路德维希·凡·贝多芬 Ludwig van Beethoven

简介

1770年生于德国波恩市，祖籍佛兰德

贝多芬生平介绍

"竭力为善，爱自由甚于一切，即使为了王位，也不要忘记真理。" —— 贝多芬（1792年手记）

路德维希·凡·贝多芬 （1770－1827） 伟大的德国作曲家、维也纳古典乐派代表人物之一，对世界音乐的发展有着举足轻重的作用，被尊称为 “乐圣”。 贝多芬1770年12月16日生于莱茵河畔距法国不远的小城—波恩。他出生于夫拉芒家族，一个音乐世家。他的祖父叫鲁特维克，是波恩宫廷乐团的乐长，父亲是一个宫廷男高音歌手。他的母亲是一个女佣，一个厨子的女儿。贝多芬自幼便已显露出他的音乐天才，父亲急于把他培养成为一个像莫扎特那样的神童，从小就逼着他学习钢琴和小提琴，八岁时他已开始在音乐会上表演并尝试作曲，但是，他在这段时期中所受的音乐教育一直是非常零乱和没有系统的。

十二岁，他已经能够自如地演奏，而且担任了管风琴师聂费（1748－1798）的助手。就在这时他开始正式跟聂费学习音乐。聂费是一位具有多方面天才的音乐家，他扩大了贝多芬的艺术视野，使贝多芬熟悉了德国古典艺术的一些优秀范例，并巩固了贝多芬对崇高的目的的理解。贝多芬的正规学习和有系统的教养，实际上是从聂费的细心教导和培养开始的：聂费还引导他在1787年到维也纳就教于莫扎特 。莫扎特听过他的演奏之后，就预言有朝一日贝多芬将震动全世界。贝多芬到维也纳不久便接到母亲的死讯，他不得不立即赶回波恩。由于家庭的拖累，一直到1792年秋他父亲死后，他才第二次来到维也纳，但这时莫扎特却已不在人世了。贝多芬第二次来到维也纳后，很快地便赢得了维也纳最卓越的演奏家（特别是即兴演奏）的称谓。以后，他先跟海顿学习，后来跟申克、阿勃列希贝尔格和萨利耶里等人学习。他在波恩通过同知识分子勃莱宁的交往，接触到当时许多著名教授、作家和音乐家，并从他们那儿，受到"狂飙运动"的思潮影响。他的民主思想在法国大革命前几年已臻成熟，但在革命年代中成长尤为迅速。

全名：Gustave Flaubert 古斯塔夫·福楼拜

出生年代:1821-1880

法国重要的批判现实主义作家

19世纪中叶法国重要的批判现实主义作家居斯达夫·福楼拜，1821年12月17日出生在卢昂一个著名的外科医生家庭。其作品反映了1848-1871年间法国的时代风貌，揭露了丑恶鄙俗的资产阶级社会。他的“客观而无动于衷”的创作理论和精雕细刻的艺术风格，在法国文学史上独树一帜。

生平创作

他青年时在巴黎攻读法律，因病辍学。父亲去世后，他陪寡母住在鲁昂远郊克鲁瓦塞，靠丰裕的遗产生活，专心埋头于文学创作。他常在各地旅行，有意识地考察社会，了解农村生活。他生活在法国资本主义上升发展时期，但对资本主义的繁荣有比较清醒的认识。

1852年起，福楼拜花了4年多时间写成长篇小说《包法利夫人》。小说以简洁、细腻的笔触，再现了19世纪中叶法国的外省生活。女主人公爱玛在修道院度过青年时代，受到浪漫主义思潮的影响。成年后，嫁给平庸的市镇医生包法利。失望之余，为纨绔子弟罗道耳弗所惑，成了他的情妇。但罗道耳弗只是逢场作戏，不久便对她心生厌倦，远离而去。爱玛遂又成了赖昂的情妇。为了满足私欲，爱玛借高利贷，导致破产，最后服毒自尽。小说一问世便轰动文坛，福楼拜获得盛誉，但遭到当局控告，认为他诽谤宗教，有伤风化。此事对他压力很大，因此，创作转向古代题材。5年后，福楼拜发表了第二部长篇小说《萨朗宝》，描述公元前在迦太基发生的雇佣兵和民众的起义。作者以现实主义笔触再现了当时激烈的社会斗争的广阔场面。

1871年的巴黎公社起义对福楼拜的创作并未产生很大影响，他潜心修改旧稿《圣安东的诱惑》。小说叙述了中世纪埃及的一个圣者克服魔鬼种种诱惑的故事，表达作者对社会贪欲的极端厌恶。1875～1876年，福楼拜与乔治·桑发生文学论争。乔治·桑责备他过于客观，缺乏感情，促使福楼拜写出了《三故事》。所写3篇故事各具独特的格调和题材。《圣·玉连外传》根据宗教传说改写而成；《希罗底》描写中世纪近东基督教内部的纷争；《一颗简单的心》是其中最为杰出的短篇。它写一名女仆平凡而感人的一生。作者通过日常生活细节，塑造了一个朴实动人的劳动妇女形象，展现了她美好善良的心灵和勇敢机智的品质。高尔基盛赞这个短篇“隐藏着一种不可思议的魔术”。

福楼拜的最后一部小说《布法与白居谢》差一章没有完成，它可以说是《情感教育》的姐妹篇。主要描写1848年革命在法国外省引起的反响。布法和白居谢是两个抄写员，白居谢得到巨额遗产后，便同他的莫逆之交布法到乡下定居，两人对农业、化学、地质学、史学、文学等加以研究，然后又逐一摒弃。1848年2月革命消息传到乡间，他们又转向哲学、神学、教育学、法学的研究，但最后一事无成，又回到他们的老本行。

艺术成就

福楼拜认为艺术应该反映现实生活，要敢于揭露丑恶现象。在精确地再现社会现实方面，他是位杰出的现实主义大师。但是，他主张文学应严格、细致、忠实地描绘事物，文学可以将丑恶的生活现象照实描绘，这又为19世纪后期的自然主义开辟了道路。

他的艺术成就主要表现在塑造典型上。他善于在篇幅不很大的长篇小说中塑造一系列个性突出的典型人物，为此，他十分注意观察事物，搜集材料，注意细节的真实。他在塑造典型人物同时又注意环境的描写。他经常进行广泛调查和实地考察。在描写上，他通常用白描手法，运用简洁的语言抓住特征，烘托气氛。他特别强调语言的重要作用。为了锤炼语言和句子，常常反复推敲。他认为，“没有美好的形式就没有美好的思想，反之亦然”。因此，他用词精粹、明晰而准确。他曾是莫泊桑文学上和精神上的导师，也是世界上许多国家的同行们公认的语言艺术大师。

福楼拜的代表作

福楼拜的代表作是《包法利夫人》《包法利夫人》是法国著名福楼拜的代表作。作者以简洁而细腻的文笔，通过一个富有激情的妇女爱玛的经历，再现了19世纪中期法国的社会生活。《包法利夫人》的艺术形式使它成为近代小说的一个新转机。从《包法利夫人》问世以后，小说家知道即使是小说，也要精雕细琢。这不仅是一部模范小说，也是一篇模范散文。但是，《包法利夫人》也为作者带来了麻烦。许多人对号入座，批评福楼拜这部书“破坏社会道德和宗教”，他还被法院传了去：原来是有人告他“有伤风化”。这时许多读者纷纷向福楼拜表示同情和支持，甚至连一向反对他的浪漫主义作家也为他辩护。法庭上，经过一番激烈的辩论，作家被宣告无罪——由此可见《包法利夫人》的影响。

