以前相声家谱流传下的是德寿宝文明，德字辈的有相声八德，寿字辈的有张寿辰，李寿增，尹寿山等，都是大家，宝字辈有侯宝林，刘宝瑞等，郭德纲是明字辈的，他的徒弟按照云鹤九霄，龙腾四海这八个字来排，这是当年张文顺老先生给立的，三年收一班

相当于相声行业的“家族成员档案”，也就是所谓的“家谱”，它记录下每一个相声演员师承关系、隶属门派、辈分高低。

相声（Crosstalk），一种民间说唱曲艺。它以说、学、逗、唱为形式，突出其特点。著名相声演员有张寿臣、马三立、常宝堃、侯宝林、刘宝瑞、李伯祥、高英培、马季、唐杰忠、李文华、侯耀文、石富宽、苏文茂、李金斗、冯巩、郭德纲、于谦、姜昆、岳云鹏、孙越等。

中国相声有三大发源地：北京天桥、天津劝业场和南京夫子庙，分为北派与南派。相声艺术源于华北，流行于京津冀，普及于全国及海内外，始于明清，盛于当代。主要采用口头方式表演。主要道具有折扇、手绢、醒木。表演形式有单口相声、对口相声、群口相声等，是扎根于民间、源于生活、又深受群众欢迎的曲艺表演艺术形式。

2018年12月，教育部办公厅关于公布天津师范大学为相声中华优秀传统文化传承基地。 

2019年11月，文化和旅游部办公厅组织开展了国家级非物质文化遗产代表性项目保护单位检查和调整工作，相声保护单位为中国广播艺术团及天津市曲艺团。

　　历史沿革

　　早期发展

　　相声一词，古作像生，原指摹拟别人的言行，后发展成为象声。象声又称隔壁象声，明朝即已盛行。相声起源于华北地区的民间说唱曲艺，在明朝即已盛行。经清朝时期的发展直至民国初年，象声逐渐从一个人摹拟口技发展成为单口笑话，名称也就随之转变为相声。一种类型的单口相声，后来逐步发展为多种类型的单口相声、对口相声、群口相声，综合为一体，成为名副其实的相声，而经过多年的发展，对口相声最终成为最受观众喜爱的相声形式。 相声起源于北京，流行于全国各地。一般认为于清咸丰、同治年间形成。是以说笑话或滑稽问答引起观众发笑的曲艺形式。它是由宋代的“像生”演变而来的。到了晚精年代，相声就形成了现代的特色和风格。主要用北京话讲，各地也有以当地方言说的“方言相声。 在相声形成过程中广泛吸取口技、说书等艺术之长，寓庄于谐，以讽刺笑料表现真善美，以引人发笑为艺术特点，以“说、学、逗、唱”为主要艺术手段。

　　早期代表人物

　　张三禄是目前见于文字记载最早的相声艺人。根据相关记载并推测：张三禄本是北京的八角鼓丑角艺人，后改说相声。他的艺术生涯始于清朝的道光年间。在《随缘乐》子弟书中说：“学相声好似还魂张三禄，铜骡子于三胜到像活的一样。”但是一般来说，相声界把朱绍文（穷不怕）称作他们的祖师爷。 抗日战争时期，一些相声演员表现出民族气节。常宝堃曾经两次因为讽刺日治政府而被捕，张寿臣公开赞扬吉鸿昌等人的抗日，批评当局的不抵抗政策，也曾因为讽刺当时天津的警察“贱”遇到麻烦。

