笔者最近在网上看到一些特别有意思的文章，是关于德云社于谦老师的。

这些文章中心意思就一个，那就是“于谦不在台上打快板是因为辈分问题”，具体来说就是由于他快板是跟高凤山学的，而高凤山是于谦相声门的师爷，一旦他打了快板就变成石富宽同辈了，舞台上打快板是对师父石富宽的不尊重云云。

这真是滑天下之大稽的谣言，有多滑稽呢，比上次纲丝节郭德纲亲自辟谣的“他只喝烧饼给他拿的水”还滑稽，郭德纲自己都忍俊不禁：“我一年和烧饼就同台三回，没他给我拿水我得渴死！”

此外，连带着很多文章中还对郭德纲为什么不经常打快板做了“说明”，一是郭德纲于谦认为快板是要饭的玩意儿，不屑于打。二是快板已经没落了，打也没意思。笔者对于这种空码的文章简直是叔叔大爷都不能忍。

笔者就以上三个奇葩的观点一一聊一下。

一、于谦为什么在舞台上从来不打快板呢？

首先说，于谦在坐科的时候，教他的老师里确实有高凤山，跟着高凤山学过是没问题的。但是，高凤山只是曲艺团老师之一，同时教于谦的还有赵世忠等前辈呢，这怎么算？

相声界里学生和徒弟是泾渭分明的，没有拜师的，哪怕学再多也是学生，学生只是跟着学过，没有师承就不在乎辈分。最典型的如赵佩茹，他师父是焦寿海，但他很多时候是在焦家跟焦德海学艺，你不能说他一上台说相声就和师父焦寿海同辈了吧。还有赵津生，他相声启蒙是王凤山，也跟马三立学过，但他师父是范振钰，如果学过就算辈分，那赵津生一上台说相声岂不就成了范振钰的师叔？所以说是滑天下之大稽的观点。

其次，于谦为何在舞台上不打快板的原因他自己说过。应该是在德云社十五周年演出时说的，他当时原话大概是这样的：拜师石富宽之后他觉得作为高门再传弟子也得精通快板才行，于是他想找石富宽要副快板跟着学，石富宽当年是先学快板后学的相声，等于他是高凤山两门的弟子。但石富宽告诉于谦，你就别学这个了，我都不说快板了，你就好好说相声吧，再说我家里就一副板是高凤山给的，不能给你。于是于谦就回家买副板自己练，但按他自己说法是对乐器不太精通，一直没练成，能打快板但是水平不行，所以从来不去舞台上献丑。

简单说就是，谦哥不在台上打快板不是因为辈分，除了自己打不好之外，一个很重要原因是师父和师爷的面子问题，一个正宗高门弟子如果把快板打得稀碎这有辱师门啊。

于谦曾经在台上由高峰和郭德纲贴板说过高派快板代表作《同仁堂》，从录像上看他确实没怎么练过，会说但节奏不好，跟郭德纲说贯口一样听着累。可见他说的不愿上台献丑是实话，谦哥这也是坦坦荡荡光明磊落。

二、 郭德纲不经常打快板是认为快板是要饭的玩意儿？

笔者敢肯定，郭德纲肯定没说过这话。很简单，数来宝在旧 社会 确实是要饭的玩意儿，但经过王凤山、高凤山改良之后在旧 社会 时快板艺人就能进入戏园子表演了。解放以后快板更是成为曲艺形式之一，和相声地位差不多，郭德纲西河门师父金文声就是王派快板传人，高峰是王凤山再传弟子，老郭怎么也不可能诋毁快板行业的，传这种谣言的可以休息了。

郭德纲之所以不经常打快板，一方面是他确实不擅长这个，从一些录像上看他打板确实比高峰和李菁有明显差距，他没必要非得拿自己的短板去表演吧。另一方面术业有专攻，相声演员没必要门门精通，你见侯宝林和马三立经常打快板吗？

三、 快板没落了吗？

说快板没落的人可能确实对快板了解太少了。快板艺术不仅没没落，相反其发展还越来越好。

首先是在部队里快板的 历史 源远流长可以上溯到红军时期，解放后更是和山东快书一样成为部队文工团里的保留节目，来宝刚、李立山都是代表人物。有这么一块稳如磐石的阵地存在，快板艺术从来不缺人才和地位。

其次必须要提张志宽，在张志宽以及李立山等前辈努力下，快板艺术现在正经开始走向正规化开始和其他乐器接轨，现在快板行业有专门的教材，有考级委员会，也就是说人家快板都像钢琴一样有考级，每年参加考级的学员人山人海。在这一点上，连相声行业自叹弗如。

那些说快板艺术没落了，没地位的人，你就不怕燕双鹰给你警告吗？

快板，相当于中国传统说唱，古典RAP，民族嘻哈，怎么可能过时和没落呢。

德云社刚建社时就三名演员:张文顺，郭德纲，李菁。张文顺是长辈，也是德云社的元老，郭德纲十分尊敬他。德云社的是由张文顺先生命名的，张先生非常喜欢"德"、"云"两字。相生兴起时有大名鼎鼎的"相声八德"，还有就是郭德纲一辈是新字德辈。而"云"则是因为当时张先生的书房名叫云什么，我忘了。所以张先生给起名叫德云社，这是郭德纲说的。包括德云社后辈成员的排字，"云"、"鹤"，都是根据张先生提的"云鹤九霄，龙腾四海"来排的，足以见德云社对张文顺的尊重。这里需要说明的是鹤字科不是比云字科小一辈，而是小一科，就像我们上学的低一年级，而他们的辈份高低，则要看正式拜师了 郭德纲

　　郭德纲1973年生于天津，自幼酷爱民间艺术。

　　8岁投身艺坛，先拜评书前辈高庆海学习评书，后曾跟随相声名家常宝丰学相声，曾受到许多相声名家的指点、传授。其间又潜心学习了京剧、评剧、河北梆子等剧种，辗转于梨园，工文丑、工铜锤，对丰富自己的相声表演起了十分重要的作用。通过对多种艺术形式的借鉴，形成了自己的风格。他技艺全面，成为青年相声演员中的佼佼者。2004年拜师相声艺术家侯耀文。他现居北京，在北京德云社相声团体发掘上演了一些已不多见的传统相声，上演节目达六百余段，深受京津相声迷喜爱。

