流行于陕西甘肃一带的秦腔，主要剧目有神话、民间故事和各种公案戏组成。其中比较著名的曲目有《春秋笔》、《和氏璧》、《鸳鸯被》、《射九阳》、《哭长城》、《伐董卓》、《白蛇传》、《梵王宫》、《铁公鸡》、《三娘教子》等。

秦腔最早起源于西周，是中国最古老的戏剧之一。由于古时候的陕西甘肃一带属于秦国，所以才被称为秦腔。由于秦腔最早开始演出的时候，经常用枣木梆子敲击伴奏，所以也被很多人称为梆子腔。关于它的起源大约是在先秦时期，但关于其正式形成却有不少的说法，主要分为三种，分别是先秦、唐代跟明代。

相传唐玄宗李隆基登基为帝之后，曾专门设立了演唱宫廷乐曲的梨园，当时作为梨园乐师李龟年创作的《秦王破阵乐》就是用的所谓的秦腔。这也是历史上就只爱最早的秦腔乐曲之一。至于先秦时期关于秦腔的记载，由于年代比较久远，相关文献也基本丢失，自然不知道到底有没有形成。

也有人认为唐朝的秦腔只是最初比较简单的，后来受到宋词的影响才开始从内容到形式不断完善，直到明朝嘉靖年间才最终形成现在的秦腔。所以最早的秦腔只能算是秦腔发展的初期，知道的人不是特别多，所以发展比较缓慢，根本就还没有正式成型。所以他们认为，嘉靖年间开始在全国各地流行起来并有完整目录跟表演体系的秦腔才是真正的秦腔，所以其正式形成的年代应该要从明朝算起，而不是当初的先秦或者唐朝。

但是不管怎么样，作为中国最古老的戏剧之一的秦腔最终还是流传了下来。虽说如今会这个的人不多，但依然是中国的一项传统文化。

西和县秦剧团

陇南市西和县秦剧团最早可追朔到清光绪二十四年(1898)，1950年为西和县戏剧宣传队，1956年成立西和红光秦剧团，1976年成立西和县文艺宣传队，1979年改为西和县秦剧团，团长杜宝泉。

西和县秦剧团

起源时间

清光绪二十四年(1898)

剧团简介

西和县秦腔传统底蕴深厚， 历史 久远，蜚声省垣的魏启元先生，不仅演戏，还要编戏，记戏八百本，时有“魏八百”之称，为清末之西和著名净角演员，陇南秦剧净角演员中最负盛名者。

西和县秦剧团最早可追朔到清光绪二十四年(1898)，陕西蒲城秦腔艺人谢芳，因逃难至西和，联络西和艺人组建“德玉班”在县城演出。民国9年((1920)本县乡绅筹资组建职业戏班“福德班，戏班实力雄厚，演技精湛，一时名震陇南。建国初，西和县人民政府派人收编西和福德社，将“福德班”改为西和县文艺工作团，团长邓剑秋。1950年又易名为西和县戏剧宣传队，队长何生贵。1953年王树立任指导员，对宣传队进行民主改革，更名西和民间职业剧团，选南生玉为团长。1955年撤销。1956年，成立西和红光秦剧团， 陈鹏任团长。 1958年10月，西和、礼县合并，改名西礼剧团。

1965年剧团解散，改建为县文化工作队。1972年，成立县业余文艺宣传队，学唱京剧“样板戏”。1976年成立西和县文艺宣传队，1979年改为西和县秦剧团，团长杜宝泉。

艺术成就

五十年代末，《樊秀才》获甘肃省第二届现代题材戏曲观摩演出大会剧本二等奖，音乐创作一等奖。1979年以影子腔《胭脂》参加省调演，甘肃人民广播电台录音并播放。1982年获甘肃省农村文化艺术工作先进集体称号。演职人员主要有王玉翠、鱼安泰、梁兴才、朱水秀、李建超、梁拴录、车长海、邱福田等。主要演出剧目有《软玉屏》《周仁回府》、《杜甫游仇池》、《苦菜花》、《东平府》、《屈原》、《徐公案》、(胭脂》等三百多本(折)。

80年代以后，秦腔艺术的发展受到很大制约，西和秦剧团面对困境，直面现实，精心打造精品剧目，积极拓展演出市场，除在本县各地演出外，还在天水、宝鸡等地多年应邀演出。得到了当地群众和各界人士的认可和赞誉。

2011年，作为庆祝建党90周年的优秀剧目，新编民俗秦剧《七月七》首次亮 相兰州。并荣获2011年甘肃省第三届“红梅杯”大赛一等奖、主演一二等奖。2012年重点创作、倾力打造的大型 历史 秦腔剧《魏孝文帝》代表陇南市参加“第六届中国秦腔艺术节，荣获“中国第三届戏剧文学奖”。新编 历史 剧《白花曲》为第四届艺术节参演剧目，荣获国家剧本创作铜奖。影子腔《特殊寿礼》获陇南市演出一等奖。