艺术贡献

米兰·昆德拉有一句流传很广的名言，大意是，直到福楼拜的出现，小说才终于赶上了诗歌。众所周知，欧洲的小说最早是从叙事长诗中分化出来的。也就是说，叙事诗中描述事件进程的部分被剥离出来，渐渐成为一种专门的说故事的体裁。小说的诞生使诗歌失去了“叙事”的天然权利，而较多地从事抒情。然而，与诗歌这种古老的艺术相比，小说的幼稚是毋庸置疑的。它长期以来遭受冷落与歧视也就不足为怪了。在我看来，小说的不成熟，除了它作为一门专门的艺术尚未得到充分的发育之外，更重要的是，它与诗歌的关系十分暧昧，没有摆脱对于诗歌母体的依赖。它自身特殊而严格的文体上的规定性在相当长的时间内未能形成。早期小说的故事性到是大大增强了，然而诗歌也可以讲故事，而且一度讲得很好，那么小说与叙事诗的差别究竟在哪儿？甚至就连小说艺术的评价尺度，也是从诗歌那里借用过来的。一个最明显的例子是，直到今天，我们在评价一部伟大小说时最常用的语汇仍然是“这种一部伟大的史诗”。“史诗”的风范依旧是小说的最高评判标准。这就好比说，在小说的园地里获得成就，却要到诗歌的国度去领受奖赏。

关于《包法利夫人》

福楼拜的出现是具有划时代意义的，而《包法利夫人》更被认为是“新艺术的法典”，一部“最完美的小说”，“在文坛产生了革命性的后果”。波德莱尔、圣伯父、左拉等人纷纷给予这部作品极高的评价。由于这部作品的问世，福楼拜在一夜之间成为足可与巴尔扎克、司汤达尔比肩的小说大师，举世公认的杰出的文体家。福楼拜的巨大声誉在相当程度上是因为《包法利夫人》无懈可击的文体成就。到了本世纪初，福楼拜的影响与日俱增，现代主义的小说家也把他奉为始祖与楷模，尤其是50年代后的法国“新小说”，对福楼拜更是推崇备至，他们认为正是福楼拜使小说获得了与诗歌并驾齐驱的地位。新小说的重要代表阿兰·罗布－格里耶为了进行所谓的文学变革，将福楼拜看成叙事艺术上真正的导师和启蒙者，甚至把福楼拜视为巴尔扎克的对立面，对巴尔扎克似的“过时的”写作方式展开彻底地批判和清算。那么，《包法利夫人》在文体和叙事上究竟取得怎样不同凡响的成就，对于小说的发展又起到了怎样的作用呢？

《包法利夫人》上卷的第一小结是采用第一人称来叙事故事的。从第二小结开始直至作品结束用的是第三人称。这部作品的第一行出现了这样一个句子：“我们正上自习，校长进来了，后面跟着一个没有穿制服的新生和一个端着一张大书桌的校工。”

在这里，“我们”这个词可不是随便写写的，它的意义非同一般。诸位不妨回忆一下巴尔扎克的小说通常是如何开头的。比如说：“路易·朗贝尔于1797年生于旺代省的一个小镇蒙特瓦尔，他的父亲在那里经营着一所不起眼的制革厂”（巴尔扎克《路易·朗贝尔于》）。有人曾针对这个开头提出了这样一个问题：谁在讲述这个故事呢？是作者吗？作者的语调为什么那么不容置疑？他为什么会无所不知？当然，并不是每一位小说读者都会提出这样的问题，但是这种坚定、明确、无所不知的语调显示出作者凌驾于故事、读者之上，当属没有疑问。而且这种口吻尚未完全摆脱口头故事的讲述形式。如果有人针对《包法利夫人》提出同样的问题：谁在讲述《包法利夫人》的故事？答案是“我们”；讲述者是如何知道的？答案是 “我们看到了”；而且叙事者在“看到”的同时，读者也看到了。故事展开的时间与读者阅读的时间是同步的（在巴尔扎克那里，故事早就发生过了），这样一来，作者一下子把读者带入到事件的现场，相对于巴尔扎克，这里的故事显然更具有逼真的效果。用今天的眼光来看，类似的第一人称叙事并不是什么了不起的玩艺儿，可在当时，福楼拜所跨出的这一小步，其意义却不同寻常。而且我认为福楼拜在文体上的贡献当然不只是人称的变化。在这种变化的背后，一种完全不同于雨果、司汤达、巴尔扎克的叙事方式真正确立了起来，在福楼拜的笔下，以往全知的叙事视角受到了严格的限制：作者不再站在无所不知的立场，模仿上帝的口吻说话；不会随时从叙事中“现身”，对作品的人物、主题展开评述，提供意义；不再拥有将自己的思想和倾向强加给读者的特权。

福楼拜是欧洲文学史上最早的要求作者退出小说，并开始在实践中成功实现这一信条的作家之一。他要求叙事排除一切的主观抒情，排除作者的声音，让事实展现它自己。他认为作者的意图和倾向，如果让读者模模糊糊地感觉和猜测到，都是不允许的；文学作品的每一个段落，每一个字句都不应有一点点作者观念的痕迹。正如他的学生莫泊桑所说的那样，福楼拜总是在作品中“深深地隐藏自己，像木偶戏演员那样小心翼翼地遮掩着自己手中的提线，尽可能不让观众觉察出他的声音”。福楼拜在给乔治·桑的信中也曾这样写到：“说到我对于艺术的理想，我认为就不该暴露自己，艺术家不该在他的作品里露面，就像上帝不该在大自然里露面。”法国学者布吕纳曾敏锐地指出，“在法国小说史里，《包法利夫人》具有划时代的意义，它说明某些东西的结束和某些东西的开始。”我们从后来的罗兰·巴特、德里达等人的叙事理论中都可以清晰地听到福楼拜的声音。如果说欧洲小说文体变革的历史，可以像布思所描述的那样，被看成是作者的声音不断从作品中消退的历史，那么福楼拜无疑是一个不可忽略的关键性人物。

也许会有同学提出这样的观点：既然小说都是虚构的，在作者与读者之间早就达成了一种默契，也就是说，读者在阅读小说之前早就预先接受了小说的虚构性这样一个事实，那么作者如何讲述这个故事（是客观化还是主观化的叙事）并不重要，重要的是作品能否打动读者，更何况，作者故意在作品中隐藏自己，并未完全放弃对读者的“引导”，只不过这种“引导”更为隐蔽、更为机巧。对一种修辞的放弃就必然意味着另一种修辞的确立，说到底，“客观化”也只能是一种修辞手段而已。我认为这种观点是很有意思的，也很合理。坦率地说，我也是从修辞学的角度来理解福楼拜文体变革的意义的。实际上，福楼拜将自己从叙事中隐藏起来，其目的只是为了更好地“显露”；对叙事视角进行限制，其目的正是为了让叙事获取更大的自由。

在全知视角的叙事中，作者与读者之间的交流是公开进行的（在古老的说书的场合，听众甚至还可以直接向讲述者提问，或者进行讨论）：作者讲述，读者阅读。但福楼拜不满足于这种公开的交流，因为交流的效果受到限制。他更喜欢一种暗中交流，也就是说，作者并不告诉读者自己的见解和倾向，而让读者通过阅读得出自己的结论，这样一来，读者与作者之间交流的疆域一下子就扩大了。

福楼拜的客观化叙事并没有完全放弃了自己“引导”读者的权利。因为从《包法利夫人》这个作品来看，作者本人的倾向、立场和意图仍然可以在阅读中被我们感觉到。另外我也不同意“纯客观”这样的说法。因为这个概念把一些本来很清楚的事实弄得一团糟。况且，《包法利夫人》并不是一个“纯客观”的作品，它与后来“新小说”的罗布－格里耶等人所谓的“物化小说”、“纯客观叙事”有着本质的不同（我也不是说罗布－格里耶的作品就一无是处，至少他的《嫉妒》相当不错），但罗布－格里耶把福楼拜在修辞上的一些趣向极端化之后，紧接着就出现了一个他本人也始料不及的问题：“非人格化叙事”也好，纯客观、物化叙事也好，作者又如何能做到这种“纯客观”呢？一个明显的事实是，作家写作当然不能离开语言文字这一工具，语言文字本来就是“文化”的产物，它既不“纯”，也非“物”，“纯客观”如何实现呢？它不是神话又是什么？后来罗布－格里耶干脆不写小说（据说最近他又从重操旧业），去搞**了，因为他觉得摄影机更接近他的“物化”要求。在我看来，这仍然不能自圆其说。摄影机固然是物，但操纵摄影机的人当然也是“文化”的产物，他（她）有着自己的特殊的价值观和感情上的喜、憎、哀、乐，如何能够“纯客观”呢？

