《酒迷》

演奏者：张志宽

说有一个酒迷爱喝酒 ,

他是天天酒瓶不离手，

还专门爱喝高粱酒，

是一喝醉了就现丑，

有一次一个人喝多了犯胡涂，

在那洗手间里睡了一宿，

他老婆天天把他劝：

“哎呀！我说你能不能别喝酒啦！”

这个酒迷说了：”倒不是我呀非得要喝酒 ,

就因为你经常提起这个酒字儿，

勾起我立刻想喝酒，

你要是不提这个酒字儿，

我就永远不喝酒。

是喝酒的酒，

九月的九，

一二三四五六七八九。

鸠韭酒旧就揪酒。

你说话沾点儿九字的边儿我就要喝酒。”

她老婆说： "好吧！今后我永远不提这样的字儿！

你就甭想喝一口啦！

眼看着一天一天过了一周，

他老婆说话一个 酒字也没有。

可把这个酒迷馋坏了，

去到大街找酒友，

碰见了张九和李九，

问酒谜:“哎！ 这两天怎么没见酒迷大哥去喝酒哇？”

这个酒迷说：”唉！别提了，

我跟我老婆打了赌，

她不说酒字儿我不喝酒。

我跟她说了有那么千句话，

她一个酒字儿也没说出口。

二位贤弟把我救，

快让我把那美酒喝到口。” 

张九李九齐夸口：

“哎！酒迷大哥莫发愁，

您如此如此这么办，

管保你美酒喝到口。”

酒迷一听喜心头，

转身就往家里走。

进i就对他老婆讲：

”哎！我到我舅舅家里去拿酒，

回头要是有人来找我，

你听清了姓名再让走，

是拿着东西，是空着手，

你都依依记心头，

等回来你可得告诉我，

不准撒谎瞎胡诌。”

他老婆说：”好吧！“

酒迷说罢转身走。

不一会儿来了酒迷的朋友叫张九，

怀里头抱着个大酒篓！

说：”我跟酒迷大哥是朋友，

请他九月九，

到我家里去喝酒。”

张九说罢了转身走，

又来了酒迷的朋友叫李九，

手理边提拉着一捆儿宽叶的韭菜马莲韭。

说：”我跟酒迷大哥也是朋友，

也请他九月九，

到我家里喝韭菜馅儿的饺子酒儿。”

李九说罢了转身走。

酒迷他拿着一瓶酒，

从外边走进了屋里头。

进门就把他老婆问：

”哎！是不是有人来找我？

他姓字名谁什么朋友？

手理头拿着什么东西？

你赶快对我说出口。”

他老婆说: ”好吧！”

头一个来的呀叫张三六。

”张三六？“

”啊！怀里抱着个大个儿的二七篓。

”二七篓哇！”

”二一个来的呀叫李四五，

手理还提拉着一捆儿扁叶葱，

他俩人都是你的老朋友！

请你重阳节到那儿喝去呢

”哎，喝什么呀？”

”喝四喜财加五魁手！“

”啊！”酒迷一听发了愁；

”我这辈子甭想再喝酒。“

扩展资料：

张志宽先生简介：

1，张志宽，男， 1945生，河北深县人，著名快板书表演艺术家，国家一级演员，现为天津曲协秘书长、全国快板书艺术委员会会长，享受国务院颁发的“政府特殊津贴”。

2，他从小喜爱快板书艺术，1960年经郭荣起先生举荐步入专业，成为天津广播曲艺团唯一的一名学员。快板书师承这一艺术形式的创造者李润杰，同时拜师白全福学习相声表演。入团第二年就崭露头角，以一段《夜袭金门岛》获得“天津市青少年基本功汇报演出”一等奖。

3，代表作有：《孙悟空三打白骨精》，《抗洪凯歌》，《武松赶会》，《王小奇》《糊涂县官》，《说大话》，《东方旭打擂》，《武松打虎》，《劫刑车》《酒迷》，《傻姑爷拜年》 ，《长征》，中篇快板书《武林志》。

行当分类

京剧行当的划分，除依据人物的自然属性（性别、年龄）和社会属性（身份、职业）外，更主要的是按人物的性格特征和创作者对人物的褒贬态度不同而异。

行当划分由来已久，对京剧划分行当影响最大的，当数汉剧。汉剧共分为10种行当：一末、二净、三生、四旦、五丑、六外、七小、八贴、九夫、十杂。这十种行当所扮演角色的内容，大概是这样：末是主要的男性角色，就是京剧里边的生行；净与京剧里的净是一样的，指的是花脸；旦就是京剧里的旦，指的是女角色；贴，是贴旦的简称，京剧在早期划分行当，也包括贴旦在内，指的是比较次要的旦行角色，俗称二旦，例如现在京剧《红娘》里扮演莺莺**的，就是贴旦。夫，扮演车夫、轿夫、马童、衙役一类角色。总的说来，汉剧的这十种行当，划分得比较细致，为京剧划分行当，打下了基础。京剧后来划分为生、旦、净、丑四大类型，似乎比较简化精练，但每个大类之中，又包含若干小类，所以实际上是把这十种行当都包括在内了。不仅包括在内，而且更为细密严谨。唯一不同的是汉剧虽然有了生行，可他的主要行当是末，而不是生。发展到京剧，生行就成为主要行当了。

京剧四大流派

京剧流派的形成高峰在上世纪20年代中至40年代末，当时梅尚程荀．南麒北马，老生余高言谭奚杨唐，武生杨盖俞，花脸金郝侯，四小名旦．海派优伶……真是百花齐放．热闹非凡．流派纷呈，数不胜数，乃京剧历史上最鼎盛之时期。

　　解放后，京剧流派的真正创立就只有张君秋、裘盛戎两家树起流派的大旗（40年代末已具基础），50年代至60年代中，在艺术辈份稍后于四大须生的表演艺术家中，独步一时，自成一家，在所公认者也大有人在，如李万春、李少春、高盛麟、袁世海、赵燕侠、关肃霜、童芷苓、李和曾等等，由于各种因素的影响，可惜大都未如张、裘那样形成“规模化”、“正规化”，剩下的也是“有派无流”，然而也正是他们成就了1949年以后至1966年前的京剧的再次辉煌．