近几年来，西和县秦剧团一直把创作戏曲精品、弘扬传统剧目当作头等大事来抓， 成绩卓越，整理挖掘大量珍稀剧目搬上或重现在舞台，演出了不少省会大型 剧团不会演的剧目，如《香山寺还原》、《太湖城》、《七箭术》、《上煤山》、《碧游宫》、《串龙珠》、《黑逼宫》、《刘全进瓜》、《渑池关》、《诛仙阵》、《万寿图》、《黄金台》等濒临失传的秦腔剧目。对传统剧目的坚守令人钦佩，为秦腔艺术事业的发展功不可没，打造出了陕甘秦腔届独特的“西和县剧团”，得到了 社会 各界的广泛好评， 令广大戏迷刮目相看，赞誉不断。

甘肃是秦腔大省，也是秦腔强省，其演出剧团非常多，当然水平有高有低，非要说那个市县的秦剧团实力最强，没有什么定论，但个人认为金杯银杯不如老百姓的口碑，从这个角度上说只要是老百姓喜欢的就是最好的。如果单从硬件和软件上来说，个人觉得兰州市戏曲剧院秦剧团（原兰州市秦剧团）毋庸置疑是最强的，原因如下：

兰州市秦剧团是甘肃省仅次于甘肃省秦腔剧院的秦腔专业演出机构。其建团 历史 悠久，名家辈出，行当齐全，剧目丰富，设备先进，在甘肃乃至西北影响力深远。在兰州市秦剧团的发展过程中，涌现出了众多的佼佼者和代表剧目，如红生景乐民的《出五关》、二花脸刘茂森的《五台会兄》、须生温景学《打镇台》、鞭子须生孔新成《伍员逃国》、须生薛志秀《辕门斩子》等等不胜枚举。

在新时代，兰州市秦剧团焕发青春，在对甘肃派秦腔的挖掘整理和人才的培养上下大功夫，涌现出了一批在西北五省影响力深远的优秀演员。如西北花脸王张兰秦、善演老爷戏的张江中、张安学；靠把须生和鞭子须生王宏斌等等数不胜数。

兰州市秦剧团台风严谨，剧目结构合理，演员技艺高超，传承严谨规范，为秦腔的发展壮大做出了突出的贡献。

除兰州市秦剧团外，天水市秦剧团（现天水市西秦腔剧院）的实力也不容小觑。定西市秦剧团多年来也培养了一批在秦腔界举足轻重的演员，如秦腔大花脸李志翔、梅花奖得主雷通霞、须生演员孔贵玲等等。

甘肃省哪个秦剧团实力最强？这个不能看表面，实力强不强，要看人才多不多！

从人才这个方面来看，个人认为最强的有三个，分别是 甘肃省秦剧团、兰州戏曲剧院、天水市秦剧团，其中最强的当属 甘肃省秦剧团 。

至于其他县市级剧团，则不如这三大剧团的实力强劲。

各个剧团的 历史 我就不说了，想必提问者也都明亮于心。

一、甘肃省秦剧团

省级剧团，团内现在主要的演员有窦凤琴（国家一级演员）、苏凤丽（国家一级演员）、司马俊博（国家二级演奏员）、徐辉（国家二级演员）、荣绵惠（国家二级演员）、贺忠宏（国家二级演员）、李琳（国家二级演员）等。

剧团现有人员160多人，其中，正高职称（一级专业技术人员）5人，副高职称（二级专业技术人才）16人，中级职称（三级专业技术人员）37人，初级职称（初级专业技术人才）26人。

荣获中国戏剧梅花奖2次（窦凤琴14届、苏凤丽26届）。

二、兰州戏曲剧院（兰州市秦剧团+兰州市豫剧团）

目前剧院里有专业技术人员200余人，其中高职40人，中职44人。

获得梅花奖1次，香玉杯6名。

三、天水市秦剧团

市级剧团，主要演员:

国家一级演员:袁丫丫

国家二级演员:张智敏、张锁霞、胡雪梅、张鹿娃、马三虎、赵伟

国家二级琴师:李宝智

国家三级演员:马宝虎、孟满印、刘维新、石云霄、蒲小翠、田芳、王小曼

国家三级司鼓:吴连峰、赵福彦

剧团有80余人，其中正高职称1人，副高职称11人，中级职称30余人。获得甘肃省红梅奖21人次。

之所以选这三个，是因为这三个剧团人才济济，在戏曲界，只有名头打出去了，才会受到更多人的喜欢与拥戴。

秦腔在甘肃创造了传奇神话，甘肃养戏，一点也没错。这是秦腔的魅力，也是甘肃独特的地域风情滋养了甘肃群众的文化艺术素养。除甘肃省秦外，市有市剧团，县有县剧团。他们长期活跃在基层乡村，为老百姓带去喜闻乐见的传统秦腔戏曲，丰富群众文化生活，促进精神文明建设。