　　于 谦

　　1982年考入北京市戏曲学校相声班学艺，在校期间曾跟随相声名家王世臣、罗荣寿、高凤山、赵世忠学习。1985年拜师石富宽先生。1995年毕业于北京**学院影视导演系大专班。参加诸多影视作品拍摄，代表作品《九九归一》《天下第一丑》《人虫》《新刀马旦》等，并于中央电视台、北京电视台及地方台的长期栏目中担任节目编导及主持人。2002年与郭德纲合作表演相声，演出节目达数百段至多，深受观众喜爱。

　　张文顺 （已故）

　　北京相声名家，北京市曲艺团第一科学员，师承佟大方先生。复跟随“架冬瓜”先生学习滑稽大鼓。退休后与郭德纲搭档表演传统相声。其捧哏风格幽默含蓄，自成一家，并发掘保存上演了一些已不多见的传统单口相声。

　　李文山

　　1938年生人，自幼生长在北京天桥，酷爱相声。50年代曾与郭全宝先生创作合说相声《历书与皇历》，60年代曾在邮政文工团与李文贵合作创作相声《杂谈空城计》、《南来北往》、《女英雄》、《一比吓一跳》等。70年代创作的相声代表北京唯一一段相声参加全国曲艺调演。80年代曾与郝爱民合作，并调入北京宣武说唱团至退休。90年代至今发挥余热，继续创作演出。

　　邢文昭

　　自幼喜欢相声，1959年加入中国广播文工团说唱团学员班，专攻相声表演。1961年拜刘宝瑞大师学习，代表作品《官场斗》、《韩复渠演讲》。50年代曾与马季、李文华、李国盛等在北京工人艺术团工作。60年代参加全国第一届文艺汇演，并在全国工会曲艺汇演中获表演奖。2001年在全国小品比赛中参演的《四个老头》获一等奖。

　　谢天顺

　　谢天顺：（1946— ）天津人。五十年代末参加天津市曲艺团少年训练队，师承相声名家郭荣起。他生于曲艺世家，受环境熏陶和名师指导，加之自己勤奋的学习和不断的舞台实践，成绩突出，进步很快。他擅长捧哏，多年来先后与马志明、赵伟洲、刘俊杰、刘西雨等合作，演出了《白事会》、《拴娃娃》、《报菜名》、《论拳》以及《纠纷》、《话说天津卫》、《治病》等相声。他的功底扎实，火候恰到好处，表演火爆，大方自然，善于把握现场效果，能够掌握不同风格的新老节目。在2003年10月的“津门曲荟”上与魏文亮、刘俊杰、张永久等合作重排了传统相声剧《张古董借妻》。

　　　张德武

　　自幼酷爱曲艺，有多年演出经验，拜北京相声名家张文顺先生为师，擅使文哏，柳活节目。

　　高 峰

　　师承相声名家范振钰先生，勤奋好学有独特的艺术风格，捧逗俱佳。并跟随金文声先生学习王派快板表演。

　　史爱东

　　现年37岁，师从梁厚民先生学习快板书，很好的继承了师傅的代表段子，如《酒迷》、《隐身草》等。后期学习相声捧哏，与孔云龙合作，颇受好评。

　　王 惠

　　女，自幼学艺，九岁登台，十四岁于天津成功举办个人专场，轰动曲坛。王惠勤奋好学，深得天津所有白派名家亲传，更得京韵大师骆玉笙先生指教。使得技艺突飞猛进，并于2002年赴台演出，大获成功。王惠的演唱特点行腔委婉、韵味醇厚、吐字讲究、妩媚多姿，善于表达人物内心的复杂情感。 郭德纲夫人，现德云社大管家。

　　肖佳玉

　　出生于曲艺世家，自幼喜爱曲艺。从六岁起跟随父亲肖四北学习扬琴，并参加各种演出。中学毕业后又在中国北方曲艺学校继续学习乐器。现在就读于中央戏剧学院学习表演专业。现在北京德云社担任主持人。

　　　曹云金

　　2001年经田立禾先生开蒙，2002年拜师郭德纲先生学习相声艺术至今。经常表演的节目有《拴娃娃》、《大保镖》、《兵器谱》、《托妻献子》等。

　　刘云天

　　中国戏曲学院表演系本科生，11岁拜孟繁贵为师，2001年毕业于中国北方曲艺学校，2004到2005年参加中法文化年表演话剧《一日烦》。后拜郭德纲为师学习评书。

　　孔云龙

　　自幼喜爱艺术，2004年跟随郭德纲老师学习相声至今。常演的节目有《地理图》、《竹城水寨》等贯口类作品。

　　李云杰

　　自幼喜爱艺术，曾学习京剧青衣，后拜杨进明学习相声，拜郭德纲学习太平歌词。能演唱数十段太平歌词。

　　岳云鹏

　　自幼喜爱相声艺术，2004年跟随郭德纲老师学习相声、太平歌词、竹板书。能表演数十个曲目，为当今为数不多的太平歌词演员。

　　栾云平

　　自幼酷爱相声，师承郭德纲。捧逗兼擅，尤擅演出《反八扇》之类的节目。

　　朱云峰

　　1991年出生于哈尔滨。曾随来宝刚先生学习快板。2004年拜郭德纲为师。

　　崇云昆

　　自幼喜爱曲艺，拜师李菁学习快板艺术，颇具梁派特色。

相声捧哏系列，这回写一位特别有意思的相声捧哏，论说相声他别说大师，连名家都够呛，但他愣是给相声泰斗马三立当了十几年捧哏，把马三爷捧得还非常满意，等到他去世之后，马三立连捧哏都不找了改说单口。而且人家在相声门里不管是师弟还是徒弟还有学生个顶个的了不起，几乎每个人都能撑起一台戏。

这位就是王凤山，王派快板创始人，马三立最满意的搭档之一。

一、 出身贫苦，一代宗师

王凤山1916年生于北京，虽然是旗人却运气不好正赶上铁杆庄稼黄了，家境贫寒的王凤山7岁开始要饭，这命运和他师弟侯宝林也差不多甚至比侯大师还要更惨一些。侯宝林好歹是跟有名有号的师父学唱戏，王凤山只能跟叫花子老艺人海凤学数来宝。

