广告海报设计图片手绘-如何手绘pop海报

栏目：资讯发布：2023-11-03浏览：3收藏

广告海报设计图片手绘-如何手绘pop海报,第1张

国庆手绘POP如何制作相关POP海报？

你会设计国庆节pop宣传海报吗不会设计国庆节pop宣传海报的话可以参考以下国庆节pop宣传海报设计。

海报原文“POST”,原来是从“贴于柱上”的“POST”转用而来,凡张贴于柱上的告示皆可称为“POSTER”。就设计名词来讲,“海报”和“招贴”可以定义为“一种平面形式的广告招贴媒体”,或是“张贴的大幅印刷广告物”。POP广告是Piontofpurchaseadvertising的简称,中文译为“购买时点广告”。凡揭示于购买商品的场所所做的广告物,皆称为POP广告,其目的是要吸引消费者的注意,诱导他们进入店内,进而激发其购买欲望。POP强调消费者的立场,是从方便顾客的观点而设计的广告,成功的POP具有使顾客购买商品的决定性办量,它是广告活动的终止处,也是贩卖推销的开点。海报的张贴场所可以自由选择,一处可以张贴数张,加强印象。海报不但张贴容易,揭示时间亦可以持久,可反复诉求,收取重复效果。POP必须揭示在贩卖场,这是与海报最大不同的差别,虽然在限定的场所里,表现的范围却仍富于无限制的多样性。这种广告形式几乎随处可见,它不仅限存在于超级市场,在百货公司、图书中心、餐厅、快餐店、流行服饰店等场所,我们都经常可以见到手绘的POP海报。

如何手绘pop海报

POP的制作

POP广告制作方式、方法繁多,材料种类应用不胜枚举,其中以手绘POP最具机动性、经济性及亲和力,手绘POP的制作基本原则为:1、容易引人注目;2、容易阅读;3、一看便知诉求重点;4、具美感;5、具统一及调和感;6、有效率。

一、各种工具:

工具的选择与应用非常重要,选择良好适合的工具,往往有事半功倍的效果。如粘贴工具,可以用喷胶来处理大面积的又量多的粘贴动作,远比用双面贴或胶水粘贴来得有效率。如何让各种工具能各自发挥自己的特性,是我们必须要在事前考虑好的。另一个值注意的是陈列工具,完成的作品如果没有靠陈列工具来辅助展示出来,或者是展示的效果不佳,那么再好的作品也是白费。

用来描绘或书写的材料工具种类繁多,而每一种各有其独特的表现技法及效果。其中麦克笔因其容易掌握书写方便等特性而有POP笔之称,而平头笔笔头柔软,可以写出多种风格不同的POP体,一样广受大家的喜欢。

各种笔具

裁剪工具

测量工具

粘贴工具

二、学写POP字体,必须抛弃以前写字的方法,因为POP的主要诉求是字体明确、简洁有力,所以在字体上不必要做花哨的变化。另外,对于价格POP而言,因为书写的人不同,但在字体上不能出现太大的差异,这也是POP字体对整体性的要求,不强调个性化字体。对于不同的商品,字体有好有劣,这对商品的具体的销售会产生一定的影响,是不可取的。而在POP招贴、POP海报又要求有新意有个性的画面和字体,以在最大程度上增加阅读率,吸引注意力。在色彩应用上也应力求干净,而不是五花八门什么颜色都要。一般来讲,一个版面上的颜色不应超过四种。在制作POP时,必须站在消费者的角度去看问题,只要能把最重要的价格清晰表达出来,就是最好POP。

附POP字体。

三、书写POP时几个注意的方面:

1、书写时要写全商品名称,以及注明规格。

2、书写价格时要注意小数点前后的数字要大小明显。

3、要注明原价和现价,以体现降价的幅度。

4、一张POP上的商品原则上不超过两个,否则起不到视觉冲击的效果。

5、所用颜色不超过三种,一般以红、蓝、黑三种为主。

手绘POP—标题字写法

标题字写法

1、寻求字组结束构的整体性:一般手绘POP海报的标题文字的字数不宜太多。稍多一点的文字标题,在字形上的变化不宜太大,并且在字体的大小、间距也要尽量讲求一致,才不致于影响可读性。若标题字很少,只有三五个字以下,那么可视本身设计的需求,在字形上或字组上做较大的变化,而此时更要注意整个标题字字组结构的整体感,还有整组字的平衡性。

