青釉包括豆青、东青、粉青、仿龙泉釉。其中豆青为上品。青釉成熟于康熙，经过雍正的发展，在乾隆年间达到精致，应该说这一时期的青釉瓷的稍早技术已经达到了历史最高峰！青釉均用紫金釉微掺青料合成。

粉彩瓷是珐琅彩之外，清宫廷又一创烧的彩瓷。在烧好的胎釉上施含砷物的粉底，涂上颜料后用笔洗开，由于砷的乳蚀作用颜色产生粉化效果。粉彩瓷始创于康熙，是雍正彩瓷中最著名的品种之一。粉彩的独特之处在于它是一种釉上彩，在工艺上引进了西洋的工艺，一是在含铅的玻璃质中加入了“砷”元素，发明了玻璃白。

玻璃白是采用天然矿物质“白信石”和铅熔块、硝酸钾等配制而成，它的作用是对各种色彩进行粉化，使红彩变成粉红色，绿彩变成淡绿色，蓝彩变成浅蓝色，同时借助改变玻璃白加入的数量，把一种颜色变成一系列深浅，浓淡各不相同的色调，使得釉上彩的色调品种大大的增加，远超过五彩。由于它的颜色柔和淡雅，画面感立体，烧成温度更低。又称“软彩”，尤其花鸟虫蝶，形态逼真。

粉彩瓷始创于康熙，极盛于雍正。康熙晚期在珐琅彩瓷制作的基础上，景德镇窑开始烧制粉彩瓷，但制作较粗，仅在红花的花朵中运用粉彩点染，其他纹饰仍沿用五彩的制作。目前主要发现有两个品种：一是白地粉彩器；一是绿、黄、紫三彩瓷上加有胭脂红（金红）彩。到了雍正朝，无论在造型、怡釉和彩绘方面，粉彩瓷均得到了空前的发展。

文中此“青釉粉彩花口碗”青釉和粉彩的结合，把花口碗的特别展现的淋漓尽致，此藏品外绘满花鸟纹饰，婉转流畅，极富动感，器型比例协调，尽显曲线之美，别有新意。外壁粉彩绘枝干曲转，婉转有致，枝上有嫣红、黄白两色芍药花纹，花朵硕大，花瓣层层外翻，通过颜色的过渡把其重重花瓣表现的立体生动。枝干一侧，旁枝细叶伴生，花骨朵峭立枝头，与绽放的花朵形成对比，开合有节，大小相较，具有对比之美。

2010年英国拍卖行拍出清乾隆年间粉彩镂空“转心瓶”，以折合人民币554亿元的高价一举刷新了中国古代陶瓷艺术品拍卖纪录，这一成交价同时也是迄今为止全球范围内中国艺术品交易的最高价格。据了解，自2005年以来，已有12件元明清瓷器的拍卖成交价突破了亿元，在“亿元俱乐部”中是仅次于书画的藏品门类。而市场价与10年前相比，普遍上涨了10倍至100倍，可见中国瓷器价格涨势如虹，特别是中国瓷器中的“粉彩瓷”牛气冲天。

征集范围

陶瓷：高古瓷、历代官窑瓷器、民国名瓷、当代大师精品瓷器

字画：历代名人名家书画、现当代书画、各派系名家字画。

玉器：古玉、明清玉、现代玉。如：翡翠、祁连玉、昆仑玉、鲍文玉、碧玉、血滴石、绿松石、玛瑙、青金石、孔雀石、宝石、猫眼石等。

杂项：古籍善本、金银铜器、钱币、奇石雕件、田黄、鸡血石、蜜蜡、文房用品、紫檀、黄花梨、竹木牙雕、紫砂壶、中外名酒（需未开封且包装完好）、名表等。

晓芳汝窑、柏采汝窑、天予汝窑、吴远中汝窑、陶作坊汝窑等汝窑不错，值得买。其他汝窑很一般，东道汝窑的技术含量低些，问鼎汝窑主要以工业原料和染色剂进行仿制，问鼎汝窑因为是工业的东西做出来的，所以问鼎汝窑不会“鱼鳞开片”，所谓“鱼鳞开片”是指产生开片的釉面表层的断裂面，即釉面表层断裂的“切面”与坯体是形成45度以下的钭面。

