说到梅兰芳，全国上下应该无人不知无人不晓，即使是对梅兰芳的京剧，乃至于对我们的国粹没有什么兴趣的人也知晓他的鼎鼎大名，他是我国历史上的京剧大师之一，有自己独特的艺术风格，流传至今被称为梅派，他生前的代表京剧有贵妃醉酒、《霸王别姬》等等，除此之外，还有昆曲，像我们现在所熟知的思凡和《游园惊梦》等等，还写了很多自己对于戏曲的见解。

一、梅兰芳生平简历

梅兰芳1894年出生在北平，他之所以后期能成为京剧大师，也是因为他出生于京剧世家，在年仅十岁的时候，就在北京广和楼首次登台演出《天仙配》，1908年创立了喜连成班，1913年是他人生中第一次到上海演出。可见这位京剧艺术大师的造诣有多高，妆容又有多俊俏，后来梅兰芳吸取了上海文明戏，新式舞台，灯光妆效以及扮相等等多个改良成分，再次回到北京演出时首次出演新戏《孽海波澜》，第二年又来到了上海，演出了很多拿手好戏，34天之后回京，他又开始马不停蹄地编新戏，创造了嫦娥奔月，黛玉葬花等等，1918年是他戏剧艺术的顶峰时期。

二、梅兰芳艺名的由来

我们现在所熟知的京剧大师梅兰芳出生于一个京剧世家，他的祖父是清朝末期著名的旦角演员，伯父虽然不太擅长唱戏，但是也和京剧有极深的渊源，是一名名满天下的胡琴演奏家。他从八岁开始学唱戏，师傅是当时的名角，朱素云的哥哥朱小霞，年仅11岁就登台演出，经过多年的钻研和实践，成就了京剧独树一只的表演方式，被后世称为梅派，成为了四大名旦之首。但是他直到16岁才有的梅兰芳这个艺名。当时的开明绅士牛子厚正在吉林北山散步，正和友人一边闲谈一边散步的他突然被小树林中练剑的一人吸引了目光，这体态轻盈，动作敏捷的人就是年轻的梅兰芳，牛子厚非常看好这个年轻人，对他大加赞赏，并且问到可有艺名，当即起名为梅兰芳，从此他就开始用梅兰芳这个艺名传播我国的京剧文化。

梅兰芳先生称得上是真正的京剧艺术大师他所创造的梅派艺术在国际上也享有盛誉，如果他还活在这个世上，他本人就是一项弥足珍贵的非文化物质遗产，在他在世期间为我国的戏剧文化做出了杰出的贡献，他的贡献将永远载入史册，他不仅属于一个家庭，更属于中国，也属于我们整个世界。

梅兰芳（1894年10月22日－1961年8月8日），清光绪二十年（1894年）出生于北京，祖籍江苏泰州。中国京剧表演艺术大师。 

梅兰芳8岁学戏，9岁拜吴菱仙为师学青衣，10岁登台。后又求教于秦稚芬和胡二庚学花旦。1915年4月至1916年9月，新排演了《宦海潮》《牢狱鸳鸯》《思凡》等11出戏。

于1949年前先后赴日本、美国、苏联演出，并荣获美国波莫纳学院和南加州大学的荣誉文学博士学位。

1950年任中国京剧院院长、1951年，任中国戏曲研究院院长，1953年，任中国戏剧家协会副主席，1959年，加入中国***，1961年8月8日，梅兰芳因病在北京病逝。享年67岁。

扩展资料：

梅兰芳代表作品介绍：

1、《霸王别姬》

霸王别姬是京剧艺术大师梅兰芳表演的梅派经典名剧之一。主角是西楚霸王项羽的爱妃虞姬。此剧，又名《九里山》《楚汉争》《亡乌江》《十面埋伏》。

清逸居士根据昆曲《千金记》和《史记·项羽本纪》编写而成。总共四本。1918年，由杨小楼、尚小云在北京首演。

1922年2月15日，杨小楼与梅兰芳合作。齐如山、吴震修对《楚汉争》进行修改，更名为《霸王别姬》。

2、《嫦娥奔月》

京剧《嫦娥奔月》已有近百年历史，是梅兰芳先生1915年创作的第一部古装歌舞剧，对奠定梅派京剧艺术风格具有重要作用。

本剧取材于人们耳熟能详的中国古典民间神话“嫦娥奔月”的故事。梅兰芳将中国民间流传甚广的神话故事与京剧艺术的表现形式巧妙结合，实现了古典文学内容与京剧艺术表现形式的完美统一。