2、配合笔的特性做作变化:一般标题字都采用较粗大的字体设计,而可用来书写标题字的笔具,无论是平笔、圆笔、毛笔或较粗实的POP广告笔,其笔头造型与特性都有很大的差别,因此如何掌握笔具本身的特性,适当地发挥其变化字体、美化字体的作用,最重要的还是在于运笔的熟练度。反复地练习以后再考虑韵律性的配合,可使字体产生自然优美的变化。

3、画出字的个性来:人有不同的个性,不同类别的商品或不同的造型、色彩、质感的同类商品展现出来的个性亦不尽相同,因此面对不同的商品必须考虑一番,再配合其性质画出个性来。例如化妆品专柜的手绘POP,其标题可选用较具女性化及纤细的字体;若是家电业,外形冷硬的电视、空调、冰箱就可以选用粗硬、较具男性化的字体。若是一家装潢古香古色的茶馆,却写出非常现代感的文字造型,那就不太相衬了。所以书写前要考虑商品及商店本身的性质和类型,以此来决定字形个性,例如优雅、新奇、柔软、坚硬、厚重、轻盈、现代、古典等。

4、附加的效果:在字体上或字旁增加一些辅助线条,会产生立体、重叠、阴影、块状的效果,为了避免弄巧成拙,必须要注意到两点:

·标题字数多,不宜增加不必要的效果

·色彩不宜故作奇形怪状,令人辨读困难,如此才能保持大方、清新的美感。

写完字样

先书写横划

加上竖划后,深色部分为笔划重叠地方。

横笔划持笔法

竖笔划持法

利用面平设计用平笔画出的字体

先将所要写的字用铅笔画出来,此时须注意:

1字体的笔划要分布匀称,外形要尽量饱满方长。

2个体内的笔划尽量画连起来。

3字间要紧凑,让整个标题字成为具有整体感的一组字。

手绘POP——海报制作

海报原文“POST”,原来是从“贴于柱上”的“POST”转用而来,凡张贴于柱上的告示皆可称为“POSTER”。就设计名词来讲,“海报”和“招贴”可以定义为“一种平面形式的广告招贴媒体”,或是“张贴的大幅印刷广告物”。

POP广告是Piontofpurchaseadvertising的简称,中文译为“购买时点广告”。凡揭示于购买商品的场所所做的广告物,皆称为POP广告,其目的是要吸引消费者的注意,诱导他们进入店内,进而激发其购买欲望。POP强调消费者的立场,是从方便顾客的观点而设计的广告,成功的POP具有使顾客购买商品的决定性办量,它是广告活动的终止处,也是贩卖推销的开点。

海报的张贴场所可以自由选择,一处可以张贴数张,加强印象。海报不但张贴容易,揭示时间亦可以持久,可反复诉求,收取重复效果。POP必须揭示在贩卖场,这是与海报最大不同的差别,虽然在限定的场所里,表现的范围却仍富于无限制的多样性。

这种广告形式几乎随处可见,它不仅限存在于超级市场,在百货公司、图书中心、餐厅、快餐店、流行服饰店等场所,我们都经常可以见到手绘的POP海报。这些不需要精美的印刷,不必巨额的制作费用,有时候随手书写的一张简单的手绘POP广告,其效果甚至远超过厂商刻意制作的装饰POP。

手绘POP的任务:

1、促进对商品的注目与理解,提高消费者的购买欲,如利用插图、文案、色彩等。

2、传达商品的品牌、价值、特点、内容、材料,如特点、材料的说明等。

3、详述商品的使用方法,让消费者了解,开发需要性

4、凭借杰出的文案及书面的设计,使人联想到商品的品质的优良。

5、商品及贩卖场所的指示、标识等。

6、表现出商店的IMAGE,塑造出购物的气氛。

7、创造出店内的气氛,表现出季节感。

8、配合SP(店面促销)活动,在商品示范或演出期间使用,增加演出的效果

与气氛。

9、物美价廉的诉求,促成行动购买,如在特卖期间夸张式的价格表现。

POP有效的标示位置:

1、在眼睛的高度左右,能清楚辨读的位置。

2、标示的位置不应破坏商品的整体美,或妨碍商品的提放。

3、标示的位置与促销的商品,应配置在容易识别的位置。

4、有效地利用天花板的空间及梁柱面的位置。

5、利用手绘POP,使陈列的死角复活。

手绘POP——说明文的写

说明文的写法

中文字体的设计,要使其字形平稳统一,合乎美的原则,除了各种基本笔划要写得端正规矩、变化得当外,最主要的是必须充分了解字体各部结构和部首偏旁的配置,才能使得点划相应,间架均齐,而成为一套实用美观的字体。

中国文字是属于方块形的字体,由单一字体逐次排列组合文句,可作竖式和横式的排列。竖排时,其阅读方向是由上向下,再由右左;横排则由左至右,再由上至下为顺序。因其具有两种不同的方向排法,遇有整篇连续文字时,常会出现读者对阅读方向产生不明确的情况。为了避免上述不良现象的发生,在编排时应先确定阅读的方向,并预留其行与行的间隔或将文字变扁或变长形成具有行间的视觉效果,才能显示连续文字的阅读方向,达到易读的效果。

至于应留多宽的行间才合适,并无绝对的标准可循,因为有几种实际的因素可能影响其变数如:字体的种类、粗细、大小及变体;每行采用字数的多少(长短),文案的性质与篇幅的大小。这些因素皆有互动的关系。虽然如此,在实际的制作印刷字体的行间通常以半个字位(半角)至一个字位最易阅读,而手绘字体由于字形较大,每行的字数也较短,行间以3/4个字位至1/4个字位最为实用。有时为了使读者较易着能依次读下去,文字的编排亦须顾到它的“动线”及“导线”。

手绘POP的细字用笔,常用的有粗形的签字笔和圆头形的奇异笔,大致用在描绘较多说明文时使用,若要描绘得很美观,则须注意下列两点:

·先用铅笔画底线,再来描绘字,才会整齐美观。

·字与字之间不可有太大的距离才有紧凑感。

手绘POP广告的说明文,如为横式排列,通常以“左右无字间,上下有行间”的原则来描绘。

手绘POP——编排构成

常用手绘POP的编排构成:

原则:

1、容易引人注目

2、容易说明

3、一看便知重点和诉求内容

4、美观

5、很有个性

海报怎么做手绘

pop的特判腔袭性就是给大家发明快乐!每个人心中都有快乐的元素。只需你觉察内心的梦想和诙谐就一定能够成为发明快乐的人!

手绘pop方式简直随处可见,其海报设计不只限存在于超级市场,在百货公司、图书中心、餐厅、快餐店、盛行服饰店等场所,我们都经常能够见掘兄到手绘的POP海报。这些不需求精巧的印刷,不用巨额的制造费用,有时分随手书写的一张简单的手绘POP广告,其效果以至远超越圆仔厂商刻意制造的装饰POP。

制作手绘POP海报的6大步骤与技巧

手绘POP是POP广告的一种,主要用来刺激引导消费和活跃卖场氛围。因其制作成本低、色彩鲜艳、是无声的销售人员等特点,备受零售行业的青睐。那么,手绘POP海报如何制作又有哪些技巧呢下面请随一起了解下吧。

制作手绘POP海报的6大步骤与技巧篇1

手绘POP制作的一般流程

第一步:收集与活动相关或者与产品相关的内容

第二步:提炼标题和精简正文文字

第三步:选择合适的版式

第四步:选择合适的颜色搭配

第五步:选择相关的插图

第六步:按版式的要求制作POP

手绘POP制作小技巧

第一,练好手绘POP正字或活字。

字是一张海报的基础。建议初学者买一本字帖,用记号笔搭配练字格练字。

第二,掌握几种常用的字体装饰方法。

标题字是一张海报的灵魂,做好标题字,既可以突出主题,也可以让画面更鲜艳。但标题的装饰方法多种多样,初学者可能找不到方向。不妨在练习中找到几种自己喜欢的装饰方式,这样学习起来不仅容易掌握技法,学习效果也会更好,在缩短制作时间的同时,迅速提升学员手绘POP海报的质量。