就《包法利夫人》而言，福楼拜的变革并未抛弃传统的叙事资源，也没有损害作品文体的和谐与完美，以及最为重要的，叙事分寸感。我们在以前曾说过像列夫·托尔斯泰这样的作家是不太可能轻易模仿的，他巨大的才华本身就是一个奇迹（茨威格说他比伟人还伟大），而福楼拜的身上更具有匠人的特点。毫无疑问，他是一个卓越的巧匠。《包法利夫人》是一部精心制作出来的杰作，自从问世以来，即成为“完美”的象征。福楼拜对语言和文体十分敏感，创作态度更是兢兢业业、一丝不苟，在《包法利夫人》这部作品中，作者并未随意处理任何一个细节和线索，力图做到尽善尽美。叙事的节奏，语言的分寸，速度和强度的安排都恰到好处，作品中的每一个人物的出场次序，在故事中占的比重，主要人物与次要人物的关系都符合特定的比例。比如说，爱玛首先与莱昂相遇，但在爱玛与莱昂的关系急剧升温的时候，作者却让他去了巴黎，莱昂离开后留下的巨大情感空缺使她飞蛾扑火地投入鲁道尔弗的怀抱，而当爱玛与鲁道尔弗的情感冷却之后，莱昂又从巴黎回来了。这样的安排不仅使情节的发展合情合理，而且叙事亦出现跌宕和变化，避免了平铺直叙的通病。再比如，子爵与瞎子在作品中都是象征性的人物，虽然着笔不多，但他们每次出现都会有特定的意味，似乎都预示着故事进程的某种微妙变化。爱玛的“失足”（她与鲁道尔弗坠入欲望的河流）在小说的故事中十分重要，但作者所挑选的地点既非鲁道尔弗的木屋，也非他们散步的树林和花园，而是别出心裁地安排在一次农业展览会的会议厅里。其间，鲁道尔弗对爱玛发动的语言攻势常常被大会主席的讲话所打断。虚伪的爱情誓言和表白与公牛、种子、奖章、粪池一类的话语完全并列在一起，作者未加任何说明。整个调情过程看上去既滑稽，又荒谬，而字里行间却到处弥漫着被压抑的、急不可待的欲火。不同类型话语的陈列所形成的张力使这个场景令人十分难忘。事实上，这也是我所读过的有关“调情”的最美妙的篇章。

Daudet，Alphonse

阿尔封斯·都德（1840～1897），19世纪法国著名现实主义作家，小说家，龚（gong）古尔学院院士。

他出生于法国南方尼姆城一个破落的丝绸商人家庭，迫于穷困，十五岁起在小学里担任监学(类似自修课辅导员)，独自谋生。

1857年他17岁时带着诗作《女恋人》（1858）到巴黎，开始文艺创作，1866年散文和故事集《磨坊书简》的出版给他带来小说家的声誉。

《磨坊书简》发表两年后，28岁的都德出版了自己第一部长篇小说《小东西》（1868），获得了广泛声誉。

《小东西》半自传式地记叙了作者青少年时期因家道中落，不得不为生计而奔波的经历，以俏皮和幽默的笔调描绘资本主义社会人与人之间的冷酷关系。这部小说是都德的代表作，它集中表现了作者的艺术风格，不带恶意的讽刺和含蓄的感伤，也就是所谓含泪的微笑。因此，都德有法国的狄更斯之称。

1870年普法战争爆发，都德应征入伍。战争生活给他提供了新的创作题材。后来曾以战争生活为题材创作了不少爱国主义的短篇。1873年他发表了著名短篇小说集《月曜日故事集》，其中大多是是以这次战争为背景的。其中的《最后一课》和《柏林之围》更由于具有深刻的爱国主义内容和精湛的艺术技巧而享有极高的声誉，成为世界短篇小说中的杰作，它们后来均编入作者的小说集《月曜日故事集》。

《最后一课》写于1873年，描写的是普法战争后被割让给普鲁士的阿尔萨斯省一所乡村小学，向祖国语言告别的最后一堂法语课，通过一个童稚无知的小学生的自叙，生动地表现了法国人民遭受异国统治的痛苦和对自己祖国的热爱。作品题材虽小，但精心剪裁，记叙详略得当，主题开掘得很深。小弗郎士的心理活动，描写得细腻动人。非常生动。教师韩麦尔先生作为一个爱国知识分子的典型，形象栩栩如生。它被译成世界各国文字,常被选为中、小学生的语文教材,中国也有译文。小说以普鲁士战胜法国后强行兼并阿尔萨斯和洛林两省的事件为背景，通过一个小学生在上最后一堂法文课时的所见所闻与内心感受，深刻地表现法国人民深厚的爱国主义感情。

但是《最后一课》其实是都德不顾历史事实颠倒黑白的编造之作。阿尔萨斯省在当时绝大部分居民都是说德语方言的，阿尔萨斯地区在过去长期属于德意志地区。直到1648年，才成为法国的“非正式保护国”。直到路易十四时期，法国占领斯特拉斯堡，这才确立了对此地的正式统治，但阿尔萨斯依旧获得自治的独特地位。1871年，法国战败后，阿尔萨斯被划归为德国。1918年一战德国战败，该地区又划归法国。一直到今天，该地区绝大部分人依然说德语，很少说法语。据英国《不列颠百科全书》第一卷245页记载——“一战后，法国政府企图同化该地，特别是企图用国立学校取代当地传统的教会学校，并禁止德文报纸出版（德语是当地75%居民使用的书面语）”。后果是：“阿尔萨斯自治运动蓬勃发展，寻求在法兰西共和国内自治。”后来法国政府放弃了这些文化同化的措施，自治运动才停歇。

1871年，阿尔萨斯有人口150万。其中也的确夹杂着说法语的5万人口。法国战败后，那5万人后来多数迁移到了法国。

都德的描写即使是真实的，也只反映了极小部分法国人的遭遇。过去由于信息流通不发达，别国难以了解这件事的内情，所以许多国家误把这篇文章收入教材。但在今天，都德的做法已经被人揭露，作为读者一定要明辨是非。

都德的短篇具有委婉、曲折、富于暗示性的独特风格。1878年、1896年又先后发表了《故事选》与《冬天故事》。

普法战争以后是都德长篇小说的多产时期，共创作了十二部长篇小说，其中较为著名的有讽刺资产阶级庸人的《达拉斯贡的戴达伦》(1872)，揭露资产阶级家庭生活腐朽的《小弟罗蒙与长兄黎斯雷》(1874)，以及刻划巧于钻营的资产阶级政客形象的《努马•卢梅斯当》(1881)、《萨福》(1884)、《不朽者》(1888)等。

都德在《塔拉斯孔城的达达兰》中塑造了一个自吹自擂的庸人的典型形象，小说以漫画的手法讽刺资产阶级中某些人虚张声势的英雄主义。

《雅克》叙述一个贫苦男孩的生活经历和奋斗过程，与《小东西》类似。

在《富豪》中，作者写一个暴发户到巴黎后遭到破产以至身亡的故事，淋漓尽致地勾画了第二帝国时期丑恶的的社会风尚。

《努马·卢梅斯当》写的是一个善于钻营的政客如何爬到部长的高位，成功地塑造了一个资产阶级政客的典型形象。

《不朽者》主要是讽刺最高科学机构法兰西学院，书中的主人公只是一个平庸的学究，他毕生努力奋斗，终于混进了法兰西学院，成了被称为不朽者的院士，但他的论著却被发现是假科学。

《萨福》写一个浪漫女子萨福的庸俗的爱情故事，曾受到法国马克思主义批评家拉法法格的批判。都德是位多产作家，除著有大量小说外，1888年还发表了《一个作家的回忆》和《巴黎的三十年》两部回忆录。他的剧本《阿莱城的姑娘》(1872)曾由法国音乐家谱成歌剧。