市一级的剧团屈指可数，目前天水西秦剧团，定西市秦剧团，平凉市秦剧团颇具实力，每个剧团都有比较优秀的演员。

县一级剧团，在甘肃遍地开花，层次不齐。目前评价比较好的当数庄浪县秦剧团，但当前也正处于断层阶段，老中青结合，年轻演员优秀的还比较少，正在培养成长阶段。也有几位实力派演员撑起了县剧团一片天。刘爱珍，实力派女须生，其演的《辕门斩子》《生死牌》《劈山救母》《金沙滩》《窦娥冤》家喻户晓，人人喜爱。袁玲霞，正旦演员，《五典坡》《斩秦英》《铡美案》也很不错。朱红红，青年旦角演员，成功塑造了孟姜女，窦娥等人物形象。杜江鱼杨满拴的与生也不错，杨金龙的《花儿仁义》远近闻名，还有李雪的《盼子》声音酷似康亚婵，王兴平的《哭祖庙》把人能看哭。以及已经离开剧团的张耀李峰都很优秀。庄浪县秦剧团的乐队也很棒，文武场面很热闹。由庄浪县剧团李宝荣主演的《黄河阵》还获得过省上大奖，好几位优秀演员都上过省电视台大秦腔舞台，给观众留下深刻印象！

从庄浪走出去的中国戏剧梅花奖获得者就有两个，苏凤丽和韦小斌。如今梁团退休后，张团接过接力棒，继续书写秦腔事业佳话。愿庄浪县秦剧团越来越好，培养出更多的优秀人才，愿秦腔的明天前程似锦，阳光灿烂！

天水市秦剧团应该是甘肃省最具实力的秦剧团，与甘肃省秦剧团不分上下。

秦剧源于古秦州天水，并因此而得名，它形成于秦，精进于汉，昌明于隋，完整于唐，广传于明，盛行于清，后来流传至西北广大地区。秦剧是甘肃起源最早，流传最广，影响最大的地方戏曲。秦剧具有显明的地方特色，在基本腔调的基础上，吸收了青阳腔的特长，形成了高亢爽朗，激昂悲壮，动人心弦，表现力强的特点。天水是一座 历史 悠久的文化名城,具有深厚的文化底蕴。

八千年的文明史给这里留下了丰富的 历史 文化遗产,戏剧就是其中的瑰宝之一,今天的人们大都知道,三秦大地秦声飞扬,其实,在一定意义上讲,秦声的发源地就在古城天水。黄庆诚、黄维先生多年来从事秦州 历史 文化的研究,他们潜心撰写的《天水戏曲史话》是我们全方位地了解秦腔在天水发展的重要史料。

甘肃还有几个县秦剧团实力较强的，分别是:

甘肃·平凉秦剧团 、甘肃庄浪秦剧团、武山县秦剧团、会宁县会师秦剧团、西和县秦剧团、清水秦剧团、定西秦剧团等。

答：陇西秦剧团，最为影像深刻，剧 情感 人的大型 历史 剧：《卧心尝胆》《血溅乌纱》等。主演，付志中老艺人。确实现行深入迷迷！

清水县秦剧团其实也不错，但是这几年感觉不行了

天水市秦剧团实力最强

甘肃省星源演艺公司

正在我村演出一一

天水市秦安县五营乡薛李村

临洮县秦剧团最近几年也很不错的，演员阵容强大，耿派传人窦小强，女须生杨娟妮，旦角罗娟玲，漆春花等也演技很好。特别在团长张永忠的带领下扎根农村，在天水市县秦腔观众中有很好的口碑。

1、秦腔的产生与发展有着深刻的历史渊源与厚重的文化背景。在秦腔发展与传播的各个阶段，都有着独特的文化背景，都深深烙上了鲜明的时代印记。

2、秦腔，是起源于古代陕西、甘肃一带的民间歌舞，是在中国古代政治经济、文化中心长安生长壮大起来的，经历代人民的创造而逐渐形成，因周代以来，关中地区就被称为“秦”，秦腔由此而得名。因以枣木梆子为击节乐器，又叫“梆子腔”，因以梆击节时发出“恍恍”声，俗称“桄桄子”。

3、清人李调元《雨村剧话》云：“俗传钱氏缀百裘外集，有秦腔。始于陕西，以梆为板，月琴应之，亦有紧慢，俗呼梆子腔，蜀谓之乱弹。”“乱弹”，词在中国戏曲声腔中的含义很多，过去曾把昆曲、高腔之外的剧种都叫“乱弹”，也有曾把京剧称为“乱弹”，也有的剧种以乱弹命名，如温州乱弹、河北乱弹，便更多的仍用在以秦腔为先、为主的梆子腔系统的总称上。

4、秦腔历史悠久，明代万历间（1573年—1620年）《钵中莲》传奇抄本中，有一段注明用“西秦腔二犯”的唱腔演唱的唱词，且都是上下句的七言体，说明秦腔在当时或在那以前不但形成，而且已外传到其他地方了。

