用工笔白描勾线笔在宣纸上一笔一笔，依照正版1:1占比临摹出中国十大名画之一的《清明上河图》，要付出如何的心力与精力？

现在只要13岁东阳市江北区中学初一女生卓雨馨，用8个月的时间也，独自一人临摹出一幅长5287cm、宽248公分的《清明上河图》。

5月8日，在卓雨馨的美术培训机构里，新闻记者遇见了这幅图面清楚的临摹版《清明上河图》。只看见画里自小到角色肌肉纹路，到交叠构建的房屋、公路桥梁，画笔细致，没有一丝杂乱无章。

据统计，原画设计含有角色近千，家畜60多匹，船舶28艘，房子房屋30多幢，车20辆，轿8顶，花草树木170多株。和原著比，卓雨馨的《清明上河图》一样都不缺，将北宋时期的卞京郊野春光、忙碌的汴河港口、人声鼎沸的城区街道社区，展现得淋漓尽致，令人震惊。

“画里的名人和线框，不要说临摹了，看着都晕。而她常常一画就痴迷，在假期里，从大白天到晚上，一画便是9小时，常常是催了几回才愿意停笔歇息。”看见闺女为作品所付出的极大精力，卓雨馨的父亲心痛的说。

临摹《清明上河园》，必须浓厚的画功，一个13岁的小孩，怎么有这般的绘画文化底蕴？原先，卓雨馨的表姐卓红平是东阳二中的美术教师，从跟随表姐长大她，在只要5个月大时，便被卓红平留在身边浸在美术画室里。耳闻目睹下，从儿童创意画，到西方国家素描画和水彩画，再从中国画中工笔白描，卓雨馨都做了系统性学习。

在临摹《清明上河图》前，卓雨馨早已临摹了长近3米吴道子传统宗教画《八十七神仙图》。而《清明上河图》难度，比《八十七神仙图》更高出很多。

“《清明上河图》以长卷方式，运用散点透视的构图法则，将繁琐的景色列入统一而富于变化的绘画中。尤其是画里飘荡顺畅、笔酣墨饱的工笔白描线框，充足展现出了张择端精湛的艺术表现力水平。”卓红平介绍道，卓雨馨在临摹环节中，务必时时刻刻挎着精神面貌，一笔也不能懒惰，更要耐得住寂寞，必须很大的热情和恒心，这对于一个仅有13岁的孩子来说，的确是非常大的考验。

在今年的3月，卓红平的教师——中国美院岩彩画研究所优点、硕士生导师王雄飞赶到东阳，在看过卓雨馨临摹的《清明上河图》后不断关注点赞：“到目前为止，我都并未在中国美术界见到那么小年纪的小孩，可以把《清明上河图》临摹到那样细致这种境界，确实令人钦佩。”

能够得到王雄飞的认可，令卓雨馨特别开心，更塑造她学习培训中国画、画完中国画的自信。“临摹《清明上河图》要我感受了中国画独特的魅力，体会到了中华传统文化的源远流长，接下来，我将进一步学习培训中国传统绘画造型艺术，将中国画发扬。”卓雨馨说。

听说插画有很多种分类？除了扁平插画渐变插画还有什么嘛？

一、扁平插画

扁平设计风格,一直都是通用性最强的风格之一,如我们平时用的社交软件——微信,APP的开始界面,动画,甚至摄影都有扁平化的风格运用。扁平风格简约又直观,对细节的弱化这一点对初学者很友好,也是最能让画面出效果的技法。

二、渐变风格

同样的,渐变的风格插画也是在扁平的风格上做一定的延伸。相对扁平风格,渐变更善于用光影关系来,因此看起来更加”细腻”,画面风格偏写实,视觉上稳重大气,画面具有视觉冲击力和层次感。

变插画里又被分成双色渐变、半透明渐变、网络渐变、渐变模糊等形式

一般来说,使用邻近色,前后虚实的手法来让画面冲击感更强,甚至还会使用对比色强调画面的重点,用色大胆,突出创作者的独特点。

二、肌理插画

肌理插画在扁平的基础上融入肌理效果;通常是通过色块的明暗来区分各个元素,增加质感、颗粒等来增加插画的层次和立体感,可以有效的刻画作品的细节;给人很朴实的感受,比较轻松随意;肌理中的颗粒感增加了画面细节,也更耐看呢,同时也更有个人风格。

其中最常见的是噪点插画

噪点插画则是在扁平插画的基础上叠加了颗粒肌理的插画,也可以叫做颗粒风插画、杂点插画。

四、手绘插画

手绘插画需要有一定的功底,此风格最能体现创作者的特点,出彩之处,应用范围也很广的。

五、立体插画

立体插画就是将二维的事物用三维来表达,让画面有透视的空间感,更好的传达物体。去年的25D插画就属于立体插画,在国外是一个很流行的具有表现力的插画形式。再者这个现在是用C4D来做的。

