张大千一生弟子上百，有主要影响的有：曹大铁、谢伯子、何海霞、胡爽庵、俞致贞、刘力上、胡若思、慕凌飞、糜耕云、梁树年、汪德祖、吴青霞、厉国香、龙国屏、黄独峰、王康乐、胡力、王永年等人，其中，曹大铁是张大千弟子中绘画水平最高的一个。

　　张大千再传弟子也相当多，比较有影响的是：白传巨、曹公度、李柏林、陈沫吾、杨振升、杨震麟、葛茂柱、刘起伏、刘力群、何纪明、葛茂桐、孟庆利，吴嗣坤、聂振文、吕刚，姚丹萍、江洪泉、安云霁、杨春蕾、张师曾，包伟东、赵凯等人。

张大千弟子中，最有名气的就是曹大铁、谢伯子、何海霞、胡爽庵、俞致贞、刘力上、胡若思、慕凌飞、糜耕云等人。其中，曹大铁在张大千弟子中，是绘画成就最为显著的一位。

曹大铁生于1916年，卒于2009年，因喜爱绘画，便进入大风堂派，拜张善子和张大千为师。曹大铁是大风堂早期的弟子，因有极高的绘画天赋，很快就学到了张大千山水画的精髓。

曹大铁不仅擅长山水画，还擅长花鸟、人物、工笔和写意。曹大铁曾作有《虞山林壑图》长卷、《莲塘图》丈五匹巨幛、《湘君湘夫人图》、《五虎图》巨画等作品，在绘画历史中有很高的品鉴价值。

中国现代著名画家何海霞也是张大千弟子之一。1935年，何海霞进入大风堂派并拜张大千为师学习山水画。何海霞进入大风堂成为他生命中最重要的一个转折点，在和张大千学习中，何海霞对山水画又有了更进一步的认识。随后，何海霞跟随张大千去往四川写生，这位何海霞绘画成就奠定了坚实的基础。

何海霞擅长山水画和花卉画，在作画时，何海霞善于创新，他能将工笔和写意融为一体，整幅画卷浑厚而不失娟秀。何海霞代表作品有《陕北清秋》、《看山还看祖国山》等。

大画家张大千的代表作《长江万里图》不同寻常之处：

1、长江是我国最大的河流，在我国地理史上占据着极其重要的地位，能画长江者一定是有胆量之人，毕竟长江的气势是能够气吞山河的，如果画功不足者，很可能会弄巧成拙，贻笑大方的。

2、张大千的《长江万里图》，并不同于其他作者的，它的篇幅之大真可谓令人叹为观止，张大千的这幅画并非常规之作，而是一副令人心生惊叹之作，此画作长度近二十余米，整体气势恢宏，实在是上等的佳作。

3、张大千作此画时，已到了他的人生晚年，他越发的思念家乡，兼职他的画作的技巧更加娴熟，画技更加高超，再加上思乡之情的浓郁，三者合在一起，便成就了这幅《长江万里图》，在这幅图中，张大千的破魔之画风便得到了淋漓尽致的发挥。

正是这三点，奠定了《长江万里图》的地位，将它的身价抬高数倍。也正是这幅图，将张大千的思乡、爱国之情抒发的令人感慨万千。

扩展资料：

张大千，男，四川内江人，祖籍广东省番禺，1899年5月10日出生于四川省内江市中区城郊安良里的一个书香门第的家庭，中国泼墨画家，书法家。

20 世纪50年代，张大千游历世界，获得巨大的国际声誉，被西方艺坛赞为“东方之笔”。

张大千一生弟子上百，有主要影响的有：曹大铁、谢伯子 、何海霞、胡爽庵、俞致贞、刘力上、胡若思、慕凌飞、糜耕云、梁树年、汪德祖、吴青霞、厉国香、龙国屏、黄独峰、王康乐、胡力、王永年等人，其中，曹大铁是张大千弟子中绘画水平最高的一个。蒋介石夫人宋美龄也拜张大千为师学画。

张大千再传弟子也相当多，比较有影响的是：白传巨、曹公度、李柏林、陈沫吾、杨振升、杨震麟、葛茂柱、刘起伏、刘力群、何纪明、葛茂桐、孟庆利，吴嗣坤、聂振文、吕刚,姚丹萍、江洪泉、安云霁、杨春蕾、张师曾，包伟东、赵凯等人。