　　在所有流派中，目前还是以马谭奚杨、梅尚程荀以及四小名旦和武生杨、盖的流派最为主流，至今常演的剧目仍是他们各自的经典，传人也以这几派为多。在圈里圈外如今都在谈论振兴京剧、培养新人之时，人们关注的，还多集中于某某是哪派传人，像与不像，却很少有人提及几十年来再未有新流派产生，京剧流派盛极而衰为何创新难？愚意原因主要有三：

　　首先，院团体制不同于以前的戏班组团，以前是以角儿为中心，自己挑班匹配琴师及合作者，演员根据自身条件来排剧目，设唱腔，比如“走马换将”时期的高盛麟、张君秋，都有各自的长期、固定的配演班底和鼓师或琴师，因而久之能形成独特风格或流派，更可以轻装简从交流演出（或跑码头），而现在的剧团并不是以风格、流派而组，那种气氛、氛围、环境都没了，也就难以创新派了。

　　其次，过去的演员指着唱戏吃饭、养家糊口，所以必须有真东西才行，即使条件不太好，也得千方百计想辙，程砚秋愣是挤出一程派，如今还风光无限。而且那时竞争也十分激烈，稍一松劲儿，就会被淘汰。当时四大名旦曾较着劲儿排新戏，也带动了新剧目的发展，而且每个流派都有代表剧目。这点有如市场化下的歌手，不用人下任务，自己就去找发展，唱新歌了，否则在人才辈出的年代很快就被遗忘了。 现在的演员是出了名的不指着，没出名的指不上，而且哪派哪派的还纠缠着学得像不像，缺少自创意识，巴不得指着老师吃饭呢，有了“大师弟子”的牌子且能红火一阵呢！

　　第三，演员普遍缺乏创新意识，有些已经基本可以自成一体了，却不敢说明。虽说有些演员缺乏创新意识，凡事指着牌子，导演、作曲来协助，但在一些极为优秀的演员身上也可见端倪。比如现在人们都在讨论于魁智到底是杨（宝森）、余（叔岩）、李（少春）哪一派，他的唱腔中都有，至于将来能否成派，还得看功夫，不过势头是不错。

　　还有李维康，她的唱腔、做派、剧目都有代表性，已明显区别于前人及其他派别，完全可能形成一个新派别。再如刘长瑜，她的花旦戏与正宗荀派的又有不同，而且有代表剧目，有自己做、唱的特点，也具备了产生新流派的条件。但她们均未敢说自成一体，或许梨园行规矩颇多，但出新是好事，意味着发展，说也无妨。

　　另外，流派的传播也是一个问题，有些流派当年十分优秀，却因传人少或不爱传而消失了。衡量流派的条件应有师承有自和观众认同外，不外乎有个性化的风格．剧目、以及传人．而四大须生、四大名旦之所以流传甚广，积极传播是个重要因素，梅派最为典型，梅家积极传授使其成为最大的旦角派别，张（君秋）派也是如此。但奚（啸伯）派如无张建国，言（菊朋）派如无言兴朋可能就没了。马（连良）派被一致认为是须生中最好听的，目前却也面临了危机。张学津是目前老一辈里出色的，他对马派传播的作用不可低估，可再往下似乎只有朱强一人扛着了，目前还可抵挡一阵，如再无后来人，马派就危了，到那时恐怕悔都来不及了。

　　在质疑难创新派之际，老流派的流传同样重要，有老才有新，没有了老的基础也难以出新，所以继承一些优秀流派同样会对创新有促进。幸好，最近一些年轻演员如奚中路、傅希如、谭正岩、王佩瑜、常秋月、王立军等等也有了这方面的意识，所以创新不是不可能的，恐怕只是时间早晚的问题了。

四大名旦

1927年，北京《顺天时报》举办评选“首届京剧旦角最佳演员”活动，梅兰芳、程砚秋、尚小云、荀慧生当选，被誉为京剧“四大名旦”。

梅兰芳（1894—1961），江苏人，出生于京剧世家，8岁学戏，11岁登台，擅长青衣，兼演刀马旦。在五十多年的舞台实践中，梅兰芳对旦角的唱腔、念白、舞蹈、音乐、服装、化妆等各个方面都有创造发展，形成了独特的艺术风格，世称梅派。他功底深厚，文武兼长；台风优美，扮相极佳；嗓音圆润，唱腔婉转妩媚，创造了为数众多、姿态各异的古代妇女的典型形象。梅派代表作有《宇宙锋》、《贵妃醉酒》、《断桥》、《奇双会》、《霸王别姬》和《穆桂英挂帅》等。梅兰芳曾率京剧团多次赴日本、美国、苏联演出，是把中国戏曲传播到国外、享有国际声誉的戏曲表演艺术家。

程砚秋（1904—1958），北京人，自幼学戏，演青衣，受师于梅兰芳。他在艺术上勇于革新创造，讲究音韵，注重四声，追求“声、情、美、水”的高度结合，并根据自己的嗓音特点，创造出一种幽咽婉转、起伏跌宕、若断若续、节奏多变的唱腔，形成独特的艺术风格，世称“程派”。程砚秋擅长演悲剧，编演过《鸳鸯冢》、《荒山泪》、《青霜剑》、《英台抗婚》、《窦娥冤》等戏，大多表演封建社会妇女的悲惨命运。

尚小云（1900—1976），河北人，幼入科班学艺，14岁时被评为“第一童伶”。初习武生，后改正旦，兼演刀马旦。他功底深厚，嗓音宽亮，唱腔以刚劲著称，世称“尚派”。代表作有《二进宫》、《祭塔》、《昭君出塞》、《梁红玉》等，塑造了一批巾帼英雄和侠女烈妇。

荀慧生（1900—1968），河北人，幼年在河北梆子班学艺，19岁改演京剧，扮演花旦、刀马旦。他功底深厚，能汲取梆子戏旦角艺术之长，熔京剧花旦的表演于一炉，形成独特的艺术风格，世称“荀派”。擅长扮演天真、活泼、温柔一类妇女角色，以演《红娘》、《金玉奴》、《红楼二尤》、《钗头凤》、《荀灌娘》等剧著名。

箫国光

相声相声会馆艺术总监兼名誉班主。著名相声、快板表演艺术家，师承相声大师孙少林，现在为杭州笑海相声会员艺术总监，名誉班主。说学逗唱样样精通，想表演台风潇洒自如，快板表演以打板俏，花点多，吐字清，动作准的特点而著称。曾为毛泽东主席表演相声，他能做到眼快、心快、嘴快。能即兴表演节目，被相声大师孙少林夫妇誉为新时期的“文艺火箭”。是一位不可多得的相声快板名家