按金文声的说法，王凤山一辈子不认字，但他人聪明学什么都快，不光学还能改编和创作，靠着快板起码饿不死。为了能撂地演出王凤山又拜了说相声的朱阔泉为师，这让他成为朱阔泉的顶门大弟子。

王凤山虽然算是快板相声两门抱，但在旧社会他一样是一个颠沛流离的卖艺艺人，济南、张家口、南京、武汉等地都留下了他的脚步，一直到解放后来到天津才算扎下根来。

靠着扎实的快板绝学，王凤山成为了中国快板三大流派（四大流派得加上胡振江）王高李之一，他虽然一生坎坷，却成为一代宗师，也算是一生无憾。

笔者不太懂快板，小时候打过几回不是砸脑袋就是夹手指从此视快板为洪水猛兽，单凭个人直观感受，王派快板似乎更难学，花样更多，对得起业界评价的一个“俏”字。

二、 泰斗搭档，随缘捧哏

王凤山快板立身，但晚年更多还是以相声出名，他从七十年代末开始给马三立当了十几年的捧哏，留下了不少经典相声。

对于王凤山的捧哏水平，笔者也说不好，干脆用随缘二字。你要说王凤山多会捧哏，看着不像，据少马透露他有很多活干脆就没有，但是他敢说，而且有时候还能捧出意外惊喜来。

不过笔者看过的的一些王凤山给马三立捧哏的作品，他还是比较靠谱的，比较官方的说法是他的捧哏冷静、憨厚、幽默、沉稳和文雅。用马三立的评价就是“不碍事儿。”对于马氏相声来说，不碍事就算相当高的评价了，所以你看杨少华给马三立捧哏时活脱脱一个木头，但马三立一样很高兴。王凤山病逝之后，马三立干脆就不再找捧哏了，这也是对王凤山捧哏水平的一种认可。

之所以说王凤山是马三立最满意的捧哏之一，那是因为前面还有一个张庆森。

三、 轶事甚多的师弟、徒弟和学生

笔者说王凤山很有意思，对于吃瓜群众来说，除了他的快板和相声之外，还有很大一部分来自于他的那些师弟、徒弟和学生们。

先说师弟。王凤山有好几个师弟，其中两个师弟比较有名气。

一个就是侯宝林。在解放前王凤山和侯宝林交集并不多，在解放后多了起来。比如1979年的相声纪录片《笑》里，他和马三立合作的《讲卫生》之前有个垫话，马三立让侯宝林给指导指导，这段颇有意思。因为侯宝林指导的一位是他师叔，一位是他正经大师兄。

坊间传闻王凤山性格洒脱，骨子里还有老艺人的做派。侯宝林去天津访问坐在后台看演出，王凤山临上台前指着侯宝林的鼻子说：“学着点儿”，还是大师兄的架子，这让彼时的相声界代表侯宝林哭笑不得。

王凤山另一位师弟则是马志明。现在一说起来都说是侯宝林代拉师弟马志明拜师朱阔泉，但其实这有所偏差，因为当时王凤山还健在，而且他也出席了摆知仪式。有大师兄在，其他人没有资格代拉师弟。比如高英培就不能代拉侯耀文，而是专门找了李伯祥来。所以，马志明严格来说应该是王凤山代拉师弟或者王凤山和侯宝林共同代拉师弟才是合理的。

再说学生。王凤山有两位学生很有名气，如今在天津依然有一号。

一位是张志宽。虽然张志宽是李派快板传人，但李元芳他爹比较好学，他也跟着王凤山学了不少王派快板的精髓，两人也算是有师生之谊。张志宽现在是中国快板协会大佬，这中间也有王凤山的功劳。

另一位是赵津生。有人说赵津生是捧着金饭碗要饭的相声演员，很大原因是他是从小跟着王凤山学艺，由于王凤山和马三立是搭档，所以赵津生也得到了不少马三立的传授，只不过拜师时因为年纪和资历才拜了范振钰为师成为高峰大师兄。

最后说徒弟。王凤山快板门徒弟不少，相声门则有两位徒弟比较有话题。

一位就是金文声，金文声原名叫金刚。王凤山在济南卖艺时和金文声关系很好，当时王凤山三十多岁，金文声二十多岁，在艺术上二人互相欣赏，在创作上认字的金文声还要帮助不认字的王凤山写词，所以两个人交往甚多。按照金文声回忆录记载，当时王凤山和两位夫人离婚要赔四百块钱巨款，这还是金文声想法设法帮着他一起凑。

后来王凤山扎根天津，要去东北的金文声由于钱包被偷只能在天津下火车投奔王凤山，经过王凤山介绍他加入天津曲艺团，在演出时王凤山也没和他商量直接给他报了金文声的艺名。因为王凤山儿子叫王文元和王文喜，所以金文声相当于随着王凤山儿子的名字来，就这样金文声稀里糊涂就成了王凤山的徒弟。

晚年金文声又帮助王凤山抢救性的录了王派快板的经典曲目，两人算是相声行里亦师亦友的典范。金文声后来还收了一位快板门徒弟高峰，也就是说高峰在快板这块算是王凤山徒孙。

还有一位则是马六甲。马六甲是马志明的独生子。王凤山和马家是两代人的交情，所以马志明就让马六甲拜了王凤山为师。这样80后的马六甲就和20后的苏文茂成了同辈，也成了姜昆、冯巩和郭德纲他们的师叔。

换句话说，马六甲的师父是马志明的大师兄，用少马的话说，马六甲是他师叔和婶儿养大的。

1日心说和快板说的来历谁知道

快板的由来 "快板"这一名称出现较晚，早年叫做"数来宝"，也叫"顺口溜"、"流口辙"、"练子嘴"，是从宋代贫民演唱的"莲花落"演变发展成的。

与"莲花落"一样，起初是乞丐沿街乞讨时演唱的。作为乞讨时的演唱活动，历史相当久远；作为艺术表演形式，就比较晚。

如前所说，旧时的艺人总想找个历史名人，奉为开山鼻祖，以便增光添彩，"数来宝"的艺人当然不例外。于是在历史上的乞丐群中找到明太祖朱元璋，奉为祖师爷。

云游客《江湖丛谈》说： 敝人曾向彼辈探讨，为什么供奉朱洪武？据他们所谈，朱洪武系元朝文宗时人，生于安徽省濠州钟离县。父名朱世珍，母郭氏，生有四子一女，三子因乱失散，女已出嫁。