5、然而，它的起源，众说不一，大体有形成于秦代（或先秦），形成于唐代，形成于明代三种说法。《钵中莲》是江南无名氏之作，证明已传播到江南。江南远离陕西，传播需要时间，据此，秦腔在明中叶当已形成。另据调查，明代最早的秦腔班社是周至人所创办的华庆班，曾驰名甘、陕一带。后来，秦腔在陕西省内又发展成东、西、中、南四路。东路即同州梆子，西路即西府秦腔，南路演变为汉调桄桄，中路为西安乱弹，即今通常所称的秦腔。秦腔艺术源远流长。相传唐玄宗李隆基曾经专门设立了培养演唱子弟的梨园，既演唱宫廷乐曲，也演唱民间歌曲。梨园的乐师李龟年原本就是陕西民间艺人，他所作的《秦王破阵乐》称为秦王腔，简称“秦腔”。这大概就是最早的秦腔乐曲。其后秦腔受到宋词的影响，从内容到形式上日臻完美。明朝嘉靖年间，甘、陕一带的秦腔逐渐演变成为梆子戏。清乾隆时，秦腔名角魏长生自蜀入京，以动人的腔调、通俗的词句、精湛的演技轰动京城，如今京剧的西皮流水唱段就来自于秦腔。

6、秦腔可分为东西两路：西路流入川成为梆子；东路在山西为晋剧，在河南为豫剧，在河北成为梆子。秦腔又名“秦声”“乱弹”“梆子腔”。民间俗称“大戏”，清代中叶以后，北京等地亦称“西秦腔”“山陕梆子”。秦腔在陕西境内，因各地方言、语音的不同而演变形成了四路：流行于关中东府同州（今大荔）地区的，称“同州梆子”（即东路秦腔）；流行于中府西安地区的，称“西安乱弹”（即中路秦腔）；流行于西府凤翔地区的，称“西府秦腔”（即西路秦腔）；流行于汉中地区的，称“汉调桄桄”（即南路秦腔）。秦腔流传十分广泛，盛行于陕西的关中、商洛、汉中等地，流行区域西抵陇州，东至潼关，北达榆林，南过宁强，向外曾流行至京、津、冀、鲁、豫、皖、浙、赣、湘、鄂、粤、桂、川、滇、青、宁、新、藏等省区。1949年后还传至台湾，域外远达吉尔吉斯斯坦。

7、清代是秦腔的繁盛时期。秦腔的鼎盛时期在乾隆年间（1736—1795年），这个时期，全国很多地方都有秦腔班社，仅西安一地共就有三十六个秦腔班社，如保符班、江东班、双寨班、锦绣班等。康熙四十四年（1705年）前后出现的张鼎望《秦腔论》，乾隆年间（1736-1795年）严长明《秦云撷英小谱》、吴长元《燕兰小谱》、周元鼎《影戏论》，都是较有影响的论述秦腔著作。《秦云撷英小谱》载：“西安乐部著名者凡三十六。”这些班社均为秦腔班社，每个班社均拥有一批有影响的艺人。乾隆、嘉庆（1736-1820年）年间，秦腔演员魏长生曾三次到北京演出，使京腔六大班几无人过问，不少昆曲、京腔艺人改习秦腔。此后半个多世纪，秦腔几乎一直是北京舞台上的一个重要戏曲剧种，同时也是流行全国许多地区的剧种。就清代有关史料统计，当时除山海关以外的东北三省尚未有秦腔的足迹外，其他各省都有流行。在流行过程中，秦腔与其他戏曲形式和民间艺术结合，逐渐递变形成各地多种多样的梆子声腔剧种，秦腔在各地流行的地位遂被代替而渐趋缩小。至清末，又变成流行于西北一带的地方剧种。

8、1912年，在西安成立了以“移风易俗”为宗旨的陕西易俗社，对秦腔剧目、音乐唱腔、表演艺术、导演、舞台设计等方面进行了一些革新，并大量编演反映资产阶级民主革命的新剧目。在此影响下，山东、河北、天津、甘肃、宁夏等地，都相继成立了仿陕西易俗社建制的戏曲团体。如山东、河北、天津的易俗社、甘肃的化俗学社、平乐学社、宁夏的觉民学社等。易俗社曾先后两次赴北平、武汉和甘肃等地演出。西安先后成立的还有三意社等秦腔班社。

9、抗日战争期间，陕甘宁边区秦腔艺术工作者，为戏曲表现革命的现实生活，塑造工农兵英雄形象，进行了大胆的探索。1938年7月成立的陕甘宁边区民众剧团，在抗日战争和解放战争中，紧密配合革命斗争，创作排演了大批新秦腔剧目，如《血泪仇》等。彭德怀同志在给《血泪仇》作者马健翎的信中说：“为广大贫苦劳动人民、革命战士热烈欢迎，为发动群众组织起来有力的武器。”1944年陕甘宁边区文教大会还特此授予马健翎“人民艺术家”称号，民众剧团获得了“特等模范”的奖旗。