师父：孙少林

师承：朱绍文-徐有禄-焦德海-李寿增-孙少林-萧国光 笑海相声会馆主力演员。原名叶运峰，1976年出生于河北，自1999年长期居住在杭州。自幼学习相声，96年拜入济南著名相声快板艺术家萧国光先生门下，成为相声第八代传人。潜心钻研相声艺术，功底扎实，捧逗俱佳。善于改编翻新传统节目，形式新颖，压轴演出，现场效果火爆，原河北省辛集市文工团曲艺演员。2009年5月同张叶挺共同创办杭州笑海相声会馆，在社区与河坊街中撂地演出。于2010年7月与在杭相声演员及爱好者们创立杭州首家相声园子。

师父：萧国光

师承：朱绍文-徐有禄-焦德海-李寿增-孙少林-萧国光-叶明珠

艺名：叶明珠

外号：纠结哥

长期搭档：齐帅

擅长节目：《黄鹤楼》《学小曲》《捉放曹》《偷论》《汾河湾》《夸住宅》《双簧》《买卖论》《卖五器》《拉洋片》《报菜名》《托妻献子》《金龟铁甲》《树没叶儿》《三节拜花巷》《大娶亲》《小寡妇上坟》《倒扎门儿》《切糕架子》《四辈儿》 笑海相声会馆主力演员、中国曲艺家协会快板委员会会员、杭州市曲艺家协会会员、杭州戏剧家协会会员、杭州电视台开心茶馆特邀演员。1988年出生于宁波，师从南京相声名家李金鹏先生。擅长相声、快板表演，与搭档一起进行老段翻新，给老段子注入新的元素，融入当代生活的时尚语言，网络用语，极具时代气息；并加入了互动环节，清新火爆，风格独特，誉为“浙江省优秀相声演员”。2009年5月同杭州相声名家叶明珠老师共同创建杭州笑海相声会馆。

师父：李金鹏

师承：张永熙

艺名：叶挺

外号：

长期搭档：石三

擅长节目：《如此学问》《妙手回春》《做人要厚道》《做人要低调》《做人要淡定》《卖挂票》《窦公训女》《白蛇传》《楼上楼下》《打岔》《论资排辈》《学越剧》《事与愿违》《口吐莲花》《论捧逗》《学越剧》《栓娃娃》《白事会》《夸住宅》《文章会》《福寿全》《学小曲》《捉放曹》《汾河湾》《反七口》 笑海相声会馆主力演员，深圳曲艺家协会会员。师承深圳市曲艺家协会主席刘昭先生，评书门师爷王文玉相声、相声门师爷姜昆相声。擅长相声、快板、评书。地地道道的一个三门抱的好演员。

艺名：坤子

师父：刘昭

原名：罗绮

擅长节目：《学小曲》《夸住宅》《捉放曹》《反七口》《汾河湾》《对春联》等 笑海相声会馆主力演员，山东菏泽人，毕业于辽宁科技大学。四年学习专业曲艺表演技艺。曲艺表演涵盖了相声、小品、主持、快板等门类。和相声表演艺术家王平先生和姜昆老师学习相声。以及和评书表演艺术家田连元先生学习评书。师从：杭州相声名家沈超凡，师爷杨鲁平。2011年10月成为笑海演员，醉心于相声艺术，捧逗俱佳。节目，形式新颖，现场效果火爆。擅长模仿。他因《我是老师》而红，一上台未开口全场观众大喊“老师老师”！

师父：沈超凡

师承：杨鲁平

艺名：齐帅

外号：

长期搭档：叶明珠

擅长节目：《黄鹤楼》《酒色财气》《汾河湾》《学聋哑》《我是老师》《大文豪》《杂谈考古》《老老年》《大保镖》《舞台佚事》《八扇屏》《绕口令》《野人时代》 宁波镇海人，自幼喜好曲艺艺术，表演涵盖了相声、快板、双簧等艺术门类，可掌控南北方言。师从杭州相声名家沈超凡，师爷杨鲁平。毕业之后从事软件销售工作，后转行曲艺，几年的工作经验使得其能到台上反应迅速，深厚的文化底蕴使得其在台上跟观众互动自如，唱功出色，柳活见长。

艺名：裘佳

师父：沈超凡

师承：杨鲁平

外号：

长期搭档：沈超凡

擅长节目：《学小曲》《杂学唱》《卖布头》《时尚生活》《我为歌狂》《我为歌狂2》《我为歌狂3》《拉洋片》《跳大神》等等 浙江省曲艺杂技总团曲艺演员，2012年10月加入杭州笑海相声会馆。葛杰是著名评书表演艺术家刘兰芳先生再传弟子，山东快书师从郭启鸣先生，乃是快书门第二十二代传人。他评书、相声、快书三门抱。幼时学习曲剧，后再曲剧团工作2年多。台风洒脱擅长柳活艺名：葛杰

师父：郭启明

长期搭档：张叶挺

擅长节目：《数来宝》《托儿》《打灯谜》《口吐莲花》《老板与员工》《咱爷爷》等等 笑海相声会馆主力演员，杭州人，毕业于杭州师范大学，自幼喜爱相声、魔术、戏曲等，擅长近景魔术，在台上冷幽默是他的特点！师从南京相声名家李金鹏，师爷张永熙先生2010年8月加入杭州笑海相声会馆表演相声。长期与田伟搭档。2010年11月参与编写相声剧家有喜事之2010并成功扮演主要角色四姑爷。目前跟周志华老师学习小热昏。

艺名：周鋆

师父：李金鹏

师承：张永熙

外号：巨人

长期搭档：田伟

擅长节目：《学歌星》《田七学艺》《不玩你玩谁》《色论》《我是110》《社会公德》《家有喜事》《绝境逢生》《学电台》《洗脚城》《双簧》《对对子》 2012年10月正式加入杭州笑海相声会馆。他年轻帅气，台风稳健，捧逗俱佳，擅长戏柳，尤擅长京剧程派唱腔，是一个不可多得的捧哏演员。艺名：石三