第三,排版布局要讲究。

最简单的排版是横排,初学宁愿求稳,而不能奢望求活、求变。这时,正文和标题字在装饰上可以用装饰线条或色块等加以区分,使之相互区分,但又相互呼应。其他排版布局如下:

海报四边留空。

这个也称之为POP海报的外部“留气”,如果不留气,海报书写的内容顶到四边去,看起来就会让人憋气、胸中发闷。具体留空白的宽度根据海报的规格大小会有所不同,2开(530cm×760cm)POP纸四边需要留3～5cm空白;4开(390cm×543cm)大小的POP四边需要留2～4cm空白;一般的爆炸卡四边留05～1cm空白。

行距大于字距。

POP的内容只要有2行(含2行)以上,就要注意各行文字的行距需大于字距。具体行距的大小我们一般是采用字高的1/3至1/2之间。字距的要求是字与字之间要紧挨着,但是一般又不能相接,要留有一定的间隙。

标题、插图、正文各占海报面积的约1/3。

一张POP的标题和副标题一起应占整张POP面积的1/4至1/2,通常情况下标题占海报面积的约1/3。(在POP文字内容比较少的时候,标题可以占到海报面积的1/2左右;正文内容比较多的时候,标题也可以压缩到1/4。)

第四,颜色不可多而杂。

一张海报,主题色调3~5种即可。色彩多则容易杂乱,太少又无法突出重点。为此,笔者建议:标题字可以用1~3种颜色,正文以一色为主(即一支笔写到底),重点内容(如“送”、价格、日期)可换一种颜色来写。

第五,插图选择要与产品有相关性。

比如下图中是一位苗条的年轻女性,很容易让人联想到碧生源的目标客户就是年轻的女性,而且她苗条的身材更能彰显产品的瘦身效果。

第六,活动类海报制作。

一般来说,活动类海报的主标题都比较直接,让人一看就知道是什么活动,或者主标题取得有趣一点,副标题取得直白一些。

活动类海报正文模板一般有两种类型

1时间地点型。就像小时候写作文,交代“什么时间什么地点什么人物发生了什么事儿”一样,这类的活动海报,大家可以把时间、地点和其他需要通知到的事儿告知大家。

2奖品勾引型。“重奖之下必有勇夫”,如果你的比赛奖品丰厚,为啥不告诉大家呢说不定,参与人数会翻番,活动气氛更是HIGH。

当然,配上一个切题的卡通插图,就更有吸引力了。

制作手绘POP海报的6大步骤与技巧篇2

根据照片作画

对于初学者来说,学习手绘,没有比根据照片蒙图对他们更有帮助了,为以后的的户外写生和创作打下一个坚实的基础。如果刚入门的学生直接去实地写生的话,一般都会感到不知从何下笔,不是比例不对就是过于局部,死描一个细部,又拘泥于光影的表现不能自拔等一些问题。所以,根据照片蒙图会相对容易一些,学生无须为光影、色彩、比例而分心。重点在于理解大体的黑白灰层次关系,而且黑的表现不是严谨的素描表现,主要是强调概括性的表达,理解画面的疏密节奏。所以蒙图的手绘练习是非常必要的,我们必须持之以恒加以练习,理解画面的在组织语言,学会取舍。

作画中注意的问题

一、有选择的画

我们选择的每一幅照片不可能都尽善尽美,需要我们重新构图,其中最为重要的原则就是选出你的每幅照片的视觉中心与焦点,即照片本身表现的主题,其余的地方,则都是次要的环节,适当进行裁剪。会概括的画,根据画面的需要,大胆的进行省略、概括,进行必要的主观处理。不必任何物体都巨细无遗,根据画面可以适当的移位,改变物体,添加配景等都是为了烘托主题的需要。