10、新中国成立后，陕西、甘肃、宁夏、青海和新疆五省、区陆续在县级以上建立了专业秦腔剧团，至20世纪80年代初，共达三百多个，其省属剧团有陕西戏曲研究院秦腔剧团、甘肃省秦腔团、宁夏回族自治区秦剧团、青海省秦剧团（后改为西宁市秦腔剧团）、新疆维吾尔自治区猛进剧团。此外，各地还建立戏曲学校，为繁荣秦腔艺术积累了大量的人才资源。

郭锋。

郭锋是甘肃秦腔艺术剧院国家二级演员，中国戏剧家协会会员，师从国家一级演员、著名京剧表演艺术家李春城。

秦腔是中国西北地区传统戏剧，起于西周，源于西府，成熟于秦，是四大声腔中最古老、最丰富的声腔体系。

1、马友仙

马友仙（1944~）女，汉族，原籍陕西合阳县。国家非物质文化遗产秦腔项目传承人，秦腔“马派”创始人。8岁考入咸阳大众剧团，学演小旦、兼演青衣。

10岁时以一出《柜中缘》唱红了咸阳以及临近地区。以后多年又陆续推出秦腔折子戏《河湾洗衣》、《打鱼杀家》、《走雪》等，以音色优美、唱做俱佳而轰动剧坛。

此后随着艺术上的追求上进和技艺的不断提高，又分别在秦腔传统戏《五典坡》、《玉虎坠》、《三滴血》、《游龟山》、《红楼梦》等大戏中担任主角。

2、贠宗翰

自幼酷爱秦腔艺术，1952年进入西安三意社学员班学戏。师承著名艺人张朝鉴、李天堂、李庆增等。入科半年后就登台演出，开门戏为《苏武庙》。

相继又演出了《苏武牧羊》《穆柯寨》《四进士》等戏，引起了群众和领导的注目与重视。1960年调入陕西省戏曲研究院，又经马健翎、李玉敏、袁多寿等著名艺术家的严格训练和教导。

成功塑造了一批性格鲜明的艺术形象，代表剧目有《赵氏孤儿》、《十五贯》、《鱼腹山》、《杀庙》、《血泪仇》《二堂舍子》等。

他的许多优秀剧目和唱段被录制唱片、磁带、碟盘发行全国，甚至流传海外。《打镇台》一剧曾被中央戏曲研究院录像，作为研究秦腔资料保存。

他的学生遍及西北五省，有的已成为国家一级演员，表演艺术家。他在长期的艺术实践中，善于中纵向继承、横向借鉴，博采众长，逐步形成了自己的艺术风格。

表演方面注重刻画人物内心，潇洒稳健，刚柔相济，质朴深沉；善于吸收兄弟剧种的特长，如京剧须生的身段做派、蒲剧的髯口、帽翅技巧、昆曲的步法指法等，使之融入自己的表演中。

声腔方面在继承唱念韵味技巧的基础上大胆借鉴京剧花脸唱腔的共鸣特色，运用科学的发声方法，为探索秦腔须生新唱法创出了一条新路。

他的嗓音高亢清亮，行腔圆润流畅，韵味浓郁醇厚，声情并茂。尤其象《红灯记》中李玉和的唱腔，堪称其代表做，至今广为流传，被誉为“小浩亮“。2015年11月19日因病去世，享年75年。

3、李爱琴

李爱琴出生在一个贫寒的梨园世家，祖父是唱皮影戏的，渭北一带年长的老人经常说“四楞子”李三的跑台子，这李三就是李爱琴的祖父。

父亲李万祥农忙在家务农，农闲跟着祖父到集镇村舍去演出。后来，祖父去世了，父亲为了糊口谋生，就带着5、6岁的李爱琴离乡背井闯荡江湖。

李爱琴先在彭艺社扮小孩、演丫环，随后到大华社，在李正敏、董化清先生的培养指导下，先后演出《探窑》、《三娘教子》、《五典坡》等戏。

由于嗓子好，吐字清，演戏投入，再加上年龄小，受到群众的喜爱和欢迎，被称为“六龄童”。1954年参加陕西省军区五一剧团，开始系统练功和学文化。

为排演《戚继光斩子》，她曾向京剧名家李万春先生学习；1956年以《戚继光斩子》参加陕西省戏剧会演，获演员一等奖，并荣立三等功一次。

1959年被评为陕西省劳动模范。同年，她入选参加陕西省演出团到北京以及沪、粤、鄂、滇、川等省市巡回演出。

在演出团受益于秦腔名家的具体指导，其间又先后得到盖叫天、红线女、陈伯华等名家的指教，使她表演艺术水平有新的飞跃。

4、肖玉玲

肖玉玲，女，秦腔闺门旦。从艺40余年，在秦腔闺门旦行当中独树一帜，对于每一个角色的塑造都性格鲜明，活灵活现。1958年，年仅18岁的她就主演了秦腔史上第一部**《火焰驹》。