他一生共写了十三部长篇小说、一个剧本和四部短篇小说集。长篇中较著名的除《小东西》外,还有讽刺资产阶级庸人的《达拉斯贡的戴达伦》（1872）和揭露资产阶级生活的《小弟弗罗蒙与长见黎斯雷》（1874）。都德赞同左拉的自然主义创作论，但并不是无动于衷地描写现实。

他的近百篇短篇小说，每篇一般两三千字，文笔简洁生动，题材丰富多彩，构思新颖巧妙，风格素雅清淡。

都德在文学理论上，对左拉的许多自然主义的创作观点表示赞同。但是，他在创作实践中，却并不是像科学家那样，在实验室里纯客观地记录人类的活动和无动于衷地描写社会现实。正像他在《小东西》里所说的那样，我的故事只是借用拉•封丹的寓言，再把我自己的经历加进去罢了。都德的作品都加进了自己的经历，我们可以从中看到他的欢乐、忧郁、愤怒和眼泪。他对当时法国资本主义腐朽没落的世态人情，作了幽默的嘲讽和温和的批判，作品的基本倾向是进步的。

他的创作倾向，总的说来，是对资本主义现实进行批判的。不过他的社会视野不够宽广，批判不够深刻，揭露的锋芒往往限于社会世态和人情习俗，而对资本主义制度下遭到不幸的普通人的同情则又近乎悲天悯人。他往往以自己熟悉的小人物为描写对象，以亲切的略带幽默的眼光观察他们。他的观察细致入微，善于从生活中挖掘某些有独特意味的东西，又以平易自然的风格加以表现，并把自己的感情深深注入字里行间。因此，他的作品往往带有一种柔和的诗意和动人的魅力！

[编辑本段]都德轶事

都德（1840～1897）

Daudet，Alphonse

法国作家。1840年5月13日生于普罗旺斯，1897年12月15日卒于巴黎。1857年到巴黎，在其兄历史学家艾尔莱斯特·都德的帮助下开始文学创作。1860年进莫尔尼公爵办公室工作，有机会回到南方及阿尔及利亚等地游历。短篇小说颇有成就，最有名的是《磨坊文札》与《月曜故事集》中的《最后一课》和《柏林之围》。写过 12 部长篇小说 ，以《 小东西》、《达拉斯贡的达达兰》和《萨福》等最为出色。都德是左拉自然主义的信徒，也写过《富豪》、《努马·卢梅斯当》和《不朽者》等揭露第二帝国时期社会现实的小说，不过他的作品以讽刺和怜悯的笔调为主，不像左拉的小说那样大刀阔斧、气势磅礴。42岁起患神经官能症，在后15年中带病坚持创作。

深圳寻找薛定谔的猫插画展门票价格

目前深圳的“寻找薛定谔的猫”插画展已经在开始了。很多人都因为这个插画慕名而来,为的就是能够看看所谓的艺术品!不过想要看这个插画展的话,还是需要门票的,门票的价格是多少呢下面就和小编一起来看看吧!

深圳寻找薛定谔的猫插画展介绍

展览灵感来源于科学界中最经典的实验理论“薛定谔的猫”,经过征集了2000多幅来自世界各地的插画作品,这次展览现场展示出120余位插画师的115幅主题插画。展览设置有4大主题艺术展区,还有N+种寻猫方式。

展览日期:2021年10月01日-2021年12月25日

展馆开放时间:周一至周日10:00-18:00(17:30停止入场)

展览地点:深圳市光明文化艺术中心美术馆2F展厅A

门票价格

单人68元一张

学生40元一张

双人128元一张

三人178元一张

温馨提示:

1)任何线上渠道购买的门票都需要在现场兑换纸质票,一人一票一次入场有效;

2)门票一经售出概不退换;

3)学生票指18周岁以下学生(含18周岁),需携带在读有效本人学生证及本人身份证至美术馆前台兑换纸质票;

4)80cm以下儿童免票,儿童需在大人陪同下观展,每个大人限免一个儿童(美术馆前台设有免票身高线);

5)现役军人、军队离退休干部、退役军人凭本人有效证件免费参观展览;

6)根据疫情防控需要,入场参观者需佩戴口罩、近期行程查询、体温检测、安全检测、个人健康登记入场。体温异常的人员,将在临时隔离点稳控并及时上报;

10月4日,文艺老母亲琢磨着已完美错开国庆出游高峰期,遂提议前往海上世界文化艺术中心观看国际安徒生奖插画大展。

然而,无人响应。

姐姐看向弟弟:“绘本插画展啊,小学生看多没劲,弟弟去看吧!”

弟弟看向妈妈,一脸蒙:“嗯,嗯～什么展”

妈妈早有准备,翻出插画展宣传海报《丑小鸭》:

姐弟俩立马心动了:“丑小鸭,我要去,我要去!”

于是,妈妈带着姐弟俩欣然前往插画展。

其实妈妈这次是有备而来。自打从朋友那里听说这个展览,妈妈就提前做了不少功课,不仅把本地艺术教育机构游艺家米妈的观展攻略烂熟于心,还啃完由美国著名儿童早期教育家丹尼丝所编著的《图画书宝典》。

一路幻想着妈妈在展厅现场对着俩娃侃侃而谈各插画大师的经典作品,老母亲不禁志满意得。

走进展厅,幻想破灭。但见一个个煞费苦心的文艺老母亲,挤在画前焦急呼唤娃:“快来看,快来看,这不是你最喜欢的绘本插画吗”而熊孩子们充耳不闻,簇拥在几个互动区,上翻下滚,你推我搡,不亦乐乎。

我家的娃,当然——也不例外。

妈妈刚刚叮嘱姐弟俩不要走散,弟弟就一刺溜挤进互动区。妈妈只好丢下姐姐,围追堵截成功后,领着弟弟找到《丑小鸭》。

乘着弟弟对画发呆,妈妈迅速打开宝典:作者罗伯特·英潘,南方大陆的写实插画大师,擅长以细腻写实的画风叙述故事

宝典还没念完,弟弟已经看腻丑小鸭,启动满场与作品互动游戏。

与俄罗斯民俗艺术的炼金师塔吉娜·玛丽娜作品互动:

与优雅的奥地利绘本女王莉丝白·茨威格作品互动:

电子屏涂鸦:

由此看来,经常带孩子观展大有裨益,以前满场乱窜不知所终的弟弟,如今进步到摆拍与场景自然融合阶段。

当弟弟互动得精疲力尽之时,一个人孤单看展的姐姐找到了我们:“妈妈,走吧,我已经看完所有作品了。”

就这么结束了吗不,妈妈尴尬又不失慈祥地一笑,是时候启用宝典了:“怎么样,姐姐最喜欢哪几位大师,带我们去看看”

姐姐点点头,先带我们来到《兔子先生和美好的礼物》面前。这是著名儿童文学图画书作家及插画家莫里斯·桑达克的作品,画风唯美细腻。他曾经五度获得美国图画书最高荣誉凯迪克奖,同时也是第一位获得国际安徒生插画大奖的美国人。

童年时期体弱多病的桑达克,在绘本创作中反映出孩子成长过程中的种种焦虑不安、恐惧、挫折等复杂情绪,这在当时是颠覆性的革命。《野兽国》、《厨房之夜狂想曲》、《在那遥远的地方》,这三部桑达克自己眼中的代表作起初毁誉参半。

《野兽国》一度是图书馆禁书,后来却被改编成动画、音乐剧,成为备受推崇的经典,被誉为“一本奇特的、前所未有的图画书”。有心理学研究者专门结合荣格的人格理论中自我、阴影、人格面具和阿尼玛等原型,来解读《野兽国》里麦克斯的形象。

现场看到插画里野兽的形象颇为可怕,仿佛小时候做的恶梦,而主人公麦克斯悠然自得:

了解到莫里斯·桑达克曾经拥有的可怕童年,似乎能够进一步明白作品蕴含的意义:一个孩子在探险中逐渐学会克服自己的恐惧心理。

“真正塑造我们的,是那个我们很少有人有勇气去面对的孩子——那个远在教化到达你的心灵之前,没有耐心的、索取无度的孩子,那个想要爱和权利,又总是嫌不够,总是在生气和哭泣的孩子。”莫里斯·桑达克这句话或许是他创作一系列经典作品的初衷。