师父：赵松涛

师承：李润杰——张志宽

外号：

长期搭档：李佳峰

擅长节目：《学小曲》《杂学唱》《卖布头》《时尚生活》《我为歌狂》《我为歌狂2》《我为歌狂3》《拉洋片》《跳大神》等等 笑海相声会馆演员，浙江省舟山人，毕业于浙江工业大学。相声师从苏州相声名家付俊坤，师爷孙小林先生。自幼酷爱相声、京剧。对京剧梅派尤为热爱，擅长表演旦角戏。2012年5月加入杭州笑海相声会馆学学相声。与郑笑枫搭档，两个人全方位的展示戏曲的魅力，

师父：付俊坤

师爷：孙小林

外号： 会计

长期搭档：周鋆

擅长节目：《杂学唱》《四大名旦》《四大须生》《学越剧》《遇皇后》等

　　

　　

　　

大宝、小明

笑海相声会馆小演员，一个来自河北，一个产自本土杭州，一胖以瘦，一高一矮。在一起非常喜庆，现在在笑海相声会馆学艺当中，也登台亮相活的观众们的热捧。

擅长节目：三字经、反正话等。 笑海相声会馆主力演员，河南人，中国快板艺术协会会员，擅长即兴发挥、喜闻乐见、跟随快板名家张志宽老师学习快板。他的快板演唱形式火爆热烈、富有激情、语音脆快、语气生动、叙事描景、绘声绘色。原武警8673部队宣传员，1999年至今自编自演相声、快板等文艺宣传材料三万余字。其中自编自演相声《转变》在2000年3月10日该部队文艺比赛中获创作奖。艺名：沙长风

擅长快板：《数来宝》《论资排辈》《三打白骨精》《武松打虎》《玲珑塔》 《歪唱绕口令》

《坐唱数来宝》

张子俊、洪志昊

杭州笑海相声会馆的小学员，跟随张叶挺老师学习相声艺术以及有一年多了。张子俊机灵活泼，洪志旱憨厚老实，两个不一样的风格站在一起风趣十足。

德云社刚建社时就三名演员:张文顺，郭德纲，李菁。张文顺是长辈，也是德云社的元老，郭德纲十分尊敬他。德云社的是由张文顺先生命名的，张先生非常喜欢"德"、"云"两字。相生兴起时有大名鼎鼎的"相声八德"，还有就是郭德纲一辈是新字德辈。而"云"则是因为当时张先生的书名叫云什么，我忘了。所以张先生给起名叫德云社，这是郭德纲说的。包括德云社后辈成员的排字，"云"、"鹤"，都是根据张先生提的"云鹤九霄，龙腾四海"来排的，足以见德云社对张文顺的尊重。这里需要说明的是鹤字科不是比云字科小一辈，而是小一科，就像我们上学的低一年级，而他们的辈份高低，则要看正式拜师了 郭德纲

　　郭德纲年生于天津，自幼酷爱民间艺术。

　　8岁投身艺坛，先拜评书前辈高庆海学习评书，后曾跟随相声名家常宝丰学相声，曾受到许多相声名家的指点、传授。其间又潜心学习了京剧、评剧、河北梆子等剧种，辗转于梨园，工文丑、工铜锤，对丰富自己的相声表演起了十分重要的作用。通过对多种艺术形式的借鉴，形成了自己的风格。他技艺全面，成为青年相声演员中的佼佼者。年拜师相声艺术家侯耀文。他现居，在德云社相声团体发掘上演了一些已不多见的传统相声，上演节目达六百余段，深受京津相声迷喜爱。

　　于 谦

　　年考入戏曲学校相声班学艺，在校期间曾跟随相声名家王世臣、罗荣寿、高凤山、赵世忠学习。年拜师石富宽先生。年毕业于**学院影视导演系大专班。参加诸多影视作品拍摄，代表作品《九九归一》《天下第一丑》《人虫》《新刀马旦》等，并于电视台、电视台及地方台的栏目中担任节目编导及主持人。年与郭德纲合作表演相声，演出节目达数百段至多，深受观众喜爱。

　　张文顺 （已故）

　　相声名家，曲艺团第一科学员，师承佟大方先生。复跟随“架冬瓜”先生学习滑稽大鼓。退休后与郭德纲搭档表演传统相声。其捧哏风格幽默含蓄，自成一家，并发掘保存上演了一些已不多见的传统单口相声。

　　李文山

　　年生人，自幼生长在天桥，酷爱相声。50年代曾与郭全宝先生创作合说相声《历书与皇历》，60年代曾在邮政文工团与李文贵合作创作相声《杂谈空城计》、《南来北往》、《女英雄》、《一比吓一跳》等。70年代创作的相声代表唯一一段相声参加全国曲艺调演。80年代曾与郝爱民合作，并调入宣武说唱团至退休。90年代至今发挥余热，继续创作演出。

　　邢文昭

　　自幼喜欢相声，年加入中国广播文工团说唱团学员班，专攻相声表演。年拜刘宝瑞学习，代表作品《官场斗》、《韩复渠演讲》。50年代曾与马季、李文华、李国盛等在工人艺术团工作。60年代参加全国第一届文艺汇演，并在全国工会曲艺汇演中获表演奖。年在全国小品比赛中参演的《四个老头》获一等奖。

　　谢天顺

　　谢天顺：（— ）天津人。五十年代末参加天津曲艺团少年训练队，师承相声名家郭荣起。他生于曲艺世家，受环境熏陶和指导，加之自己勤奋的学习和不断的舞台实践，成绩突出，进步很快。他擅长捧哏，多年来先后与马志明、赵伟洲、刘俊杰、刘西雨等合作，演出了《白事会》、《拴娃娃》、《报菜名》、《论拳》以及《纠纷》、《话说天津卫》、《治病》等相声。他的功底扎实，火候恰到好处，表演火爆，大方自然，善于把握现场效果，能够掌握不同风格的新老节目。在年10月的“津门曲荟”上与魏文亮、刘俊杰、张永久等合作重排了传统相声剧《张古董借妻》。

　　　张德武

　　自幼酷爱曲艺，有多年演出经验，拜相声名家张文顺先生为师，擅使文哏，柳活节目。

　　高 峰

　　师承相声名家范振钰先生，勤奋好学有独特的艺术风格，捧逗俱佳。并跟随金文声先生学习王派快板表演。

　　史爱东

　　现年37岁，师从梁厚民先生学习快板书，很好的继承了的代表段子，如《酒迷》、《隐身草》等。后期学习相声捧哏，与孔云龙合作，颇受好评。

　　王 惠

　　女，自幼学艺，九岁登台，十四岁于天津成功举办个人专场，轰动曲坛。王惠勤奋好学，深得天津所有白派名家亲传，更得京韵骆玉笙先生指教。使得技艺突飞猛进，并于年赴台演出，大获成功。王惠的演唱特点行腔委婉、韵味醇厚、吐字讲究、妩媚多姿，善于表达人物内心的复杂情感。 郭德纲夫人，现德云社大管家。