　　在中国大陆的发展

　　1949年后，一大批以侯宝林为代表的从中国***建政之前著名相声大师侯宝林就在说相声的演员逐渐转型，将相声的内容加以改造，去掉了大量色情、挖苦别人生理缺陷之类的段子。相声快速普及，成为全国性、全民性的曲艺形式。相声的流行的一个原因是因为它是一种以声音为主的艺术，适合以被普及的无线广播作为主要媒体。相声被称为“文艺战线上的轻骑兵”。 除了重新整理的传统相声之外，初期还有很多讽刺型的相声，讽刺“旧社会”或者新时代思想落后的人。但由于***的政策，一些人意识到歌颂社会主义的相声的需要。1958年总路线时期，一批歌颂型相声开始大量出现。其间以马季等为代表人物。 尽管如此，在随后的文化大革命中，很多相声艺人遭到打压，曾一度让相声在中国大陆绝迹，只有一些歌颂型相声得以在文化大革命时期仍然能够演出。 文革之后，相声迅速走红。以 姜昆、李文华的《如此照相》和常宝华、常贵田的《帽子工厂》为代表的一大批讽刺“四人帮”的相声迅速流行。从前侯宝林等人的相声也重新在广播电台播出。 进入1980年代，在日益流行的曲艺形式小品的冲击下，表演形式简单的相声不再得到以电视为主要传播媒体的观众的青睐。一些新的相声形式，如弹唱相声、相声剧等被发展出来，但市场仍然不大（与此同时，相声的大量元素被吸收到小品中）。尽管如此，这段时间里著名相声大师马季相声还是获得了不小的发展：新一代演员涌现出现，各种内容和形式上崭新的相声段子不断登台，形成了有别之前的“当代相声”。其中无论是歌颂娱乐型还是针砭时弊性的段子，都很多深受大众欢迎的例子。在这一时期的各种大小文艺场合，相声仍是娱乐大众的主角。 1990年代中后期开始，相声开始逐渐式微，新段子越来越少，脍炙人口的更是凤毛麟角，而且内容中讽刺时政的内容也日益罕见，老式的纯娱乐风格相声开始逐渐占据绝对主流地位。在此同时，包括许多知名演员在内的相声演员离开了相声舞台转而从事其他工作，可是新人中能接班的却不多。相声的地位逐渐为繁荣的小品所取代。 在21世纪初，相声在中国大陆处于青黄不接的局面：老一辈艺术家纷纷陨落，1980年代当红的演员们对于相声的发展也表现出了力不从心的状态；在为了重振相声举办的“全国相声大赛”中，新生代亦始终不见勃兴。（中国中央电视台分别在2002年元旦、2003年元旦、2006年国庆节和2008年五一黄金周期间举办了四届全国相声大赛。首届和第二届受到了观众的好评，第三届第四届相声大赛却被指“看不到相声的相声大赛”。第三届相声大赛闭幕式中马季与主持人周涛和毕福剑合说的相声《学相声》成了马季最后的公开相声演出。）相声的发展前途不被多数人看好，但是在媒体以外的地方，许多以传统方式演出的相声剧团还是保留了一定水平并具有相当多观众的。在天津的许多小剧场与茶馆都可以听到相当精采的传统相声。而同样曾在茶馆传统方式演出的郭德纲在2005年之后的突然走红，虽然不同于真正的茶馆相声，但还是给观众带了一些对传统的认同。

　　在台湾的发展

　　1949年，国民党政府退守台湾，一批相声演员也到了台湾。当年，魏龙豪（魏苏）和吴兆南结识，在中国广播公司、警察广播电台等广播电台一同主持相声节目。随后在1967年起，开始收集资料灌制‘相声集锦’、‘相声选粹’、‘相声捕轶’以及‘相声拾穗’。 最初，相声的主要听众是以眷村为主的外省人。近年来，由表演工作坊（简称“表坊”）于1985年推出舞台剧‘那一夜，我们说相声’（由李立群、李国修主演）之后，造成了轰动。 接着，“表坊”于1989年推出了《这一夜，谁来说相声？》（由李立群、金士杰、陈立华三人主演），1991年推出《台湾怪谭》（李立群单口相声），1993年年推出《那一夜，我们说相声》（由李立群、冯翊纲重新诠释），1997年推出《又一夜，他们说相声》（冯翊纲、赵自强、卜学亮三人主演），2000年，推出《千禧夜，我们说相声》（赵自强、金士杰、倪敏然三人主演）。最后，在2005年，推出了《这一夜，Women说相声》（方芳、邓程慧、萧艾三人主演）。 在1988年四月，冯翊纲、宋少卿组成相声瓦舍（随后加入黄士伟），开启了舞台剧融合相声艺术的创作表演。在2004年7月8日，辅佐‘可以演戏剧团’推出第一部作品‘给我一个胶带’。 1993年，台北曲艺团成立，除了相声以外，同时推出许多中国特有的说唱艺术，如双簧、数来宝、快书、京韵大鼓、梅花大鼓、河西大鼓、单弦等。 在2004年，倪敏然和艺人夏祎、干德门合演《大宅，门都没有》，同年和倪嘉升父子二人共同推出《没大没小说相声》，于2005年五月，获得第16届金曲奖传统暨艺术音乐作品类最佳曲艺专辑奖。