二、加强对比

加强明暗深浅变化的对比,亮的更亮,暗的更暗,拉开层次。加强画面疏密关系的对比,通过表现物体的材质,强调材质的差异,疏密得当,真正达到疏可走马,密不透风的境界。

三、抓住形体

在蒙图中一定要紧抓形体,呈现清晰的结构,这样才能用笔到位,笔触排线的走势随物体的结构而走,达到以少胜多的效果。不要忽略物体的厚度与体积感耐心挖掘这些细节,这样的画面才耐看。

四、表现手法

根据照片作画有多种表现形式不仅仅局限于用线条的疏密关系来表现画面效果,我们还可以用钢笔淡彩或渲染的手法赋以丰富的色彩,使画面更加的生动、富有活力。在上色的过程中要注意由浅入深,层层深入,整体入手,拉开对比,围绕主体,仔细刻画。最后蒙图练习有助于提高我们高度统一的概括能力,预计画面亮、灰、暗的控制能力,这将有助于初学者快速进入状态,是学习手绘的捷径之一。

制作手绘POP海报的6大步骤与技巧篇3

水粉是一种不透明的水彩颜料,用于绘建筑表现图已有很久的历史。由于其覆盖力强,绘画技法便于掌握。下面介绍一下水粉渲染退晕技法。

建筑表现图中退晕是表现光照和阴影的关键。水粉和水彩渲染主要区别在于运笔方式和覆盖方法。大面积的退晕用一般画笔不宜均匀,必须用小板刷把十分稠的水粉颜料迅速涂布在画纸上,往返反复地刷。面积不大的退晕则可用水粉画扁笔一笔笔将颜色涂在纸上。在退晕过程中,可以根据不同画笔的特点,运用多种笔同时使用,以达到良好的效果。

水粉退晕有以下几种方法:

(一)直接法或连续着色法

这种退晕方法多用面积不大的渲染,这种画法是直接将颜料调好,强调用笔触点,而不是任颜色流下。大面积的水粉渲染,则是用小板刷刷,往复地刷,一边刷一边加色使之出现退晕。必须保持纸的湿润。

(二)仿照水墨水彩“洗”的渲染方法

水粉虽比水墨、水彩稠,但是只要图板坡度陡些也可以缓缓顺图板倾斜淌下。因此,可以借用“洗”的方法渲染大面积的退晕。方法和水墨、水彩完全相同。在此不再赘述。

(三)点彩渲染法

这种方法是用小的笔点组成画面,需要很长时间,耐心细致地用不同的水粉颜料分层次先后点成。天空、树丛、水池、草坪都可以用点彩的方法,所表现的对象色彩丰富、光感强烈。

(四)喷涂渲染法

喷涂是利用压缩空气把水粉或一种特殊颜料从喷枪嘴中喷出,形成颗粒状雾。喷涂之前要准备刻制遮板,以做遮盖之用。所以这种方法比较复杂,费时、费事。

总之,制作建筑表现图的目的是为了更好地表现建筑,表达建筑师的设计意图,至于选用哪种表现手法,就依各人掌握的程度和喜好而定。建筑表现图只不过是建筑师某一作品的“说明书”而已。

制作手绘POP海报的6大步骤与技巧篇4

一、对比。

对比是艺术设计的'基本定型技巧,把两种不同的事物、形体、色彩等作对照就称为对比。如方圆、新旧、大小、黑白、深浅、粗细等等。把两个明显对立的元素放在同一空间中,经过设计,使其既对立又谐调,既矛盾又统一,在强烈反差中获得鲜明对比,求得互补和满足的效果。

二、和谐。

和谐包含谐调之意。它是在满足功能要求的前提下,使各种室内物体的形、色、光、质等组合得到谐调,成为一个非常和谐统一的整体。和谐还可分为环境及造型的和谐、材料质感的和谐、色调的和谐、风格样式的和谐等等。和谐能使人们在视觉上、心理上获得宁静、平和的满足。

三、对称

对称是形式美的传统技法,是人类最早掌握的形式美法则。对称又分为绝对对称和相对对称。上下、左右对称,同形、同色、同质对称为绝对对称。而在室内设计中采用的是相对对称。对称给人感受秩序、庄重、整齐即和谐之美。

