、枇杷果是一种性质寒凉的水果，人体进食后会增加脾胃内的寒气。脾胃虚寒者本身脾胃内寒气较重，食用枇杷果会进一步加重脾胃内的寒气而恶化脾胃虚寒的症状。

2、枇杷果虽然有健胃消食的功效，能改善食欲不振和消化不良，但是正常人过多食用容易引起腹泻。腹泻者最好不吃枇杷果，以免加重腹泻的症状。

3、枇杷果酸甜可口，是一种美味且高营养和保健价值的水果。不过枇杷果中含有大量的糖分，人体进食后会使血糖升高。糖尿病患者平时最好不吃枇杷果，以免升高血糖不利于糖尿病的控制和治疗。

4、枇杷果虽然美味、营养又保健，但是性质寒凉，人体进食后会使体内的寒气增多。寒性痛经者经期是不能食用枇杷果的，以免使体内的寒气增多而引起或加重痛经的症状。

5、枇杷果是一种高糖分水果，长期过量食用能助湿生痰从而加重体内的湿热症状和恶化痰性咳嗽等。同时，人体长期过量食用高糖分食物还容易造成体内脂肪过多，最终引起肥胖。

-枇杷

人民网-吃枇杷要注意哪些食用禁忌

中国琵琶大师排名：

1、吴玉霞

吴玉霞，中国当代著名琵琶演奏家、硕士生导师。中国音乐家协会理事、全国政协委员。民族乐团副团长、首席琵琶演奏家，国家一级演员，享受国务院颁发特殊津贴专家。

2、李叶丹

李叶丹，十大青年琵琶演奏家，10岁起随其父亲音乐学院教授李光华学习琵琶。并先后师从于樊薇教授、张强教授。2000年考入音乐学院民乐系本科接受系统的专业音乐教育。

3、章红艳

章红艳，琵琶演奏家、教育家，音乐学院教授，硕士生导师，全国青联委员，中华文化促进会理事；曾任美国哥伦比亚大学访问学者。

4、方锦龙

方锦龙，男，汉族人，1963年生，安徽省安庆市人。中国著名琵琶演奏家，现代五弦琵琶代表人物，“国乐四大天王”之一，中国音乐家协会会员，中国民族管弦乐学会理事，中国琵琶学会常务理事。

方锦龙演奏的是一把国内独一无二的五弦琵琶。五弦琵琶与四弦琵琶相比，音域宽厚，表现力增强。他曾创作改编了《台湾风情》、《静夜思》、《渔舟唱晚》等多首乐曲。

方锦龙精于五弦琵琶演奏，同时能弹奏近百种乐器，但琵琶是他的最爱，也是他扬名于外的专长。方锦龙的琵琶演奏别具一格，借鉴了许多种乐器的手法，巧妙运用。

5、蒋彦

蒋彦，1979年10月13日出生于山东省济南市，中国十大青年琵琶演奏家之一，音乐学院琵琶专业硕士，民族乐团“喜洋洋”室内乐团琵琶演奏演员，航天部“航天国乐室内乐团”特邀演奏家。

一级：生日歌、小星星、我们在一起、幸福拍手歌、四季歌、新疆舞曲、听、小猪睡觉、稻草里的火鸡、拉勾勾。

二级：金蛇狂舞、新年好、小十面、卖报歌、孟姜女、老六板、凤阳花鼓、小司机、好朋友、土风舞。

三级：旱天雷、春光曲、马车夫舞曲、西藏舞曲、歌声与微笑、快乐的啰唆、种太阳、茉莉花、龙虎斗、迎春舞曲。

四级：外婆的彭湖湾、阳春白雪、寿亭侯、彩云追月、步步高、泉水叮咚响、秧歌调、小猫钓鱼、游击队歌、小月儿高。

五级：倒垂帘、苏武牧羊、欢乐的日子、新春乐、春江花月夜、浏阳河、竹楼琴声、故乡的太阳、三六、晚会。

六级：森吉德马、赶花会、送我一枝玫瑰花、采蘑菇的小姑娘、大浪淘、沙歌舞引、飞花点翠、出水莲、达姆·达姆、远方的客人请你留下来。

七级：火把节之夜、高山流水、新翻羽调绿腰、土耳其进行曲、唱支山歌给党听、井冈山上太阳红。

八级：渭水情、天山之春、彝族舞曲、虚籁、塞上曲、查尔达斯舞曲。

九级：春雨、十面埋伏、霸王卸甲、诉——读唐诗《琵琶行》有感、野蜂飞舞、黎族舞。

扩展资料：

琵琶指法

有十二种定弦法，常用定弦为 A、d、e、a 。六相二十八品的琵琶音域 A－g3。右手有弹、挑、夹弹、滚、双弹、双挑、分、勾、抹，摭、扣、拂、扫，轮、半轮等指法，左手有揉、吟、带起、捺打、虚按、绞弦、泛音、推、挽、绰、注等技巧。

