江西抚州采茶戏，是在茶灯戏的基础上，汲取抚州当地的民歌小调发展而成。抚州地区历来新春灯节及秋熟迎赛之风甚炽。

明代末期，茶灯戏从赣东传入抚州，在东乡进贤两县，与花鼓采茶灯汇合，进入临川、崇仁诸县，茶灯戏与竹马戏等穿插表演。

清代《东乡县志》即有记载：

元宵好事者或伴龙灯马灯桥灯诸名目，杂以秧歌采茶，遍行进村，索茶果食，正月尽乃罢。

清代初期，抚州诸县连遭火灾，民多流徒。不少难民以卖艺为生，其茶灯戏大量移植外地剧目，脱离灯彩搬上舞台，组成了三角班，演出富有抚州地方特色的单台戏。

三角班的发源地，在歌舞灯彩繁盛的宜黄、临川、崇仁、乐安四县交界的多山地带。

清代乾隆《临川县志》记载：

崇仁、乐安、宜黄、临川之间多山，四方游丐据以为穴……此逐徒彼，彼逐徒此。

初期的抚州三角班，角色通常是一旦一丑，再加上锣鼓或二胡手一个坐堂，演唱单台戏和小戏。所谓单台戏，即由一人登台演唱，唱词直接来自民间小曲。

单台戏初期的演出形式是：开台前要“拜府”或称“十拜”，演出中间要“打彩”，演出结束时则要“谢台”或称“谢彩”。

单台戏中，除沿用大量的民歌小调外，又创用了一种四句三韵式的单台调，并成为单台戏的基本唱腔。这一时期的小戏剧目，大多采用外来的对子戏。

另外，还有一种“板凳戏”，即自拉自唱的艺人坐唱，经常活跃在茶楼酒肆、村户人家之中。通过他们又促进了三角班的广泛流传和艺术上的提高。

清多康熙至乾隆年间，抚州三角班进一步得到了发展和传播。增加了小生行当，单台调也发展为上下两句结构，并派生出反弦单台曲子“会母调”，表现能力大大丰富。

清代末期，抚州三角班开始向半班发展。这时，一些艺人去宜黄拜师，学习宜黄戏的表演，并购置服装道具，搬演宜黄戏的袍带正戏。

班子成员有时增至七、八人，角色增加了花脸行当；唱腔中加入了二胡、三弦、笛子、唢呐等乐器伴奏，又引进了川调。这种新型的三角班逐渐取代了当时正在衰落的抚河大班，活跃于农村小镇。

1934年，崇仁航埠采茶戏著名艺人张佑民，带班从宜黄来到临川，成立了第一个职业半班佑民班。此后，职业班社相继成立，半班便以临川中心进入了一个大发展时期。

此时，长期在抚州地区流传的傀儡戏艺人也相邀演唱半班，并将傀儡戏的不少剧目带进采茶戏，大量的伴奏曲牌和唱腔丰富了茶戏音乐。

后来，丰城、高安的丝弦班南下抚州，又带来了一部分剧目和本调、小花调等腔调也促进了半班的发展。

新中国成立后的1951年，举办了地方戏曲艺人训练班，同年建立了抚州地方剧团，1953年正名为“抚州采茶剧团”。

随后，各县专业采茶剧团相继成立，群众业余剧团也纷纷建立。各剧团在挖掘整理传统剧目、创作移植现代剧目方面都做出了许多成绩，音乐改革也取得了较大的进展，本调、单台调、川调的表现力进一步得到提高，新的唱腔逐渐形成。许多富于地方特色的腔调不断被挖掘、运用，一个新的抚州采茶戏脱颖而出。

旧时抚州采茶戏流行于抚州各县和吉安、赣南邻县农村。多为半职业的或业余戏班，一般在本地或就近演出。职业半班佑民堂、筱仙台、四喜堂、同福堂、八俊堂、匡俗班等。

新中国成立后，抚州市、临川、崇仁、金溪、进贤、东乡、资溪、乐安、南丰等九个县市先后建立了专业团体，全区12个县市的农村均有业余班社。演出范围从本省各地扩至北京、上海、湖南、湖北、浙江、福建等省的部分地区，深受群众欢迎。