　　在马新地区的发展

　　国共内战之后，一部分中国南部的演出团体前往马来亚地区发展（当时新加坡，马来西亚尚未独立）。相声艺人冯翔、白言、路丁在马新地区表演相声。因为马新地区所独有的多元语言环境使得“马新相声”较“大陆相声”和“台湾相声”别具一格，但也因为了中文并非主流语言的问题使得马新相声界的职业演员很少。

　　http://baikebaiducom/view/6749htmfr=ala0_1_1

德云社是中国最大的相声团体。当然也是中国演出行业最大的集团之一。因为德云社有很多地址，有世代。另外，在相声圈，分代尤为重要。另外，由于德云社的弟子太多，德云社为了更好的执行和管理，内部分成了几个团队，每个团队有多个相声演员和团队负责人。虽然我们知道德云社有很多相声演员，但是很多人不知道他们属于哪个团队，也不知道他们在德云社的年龄。今天就来说说德云社的年代排名，以及队长和队伍的名单。

当然，级别最高的是班长郭德纲，其次是于谦。两人都是德云社资历最高的。

除了这些题字，德云社还有其他相声演员，如郭麒麟、欧弟等，属于师兄弟，不参与排名。

德云社的弟子被称为人物家族，是弟子公认的。

当然每个部分其实位置不一样，但是代是一样的。接下来说说德云社的队长和队员。从他们的名字也可以知道他们的年龄。

德云社演员：郭德纲(领队)、于谦、岳云鹏(不属于任何团队)、孙悦(不属于任何团队)、侯震(不属于任何团队)

德云社演出一队：栾(领队)、高峰、翟国强、关、王、邓德勇、高小北、侯、郎、张九霖、韩久明、王。

德云社表演队二：孙悦(队长)、刘哲、金鹤兰、尚、朱、李久忠、张和舰、尚久喜、何久华、陈久福、杜、郑九莲、吴鹤臣。

云第三表演队：(领队)、张、高久成、张、张九龄、王九龙、赵南、余小槐。

德国第四表演队：阎鹤祥(领队)、李云天、冯昭阳、杨鹤童、史爱东、郭麒麟(青年领队)、宋浩然、梅九良、张贺文、陈九品。

德五个表演队：少兵(领队)、侯鹤莲、刘、王晓鸽、陆硕、刘久如、王、孙久祥、倪久涛、

德云社演出六队：(领队)、郎、季、孙鹤宝、李、于和珍、关久海、李九江、张、曹久泰、陈凤青、董久汉。

演出团队共七人：孟(领队)、谢晋、周九良、张九泰、李鹤东、秦小贤。

表演队共八人：张云雷(领队)、杨九郎、李九天、李九春、梁、张、董九里、王鹤江。

德云社是中国著名的相声团体，成立于1981年，至今已经有四十年的历史。德云社的相声作品深受观众喜爱，也为中国相声事业的发展做出了重要贡献。为了更好地管理团队，德云社制定了新版家谱，以便更好地管理成员和团队。