　　肖佳玉

　　出生于曲艺世家，自幼喜爱曲艺。从六岁起跟随父亲肖四北学习扬琴，并参加各种演出。中学毕业后又在中国北方曲艺学校继续学习乐器。现在就读于戏剧学院学习表演专业。现在德云社担任主持人。

　　　曹云金

　　年经田立禾先生开蒙，年拜师郭德纲先生学习相声艺术至今。经常表演的节目有《拴娃娃》、《大保镖》、《兵器谱》、《托妻献子》等。

　　刘云天

　　中国戏曲学院表演系本科生，11岁拜孟繁贵为师，年毕业于中国北方曲艺学校，到年参加中法文化年表演话剧《一日烦》。后拜郭德纲为师学习评书。

　　孔云龙

　　自幼喜爱艺术，年跟随郭德纲老师学习相声至今。常演的节目有《地理图》、《竹城水寨》等贯口类作品。

　　李云杰

　　自幼喜爱艺术，曾学习京剧青衣，后拜杨进明学习相声，拜郭德纲学习太平词。能演唱数十段太平词。

　　岳云鹏

　　自幼喜爱相声艺术，年跟随郭德纲老师学习相声、太平词、竹板书。能表演数十个曲目，为当今为数不多的太平词演员。

　　栾云平

　　自幼酷爱相声，师承郭德纲。捧逗兼擅，尤擅演出《反八扇》之类的节目。

　　朱云峰

　　年出生于哈尔滨。曾随来宝刚先生学习快板。年拜郭德纲为师。

　　崇云昆

　　自幼喜爱曲艺，拜师李菁学习快板艺术，颇具梁派特色。

笔者最近在网上看到一些特别有意思的文章，是关于德云社于谦老师的。

这些文章中心意思就一个，那就是“于谦不在台上打快板是因为辈分问题”，具体来说就是由于他快板是跟高凤山学的，而高凤山是于谦相声门的师爷，一旦他打了快板就变成石富宽同辈了，舞台上打快板是对师父石富宽的不尊重云云。

这真是滑天下之大稽的谣言，有多滑稽呢，比上次纲丝节郭德纲亲自辟谣的“他只喝烧饼给他拿的水”还滑稽，郭德纲自己都忍俊不禁：“我一年和烧饼就同台三回，没他给我拿水我得渴死！”

此外，连带着很多文章中还对郭德纲为什么不经常打快板做了“说明”，一是郭德纲于谦认为快板是要饭的玩意儿，不屑于打。二是快板已经没落了，打也没意思。笔者对于这种空码的文章简直是叔叔大爷都不能忍。

笔者就以上三个奇葩的观点一一聊一下。

一、于谦为什么在舞台上从来不打快板呢？

首先说，于谦在坐科的时候，教他的老师里确实有高凤山，跟着高凤山学过是没问题的。但是，高凤山只是曲艺团老师之一，同时教于谦的还有赵世忠等前辈呢，这怎么算？

相声界里学生和徒弟是泾渭分明的，没有拜师的，哪怕学再多也是学生，学生只是跟着学过，没有师承就不在乎辈分。最典型的如赵佩茹，他师父是焦寿海，但他很多时候是在焦家跟焦德海学艺，你不能说他一上台说相声就和师父焦寿海同辈了吧。还有赵津生，他相声启蒙是王凤山，也跟马三立学过，但他师父是范振钰，如果学过就算辈分，那赵津生一上台说相声岂不就成了范振钰的师叔？所以说是滑天下之大稽的观点。

其次，于谦为何在舞台上不打快板的原因他自己说过。应该是在德云社十五周年演出时说的，他当时原话大概是这样的：拜师石富宽之后他觉得作为高门再传弟子也得精通快板才行，于是他想找石富宽要副快板跟着学，石富宽当年是先学快板后学的相声，等于他是高凤山两门的弟子。但石富宽告诉于谦，你就别学这个了，我都不说快板了，你就好好说相声吧，再说我家里就一副板是高凤山给的，不能给你。于是于谦就回家买副板自己练，但按他自己说法是对乐器不太精通，一直没练成，能打快板但是水平不行，所以从来不去舞台上献丑。

简单说就是，谦哥不在台上打快板不是因为辈分，除了自己打不好之外，一个很重要原因是师父和师爷的面子问题，一个正宗高门弟子如果把快板打得稀碎这有辱师门啊。

于谦曾经在台上由高峰和郭德纲贴板说过高派快板代表作《同仁堂》，从录像上看他确实没怎么练过，会说但节奏不好，跟郭德纲说贯口一样听着累。可见他说的不愿上台献丑是实话，谦哥这也是坦坦荡荡光明磊落。

二、 郭德纲不经常打快板是认为快板是要饭的玩意儿？

笔者敢肯定，郭德纲肯定没说过这话。很简单，数来宝在旧 社会 确实是要饭的玩意儿，但经过王凤山、高凤山改良之后在旧 社会 时快板艺人就能进入戏园子表演了。解放以后快板更是成为曲艺形式之一，和相声地位差不多，郭德纲西河门师父金文声就是王派快板传人，高峰是王凤山再传弟子，老郭怎么也不可能诋毁快板行业的，传这种谣言的可以休息了。

郭德纲之所以不经常打快板，一方面是他确实不擅长这个，从一些录像上看他打板确实比高峰和李菁有明显差距，他没必要非得拿自己的短板去表演吧。另一方面术业有专攻，相声演员没必要门门精通，你见侯宝林和马三立经常打快板吗？

三、 快板没落了吗？

说快板没落的人可能确实对快板了解太少了。快板艺术不仅没没落，相反其发展还越来越好。

首先是在部队里快板的 历史 源远流长可以上溯到红军时期，解放后更是和山东快书一样成为部队文工团里的保留节目，来宝刚、李立山都是代表人物。有这么一块稳如磐石的阵地存在，快板艺术从来不缺人才和地位。