不好学，前一阵我试吹了一下我朋友的唢呐，他是唢呐专业毕业的。容易自学的乐器，标准一般是刚拿到手能不能演奏出来出来音阶、小星星。而唢呐的体验就是很难吹响，需要十分强大的肺活量，给足气才可以。而且芦苇做的哨片也需要自己学会修整，吹之前要口水润湿。刚开始以为唢呐音调高，也比较欢快，应该很容易的样子，但现实很残酷因为唢呐音量比较大，而且声音无法变小，所以一直需要比较强的气息才能撑起来。当然，自己买一个玩儿玩儿也可以，唢呐不贵，不到200的样子。

作者：刘昕炜

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这个……我要告诉你的事是，自学唢呐是有危险的。我认识一个萨克斯专业的，萨克斯玩的那叫一个出神入化。结果这孩子越来越膨胀，借我唢呐吹。鼓了半天没鼓响，然后他用尽吃奶的力气一使劲，终于………………把鼻血崩出来了……鼻血崩出来了……血崩出来了……崩出来了……了……后来他住了两个星期院，因为他使劲太大把自己肺给崩坏了，这孩子后来落下了气息不足的毛病，真可怜。要学唢呐，一定要有老师指导，唢呐有自己独特的技巧和用气方法，不是光靠蛮力就能响的。你掌握了技巧和方法，你可以随意控制自己的出气量和音量，至于指法这个更需要刻苦练习了，活指练习什么的可都是我们学唢呐的噩梦，我曾经连活指练习练到分不清左右手……咳咳，黑暗的历史。不过关键在气息方面，如果你真的要自学我也拦不住，前提是你得有其他管乐的基础，最好是葫芦丝，竖笛和唢呐不一样，从指法到气息都不一样，真想学好的话还是找个老师，光想玩玩的话……你还是换个东西玩，唢呐……很神圣，要么好好学，要么不学，你玩也得会，不能瞎玩

作者：你是我是你

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唢呐曲正月十五闹花灯曲谱如下图所示。

扩展资料

曲谱即乐谱，是记录音乐音高或者节奏的各种书面符号的有规律的组合，如我们平时常见的简谱、五线谱、吉他谱、古琴谱等等各种现代的或者古代的乐谱都叫做曲谱。

曲谱可分为:

简谱曲谱吉他谱曲谱钢琴谱曲谱 电子琴谱手风琴谱 二胡曲谱 笛萧曲谱萨克斯谱 古筝曲谱 其他曲谱

琵琶谱：中国第一部正式出版的琵琶曲集。清代华秋苹编订，故又称《华秋苹琵琶谱》，简称《华氏谱》。共3卷，收录了南、北两派琵琶小曲62首，大曲6套，于嘉庆二十三年（1818）刊行。

上卷收录王君锡的传谱，有文板5首，武板7首，杂板《普庵咒》1首，大曲《十面》1首。中、下卷收录浙江陈牧夫的传谱。

中卷有《思春》、《昭君怨》等文板18首，《步步高》、《巧梳妆》等武板12首，《春光好》、《凤衔珠》等随手八板5首，《倒垂莲》、《小月儿高》等杂板14首。

下卷有《将军令》、《霸王卸甲》、《海青拿鹤》、《月儿高》和《普庵咒》等大曲5首 。华氏编订时不加增改，忠实于旧谱，并参照琴的减字谱法，拟订了比较完整的琵琶指法谱字，对琵琶的定弦、把位、指法等加以规范化，对优秀琵琶曲的保存和流传有很大贡献。

琴谱：传统琴曲专用的 乐谱。 唐代以前用文字记述弹琴的指位 和弦位，称文字谱。唐代 曹柔首创减字法，将原来的文字谱减化、缩写，成为减字谱，明清两代沿用。减字谱将左手的大指、中指、无名指分别记为“大”、“中”、“夕”，右手各指因拨弦方向而有不同的名称，如“ 擘”、“ 抹”、“ 勾”等，还有很多怪字。现存曲谱多为中唐的减字法所记载的作品，文字谱所记载的只剩《碣石调·幽兰》一曲。