四、均衡。

生活中金鸡独立,演员走钢丝,从力的均衡上给人稳定的视觉艺术享受,使人获得视觉均衡心理,均衡是依中轴线、中心点不等形而等量的形体、构件、色彩相配置。均衡和对称形式相比较,有活泼、生动、和谐、优美之韵味。

五、层次。

一幅装饰构图,要分清层次,使画面具有深度、广度而更加丰富。缺少层次,则感到平庸,室内设计同样要追求空间层次感。如色彩从冷到暖,明度从亮到暗,纹理从复杂到简单,造型从大到小、从方到圆,构图从聚到散,质地的单一到多样等,都可以看成富有层次的变化。层次变化可以取得极其丰富的视角效果。

六、呼应。

呼应如同形影相伴,在室内设计中,顶棚与地面桌面与其他部位,采用呼应的手法,形体的处理,会起到对应的作用。呼应属于均衡的形式美,是各种艺术常用的手法,呼应也有“相应对称”、“相对对称”之说,一般运用形象对应、虚实气势等手法求得呼应的艺术效果。

七、延续。

延续是指连续伸延。人们常用“形象”一词指一切物体的外表形状。如果将一个形象有规律地向上或向下,向左向右连续下去就是延续。这种延续手法运用在空间之中,使空间获得扩张感或导向作用,甚至可以加深人们对环境中重点景物的印象。

八、简洁。

简洁或称简练。指室内环境中没有华丽的修饰和多余的附加物。以少而精的原则,把室内装饰减少到最小程度。以为“少就是多,简洁就是丰富”。简洁是室内设计中特别值得提倡的手法之一,也是近年来十分流行的趋势。

九、独特。

独特也称特异。独特是突破原有规律,标新立异引人注目。在大自然中,“万绿丛中一点红,荒漠中的绿地”,都是独特的体现。独特是在陪衬中产生出来的,是相互比较而存在的。在室内设计中特别推崇有突破的想象力,以创造个性和特色。

十、色调。

色彩是构成造型艺术设计的重要因素之一。不同颜色能引起人视觉上不同的色彩感觉。如红、橙、黄温暖感很热烈,被称作暖色系,青蓝绿具有寒冷、沉静的感觉,称作冷色系。在室内设计中,可选用各类色调构成,色调有很多种,一般可归纳为“同一色调,同类色调、邻近色调,对比色调”等,在使用时可根据环境不同灵活运用。

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手绘海报怎么画

电脑上做必备手绘板,和photoshop的绘图软件。

Photoshop的专长在于图像处理,而不是图形创作。图像处理是对已有的位图图像进行编辑加工处理以及运用一些特殊效果,其重点在于对图像的处理加工;图形创作软件是按照自己的构思创意,使用矢量图形等来设计图形。

平面设计

平面设计是Photoshop应用最为广泛的领域,无论是图书封面,还招帖、海报,这些平面印刷品通常都需要Photoshop软件对图像进行处理。

广告摄影

广告摄影作为一种对视觉要求非常严格的工作,其最终成品往往要经过Photoshop的修改才能得到满意的效果。

影像创意

影像创意是Photoshop的特长,通过Photoshop的处理可以将不同的对象组合在一起,使图像发生变化。

网页制作

网络的普及是促使更多人需要掌握Photoshop,因为在制作网页时Photoshop是必不可少的网页图像处理软件。

后期修饰

在制作建筑效果图包括许三维场景时,人物与配景包括场景的颜色常常需要在Photoshop中增加并调整。

视觉创意

视觉创意与设计是设计艺术的一个分支,此类设计通常没有非常明显的商业目的,但由于他为广大设计爱好者提供了广阔的设计空间,因此越来越多的设计爱好者开始学习Photoshop,并进行具有个人特色与风格的视觉创意。