——梅兰芳

　　梅兰芳先生在艺术追求上精益求精，不断创新，改良了京剧的服侍 化妆 等，将许多著名的经典京剧曲目化繁为简、化丑为美，结合新型的艺术形式编写新的剧目，令京剧被更多的人所接受和喜欢。下面是我搜集整理的梅兰芳的生平简介，希望对你有帮助。

　　梅兰芳的生平简介

　梅兰芳出生于京剧世家，名澜，梅兰芳是先生的艺名。梅兰芳八岁拜师学艺，十岁就上台表演，1097搭班“喜连成”，开始了自己数十年的京剧生涯。当时十岁出头的梅兰芳应该也想不到自己今后的成就会如此卓著吧。

　1910年梅兰芳就和王明华结婚，之后到上海演出，一时间风靡了整个江南。梅兰芳不但表演才华出众，还非常善于创作和创新。梅兰芳不断排练出新戏《嫦娥奔月》、《黛玉葬花》等，形成了自己的表演风格，人称梅派。

　之后梅兰芳依旧没有停止创作的步伐，创编了《孽海波澜》，还对京剧的化妆、头饰等都做了改革。梅兰芳先不断编写新戏，还将追光等新技术运用到京剧中来，还拍摄过无声**，梅兰芳在京剧上的改革和创新从未停止。

　之后两度出访日本，向大和民族展示中华民族的魅力。还在北京接待过印度的著名诗人泰戈尔。在 抗日战争 期间，不顾日本人的胁迫，蓄须明志，不在表演京剧，知道抗战胜利。抗战胜利之后，梅兰芳更是将京剧魅力展现在了世界的面前，梅兰芳的表演也被誉为是世界三大表演体系之一的京剧艺术表演体系。

　梅兰芳第一次登台时间是在1904年，时年十岁，最后一次演出是在新中国成立之后的1961年，中国科学院的礼堂，演出结束之后68天，梅兰芳先生就不幸去世，享年67岁。梅兰芳的逝世是京剧界的损失，也是中华民族 文化 的损失，梅兰芳先生一生为京剧的发展做出了巨大的贡献，是京剧走 出国 门的重要推手。

梅兰芳学艺的 故事

　梅兰芳小时候去学唱戏的时候，因为双眼无神，还有些近视，所以师父断言说他不是吃这碗饭的人。但是下决心要学好戏的梅兰芳怎么肯轻易放弃，时数年间总养写活泼爱飞的各自，每天清晨都盯着各自消失在视野中，愣是把视力给练恢复了。后来人们就能在舞台上看见梅兰芳的那双传神的眼睛了。

　梅兰芳先生以旦角文明，男身扮女装，还将女人的神态 言行举止 表演的惟妙惟肖，这其中下了多少工夫可想而知。为了更好地呈现女性的姿态，梅兰芳的太太也成为梅先生的学习的工具。梅兰芳为了表达女性在受惊吓时的神态，在吃饭时突然举起花盆重重砸下，让正在吃饭的太太下了一大跳，梅兰芳立马就记下了太太的表情和动作，并在日后融入到自己的表演中去。

　梅兰芳对于艺术的追求远不止于此，在表演时虚心征求别人的 意见 ，出现问题就仔细揣摩，修改动作，使自己的表演日臻完美。

梅兰芳的艺术成就

　梅兰芳勤学苦练，虚心求教，终成一代大家。他的表演风格也自成一派，被人称为梅派。梅兰芳这个名字也成为了中国戏曲的代表，梅兰芳为代表的戏曲表演体系称成为了“世界三大表演体系”之一。梅兰芳推动的京剧的进步与发展，是京剧发展史上起到承上启下作用的关键人物。

　梅兰芳之所以能被人们久久所称道，除了极高的艺术成为，还有高尚的品格和民族自豪感。在日寇压境之时，蓄须明志，绝不向敌人妥协，息影退出舞台，尽管日子过得贫苦也不妥协，直到抗战胜利之后才复出演出。这种民族大义的高尚品格和气节赢得了世人的尊重。