可演奏多种和音、和弦。广泛应用于民族乐队和多种地方戏曲、曲艺伴奏。著名乐曲有《十面埋伏》、《霸王卸甲》、《浔阳月夜》、《阳春白雪》、《月儿高》， 《春雨》，《彝族舞曲》《赶花会》，《飞花点翠》，《天鹅》，《狼牙山五壮士》协奏曲《草原英雄**妹》等。

——琵琶

历史上的所谓琵琶，并不仅指具有梨形共鸣箱的曲项琵琶，而是多种弹拨乐器，其名“琵”、“琶”是根据演奏这些乐器的右手技法而来的。也就是说琵和琶原是两种弹奏手法的名称，琵是右手向前弹，琶是右手向后挑。

所以说当时的“琵琶”形状类似，大小有别，像月琴，阮等，都可说是琵琶类乐器。琵琶是中国历史悠久的主要弹拨乐器。经历代演奏者的改进，至今形制已经趋于统一，成为六相二十四品的四弦琵琶。琵琶音域广，演奏技巧为民族器乐之首，表现力更是民乐中最为丰富的乐器。

演奏时左手各指按弦于相应品位处，右手戴赛璐珞（或玳瑁）等材料制成的假指甲拨弦发音。

大约在秦朝，开始流传着一种圆形的、带有长柄的乐器。因为弹奏时主要用两种方法：向前弹出去叫“批”，向后挑起来叫“把”，所以人们就叫它“批把”。后来，为了与当时的琴、瑟等乐器在书写上统一起来，便改称琵琶。

到了南北朝时，从西域传来了一种梨形音箱、曲颈、四条弦的乐器，有人就把它和中国的琵琶结合起来，改制成新式琵琶。在演奏方法上，改横抱式为竖抱式，改拨子拨奏为右手五指弹奏。经过不知多少艺术家的改进，才成为如今的四相十三品及六相二十四品的两种琵琶。

琵琶又称“批把”，最早见于史载的是汉代刘熙《释名·释乐器》：“批把本出于胡中，马上所鼓也。推手前曰批，引手却曰把，象其鼓时，因以为名也。”意即批把是骑在马上弹奏的乐器，向前弹出称做批，向后挑进称做把；根据它演奏的特点而命名为“批把”。

在古代，敲、击、弹、奏都称为鼓。当时的游牧人骑在马上好弹琵琶，因此为“马上所鼓也”。南朝王僧虔《技录》：“魏文德皇后雅善琵琶。明帝尝引后衣乞为音乐，时杨阜在侧，问帝曰：‘太后，陛下嫡母，君礼岂在邪？’帝愧然缩手，后乃出。

倾之，帝谓阜曰：‘吾知卿敬节，然诚因吾心虑不平，今从卿言，不得茫茫湘水，见伊人焉？’此言后之音律高妙。”可知在魏晋时期，“琵琶”之称正式进入宫廷。

琵琶由历史上的直项琵琶及曲项琵琶演变而来，据史料记载，直项琵琶在中国出现得较早，秦、汉时期的“秦汉子”，是直柄圆形共鸣箱的直项琵琶（共鸣箱两面蒙皮），它是由秦末的弦鼗发展而来的。

“阮咸”或“阮”是直柄木制圆形共鸣箱，四弦十二柱，竖抱用手弹奏的琵琶。晋代阮咸善奏此乐器，故以其名相称，即今天的阮。

南北朝时，通过丝绸之路与西域进行文化交流，曲项琵琶由波斯经今新疆传入中国。曲项琵琶为四弦、四相（无柱）梨形，横抱用拨子弹奏。它盛行于北朝，并在公元6世纪上半叶传到南方长江流域一带。

到了公元五、六世纪随着中国与西域民族商业和文化交流的加强, 从中亚地区传入一种曲项琵琶, 当时称作 "胡琵琶"。 

其形状为曲颈, 梨形音箱, 有四柱四弦，很像在阿拉伯国家常见的乌特琴(Oud 或 Ud)或古波斯的巴尔巴特琴（Barbat）。横抱琵琶用拨子演奏。 现代的琵琶就是由这种曲项琵琶演变发展而来的。

从北齐到唐代，是琵琶发展史的第一个高峰，原籍曹国（今乌兹别克斯坦撒马尔罕东北一带）的曹氏琵琶家族是其中的杰出代表，如北齐至隋代的曹妙达，因善琵琶在北齐时即被封王，入隋后又被任为宫中乐官，于太乐教习琵琶技艺。

在隋唐九、十部乐中，曲项琵琶已成为主要乐器，对盛唐歌舞艺术的发展起了重要作用。从敦煌壁画和云冈石刻中，仍能见到它在当时乐队中的地位。

扩展资料：

琵琶，是弹拨乐器首座， 拨弦类弦鸣乐器。木制，音箱呈半梨形，上装四弦，原先是用丝线，现多用钢丝、钢绳、尼龙制成。颈与面板上设用以确定音位的“相”和“品”。演奏时竖抱，左手按弦，右手五指弹奏，是可独奏、伴奏、重奏、合奏的重要民族乐器。