自古以来，流传的景德镇瓷器特点都是：白如玉,明如镜,薄如纸,声如磐。这通俗的解释就是瓷胎白，釉质莹润，声音清脆，胎体够薄。。这些都是传统的景德镇名瓷特色，而随着社会的发展，各地商业文明的交流，再加上景德镇自古就是陶瓷集散中心，汇集华夏各地瓷商，出现各地瓷器也不为奇。

只是，当今社会对于知识产权和商业文明的不尊重，导致了本该是“在景德镇卖的外地瓷”却变成了“在景德镇产的外地瓷”。

如何分辨正宗景德镇的瓷器——

一、首先，我们需要知道正宗的景德镇瓷器的特点是什么？

景德镇瓷器的特点主要就是高温烧制，以及由此而产生的瓷器效果：白如玉,明如镜,薄如纸,声如磐；

二、其次，实际比较过程中有何具体办法？

虽然现代工艺的发展使得各地瓷器越来越难分辨，但还是有一些办法能尽量分辨出来。

1、景德镇通常为高温瓷器，这使得景德镇瓷器的色泽更亮，而外地瓷器通常为了降低成本，采用的是中低温烧制瓷器，色泽偏暗。

2、同样是白瓷，景德镇的瓷器烧制出来，胎体有晶体感，而德化等地瓷器更像是粉状，从碗底没上釉的地方可比较。

3、景德镇的青花瓷通常情况下，坯胎更泛青，而不是纯白。

4、看瓷器包装，是不是景德镇陶瓷企业的。

5、正宗的景德镇瓷器价格不可能很低廉，过于低价的瓷器就不用浪费时间比较了。

柴窑出产的瓷器“青如天，明如镜，薄如纸，声如磬，滋润细媚有细纹。”

柴窑是五代后周显德初年所烧，出自当时的河南郑州，五代时期，郑州辖管城、新郑、荥阳等7县。那里本来就适合做陶器，又因为当时世宗姓柴，故名。当时亦称御窑，从宋朝开始改称柴窑。

柴荣规定，烧制出来的合格钧瓷只允许在宫廷里使用，残次品全部当场毁掉，不准流入民间，以致现在那里还到处留有残渣碎片。

扩展资料：

郑州市新密月台原名“阳子台”，是春秋时期郑国的弭邑城，当地盛产煤炭、铝石、黏土、石灰岩、玉石和翡翠石，黏土和翡翠石是烧制钧瓷的上乘原料。月台村依嵩山支脉傍洧水，生长着大片的桑树林，桑树是烧制钧瓷的好燃料。

这一切，使这里具备了烧制钧瓷得天独厚的条件。 从唐朝时候起，这里就开始烧制钧瓷。到了后周时期，周世宗柴荣在此建立了专门烧制皇宫钧瓷用品的官窑群。 时柴荣的弟弟柴贵是虢州防御使，将月台交他管辖，柴荣命柴贵监管钧瓷的烧制，烧制钧瓷的窑就叫做“钧瓷柴窑”。

为了保证质量，柴贵调集民间最优秀的匠师和艺术师，精心设计，严格配方，不断改进工艺，提高产品质量，创造性地在釉泥中掺入玛瑙、翠玉、黄金等原料，集科学配方、火候控制、流畅线条、图案造型、时代风尚和人的灵魂感悟于一身。

作为四大文明古国之一，中国有着五千多年的文化传承，历史的积淀让中国拥有了无数的奇宝。1840年的鸦片战争，因拥有而被人觊觎，开启了中国失去珍宝的“悲剧性道路”。根据中国文物学会统计，自鸦片战争以来，中国已有1千万件文物流失至欧美、日本、东南亚等国。这批外流的文物几乎涵盖了各种类型的文物，包括书法、绘画、青铜器、玉器、陶瓷、雕塑、甲骨、典籍、漆器、丝织品等各种珍品。由于战乱，掠夺，偷盗，经济利益的驱使，中国的文物都被偷走了。