对于角色黄桂英的成功塑造，使她成为家喻户晓的名角。世称“（小）肖派”。代表作品有《五典坡》中的王宝钏、《玉堂春》中的苏三。

《状元媒》中的柴郡主、《探窑》中的王宝钏、《红珊瑚》中的珊妹、《孟丽君》中的孟丽君等艺术形象。2017年4月21日7时，肖玉玲在陕西省人民医院逝世，享年79岁。

5、康少易

出身梨园，自幼深得父亲教诲和各位高师面传心授，经几十年舞台实践，悟出了四功五法在于“范“的真谛，悟出了“不像不是戏““太像不是艺”，此为戏也的至理。

悟出了艺术之道，无外由简到繁，繁能而简，继而精，然达通灵化境者，非几辈人之致力于此是不能完成的。因之，我们应遵循艺术之道以不懈之力，把戏曲艺术传下去。

多年来，为秦腔、豫剧、蒲剧、京剧传授了《四杰村》《闹龙宫》《金钱豹》《反西凉》《杀四门》《铁公鸡》《金雁桥》《火烧裴元庆》《白水滩》等剧目。

特别是《盘肠战》由陕西省京剧团康云翔在北京演出获得中国文化部金奖。传子康云翔秦腔、京剧，昆乱不挡的全能武生，授徒安波、冉星、王冲、同超、胡小毛等。

-秦腔

，除清代的名冠南北的大艺术家魏长生外，还有被誉为花部四美的王湘云、陈媄碧（良官）和渭南派的申祥麟，同州派的栾小惠，周至派的桃琐儿，长安派的岳色子等。光绪中后期有润润子、玉喜儿、陈雨农、党甘亭、赵杰民、李云亭（麻子红）、刘立杰（木匠红）、王文鹏等。辛亥革命以来，有名丑马平民，名小生苏哲民、苏育民，名旦刘箴俗（有与欧阳予倩“并驾齐驱”之誉）、王天民（人称“西北梅兰芳”）、李正敏（人称“秦腔正宗”）、何振中、宋尚花等。名净田德年和名须生何家颜、耿善民、张锁中、刘毓中、刘易平等。特别是秦腔表演艺术家陈雨农、王文鹏、党甘亭、李正敏、王天民、刘毓中，以及原“三意社”的编修李逸笙、苏哲民等人

甘肃的秦腔历史悠久，很早就形成了东、南、中三个艺术流派，它的舞台气氛热烈火暴，演员提倡做工，注重表演技巧的运用，边式凝练，在行当上侧重于须生和花脸艺术的发展，在唱腔上，与陕西秦腔相比，它是逊色的。甘肃秦腔的演唱风格与西府秦腔是有明显区别的。甘肃秦腔自有其特点，是不同于陕西秦腔的又一大流派，其形成的历史与西安乱弹只在伯仲之间，涌现出的代表人物有郗德育、文汉臣、耿忠义、李夺山、李映东、岳中华、陈景民等。姜能易的《回荆州 诸葛撑船》，孔新晟的《逃国》、米新洪的《程咬金招亲》、袁新民的《卖画劈门》、倪虹韵的《罗汉钱》、张秋惠的《新春佳节倍思亲》、王超民的《金沙滩 舍子》、王定秦、王敬乐的《考文》、王中高的《杀狗》、陕西诸红生无出其左右者；)的《古城会》、薛志秀的《葫芦峪 二帐》、温警学的《杀驿》、韩建华的《港口驿》、张玉莲的《金鳞记》、刘茂森的《杀寺》、赵新启的《捉鹌鹑》、王晓玲的《刘备招亲》、窦凤琴的《斩秦英》均显示了基不凡的实力。王超民的《金沙滩 舍子 点将》做功一流，唱念秦韵，丑角赵新启白口、唱腔有晋福长风范；《孔新晟》演唱如刘易平一般；李发民。陕西户县人，同艺社学艺，后长期在甘肃、宁夏演出。戏路广，功底厚，嗓音宠亮苍劲，常以精湛的唱功取胜。他的拿手戏《斩韩信》全剧三百多句，老先生一气呵成，痛快淋漓，有VCD出版。