其次必须要提张志宽，在张志宽以及李立山等前辈努力下，快板艺术现在正经开始走向正规化开始和其他乐器接轨，现在快板行业有专门的教材，有考级委员会，也就是说人家快板都像钢琴一样有考级，每年参加考级的学员人山人海。在这一点上，连相声行业自叹弗如。

那些说快板艺术没落了，没地位的人，你就不怕燕双鹰给你警告吗？

快板，相当于中国传统说唱，古典RAP，民族嘻哈，怎么可能过时和没落呢。

郭阳和郭亮从小就学快板，可以算是专业的快板演员，记得前两天刚看了一段他俩人参加一个节目的视频，他们讲了自己的经历，当然有些段子化，但是关键的节点我认为是真实可信的。

就是他们从2012年才开始从快班转入到相声行业里来。

靠说快板确实挣不来钱，他们当时先跟李菁打过电话，说想去星夜相声会馆表演节目。

李菁也是快板打得好，在德云社的时候就被称为丐帮少帮主，所以李菁了解这俩人，知道他们能打快板。但是李菁说，来也不是不可以，相声会馆你得会说相声。

他们两个没学过相声，但是为了能有演出的机会，他们就说会七八段。然后就进了星夜相声会馆工作。

两个人从小打快板，是专业的曲艺演员，虽然当时没学过相声，但是有多年快板表演经验，不抵触舞台，临时学了几段相声，就开始了他们的相声演员之路。

通过不断的演出，根据观众的反馈，为什么别人说的那么好笑，到我们这儿就不乐呢？

一直总结经验，摸索着找适合他们俩的路子，这段时间的相声算他们自学。

后来机缘到了，经过苗阜的牵线，在2016年拜到姜昆的门下。成为姜昆的徒弟。

姜昆和郭德纲在相声行业是同辈分的。所以郭阳郭亮是郭德纲的晚辈，见了郭德纲得叫师叔。

郭阳、郭亮是有些特殊的喜剧人。说他们特殊，首先是因为他们是国内喜剧舞台上为数不多的双胞胎，另一方面，郭阳郭亮不仅说相声也演小品，而且在两个领域都有自己的师父。他们相声的师父是姜昆，小品的师父是蔡明。

在他们之前，很少听说小品界也有拜师的，但这俩兄弟就是创了这样的风气之先。

郭阳郭亮是2016年拜姜昆为师的，而姜昆和郭德纲是平辈，也就是说，论起来郭阳郭亮应该管郭德纲叫师叔。郭阳郭亮曾经参加过多次《欢乐喜剧人》，能够看出他们对作为主持人和师叔的郭德纲，还是有几分尊重的。

郭阳郭亮是北京人，从小对曲艺和喜剧感兴趣，但最早学的既不是相声也不是小品，而是快板。他们为此还拜师快板书名家梁厚民。梁厚民曾经表演过很多脍炙人口的快板作品，比如《奇袭白虎团》。 顺便说一句，相声演员李菁也是梁厚民的徒弟，而且李菁也是先学快板后学相声。

由于具有一定的才艺，包括快板和唱歌，加上哥儿俩长相极其相像很有人缘儿，在部队文工团的时候两人就非常活跃，参加各种军队演出。不过退伍之后，两人一时找不到方向，还曾经倒腾到服装。

服装生意并不好做，两人平时还参加一些选秀节目，以演唱歌曲为主，但一直默默无闻，收入非常少，都快吃不上饭了。直到后来因为李菁这层关系，两人毕竟都学过几年快板，因此才进入李菁、何云伟所在的星夜相声会馆，开始曲艺表演。

最早他们还是把喜剧当作一碗饭，只要不饿死就行。可后来当他们在舞台上获得观众的掌声，听到大家的笑声，逐渐开始琢磨是否可以一直沿着喜剧之路走下去。

除了说快板，他们开始学习相声表演。在星夜相声会馆表演一年后，郭阳郭亮依托传统相声《学电台》，创作出第一个比较完整的属于自己的新作品，也获得一些观众的认可。两人开始慢慢找到自信。

小有名气的郭阳郭亮，开始受邀去电视台参加节目录制，从区县台到地方台，再到地方卫视，郭阳郭亮开始认识到喜剧表演和创作，或许将成为终身的事业。

除了说相声，两个人又开始涉足形式上更为自由的小品表演。最早是从助演开始，比如他们就曾给蔡明当过多次助演，后来开始独当一面，在《欢乐喜剧人》等舞台上开始挑大梁。

既然真正进了这个圈，两人就开始有了拜师的想法。2016年，机会来了。当年4月他们参加了苗阜、王声在北京的专场演出，姜昆也在现场观摩了表演。

第二天郭阳郭亮就接到电话，说姜昆想跟他们聊聊。经过一番深聊之后，5月份姜昆带他们参加了《姜昆“说”相声》的大型演出，并在谢幕的时候收两人为徒。 此前姜昆已经有一对双胞胎徒弟，就是刘全利与刘全和。

后来，郭阳郭亮考虑到出演小品的机会也非常多，因此也想系统进行学习，这才又拜了多次带他们上节目的蔡明为师。

小品演员也拜师，这在喜剧界是新鲜事。但这件事就在郭阳郭亮和蔡明之间发生了，只要是促进表演进步，应该也是一件好事。

从这几年的表现来看，郭阳郭亮已经基本不再说相声，而是全面投入到舞台小品的表演之中去。两人的作品多是从自身双胞胎的特点出发，目前也拥有相当数量的观众。

娱乐 答不休，我是郑捕头。欢迎关注。

郭阳郭亮这哥俩现在主业是小品，相声已经是过去式了，不过要和郭德纲论辈分还得从相声上来说！

郭阳郭亮曾经服役洛阳第二炮兵火箭兵文工团，在退伍后才正式接触喜剧舞台，兄弟二人的启蒙老师是快板名家来宝刚先生，后拜著名相声演员杨进明先生成为义子，在2011年正式拜师到快板名家梁厚明先生（史爱东舅舅）。

后因生活所迫联系李菁进入到星夜相声会馆，边说快板边学习相声，自学传统相声《论捧逗》，因为是双胞胎的关系，在舞台上传统相声有个包袱没法抖，所以就彻底放弃了传统相声。在2016年，两人经青曲社班主苗阜引荐，郭阳郭亮拜师姜昆，这才在相声界有了正式的师承。