一、家谱的制定背景

随着德云社的不断壮大，成员的数量也在不断增加。为了更好地管理成员和团队，德云社决定制定新版家谱。新版家谱将成为德云社管理成员和团队的重要工具，有助于更好地规范团队管理，提高团队的凝聚力和执行力。

二、家谱的制定流程

德云社新版家谱的制定过程历时数月，主要包括以下步骤：

1确定家谱的内容和形式：家谱的内容包括成员信息、职务分工、团队规章制度等，形式包括电子版和纸质版。

2收集成员信息：德云社成员信息的收集工作由团队负责人负责，包括成员的个人信息、职务分工、工作经历等。

3制定家谱草案：在收集成员信息的基础上，德云社制定了家谱的草案，包括家谱的内容和形式。

4征求意见：德云社向成员征求意见，以便更好地反映成员的意见和建议。

5审核和修改：德云社对家谱草案进行审核和修改，确保家谱的准确性和完整性。

6发布家谱：德云社将家谱发布给所有成员，并在团队内部进行宣传和推广。

三、家谱的主要内容

德云社新版家谱包括以下主要内容：

1成员信息：家谱列出了德云社所有成员的个人信息，包括姓名、性别、出生年月、籍贯等。

2职务分工：家谱明确了德云社成员的职务分工，包括团长、副团长、秘书长、宣传部长、财务部长等。

3团队规章制度：家谱列出了德云社的团队规章制度，包括工作时间、休息时间、工作内容、工作目标等。

四、家谱的作用

德云社新版家谱的作用主要包括以下几个方面：

1管理成员：家谱可以帮助德云社更好地管理成员，包括成员的个人信息、职务分工、工作经历等。

2规范管理：家谱可以帮助德云社更好地规范团队管理，包括团队规章制度、工作目标等。

3提高凝聚力：家谱可以帮助德云社提高团队的凝聚力和执行力，让成员更好地协同工作，实现共同目标。

结语

德云社2020年新版家谱的制定，是德云社管理团队的一项重要举措。家谱的制定过程严谨、规范，家谱的内容详尽、准确。相信新版家谱的推出，将有助于德云社更好地管理成员和团队，提高团队的凝聚力和执行力，为中国相声事业的发展做出更大的贡献。

相声的排字，大概可以分为“有德寿宝文明”这几个字。

相声行业一般供西汉的东方朔为祖师爷，不过如今有史记载的最早的相声演员是张三禄，内部的话也有说朱绍文是开山老祖的。因为朱绍文使相声成为了一个完整的艺术形式，所以一般以他为相声的最大辈。

朱绍文有四个徒弟，分别为贫有本、富有根、徐有禄、范有缘。他们这一辈占有，就是艺名中都带一个“有”字，这是朱绍文定的。

后代的相声演员，大部分在起艺名的时候，也会带上排字。比如他们的下一代，即所谓的“相声八德”，裕德隆、李德杨、马德禄这些人，都在德字。

寿字辈就是八德的下一辈了，比如马德禄的儿子，著名相声艺术家马三立先生，就是寿字辈。还有相声大王张寿臣，老郭爷郭荣起，这都是寿字的名演员。

寿往后是宝字，这是相声的黄金时代，侯宝林、刘宝瑞、常宝堃，都是宝字辈的名演员。

文字辈也有不少好角，马季、侯耀文、李伯祥、高英培，这都是文字辈的，还有德云社创始人之一张文顺，都是文字辈的。

目前的大部分相声演员都是明字，比如郭德纲、于谦、高峰等人。

扩展资料：

相声“谱系”相当于相声行业的“家族成员档案”，也就是所谓的“家谱”，它记录下每一个相声演员师承关系、隶属门派、辈分高低。一份“谱系”既投射出相声百年的沧桑，也反映出相声艺术绵延不绝的生命力。

相声门内这份不轻易公开的“内部档案”已经曝光了两次，一次是马三立老先生于1985年出版的《天津文史资料选辑》上，一次是1995年出版的《中国相声史》上刊登的“相声演员师承关系表”。

参考资料：

-相声谱系