前几天范主写了《信条》男演员罗伯特·帕丁森，果然引发了大家对他的颜值讨论。喜欢的说他帅得很特别，不喜欢的说get不到，总之是一位“颜值有争议”的帅哥就对了~

不过唯有一点大家达成了一致，那就是在《信条》里， 诺兰镜头下的帕丁森帅到爆表 ：西装笔挺、身段修长、一丝不苟的二八分…英国男人讲究起来果然足够赏心悦目。

其实范主很早就发现，诺兰的**不仅叫好又叫座，他拍的帅哥也出类拔萃，不仅女人喜欢，同时也符合男人的审美。而原本就很高分的男人，能被他拍出满分的效果。难怪 “诺兰太会拍男人了” 这个话题会霸占热搜一整周~

那么诺兰拍男人究竟有啥“诀窍”？今天就来看一看~

----------我是分割线----------

只挑高分帅哥，拍出满分效果

诺兰能拍出“满分帅哥”，不管是帅哥本身就底子够好，还是他比较善于捕捉帅哥有魅力的一面，都是缺一不可、相辅相成的，只有满足了这两个条件，才会有1+1＞2的效果。

▷颜值和气质缺一不可

在诺兰的**里，男演员除了必须有演技，也一定得real有魅力。诺兰有一双“善于发现美”的眼睛，对男演员的颜值要求很高，那种第一眼看上去有点帅，又能恰到好处散发魅力的男演员，都曾被他“招至麾下”。

尤其是像盖·皮尔斯、克里斯蒂安·贝尔这种天生自带忧郁气质，又温文尔雅的男演员，最深得他的喜爱。

而像希里安·墨菲、迈克尔·凯恩、“狗爹”加里·奥德曼等诺兰片中的黄金配角，自身同样散发着迷人气质~

一部《敦刻尔克》，更让诺兰选“小鲜肉”的毒辣眼光得到了一致认可，每一位都是初长成的帅哥坯子。

以及汤老湿、帕丁森这样的“非典型英伦帅哥”，诺兰也独具慧眼，最终把他们拍得雅俗共赏，圈粉无数。

《盗梦空间》、《星际穿越》、《致命魔术》期间，诺兰还曾请来大家熟悉的小李子、马修·麦康纳、修叔这样，颜值和魅力“全球通用”的歪果仁。

另外，囧瑟夫和希斯·莱杰同样作为“歪果仁”，在诺兰的片子里也大放异彩过，不是典型的帅哥，却依然让人过目难忘。

要说诺兰本人，其实也是一枚颜值赛过小李子的帅哥，要不怎么都说美丽的人是“惺惺相惜”的，把帅哥拍得更帅，大概也是出于一种“本能”吧~

▷打光烘托，用胶片衬托质感

在数字影像化的今天，能坚持2D和胶片拍摄的导演，诺兰绝对算一个。也正是因为坚持用胶片，他镜头下的男士相对更有质感，再加上他善于用光影来烘托人物的情绪和性格，因此观赏性才显得更高。

《盗梦空间》这场室内外切换的戏，室内的小李子在阴影下显得柔和、内敛，室外他的儿女们在阳光下显得明媚、开朗，对比出完全不一样的人物特色。

在夜色的烘托下，小李子的轮廓清晰可见，被笼罩在雾青色调的环境中显得深沉而有城府。

借助窗边的光影，逆光拍摄男演员也是诺兰的一大技巧。小李子一半明媚一半阳光的脸，让他在片中的性格一目了然。

囧瑟夫在窗边的这个回眸，堪称他在《盗梦空间》里最有质感的场景之一。

《记忆碎片》里，几盏灯的照射拉长了盖·皮尔斯的身影，就像他在片中的命运和遭遇一样，近在咫尺又扑朔迷离。

除了光影的烘托，诺兰还喜欢设计一些“小动作”，来让男演员显得更加利落有型。

一个帅哥太“单薄”？那就用一排帅哥来释放魅力，杀伤力max~

总之除了永远戴着呼吸面罩的汤老湿之外，诺兰可以说是尽可能将帅哥们最完美的一面呈现在你面前啦~

英伦风着装加持，穿出诺兰Style

即使再是帅哥坯子，也得有一身像样的行头加持。这一点诺兰也极力追求完美，在对服装道具的把握上，眼光不亚于挑选帅哥。

▷男人穿西装就是不一样

西装很久以来都是诺兰**里男人的“门面”。《信条》里有一个细节，是迈克尔·凯恩饰演的英国人，指导男主先换一套西装再去和有钱人周旋，否则会穿帮…一不小心就道出了“人靠衣装”的精髓~

