1、潍坊风筝

潍坊是世界风筝的发源地，潍坊又称潍都，鸢都，制作风筝历史悠久，工艺精湛。潍坊风筝是山东潍坊传统手工艺珍品。

民间传统节日文化习俗。是非物质文化遗产之一，现在世界上70%以上的风筝都是出口自潍坊。

2、过年

过年穿新衣是潍坊城区的年俗传统之一。在春节里，不仅要备年货、买新花，满足自己的口腹之欲外，还会追求新的服饰。

正月初一走出家门拜年，首先展示的就是那一身新行头。古时候，这种习俗也寄托了劳动人民辟邪除灾、迎祥纳福的美好愿望。

3、潍坊核雕

传统工艺核雕，已有近200年的历史。清朝晚期，潍县人都师从著名核雕艺人张大眼学习核雕，以娴熟技艺闻名乡里。

后历经都兰桂、考功卿、都传恭、王续德、邢友弼等大师的传承与创新，形成了体微艺精、玲珑剔透的艺术风格。

4、杨家埠木版年画

潍坊的杨家埠木版年画也有她自己的独特风格，同天津的杨柳青、苏州的桃花坞，并称为中国三大民间画市。

潍坊年画取材于农村生活，反映农民的理想、希望、寄托着他们丰收富裕、消灾祛祸、安居乐业的意愿，散发着浓郁的乡土气息。

5、嵌银漆器

嵌银漆器是潍坊独有的手工艺品，曾在一九一四年的巴拿马国际博览会上获最优等奖。嵌银漆器由艺人们用特制小刀小剪小锤。

按照设计的图样，在硬质的红木上雕出细沟，再顺着细沟嵌入细如发丝的金丝或银丝，然后涂以数遍大漆，推光而成。

潍坊杨家埠木版年画是山东省历史悠久的汉族传统民俗工艺品。兴起于明代，全以手工操作并用传统方式制作，发展初期受到杨柳青年画的影响，清代达到鼎盛期，杨家埠曾一度出现“画店百家，画种过千，画版上万”的盛景，产品流布全国各地。其中最大的东大顺画店拥有画版300多套，年制画百万余张。杨家埠年画体裁广泛，想象丰富，重用原色，线条粗犷，风格纯朴。木版年画是农耕社会的缩影，其田神、仓神、井神、神之格思等作品，揭示了古代汉族劳动人民对丰年的祈盼，对于研究汉族农耕社会的生产发展及民俗风情，意识形态等具有重要价值。

新中国建立后，因战乱而一度萧条的杨家埠木版年画重新焕发了生机。

1951年和1952年，华东局文化部与山东省文化局先后两次派人对杨家埠年画进行全面调查，先后创作了22幅年画，对继承发展杨家埠年画提供了新的经验。之后，不少专业美术工作者倾心于杨家埠年画的创作。在传统工艺基础上吸收了历史和现代的制作方法，将杨家埠年画提高升华，并对其进行挖掘、整理、创新，创作了大量新画。

1952年，杨家埠木版年画印制780万张。

1979年，原潍县政府成立了杨家埠木版年画研究所，专门对杨家埠木版年画进行挖掘整理、研究创新。

十一届三中全会以后，杨家埠木版年画出现了新的发展势头。每年生产年画1000多万张，远销世界80多个国家和地区。1980年春节，天津杨柳青、寒亭杨家埠、苏州桃花坞在潍坊市十笏园举办三地年画联展，为广大美术工作者和观众提供了观摩、学习的机会。

1983年春节，在中国美术馆展出了杨家埠木版年画36幅。同年，杨家埠年画赴美洲、欧洲、非洲的9个国家巡回展览。

1986年，由政府拨款在杨家埠村仿建传统年画作坊5处、年画陈列馆1处。

1987年，民间艺人杨福元应邀到新加坡作木版年画的画、刻、印表演。同年冬，文化部订购杨家埠木版年画《八仙图》、《年画镜片》等1500册，分赠20多个国家驻北京大使馆，促进了国际文化交流。

1988～1989年，一批杨家埠年画艺人被派到巴西和日本作画、刻、印现场示范表演，深受好评。

2002年，“同顺德”画店的正宗传人、年画民间艺人杨洛书被联合国教科文组织授予“民间工艺美术大师”荣誉称号。

2006年5月20日，杨家埠木版年画经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

2007年6月5日，经国家文化部确定，山东省潍坊市的杨洛书为该文化遗产项目代表性传承人，并被列入第一批国家级非物质文化遗产项目226名代表性传承人名单。

杨家埠年制作的木版年画高达2000余万幅，远销全国各地与世界100多个国家和地区。在山东潍坊千里民俗旅游线上，杨家埠成了重要一站。在那里，人们可以欣赏到100多套年画佳品，可目睹自明代以后的各种各样的年画制作工具、原版，还可现场观看充满神秘色彩的年画制作工艺。

但是，杨家埠木版年画也有可忧之处。一是年画题材缺乏新意，二是人才匮乏，除几位在世的老艺人，能系统并真正掌握木版年画技艺和精髓的接班人，几乎没有，而这将直接影响杨家埠木版年画的发展和生存。因此，民间文化抢救工程应尽快启动，为杨家埠木版年画的保护和发展创造有利环境。

　　山东潍坊杨家埠木板年画浑厚粗犷、造型夸张，装饰性强，构图饱满，色彩鲜艳，具有浓郁的民间艺术风格。其形式也多种多样，有大门画、福字灯、四条屏、窗顶等。

　　杨家埠木版年画历史悠久，明代就有“家家印年画，产户扎风筝”的盛况。明代年画绘刻工丽绢密，古朴雅致。初始，杨家埠民间木版年画题材比较狭窄，以刻印神像年画为主，迎合民间传统习俗的需求，主要绘制《灶王》、《门神》、《菩萨》、《玉皇》等；在给刻方面，一方面取法于宗教木刻画，如《三代宗亲》、《神荼郁垒门神》等；一方面取法于小说、戏曲、科技书籍插图，加《民子山》、《男十忙》、《二月二》等。从明代到清初，依靠年画业发展的画店有同顺堂、吉兴、太和、公茂、恒顺等。明末，因战乱遂遭破坏。