他们是什么辈分，我们先看看他们的师承。

这里有两种说法：

第一种，姜昆的师傅是马季，马季是侯宝林大师的弟子。

再看郭德纲。郭德纲从小学习多门曲艺，相声门则是天津杨志刚开蒙，或是口盟弟子吧，没有正式的拜师仪式，这个互有说辞，算是悬案。郭德纲到北京后通过于谦牵线在北京正式拜师侯耀文，“引保代”分别是常贵田（常宝堃之子）、石富宽（于谦师父、侯耀文搭档）和师胜杰（侯宝林关门弟子）。侯耀文是侯宝林之子，师父是赵佩茹。

相声从“相声八德”开始，有了“德、寿、宝、文、明”的论资排辈，赵佩茹和侯宝林都是”宝“字辈大师，马季和侯耀文则属于”文“字辈，姜昆和郭德纲作为他们各自的弟子，都还是”明“字辈。

这样一推敲，姜昆和郭德纲从相声辈分上来看，他们是同辈份。

那么郭阳郭亮就要比郭德纲低一辈！

第二种：姜昆从未拜过师在相声介没有师父只有官称老师叫谁老师都可以。而中央曲艺团内和马季等老人关系更是同事关系这和拜师父，师徒关系完全不同。

所以说姜昆在相声介没有辈分。这一点他一直不一敢讲清一直在打马虎眼。为什么李文华到最后还要拜师？因为没有正式的拜师在相声是没有辈份的。姜昆自己也讲马季是我的老师，这个老师和徒弟是两码事。所以说姜昆在相声介只是个说相声的演员而己正因为没师父教所以到现说学逗唱全不会而他那时的老艺人人人都会如果他拜马季为师马季能不教吗？另外如果他是马季徒弟马季说他不务正业他怎么不听呢？马季为什么管不了姜昆就因为他根本不是马季的徒弟只是年青的同事而己！

总的来说，即使姜昆没有正式拜师马季，按情理来讲也算是马季的晚辈，所以说郭阳郭亮的辈分是要比郭德纲低的！

郭阳郭亮是快板门出身，跟李菁还是亲师兄弟，他们拜的是同一个师父梁厚民，梁厚民还有个外甥，就是德云梁朝伟之称的史爱东。

按照郭阳郭亮的说法，梁厚民收他们的时候，是自己掏的腰包。敢情这快板界也跟相声界一样，兴收徒弟红包，快板界红包还特别大，梁厚民先生的市场价是20000一个（貌似李菁也得给这么多），而郭阳郭亮是双胞胎，当时打了五折只要10000，但这笔钱郭阳郭亮家也拿不出来，最后梁先生是自己掏钱装红包，让郭阳郭亮再给自己，算是完成了收徒仪式。

照这个行情来看，郭德纲当年收何云伟曹云金三千元，潘云侠张云雷五千元拜师费，还真不算贵，只不过郭德纲当时就一海青，而梁厚民可是快板名家，地位也不一样就是。

从快板门里面论的话，郭阳郭亮是李菁一辈的，郭德纲没有快板门师承，他也不会打板，所以跟郭阳郭亮论不上。

他们两人也是借着这层关系，进了李菁的星夜相声会馆当演员，但快板压根不吃香，连李菁都很少靠快板吃饭了，所以郭阳郭亮也开始学相声，第一段节目是《学电台》，貌似观众还挺喜欢，于是哥儿两就开始把重心放在相声上了。

2016年，郭阳郭亮参加了苗阜王声在北京的专场演出，姜昆也在台下看到了哥儿两的表演，对他们产生了浓厚的兴趣。

第二天姜昆打电话给郭阳郭亮，互相交流了一下对相声的见解，估计兄弟两个说到了姜昆的心坎上，于是5月份姜昆带他们参加了《姜昆“说”相声》的大型演出，并在谢幕的时候收两人为徒。可以肯定的一点是，姜昆绝对没收他们拜师费。

于是郭阳郭亮有了相声界的师承，论上去他们比郭德纲小一辈，也就比李菁也小了一辈。

郭阳郭亮不但拜了相声师父，两人还特别标新立异的拜了蔡明当小品师父，搞不懂小品师父到底拜来干嘛，难道蔡明能保证郭阳郭亮当春晚钉子户？

所以说郭阳郭亮属于门户杂，活儿也杂，他们的相声水平确实有点尴尬，硬要说是小品也不那么好笑。双胞胎梗反复用，观众都挺腻歪了，这大概就是天赋限制吧，从最近的欢乐喜剧人6两兄弟的表现来看，尴尬大于喜剧，夹枪带棒攻击别人很厉害，见真章就拉胯，当然这破节目整体质量也已经触底，郭阳郭亮只是烂中摆烂而已，也不能让他们背锅。

个人感觉这兄弟两个更适合脱口秀，脱口秀相比相声小品，在表演上要求更低，但对内容要求更多。郭阳郭亮的强项是内容，但表演确实不行，火候尺寸都差了太多，他们可以学颜怡颜悦那样，去做脱口秀男双胞胎组合，身份就天然加分，再创作一些靠谱的段子，绝对会比颜怡颜悦更红，因为那对双胞胎是真没喜剧天赋，纯粹靠舞台形象在刷分。

所以郭阳郭亮与其在高不成低不就的混相声小品，脱口秀舞台才是更好的选择，反正都是喜剧嘛，而且脱口秀还是朝阳产业，比相声小品有活力得多~~

郭阳郭亮参加了第二季《欢乐喜剧人》和第四季《欢乐喜剧人》，虽说人气远远不及如今当红的岳云鹏张云雷等人，表演能力也比不过卢鑫玉浩、张番刘铨淼，但郭阳郭亮也算得上是相声界里面的后起之秀，小有名气。

相声规矩比较多，最讲究的就是师承和辈分，在相声界如果没有师承就永远算不得名门正派，会受尽同行的白眼和排挤，因为所有有师承的相声演员都有着裙带关系，打断骨头连着筋呢，如果按辈分一辈儿一辈儿往上排，你会发现，如今所有相声演员的祖师爷都是同一个个人，那就是张三禄，相声这门语言艺术的开山鼻祖，所以也就有了相声本是一家的说法，郭阳郭亮就属于传统相声的第九代传人之一。

提起郭阳郭亮可能观众给他们贴的最多的标签就是孪生兄弟这个词，毕竟在相声界孪生兄弟并不多见，这也大大增加了观众对他们的辨识度。从而让他们在一批喜剧演员中很快的脱颖而出。