南宋李生《潇湘卧游图卷》，与李公麟同乡的李姓画家所作，墨色浓淡成功呈现出大气微妙的明暗，手法细腻精致，曾深受干隆帝喜爱。现存放在东京国立博物馆，被称为日本国宝。

商代青铜器《猛虎食人卣》。外形十分奇特，猛虎张开大嘴要吃掉小孩，小孩惊恐的大眼刻画生动，不过两者环抱一圈，小孩双脚立在猛虎脚上，又颇有和谐之意。

战国时期，公元前5世纪。这属于春秋青铜乐器和战国。民间有一种说法，龙生九子，蛟和蚩都是龙的儿子。盘尺是青铜纹饰之一。现在在东京博物馆。

看到这幅图画时，文物早已在别国流落，都被称为一件旷世之宝，是我国历史文明的骄傲。遗憾的是，追回的日子还远着呢，真让人伤心。除这些名不见经传的珍宝外，还有更多的不为人知的文物流失，更多的已被他人严重破坏、毁坏或藏于地下交易，不知何时才能回到祖国，对于这些流失的文物除了哀叹我们还要警醒自己，历史绝不会重演，国耻也永远铭记在心中。

中国海外流失的文物很多，都是不同国家收藏的，“回家”的路还很长。文物画、地方志、古籍中丢失的文物是美国收藏量最大的。“华盛顿的传单博物馆有1200多件；国会图书馆有4000多种地方志。美国有古籍善本3000多种，家谱2000多种。

瓷器文物在法国集美博物馆保存最好。从中国最早的原瓷到明清青花瓷，历代名窑瓷器种类繁多，多为精品。日本甲骨收藏量最大，海外遗失甲骨3万余枚，日本近13万枚。目前中国现存敦煌宝藏2万件，其余散落在国外各大图书馆和研究所。大英图书馆有13700件，法国巴黎图书馆有6000件，俄罗斯圣彼得堡亚洲民族研究有12000件，英国印度办事处图书馆有近2000件，日本、韩国、美国、瑞典也有收藏。中国文物很难“回家”，因为散落在海外的文物种类多，时间长。

因为景德镇瓷器的烧制技术和绘画工艺要比德华瓷器优秀

一、从烧制技术来看

1、德化瓷，是福建德化的传统瓷雕塑烧制技艺之一，传统德化黏土烧出的陶瓷很白、半透明，所以德化陶瓷以很白的陶瓷雕塑著称，但其多为低温瓷，耐酸碱腐蚀不强，时间久了很显旧。

2、景德镇瓷器，采用的是景德镇地区特有的高岭土，矿物含量丰富，经高温（1300℃以上）烧制，成色和质感都非常好，“明如镜，声如磬”就很好的说明景德镇陶瓷的特点，景德镇瓷土必须经高温烧制，做出来的瓷器属于高温瓷（1340℃左右），所以成本较高，稳定性好，不会褪色，属于摆设、收藏的高档产品。

二、从绘制工艺来看

1、德化的瓷器更多的是利用贴花的技术，将颜料做成花纸，大量量产，直接贴在白瓷上，艺术性较为不足。

2、景德镇的瓷器大都为手工绘制，笔触和细致的程度令人叫绝，因此产量低，质量好，大都价格不菲，一分价钱一分货。

景德镇作为一座千年陶瓷古都，享誉世界，承载着深厚的历史底蕴，熏陶出来的是不可复制的陶瓷文化，其养出来的陶瓷风骨都是不同的，具有独特的韵味，很多百年窑口也是经久不衰的，所以受到很多爱瓷，懂瓷人士的追捧。

景德镇瓷器介绍：

景德镇瓷器以白瓷为闻名，素有“白如玉，明如镜，薄如纸，声如磬”之称，品种齐全，曾达三千多种品名。瓷质优良，造型轻巧，装饰多样。在装饰方面有青花、釉里红、古彩、粉彩、斗彩、新彩、釉下五彩、青花玲珑等，其中尤以青花、粉彩产品为大宗，颜色釉为名产。