1971年《可以横绝峨嵋巅》（泼彩山水图）

1973年《青城天下幽》泼彩山水图

1979年《阔浦遥山系列》泼彩山水图、《摩耶精舍外双溪》泼彩山水图、巨幅金笺《金碧泼彩红荷花图》

1981年《台北外双溪摩耶精舍》泼彩山水图

1982年《人家在仙堂》泼彩山水图、《春云晓霭》泼彩山水图、大风堂作泼彩山水图、《水殿幽香荷花图》、《水墨红荷图》等作品。

参考资料：

张大千一生弟子上百，有主要影响的有：曹大铁、谢伯子 、何海霞、胡爽庵、俞致贞、刘力上、胡若思、慕凌飞、糜耕云、梁树年、汪德祖、吴青霞、厉国香、龙国屏、黄独峰、王康乐、胡力、王永年等人，其中，曹大铁是张大千弟子中绘画水平最高的一个。蒋介石夫人宋美龄也拜张大千为师学画。

张大千再传弟子也相当多，比较有影响的是：白传巨、曹公度、李柏林、陈沫吾、杨振升、杨震麟、葛茂柱、刘起伏、刘力群、何纪明、葛茂桐、孟庆利，吴嗣坤、聂振文、吕刚,姚丹萍、江洪泉、安云霁、杨春蕾、张师曾，包伟东、赵凯等人。

张大千先生，原名权，后改名爰丶蝯，小名季，号季爰，别署大千居士，下里巴人，斋名大风堂，四川省内江县人，生於清光绪二十五年。年幼时，就跟随母亲及长姐学习绘画，为其画艺奠下了基础。从重庆求精中学及江津中学毕业后，就到日本的京都公平学校攻读染织技术。回到上海之后，就拜曾农髯及李梅二人为师，学习书法，此时画风以临摹石涛及八大山为主，并深得石涛之笔意。后来又上追宋丶元丶明丶清诸大家之精神。民国十二年，随仲兄善子参加上海「秋英会」雅集时即席挥毫作画，对菊吟诗，因而「一鸣惊人」，誉之为后起之秀。

民国十五年，开始游览国内名山大川，初上黄山，并被日本汉画学着称为「黄山画派始祖」。曾与黄君璧先生同游峨嵋。民国三十年夏天，作敦煌之行，由南而北为三百零九个洞窟编号，之后即着手於临摹上至元魏丶下至西夏之千年壁画。三十三年在成都举行览摹壁画。之后曾侨居印度大吉岭，在阿詹塔窟临摹壁画，并在香港举行个展。民国四十二年，由阿根廷移居巴西，并在圣保罗附近之小镇营建据地二百七十亩的「八德园」，园中有山有水，颇具园林之胜。后来应邀在日本东京及巴黎的「罗浮宫博物馆」，举办其书画作品及壁画之展览。并曾与西方画坛之一代宗师毕加索共论艺。民国四十七年，曾以「秋海棠」图，被纽约「国际艺术学会」选为世界伟大画家，获颁金质奖章。

於其花甲寿辰之际，开始以大写意的风格创作，认为「七分人事三分天」，并谆谆告诫人，研究书画，要有选择地多读书。民国六十六年由美返台，并於外双溪附近筹建「摩耶精舍」，作为养老之所。曾将其珍藏之书画及敦煌临本，捐给台北故宫博物院暨国立历史博物馆，并获元首褒题「葆粹报国」之匾额。

其一生之画风，可分为四个时期，始则石涛渐江大风八大，继则唐丶宋丶明丶清，再次为敦煌风俗格，晚年之泼墨则已进入世界性了。於画则山水丶花鸟人物等，无所不精。其书法则得自《郑文公》丶《泰山金刚经》之笔法，风格则凝重丶奇逸刚健，兼有南帖北碑之味，又能自出新意。其在书画上的成就，则被誉为「五百年来第一人」，与傅心畲有「南傅北张」之称。

民国七十三年，张大千先生因心脏病复发而去世。享年八十有五。逝世后，家人尊其遗嘱，将其一生所收藏之古人书画文物赠予「国立故宫博物院」，并将其寓所「摩耶精舍」赠与台北市政府，作为「张大千先生纪念馆」。着有《敦煌石记》丶《张大千画集》丶《敦煌画册》丶《黄山前后澥诗画册》等书。

以上仅供你参考

不是。张大千自1949年去台湾后到死也没回过大陆。

张之焕

1941年生，曾任国家质检总局助巡员、国际诗词艺术家联合会副会长。现为中国书协、国际美联会员、中国剑光书画院副院长、香港世界名人传记中心名誉总裁、中国书画名家网艺委会艺术顾问。幼好诗、书、画，平生不断民研习。尤擅书法，崇尚王羲之，并取诸家长。

张大千一生弟子上百，有主要影响的有：曹大铁、谢伯子 、何海霞、胡爽庵、俞致贞、刘力上、胡若思、慕凌飞、糜耕云、梁树年、汪德祖、吴青霞、厉国香、龙国屏、黄独峰、王康乐、胡力、王永年等人，其中，曹大铁是张大千弟子中绘画水平最高的一个。蒋介石夫人宋美龄也拜张大千为师学画。