界面设计

界面设计是一个新兴的领域,受到越来越多的软件企业及开发者的重视。在当前还没有用于做界面设计的专业软件,因此绝大多数设计者使用的都是该软件。

海报怎么画手绘

海报画法手绘

第一步,沟通需求,了解设计目的

不管是和客户沟通,还是自己公司的企划或文案沟通,在开始设计之前,你一定要明确设计的目的是什么什么时间,什么人,什么地方,做什么,目的是什么,达到什么样的结果。

一定要明确这些需求,如果风格把握不好,你可以挑选几张类似的作品给客户选择,以此更好地把握设计风格

第二步设计前,一定要先画草图

了解完设计的目的之后,设计前一定要先画草图。养成先画设计草图是一个很好的习惯,

我们可以先将大致的排版构图,主要文字,的摆放等等这些先在纸上大致的画出来,

这样就可以避免你直接用软件作图后反复去修改的麻烦。过程中如果遇到问题,还可以直接跟对方客户再进行沟通确认,让自己的设计思路更加的清晰,这样之后的执行流程才会更加的顺畅,大大提高了工作效率。

第三步,根据草图开始使用软件设计

画完草图后,我们就可以开始用软件来设计了。按照设计草图的结构,再参考之前和客户沟通过的要求和设计风格,根据色彩搭配的原理进行配色,板式的布局,选择字体的样式大小等等运用PS或AI软件来完成这张海报的设计。

真是印刷小白啊清晰与否实际上和纸张没多大关系就是你画成啥样印刷就啥样从现有的印刷方式来说，印刷流程主要有两大类，一是传统的模拟印刷流程，一是数字印刷流程。模拟印刷流程一件印刷品的复制，一般需要经过原稿的分析与设计、印前图文信息处理、制版、印刷、印后加工五个基本的步骤，也就是说，一件印刷品的完成，首先需要选择或设计出适合于印刷的原稿，然后利用照相分色、电子分色、彩色桌面出版系统等手段对原稿上的图文信息进行处理，制作出供晒版或雕刻用的原版（软片、胶片、菲林），再用原版制出供印刷用的印刷印版，最后把印版安装到印刷机上，利用印刷机械将油墨均匀地涂布在印版的图文上，在印刷压力的作用下，使油墨转移到承印物上，完成以上工作之后，经过印后加工以实现不同使用目的的印刷品。数字印刷流程数字化模式的印刷过程，也需要经过原稿的分析与设计、图文信息的处理、印刷、印后加工等过程，只是减少了制版过程。因为在数字化印刷模式中，输入的是图文信息数字流，而输出的也是图文信息数字流。相对于传统印刷模式的DTP系统来说，只是输出的方式不一样，传统的印刷是将图文信息输出记录到软片上，而数字化印刷模式中，则将数字化的图文信息直接记录到承印材料上

有些宗祠柱础不用石头而用木头构建。大厅的后墙━━中央为祭坛，檐墙内侧设神厨，神厨里供奉历代祖先神主牌位。神厨前沿有细木镂花的罩，精巧玲珑，涂朱描金，是宗祠里最华丽的部分。神厨前置长条的香案，雕镂精致，造型与神厨统一。

手绘有两种绘画方式，一是传统手绘，就是用各种材料在纸上画，还有就是用压感笔在电脑上画。

用压感笔画电脑上要装专业的手会软件，软件里会有所有你想要的材料（如果你感兴趣可以下载安装一个，里面的材料你可以逐个试试，很有意思的），通过选择材料和纸质用压感在电子画板上模仿出传统绘画的效果，现在技术很成熟了，可以和传统手绘完全一样，并且电脑里也好保存，但是专业的压感笔很贵，几千到一万不等，最便宜的也要一千（我是说专业的哦，不专业的压感笔有便宜的，但是压感敏感度很差），如果想买，“影拓”是最专业的。

传统手绘有各种各样的材料，这就要看你想画出什么风格的画来选择了。如果你是初学者，我下面给你推荐和介绍一些可作画的材料——

纸最常用的纸有素描纸、铅画纸、白卡纸、水粉、水彩纸。素描纸用作画素描，纸面有浅浅的竖向机理；铅画纸可以替代素描纸画素描，纸面没有机理，平整一些（我喜欢用铅画纸）；白卡纸比较厚，密度很高，表面很平整，没有吸水性，一般用来做卡片，你可以用不含水分的材料在上面画上小幅的画做书签什么的，会很可爱；水粉、水彩纸表面有的有格子状的机理，有的是平的，吸水性很好，好的水彩纸很贵。其他的纸有很多很多哦，色卡纸有很多颜色，还有很多特种纸，比如有珠光色的纸。有凉粉的纸等等，用得比较少啦。