姐姐最喜欢的第二位大师是超现实的儿童心理代言人安东尼·布朗。

被归为英国超现实写实派画家的安东尼·布朗,凭借其绘本成就成为“国际安徒生奖插画家奖”、英国“凯特·格林威奖”双料得主。其作品构图利落,色彩鲜明,并擅以对比营造画面的戏剧性,带有超现实的成分。

最酷的猩猩“威利”是安东尼·布朗笔下最有人气的角色。“威利”有愤怒、悲伤、喜悦等各种孩子们熟悉的表情,犹如儿童情绪心理的代言人。这次插画展的另一张宣传海报取自他2008年著名绘本《大猩猩和小星星》。

安东尼·布朗说:“对我来说,设计一本图画书就好像拍一部**,书的结构是特写和远景的结合体。而我的工作,则是天分(冒险这么说)和思考的结合体,两者很难分开。”

见两个孩子看得入迷,妈妈继续开讲:“每幅插画都是一件艺术品,一个插画大师仅凭绘画技巧是做不出成功作品的,他还要深入了解孩子们的精神世界。

而且,一副经典的插画作品会超越国界,超越时代。

接下来,让我们一起看看妈妈最喜欢的大师吧!”

妈妈最喜欢的第一位大师是斯堪的那维亚的自然主义者斯凡·欧特。

斯凡·欧特的画作有一种清新的气息,用透明水彩塑造出来的层次,微妙又丰富,一如北欧国度的冷冽空气。就像是迎着森林中的雾气或暖阳,透出干净的光,写实场景也散发着空灵的艺术性。

斯凡·欧特多为安徒生经典童话绘制插画,比如《拇指姑娘》、《丑小鸭》等。他特别擅长捕捉童话中忧郁、悲伤或幽默的场景,并用清新的画笔描摹出来。

妈妈最喜欢的第二位大师是优雅的奥地利绘本女王莉丝白·茨威格。

1990年,莉丝白·茨威格赢得“国际安徒生奖”时年仅36岁。美丽、奇幻、怪诞、愉悦的感伤情怀,掺揉了动作、舞蹈、自然、幻想,全都加在一起后,成就了茨威格的艺术。她的画里有一种梦的特质,很魔幻,但又很含蓄、很优雅。

妈妈小时候所处的年代,国内绘本尚未起步,大多数同龄人没接触过绘本的概念,基本上直接从小人书跳转到文字书的阅读。童年记忆中印象最深刻的就是安徒生童话、格林童话书里的插图,那些美丽的公主,梦幻的风景,动人的故事,给了我们莫大的勇气去追寻现实世界看不到的美好。

打着分享最喜欢插画大师的旗号,我们把插画展厅又细细转了一遍。最后,孩子们带着对大师绘本作品的无限期待,恋恋不舍地离开展馆。

文末彩蛋:《图画书宝典》揭示绘本的秘密

1、什么是绘本

绘本,即图画书,取自日文中图画书的叫法。图画书是一件艺术作品,它靠插画和文字共同叙事,由对开的页面来展现场景,靠翻页呈现戏剧效果。

全球最著名的图画书奖——凯迪克奖界定的图画书标准如下:

2、有插图的书也是绘本吗

广义的绘本包括有插图的书,但通常我们提及的绘本与有插图的故事书不同,一般是指图画重于文字,图画主导叙事的绘本。

3、为什么要看绘本看文字书或插图书是否有同样作用

绘本不仅可以促进孩子的读写启蒙,增加孩子的美学体验和艺术经验,更关键的是可以发展孩子的视觉素养。而视觉素养的发展,是文字书或插图书无法做到的,也容易被我们忽视。

4、选择什么绘本阅读

方式一:阅读某位作家的全部作品。

方式二:选择10种或以上同一题材/类型的作品。

方式三:选择所有获奖的作品,比如凯迪克奖和波士顿环球报号角图书奖历届获奖作品。

5、怎样研读绘本

附1:国际安徒生奖获奖插画家名单

附2:获奖大师部分经典作品

本周末正好是国际博物馆日,其实你关注博物馆的信息。你就会发现,国内各个博物馆都有不少的免票又或是免费活动。成都一直延续的展览,还有不少精彩的,给大家汇总一下,博物馆日的免票活动,一起都来看看。

免费展览

重塑的个体:青年艺术家邀请展

时间:2019年4月24日-5月12日9:00-17:00周一闭馆

地点:成都市美术馆

费用:免费

本次展览将展出25位艺术家的作品,观察他们在转化艺术语言方面的应用与创新。展览从个体重塑的角度,呈现当下青年艺术家艺术创作的生态与力量,探讨媒介的各种可能性。

一介个展I目

时间:2019年05月01日~2019年05月26日每天11:00-19:00

地点:成都武侯区锦绣街7号附4号

费用:免费

漆澜和屠宏涛:任性的风景

时间:2019年04月26日~2019年06月16日每天10:30-18:30

地点:成都高新区四川省成都市高新区盛邦街,铁像寺水街南广场

费用:免费徐新武个人艺术项目《通道》

时间:04月26日~05月26日

地点:成都市青羊区奎星楼街附14号

费用:免费

「Givemefive」元气插画展

时间:04月29日-06月15日

地点:言几又IFS旗舰店

费用:免费

《灵蛇传奇》艺术展

时间:4月30日-8月25日

地点:成都博物馆

门票:免费

此次展览以东西方共有的蛇(龙)形艺术为主题,汇集了中国、意大利、法国、英国、美国、日本、葡萄牙等7个国家博物馆、美术馆等珍贵古代文物和现当代艺术品,共计展出183件/套珍贵展品,展品包括古代文物、现代艺术品、戏剧服装、摄影作品等。

免票博物馆

金沙遗址博物馆、武侯祠博物馆杜甫草堂博物馆、永陵博物馆将以免费不免票的形式开放

成都博物馆

作为成都熊猫亚洲美食节的一大亮点,“食为天——餐桌上的文化之旅”正在成都博物馆热展,展出了来自中国10家博物馆的122件(套)古代餐具、炊具文物。

三星堆出土的陶三足器是古代四川人“烫火锅”的器物;西汉时期的“铜匕”,其实是古人进食的工具,用于从鼎中把肉取到俎上;

来自彭州博物馆的宋代象钮银执壶及温碗雕刻精美,做成莲花形、柳叶形的银茶托,做成菊花状的金碗,把宋代的生活美学表现到了极致。据悉,此次展览将持续至6月9日。

武侯祠博物馆

每逢节假日,武侯祠博物馆是人气最旺的地方之一。5月18日当天,该馆的《名垂宇宙——诸葛亮遗存精选系列展》之“卧龙运神机”正式启幕,展示诸葛亮生平大事与行踪路线并精选现存诸葛亮文化遗存,全方位再现蜀汉丞相诸葛亮波澜壮阔的一生,使之真正走出历史,融入当代。

本系列首展“卧龙运神机”重点展示从诸葛亮出生地——阳都故里到先帝托孤处——白帝城的遗存十余处,那是诸葛亮智慧人生的开启和形成之地,也是他与先主刘备从初遇、创业到永别之地。《咫尺之境——成都武侯祠馆藏扇面精品展》将于5月19日闭幕,该展精选武侯祠博物馆馆藏清代至近现代扇面50余幅,引领观众神游画境,徜徉咫尺扇面,一览书画之美。此外,武侯祠博物馆群贤堂展厅内还有“晚清风尚——东莞可园馆藏铜版画展”,展出的50余幅铜版画精品均来自东莞可园博物馆。

杜甫草堂博物馆

在国际博物馆日来临之际,为弘扬中华优秀传统文化,5月17日一6月2日,由杜甫草堂博物馆、成都百家堂姓氏文化博物馆主办的“诗礼传家一家族文化展”,将在杜甫草堂博物馆中国书法馆开展。