张大千再传弟子也相当多，比较有影响的是：白传巨、曹公度、李柏林、陈沫吾、杨振升、杨震麟、葛茂柱、刘起伏、刘力群、何纪明、葛茂桐、孟庆利，吴嗣坤、聂振文、吕刚,姚丹萍、江洪泉、安云霁、杨春蕾、张师曾，包伟东、赵凯等人。

11月10日，正荣地产正式宣布行政总裁王本龙的离职。

同时，公司执行董事兼董事会主席黄仙枝，将自2019年11月20日起获委任为行政总裁，以暂时代替王本龙职务；陈伟健则获委任为公司授权代表。

而在此前有报道称，正荣产业发展集团副总裁裁肖春和，已于近日向该公司提出离职申请。据悉，地产副总裁田永盛将接任其职位。

2019年以来，正荣地产的离职名单包括：正荣资本总经理江晨，正荣地产人力行政总监袁变革，正荣地产副总裁刘翔，正荣法务审计负责人杨震麟以及正荣设计管理中心总经理陈伟等。

资本寒冬下，房企资金、销售压力越发显现，众多地产人卷入离职潮，正荣只是一个缩影。有媒体统计，今年仅10月份，大概有50位房企集团层面高管职务发生变动，涉及碧桂园、阳光城、招商蛇口等30家企业，其中离职高管共20位。

正荣的野心与实力匹配吗？

正荣地产成立于福州，起家于江西。与众多闽系房企一样，凭借着高周转、高杠杆，实现了规模跃进。

正荣地产主席欧宗荣在2018年年报中说2019年正荣地产要实现1300亿元的销售目标，且未来三年的增幅要求保持30%以上。这一目标放到现在这个时间节点显得有些不合时宜。

据该公司披露，2016-2018年，合约销售分别为39292亿元、70153亿元和108017亿元，2017年和2018年的同比增速分别达到了785%和54%。

但2019年上半年，公司实现合约销售金额58607亿元，同比仅微增08%，合约销售增速明显下降。目前，正荣地产前9个月的销售业绩900亿元，完成全年目标任务不到70%。

即使目前的千亿销售，也是有很大泡沫的千亿。在统计销售业绩的过程中，根据房企在不同项目中所扮演角色以及所占股权比例大小的不同，主要存在操盘、权益和全口径三种口径。其中权益口径才体现公司的实实在在属于公司所有的销售收入，反映了企业的资金实力与投资能力。

根据正荣控股债券评级报告，2016年至2018年，该公司的权益销售金额分别为36232亿元、47005亿元和56142亿元，2016年权益销售占比为9221%，2017年陡降为67%，而2018年继续下降为5198%。

在中期业绩会上，陈伟健表示，去年土储的权益是大概52%，今年上半年新增土储的权益已经达到接近90%，到6月30日的时候，权益比已经达到57%。但这个数字依旧不高。由此可见其“千亿”业绩的水分之大。

另一边，正荣地产这几年的合约销售均价不断下降，其中，2016年合约销售平均价格为20945元/平方米，2017年为18484元/平方米，2018年为16765元/平方米，而2019年上半年，合约均价继续下降为为15392元/平方米。正荣地产在资金流的压力下，不排除以价换量的可能。

短期债务压力与明股实债疑虑

除了销售业绩，市场对正荣地产的短期债务表示担忧。

2014-2018年，正荣地产总借贷规模分别为3018亿元、25358亿元、35034亿元、42064亿元和46492亿元，一年内需要偿还的占比分别为457%、3711%、2945%、5464%和5128%，近两年短期内需要偿还的债务占比在一半以上。

据正荣2019年半年报，正荣2019年上半年正荣地产一年内到期借款24903亿元，应付账款9564亿元，应交税费2569亿元，而其可动用的现金不过25072亿元，存在资金缺口。

与此同时，其现金流连续三年为负。2016-2018年正荣地产的经营流动现金流量净额分别为-166亿元、-4239亿元、-2664亿元。截至2019年6月30日，正荣地产的经营流动现金净额为-7723亿元。

在资金流压力下，正荣将融资目光转向国外，频繁发美元债，借新还旧，其新债务的利率多数高于行业平均水平。

在中期业绩会上，副总裁兼财务总监陈伟健表示，在拿地方面，今年的权益总预算大概是300亿人民币。1-9月，正荣拿地金额为231亿元，而上年同期的拿地金额为323亿元，下降明显。这或许也是资金压力下无奈举动。