六、国潮插画

国潮插画近几年备受推崇,特别是以生肖为主题的海报广告很多。国潮插画是西方与东方美学的碰撞。更是对传统文化的传承,同时也赋予了品牌良好的文化价值,从而达到营销的目的。

什么样的画为之插画插画分哪几种类型

正解

一、插画,西文统称为「illustration」,源自于拉丁文「illustraio」,意指照亮之意,也就是说插画可插画

以使文字意念变得更明确清晰。

二、辞典上的解释,插画是:(1)插画、图解(2)例证、实例(3)举例说明《辞海》对“插画”的解释是:“指插附在书刊中的图画。有的印在正文中间,有的用插页方式,对正文内容起补充说明或艺术欣赏作用。”这种解释主要是针对书籍插图作为的定义,是一种狭义的定义。由于情报时代的来临,现代社会的发展,现代插画的含义已从过去狭义的概念(只限于画和图)变为广义的概念,“插画”就是我们平常所看的报纸、杂志、各种刊物或儿童图画书里,在文字间所加插的图画,统统称为“插画”。插画,在拉丁文的字义里,原是“照亮”的意思。望文思义,它原来是用以增加刊物中文字所给予的趣味性,使文字部份能更生动、更具象地活跃在读者的心中。而在现今各种出版品中,插画的重要性,早已远远地超过这个“照亮文字”的陪衬地位。它不但能突出主题的思想,而且还会增强艺术的感染力。

插画是一种艺术形式,作为现代设计的一种重要的视觉传达形式,以其直观的形象性,真实的生活感和美的感染力,在现代设计中占有特定的地位,已广泛用于现代设计的多个领域,涉及到文化活动、社会公共事业、商业活动、影视文化等方面。

插画的分类

按现在市场的定位:矢量时尚卡通低幼写实唯美韩漫插图概念设定等等

根据制作方法分类:手绘,矢量,商业,新锐(2D平面,UI设计,3D),像素

按插画绘画风格分类:日式卡通和插画欧美插画香港插画韩国游戏插画台湾言情小说封面插画,由于风格现在太多样化所以我只是简单的分类

另在国外风格更广还有手工制作的折纸,布纹啊,各种风格都有,并驾齐驱。

画画分几种类型

按类型分的话就很多种:水彩、油画、漫画、速写、素描、国画、简笔画,速写素描那些是用2B铅笔那种笔画的。

漫画分几种类型

我家的漫画是这么分的:国漫(盗版型比较多,个人认为《长歌行》算不错的)、港漫(热血型比较多)、日漫(全能型)、韩漫(科教型)、美漫(英雄型)

中国画有哪几种类型

中国画根据不同的分类标准可以分为不同的类型。根据创作手法可以分为写意画和工笔画;根据题材可以分为人物、山水和花鸟画等。

如何画《花火》里那种类型的插画

数位板。PHOTOSHOP。现在数位板上画草图,然后用PHOTOSHOP画其他的细节部分并完成上色的过程。

油画技法有哪几种类型

古今中外,油画最基本的技法有三:一是北欧尼德兰画派,以扬凡爱克为代表的透明薄涂画法;二是南欧意大利画派以威尼斯提香为代表的不透明厚涂画法;三是以佛兰德斯画家鲁本斯为代表的融合南北技法暗部透明薄涂、亮部不透明厚涂的折衷画法。17世纪以后的画家,虽具有各自风格和独特技法,但都没有脱离开这三种基本的传统油画技法。

画彩头的颜料有哪几种类型

颜料类型还是颜色有丙烯。水粉

一般用的颜色:大红,白。那坡里黄。浅灰蓝。灰豆绿。土黄。普兰。深红。黑色。橘红。橘黄。赭石,春日清。还有几个纯色再来几个,画衣服用

酸奶分为哪几种类型什么样的热量最高与最低

酸奶也分好几类:从工艺上区别,酸奶分为搅拌型与凝固型,二者在口味上略有差异(凝固型酸奶口味更酸些),但营养价值没有区别。从原料和添加物来分,酸奶主要分为纯酸奶、调味酸奶和果料酸奶3种。只用牛奶或复原奶作为原料发酵而成的是纯酸奶;在牛奶或复原奶中加入食糖、调味剂或天然果料等辅料发酵而成的是调味酸奶或果料酸奶。目前以调味酸奶和果料酸奶为主。从脂肪含量来看,则有全脂酸奶、低脂酸奶和脱脂酸奶之分。