四子即洪武皇帝，自幼异于常人。都说这个婴孩不是寻常人物，将来定然出色……朱洪武名叫朱元璋，字国瑞，到了他会说话的时候，叫爹爹亡，叫娘娘死，剩下他一人，跟他王干娘度日，及其长大，送往皇觉寺出家，长老给他起名元龙和尚。

长老待之甚厚，庙中僧人待之甚薄，长老圆寂后，僧人将朱元璋驱逐出庙，他王干妈将他送到马家庄给马员外放牛。放牛之处为乱石山，但他时运乖拙，牛多病死，或埋山中，或食其肉，被马员外驱逐。

王干妈又因病去世，朱洪武只得挨户讨要。因他命大，呼谁为爷谁就病，呼谁为妈谁亦生病，后钟离县人民皆不准他在门前呼爷唤妈。

朱洪武在放牛之处自己悲伤，十几岁人，命苦运蹇，至谁家讨要谁家之人染病。不准在门前喊叫，如何乞讨？他忽见地上有牛骨两块，情急智生，欲用此牛骨敲打，挨户讨要。

于是天天用此牛骨敲打，沿门行乞。钟离县人民皆恐其呼叫爷妈，每闻门前有牛骨声至，都将剩的食物拿至门前，送给朱洪武。

直传到今日穷家门的乞丐，都不向人呼爹唤妈，即其遗传也。 社会人士管那牛骨叫牛骨头，穷家门的人管那牛骨头称为"太平鼓"。

上有小铜铃十三个，亦为朱洪武所留。相传有一个铜铃能吃一省，有铃十三个能吃十三省也。

"数来宝"艺人的这类说法多有推今及古的色彩，只可聊备一说。"数来宝"见诸文字记载相当晚。

《北平指南》说： "数来宝"，昔日名曰"善人知"，衣裳整破均有，供奉朱洪武，手持竹板，亦有持牛骨者。收养门徒，按户索说讨钱。

近来天桥等处很多，有依此为艺，设场演述者。 "数来宝"已经由乞讨时的演唱活动变为"撂地"卖艺。

佚名《都门竹枝词》说：近日人情总好奇，新闻诌出解人颐。一群人聚如蜂拥，围着狂呼一气儿。

"数来宝"的发展经历了三个阶段：一是沿街乞讨演唱，二是"撂地"卖艺，三是舞台演出。 旧时北京天桥有"数来宝"场子，但不固定。

皆因"数来宝"挣钱不多，出语粗俗，不大容易招来观众，场主不愿租给"数来宝"艺人。他们见哪里有空地，就在哪里说，久而久之，也占一席之地。

天桥"数来宝"艺人中较出名的有小海和曹麻子。云游客《江湖丛谈》载云："小海是久占天桥，至远到隆福寺、护国寺、土地庙赶个庙会，从不出北平的。

曹麻子是专走外穴，北平要不挣钱，就往各村镇去赶集场、庙会。天桥虽然还有些个说数来宝的，但是艺术不强，比不上小海、曹麻子，亦没有人注意。”

快板的演出形式 过去艺人们沿街卖艺时，经常见景生情，口头即兴编词。他们看见什么就说什么，擅长随编随唱，宣传自己的见解，抒发感情。

从编、演，到传唱，比什么形式都迅速。例如清末数来宝艺人曹德奎编的一段唱词（当时用牛骨击打节拍）： 骨头一打响连声， 不表别的表前清。

专制时代人民苦， 人都饿成骷髅骨。 自从光绪庚子年， 北京闹了义和团。

四外刀兵人慌乱， 城里处处冒黑烟。 眼瞧大清被推倒， 老百姓个小都说好。

它生动地反映了人民的心声。 在解放战争中，人民军队中进一步发挥了数来宝的战斗作用。

战士们编演大量快板作品，鼓舞士气。人称"快板大王"的毕革飞同志赞誉快板说： 歌唱英雄唱胜利， 批评具体又实际。

拿它娱乐都欢喜， 指导工作有意义。 快板的演出形式主要有一个人演唱和两个人对口演唱两种。

对口还保留了"数来宝"的原名，也有称"对口快板"的。在工厂、部队里也曾出现过三、四个人演唱的"群口快板"和十几个人表演的"快板群"。

有些地区还发展成用当地方言演唱的快板，如天津快板、陕西快板等，都很好地发挥了教育，娱乐作用。快板有"数来宝"、快板书、小快板、天津快板等多种形式。

"数来宝"是两个人表演的；快板书是一个人表演的；小快板除了作返场小段以外，主要是群众文艺活动的一种形式；天津快板是用天津方言演唱的。 快板艺术灵活多样，丰富多彩。

从表现形式看，有一个人说的快板书，两个人说的"数来宝"和三个人以上的"快板群"（也叫做"群口快板"）。 从篇幅看，有只有几句的小快板，也有能说十几分钟的短段，还有像评书那样的可以连续说许多天的"蔓子活"。

从方音看，有用普通话说的快板。"数来宝"，也有用天津方音演唱的天津快板。

此外，一些地方还用当地方音演唱类似快板的说唱艺术形式，如陕西快板、四川金钱板、绍兴莲花落等。 从内容看，既有以故事情节取胜的，也有一条线索贯穿若干小故事的。

2快板书起源于什么时候

起源：

快板书起源于50年代。

快板书是由数来宝演变而来。因沿用数来宝的击节乐器两块大竹板儿（大板儿）和五块小竹板儿（节子板儿）而得名。大小竹板儿合称为“七块板儿”。快板书演员李润杰，青年时期学说数来宝，曾以说快板书糊口。后来他又学说评书和相声，将评书和相声的艺术手法融合到快板艺术当中，丰富了数来宝原有的句式和板式，加强了表现力，形成50年代以来各地普遍流传的快板书。