甘肃秦腔的中心在兰州，在兰州有两个秦腔团，就是现在的甘肃省秦剧团和兰州市秦剧团，这两个团都曾拥有辉煌的历史，著名的秦腔艺术家沈和中、靖正恭就扎根在这里。80年代的甘肃秦腔，已失去了往日的风采，演员老化，艺术单调，情势危急。1985年在兰州举办的“陇上秦腔荟萃”的秦腔专场演出，基本上荟萃了当时在甘肃的全部秦腔力量，演员如下：温警学、王晓玲、刘茂森、王超民、杜干秦、姜能易、王定秦、赵启民、王敬乐、景乐民、米新洪、薛志秀、袁兴民、张秋慧、王中高等20多位，年龄最大的王超民当时已经70岁了。但他们中间有很多在艺术上都是有相当造诣的，如温警学的《打镇台》、王晓玲的《龙凤呈祥》、王超民的《金沙滩》、杜干秦的《瓜旦出嫁》、袁兴民的《卖画劈门》、王定秦的《考弱点——演员断层。当时在演唱会她就是现在名闻西北的窦凤琴，(甘肃宁县早胜人，家学渊源，其父（窦福明）

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　　腔又称乱弹，源于西秦腔，流行于我国西北地区的陕西、甘肃、青海、宁夏、新疆等地，又因其以枣木梆子为击节乐器，所以又叫“梆子腔”，俗称“桄桄子”（因以梆击节时发出“恍恍”声）。明末无名氏《钵中莲》传奇中使用了〔西秦腔二犯〕的曲牌，故知其源于甘肃。甘肃古称西秦，故名之。清康熙时，陕西泾阳人张鼎望写《秦腔论》，可知秦腔此时已发展为成熟期。待到乾隆年间，魏长生进京演出秦腔，轰动京师。对各地梆子声腔的形成有着直接影响。

　　秦腔唱腔为板式变化体，分欢音、苦音两种，前者长于表现欢快、喜悦情绪；后者善于抒发悲愤、凄凉情感。依剧中情节和人物需要选择使用。板式有慢板、二六、代板、起板、尖板、滚板及花腔，拖腔尤富特色。主奏乐器为板胡，发音尖细清脆。 秦腔的表演朴实、粗犷、细腻、深刻，以情动人，富有夸张性。角色行当分为四生、六旦、二净、一丑，计13门，又称“十三头网子”，表演唱做并佳。辛亥革命后，西安成立了易俗社，专演秦腔，锐意改革，吸收京剧等剧种的营养，唱腔从高亢激昂而趋于柔和清丽，既保存原有风格，又融入新的格调。 秦腔因其流行地区的不同，衍变成不同的流派：流行于关中东部渭南地区大荔、蒲城一带的称东路秦腔（即同州绑子，也叫老秦腔、东路梆子）；流行于关中西部宝鸡地区的凤翔、岐山、陇县和甘肃省天水一带的称西路秦腔（又叫西府秦腔、西路梆子）；流行于汉中地区的洋县、城固、汉中、沔县一带有汉调恍恍（实为南路秦腔，又叫汉调秦腔、桄桄戏）；流行于西安一带的称中路秦腔（就是西安乱弹）。其中的西路入川后成为梆子；东路在山西为晋剧，在河南为豫剧，在河北成为梆子，所以说秦腔可以算是京剧、豫剧、晋剧、河北梆子这些剧目的鼻祖。各路秦腔因受各地方言和民间音乐影响，在语音、唱腔、音乐等方面，都稍有差别。近五十年来，东、西、南三路秦腔的发展趋于停滞，有被中路秦腔取而代之的趋势。 秦腔所演的剧目，据现在统计约三千个，多是取才于“列国”、“三国”、“杨家将”、“说岳”等说部中的英雄传奇或悲剧故事，也有神话、民间故事和各种公案戏。它的传统剧目丰富，已抄存的共2748本。 秦腔的优秀演员，除清代的名冠南北的大艺术家魏长生外，还有被誉为花部四美的王湘云、陈媄碧（良官）和渭南派的申祥麟，同州派的栾小惠，周至派的桃琐儿，长安派的岳色子等。光绪中后期有润润子、玉喜儿、陈雨农、党甘亭、赵杰民、李云亭（麻子红）、刘立杰（木匠红）、王文鹏等。辛亥革命以来，有名丑马平民，名小生苏哲民、苏育民，名旦刘箴俗（有与欧阳予倩“并驾齐驱”之誉）、王天民（人称“西北梅兰芳”）、李正敏（人称“秦腔正宗”）、何振中、宋尚花等。名净田德年和名须生何家颜、耿善民、张锁中、刘毓中、刘易平等。特别是秦腔表演艺术家陈雨农、王文鹏、党甘亭、李正敏、王天民、刘毓中，以及原“三意社”的编修李逸笙、苏哲民等人，在唱腔、表演、化妆造型等方 唱腔音色高亢激昂，要求用真嗓音演唱，所以保持了原始豪放的特点，角色可分为：老旦、正旦、小旦、花旦、武旦、媒旦、老生、须生、小生、大净、毛净，丑角等十几种。是我国最古老的剧种之一,经秦,汉,隋,唐,宋,元,明历代发展日趋成熟,明末清初盛行于南北各地,对许多剧种都有很大的影响其特点是:慷慨激昂,宽音大桑主要流行于西北各地,为群众所喜闻乐见，其唱腔、道白、板路、脸谱、身段、角色门类自成体系。秦腔所保留的剧目达700多个，为各剧种之首。 秦腔是我国现存最古老的剧种，是在古时陕、甘、宁一带民间歌舞的基础上逐渐发展形成的。由于它产生于民间，所以能够生动的反映出人民的愿望、爱憎、痛苦和欢乐，反映他们的生活和斗争，因而有着深厚的根基。 秦腔艺术源源流长。相传唐玄宗李隆基曾经专门设立了培养演唱子弟的梨园，既演唱宫廷乐曲也演唱民间歌曲。梨园的乐师李龟年原本就是陕西民间艺人，他所做的《秦王破阵乐》称为秦王腔，简称“秦腔”。这大概就是最早的秦腔乐曲。其后秦腔受到宋词的影响，从内容到形式上日臻完美。明朝嘉靖年间，甘、陕一带的秦腔逐渐演变成为梆子戏。清乾隆时，秦腔名角魏长生自蜀入京，以动人的腔调，通俗的词句，精湛的演技轰动京城，如今京剧的西皮流水唱段就来自于秦腔。 秦腔可分为东西两路，西流露入川成为梆子；东路在山西为晋剧，在河南为豫剧，在河北成为梆子，所以说秦腔可以算是京剧、豫剧、晋剧、河北梆子这些剧目的鼻祖。陕西省地方戏剧种。因陕西简称为秦而得名。又名“秦声”、“乱弹”、“梆子腔”。民间俗称“大戏”，清代中叶以后，北京等地亦称“西秦腔”、“山陕梆子”。秦腔在陕西境内，因各地方言、语音的不同而演变形成了四路：流行于关中东府同州(今大荔)地区的，称“同州梆子”(即东路秦腔)；流行于中府西安地区的，称“西安乱弹”(即中路秦腔)；流行于西府凤翔地区的，称“西府秦腔”(即西路秦腔)；流行于汉中地区的，称“汉调桄桄”(即南路秦腔)。秦腔流传十分广泛，盛行于陕西的关中、商洛、汉中等地。流行区域西抵陇州，东至潼关，北达榆林，南不过宁强。向外曾流行至京、津、冀、鲁、豫、皖、浙、赣、湘、鄂、粤、桂、川、滇、青、宁、新、藏等省区。l949年后还传至台湾。域外远达吉尔吉斯共和国。