凝固型酸奶:是在接入菌种后,先装入零售容器,然后保温发酵,成品在容器内呈凝固状态。

搅拌型酸奶:在发酵罐中接种生产发酵剂。凝固后,再加以搅拌装入杯或其他容器内。

纯酸奶:是以牛奶或还原奶为原料,经发酵制成的产品,不得添加其他辅料。

调味酸奶:是在天然酸奶或加糖酸奶中加入各种食用香料而制成,在市场上较常见。

果料酸奶:由纯酸奶与糖、天然果料混合而成。

功能酸奶:用于有特定需求的人群,如低乳糖酸奶、低热量酸奶、维生素酸奶或蛋白质强化酸奶等)。

酸奶对人体有较多的好处

低热量水果排行榜最高与最低

水果名热量(kcal)膳食纤维水分

西瓜25003930

新疆哈密瓜25005926

状元瓜28006916

香瓜30006910

哈密瓜31008910

文旦32010910

桔子32022910

小玉西瓜32004910

枇杷32012910

葡萄柚33012909

莲雾34010916

杨桃35011900

圣女蕃茄35014914

白柚37012896

泰国芭乐38030890

美浓瓜38004890

土芭乐39050888

草莓39018890

柑橘40017888

水梨40016888

高热量水果排行榜

水果名热量(kcal)膳食纤维水分

榴连162044566

释迦104027700

香蕉91016740

红毛丹77011797

龙眼73011800

樱桃71015800

柿子68047810

石榴67046807

百香果66053840

加州葡萄62005832

西洋梨60030835

荔枝59013835

金煌芒果59011838

香吉士58030861

酪梨58025840

葡萄57006840

李子57016840

加州李56015846

土芒果55008850

青龙苹果53016853

这种类型的插画怎么画我对脸部画不好

对,用老师们经常说的一句话就是,一天两三张,三年之后,自然就好了

影视画面构图有哪几种类型

在摄影技法中有很多中构图方法,但是都是依据六种基本的构图法则发展而来,分别是:“黄金分割”法则、三角形法则、对角线法则、天头留白法则、运动空白法则、均衡稳定法则是客观存在的。只有充分利用并共同使用这六个摄影构图的基本法则,方能使普通摄影爱好者以较为简便的完成一幅摄影作品。

一、黄金分割法

艺术插画

关键词:

达达主义

(Dada)、

抽象派

(AbstractPainting)、写实主义(Realism)

概念:艺术欣赏角度创造,表达美学观念,世界观、

人生观

和价值观,以艺术品的形式存在;同时也作为文字的补充,让人们得到

感性认识

。

达达主义:破坏就是创造

抽象派:尝试打破绘画必须模仿自然的传统观念

写实主义:摒弃理想化的想象,主张细密观察事物的外表

商业插画

主要用于交易,产生商业价值,交易之后作者只保留署名权。主要分为以下几类:

广告商业插画:针对商品强调消费意识,针对广告商去表达灵活的

价值观念

,针对社会则主要表达宽仁的群体责任。

吉祥物插画:产品吉祥物会在设计的时候考虑卡通形象和产品的结合点;设计社会吉祥物的时候会考虑社会相关活动的特点进行延展再去抽象设计;企业吉祥通常会参考企业CI规范进行设计。

影视美术插画:在最近几年的各大科幻**和玄幻**及游戏中都可以看到,场景概念设定和人物形象设定都会被制作成插画去表达,最熟悉的

王者荣耀

的新英雄上新都会通过插画的形式去表达。人物形象设计时通常通过人格互换、抓准形神去表达情感;场景概念通常都通过宏观和微观的视角,结合剧本用强烈的空间和体积的对比去绘制;故事脚本插画则是把文学音乐通过美术手段体现出来。

出版物插画:在文学艺术方面的插画会通过文学底蕴和艺术修养来传达;儿童读物类插画则表达健康快乐的童趣和观察体验;自然科普插画需要扎实的美术功底和超凡想象力;社会人文插画则需要丰富的生活阅历和默写技能。

手绘团扇

夏天了，想要一把国画团扇。有了想法，就要去实现。

于是，在某网购了几把素色团扇，想自己画。

扇子回来之后，搁置了一段时间，原因是自己忽然胆怯了，怕没画好，反倒污了扇子。

昨天，心血来潮，就开始画了百合扇图，一看效果还可以，还能看过眼。

今日，接着又画了两把扇。从而有了点小心得。

觉得扇图宜工笔画，这样看起来逼真且清雅。如苏绣、蜀绣。

画工笔画需要在扇面上，打画稿，用细笔淡墨将画稿一丝不苟地画上去。有时候，笔力稍重了一些，墨就洇色了。

底稿打好了，上色就容易了，但依然马虎不得，用水要少些。若多了，色彩愈越出线条，容易污染了其它地方。

工笔画，感觉像人的自律，越自律越自由。

若画写意画，扇面倒显的不是很美观，有些乌糟糟的。画写意不用打底稿，随心所欲地画。越是随心所欲，反而不怎么随心所欲，要步步为营，处处留心，生怕一个随心，手一抖，笔一颤，便毁了一幅画。

若境界到不达高旷灵逸，只是胡乱画而已，谈不上有动人的美感。

写意画看似自由，其实一点都不自由，没有条框的限制，容易走错路，貌似一失足，千古恨的样子。

工笔画与写意画，细思极恐地想来，犹如人的一生的格局与规划。

若不谋划人生，只能像散沙一样，没有形，没有追求。若能明白人生万变不离谋划的宗旨，就如水一样，看似无形，却有形。不管盛在什么样的装置里，都是有形的。

从绘画团扇，想到人生，这也算是人所悟的一点小收获吧。