简介：

快板书由数来宝演变而成，是一种新兴的汉族戏曲剧种。因沿用数来宝的击节乐器两块大竹板儿（大板儿）和五块小竹板儿（节子板儿）而得名。大小竹板儿合称为“七块板儿”。 大家对快板书这种曲艺形式应该都不陌生。快板书引人入胜的故事，击节铿锵的演唱，火爆抓人的艺术效果，都给观众们留下了深刻的印象。大家可能不知道，快板书如此好听好看，从“开山”到现在只有几十年的历史。而且，它绝对是天津“本地制造”。

3快板的由来

由来

快板是从宋代贫民演唱的“莲花落”演变发展成的。快板最初是作为乞丐沿街乞讨时使用的一种要钱或者要饭的方式和手段，历史相当久远；中华人民共和国成立后，快板才真正作为曲艺艺术的一种表演形式而存在。旧时的民间艺人总想找个历史名人，奉为本行业的祖师爷，以便为自己所从事的行业增光添彩，“数来宝”的民间艺人当然也不例外。历史上，沿街乞讨的乞丐便把明太祖朱元璋奉为“数来宝”的祖师爷。云游客《江湖丛谈》说：敝人曾向彼辈探讨，为什么供奉朱洪武？据乞丐所述，朱洪武系元朝文宗时人，安徽省濠州钟离县人。父朱世珍，母郭氏，生有四子一女，三子因战乱失散，女已出嫁。四子即洪武皇帝朱元璋，字国瑞，自幼异于常人。百姓们都说这个孩子不是寻常人物，将来定然出色。

洪武皇帝到了会说话的时候，叫爹爹亡，叫娘娘死，剩下他一人，跟王干娘度日讨生活，长大后，将朱元璋送往皇觉寺出家，长老给他起名元龙和尚。长老待之甚厚，庙中僧人待之甚薄，长老圆寂后，僧人将朱元璋驱逐出庙，王干娘将他送到马家庄给马员外放牛。放牛之处为乱石山，但他时运乖拙，牛多病死，或埋山中，或食其肉，被马员外驱逐。王干娘又因病去世，朱洪武只得挨户讨要。因他命大，呼谁为爷谁就病，呼谁为妈谁亦生病，后钟离县百姓皆不准他在门前呼爷唤妈。朱洪武在放牛之处自己悲伤，十几岁人，命苦运蹇，至谁家讨要谁家之人染病。不准在门前喊叫，如何乞讨？他忽见地上有牛骨两块，情急智生，欲用此牛骨敲打，挨户讨要。于是天天用此牛骨敲打，沿门行乞。钟离县人民皆恐其呼叫爷妈，每闻门前有牛骨声至，都将剩的食物拿至门前，送给朱洪武。直传到今日穷家门的乞丐，都不向人呼爹唤妈，即其遗传也。

社会人士管那牛骨叫牛骨头，穷家门的人管那牛骨头称为“太平鼓”。上有小铜铃十三个，亦为朱洪武所留。相传有一个铜铃能吃一省，有铃十三个能吃十三省也。

快板是一种汉族说唱艺术，属于中国曲艺韵诵类曲种。早年称作“数来宝”，也叫称“顺口溜”、“流口辙”、“练子嘴”，是从宋代贫民演唱的“莲花落”演变发展而成。快板最初是作为乞丐沿街乞讨时使用的一种要钱或者要饭的方式和手段，历史相当久远；中华人民共和国成立后，快板才真正作为曲艺艺术的一种表演形式而存在。建国后，快板艺术取得了极大的发展，形成了闻名全国的三大艺术流派，即：高派（高凤山）、王派（王凤山）、李派（李润杰）。

快板表演方式简单，有单口、对口、群口三种表演方式。唱词合辙押韵自由，一段唱词可以自由转韵，称为“花辙”。表演时演员用竹板或者击打节拍，一般只表演说理或抒情性较强的短篇节目，快板书艺术形成后，也开始着重创作并表演长篇书目。快板艺术在发展的同时，也在历史上各个时期受地域环境、地方方言和表演风格的不同，派生出诸多分支，如：数来宝、莲花落、竹板书、说鼓子、快板书、御板书、小快板、天津快板、陕西快板、兰州快板、武安快板、四川金钱板、绍兴莲花落等表演形式。

4快板的由来

由来 快板是从宋代贫民演唱的“莲花落”演变发展成的。

快板最初是作为乞丐沿街乞讨时使用的一种要钱或者要饭的方式和手段，历史相当久远；中华人民共和国成立后，快板才真正作为曲艺艺术的一种表演形式而存在。旧时的民间艺人总想找个历史名人，奉为本行业的祖师爷，以便为自己所从事的行业增光添彩，“数来宝”的民间艺人当然也不例外。

历史上，沿街乞讨的乞丐便把明太祖朱元璋奉为“数来宝”的祖师爷。云游客《江湖丛谈》说：敝人曾向彼辈探讨，为什么供奉朱洪武？据乞丐所述，朱洪武系元朝文宗时人，安徽省濠州钟离县人。

父朱世珍，母郭氏，生有四子一女，三子因战乱失散，女已出嫁。四子即洪武皇帝朱元璋，字国瑞，自幼异于常人。

百姓们都说这个孩子不是寻常人物，将来定然出色。 洪武皇帝到了会说话的时候，叫爹爹亡，叫娘娘死，剩下他一人，跟王干娘度日讨生活，长大后，将朱元璋送往皇觉寺出家，长老给他起名元龙和尚。

长老待之甚厚，庙中僧人待之甚薄，长老圆寂后，僧人将朱元璋驱逐出庙，王干娘将他送到马家庄给马员外放牛。放牛之处为乱石山，但他时运乖拙，牛多病死，或埋山中，或食其肉，被马员外驱逐。