好像是在批判什么吧秦腔《拾黄金》的台词(白)哎!只因我不把正事干,流落在大街来讨饭,昨晚睡在城隍庙,西北风吹的我浑身战姆,我的爷呀,啊啊,昨天晚上我睡在城隍庙内,睡在了半夜前后,似睡不似睡六睡不六睡,似六不睡的时侯,城隍老爷与我拖了一个好梦,是他老人家言道,胡来呀胡来,观见你十分样可怜,我今天大发慈悲善念,赐与你黄金一锭,你不必沿街讨饭,是我上前把黄金这么一接,哎呀我的家家,虽然未曾上称,足有半两轻重,我不再大街讨要,置下了良田万倾,盖下了高楼大厦,嗨嗨,真有享不尽的荣华,哎,说啥呢,是我真在高兴,翻身一觉睡醒,冻的我浑身僵硬,原来是一个好梦,哎,好梦归好梦,是啥也不顶用,此间不想梦中的事,

大街讨饭,哎,

(唱)我叫叫一声呀爹娘呀爹娘,哎,我今生今世实在舍不得的爸爸妈妈啊,哎哎,哎,自从把你二位老人家糟蹋以后,哎也就是说,把你二位老人家气死以后,换一句话来说,把你二位老人家牺牲以后,哎总的来说,把你二位老人家完了蛋以后,丢下了你娃胡来无人管教,是我不务正业胡做乱为,将家产踢尽,流落在大街乞讨,

(白)乞讨不上常叫狗咬,这样下去,何日得了,

(唱)我自想起讨饭之事,我好不哎,哎,羞惭了,在大街哎,好不丢呀脸,想起了呀啊,二爹娘,我好不心酸,提起来讨饭事我好不羞惭,倒不如做农民自耕自穿,倒不如铁匠铺去称煤粉,倒不如学唱戏快乐无边,倒不如学卖挡胡谝闲传,倒不如学旋头去转圈圈,此间莫把苍天怨,只怨我懒病把身缠

(白)哎,你看把他家的,人正走的欢着呢,可碰见这么高的个坡把我挡着了,哎,说啥呢,肚子饿的要紧,强打着精神上坡,走,呸,哎呀,噢,噢,哎呀,哎呀,哎呀我的爷呀,哎,这真是山羊把尾巴掉了,"瞬"的(倒霉的意思)就说不成了,哎,这人正走的欢着呢,这放了个啥把我拌了这一下,哎,哎呀,观见的大路旁边谁给放了个这么大的个红纸包,这是个啥啥,