《信条》的戏服设计师Jeffrey Kurland，曾为帕丁森设计了多套正装风、休闲风的西装，虽然最终并没有全部在片中呈现，不过依然很赏心悦目。

贝尔饰演的“蝙蝠侠”晚上穿着夜行服出去惩恶扬善，而白天作为继承亿万家业的花花公子，也少不了各种正装西服的傍身，无论是两件套还是三件套，他的西装都工整极了。

西装下的白衬衫更是标配，让他举手投足间尽显“花花公子”的魅力。

西装还能让你更容易get到非典型帅哥的帅点，当囧瑟夫在《盗梦空间》里穿着三件套西装来了一系列漂亮的打斗之后，是不是魅力值又增加了几分？

而“万年青”的大管家阿福，每次给布鲁斯韦恩少爷送早餐时，也坚持西装笔挺、不失大管家风范~

甚至连《黑暗骑士》里的大反派小丑，也是一枚“西装精”，锒铛入狱也要西装笔挺，3件套缺一不可~

除了西装，诺兰在《敦刻尔克》等**中对制服、王室服装的致敬也不少，都是男士们彰显精气神的法宝。

《敦刻尔克》里的指挥官Bolton，大义凛然又颇有王者风范。他的藏蓝色英国皇家海军双排扣大衣气场十足，整套海军制服内搭英伦范十足的白色高领毛衣，帽子的帽舌上还有金线刺绣的双排橡叶装饰，让制服控欲罢不能~

另一位“小鲜肉”——皇家飞行员Collins，在脱下救生背心时露出了灰蓝色的RAF制服，这是一套来自皇家空军的制服，威廉王子曾经在英国皇家空军毕业典礼上穿过~

男配George则穿过一件醒目的V领费尔岛毛背心，典型的苏格兰风寓意着对他对祖国故土的深切盼望。温莎公爵曾在1921年穿过一件图案相似的费尔岛毛衣，也带火了这件单品。

▷对发量要求高

发型也是检验帅哥的一大标准，诺兰深谙此道。《盗梦空间》里梳油头的囧瑟夫，连头发丝也能散发出魅力~

之前很多人觉得罗伯特·帕丁森颜值不够，大概都毁在了他爱乱折腾的发型上，哪个看起来都是灾难……

但是到了《信条》里，诺兰让他发挥了自己的发量优势——给他设计了二八分，气派又整洁的样子，人也显得高级了很多。这样的帕丁森，谁能不爱呢？

在为数不多的发际线工整、发量惊人的英国男演员里，诺兰总能精确地找到那么几位。比如《黑暗骑士》里的贝尔，试想一下这个“抬头杀”没有一头茂密的头发，是不是会大打折扣？

▷拍他们就是拍自己

前面说到，诺兰本人颜值就很高，当他和比自己小4岁的小李子站在一起，除了更像“小鲜肉”，衣品也丝毫不输对方。

在《信条》中，即使有专业的服装设计师出马，诺兰也忍不住把罗伯特帕丁森捯饬成“翻版的自己”。

可以说，诺兰首先是一位才情和样貌兼有的英国绅士，其次才是导演。在他身上，你能看到十年如一日的儒雅和谦逊，也能看到他对自己“门面”——穿衣的一丝不苟。

一般导演在片场都是怎么舒服怎穿，但诺兰不一样，他每次都穿得很“讲究”——衬衫、西装、大衣、围巾万年不变，发型也很整洁。据说这是他当年在寄宿学校养成的习惯~

在穿衣上，诺兰很少掉链子，有时甚至比自己的大男主穿得还正式，完全可以称他一句“演员诺兰”了。

这点倒是和他的英国同乡&前辈希区柯克很像，后者在片场是出了名的爱穿西装，时刻保持和自己的男演员一样精致，在夏天最热的时候，他也最多是脱掉西装，只穿衬衫+领带。

厉害腕表点睛，豪车豪宅光环

熟悉诺兰**的范友可能会发现，诺兰很少给自己的男主施加“经济压力”，毕竟“烧脑”已经够他们忙的了，因此他们很少为钱而奔走，开豪车住豪宅的也大有人在，并且对腕表和豪车都很在行~