王干娘又因病去世，朱洪武只得挨户讨要。因他命大，呼谁为爷谁就病，呼谁为妈谁亦生病，后钟离县百姓皆不准他在门前呼爷唤妈。

朱洪武在放牛之处自己悲伤，十几岁人，命苦运蹇，至谁家讨要谁家之人染病。不准在门前喊叫，如何乞讨？他忽见地上有牛骨两块，情急智生，欲用此牛骨敲打，挨户讨要。

于是天天用此牛骨敲打，沿门行乞。钟离县人民皆恐其呼叫爷妈，每闻门前有牛骨声至，都将剩的食物拿至门前，送给朱洪武。

直传到今日穷家门的乞丐，都不向人呼爹唤妈，即其遗传也。 社会人士管那牛骨叫牛骨头，穷家门的人管那牛骨头称为“太平鼓”。

上有小铜铃十三个，亦为朱洪武所留。相传有一个铜铃能吃一省，有铃十三个能吃十三省也。

快板是一种汉族说唱艺术，属于中国曲艺韵诵类曲种。早年称作“数来宝”，也叫称“顺口溜”、“流口辙”、“练子嘴”，是从宋代贫民演唱的“莲花落”演变发展而成。

快板最初是作为乞丐沿街乞讨时使用的一种要钱或者要饭的方式和手段，历史相当久远；中华人民共和国成立后，快板才真正作为曲艺艺术的一种表演形式而存在。建国后，快板艺术取得了极大的发展，形成了闻名全国的三大艺术流派，即：高派（高凤山）、王派（王凤山）、李派（李润杰）。

快板表演方式简单，有单口、对口、群口三种表演方式。唱词合辙押韵自由，一段唱词可以自由转韵，称为“花辙”。

表演时演员用竹板或者击打节拍，一般只表演说理或抒情性较强的短篇节目，快板书艺术形成后，也开始着重创作并表演长篇书目。快板艺术在发展的同时，也在历史上各个时期受地域环境、地方方言和表演风格的不同，派生出诸多分支，如：数来宝、莲花落、竹板书、说鼓子、快板书、御板书、小快板、天津快板、陕西快板、兰州快板、武安快板、四川金钱板、绍兴莲花落等表演形式。

5快板上下五千年台词

当里个当 （快板声）

中华上下五千年 历史朝代一了然

盘古开天神话传 三皇五帝数千年

炎帝、黄帝大联手，中华民族为祖先；

唐尧虞舜夏禹传，原始禅让至此完。

夏商之后是西周，战国之前是春秋。

秦朝西汉与东汉，新莽夹在两汉间。

当当 当里个当（快板）

三国两晋南北朝，隋唐鼎盛达 。

五代十国多战争，后接北宋与南宋。

北方西夏辽和金，建立元朝蒙古人。

朱明之后是大清，中华民国革其命。

无产阶级掌权舵，建立人民共和国。

共和国！

当里个当 当里个当（快板）

历史是否了解全，要看平常功底足

中华上下五千年 了解不全不爱国

不爱国！

6求赞文化遗产的快板词 急

你可以参考一下这段 快板词：

题目--海盐绮园文化（快板词）

“十大名园”显风采，“冯氏老宅”在咱海盐。

得天独厚江南园，绮园文化更璀灿。

风格雅致柳如烟，碧水潭里落大雁，

七彩花开金边边，浓荫覆盖山尖尖，

树枝枝翠，草苗苗醉，

鲤鱼摆尾身子肥。

潭影九曲共嬉戏，船头头露出俏皮皮。

滴翠亭里迎宾客，彩蝶蝶飞舞笑开颜。

晨曦罨画映彩霞，来把绮园美名扬。

美人照镜日东升，保护游客一路顺。

绮园美景话不尽，古树名木数第一。

历史性、丰富性、还有品种纯净性。

专业化、管理化，环境绿化加美化。

要把绮园名木的特点概括化，

“古、多、纯”那是最贴切的赞美话。

特别要说说皂荚树，它可有400岁高寿。

说完古树别忘建筑，它们可也不服输。

虹桥、一步桥、九曲桥，最独特要算“剑墩桥”。

别看它样子不出俏，四个桥墩就像剑。

就是凭上这一点，它可早已名留史册。

绮园美名传千里，夸奖赞誉数不尽。

不信咱来听一听，门上对联已说明。

“两浙名园此称首，参天乔木更无俦。”

这可引来了众剧组，纷纷要把绮园摄。

滴翠亭入红楼梦，宝钗扑蝶美人图，

《聊斋》剧组也不落，直把绮园美景夸。

阳光恩赐照大地，孕育生命荡生机。

咱们绮园多第一：

保存完好是第一，规模宏大争第一，

建筑独特也第一，古树名木多第一，

文物价值争第一，历史悠久更第一。

真是“浙中此园数第一”

“浙中此园数第一”呀数第一。

7古文中檀板是不是现在的快板

古代的檀板只能说类似今天说的快板（乐器）。

今天说快板一般是指一种说唱艺术，属于中国曲艺韵诵类曲种。早年称作“数来宝”，也叫称“顺口溜”、“流口辙”、“练子嘴”，是从宋代贫民演唱的“莲花落”演变发展而成。快板最初是作为乞丐沿街乞讨时使用的一种要钱或者要饭的方式和手段，历史相当久远。

而古代的”檀板“简称板，乐器，因常用檀木制作而有檀板之名。唐玄宗时，梨园乐工黄幡绰善奏此板，故又称绰板。满、蒙古、纳西、畲、汉等族互击体鸣乐器。满族称察拉齐。此外还有扎板、大板之称。古代流传全国各地，现代流行于辽宁、吉林、黑龙江、内蒙古、云南、山西、陕西、河北 、河南、福建、台湾等省区。

古代檀板资料可参见：/view/1248505

他的快板让人感觉非常轻巧明快、富有节奏感，能引发观众的共鸣，在艺人的快板表演中，每一次板起板落，都是半说半唱的形式，节奏明快，快而不乱，时急时缓，缓慢却不间，声音洪亮却不分散。在表演快板的时候，胸有成竹，整个表演一气呵成，不矫揉造作，不扭扭捏捏，从容自然大方，给人以舒畅的感觉。

表演时，台风稳健。说话时掷地有声，王派快板特点还讲究“气口”的运用，抑扬顿挫，节奏把握地很好，非常灵活。他的代表作有《张羽煮海》、《双锁山》、《单刀会》、《绕口令》，还有新编曲目《百山图》、《三只鸡》、《海河赞歌》等。

李派--有人、有事、有情、有趣,唱、打多变平爆、脆美 !