其又表示，公司2635万平方米的土储已预售未结转的也包含在里面，是全口径的土储。

今年拿地已经增加了500亿的土储，下半年的预算还有150亿左右，今年整个货值的增长可能也有100亿。虽然已售未结转包含在土储里面，但是结转之后又有新的土储进来，所以到年底的时候，总货值也不止4500亿。

这一货值能不能实现，还要取决于正荣的资金实力，但从上述情况看来，并不乐观。

最近有媒体表示，正荣地产少数股东权益占净资产的比例明显高于少数股东损益占净利润的比例，可能存在明股实债融资。

并指出，正荣地产少数股东权益呈爆发式增长，到了2019年上半年末，正荣地产的少数股东权益已经超过了半壁江山，达到5202%。2014-2018年，正荣地产的少数股东损益分别为2674万元、20万元、5997万元、113亿元和112亿元；2019年上半年有了一定程度的增加，为246亿元。而与归属于正荣地产的净利润相比，少数股东们获得的利润回报几乎可以忽略不计。

对此，正荣方面称，少数股东权益增加主要是因为合作项目增加，且主要是近期开始，还没有到结转收入分配的时点，公司不存在明股实债。

跨过千亿后，正荣来到了一个阵痛的节点，在市场下行、资本寒冬的情况下，“接下来三年（合约销售）会控制在年增幅30%左右，这样三年左右的时间还可以实现翻一番。”的梦想，可能并没那么容易实现。

都知道张大千是近代书画大家，他的山水画开创一代新风，张大千的徒弟众多，但是有一个徒弟，绘画水平不在张大千之下，那就是何海霞，何海霞是全能型画家，无论水墨、青绿、泼彩或金碧均能，无论从思想境界，审美情趣或绘画语言上都体现了画家的胆略与力量、成就与辉煌

何海霞，名瀛，北京人。自幼习画，1935年入“大风堂”成为张大千的入室弟子，随其学画十余年，得以临摹张氏收藏的大量宋、元、明、清绘画真迹，打下了深厚的传统功底，借古开今，形成自家画风。长于山水，技法全面，水墨、青绿、金碧、浅绛、泼彩皆能。

何海霞幼时即喜爱书画，青年时期曾参加中国画学研究会，1924年拜韩公典为师，1934年拜张大千为师，随其游历山东、四川。何海霞随张大千习画期间，饱览了中国古代名画并大量临摹了、元、明、清时期的绘画真迹。

何海霞的作品中，小青绿、大青绿、金碧、泼彩、泼墨和水墨浅绛，早已高度娴熟地融为一体，水乳交融，天衣无缝，而且相得益彰，形成强烈的对比与和谐的统一。

何海霞曾说过，中国山水画是以墨为主，其实，在中古时期以前是以各种颜色为主的，直到魏晋以后，中国画受宗教的影响，特别是受老、庄思想的影响，开始把黑颜色，墨，当成主色。为什么呢？因为黑者，玄也，玄，就是道学思想，玄妙，玄想，是老、庄思想的反映。把世界缤纷复杂的色彩提炼归纳到纯真，黑，这黑色所包容的内涵十分丰富，再加上一个白，和黑与白之间的灰，就更是含蓄、深沉而莫测了。

艺术贵乎独特的创造，独特创造必须深入生活、熟悉生活，在沙里淘金。另外，一幅画，贵在一个气字。气是通过艺术思想体现出来力的感觉，一种优美的感觉。实际上，如果没有气的连贯，就不能构成一个完整的画面。笔的运转、补救，就是讲的运气。

一气画下来，笔由浓画到干，由干画到没有，一气画下去，最后将其统一起来。从乱到清，从清到乱，分分合合，形成一个完整的画面。总之，气就是得物象之神韵，没有它，画就没有灵魂。画有了灵魂，每幅画都各具色调和情采，各有画境，当然也就不至于千篇一律了。

山水构图，有虚有实，以实带虚，或以虚带实。高山峻岭云锁其腰，山则高矣。咫尺千里，必须刻意于近才能求远。如欲突出密必须衬以疏，疏亦须刻意为之。

越藏越显，藏则无尽意也。画怕封边，封边则境界堵塞意趣索然。另外，画面要有对比，强调对比才可突出主体重点。所以浓淡、疏密、枯润、黑白、冷暖、粗细、动静、巧拙的恰当运用即形成层次感、韵律感，这也是何海霞先生总结的经验之谈。

何海霞先生的作品拥有广大的喜爱者，说明他的创作是鲜活有生命力，而且能和欣赏者互动的。从专业水平看，所谓传承方面，他自幼投名师，普遍而扎实地临摹过宋元明清诸大家的名作，这一点不但是当今许多画家所欠缺的，技法上的传承最重要的是扎实的笔墨功夫训练，是对古代大师名作最直接有效的耳濡目染，这是可以使一个画家受用终生的“筑基”过程。