▷腕表加分

作为“玩转时间的大师”，诺兰**里总是少不了一块厉害的腕表。

《信条》里，帕丁森和红蓝小队佩戴的计时腕表，是一块来自 汉米尔顿 为**定制的道具手表。汉米尔顿后来也推出了同款限量版腕表，全球限量888枚，价格16300元。

当年《星际穿越》热映，也带火了“墨菲表”。这是一块来自 汉密尔顿 的Khaki Field腕表，黑色表盘配精钢大三针设计，简约易读时，男主库珀在前往太空时送给了女儿墨菲，售价约7100元。

积家的翻转系列 ，一直被称为是完美的“蝙蝠侠手表”，它的双面表盘，和蝙蝠侠的两面生活完美契合。《黑暗骑士》里，贝尔戴的这块就来自积家翻转系列Grande Date腕表，有着8天动力存储功能~

而为了致敬前任蝙蝠侠方基默首次佩戴翻转系列，积家之前还推出过一款特别版的翻转系列腕表——一面是读时表盘，一面“隐藏着”蝙蝠侠的黑色Logo，黑色表盘、表带的简约设计，有着和蝙蝠侠如出一辙的低调炫酷。

《盗梦空间》里小李子佩戴的则是 泰格豪雅 的 卡拉莱系列 ，要知道小李子自己就曾是泰格豪雅的品牌大使。全精钢外壳+黑色表盘，3点钟有日期窗口，简单的大三针设计非常配低调的商务人士。

令范主印象深刻的，还有《敦刻尔克》里的欧米茄CK2129腕表，表盘干净简洁，双表冠很有辨识度。可以让汤老湿饰演的飞行员，在战机的燃油指示器出现故障后，依然能利用手表来计算耗油率。

CK2129是二战初期RAF飞行员最常用的辅助飞行手表。独特的旋转表圈，可以对特定间隔进行计时，这点在轰炸突袭期间尤为实用。第二个表冠还具有锁定功能，可以防止遭到意外撞击时，不会误读。搭载的Calibre 234 SC机芯，40小时动力储存，中置秒针可以测算一分钟之内的事件~

欧米茄当年为英国国防部供应了约11万枚腕表，来支援空军和海军部队执行任务。

▷豪车一开，谁都不爱

商业片少不了追车戏的点睛和刺激，这也是诺兰**中的一大亮点。《信条》里两位男主开着宝马被奥迪紧追，车技十分炫酷，“倒着开”也so easy~

蝙蝠侠更高调，要么开蝙蝠侠的摩托车，要么从大庄园里开着自己的兰博基尼Aventador LP 700-4跑车出门~

拿管家阿福的话来说，兰博尼基比蝙蝠侠摩托更“低调”哦~

他还有一辆奥古斯塔MV Agusta F4摩托车，这个来自意大利的品牌，凭借经典的车型，流畅一体的车身，让机车迷们欲罢不能。

而有钱的大老板们，比如《盗梦空间》里的罗伯特·费希尔，不仅拥有自己的迈巴赫轿车，还有着自己的专职司机。

“便宜”一点的也有，《记忆碎片》里男主开的这辆捷豹XK8 (X100)，1996年推出时不到6000英镑，是该系列里的第一代。

当然，开再炫酷的跑车，也比不上《敦刻尔克》里汤老湿驾驶的英国空军喷火战斗机，搭载劳斯莱斯推出的梅林发动机，是当年为敦刻尔克大撤退立下汗马功劳的一款战斗机，如今已成了一款经典机型。

商务范出品：编辑 大宝 | 运营 Tina

来源微信公众号『商务范』（微信号：bfaner）

英国文学。著名导演诺兰是英国伦敦大学学院英国文学专业的毕业生，文学专业让他学习塑造人物和叙事技巧，对以后的**创作大有裨益。文学专业让他学习塑造人物和叙事技巧，对以后的**创作大有裨益。

不是。

根据查询个人图书馆网显示，克里斯托弗·诺兰生于1970年，1998年拍摄了《追随》，2000年的《记忆碎片》，2002年的《失眠》，2005年《蝙蝠侠：侠影之谜》，2006年《致命魔术》，2008年《蝙蝠侠：黑暗骑士》，2010年《盗梦空间》，2012年《蝙蝠侠：黑暗骑士崛起》，2014年《星际穿越》，2017年《敦刻尔克》，2020年《信条》，一共11部佳作。