郭阳郭亮大学毕业后，曾服役于洛阳第二炮兵火箭兵文工团，成为军旅中红极一时的曲艺演员，之后拜在快板儿名家来宝刚先生门下学习快板儿，后又拜著名相声演员杨进明为师学习相声并成为了杨进明先生的义子，2011年5月郭阳郭亮又拜著名快板评书艺术家梁厚民先生门下，从部队转业后，他们二人成为了星夜相声会馆的曲艺演员。

东方卫视的节目《笑傲江湖》让郭阳郭亮从此走上荧屏，正式出道，2016年可以算是郭阳郭亮的丰收年，他们二人不仅在央视节目中夺得冠军，而且还名声大燥。在四川卫视的一次晚会现场，郭阳郭亮认识了相声演员苗阜，苗阜对他们二人很是欣赏赞不绝口，之后苗阜把二人引荐给了曲协主席姜昆，2016年5月郭阳郭亮转拜姜昆为师，拜师现场姜昆送了他们二人两句话，“对同道心存平实，对艺术怀抱忠诚”，这让郭阳郭亮一直铭记于心。

我记得姜昆曾说过周炜是他的关门弟子，而如今又收了郭阳郭亮，这我就有些想不明白了，难道是郭阳郭亮太优秀，姜昆按耐不住自己爱才如命蠢蠢欲动的那颗心了？

郭阳郭亮兄弟俩现在的师傅是姜昆，姜昆和郭德纲是平辈儿，所以按道理讲，他们二人应该给郭德纲叫师叔。 但都知道郭德纲与姜昆一直矛盾不断恩怨颇深，所以二人一直在郭德纲面前从未提及过自己的师傅，也从来没敢给郭德纲叫过师叔。

如今的郭阳郭亮在我看来其实他们并不适合说相声，他们的相声虽说是传统相声的形式，但给人的印象更像是一场二人配合演出的脱口秀，并不讲究传统相声的铺平垫稳、三翻四抖，他们的表演过于广泛，过于活泼了。说实话，在舞台上我看到他们二人表演最多的是小品，而且不论是写的剧本还是他们的表演都还不错，虽说现在他们给自己定义的是相声演员，但郭阳郭亮兄弟俩最终的目的绝对不是想长久的在相声圈发展。拜姜昆为师也只不过是他们俩为将来的发展少走弯路，打的一个噱头而已。

郭阳郭亮属于快板门出身的，和李菁是师兄弟，师承梁厚民，梁厚民有个外甥是史爱东。

根据这哥俩说的，梁厚民收他们的时候是自己掏的腰包，快板和相声一样，收徒弟得收个大红包。

快板收徒红包还真的不算小，梁厚民收徒得给红包2w，到郭阳郭亮俩兄弟这打了个五折，一人1w。

郭阳郭亮家也不富裕，拿不出来那么多钱，梁厚民就自己掏钱装红包，让两兄弟给自己，算是走个形式，规矩不能坏。

当年郭德纲收下何云伟曹云金要了三千，张云雷那要了五千，这还真的算不上贵，可郭德纲名气在那个圈比不上梁厚民，地位有差距，梁厚民贵一点也是该的。

郭德纲没学快板，没有师承，所以郭阳郭亮和郭德纲论起来，没法论，也说不上谁辈分高点。

之后用师兄弟的关系进来李菁会馆当演员去了，可当时快板不吃香，压根吃不着啥饭，所以俩兄弟就学上了相声。

第一次上节目挺受观众喜欢的，然后他俩就转了重心，开始说相声了。

16年，俩小兄弟参加一专场，被姜昆看到了表演，感觉这哥俩可以塑造塑造。

第二天姜昆就打了电话，和这俩兄弟交流了一下，行，对口味，后来五月份就带这俩人参加了《姜昆说相声》，最后谢幕收了这两个人做徒弟。

没拜师费那种。

这算是有了相声师承，和郭德纲一论，这就算是小了一辈。

之后还拜了蔡明做小品师傅，这个操作属实没看懂，说相声拜小品师傅干嘛啊，上春晚吗？

所以郭阳郭亮这俩人师门比较乱，说相声的水平也不算太高，不是那么好笑。

双胞胎的梗一直用，观众也审美疲劳啊，观众也不怎么喜欢了。

这俩人功底还是适合去说点脱口秀，表演确实没入我心，可内容还是不错的，要是说脱口秀的话，估计会更好。

你认为呢？

很有实力的演员，每个节目都能使人眼前一亮，师不师承，辈分高低有那么重要吗

郭阳郭亮兄弟二人的启蒙老师是快板名家来宝刚先生，后拜著名相声演员杨进明先生，成为义子。

2011年5月，正式拜师于著名快板表演艺术家梁厚民先生门下，成为梁先生钟爱的得意门生。

2016年5月，经过苗阜引荐，郭阳郭亮拜师姜昆，算是在相声界有了正式的门户。

按照相声界的辈分传承，郭德纲和姜昆同为“明”字辈传人，所以郭阳郭亮按照辈分应该称呼郭德纲为“师叔”。

郭阳郭亮这对孪生喜剧人、这几年十分活跃于各个喜剧综艺舞台，最近的就是《欢乐喜剧人6》了。

兄弟俩多以小品节目呈现于舞台，却也是不折不扣的相声圈艺人——这个情型大致和贾玲类似，（相声门）师从杨进民、（快板门）师从梁厚民。

按照相声界辈分算、杨进民拜师侯耀文——和郭德纲师出同门，那么郭阳郭亮也就是和岳云鹏、张云雷等同辈。

讲究点说，小哥俩见到郭德纲应该喊一声“师叔”，毕竟同宗同脉、何况现在杨进民已经加入德云社。

年轻、有冲劲、不随便“站队”——应该是郭阳郭亮的最现实写照了，既能获得姜昆的赞誉对联、也能捕获民间艺人郭德纲的青睐，似乎“游刃有余”、其实也是在耗尽两边的资源。

当然了，放眼 社会 各行各业、又有谁不想 左右逢源 呢。只是能在这条道上善始善终者实在少数，更多的人是根本做不到“鱼翅与熊掌兼得”。

而且，郭阳郭亮不管是文化底蕴、艺术造诣、还是幽默细胞等方面看，都不算是“尚品”、能看能笑却不能回味。

师承姜昆 姜昆与郭德纲是平辈