琵琶，是东亚传统弹拨乐器，已有两千多年的历史。最早被称为“琵琶”的乐器大约在中国秦朝出现。“琵琶”二字中的“珏”意为“二玉相碰，发出悦耳碰击声”，表示这是一种以弹碰琴弦的方式发声的乐器。其名“琵”、“琶”是根据演奏这些乐器的右手技法而来的。

也就是说琵和琶原是两种弹奏手法的名称，琵是右手向前弹，琶是右手向后挑。在唐朝以前，琵琶也是汉语里对所有鲁特琴族（又称琉特属）弹拨乐器的总称。中国琵琶更传到东亚其他地区，发展成现时的日本琵琶、朝鲜琵琶和越南琵琶。

中国近代民族音乐史上有“海派”（浦东派）琵琶和“浙派”（平湖派）琵琶两大流派。平湖派琵琶艺术对研究民族音乐史具有相当的历史价值。

琵琶基本构造：

琵琶是由“头”与“身”构成，头部包括弦槽、弦轴、山口等。身部包括相位、品位、音箱、覆手等部分。

琵琶的头部， 由“弦槽”、四只“轸子（弦轴）”、“山口”等组成。

琵琶的身部，上端又称“颈”部，即“相位”之处，颈的上端叠出部称“枕”中与中下部是“品位”， 相与品古代都称作“柱”，是一种音位装置。 身部的中下部分呈上狭下阔，底呈半圆，中空，即音箱。

品位粘在用梧桐板制成的“面板”上，四条弦系在下端“覆手”的四个小孔内，在覆手中央处的面板上，开有一个小孔， 称作“纳音”或“出音孔”。身部背面，称作“琵琶背”，背的上端与头相接，背的中下部与面板相粘接， 腹内另有二条横档和几个音柱，安置在一定的部位。

背料用紫檀、黑料、老红木、花梨木、香红木等制成的是上品，用白木制成的是普及品，因为紫檀、红木等木料善于在弹奏中发出自然泛音来。

琵琶由六个相、二十四个品构成了音域宽广的十二平均律。其一弦为钢丝，二三、四弦为钢绳尼龙缠弦。琵琶发声十分特殊，它的泛音在古今中外的各类乐器中居首位，不但音量大，而且音质清脆明亮。

同时，琵琶发出的基音中又伴有丰富的泛音，这种泛音能使琴声在传播中衰减小，具有较强的穿透力，在平静的空旷地弹奏时，用它演奏重强音时的琴声能传到二、三里地以外。

优质琵琶声音穿透力强（衰减小，传得远）。高音区明亮而富有刚性，中音区柔和而有润音，低音区音质淳厚。在白居易的《琵琶行》一诗中所描绘的“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语，嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”，“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。

曲终收拨当心划，四弦一声如裂帛”如今已不再是诗人的艺术夸张，而是当代琵琶名副其实的演奏效果。

琵琶的“头”与“身”以及“轸子”多以硬木、色木、铁梨木、花梨木、鸡翅木、酸枝木、黑檀木、紫檀木为主要材质。其中高档琵琶轴相还有以牛角、牛骨、象牙等制作。面板采用的是河南兰考桐木面板，扶手多为多年生毛竹为材料。

-琵琶

琴、筝、箫、笛、二胡、琵琶、丝竹、唢呐、鼓等。民族乐器分为吹奏乐器，弹拨乐器，打击乐器，拉弦乐器。

1、吹奏乐器：木叶、纸片、笙（汉族）、芦笙（苗｜瑶｜侗族）、确索（哈尼族）、巴乌（哈尼族）、口哨（鄂伦春族）、葫芦丝。

2、弹拨乐器：金属口弦（苗族、柯尔克孜族）、竹制口弦（彝族）、乐弓（高山族）。

3、打击乐器：梆子（汉族）、杵（高山族）、叮咚（黎族）、梨花片（汉族）、腊敢（傣族）、编磬（汉族）、木鼓（佤族）。

4、拉弦乐器：乐锯（俄罗斯族）、拉线口弦（藏族）、二胡（汉族）、高胡（汉族）。

特色特点：器乐作品地方风格特点的构成，从技术方面讲，它涉及到音乐的整个基本表现手段（曲调的音高关系、调式、调性、节奏、节拍、速度、音区、力度、音色、演奏法、织体等）和整体性的表现手段，它们是组成—首器乐作品风格特点不可缺少的基本要素。根据我国传统民间器乐曲表现的特点来看，一般地来讲，地方风格的重要的组成因素为演奏技巧、民间传统习用的旋律展开手法、乐队组合几个方面。