诺兰的风格就是，总让观众期待下一刻，却不让观众留在这一刻。而后者才是学院关心的。

我最近翻译《大跳》的时候，这种感触特别深。这个中篇小说，翻译成中文以后有四万字左右，却只讲了一个特别简单的故事：

女儿得了绝症，无奈的父亲复制了她的大脑，做了一个外形跟她完全一样的机器人，然后注入了女儿的意识。真女儿最后的日子里，两个女儿在同一个屋檐下生活。然后真女儿终于死了，父亲带着假女儿继续生活。

除了复制人这个毫不新鲜的科幻哏以外，故事里没有任何猎奇的东西，平淡得不能再平淡。它的价值完全不在于故事的曲折离奇，所以我才能毫无顾忌地剧透。它获得星云奖提名的原因，在于它深刻的笔触。你可能从来没有想过，复制人的出现可以折射出这么多人性的敏感和脆弱，也没去琢磨过复制人带来的伦理难题有多纠结。一粥一饭，一颦一笑，都如此沉重。

这当然让我想起了《致命魔术》。同样是复制人，《致命魔术》的重点放在了另一端——让观众惊奇。其实不管是安吉尔的复制人经历，还是伯登双胞胎隐忍的假面生活，都是特别方便挖掘人性的素材。但诺兰更在意的并不是影片是否动情，而是结局是否震撼。**对他来说或许更像魔术，他就像魔术师，并不需要观众付出多少情感，他只想在最后惊变的一刻，看到观众脸上惊异的表情。

你从来没明白过我们为什么要做这一行。观众知道真相。这是一个简单而可悲的世界，平平无奇。但如果你能骗倒他们，哪怕只能骗到一秒钟，你就能让他们陷入遐想，然后你……然后你就能看到一个很宝贵的画面。那就是……那就是他们脸上的表情。

这段《致命魔术》的「中心思想」很好地体现了诺兰的创作思路。在他个人风格强烈的作品里，观众的遐想总是要留到影片尾声才开始的——因为影片正在进行时，观众并不知道真相，也就不清楚角色的真实心理。于是，很多细节要等你二刷、三刷才能慢慢发现。《追随》《记忆碎片》《致命魔术》在这方面特别明显，观众发现真相的时候，刚刚意识到前面的情节其实多有张力的时候，影片就戛然而止了。《盗梦空间》里的丧妻往事也被磨成了豆腐花，观众要么还在慢慢拼着碎片，要么就马上被劲爆的动作或华丽的特效吸引走了注意力。

这种风格自然不招学院待见，但从商业角度来说更容易成功，因为看这一类**，并不需要观众付出太多情感成本。特别是像我这种情商低的影迷，看文艺片容易共情太深，看完一部**好像参加完一场战役，感觉就像《长安乱》里慧因展示轻功，一次跳三层楼，「跳下来没问题，跳下来很快啊，嗖一下就下来了，但是要修养三个月跳一次」。

事实上，这种把悬念留到最后的非线性叙事提高了剧作的难度，因为作者需要在故事不凝滞的情况下让每一个片段发挥好自己的功能，这个过程中的一大难点就是消灭显眼的bug，而诺兰在这一点上其实是做得很棒的。但这也让他作茧自缚了：为了故事的反转，观众只有一再品味才能体会到角色的感受，但反复品味就会让观众不断意识到故事里那些细微的不合理之处。

把悬念留到最后？还是让真相带着观众体验角色的情感？这是非线性叙事剧作里的鱼与熊掌。我们错过了《致命魔术》里主角的内心煎熬，就像我们难以意识到《落水狗》里的警察Marvin是怎样的一个英雄。诺兰是主动拥抱反转的，而昆汀则会尝试更多的平衡。《落水狗》里牺牲了展现Marvin英雄气概的机会，换来了Freddy身份暴露的反转，但这样的处理又并不是以反转为纲——昆汀在后面接上了Freddy成为卧底的情节，再紧接上枪杀平民的情节，于是这个人物便一直抓住了观众的心理，在枪杀平民这极具冲击力的一幕里让我们意识到Freddy变得歇斯底里的真正原因，让我们的情感能够沉浸在这一刻里。

而诺兰更想让你关注下一刻。