　　清代前期，杨家埠年画又得以恢复和发展，又有万顺、公兴、公义、公泰、永盛等30余家画店大量进行年画生产、使得年画品种增加，绘刻技术更加精熟，产生了加《张仙射狗》、《年年有鱼》、《刘海戏金蟾》、《博古四条屏》等绘刻稳健，具有节奏感的大量优秀作品。清代乾隆年间，是木版年画商品化高度发展的繁荣昌盛时期。在此后一个半世纪里，杨家埠“画店百家，年画干种，画版数万”，是全国三大画币之一，年画的题材空前扩大，祈福迎祥、消灾除祸的神像画更加齐全完备。年画的形式分为大门画、屋门画、炕头画等类别。此时画店众多，仅西杨家埠由杨氏一家开设的画店就有82家。清末，制作精细的杨柳青年画传入后，给杨家埠年画带来；中击，有些艺人不再沿例其本，开始创新。新出的年画开始多以戏曲故事与公案小说为题材，如《打樱桃》、《空城计》、《打渔杀家》等等。之后又创作出“发福生财”的吉庆画，加《五路进财，发财还家》、《摇钱树》、《大春牛》、《三大家》等等。这些作品给深受列强人侵、盗贼蜂起之苦的人们一种精神上的寄托和安慰，代表作品有《鹿鹤同春》、《榴开百子》、《五福捧寿》等。

　　清末民初，杨家埠木版年画开始“以变图存”的革新。大顺画店的杨九经代表革新者的要求，创立了东大顺画店。他支持刘明杰、杨毓珂、杨万东等具有创新精神的画师突破杨家埠年画的陈规，吸收其他绘画艺术的特点，新绘画样，如《四季花鸟》、《八仙条屏》等，线条顿挫有致，画面生动活泼。他们还吸收了国画的笔墨情趣，用单一的墨色，分为几层次印刷，印制成“墨贷”，如《山水四条屏》，古朴典雅，一年四季均能销售。

　　杨家埠木版年画题材广泛，表现内容丰富多彩，有神像类、门神类、美人条、金童子、山水花鸟、戏剧人物、神话传说等，同时也有反映民间生活、针砭时弊之作，但喜庆吉祥是杨家埠年画的主题。诸如吉祥如意、欢乐新年、恭喜发财、富贵荣华、年年有余、安乐升平等，像亲人的祝福、似好友的问候，构成了农民新春祥和欢乐，祈盼富贵平安的特点。“巧画士农工商，描绘财神菩萨，尽收天下大事，兼图里巷所闻，不分南北风情，也画古今轶事”。杨家埠年画主要内容包括六大类，即过新年、结婚、农忙等风俗类，年年发财、金鱼满堂等大吉大利类，门神、财神、寿星、灶王等招福辟邪类，包公上任、三顾茅庐、八仙过海等传说典故类，打拳卖艺、升官图等娱乐讽刺类，三阳开泰、开市大鸡、四季花鸟等瑞兽祥禽花卉风景类。

　　杨家埠年画的制作工艺也别具特色。艺人首先用柳枝木炭条、香灰作画，名为“朽稿”，在朽稿基础上再完成正稿，描出线稿，反贴在梨木版上供雕刻，分别雕出线版和色版。再经过调色、夹纸、兑版、处理跑色等，手工印刷。年画印出来后，还要再手工补点上各种颜色进行简单描绘，以使年画显得自然生动。

　　杨家埠年画生产分绘画、雕刻、印刷、装裱等几道工序，每一道工序都极为精细准确。做法是先将画稿勾出黑线稿，贴到刨平的梨木或棠木板上，雕刻出主线版。待印出主线稿后，再分别不同颜色，刻出色版，套色印刷，最后修版装裱而成。

　　兴盛时，刚进入秋季，各路画商就云集杨家埠。晚上，大街两旁张灯结彩，年画挂满街头。每年前来选购画作的商人达5000多人。当时，卖画兴唱小段，最流行的唱词有：“一进门来苏东坡，坐下韩信问肖何。不是本号不赊账，如今要账太罗嗦。赊账如同三结义，要账就像请诸葛。”

　　土生土长的杨家埠木版年画，一步步走上了高雅的艺术殿堂。1983年春节，中国美术馆展出了杨家埠年画。同年，杨家埠年画赴美洲、欧洲、非洲的9个国家巡回展览。1987年，民间艺人杨福元应邀到新加坡作木版年画的画、刻、印表演。到20世纪90年代，一批杨家埠年画艺人前后前往巴西、日本等国家作现场表演，深受好评。2002年，具有200年历史的“同顺德”画店的正宗传人、76岁的年画民间艺人杨洛书被联合国教科文组织授予“民间工艺美术大师”荣誉称号。杨洛书18岁即开始木版画创作，其《水浒传》、《帝王图》、《西游记》等无不构图奇妙，雕刻精细，栩栩如生，且乡土气息浓郁，深受人们喜爱。如今，一个只有310户、1150口人的小村庄杨家埠，年制作的木版年画却达2000余万幅，远销全国各地与世界100多个国家和地区。在山东潍坊千里民俗旅游线上，杨家埠成了重要一站。在这里，人们可以欣赏到100多套年画佳品，可目睹自明代以来的各种各样的年画制作工具、原版，还可现场观看充满神秘色彩的年画制作工艺。