从三皇五帝至今,中华民族以姓氏为标记,以家族为基本传承单元,将中华民族厚重的历史文化、崇高的道德品质以家风、家训的形式-代代传承下来,影响和造就了无数仁人志士,成为中华民族的钢铁脊梁。据了解,本次展览将展现民间优秀家风家训文化内涵为出发点,甄选出姓氏家谱、祖宗画像、家风家训对联、姓氏堂号匾额等珍贵文物百余件展品公开展览。

金沙遗址博物馆

5月17日晚上7点,金沙遗址博物馆将举行“鹿鸣之会·诗意金沙”文化交流沙龙,与文化名流、诗人、考古学家一起,诗会金沙。夜晚的金沙遗址博物馆展厅,将迎来著名当代诗人、朦胧诗派代表性人物杨炼。

长诗《诺日朗》是杨炼的代表作,他曾获得意大利Flaiano国际诗歌奖、英国诗歌书籍协会推荐英译诗集奖、意大利诺尼诺国际文学奖、中国首届“天铎”长诗奖、卡普里国际诗歌奖等多项国际国内奖项。此外,中国社会科学院考古研究所王仁湘研

究员,南方科技大学教授、殷墟遗址发掘主持者唐际根,也将出席诗会。读诗、听琴,欣赏音乐剧《金沙》选段,这个属于博物馆的美好夏夜。

赏概念剧新版《伎乐·24》改版将启动

国乐观念剧《伎乐·24》以成都永陵石刻“二十四伎乐”为蓝本,将国乐与国画、国绣、国服、诗歌书法融合,呈现出灵动的东方美学。

2018年,《伎乐·24》亮相上海国际艺术节交易会,并荣获国内“走出去”项目视频选拔推介会前十及优秀剧目奖。5月18日,该剧主创团队将在永陵博物馆学术报告厅宣布2019年国乐观念剧《伎乐·24》改版启动及改版内容,剧目将以新形式、新阵容、新视觉为成都音乐IP注入新活力。

永陵旧称王建墓,为前蜀开国皇帝王建归葬之地,永陵棺床上石刻的

“二十四伎乐”,包括舞伎2人,乐伎22人。为了再现唐代乐器之神采风韵,《伎乐·24》剧组特邀著名乐器制作师、上海大_堂艺术总监沈正国对二十四伎乐乐器进行仿制,作品以永陵实物为原型,并参照日本正仓院收藏的唐代乐器,严格依据文物原有的形制及尺寸进行制作,用料考究,工艺精湛。

简介

耿姓的来源主要有两支，其中较早的一支与地名有关。相传在今河南温县东部一带，在商朝时被称为邢，由于与耿字的读音相近也称耿。在其第14任国王祖乙在位时，因为不满于国都相的残破，将国都迁到这里，使之一度成为商王朝的统治中心。后来，由祖乙六传至盘庚，才将国都从这里迁走，定居于殷。在盘庚南迁时，一部分商朝王族不愿南迁，因而留居下来，并以地名为姓氏，成为历史上最早一批以耿为姓的人。另一支出自春秋时期的耿国是由国名而来的姓氏。另外，在古今的一些少数民族中，也有一些以耿为姓的人。

耿姓在古代多以高阳（今属河北）为郡望，当代则以河北、河南、江苏、安徽、山东、山西、黑龙江、辽宁等省为主要居住区。历代名人，主要有汉太守耿夔、大司农耿寿昌、唐诗人耿 湋、宋名将耿京、清蕃王耿精忠、当代外交家耿飚等。

姓氏源流

耿（Gěng）姓源出有四：

1、出自子姓，以地名为姓。据《姓氏考略》、《史记·殷本纪》及辞源》等所载，商代有君王名祖乙，他的国都从相迁到邢（又称耿）邑，后来的盘庚又把都城迁到毫。邢邑，在今天的河南省温县东。邢的读音，古代读做耿。盘庚迁都后，一部分商朝的公族没有跟随他南迁，仍然留在了邢。这一部分人就把邢作为自己的姓氏。后来为了与读做（Xíng）的邢姓相区别，将这个姓的写法改做耿。

2、出自姬姓，以国名为氏。据《通志·氏族略·以国为氏》所载，商代末年有耿国（一名耿乡城），在今天的陕西省龙门县南，周朝建立后耿国灭亡，耿国子孙奔楚为大夫，以国为氏。

3、亦出自姬姓，周室封同姓人于耿，又为诸侯国，春秋时又被晋国灭掉。原耿国公族多以原国名“耿”作为自己的姓氏，成为耿氏的一支（疑与“2”说为同一源）。

4、出自他族或他族改姓：

① 清高丽人有耿姓，世居博川郡。

② 清满洲人有耿姓，世居沈阳。

③ 裕固族各尔格兹氏汉姓为耿。

④ 羌族耿家志（房名），后改姓耿。

⑤ 今满、蒙古、土家、锡伯等民族均有此姓。

得姓始祖：祖乙。商朝第十四代君王，河甲之子。卜辞称为中宗，与太乙、太甲并祭，合称三示。因苦于东南方夷人的侵扰，祖乙由相（今河南内黄）迁都于耿，任用巫贤治理国政，并亲自坐镇指挥，平复了东夷，巩固了商朝统治，使殷商得以复兴。下传至第二十代君主盘庚时，由耿迁都亳，留居耿之公族，即以地为氏，称耿姓。他们尊祖乙为其得姓始祖。

迁徙分布

耿姓之发祥地为今河南温县，历商、周至秦，耿姓逐渐散居于今河南、河北、山西、陕西等地。西汉时，耿姓人始崭露头角，其中以耿寿昌最为著名，他被赐爵关内侯，子孙遂留居长安（今陕西省西安），另有耿育、耿丰、耿昌、频阳（今陕西省富平）人耿定见诸史册。汉武帝时，迁徙郡国吏民豪杰到扶风茂陵（今陕西省兴平东北），时巨鹿（今属河北省）耿姓一支以二千石官吏身份迁于该地。此支耿姓下传至东汉耿况时，耿姓历史上最为显赫的家族诞生了，其膝下六子：耿弇、耿舒、耿国、耿广、耿举、耿霸。在中兴汉室的战争中，个个军功显赫，威震四夷，而且其子孙后代，亦不遑多让，竞现于史。自光武中兴迄于汉末建安，此支家族出了大将军二人，将军九人，卿十三人，列侯十九人，娶皇家公主三人，嫁于皇家并贵为皇后一人，中郎将、抚羌校尉及刺史二千石数十百人。此支耿姓光芒四射，压倒了同时期的巨鹿宋子（今河北省赵州）人耿纯家族（其封东光侯，堂兄弟三人及子皆封侯，可谓一门五侯）。东汉末期，此支耿姓几乎遭受灭顶之灾，耿国曾孙耿纪，被曹操诛灭三族，耿霸玄孙耿援亦被灭族，只存耿援孙耿弘一支。另耿纯起事时，率有宗族宾客两千多人，后其家族被留居蒲吾（今河北省灵寿西南）。魏晋南北朝至隋唐，耿姓人在河东、高阳、扶风等地繁衍得颇为兴盛，并在上述三地形成耿姓郡望。此际之耿姓也有徙居今江苏、安徽等江南之地者。宋元之际，耿姓在江南之地分布更广，但族小势微。明初，山西耿姓作为明朝洪洞大槐树迁民姓氏之一，被分迁于河南、河北、山东、北京、天津等地。明末，耿仲明由山东迁居辽东盖州马兰峪（今辽宁省盖县境内）。清康乾年间及以后，冀、鲁、豫等地的耿姓伴随闯关东的风潮入迁东北三省。如今，耿姓在全国分布较广，尤以河北、河南、江苏、安徽、山东、山西、黑龙江、辽宁等多此姓，上述八省之耿姓约占全国汉族耿姓人口的百分之七十七。耿姓是当今中国姓氏排行第一百四十八位的姓氏，人口较多，约占全国汉族人口的百分之零点零七六。