高派--高山流水、气势磅礴、京腔京调、京字味儿!

王派--闪板夺字、眼起板落百唱不累!

他为马当过冠军，但他从来没有火过。对他弟弟，学生，徒弟都挺好的。他是谁？金文声和王凤山是好朋友。拜谁所赐，兄弟成了师徒。

他为马当过冠军，但他从来没有火过。对他弟弟，学生，徒弟都挺好的。他是谁？

相声系列，这次写一个特别有意思的相声，说说相声。他不说自己是大师，甚至是有名的大师，但他为马当了十几年的相声大师，对马的夸奖很满意。他死后，马连相声都不找了，但他改单独说话了。而且在相声门，不管是师弟，还是徒弟，还是学生，几乎人人都能撑起一出戏。

这就是，快板王的创始人，马最满意的合作伙伴之一。

王凤山于1916年出生于北京。虽然他是旗手，但他很不幸地赶上了铁杆庄稼。王凤山家境贫寒，7岁开始乞讨。他的命运与他的弟弟侯相似，甚至比侯的命运还要糟糕。不管怎样，后跟一位著名的大师学过唱戏，而只能跟老乞丐艺人海峰学数字。

根据金文声的说法，王凤山一辈子都无法阅读，但其他人如果聪明的话，可以很快学会一切，他们可以在没有光学的情况下适应和创造。快板至少饿了。为了在地面上表演，王凤山把会说相声的朱阔泉作为他的老师，这使他成为朱阔泉的头号弟子。

王凤山虽然是快板相声，但他在旧社会是个流浪的街头艺人。济南、张家口、南京、武汉等地都留下了他的足迹，直到解放后来到天津，他才生根发芽。

凭借扎实的快板绝学，王凤山在王高成为中国快板三大流派(四大流派加胡振江)之一。虽然一生坎坷，但他成为了大师，一生无怨无悔。

不太懂快板。小时候打过几次头或者捏过手指。从此我视快板为洪水猛兽。基于我个人的直观感受，似乎王派的快板更难学，花样也更多，无愧于业界评价的一个“蛮”字。

快板王凤山成立，但在晚年，他更著名的是相声。从上世纪70年代末开始，十几年来一直是马的冠军，留下了很多经典相声。

至于王凤山的支持度，笔者不好说，所以干脆用随缘这个词。如果你想说王凤山擅长这个，它看起来不像。据少马说，他有很多工作，根本没有，但他敢说，有时他能带出意想不到的惊喜。

不过笔者看过写给马的一些作品，还是比较靠谱的。官方的说法是，他的诗沉稳、憨厚、幽默、淡定、飘逸。对马的评价是“不碍事”对于马的相声，让开是一个很高的评价，所以你可以看到给马敬酒的时候，他就像一块木头，而马也是一样的开心。王凤山死后，马干脆不再找陀了，这也是对陀水平的一种认可。

王凤山之所以是马李三最满意的奖杯之一，是因为前面有一个张庆森。

作者王凤山很有趣。对于吃瓜的人来说，除了他的快板和相声，很大一部分来自于他的弟弟、徒弟和学生。

先说师弟。在王凤山有几个弟弟，其中两个很有名。

一个是侯。解放前，与侯的交集不多，解放后更多了。比如1979年的相声纪录片《笑》，在《讲卫生》之前，他和马合作的时候，马让侯指导，挺有意思的。因为侯的导师一个是他的师叔，一个是他的正儿八经的大哥。

传言王凤山性格洒脱，骨子里有老艺术家的风度。访津时侯，坐在后台看演出，上台前指着侯的鼻子说“学一点”，还是一副大师兄的架子，这让音学界的代表人物侯在

王凤山的另一个弟弟是马志明。目前，有人说代拉的弟弟是的弟子，但实际上，这是有一定偏差的，因为当时还活着，而且他也参加了仪式。有大哥在，没有人有资格代替小弟。例如，不能代替的位置，而是专门叫了的侯。因此，严格地说，应该是代拉或和侯共同代拉是合理的。

再说说学生。在王凤山有两个著名的学生，今天在天津还有一个。

一个是张志宽。虽然是李快板的后代，但的父亲更好学。他还从那里学到了很多王快板的精髓，与他们两人有着师生之谊。张志宽现在是快板中国协会的大老板，王凤山对此也功不可没。

另一个是赵津生。有人说赵津生是个捧着金饭碗要饭吃的相声演员。很大的原因是他从小跟随王凤山学习艺术。因为和马是搭档，所以也被马教过不少。只是他当老师的时候，把范振钰当老师，成了大师兄。

最后，学徒。在王凤山快板门有很多学徒，而相声门的两个学徒有更多的话题。

一个是金文声，金文声的原名是金刚。当王凤山在济南当街头艺人时，他和金文声的关系很好。那时，王凤山30多岁，金文声20多岁。他们在艺术上互相欣赏，会写字的金文声不得不帮助不识字的王凤山写歌词，所以他们有很多交往。根据金文声的回忆录，王凤山和他的两个妻子离婚时，他们要支付400元的巨款，这是金文声的主意，以帮助他在一起。

后来，王凤山在天津扎了根，要去东北的金文声因为钱包被偷，不得不在天津下火车去王凤山。在王凤山介绍他加入天津市曲艺团后，王凤山在演出时没有征求他的意见就把金文声的艺名给了他。因为王凤山的儿子取名为王文渊和王文西，金文声就相当于带着王凤山儿子的名字来了，于是金文声稀里糊涂成了王凤山的徒弟。

晚年，金文声以抢救的方式帮助王凤山录制了王派快板的经典曲目，两人在相声中既是师友又是典范。后来，金文声还收了一个快板弟子高峰，也就是说，高峰是在快板，算是王凤山的徒弟。