铅笔常用的铅笔从1B-6B，数越大铅质越软，专业的美术用品店还有8B、10B卖。看你喜欢怎样的了，一般自动铅笔用的都是2B的，我手绘的时候喜欢用自动铅笔打底稿，自动铅笔最专业的牌子是“红环”“斯德罗”都是德国的，一支30块钱左右，手感很好。

针管笔针管笔要在专业的美术用品店才能买到，有很多型号，按针管的粗细分号，比如005、01、05。你要买不到，其实用在任何签字笔都可以，为什么我给你介绍针管笔是因为我自己非常喜欢，针管笔不会想签字笔一样某一笔可能会水更多，非常精细，在画细节的时候可以用很细的号，再画大的地方又有更粗的号，非常好用。针管笔最专业的是日本的“樱花”，一支十几块钱。无论用针管笔还是签字笔我是用来勾线的，用在铅笔打完型以后，用针管笔勾线后会更有精神。

毛笔在这里我把笔头上用毛作材料的都统称为毛笔，这样你更好理解。头上有毛毛的笔分水粉笔（水彩笔）、毛笔，水粉笔是毛事平头的，毛笔尖头，看你喜欢啦，我都用，各施其责。水粉笔也有各种各样的号，大大小小，毛笔不分号，不过也有大有小，任你选择。我用毛笔在铅笔打完型、勾线笔勾线之后，用来加水晕染颜料，给画上色。

水彩颜料各种颜色，水彩颜料很透明、很薄，花的时候要谨慎，因为每画一笔都是盖不住上一笔的，水彩画很有灵气，可以看见一笔笔的笔触。你用的时候一定要少蘸颜料，可以让毛笔湿一点点，画在纸上就可以了。你想画很轻盈的水彩画就直接用铅笔简单打型，直接用水彩画就行，不用勾线。

水粉颜料各种颜色，水粉画介于水彩和油画的效果之间，水粉颜料的覆盖性和油画一样好，画不好你可以再用下一笔盖掉，但是它又不像油画那么厚，并且和水彩一样是用水做介质稀释的，水粉画一般不太用水，笔蘸水后挤干蘸颜料画。

彩色铅笔彩色铅笔分简单的彩铅和水溶性彩铅。普通彩铅就和铅笔一样是彩色的笔芯，水溶性彩铅我强烈推荐你，我很喜欢，它有和铅笔一样的硬头，很好操作，想上色的地方轻轻涂一层你想要的颜色，用毛笔蘸一点水晕开就行。专业的水溶性铅笔才有很好的晕染效果，德国的“辉伯嘉”、“斯德罗”都很好。

油画棒有很多颜色，油画棒是一整根短短的棒子，大拇指长，小拇指粗细，很容易断，用的时候不要捏得太紧。油画棒画出来的笔触很粗狂，有点像蜡笔，但是比蜡笔的色彩饱和度好很多，质感更软，你试试，会有很可爱的效果。

上面就是最常用的手绘材料了，都是我最喜欢的，我不但喜欢画画，也很喜欢这些工具，每次去美术用品店买东西都很美好。希望你也能在选择的过程中体会到。祝你画出可爱的作品^-^

可以通过以下几种方式来判别这幅字画是印刷品还是手工绘制的精品。

一、纸张特性

写意作品对纸的洇水有需求，写意作品讲究意在形之上，不似胜相似之说，故手绘作品作画纸张多采用生宣纸，反之，印刷品多为半熟宣与熟宣为材，多不洇水或洇水较慢。

二、画面变化

手工画的线条粗细不一，浓淡不一，色彩变化多，水墨味足。反观印刷制品墨迹发死僵硬，粗细无变化，浓淡无变化，色彩平涂不分浓淡。

三、裱后画面

画心易损，大多会进行简单托裱处理方便保存或深化加工，在托裱状态下的画作进行鉴别可尝试纸巾蘸水轻擦画面。手绘作品擦拭后纸巾着色较为粗糙，画面颜色如初；反观印刷品颜色成块，画面擦拭处掉色。