郡望堂号

1、郡望

高阳郡：本来是战国时期的高阳郡。北魏的时候设置青州高阳郡，在今天的山东省临淄一带。

扶风郡：汉武帝的时候设置右扶风。三国魏治所在槐里（今陕西省兴平东南），晋移治池阳（今陕西省泾阳西北），北魏移治好畴（今陕西省乾县东）。

河东郡：秦朝初期设置河东郡。相当于今天的山西省黄河以东夏县一带地区。

2、堂号

美阳堂、怀远堂：后汉耿秉，博晓书记，晓《司马兵法》。明帝拜为驸马都蔚。征伐匈奴，破车师，章帝时拜为辽渡将军。匈奴怀其恩信，又拜征西将军，北击匈奴，大破之。登燕然山，被封为美阳公。他死的时候，匈奴举国痛哭，甚至把头抢破，所以又叫怀远堂。

此外，耿姓的主要堂号还有：“敬学堂”、“高阳堂”、“响山堂”、“礼让堂”等。

宗族特征

1、耿姓是典型的北方姓氏。

2、耿姓人才济济。仅入载《中国历代人名大辞典》者就达六十四人，其中多叱咤风云的武将。

宗族字派

字辈：

某支耿氏字辈：大家德以传，启发万代远。

安徽六安耿氏字辈：志立为人，天良茂盛。

辽宁鞍山耿氏字辈：廷献佳修，式遵令德，立本端行，乃永丕祉。

江苏江宁耿氏字辈：德大敦厚，正直光明。续字辈：泰开天瞿，福寿康宁。

山东茌平耿氏字辈：文太庆修，振兴万绪，继善有长，世代永昌。

江苏盐城耿氏字辈：志怀开立，炳贤其昌。

安徽怀远耿氏字辈：凤德世殿宗，国家祥开守。

山东章丘耿氏字辈：德体传俊广，世和月元光。

历史名人

耿寿昌，西汉历算家、经济家。宣帝时，任公司农中丞，在西北各郡筑仓贮谷，谷贱时增价收进，谷贵时减价出售，以利农业发展，名为“常平仓”。后封关内侯。他精通数学，曾与张仓对《九章算术》“各称删补”。对天文学也很有研究，以铜铸成用以演示天象的仪器——浑象(相当于现今所谓的天球仪)，在中国天文仪器史上是一个创举。著有《月行帛图》二百三十二卷，《月行度》二卷，今佚。

耿　纯　(-37)，东汉将领，云台二十八将之一。字伯山，巨鹿宋子(今河北赵县东北)人。王莽时为纳言士。更始初，李轶承制以为骑都尉。光武徇河北，率宗族宾客二千余人归刘秀，拜前将军，封耿乡侯。及即位，更封高阳侯，拜东郡太守，坐事免。建武二年(26)，真定王刘杨谋反，刘秀派耿纯前往平定，以计诱杀刘杨，迅速平定叛乱。六年，改封为东光侯。八年，东郡、济阴一带爆发农民起义，刘秀派耿纯前往安抚，由于耿纯素有威望，起义军迅速归顺，复任为东郡太守。建武十三年(37)，病逝于任上，谥成侯。

耿　况　(-36)，东汉将领。字侠游，扶风茂陵(今陕西兴平东北)人。以明经为郎，与王莽堂弟王伋一起从安丘先生学习《老子》。新莽时，官至朔调连率(上谷太守)。后率上谷郡兵归刘秀，封隃糜侯。

耿　弇　(3-58)，东汉将领，云台二十八将之一。字伯昭，扶风茂陵(今陕西兴平东北)人。二十一岁从刘秀，初任门下吏，继率兵参与击败王郎，升偏将军。更始二年(24)，刘玄见刘秀声名日重，令其罢兵回长安。耿弇提出脱离刘玄、占据河北(今河北大部和河南北部)、夺取天下之策，得刘秀赏识，升大将军。后随刘秀镇压铜马、青犊等农民起义军。刘秀称帝后，授建威大将军，封好畤侯，相继率军击败邓奉、延岑等，消灭南阳(今属河南)割据势力。建武五年(29)十月，率部攻张步，先后夺取济南郡(约今济南市)和临淄(今山东淄博东北)、西安(今淄博东北)。继以临淄为依托，诱张步军来攻，将其击败，又乘其撤退予以伏击，迫使张步率众十余万投降，攻占齐地。耿弇用兵多谋善断，战功显赫，先后攻取四十六郡三百余城。建武十三年(37)封还大将军印绶，以列侯奉朝请。卒谥愍侯。

耿　霸，东汉将领。扶风茂陵(今陕西兴平东北)人，耿况少子。袭封隃糜侯，建武中，以上谷太守与吴汉等击贾贤，连战平城，破其众，追出塞。后与杜茂进驻飞狐道，堆石积土，起筑亭障，从代自平城，长达三百余里。

耿　秉　(-91)，东汉将领。扶凤茂陵(今陕西兴平东北)人。字伯初，性勇壮，有兵略，习司马兵法，博通群书，明帝永平十五年(72)拜驸马都尉，与窦固合兵一万四千骑，又与窦宪合兵四万六千骑两伐北匈奴，击败北匈奴于车师，登燕然山刻石纪功。拜征西将军，按行凉州(今甘肃秦安东北)，进屯酒泉(今属甘肃)。章帝时，拜度辽将军，封美阳侯，在边七年，匈奴怀其恩信。后代桓虞为光禄勋。卒谥桓侯。

耿　恭，东汉将领。字伯宗。扶风茂陵(今陕北兴平东北)人。有将帅才。明帝时。任戊己校尉。后驻西域疏勒(治今新疆喀什)，遭北匈奴围攻。城中粮尽，煮铠驽，食其筋革，与部众坚守不屈。建初元年(76)，汉军来援，率领坚持到最后的二十六人与援军会合，且战且行，奋战三月，至玉门关时所部生还的仅十三人。当时称他“节过苏武”。抵洛阳，拜骑都尉。

耿　豪　(506-550)，北魏将领。本名令贵，钜鹿(今属河北)人，世居武川。粗犷有武艺，初从贺拔岳。后以勇猛受宇文泰器重。沙苑之战中衣甲尽染血迹，参与邙山作战，单身冲敌，赐名豪，迁北雍州刺史，后赐姓和稽氏。位至侍中，骠骑大将军。

耿　询，隋天文学家。字敦信，丹阳(郡治今江苏南京)人。陈末留岭南，为俚民首领。隋将王世积俘其为家奴，造水力浑天仪。文帝知，以其为太史局官奴。后赐蜀王秀，连坐当斩，何稠为其请，免死。作马上刻漏。炀帝初，放为良。亦言占卜，预言攻高丽必败。位至太史丞。炀帝死，欲归李渊，被宇文化及杀死。

耿　湋，唐诗人。字洪源。河东(今山西永济)人。宝应进士。初为周至县尉，大历中入朝为左拾遗。德宗时迁大理司法。工诗，为“大历十才子”之一。长于五律，多为送别赠答、登临题咏，抒发个人感慨之作，也有反映现实，寄意悲愤之篇。诗风清淡质朴，不喜雕饰。有《耿湋诗集》。

耿全斌，宋将领。冀州信都(今河北冀县)人。太宗即位，补东班承旨。从征太原，还，遇契丹于蒲阴，追至徐河，据水口要害。迁补日骑副兵马使、云骑军使，屯赢州。历云骑指挥使、御前忠佐马军副都军头，雄州刺史、知深州等。以知安肃军，尝绘山川险易，制图以献。大中祥符初，为濮州钤辖。还京师，卒。

耿南仲　(-1129)，宋臣。字希道，开封(今属河南)人。元丰五年(1082)进士，历提举两浙常平，徙河北西路，提点广南东路刑狱，移夔州路提点刑狱，为荆湖、江西两路转运副使。召为户部员外郎，任辟雍司业，坐事罢，出知衢州。政和二年(1112)以礼部员外郎为太子右庶子，试太子詹事、徽猷阁直学士，在东宫十年。钦宗即位，拜资政殿大学士，签书枢密院事。升尚书左丞、门下侍郎。金军入侵，力主割地求和。高宗即位，罢为观文殿大学士，提举杭州洞霄宫。言者论劾其主和误国之罪，责临江军居住。建炎二年(1128)，降授单州别驾，安置南雄州，行至吉州卒。后追复观文殿大学士。著有《周易新讲义》、《易明蒙》等。《全宋诗》录其诗十八首，大多为其在同文院与同官唱和之作。《全宋文》收其文十一篇。