另一个是马六甲。马志明是马六甲的独生子。和马的家人是

两代人的交情，所以马志明就让马六甲拜了王凤山为师。这样80后的马六甲就和20后的苏文茂成了同辈，也成了姜昆、冯巩和郭德纲他们的师叔。

换句话说，马六甲的师父是马志明的大师兄，用少马的话说，马六甲是他师叔和婶儿养大的。

金文声和王凤山本是好朋友，多亏了谁，兄弟变成了师徒

现在说起王凤山，大家都知道他是王派快板创始人，相声门里是侯宝林和马志明的师兄，马三立的搭档，马六甲的师父。

说起金文声来，大家津津乐道的是他是郭德纲和梁宏达西河门的师父，高峰的引路人之一，去世后遗像被供奉在德云社后台等等。

其实王凤山和金文声在相声门里是一对师徒，除了这个关系之外，他们还曾经是合作的搭档、患难的朋友和知心的兄弟。

本篇文章主要内容来自金文声的回忆录，笔者权当“翻译”一下。

王凤山生于1916年的北京，金文声生于1930年的山东。两人刚认识时其实是生意上的关系，金文声当时还叫金刚，他在济南有一个小园子，王凤山1949年到济南就在金文声家的园子里卖艺，两人就算认识了。

王凤山出身苦是文盲，金文声则有文化，金文声又特别喜欢王凤山的快板，因此很多时候他就帮不认字的王凤山写活上活，两人逐渐成为朋友。

王凤山有个王派快板代表作《双锁山》，这个节目最早是乐亭大鼓靳文然唱的。他到济南演出时吸引了王凤山和金文声的注意。王凤山非常喜欢这块活，但是人家靳文然演出完了就回唐山去了。

金文声当时二十出头正是胆子大的时候，他立马动身追着靳文然到了唐山，在唐山他一边撂地一边找机会去听《双锁山》。听了三回他就全记住了，回来后说给王凤山，两人把这个节目改编成了快板，《双锁山》也就成了王派快板压箱底的节目。

王凤山在济南时有两位妻子，为了响应《婚姻法》他离了婚但是得赔给两位妻子一人二百元。（笔者也不知道为何全离，不应该离一个留一个吗？）

四百元在当时是笔巨款，金文声看王凤山靠卖艺不可能挣出来这些，于是在他的建议下两人开始一边卖艺一边自己制药糖卖，每天起早贪黑的干。到底后来挣出四百块钱没有，金文声也没说，估计够呛。不过通过这一回相差十几岁的两人更是建立了深厚的友谊。

1955年时王凤山在济南实在赚不到钱就跟着王树田去了武汉，他到武汉后写信邀请金文声也过去。但是金文声担心口音问题不敢去。于是他推荐黄廷栋去了，这个黄廷栋还有个名字叫黄枫，他有个儿子叫黄宏。

后来王凤山在武汉生意也不好于是又去了天津进了天津电台曲艺团，曲艺团里缺少一场快书，于是他又邀请金文声，但金文声还是因为口音问题不敢去。于是他又推荐了自己的师妹崔金霞去，崔金霞和丈夫带着全家都去了天津，她丈夫叫郭昌仪，郭的快书是金文声教的，郭昌仪后来在相声门拜师侯宝林。

郭和崔还有两个儿子，一个叫郭秋林，另一个叫郭冬临。其中郭秋林的相声门师父是侯耀文。

1956年金文声有一个师兄安和顺在东北病倒了，他邀请金文声到东北佳木斯帮他上台演出。金文声上了火车顺路还在沧州赶了个会赚了钱，没想到再上车时钱包被偷了。金文声一时落入尴尬境地。

好在金文声在天津下了车，拿着退了半张票的钱去鸟市撂地卖艺赚路费。刚走到百鸣茶社就看见水牌上赫然写着“王凤山”，不过当时艺人叫凤山的可不少，他进一步打听才敢确认这就是熟人王凤山。

等于王凤山几次邀请金文声没成，一个小偷把金文声送到了王凤山的跟前。

此时的天津电台曲艺团大牌云集，张寿臣、马三立、常宝霆、李润杰、苏文茂都在这里，但这里正好缺一场快书，之前的快书艺人傅永昌刚走。于是王凤山推荐了金文声。

曲艺团邀请全团大部分演员集体验活，金文声此时26岁，年纪不大但演出经验很好，他说了一段《武松赶会》作为验活的节目。

等到金文声表演结束轮到大家提意见时，马三立第一个站了出来：“我觉得他比傅永昌强”。他这一带头其他人也纷纷说好，张寿臣则夸金文声是二十岁的年纪五十岁的艺术。最终金文声成功进入天津曲艺团，一直到退休和去世他都是天津曲艺团的演员。

说来金文声和天津的缘分还是得感谢第一个站出来肯定他的马三立，这一句话也让金文声以后的名字和身份也产生了变化。

金文声入团之后一开始还是继续叫金刚，直到有一天他去演出看到水牌子上没有他的名字，倒是有个叫金文声的说快书。他立刻懵了：“谁是金文声啊？一场演出我说快书他也说，这怎么演啊。”

管事儿的直接告诉他：“你就是金文声，王凤山说你是他徒弟，他儿子叫王文元，你这个大徒弟叫金文声。”

原来天津曲艺团要给金刚上户口，由于他一开始就是以王凤山徒弟名义进来的，于是上户口时干脆正式报了新名字，金文声。

考虑到自己确实曾经跟王凤山学过快板，在孙少林撮合下还差点拜师，金文声就接受了这个新名字和身份，从此他正式成了王凤山相声门的大徒弟。

王凤山去世前几年，金文声打报告申请经费给他录了十段代表作，其中就有他们俩“偷”来的《双锁山》。王凤山去世后，金文声通过黄宏的父亲将王凤山的快板卖给了博物馆，得来的一千元钱全都交给了王凤山家人。

王凤山一辈子比较老实忠厚，金文声则相对来说年轻气盛一些，两人的师徒兼兄弟组合倒也般配。

郭德纲最重要恩师，两次判死刑都未死，经历了啥

郭德纲所说的金文声两次被判死刑都硬是没死，肯定有这次，先是被判了死刑，后来可能查明了原因，从轻发落改了有期。另一次应该是文革右派，先是也判死刑，后来改劳教，再后来平反。两次都是大难不死。