釉色品种很多，有青、蓝、红、黄、黑等类。仅红釉系统，即有钧红、郎窑红、霁红和玫瑰紫等，均用"还原焰"烧成，产品驰名世界， 是称誉世界的古代陶瓷艺术杰出代表之一。

中国最珍贵的瓷器是汝瓷，汝瓷，始烧于唐朝中期，盛名于北宋，位居宋代“五大名瓷”之首，因产于汝州市而得名，形成过“汝河两岸百里景观，处处炉火连天”的繁荣景象，在中国陶瓷史上占有显著地位。

现今存世的古代汝瓷，一般认为有65件，其中台北故宫博物院23件，北京故宫博物院17件，上海博物馆8件，英国戴维基金会（Percival David Foundation of Chinese Art）7件，其他散藏于美、日等博物馆和私人收藏约10件。

扩展资料

产品特点：汝窑以烧制青瓷闻名，有天青、天蓝、豆绿、月白等釉色。汝窑的天青釉瓷，釉中含有玛瑙，色泽青翠华滋，釉汁肥润莹亮，有如堆脂，视如碧玉，扣声如馨，质感甚佳，有“似玉非玉而胜似玉”之说，色泽素雅自然，有“雨过天青云破处”之誉。

产品荣誉：2009年5月，由河南省质量技术监督局和河南日报联合举办的“河南省十大最具影响力地理标志产品”推选活动拉开了序幕，经专家评议组对50个候选单位认真评选，汝瓷最终被授予“河南省十大最具影响力地理标志产品”荣誉称号。

-汝瓷

叶氏哥窑是当代哥窑文化传承的代表。

“哥窑”是中国五大名窑中唯一未解谜底的瓷窑，而哥窑文化是中国文化的重要组成部分，其传承与发展对于中华民族的复兴具有重要意义。研究哥窑烧制技艺成为揭开哥窑秘密的关键课题。众多权威专家认为：当今中国，“叶氏哥窑”制瓷作坊所研究的成果在该领域最具代表性。

叶氏哥窑瓷器制品能够代表中国文化，与世界各国文化进行交流。

2014年5月份，中法建交50周年之际，国家文化部与法国文化机构在法国达芬奇博物馆举行了名为《2014中法工艺大师巅峰对话》的文化交流活动。叶氏哥窑的六件瓷器精品代表中国传统文化应邀参加该交流活动。

哥窑文化浓缩了中国传统文化的精华，叶氏哥窑制瓷技艺能够充分表现哥窑文化的深厚内涵，这在需要文化大发展的当今时代显得弥足珍贵。

叶氏哥窑烧制技艺是当代瓷器文化发展的新动力。

在中国瓷器界最具代表的专业博物馆之一的“杭州南宋官窑博物馆”，于2014年6月至9月举行了名为“太璞古香”的传世哥窑传承展（暨叶氏哥窑制瓷技艺成果展）。展览展示了叶氏哥窑几十年研究的经历和传世哥窑的技艺特征，展出了一百多件仿宋哥窑制品，为广大瓷器爱好者展示了传统瓷器艺术的新天地，弥补了中国瓷器文化的一项重要空白。

展览得到了社会各界广泛的好评。

叶氏哥窑制瓷技艺研究成果将成为当代哥窑瓷器艺术的里程碑。

故宫出版社在其《民间典藏》系列丛书中专门收录了《太璞古香》叶氏哥窑瓷器精品集。该系列丛书旨在引导广大文化艺术爱好者正确认识中国优秀传统文化。叶氏哥窑瓷器精品集的出版，从一个侧面说明了当今社会对传统瓷器艺术及烧制技艺的重视。该书收录了180余件叶氏两代人经历几十年所制作的瓷器精品，以及关于当代哥窑制瓷技艺的论文。该书的出版成为了当代哥窑瓷器领域的重要事件。