耿　京　(-1162)，南宋山东抗金义军领袖。济南(属山东)人。绍兴三十一年(1161)，金军南下，他与李铁枪等六人入东山，招集义军，攻克莱芜县、泰安军(山东泰安)。他任命贾瑞为诸军都提领。义军发展至二十五万人。河北大名义军派人来联系，表示听从节制。次年初，被南宋任为天平节度使，统率山东、河北忠义军马。不久，被叛徒张安国所杀，张降金。义军掌书记辛弃疾与世隆等突入金营，缚安国南归。

耿君用，明将领。濠州(今安徽凤阳)人，与朱元璋同乡。后随朱元璋渡江，任管军总管，至正十六年(1356)七月在救援宜兴时，与张士诚交锋，士诚弃镇江，移兵潜袭宜兴，君用不及防备，城陷力战而死。余众由其子耿炳文继续领导。

耿炳文　(1334-1403)，明将领。濠州(今安徽凤阳)人。父君用，随从朱元璋军渡长江，积功为管军总管。援宜兴，力战死。炳文袭职，领其军。攻克长兴，留炳文守。十年间，他以寡敌众，大小数十战，战无不胜。吴平，升大都督府佥事。从征中原，镇守陕西，疏通泾阳洪渠，百姓得利。升秦王左相都督佥事。洪武三年(1370)封长兴侯。从出塞远征，破元军。随同傅友德征云南，随同兰玉北征，至捕鱼儿海。为朝廷所看重。燕王起兵反朝，命为大将军率军北伐，时年六十五。战败，被解兵权。永乐元年(1403)，御史陈瑛等弹劾他僭用帝王服饰。惧，自杀。

耿再成，明将领。字德甫，五河(今属安徽)人。从朱元璋于濠州，克泗、滁州。败元兵于六安。以镇抚从元璋渡长江，下集庆。留守镇江、长兴、扬州。从取金华，克处州，留守处州城。治军严厉。士兵出入百姓间，蔬菜瓜果无所取。金华苗帅蒋英等叛变，杀胡大海，处州苗帅李佑之亦叛，再成正陪客吃饭，闻变上马，迎战，受伤落马，不屈死。追封高阳郡公。洪武十年(1377)，加赠泗国公，谥武壮。

耿九畴，明臣。字禹范，卢氏(今属河南)人。永乐进士。宣德六年(1431)授礼科给事中。议论能持大体，有清望。正统初被推荐选拔为盐运司同知。痛革时弊，上奏五事，著为令。十年(1445)为都转运使。节俭无其他嗜好，公余读书，廉洁名声益大，妇孺皆知其名。因事被诬，事白，任刑部右侍郎。屡办疑狱。景泰中，累官右副都御史，曾兼理两淮盐政，兼抚江北诸府，代镇陕西。天顺时历任右都御史、南京刑部尚书。上疏建议崇廉耻、清刑狱、劝农桑、节军尝、重台宪五事。卒谥清惠。

耿　裕，明臣。字好问，耿九畴子。景泰进士。官户、工科给事中。天顺初，父为右都御史，改裕官检讨。父因弹劾石亨被贬，裕亦贬为泗州判官。成化初，复检讨，历祭酒、吏部尚书。因事，调到南京礼部。孝宗嗣位，转南京兵部，参赞机务。弘治改元，任礼部尚书。后为吏部尚书、太子太保。提倡节俭。铨政平允。自奉淡泊。父子并有名德。卒，赠太保，谥文恪。

耿定向　(1524-1597)，明臣、学者。字在伦。黄安(今湖北红安)人。嘉靖三十五年进士。初授行人，继而任御史。曾弹劾吏部尚书吴鹏之婿董份在总裁会试时偏私等六大罪，因严嵩袒护而无结果。嘉靖四十一年，竭力主张建置黄安县。出按甘肃期间，推荐人才与弹劾酷吏，均不徇私情。不久调南京，督理学政；设崇正书院。隆庆初，提升为大理右寺丞。后高拱擅权，因他曾讥讽高拱，被贬为横州判官。高拱罢官后，迁衡州推官。万历年间，升为右副都御史。后任户部尚书，督仓场。辞官后居天台山，与弟定理、定力设书院，研究学问，讲学授徒，学者称之为天台先生。著有《冰玉堂语录》、《天台文集》二十卷及《硕辅宝鉴要览》等。

耿仲明　(1604-1649)，明末将领，清初三藩之一。字云台。祖籍山东，后迁移至辽东盖州(今属辽宁)。崇祯初为登州参将。袁崇焕督师蓟辽，擅杀毛文龙，耿仲明被调隶山东巡抚孙元化麾下。后与孔有德出兵抵御后金(清)，粮饷不至，怨愤不已，两人遂于崇祯六年(1633)率所部相偕渡海降后金，授总兵官。崇德元年(1636)，封怀顺王，属汉军正黄旗。从清兵入关，镇压农民起义军。顺治六年(1649)改封靖南王。不久，因部将犯法，惧罪自缢。子继茂袭爵。

耿继茂　(-1671)，清藩王。汉军正黄旗人，耿仲明之子。顺治初授世职昂邦章京，顺治六年(1649)随父进兵广东。父死后，代领其众。八年袭父爵，为靖南王。与尚可喜同镇广东，并赴广西进攻孙可望、李定国等部农民军。他在广东奢侈无度，滥设工役、私创苛税。顺治十七年(1660)移镇福建。康熙初年率军攻克厦门等地，击败郑成功部。康熙十年五月卒。谥忠敏。

耿精忠　(-1682)，清藩王。汉军正黄旗人。耿仲明孙，耿继茂长子，肃亲王豪格婿。康熙十六年(1671)袭父继茂爵，为靖南王。十三在福建响应吴三桂叛乱，两年后又降清。十九年被召入京，三藩叛乱平定后被磔于市。

耿　介　(1623-1693)，清学者。河南登封人，初名冲壁，字介石，号逸庵。顺治进士，由庶吉士授检讨。出为福建按察司副使，转江西湖东道，改直隶大名道，所至除弊裁冗，戒贪墨，有政声。官至侍讲学士、詹事府少詹事。受业于孙奇逢。曾兴复并主讲嵩阳书院。学宗朱熹，内主于敬而行之以恕。有《孝经易知》、《理学要旨》、《中州道学编》、《敬恕堂存稿》等。

其他耿姓名人有汉大臣耿艾，将领耿舒、耿国、耿广、耿举、耿霸、耿忠、耿夔、耿晔、耿临；唐画家耿昌言；辽将领耿延毅；金大臣耿端义；元官吏耿奉训；明大臣耿定力、耿橘、耿通、耿如杞、耿章光，将领耿天璧、耿秩、耿贤、耿宗元，名士耿光，藏书家耿震国；清大臣耿昭忠、耿聚忠，孝子耿燿、耿炳、耿权、耿极、耿辅，学者耿之珽，皮簧演员耿永山，皮簧乐师耿永清等。近当代耿姓名人有解放军将领耿飚、耿锡祥、耿道明，红军将领耿凯、耿子英，政治家耿涛、辽长锁、耿岳仑，民主革命者耿世昌、耿丹、耿伯钊，国民党将领耿幼麟、耿继周，国民党官员耿云卿，农学家耿庆汉、耿士杰，粮油专家耿长琥，生物学家耿运琪、耿建国，植物学家耿以礼，地质学家耿瑞伦、耿树芳、耿克勤，城市规划专家耿毓修，建筑设计专家耿培棠，数学家耿如明，物理学家耿新华、耿完桢，地球化学专家耿安松，地球物理学家耿大玉、耿庆国，海洋石油勘探专家耿福东，铸造专家耿茂鹏，计算机专家耿卫东，电